-158-
Музейный дневник
2011
Важное:
Эмиль Паин
Кудряшов
Голомшток
Ольга Свиблова
Марина Кедреновская
Елена Селина
Январь
1 Ночью в Чернигове сгорела палатка, использовавшаяся в качестве храма Украинской православной церкви Московского патриархата (УПЦ МП).
Палатка располагалась рядом с кафедральным собором, которым распоряжается Украинская православная церковь Киевского патриархата (УПЦ КП). В поджоге подозревают националистов.
Италия прощается с привычными пластиковыми пакетами.
О чем мог говорить Гросицкий?
О Г-не Зел-ой.
Дело в том, что она очень увлекалась его творчеством, а тут даже не ответила на присылку каталога выставки.
Кудряшов говорил о большом влиянии Фонвизина на творчество Зверева.
Зверев предстает этаким упавшим с неба самородком.
1 Искусствовед Голомшток:
Как-то в начале 60-х Борис Петрович Свешников привел меня к удивительному, по его словам, художнику - к Олегу Кудряшову. Олег жил тогда в старом доме на Басманной в комнате, окна которой выходили на большой московский двор. Часами он стоял у окна, наблюдая за его обитателями и воплощая увиденное в сотнях гротесковых рисунков. Каждая фигура-загогулина в его композициях имела для него свой характер и биографию, и, показывая свои рисунки, Олег выкрикивал с энтузиазмом что-то вроде: “Это дядя Вася - алкаш из 12-й квартиры, а это Петька, из тюряги недавно выпущенный”. И параллельно он делал тогда абстрактные офорты-миниатюры. Он резал по цинковой доске, оставляя металлическую стружку, впечатывал ее в офорт, а потом раскрашивал бумагу акварелью. Вкрапленная цинковая стружка сообщала листу какое-то серебристое сияние, что, в сочетании с мягкими наплывами краски, придавало офорту удивительное изящество - как будто в тяжеловесную атмосферу Москвы вторгался легкий аромат французского рококо. Такие офорты он соединял в небольшие книжечки-раскладушки.
Художественное образование Кудряшова ограничивалось его посещением изостудии при Доме пионеров. Тем не менее уже к началу 60-х в узких художественных кругах Кудряшов завоевал репутацию одного из самых оригинальных по технике и серьезных московских графиков. Гравюрный кабинет нашего музея и Третьяковская галерея время от времени покупали у него две-три работы. Стараниями художников, понимавших его творческий потенциал, Кудряшова приняли в члены МОССХа. Но, с точки зрения высокопоставленных бюрократов от искусства, Кудряшов занимался вредной чепухой. Ну что, собственно, подлинного и эстетически значимого можно найти в этих алкашах, инвалидах, темных старухах, прячущихся на задворках социалистической Москвы, и что означают его листы, на которых кроме кругов и зигзагов, ничего не изображено?
Да и сам Кудряшов, несмотря на обретенный официальный статус, не мог, да и не хотел вписываться в творческую атмосферу союза - ни в его старую соцреалистическую идеологию, ни в новые, так сказать, прогрессивные движения. Он оставался в стороне и от неофициальных художников, выходивших тогда из подполья и заявляющих о своем существовании выставками в частных квартирах и в некоторых внехудожественных учреждениях. Он оставался один, ощущая себя спокойно только наедине со своим творчеством, а от остального бежал как черт от ладана. Такая позиция обеспечивала абсолютную творческую независимость, но средств к существованию не давала никаких. Когда есть было нечего, Олег ложился на диван, чтобы сохранять силы для работы. Долго так продолжаться не могло. Летом 1974 года Олег с восьмилетним сыном и женой Диной отправился в эмиграцию по израильской визе, каковой был обязан еврейскому происхождению жены.
Игорь Голомшток – единственный, кто мог бы написать об Олеге полноценные воспоминания.
Они же и в Англии встречались!
1 Канадский посол клялся позвонить вечером.
Вот жду.
Все равно поеду в Москву, но хотелось бы и что-то заработать.
2 Испанцам запретили курить в барах.
Хорошо, что первый рабочий день в году получился удачным.
В ГТГ.
«Андрей Рублев. Подвиг иконописания» - выставка, подготовленная к 650-летию самого знаменитого русского художника.
Совместный проект Третьяковской галереи и Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева представляет собранные вместе сравнительно немногочисленные, но исключительные по художественному качеству произведения, которые традиционно связываются с именем иконописца Андрея Рублева или могли быть созданы в его ближайшем окружении.
В Третьяковской галерее хранится самая значительная коллекция работ Рублева и его круга, остальные памятники рассредоточены по различным музейным собраниям страны.
Посетителям галереи предоставлена возможность увидеть их в едином выставочном пространстве ((очень важно!!)) и получить максимально полное впечатление о наследии самого мастера, а также о важнейшем этапе в развитии русской художественной культуры.
Впервые выставка, посвященная творчеству Андрея Рублева, прошла в Третьяковке в 1960-м. В тот год было решено отметить 600-летие со дня рождения живописца (точные даты рождения и смерти Рублева неизвестны).
К сожалению, большинство известных по историческим источникам произведений Рублева утрачены, некоторые сохранились лишь в незначительных фрагментах.
Поэтому исключительную ценность представляют свидетельства о принадлежности художнику иконы «Святая Троица» (ГТГ) из местного ряда иконостаса Троицкого собора Троице-Сергиевой лавры и части сохранившихся росписей Успенского собора во Владимире.
Исследователям на основе анализа живописных приемов и особенностей образно-стилистического решения этих произведений удалось выявить ряд памятников, которые в настоящее время, несмотря на отсутствие документальных подтверждений, приписываются Рублеву. К их числу относятся, прежде всего, три знаменитые деисусные иконы из Успенского собора на Городке в Звенигороде (так называемый «Звенигородский чин», ГТГ), а также росписи этого храма, исполненные около 1400 года.
Таким же образом были выявлены произведения, приписываемые ученикам и последователям Рублева и художникам его круга. Сведения о работе Рублева в Успенском соборе во Владимире и Троицком соборе Троице-Сергиевой лавры позволяют также предположить, что иконы из иконостасов этих храмов, частично представленные на выставке, могли быть выполнены в его мастерской или при его непосредственном участии.
В особый раздел выставки включена группа списков с прославленной Владимирской иконы Богоматери, в той или иной мере близких к творчеству Андрея Рублева и художников его круга. Самый известный из этих списков - икона из Успенского собора во Владимире (ВСМЗ), с большой долей вероятности исполненная самим Рублевым либо в 1395 году в связи с перенесением древнего чудотворного образа из Владимира в Москву, либо около 1408 года, одновременно с работами во владимирском Успенском соборе».
Да, я бродил немного в переполненном зальчике, но стоит учесть, что имя Рублева для меня свято всю мою жизнь.
Уже в школе, советской школе, ясны были отзвуки его имени.
3 Президент Медведев защитил российских детей от вредной информации – глава государства подписал закон «О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию».
В феврале торговый дом Sotheby's выставит на торги редкую картину британского художника-импрессиониста Фрэнсиса Бэкона. Небольшой триптих, на котором изображен портрет друга и соперника Бэкона художника Люсьена Фрейда, нигде не выставлялся - с момента написания в 1965 году он хранился в частной коллекции.
Виасат: Гениальный дизайн.
Производство: Великобритания. 2009.
Дизайнер Марк Ньюсон.
Этот фильм о дизайне тронул: показано, какую большую роль он играет в нашей жизни.
В нашей?
В моей: его история разворачивается на протяжении моей жизни.
Что-то странное с Тереховым: даже Люда не может с ним встретиться, хоть ей нужна его подпись.
Видимо, то, что он был несколько раз в коме, изменило его организм.
Его заманивает смерть.
4 Вот что сводит с ума:
«В Галерее искусств Зураба Церетели по адресу: ул. Пречистенка, д. 19 Культурный фонд «Национальный музей моды» и Российская академия художеств представляют выставку «От мини до макси. Мода 1960-х» из коллекций Александра Васильева и Назима Мустафаева.
Среди экспонатов - платья Haute Couturе, созданные Домами Chanel, Christian Dior, Pierre Balmain, Yves Saint Laurent, Valentino, Jeanne Lanvin, Balenciaga, Nina Ricci, Pierre Cardin, Courrege, Guy Laroche, Oleg Cassini, Galitzine, обувь Roger Vivier, Beth Levine, Mary Quant, Kurt Geiger, Salvatore Ferragamo, Bruno Magli и Bally.
На выставке также будут представлены аксессуары и редкие фотографии, в которых переданы стиль и настроения эпохи.
Шестидесятые годы стали серьезным этапом в истории моды: в 1961 году англичанка Mary Quant создала первую мини-юбку, а Юрий Гагарин отправился в космос. Эти два события повлекли за собой создание нового стиля, так называемой “космической моды”, самыми известными представителями которого стали Paco Rabanne и основоположник pret-a-porter Pierre Cardin. Чуть позже, к концу десятилетия, огромную популярность завоевали песни группы “The Beatles” и движение хиппи, которые очень серьезно демократизировали облик моды. Но пока молодежь примеряла на себя новые тенденции, дамы постарше продолжали заказывать роскошные длинные туалеты у великих кутюрье. Таким образом, в моде того времени царили две длины – мини и макси, что и отражено в названии выставки.
Особый интерес представляют модели двух звезд мировой моды русского происхождения: княжны Ирины Голицыной, работавшей в Риме, и Олега Кассини–Лоевского, одевавшего безупречную Жаклин Кеннеди. Посетители выставки увидят уникальные платья, принадлежавшие голливудской звезде Лесли Карон, а также дивам первой русской эмиграции – манекенщице Тее Бобриковой, графине Ольге фон Крейц и певице кабаре Людмиле Лопато».
Боже, как красиво!
Хожу по выставке и улыбаюсь от счастья.
«Три известных московских врача представят на выставке более 100 произведений художников- «шестидесятников», таких как А.Зверев, В.Вейсберг, Д.Краснопевцев, О.Рабин, Е.Рухин, В.Пятницкий, В.Немухин, Б.Свешников, А.Харитонов, В.Яковлев, Шварцман и других.
По мнению Михаила Алшибая, «медицину и искусство объединяет главное – сосредоточенность на человеке, иными словами – гуманитарная направленность». Российская история коллекционирования произведений искусства знает немало примеров прекрасных собраний, сформированных именно врачами. А.Л.Мясников, Н.Н.Блохин, В.И.Бураковский, А.Я.Абрамян, А.А.Вишневский, С.С.Юдин, В.В.Виноградов – вот далеко не полный перечень медиков, которые увлеченно занимались коллекционированием.
Михаил Алшибая, Давид Иоселиани и Марк Курцер продолжают эту замечательную традицию; более того, все трое увлечены периодом 1960-1980-х годов, часто называемым сейчас эпохой «второго русского авангарда». И хотя каждый из коллекционеров формирует свое собрание согласно собственным вкусам и пристрастиям, сегодня они объединились, чтобы показать публике самое интересное, самое лучшее из своих коллекций. Некоторые произведения будут экспонироваться впервые.
М.М.Алшибая – кардиохирург, заведующий отделением Научного центра сердечно-сосудистой хирургии им. А.Н.Бакулева. Начал собирать коллекцию в 1986г., с 2002г. регулярно выставляет произведения из своего собрания. Его интерес к современному искусству носит исследовательский, экспериментальный характер, он не боится увлекаться неизвестными именами, разыскивать наследие забытых художников.
Д.Г.Иоселиани – главный кардиолог Департамента здравоохранения г. Москвы. Давид Георгиевич перенял от своего учителя, известного хирурга В.И.Бураковского, не только высокий профессионализм, но и глубокий интерес к искусству и собирательству, к общению с художниками. Иоселиани много лет дружил с художником Анатолием Зверевым. На всю жизнь сохранил он сердечную привязанность и искреннее восхищение этим человеком и его творчеством. Ядро его собрания составляют произведения Зверева, среди которых – великолепные автопортреты и портреты, пейзажи и натюрморты.
М.А.Курцер – главный акушер-гинеколог Департамента здравоохранения г. Москвы. Собрание живописи и графики Марка Аркадьевича относительно «молодое», но оно отличается высочайшим уровнем подобранных произведений, широтой и глубиной подхода, в нем много знаковых, «эталонных» работ».
На большой выставке хорошо видно качание стиля Зверева.
Зарабатываю, но не без проблем.
Виасат: Toни Блэр. Чингисхан.
5 Опять сходил в ГИМ на миниатюры.
Красиво!
Люда вернулась от Терехова с потрясающей вестью: Сергей женится.
Мы рады за него.
6 ТВ Виасат: Все о Ван Гоге.
Производство: Великобритания. 2004.
Кудряшов смотрит только этот канал (с его слов) – и в данном случае он прав.
Опять в знакомом месте: галерея искусств Зураба Церетели.
У Зверева есть талант, но нет образования.
Па-лов образован, но бездарен.
Как красиво подвешен к потолку Гросицкий!
Его увесистость выглядывает с высоты: картина прикреплена к батарее.
Если б Андрей оставил свой адрес, разве б я ему не написал?
Так вот и Балл: умер – а мне никак не выразить соболезнование.
Ему ничего не стоило стать моим знакомым, но он просто отмахнулся от меня, как от мухи.
А Зверев – в вечных поисках своего стиля.
Он так его и не нашел, потому что не работал над ним.
7 Рождество.
В такой день важно помнить, что я всегда опирался на Бога в неравной борьбе с низостью моей души.
Как на работе?
Да, я очень беден рядом с моими коллегами, - и тут важно преодолеть все эти кошмарчики зависти.
Да, пусть люди зарабатывают больше, чем я, пусть они живут лучше, чем я!
Нормально.
Лувр остается самым посещаемым музеем в мире: через его залы в прошлом году прошли 8,5 миллионов человек.
Такие данные музей опубликовал на своем сайте накануне. Эта статистика остается неизменной вот уже три года, - передает РИА «Новости».
Сообщается также, что только в период временных выставок Лувр посетили почти 8 миллионов человек.
Как же завтра Люда поедет к Валерию Волкову?
Будет ноль, а значит, у него может скакнуть давление.
Сейчас-то прекрасное, щедрое солнце.
Анг. Hike длительная прогулка; экскурсия; путешествие пешком.
8 Крупнейший испанский телеканал отказался от трансляций корриды.
Исторический канал: «Тайная семья Иисуса. Еврейские корни Римской церкви».
ГИМ: «Семейный альбом. Из истории фотоателье».
«Развитие науки и техники, потребность в простом, доступном и точном способе получения изображений подготовило одно из самых выдающихся открытий XIX века. Оно получило название «фотография», что в буквальном переводе означает «светопись».
Во второй половине ХIХ – начале ХХ столетия среди других жанров светописи господствовал портрет; в городах активно открывались фотографические ателье, в витринах были выставлены фотопортреты красавцев кавалеров, нежных барышень, дородных купцов, зажиточных горожан. Фотографы сильно зависели от вкуса обывателей.
На карточке заказчик должен был выглядеть привлекательным и находиться в окружении прекрасных вещей. Поэтому фотографическая карточка ХIХ столетия представляет собой настоящее произведение искусства. Она имеет определенные стандартные размеры: миньон, визит-портрет, кабинет-портрет, будуар-портрет и пр. Позитив наклеен на бланк из бристольского картона, изготовленный и художественно оформленный в специальной литографической мастерской. Этот фирменный бланк являлся визитной карточкой владельца ателье: на нем можно было увидеть название и адрес фирмы, имя владельца, его почетные звания и награды. Фотографирование признавалось художественным творчеством, фотографы именовали себя «художниками», а продукцию своих ателье - «художественной». Технический прогресс заметно облегчил процесс съемки и многократно увеличил число фотографов и портретных ателье. Возникновение огромной армии мастеров, не обремененных задачами художественного творчества, не могло не сказаться на качестве продукции: портреты к началу ХХ столетия все чаще представляли собой не произведения искусства, а продукцию фотографического ремесла. Однако это ни в коей мере не сказывалось на популярности портретной фотографии.
«Фотографические портреты из предмета любопытства, забавы, роскоши стали необходимой принадлежностью, потребностью каждой семьи, каждого кружка друзей, товарищей, знакомых, сослуживцев, лучшим воспоминанием семейных, дружеских и общественных событий и отношений», - писал журнал «Фотограф». Фотографическая карточка стала неотъемлемой частью бытовой культуры общества. В каждом доме портреты висели на стенах, стояли в рамках на столиках, каждая семья имела фотографический альбом, который сопровождал человека от детских лет до глубокой старости, фиксируя, сохраняя, оставляя на память все значительные события, складываясь, в конечном счете, в своеобразный дневник, фотолетопись человеческой жизни. На выставке экспонируются произведения профессиональной портретной светописи, выполненные в столичных и провинциальных фотоателье, запечатлевшие представителей различных социальных групп общества. Уникальное собрание Исторического музея представлено работами подлинного искусства и искусного ремесла со всеми характерными для этого периода особенностями и штампами. Это - лаконичные документы исторического времени, исчезнувшей социальной и бытовой среды».
Да, не без тонкости.
Постоянный тяжелый осадок от работы гида разбавляется такими выставками, мне не так страшно жить.
9 Вот где ходил:
- «В Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков ГМИИ им. А.С. Пушкина показывают масштабный международный проект «Детство. Отрочество. Юность», в котором участвуют работы из 8 отечественных и 11 зарубежных музеев.
В частности, из Картинной галереи старых мастеров Дрездена и Эрмитажа, музея Прадо и Третьяковской галереи, музея д’Орсе, Национальной портретной галереи и Русского музея, Тейт Модерн и музея Виктории и Альберта, Музея Лихтенштайн (Вена), Национального медиа музея (США), Саратовского и Ярославского художественного музеев. Среди полотен, которые приехали в Москву, - работы Рубенса и Ренуара, Ван Дейка и Стейнлена, Гойя, Дюбюффе…
Новая выставка на Волхонке убеждает, что чем больше веков проходит, тем ближе художник ребенку, тем охотнее разделяет его способы видеть мир и рассказывать о нем.
В эпоху Возрождения ребенок прежде всего идеальная модель для представления мифологического сюжета, будь то истории Ахилла иль Давида. Что уж говорить о бесчисленных путти, которые столь же пухлы и умилительны, сколь абстрактны. Они похожи на удачное скрещение амуров с ангелами. Напротив, на полотнах Мадонн с младенцем образ дитяти нес отсвет будущей искупительной жертвы.
Индивидуальность ребенка мало интересует художников и позже.
Даже в том случае, когда они, как, например, Сурбаран в полотне «Младенец Христос» (1635-1640), наделяют образ Спасителя яркими неповторимыми чертами.
Как ни странно, сходную ситуацию можно видеть и на парадных портретах XVII века, цель которых, казалось бы, дать представление об индивидуальности персонажа. Но портреты маленьких принцесс и будущих королей чуть ли не до середины XVIII века полны блеска, важности и впечатляют монументальным величием. Их герои - пленники своего статуса. Их индивидуальность неразличима за взрослым нарядом. Так, 12-летняя принцесса Мария Аделаида Савойская из Габсбургского дома, которая была помолвлена с герцогом Бургундским и жила при французском дворе, на портрете 1685 года выглядит взрослой дамой. Герои, которым позволительно увлеченно надувать бычий пузырь, как персонажам картины Гойи, должны быть безымянны.
Лишь простолюдинам было позволительно оставаться детьми. Шалить, играть, болеть, зарабатывать «первый грош». Именно они и давали художникам неограниченную свободу выбора сюжета.
Век Просвещения и Жан-Жак Руссо вернули детям право на детские радости, а взрослым - возможность послать сословные различия подальше. Ребенок вдруг оказался чуть ли не идеалом естественного человека. И художники с энтузиазмом занялись его созданием на своих полотнах. Вообще, похоже, что на каждом историческом переломе человечество заново пересматривало свои отношения с детством и детьми.
Самый радикальный перелом произошел на рубеже XIX-ХХ века. Тогда мир детства открывали и осваивали, как еще один континент, психологи, педагоги, историки…
И художники.
Детство рассматривалось как потенциал будущего развития, или, по словам Кандинского, как возможность рассматривать любую вещь глазами первооткрывателя. Рисунки детей появятся на знаменитой выставке «Мишень», организованной Михаилом Ларионовым. В те же годы выставку детского рисунка организует в Нью-Йорке Альфред Штиглиц. Детским творчеством будут интересоваться футуристы и сюрреалисты. На Волхонке можно увидеть работы Пауля Клее и Хуана Миро, а также Жана Дюбюффе, которые редко можно увидеть в России.
Взгляд ХХ века на детство представлен также фотографиями.
Это уже проверено западной музейной практикой».
И на самом деле, трогательно видеть все эти детские лица, увиденные через призму истории.
Исторический канал: телеканал «Viasat History».
«Мы - Европейцы. 19-й век».
Это большой сериал – и как приятно смотреть!
Пока выловил только несколько серий.
10 В Риме и Милане прошли демонстрации в поддержку христиан-коптов. В римской манифестации приняли участие около 500 человек. В Милане же участниками подобной акции стали около 200 человек. Ранее поддержку коптам выразили в Париже. Манифестации явились ответом на теракт перед коптской церковью в египетской Александрии.
«Один из самых успешных и дорогих художников мира Дэмиен Хёрст инкрустировал череп новорожденного младенца бриллиантами. Свою композицию, на которую потребовалось 8 тысяч розовых и белых бриллиантов, художник назвал «Бога ради». Драгоценные камни были предоставлены поставщиками британского королевского двора, а череп был экспонатом принадлежащей Херсту коллекции кунсткамеры 19-го века.
Дэмиан Херст говорит, что идея пришла ему под влиянием искусства древних ацтеков. Для него это способ восславить противостояние смерти. Когда конец так прекрасен, то он внушает надежду, - уверен художник и добавляет: «бриллианты – это совершенство, ясность, богатство, секс, смерть и бессмертие».
Несколько лет назад этот мастер уже украшал драгоценностями череп – взрослого человека. Тогда было потрачено более 8600 камней, а конечный продукт был оценен в сумму 100 миллионов долларов.
Ни один музей мира не смог покрыть стоимость его страховки
Самое известное произведение Хёрста – заспиртованная акула. Она была продана за 12 миллионов долларов».
Гениальная эксплуатация человеческого безумия.
Свинство – эстетизировать и продать.
Для русских гидов эти каникулы были триумфальными.
Летом – смок и жара, а сейчас погода была комфортной.
Хорошие заработки вконец испортили наши отношения: они сражались с нами за каждые сто рублей, они напихивали редких иностранцев в свои группы.
НА призналась, что ради К-вой ничего делать не будет.
Ведь ЛК-ва грезит о ветеранстве.
И это ей не стыдно.
А тут зашла с другом на обед к коллегам: закусить на чужой счет.
ВГ-на с треском ее выставила: вместе с молодым другом.
11 В Армении обнаружена древнейшая винодельня, действовавшая приблизительно в 4000 году до нашей эры. Об этом археологи объявили после химического исследования следов веществ, которые были обнаружены в пещерном комплексе на юго-востоке Армении. Ранее в том же комплексе была найдена древнейшая кожаная обувь.
Исторический канал: Как искусство сотворило мир.
1-я серия: More Human than Human…
Сериал не понравился: и не для толпы, и не для любителей искусства.
За столько лет уже привыкнешь к мысли, что твоя работа не нужна, что выплывешь только чудом.
Чудо свершается.
12 Во Флориде, в городе Санкт-Петербурге, открылось новое здание Музея Сальвадора Дали. Этот музей считается крупнейшим собранием работ Дали за пределами Испании: коллекция насчитывает 2140 его работ. Строительство нового здания продолжалось два года и обошлось в 36 миллионов долларов.
Портрет Мао Цзэдуна работы Энди Уорхола, входивший в коллекцию актера Денниса Хоппера, продали на аукционе за 302,5 тысячи долларов. Картина примечательна тем, что в ней два пулевых отверстия: якобы Хоппер дважды выстрелил в нее, приняв изображение китайского лидера за него самого.
Восстановление Московской окружной дороги.
Через два года – начало эксплуатации.
Восемь пересечений с метро!
Удобно.
А-на, сотрудница Люды, на вопрос, как она провела праздники, ответила с улыбочкой:
- Так все хорошо, но первого января умер папа.
Ну, ничего: мы уже его похоронили.
А что ответила Ч-ва?
- Ну да! Он же давно болел.
Потом мы узнали правду, оправдывающую А.: ее отец был горьким пьяницей.
Люда хотела устроить выставку Ратнера – и вдруг выяснилось, что это невозможно: настолько интенсивно его сестра распродает его картины.
Любовь к котам сыграла плохую шутку с художником.
Я хорошо помню эту зловеще улыбчивую даму.
Мужа она издавала, а брата активно продает.
Страшное видение: Анна за мольбертом.
13 Полеты космических туристов на кораблях «Союз» возобновятся в 2013 году. Американская компания Space Adventures, организующая туристические полеты в космос, подписала соответствующий контракт с Роскосмосом и ракетно-космической корпорацией «Энергия». Последним на сегодня космическим туристом стал Ги Лалиберте.
Пабло Пикассо признан самым популярным художником в социальной сети Facebook - группа его поклонников насчитывает 4709 пользователей. Также в первую тройку художников, чьи группы имеют наибольшее число поклонников, попали Винсент Ван Гог (1604 человека) и Сальвадор Дали (1024 человека).
Первый в США музей, посвященный гей-культуре, откроется в Сан-Франциско. The Gay Lesbian Bisexual Transgender History Museum расположен в квартале Кастро, известном в качестве места проживания представителей сексуальных меньшинств. В числе экспонатов музея будут, например, вещи политика Харви Милка.
Исторический канал: последний год жизни Ван Гога.
Очень больно.
Сейчас принято рассказывать очень жестоко; да, художник был большим эгоистом.
Американец Стивен, владелец ресторана.
Восхищен и некрополем, и Новодевичьим.
С Ф-вой даже не здороваемся.
Конечно, и с Валерой.
Спасибо, господа.
Профессиональные отношения несовместимы с человеческими.
14 Бенедикт XVI признал, что по заступничеству его покойного предшественника Иоанна Павла II было совершено чудо. Речь идет об исцелении монахини, которая вылечилась после молитвы, обращенной к покойному понтифику. Чудо является условием беатификации покойного. В связи с этим Ватикан уже назначил дату церемонии.
Скульптор Марат Бабин.
Наследники предложили работы Бажанову в ЦСИ (Центр Современного Искусства).
Тот ответил:
- Это не совсем наше.
15 Опять ходил в Личные коллекции на Басниных (отца и сына).
Исторический канал: «Понтий Пилат - человек, который убил Христа».
В сущности нас поразил этот рассказ о социальной стороне явления Христа.
Исторический канал: «Фараоны, которые построили Египет».
Социальный аспект строительства пирамиды.
16 Кудряшов вернулся в 90-ые - и только поэтому ему вернули подобие конфискованной квартиры.
Не без эпопеи!
Теперь реэмигрантам в Москве квартиры не возвращают: не ближе Чехова.
Ходил по ГИМу: исторический портрет.
Получил письмо от Кристи:
- Папа, вчера была в Некермане.
Они сказали, что рейс ((заказ)) нестандартный, длинный и дорогой и выкупается сразу.
Про всю нашу цепочку через меня, типа в Америку
через европейского туроператора, удивились.
Я объяснила всю ситуацию с визой и бронью, а также ценами в Москве и то, что могут подсунуть не то, что надо.
В таком случае, тебе лучше напрямую связаться с парой отелей в Нью Йорке, через их сайт, объяснить ситуацию с визой и попросить бронь, они скорее это сделают, чем турагенство.
Вот отель с которым они работают «Метро». Стало быть надежный, сам поищи его в Гугле, цены они тоже не сказали, я же не собиралась его выкупать.
Metro - Hôtel proposant un bon rapport qualité/prix. En plein coeur de Manhattan, entouré de Broadway et de Fifth Avenue
17 Защитники исторического облика Москвы обвиняют столичные власти в фальсификациях: по их мнению, чиновники подтасовывают результаты онлайн-опроса, который посвящен проблеме реконструкции старых районов города.
Опрос на официальном сайте московского правительства набрал уже почти 400 тысяч голосов.
Представители Архнадзора считают, что программисты специально накручивают голоса.
Международная группа климатологов, изучив по годичным кольцам деревьев историю изменения климата в Европе, пришла к выводу, что одним из ключевых факторов распада Римской империи в III-V веках нашей эры стало похолодание. Также подтвердилась версия, что своим процветанием в XI - начале XIV века Европа обязана потеплению.
Эдуард Мане - основоположник современного искусства
Так и Мане умер от сифилиса!
Какая трагедия!
Так что и в 19 веке был свой спид.
Почему Ревалд, писавший столь много, об этом умолчал?
Или в советское время было принято не переводить такие строчки?
18 Давно не был в Музее Истории Москвы - и вот новая выставка: «Москва – город на воде».
Некому платить за сайт музея, так что описания выставки нетути.
Интересные фото.
В храме в парижском пригороде Монжерон обнаружен витраж, на котором предположительно изображен Адольф Гитлер в образе царя Иудеи Ирода Агриппы Первого. В руках Гитлер держит меч, занесенный над головой склонившегося апостола Иакова сына Зеведеев, символизирующего иудаизм. Витраж был изготовлен в 1941 году.
«В океанариуме немецкого города Оберхаузен будет открыт мемориальный комплекс, посвященный осьминогу-оракулу Паулю. Памятный комплекс будет открыт в помещении, где прежде находился аквариум Пауля. Мемориал будет состоять из памятника осьминогу и урны с прахом предсказателя».
Разве не кощунство?
Тронула мягкость юного француза.
Исторический канал: «Как искусство сотворило мир».
19 Новая, Сергей Митрохин, председатель партии «Яблоко»:
- «… Получив в свои руки важнейшие рычаги экономического влияния и прямого управления государством, олигархия продолжает, хотя и иными методами, политику коммунистов, направленную на искоренение любых условий формирования в стране класса самостоятельных собственников. Ведь наличие такого класса является равно смертельным как для коммунистической бюрократии, так и для олигархии.
У этих усилий был вполне ощутимый результат: на исходе 90-х годов в России был создан, пожалуй, самый одиозный олигархический строй за всю историю человечества.
В 2002 году 10 крупнейших частных собственников контролировали более 60% капитализации российского рынка, более чем где бы то ни было во всем мире. Доля же малого бизнеса в ВВП через 10 лет «рыночных реформ» у нас составляла 10%, а в европейских странах - 40-50%. Сегодня эти соотношения практически не изменились.
Т. е., переняв эстафетную палочку от советского коммунизма, российская олигархия снова оказалась «впереди планеты всей».
Только кусочек статьи.
Люда рассказала о неразберихе вокруг строительства нового здания музея.
Ей проект откровенно не нравится: настолько он путаный.
ЛЧ, однако, его упорно защищает: ведь ее приглашали на обсуждение проекта.
Спикер Госдумы Борис Грызлов сформулировал, какой должна быть национальная идея в России. По его мнению, ею должно стать лидерство «везде и во всем». По его словам, «стремиться к лидерству - это черта, присущая россиянам».
Ранее Владимир Путин называл поиск национальной идеи «старинной русской забавой».
Люду в ГИМе предупредили, что отныне федеральные музеи закрыты для областных.
Война области и Града?
Что-то новое.
Страшновато.
30-го, в воскресенье, веду канадцев.
Дама позвонила.
20 Кудряшов:
- «Здравствуйте, Люда, Олег и Геннадий.
Конечно, это какой-то грипп.
При гриппе надо пить минеральную воду.
Люда, спасибо Вам с Олегом!
Для меня Ваш приезд ко мне помог меня собраться,
и выйти из моего сейчас состояния постоянного «больного напряжения», - не знаю, как ещё назвать эту муторную, всему во мне мешающею, тоску.
Был у Дины, в понедельник ((17-го)) и сегодня, ничего ясного не светит.
Ничего.
Кабель для видеокамеры и к компьютеру привезли мне в понедельник.
Спасибо Олегу!
Но записать у меня не получилось: я сумел только посмотреть.
А запись интересная.
В контраст: как и что происходит у меня здесь, в Москве.
Ещё хочу сказать, что в Москве в 60е и до отъезда на запад, и в 1974ом, в Италии и потом в Лондоне до 97 года,
всё было очень хорошо организованно мной для работы, я не терял время, как это происходило здесь, с 1997г. по сей день.
А ведь в Лондоне у меня моя студия была, крохотная, узкая, я называл её «рашен субмарин» ((русская подлодка)).
Одно я понимаю: подавленность, усилилась, она сделалась атмосферой.
Я особенно почувствовал контраст в 107-ой студии у Джака.
И если бы я не поехал к Джаку поработать всего на пять дней!
Я свалил бы моё состояние на свой преклонный возраст.
И на болезнь жены.
С большим уважением,
Олег».
Олегу 26-го – уже 79.
Выезд российских выставок в США не возобновится до тех пор, пока не будет урегулирован спор вокруг так называемой библиотеки Шнеерсона. Об этом заявил министр культуры Александр Авдеев. Выезд выставок прекратился в августе 2010 года из-за опасности их ареста после решения американского суда передать библиотеку в США.
2010 год признали самым теплым за всю историю наблюдений.
Наши граффитчики избрали материалом пригородные поезда.
21 Очередная годовщина смерти Владимира Ленина по традиции стала предметом для дискуссии о необходимости выноса его тела из мавзолея.
Депутат «Единой России» Владимир Мединский:
- Никакого тела Ленина там нет, специалисты знают, что сохранилось порядка 10%, все остальное заменено. Это какая-то нелепая язычески-некрофильская миссия на Красной площади.
Владимир Ленин умер 21 января 1924 года, и последнее время вопрос о перезахоронении его тела поднимается каждый год в годовщину смерти.
Коммунисты, как правило, крайне остро реагируют на такие дискуссии, называя провокацией и политиканством.
Глава президентского совета по правам человека Михаил Федотов предложил сделать из мавзолея музей, или, по крайней мере, снять с этого вопроса табу.
Лидер «Яблока» Сергей Митрохин пошел еще дальше, предложив сделать из Мавзолея мемориал жертвам большевизма, а тело Ленина убрать.
Высказался также протодиакон Андрей Кураев, который призвал лидеров страны ясно высказать свою позицию по вопросу Мавзолея.
Вопрос о судьбе мавзолея Ленина находится в компетенции руководства страны и не будет решаться на уровне хозяйствующих субъектов.
Так источник в администрации президента России прокомментировал заявление пресс-секретаря Управделами главы государства о том, что выносить тело Ленина из мавзолея пока не планируется.
Крупнейший музей компьютерных игр снова открывается в Берлине.
«Андре Агасси введен в Зал славы тенниса».
Плодятся такие музеи.
На самом деле, как теннисист, он уже в прошлом.
В Социальный пакет москвича должна входить возможность бесплатных экскурсий по памятным местам Москвы, - считает руководитель департамента культурного наследия столицы Александр Кибовский.
Люда поздно вернулась с сороковин Кравченко.
Приехала бы раньше, но вся компания из Музея Востока пошла к Гросицкому: Андрей живет рядом на Малой Бронной.
За последние 20 лет Андрей с супругой жили с полгода в Париже: ездили на его выставки.
И что удивительного?
Он и при Советской власти входил в обойму, его живопись хранит человеческое измерение.
В разговоре мы невольно перешли на Кудряшова, который не смог создать своей среды: в этом смысле ему очень трудно в России.
Увы, лично со мной он не хочет переписываться и просто делиться мыслями.
22 Кудряшов:
-Люда, Генадий, Олег, здравствуйте,
Выздоравливайте!
у нас с Диной всё так же.
Она очень слабенькая и потерянная там.
Люда, спасибо за мысль о мастерской,
Там у Джака, или ещё где-то, хорошо!
Но ((это)) не может быть, как постоянное место для работы, и только при наличии больших денег, (я не знаю каких?) можно временами, не постоянно, заказывать для себя, по одной неделе в полгода.
Францис Бэйкон, когда разбогател, купил себе большую мастерскую, но не смог в ней работать.
И продолжал работать в своей старой, маленькой, заваленной мастерской.
Я тоже очень ценю обжитое, наполненное накопленной энергией пространство.
Что мне не хватает, безусловно, не хватает пространства.
Где можно было бы рисовать и писать разного формата работы и трёхмерные тоже.
Но я понимаю, что иметь дополнительно такую мастерскую, нет перспективы.
Сегодня я разбирал завал со станка и вокруг него,
Спасибо Вам за желание помочь мне «расчистить моё пространство».
Но это очень деликатное занятие, которое только я сам должен сделать.
Олег.
Маятник общественного мнения качнулся в сторону выноса Ленина из мавзолея.
Картина губернатора Санкт-Петербурга Валентины Матвиенко «Новогодняя ночь» была продана на благотворительном аукционе за 6 миллионов рублей и стала самым дорогим лотом торгов. Всего на аукционе было выручено 31,2 миллиона рублей. Средства пойдут на помощь детским лечебным учреждениям.
Опять ходил по коллекции Басниных.
Выставка продлена еще на месяц, так что еще посещу.
Мое ощущение личной свободы все растет - и это очень радует.
Ощущение красоты мира убеждает, что бы ни думал о самом мире.
Виасат: «Иисус: неизвестные годы жизни».
23 Более 200 тысяч россиян уже проголосовали на открытом «Единой Россией» сайте «за» или «против» захоронения Владимира Ленина.
Идею захоронить вождя пролетариата поддерживают почти 70% участников голосования.
ГТГ: Елизавета.
Невероятная выставка.
Сколько ж раз ее можно смотреть?
Да хоть сто.
Исторический канал: «Рембрандт. Я обвиняю!».
Режиссер: Питер Гринуэй.
Производство: Нидерланды. 2008.
«В этом документальном фильме известный кинорежиссер Питер Гринуэй обращается к знаменитой картине Рембрандта «Ночной дозор», глубокий искусствоведческий анализ которой позволяет раскрыть многовековую тайну этого полотна. В фильме представлена последовательная и аргументированная цепочка доказательств убийства, совершенного персонажами картины, но не изображенного на ней непосредственно. Гринуэй обнаруживает улики, заложенные в самой картине, и раскрывает предшествовавший преступлению политический заговор, волновавший искусствоведов с момента создания полотна в 1642 году. «Ночной дозор», считает Гринуэй, был задуман Рембрандтом как своеобразное художественное обвинение, при этом сам художник одновременно выступил в роли следователя, обвинителя, прокурора и судьи. В своем расследовании Гринуэй не обходит стороной и частную жизнь Рембрандта. В центре его внимания вопрос о том, почему гениальный художник за 15 лет потерял свою славу и состояние, был дискредитирован и закончил свои дни в трагическом одиночестве на грани нищеты».
Фатеева не пришла: и вчера она спровоцировала невероятный скандал. Собственно, она увела мужика от Вали, «лучшей подруги», - и тут он узнал, что мавзолей - бесплатно. Он стал кричать, Фатеева назвала его «дураком», он погнался за ней с кулаками.
Витя Г-в рассказал о своей работе в советское время.
Его постоянно гоняли в Суздаль, а его коллеги отсиживались в Москве.
Он сказал, что пожалуется в профсоюз, - и тогда сам глава профсоюза ему сказал:
- Не хочешь работать – катись.
24 Эмиль Паин, профессор Высшей школы экономики. Новая:
- «Власть не может управлять национализмом, но способна его подталкивать.
После этнического погрома в Кондопоге (2006 г.) власти заговорили о необходимости «обеспечения преимуществ коренному населению».
После войны с Грузией (2008 г.) заявили о введении процентных квот для проживания иностранцев.
После событий на Манежной на Госсовете 27 декабря 2010 года речь зашла не только об ограничениях въезда в Россию граждан других стран, но и об ограничении регистрации внутренних мигрантов!
Ограничивается регистрация российских граждан, переезжающих из одного региона своей страны в другой».
Статья Паина большая, но другие выводы мне кажутся слишком радикальными.
Зарабатываю сущие копейки.
Привет, Кристина!
Позвонил в Геонт, известную фирму, - и они не преминули огорошить: для начала я должен внести 450 д.: для оформления визы.
Потом мне ищут отель: в Нью-Йорке за ночь – не менее 160 д.
То есть мне за месяц надо выложить тыщ пять евро.
Чокнутые они, что ли?
Мало верится, что полечу туда.
Всего тебе доброго и с детьми и в работе.
Олег все не выкарабкается: квохтает.
Папа
Пришло письмо из фирмы Туи: поездка в США где-то 3.000 евро.
Самое главное неудобство для меня - это месяц одиночества.
25 В Москве открылся частный музей русской иконы. Новый музей, созданный предпринимателем, меценатом и коллекционером Михаилом Абрамовым, находится по адресу улица Гончарная, дом 3, у станции метро «Таганская». Коллекция музея насчитывает около 4000 памятников искусства, в том числе около 600 икон.
Власти Китая объединят в один мегаполис девять крупных городов, расположенных на берегу реки Чжуцзян. Общая площадь нового города составит 41,5 тысячи квадратных километров. Объем инвестиций в проект оценивается более чем в 300 миллиардов долларов. Предполагается, что в городе будут проживать 42 миллиона человек.
26 Новая, Эмиль Паин:
- «Россия: уровень ненависти подбирается к отметке «взрыв».
В основе ксенофобии лежит не столько реакция на поведение иных этнических групп, сколько перенос на «чужих» комплекса социально-психологической неудовлетворенности.
Была бы ненависть, а враг найдется.
В начале 20 века основной формой ксенофобии в России был антисемитизм, а в начале 21 он потеснен в массовом сознании антикавказскими настроениями.
С 1890 по 1903 год по югу России прокатилось несколько волн еврейских погромов. Российская власть тогда ответила на них примерно так же, как и нынешняя, - ужесточением условий проживания тех, против кого и была направлена ненависть.
В Петербурге, Москве и других запрещенных для жительства евреев городах начались облавы и выселение людей, которые раньше имели право на жительство в них.
К чему это привело?
Погромы не прекратились, напротив, в 1905–1906 годах они стали еще более жестокими, но еврейская молодежь в массовых масштабах устремилась на баррикады первой русской революции. После чего последовал новый виток ограничений их прав. Что случилось потом, все знают - произошла последняя для династии Романовых революция.
В 1890 году 24 виднейших представителя российской культуры (Л. Толстой, В. Короленко, К. Тимирязев, В. Соловьев и другие) подписали «Декларацию против антисемитизма», в которой отмечалось, что всякое возбуждение национальной вражды «в корне развращает общество и может привести его к нравственному одичанию, особенно при ныне уже заметном упадке гуманных чувств, при слабости юридического начала в нашей жизни».
Звучит как свежий комментарий к декабрьским событиям на Манежной площади, но ведь в конце 19 века национальную вражду разжигали по старинке, «вручную», без опоры на могущество средств массовой информации.
В начале 20 века черносотенные партии были самыми массовыми по числу активных членов политическими организациями в России. С 1905 года, после появления Союза русского народа и всех отколовшихся и ответвившихся от него организаций, черносотенное движение находилось в прямой связи с правительством и финансировалось из специального фонда Министерства внутренних дел. Однако зарождались эти организации за 15 лет до их официального разрешения как самодеятельные движения.
((я оставляю эти факты именно потому, что их все знают))
В 1890 году возникла нелегальная организация «Русская дружина», вскоре разгромленная полицией. В том же году появилась полулегальная организация «Русское собрание».
Эти движения складывались на юге России, в зоне черты оседлости, в которой этнические русские составляли либо незначительное большинство, либо даже меньшинство в сравнении с местным молдавским, украинским и еврейским населением. Здесь в начале прошлого века бурная индустриализация оставила без средств к существованию массу ремесленников и мелких предпринимателей. Здесь ощущалась острейшая безработица и, соответственно, конкуренция на рынке труда. Здесь в условиях чрезвычайной скученности острее проявлялось множество социальных проблем, включая массовое пьянство. Все эти беды бытовое сознание тогда, как и сегодня, связывало, прежде всего, с инородцами, а также с продажными чиновниками, которые обеспечивают им преимущества в ущерб русскому народу.
Именно здесь впервые были выдвинуты лозунг «Россия для русских» и обращенные к власти требования обеспечить законодательно преимущество русскому народу.
Ныне эту идею поддерживает более половины опрошенных во всей России.
«Кризис политический - проявления этнические».
В чем сходство событий, развернувшихся в России в начале XX и в начале XXI веков? В обоих случаях этнические столкновения стали лишь одной из форм отражения социально-политического кризиса. В начале прошлого века, как и в начале нынешнего, обнаруживались явные признаки дисфункции химерической системы, соединяющей рыночную экономику с окостеневшим полицейско-бюрократическим режимом.
Успехи российской экономики в начале прошлого века были более впечатляющими, чем в начале нынешнего. За 40 лет после отмены крепостного права Россия ворвалась в пятерку самых индустриально развитых стран мира по ряду важных экономических показателей.
Однако даже при росте экономической мощи страны ее самодержавная власть была не способна решить ни одной сколько-нибудь сложной социальной и политической проблемы. Даже талантливые администраторы были ограничены в возможностях проведения социальных реформ.
П. А. Столыпину удалось провести весьма радикальную аграрную реформу, но его более чем умеренные предложения «О пересмотре постановлений, ограничивающих права евреев» (октябрь 1906 года) были отвергнуты царем со следующей мотивировкой: «Несмотря на самые убедительные доводы в пользу принятия положительного решения по этому делу, внутренний голос все настойчивее твердит мне, чтобы я не брал этого решения на себя».
Так ведь и сегодня важнейшие социальные и политические решения принимаются келейно, небольшой группой людей, руководствующихся все тем же «внутренним голосом» и индивидуальными стереотипами, не отличающимися от массовых.
И ныне, как и в начале прошлого века, подбор людей на высшие должности в государстве определяется все тем же принципом «личной преданности» в ущерб профессиональным качествам. О том, какую роль в судьбе Российской империи сыграл этот принцип, отмечал в своих мемуарах С. Витте. Характеризуя усиливавшееся при дворе влияние представителей черносотенных партий, он писал: «Большинство ее вожаков политические проходимцы, люди грязные по мыслям и чувствам, не имеют ни одной жизнеспособной и честной политической идеи…
И бедный Государь мечтает, опираясь на эту партию, восстановить величие России. Бедный Государь».
И, наконец, главное: вертикальная и закрытая от общественного контроля система управления неизбежно порождает коррупцию, которая неслучайно переводится с латинского как «растление», она действительно растлевает, разлагает общество. Она и есть главная причина той формы межэтнических противоречий, которая складывалась в России прошлого века и еще больше - в нынешней. Тотальная коррупция ведет к тотальному недоверию, а оно легче всего облачается в образ этнического врага.
Почему милиционеры выпустили людей, подозреваемых в убийстве Егора Свиридова? Неужели из-за большой любви к кавказцам? Коррупция создает условия для так называемой этнической преступности. Дело в том, что к закрытой коррупционной среде лучше адаптируются группы, сохраняющие патриархальную замкнутость и внутреннюю солидарность.
Каким образом Америке удалось существенно сократить активность и влияние итальянской мафии, сообщения о преступлениях которой ежедневно мелькали на страницах американской прессы вплоть до 1980-х годов? Прежде всего - развитием прозрачности в экономике и во взаимоотношениях политиков с бизнесом. А еще за счет возможности вывести людей из мафии в легальный бизнес, в Синатры и в сенаторы.
Роль открытого общества для решения этнических проблем можно проследить и от обратного, анализируя провал концепции мультикультурализма. Эта концепция, ставшая доминирующей во внутренней политике большинства стран Запада с 1970-х годов, фактически поощряла рост групповой идентичности, ослабляя общегражданскую, и, в конечном счете, привела к росту этнической замкнутости, к формированию закрытых этнических и религиозных ареалов уже не на основе государственной сегрегации, а на добровольных началах.
Ныне страны ЕС отказались от этой политики. Они вновь стали поддерживать индивидуальную интеграцию граждан вне зависимости от национальной и религиозной принадлежности в единое гражданское общество.
В России никто не проводил политики мультикультурализма, в нулевые годы в ней вообще отсутствовала последовательная этническая политика, а государственные институты, которые должны были бы ее проводить, демонтированы. Однако вся социально-политическая среда, как я пытался показать, работает на раскол общества.
Гражданская культура имеет в социологии еще одно название - «партисипаторная» культура участия. Но в чем сегодня можно участвовать активному человеку в России? Социальные лифты заржавели, и социальная мобильность, особенно для молодежи, представляет огромную проблему. Публичная политика фактически отсутствует, поэтому политическая активность невозможна. Профсоюзная тоже парализована. У нас легче протестующим людям перегородить Транссиб, чем объявить забастовку. Путь в футбольные фанаты, в скинхеды или в религиозные секты - это тот небогатый выбор, который оставляет нынешний режим для реализации живой молодежной активности.
Внутренняя политика, знающая только слова «запретить», «ужесточить», «не пускать» и «наказать», оказалась для Николая II самоубийственной в прямом смысле этого слова. Она же оказалась убийственной для экономически успешной Российской империи, поскольку оставила ее активным силам узкую щель для выбора между черносотенным охранительством и большевистской революцией, выбора между огнем и полыменем. Ныне выбор еще уже, поскольку сегодня и охранительство, и революция в нашей стране могут быть только черносотенными. Третьей силы нет. Либералы расколоты еще больше, чем общество. Те из них, кто на виду, спорят о том, куда сесть и на какую часть Триумфальной площади стать.
«Полтора года до президентских выборов».
События на Манежной площади не похожи на стандартные этнические волнения. Это подспудный социально-политический протест в этнической форме. Но как раз эта форма делает маловероятным направление такой активности в русло гражданской солидарности и гражданского творчества. Впрочем, в новейшей мировой истории опыты подобной трансформации были. Так, почти фантастический по результативности поворот США от тотального расизма еще в 1960-е годы к избранию президентом афроамериканца в 2008 году неразрывно связан с именем президента Дж. Ф. Кеннеди, хотя роль инициатора политики борьбы с расизмом он взял на себя не сразу.
Кеннеди с небольшим перевесом победил на выборах 1960 года. Затем его рейтинг стал падать вследствие ощущения хаоса в стране, вызванного нарастающими негритянскими волнениями. К началу 1963 года в ответ на эти волнения в США резко возрос уровень расистских настроений. Это вынудило Кеннеди затормозить реформы расовых отношений и расширение гражданских прав чернокожих во избежание открытой конфронтации с расистами, чреватой осложнением отношений с конгрессом. Он отказался от поддержки нового законодательства о гражданских правах, включая и законопроект Кларка-Селлера, подготовленный по его же просьбе. До мая 1963 года работа над негритянской проблемой, по воспоминаниям его советника А. Шлезингера, стояла последней в списке планов президента.
Однако уже в июне, примерно за полтора года до выборов, Кеннеди направил внеочередное послание конгрессу, в котором изложил свою программу в области гражданских прав. Ее политический смысл состоял в идее «превращения негритянской революции в мирную и конструктивную». В своей избирательной кампании Кеннеди рассчитывал не столько на поддержку черного меньшинства, значительная часть которого тогда еще была лишена избирательных прав, сколько на сплочение умеренных, здравомыслящих сил белого большинства пред лицом надвигающихся угроз межрасового раскола. Содержащиеся в послании предложения Кеннеди по расовой проблеме были весьма умеренными и компромиссными. Однако спустя годы это послание стали оценивать как переворот в общественных отношениях США, как программу «новых рубежей» в области гражданских прав. Этой программе следовали в дальнейшем все президенты США вне зависимости от их партийной принадлежности.
Можно ли ожидать, что нынешний президент России, политику которого в прокремлевской прессе называют «вторым изданием хаоса 1990-х», воспользуется уроком президента Кеннеди? Можно, но, увы, только в качестве рождественской сказки».
Замечательно!
И пусть это будет в музейном дневнике, ведь он, на самом деле, - исторический: и по Истории, и по Культуре.
Но не сгущает Паин краски?
Неужели кавказцев столь много?!
Например, в Истре очень много таджиков, но это не вызывает противоречий.
Но кто разжигает национальную вражду?
На уровне государственной политики я не вижу этого.
Или я слеп?
У меня кавказцы не вызывают неприятия.
25 Боже, как же страшно, что в Новодевичьем монастыре больше нет экспозиции!
Води по территории – и все.
А мне этого мало.
И за это наша Ассоциация еще просила 300 рб.
Гады.
26 Губернатор Санкт-Петербурга Валентина Матвиенко обратилась к правительству России с просьбой исключить город из перечня исторических поселений.
Так Смольный планирует избавиться от надзора Росохранкультуры, с которой города из списка должны согласовывать градостроительную документацию.
ГИМ: «Исторический портрет».
Походил с любовью.
Из испанской кремлевской экскурсии легко вырезать экскурсию по Красной площади - и учить наизусть.
И что не сделал раньше?
28 Координатор движения «Архнадзор» Рахматуллин:
- «Прислушиваться к «Архнадзору» стали уже после отставки Лужкова, когда обязанности мэра исполнял Владимир Ресин. При Сергее Семеновиче эта тенденция продолжилась. Из решений, которые он озвучил или подписал сам, особенно важны следующие. Первое: отмена застройки Хитровской площади, с предложением компенсации инвестору - «Донстрою», что было важнейшим требованием «Архнадзора» и всей градозащитной общественности в течение нескольких лет. Второе: отмена коммерческой составляющей при строительстве на Пушкинской площади, хотя мы настаиваем на отмене подземного строительства как такового. Очень существенно то, что новый мэр отменил постановление Лужкова о сносе дома на Бутырской улице, 73, который является «заявленным» памятником, то есть ожидает историко-культурной экспертизы и охраняется наравне с другими памятниками. Также, вероятно, Собянин повлиял на инвесторов «Детского мира», которые стали более открытыми для общественности и прессы, позволили убедиться в отсутствии новых разрушений интерьера, а в самой мэрии заговорили о сохранении архитектуры торгового зала».
Губернатор Матвиенко:
- Историческим центром Санкт-Петербурга будет признан только его центр.
Если центру Грабаря действительно запретят выдавать экспертные заключения за плату, это будет означать, что государство полностью отстранилось от арт-рынка.
Мария З-а, действительный член Академии архитектурного наследия, профессор МАРХИ.
К примеру, ее статья к юбилею Гращенкова: «Синтез искусств в романском зодчестве Франции».
Человек такого уровня бестактен с моей женой: просто ее использовала.
Вероятность насильственной смерти среди монархов оказалась в четыре раза больше, чем среди солдат, служащих в зонах активных военных действий. Такой вывод был сделан британским ученым, анализировавшим жизнь и кончину европейских королей в период с 600 по 1800 годы. Не своей смертью умерла пятая часть от их общего числа.
В ГИМе я объяснил, что наш музей - федеральный, но областного подчинения.
Это рассмешило жену.
Лгу всегда вдохновенно.
Вот выписка из сети:
«Бесплатный вход в ГИМе: сотрудники музеев системы Федерального агентства по культуре и кинематографии».
Ищу в сети: агентство – упразднено в 2008-ом!
Так что лгу не я, а ГИМ.
Вернувшись, Люда рассказала о кошмарах последней выставки в Музее Востока «Паломники в страну востока»: Валерий и Женя выставлены кое-как, Саши Волкова вообще нет.
29 Каирский египетский музей не пострадал от огня. Крупнейшее в мире собрание египетских древностей находится по соседству со зданием правящей Национал-демократической партии, которое сожгли участники беспорядков. От мародеров музей защищали сначала сознательные участники акций протеста, а затем и военные.
Туристам закрыли доступ к египетским пирамидам.
МДФ: «Михаил Горбачев. Perestroika».
«Проект, организованный Горбачев-Фондом в канун 80-летия Первого Президента СССР.
Выставочный проект является попыткой представить Перестройку как время глобальных изменений в стране, на фоне которых одной из важнейших форм рефлексии стало искусство, а главными героями эпохи стали рок-музыканты, современные художники и кинорежиссеры.
На масштабной выставке в ЦВЗ «Манеж» более 100 фотографий, созданных лучшими фотографами России: Юрием Ростом, Сергеем Зиновьевым, Дмитрием Бальтерманцем, Валерием Щеколдиным, Александром Бородулиным, Андреем Безукладниковым и многими другими. Также в экспозицию выставки войдут документальные и художественные фильмы и оригинальная инсталляция - «развал» с книгами, которые тридцать лет назад было невозможно купить, а также несколько стоек с газетами и журналами, посвященными главным событиям Перестройки».
Из русских гидов приходит только компания Б-вой: прочие просто не в силах с ней соперничать.
Да, «пятачок» - место маленькое, достаточное только для одной команды.
Опять я рад только от физической реализации самого себя, а совсем не от мизерного заработка.
Наговорился на английском и – хорошо!
Опять, как летом, вышли эти ребята из машины и перекрыли нам кислород.
Уж не верю, что наши так легко примирятся с этим.
Как хотят, так пускай и делают.
Я готов зарабатывать нули сколько угодно: есть на книжке деньги.
Объективно моя работа нужна: всегда будут одиночки, желающие узнать о стране из живых первых уст, а не из книг.
Моих девушек - немку и пражанку - потрясла весть о сталинизме в нашем обществе.
В Домодедово погибла наша коллега-японистка: вся чуть не вся ее группа прибывших японцев пошла в туалет, - а она с несколькими осталась караулить чемоданы.
45 лет, двое детей.
В отличие от меня солидная дама.
Билет в Оружейку уже не 700, а 750 рб.
Кобрина хочет летом запретить индивидуалам нанимать «посторонних», а не ее кремлевских гидов.
30 «В Музее Храма Христа Спасителя открывается известная выставка Юрия Холдина (1954–2007) «Свет фресок Дионисия».
Уникальность новой экспозиции – в полноте авторского замысла: более 100 из 260 работ мастера светописи будут показаны впервые. Выставка, в новом изобразительном формате представляющая современной аудитории пространственный образ собора Рождества Пресвятой Богородицы Ферапонтова монастыря с фресками конца XV века, принадлежащими кисти великого русского иконописца Дионисия с сыновьями, неоднократно экспонировалась на художественных и музейных площадках. За пять лет передвижная экспозиция побывала в Третьяковской галерее, Музее архитектуры им. Щусева, Музее декоративно-прикладного искусства, ЦВЗ «Манеж», Политехническом музее, в Музее-заповеднике «Коломенское», в Санкт-Петербургской академии художеств; её смогли увидеть жители Великого Новгорода, Костромы, Курска, Иваново, Нижнего Новгорода, итальянского города Мерано.
Вновь открывается возможность видеть и изучать достоинства шедевра Дионисия, со всеми его тончайшими цвето-колористическими и художественными нюансами, органично воспринятыми взглядом современного художника в объёмном архитектурном и световоздушном пространстве древнейшего памятника, словно переместившегося во времени и пространстве.
Тема истории Соловецкого монастыря в ХХ столетии, возникающая в выставочном произведении мастера, не случайна. Свету фресок Дионисия – нематериальному Свету нашей величайшей святыни, словно «сокрытой под спудом» последствий её длительного музеефицирования, художник фотографии дал воссиять в своём труде вновь – «сквозь призму Русской Голгофы».
Юрий Холдин смог своим многолетним подвижническим трудом найти новый путь представления особо охраняемых государством шедевров древнерусского искусства и тем самым отстоять право народа на доступ к национальным святыням».
Канадцам понравилось бесконечно.
Кудряшов:
Здравствуйте, Люда!
Аукцион будет через две недели.
Я надеюсь, что эта гравюра вернётся ко мне, и если работе не пострадала, где-то там, ведь все они очень хрупкие, и Вы захотите её в свой музей, я буду очень рад.
Люда, надо-бы нам с Вами посмотреть мои работы и отобрать для музея в Ваше собрание, необходимое для экспозиции количество работ.
В больнице карантин, «до особого распоряжения», на свидание не пускают, принимают только передачи.
Я был очень рад видеть Лену ((Борисова)), пили чай с пирогами, и смотрели видео.
Лене сейчас тоже нелегко.
Привет Геннадию и Олегу.
Олег, выздоравливай!
Или воспринять это как мучение: надо ехать в Москву, искать клиентов, зарабатывать и прочее?
Но почему так мрачно?
Почему это так тяжело?
На самом деле, что тут такого?
Я все делаю в охотку.
Вчера итальянцы пошли с Любой.
Ну и что?
Она знает итальянский досконально, а не как я.
Люду пригласили в Питер Владимировы: на открытие его выставки к 75-летию, - но она не поедет: просто нет сил.
Павлов припечатал его натюрморты:
- Гербарий.
Запросто сделал себе испанскую экскурсию по Красной площади.
Еще и запишу на магнитофон и буду слушать!
31 Новая, Борис Вишневский:
- «Валентина Матвиенко хочет вывести Санкт-Петербург из списка исторических поселений, чтобы развязать руки девелоперам.
На прошлой неделе питерский губернатор Матвиенко обратилась к Путину с просьбой исключить Петербург из списка исторических поселений, утвержденного совместным приказом Минкультуры и Минрегиона от 29.07.2010 г., поскольку это «грозит остановкой строительных проектов».
Правда, Матвиенко уже начала объяснять, что она имела в виду лишь «уточнение понятий», но эти объяснения плохо согласуются с законом.
Градозащитники объясняют эту инициативу желанием питерских властей строить все, что им хочется, без контроля никак не зависящей от них Росохранкультуры. И потому полагают, что ее принятие оставит исторический центр города без реальной защиты.
Суть дела в том, что в историческом поселении вводится особое регулирование градостроительной деятельности: государственной охране подлежат планировка и застройка территории, композиция, природный ландшафт, соотношение между свободными, застроенными и озелененными городскими пространствами и так далее. Градостроительная документация и градостроительные регламенты в пределах территорий объектов культурного наследия и их зон охраны должны согласовываться с Росохранкультурой.
Понятно, что это категорически не устраивает питерские власти, которые привыкли все решать сами, а согласовывать свои планы лишь с подчиненными им структурами.
Примеры широко известны: многие из них теперь стыдливо именуются «градостроительными ошибками». Скажем, высотки «Монблан» и «Аврора», уродующие панораму Невы. Или только что построенное здание бизнес-центра компании «Стокманн» на углу Невского проспекта и улицы Восстания, ставшее еще одним ударом по облику главной улицы Петербурга.
Сейчас, несмотря на протесты общественности, сносится «Литературный дом» на углу Невского и Фонтанки.
Когда же градозащитники обращались в суд, требуя отмены решений, опасных для исторического облика города, представители смольнинского Комитета по охране памятников истории и культуры, как правило, вставали на защиту застройщиков.
В то же время вмешательство Росохранкультуры не раз становилось для питерской администрации крайне неприятным - когда выяснялось, что федеральное ведомство не согласовывало высотные параметры горячо поддерживаемых Смольным проектов. В результате городским властям пришлось отказаться не только от «Охта-центра», но и от строительства высотки на Московском проспекте на месте снесенного кинотеатра «Зенит» и семиэтажного бизнес-центра на Университетской набережной.
Однако… «историческим поселением» не может быть часть Петербурга: только город в целом.
В список Всемирного наследия ЮНЕСКО входит весь исторический центр города, и именно подлинность исторической застройки делает нас историческим поселением».
Каирский музей пообещали открыть через несколько дней.
Февраль
1 Около 50 процентов российских туристов отказались от уже купленных туров в Египет.
Пробежался по выставке «Горбачев. Перестройка», а потом пленялся ММА.
Чисто музейный восторг прекрасно и нежно преследует меня.
«В парадной Анфиладе главного здания ГМА им. Щусева в преддверии новогодних праздников - 28 0 открыта.
Представлены шедевры советской архитектуры 1930-х годов. Если учесть, что это было время монументализма, гигантомании и пафосного выставления на показ реалий новой социалистической жизни, то понятно, какой эмоциональный настрой будет царить и в выставочном пространстве. Большие листы, гуашевое синее небо и красочные яркие перспективы заворожат публику и докажут, что архитектурная графика может быть яркой и легкой для восприятия.
В течение 1930-х годов до неузнаваемости изменился облик Москвы. Усилиями многих архитекторов Москва из обычного провинциального русского города превратилась в современную столицу сильной молодой индустриальной державы. Появились новые широкие проспекты, большие площади, гранитные набережные, метро и красивые жилые дома. Прощаясь с прежней «усадебностью», город распрямился, застегнул каменный сюртук из гранита, асфальта и кирпича, и недрогнувшим голосом заявил о своем величии замыслами гигантских проектов. Главная идея выставки - показать истоки современной московской архитектуры.
Очевидно внутреннее единство московской архитектурной школы на протяжении 80 лет, на вневременное влияние и силу цеховых традиций.
По идейному замыслу в пространстве выставки мы попытались восстановить ощущение публичного просмотра архитектурных проектов, практиковавшегося в 1930-е годы. Тогда в витринах первых этажей на Тверской улице выставляли огромные перспективы и другие чертежи проектируемых зданий или магистралей для всеобщего, народного рассмотрения и вынесения своих замечаний и пожеланий. Создавалась иллюзия, что архитектуру для народа творит сам народ. С другой стороны, жители столицы могли ознакомиться с грядущими переменами и новостройками еще в стадии проектирования.
До 1950 года четыре ныне действующих Моспроекта представляли собой единую организацию, именовавшуюся Моспроект, полноправным преемником которой ныне является Моспроект-1.
Практически основание Моспроекта состоялось 10 мая 1930 года на базе Мосстройобъединения. Однако организационная структура Моспроекта ведет свою родословную от Государственных архитектурно-проектных и планировочных мастерских при Моссовете, образованных указом московского горкома партии от 23 сентября 1933 года. С этого же времени архитекторы стали к личной подписи под проектами добавлять в обязательном порядке штамп с номером мастерской Моссовета. Всего мастерских было 12, их руководителями стали ведущие архитекторы, такие как Жолтовский, Щусев, Фомин, Колли, Голосов, Мельников, Веснин и др. Работы этих замечательных мастеров станут основой выставки.
Юбилейная выставка «Мы создали из Москвы столицу» хронологически продолжает выставочный цикл по истории советской архитектуры, начатый демонстрацией творческих поисков архитекторов 1920-х годов на выставке «ВХУТЕМАС. Мысль материальна», которая основывается на богатой коллекции архитектурной графики».
Изругал немцу наши тренды и госкорпорации.
2 «В московском офисе «Дойче банка» проходит обыск в рамках дела о хищении средств при строительстве гостиницы «Москва».
Обвиняемый по этому делу Виталий Гогохия объявлен в розыск.
«Дойче банк» фигурирует в деле о хищении почти ста миллионов долларов США как кредитор организации, финансировавшей строительные работы.
Кредит под залог акций компании «Декмос», которая частично принадлежит Москве, взял бизнесмен Виталий Гогохия, но через несколько лет после сноса старого здания гостиницы Москва и начала строительных работ вернуть эти деньги самостоятельно он не смог.
За помощью Гогохия обратился к правительству Москвы.
В результате договоренности, долг был оплачен из городского бюджета; в обмен столичные власти должны были получить три четверти акций.
Когда кредит был погашен, Гогохия оспорил один из договоров в кипрском суде, так что правительство Москвы не получило обещанной доли в компании. После этого против бизнесмена было возбуждено уголовное дело: Гогохию обвинили в том, что он намеренно ввел в заблуждение правительство Москвы, чтобы похитить деньги.
Никаких обвинений «Дойче банку» правоохранительные органы пока не предъявляют».
Там много чего еще, что не стоит сюда нести.
Впечатление, что мухлюют все!
Я каждый день рядом с этим зданием.
Семья Бухов.
Феликс Бух родился в 1948 году в Москве в семье художника Арона Буха.
В 1971-1975 гг. учился в вечерних рисовальных классах Суриковского института.
С 1982 – член Московского отделения Союза художников.
На выставке Подколзина:
- Придя на выставку, скоро замечаешь, что лучшие картины Подколзина оказываются импрессионистическими: художнику важна эта красота неопределенности подвижного, изменяющегося, неуловимого мира.
Это не сама красота, но слишком ясное стремление к ней.
Словно только так можно достичь гармонии: в изумлении остановиться перед ней.
Словно б эти цветы («Букет») явились в каком-то смутном, но прекрасном сне.
Даже в «Автопортрете» 1962 года облик художника «не хочет» завершаться, но приятно выглядывает из гармоничной, чуть ли не романтичной неопределенности.
В этом лиризме нет левитановского упоения красотой, наслаждения грустью, - но ясное понимание ее краткости.
Эта как любимая игрушка ребенка, которую могут отобрать в любой момент.
Мгновение - и красота уходит, - и ты остаешься в мире, в котором надо начинать с нуля: заново открывать его призрачную гармонию.
Открытие красоты мира - основная тема творчества Подколзина.
У художника нет «периодов» творчества: судя по картинам, она вся прошла на одном дыхании, на одном ясном стремлении жить красотой и ее запечатлевать.
Мы видим, что в своем стремлении добиться красоты на холсте и жить красотой мира мастер не менял своей творческой манере, но следовал велению сердца.
Но как же он тогда выживал, что же он делал на заказ?
Выставка не дает ответа, представляя только лучшее, что сделал художник.
Советская эпоха предстает милой, чуть ли не трогательной.
Кажется, мастеру всего важнее нежность и трогательность мира: он всю жизнь посвятил их спасению.
3 С начала беспорядков в Египте десять дней назад эту страну покинул миллион туристов.
Опять в МУАР сходил на блиц-фестиваль «ЦСА:10», посвященный десятилетию Центра современной архитектуры.
Много наснимал.
4 «Счетная палата выявила нарушения бюджетного законодательства в транспортном комплексе Москвы на сумму 215 миллиардов рублей».
Таков мой Град!
Идиоты или воры?
Или все вместе?
Татьяну Шмыгу похоронят на Новодевичьем кладбище.
Исторический канал: Елена Прекрасная.
Конечно, рассказывается о месте красоты в том мире.
Хетты!
Они были рядом.
Выставка Подколзина:
Много человеческого трепета, много добрых чувств.
Словно б художник хотел сохранить нежность мира.
Хотя бы для себя самого.
5 Выставка «Паломники в страну Востока» в музее Искусств Народов Востока:
Только полотна Кравченко и Валерия Волкова радостные, а для других Восток - часть Европы, ничего особенного.
Технически Шевченко великолепен, но в Азии ему скучно.
Для Чернышева это загадочное, мрачное захолустье.
Только Кравченко и Волков с благодарностью внимают краскам Востока!
А что же прочие?
Они туда сосланы.
Даже при живописном мастерстве на выставке поражает обилие безвкусных, серых красок.
Полотно Валерия Волкова коварно выставлено на проходе, но все равно этот мастер кажется подлинным бурным гением рядом с рассудочными, хоть и мастерскими полотнами Шевченко и Удальцовой.
Да, чтобы быть выставленным в Музее Востока, не обязательно любить Восток, - но все-таки это очень желательно: это бы увлекло посетителей.
Что же Восток: место ссылки или вдохновляющий край?
Для Кравченко и Валерия Волкова это – вдохновенный рай.
Все мои записи поставил на сайт Люды.
Эти два дня прошли для нее бурно: болезнь Кудряшова, выставка Андрея Волкова, приглашение в Италию.
Огромные китайские группы внесли оживление.
Хорошо, если эта поездка с Горбатовым для Люды удалась!
Все же Италия.
Кудряшов подарил нашему музею 50 работ.
Чудеса!
Коллекция Люды резко вырастает, приобретает международное значение.
6 Вот ответ Валерия Волкова на мое мнение о выставке «Паломники в страну Востока» в музее Искусств Народов Востока:
-Дорогая Люда!
Получили отзыв Гены, очень яркое и смелое выступление!
Даже «на проходе»...
Ему наш поклон, люблю вас, ВА ((Александрович)).
Индуистский храм Преа Вихеар, включенный в список мирового культурного наследия ЮНЕСКО, получил серьезные повреждения в ходе пограничного конфликта между Камбоджей и Таиландом. Часть храма обрушилась в результате артиллерийского обстрела. Камбоджа обратилось в ООН с призывом «остановить вторжение Таиланда».
«В залах Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева открылась выставка «Греческие иконы с острова Крит XV–XVII веков. Из музейных и частных собраний». Это первая в истории музея выставка, посвященная иконописным работам критских художников XV–XVII веков.
Представлено 50 греческих уникальных икон критской школы, которая стала наследницей византийской художественной культуры после падения Константинополя в 1453 году. Некоторые иконы выставлены впервые в России: икона «Введение Богоматери во Храм» является уникальным экспонатом выставки, она находится в Церковно-археологическом кабинете при Московской Духовной Академии, но свободного доступа посетителей к ней нет.
Другой не менее значимый экспонат выставки – икона «Богоматерь Глюкофилуса» середины XVI века, которую предоставил Частный музей «Русская икона».
Эстетическое совершенство, властная красота и духовная строгость отличает критскую икону.
Открыл выставку директор Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева, доктор искусствоведения, профессор Г. В. Попов.
На выставке - 20 экспонатов ГИМа».
Мне, посетившему Крит, особенно приятно видеть эти краски, эту особенную духовность.
Для меня большое событие, что я так легко добрался до музея Рублева: прежде ездил туда через метро «Площадь Ильича», что куда труднее и - глупее.
Вестибюль на «Курской» - невероятный, а потом приятно нестись по мосту навстречу церквям.
Кажется, зачем и жить, а вот глянешь на эти иконы - и забьется сердце: жить надо, чтоб приобщиться к этому величию.
7 Департамент имущества города Москвы заявил о невозможности помочь верующим в возвращении им храма Иоанна Богослова на Новой площади. Этот храм был передан церкви еще в 1992 году, однако до сих пор находится в распоряжении Музея истории Москвы, так как предложенное музею для переезда здание находится в плохом состоянии.
Музей семьи императора Николая Второго появится в Тобольске в 2013 году.
Аудиторы контрольно-счетной палаты Москвы обнаружили большое количество нарушений в области охраны городских памятников. Так, они подсчитали, что из 3914 зданий и сооружений, внесенных в реестр недвижимого культурного наследия города, у 43 процентов (1683 объекта) по документам отсутствуют собственники или пользователи.
А. Якимович. Эпоха сокрушительных творений.
Якимович прекрасно пишет, он очень известен в мире искусства, но вот он пишет статью о Калистратовой, пробивной даме.
Из современных художников он писал о Ланге.
Но почему он в упор не замечает Кудряшова, но готов услужить денежной даме?
Такое вот катастрофическое отсутствие культурной среды.
8 Израильские археологи объявили об обнаружении места захоронения библейского пророка Захарии. Оно расположено в византийской церкви V-VII веков, раскопанной в Хирбет-Мидрасе в Иудее. На эту церковь как место захоронение Захарии указывают письменные источники, а также знаменитая Мадабская карта.
В Москве, в центре дизайна MOD Design, пройдет первая в России выставка промышленного дизайнера и архитектора Карима Рашида. Работы этого дизайнера хранятся в лучших мировых музеях современного искусства, а область его творчества простирается от предметов интерьера и дизайна упаковки до оформления станций метрополитена.
Владимировы прямо попросили Люду сделать их выставку.
Ходорковская попросила Люду проголосовать за Израиль: это должно помочь стране противостоять враждебному арабскому окружению.
Такие вот двусмысленные предложения близких коллег.
Француз ради русской девушки попросил меня вести экскурсию на английском - и было видно, как это ему неприятно.
Слово «несчастье misfortune» они не знали оба, но оба очень милы.
Они пойдут в Кремль, а мне туда нельзя.
9 Люда 23-го летит в Италию делать выставку Горбатова!
Я рад, что жене повезло: я бы тоже хотел вот так с работой путешествовать.
А то поедь в Лугу, чтоб так и посидеть-то было негде.
Бывший главный архитектор Казани Эрнст Мавлютов возглавил Научно-исследовательский и проектный институт Генплана Москвы. Мавлютов находился в должности главного архитектора Казани с 2005 по 2009 год и руководил, в том числе, созданием и реализацией казанского архитектурного Генплана.
Перенес в смартфон статью доктора исторических наук Юрия Фельштинского.
Люда принесла на прочитку:
Художественная культура русского зарубежья: 1917 – 1939. Москва. Индрик. 2008.
ТКК: «Звезды русского авангарда: Михаил Матюшин».
10 Здание Биржи на Васильевском острове будет передано Санкт-Петербургской международной товарно-сырьевой бирже. По заявлению петербургского губернатора Валентины Матвиенко, средства на реставрацию здания должны выделить акционеры биржи - ведущие нефтяные компании. Ранее рассматривался вариант передачи здания Эрмитажу.
Невероятное событие: Кудряшов переписал завещание - и в новом объявляет Люду душеприказчицей его работ.
11 Еще два дня назад:
«Упразднена Федеральная служба по надзору за соблюдением законодательства в области охраны культурного наследия».
Что это?
Зачем?
Ответ «Свободы»:
Марат Гельман, директор пермского Музея современного искусства и член Общественной палаты, сожалеет о необдуманном решении:
- «Это очень необдуманный шаг. Во-первых, Министерство культуры сегодня очень слабая организация. Росохранкультуры была хороша только одним, что у этих людей не было никаких других задач, им не надо было идти ни на какие компромиссы. То есть люди туда шли с определенной целью. Теперь эти же самые люди превращаются в чисто механических чиновников, а решения будет принимать министр культуры, который обязан обстоятельствам, ему будет неловко. … Когда защищали Охта-центр, там были известные люди, там подключилась Общественная палата, какие-то нравственные ориентиры, режиссеры, писатели. Но таких ситуаций в России тысячи, на каждую такую ситуацию ты не напасешься общественных палат, известных людей».
Прямо из Истры можно взять экскурсию по истории Византии – всего за 16.000!
Нас это поразило.
Ехать надо среди дилетантов: специализированные группы куда дороже.
Не еду в Питер?
Да.
Устал ждать, когда же сумею его встроить в мою жизнь.
Я вдруг понял, что этого делать попросту не стоит.
12 В здании галереи «Триумф», расположенной в центре Москвы, ночью прошел обыск. Владелец галереи Емельян Захаров рассказал, что люди, представившиеся сотрудниками ФСБ, отказались предъявить ордер и сообщить, в рамках какого дела они обыскивают помещение.
Выставка Андрея Волкова в галерее А-3:
- Хорошо помня, что для современного художника и свалка - предмет искусства, уже с опаской идешь в любую галерею.
Уже то, что это заведение выглядит прилично, кажется необычайным подарком.
Живопись Андрея я знаю давно, так что был уверен, что будет интересно.
Как создать живописное пространство?
Художник нашел верный выход: мы видим прекрасно организованное живописное пространство.
Я увидел симфонию красного цвета – и комнаты, внемлющие этой музыке.
Да, галерея хорошо подходит к этой живописи, как живопись – галерее: этот цвет легко растворяет границы холстов и заполняет собою мир.
Можно сказать прямее: такая живописная установка на музыкальность мне б показалась слишком прямолинейной, если б не само пространство галереи А-3.
Выставка воссоздает стихию огня, но зрителю важно, что стихия преподнесена как произведение искусства.
Тут мне важно сочетание белых до нежности стен и огненно-красных полотен, ведь именно такое сочетание создает трогательные ассоциации.
В частности, отмечу, что это - цвета Василия Блаженного в 16 веке.
Тут нет игры: все увесисто, прочно, спокойно, надежно.
И – традиция!
Это не игра в традицию, но именно продолжение всем известных, наработанных традиций.
Выставленная живопись особенно дорога тем, что слишком ясно продолжает традиции живописи Валерия Волкова: как же не узнать эту столь любимую интенсивность красного цвета?
Уходишь с выставки, завернутый в концептуальность, как в теплый шарф.
Эти дружеские объятия продуманной, сложившейся концепции - лучшее из впечатления от посещения галереи.
12 Я уже привык, что мои победы складываются из моих поражений: немцы меня откровенно накололи, - но я рад, что удалось заработать.
13 Неизвестные украли из Каирского музея восемь экспонатов, в том числе статую фараона Тутанхамона; об этом в своем блоге сообщил генеральный секретарь Высшего совета по древностям Египта Захи Хавасс.
Опять сходил в ГТГ на Елизавету.
Люда считает, что Андрей в своей живописи дошел до формулы, до опасной краткости - и боится, что из этого не так-то легко найти выход.
Выставка Андрея Волкова в галерее А-3:
Андрей наследует интенсивность цвета.
На второй день после просмотра выставки это еще очевидней.
Мне, зрителю, приятно вспоминать именно это, приятно носиться с этим ощущением, как курица с яйцом.
В этой интенсивности появились веселость и насмешка, призывающие вместе и радостно принять эпоху.
Тут есть приятная насмешка и над собой, и над нашей эпохой, и смутное желание некоей общей положительности.
Если такая абстрактность прочитывается столь легко и приятно, то, может, это и не «абстрактность»?
Речь идет о ясной концепции: о ясности, покушающейся на доверчивость.
Выставка предстает формулой радости, краткой и выразительной формулой.
Мне приятен контраст!
Я вспомнил посещение Новой Третьяковки: в ее залах я наткнулся на помойку.
Да, навалено было, бог весть что - и я почтительно склонился перед «художником», виртуально-услужливо-доверчиво представшим предо мной:
- Спасибо, что вы не накакали!
14 Найдены несколько экспонатов, которые были украдены из каирского музея: это среди прочих талисман-скарабей, а также небольшая статуэтка.
В свое время эти археологические ценности были обнаружены в одной из гробниц фараонов.
Выяснилось, что во время кражи в каирском муже похитители просто выбросили эти экспонаты.
Воры вынесли две позолоченные статуи Тутанхамона и еще более десяти предметов, которые представляют ценность. Преступление было совершено в ночь на 29 января.
Уже задержаны девять подозреваемых.
В Кахетии власти занялись описью бюстов Сталина, которые установлены в местных селах. С какой целью проводится инвентаризация, неизвестно.
Исторический канал: «Это - цивилизация. Вы, Боги!».
Люда нашла радостной выставку критской иконы.
Много красного, живого цвета.
Иностранцы жалуются на цены в наших отелях, но они лишь ненамного больше.
15 Группа ученых установила причину потускнения желтых красок на картинах Винсента Ван Гога. Оказалось, что краска тускнеет из-за химической реакции, которая приводит к восстановлению хрома, использовавшегося в красках в XIX веке. В результате этого степень окисления хрома меняется, что приводит к изменению цвета.
Петербуржец Евгений Тришкин, пострадавший от нападения акулы в Египте, получил от Министерства туризма Египта компенсацию в размере 50 тысяч долларов.
Забежал на Горбачева в МДФ, а потом - ММА: архитектурные проекты.
Столь многие были воплощены!
Особенно сражают - Красной площади и театра Мейерхольда.
16 Президент России Дмитрий Медведев и премьер-министр Италии Сильвио Берлускони дали старт «перекрестному» году российской и итальянской культуры. В рамках культурного года будут проведены более 500 мероприятий различного масштаба. В частности, в России будут выставлены произведения Караваджо и Боттичелли.
Облик Москвы.
Собянин: возможно переименование улиц и станций метро столицы, «старая Москва» должна быть законсервирована для строительства, «Памятник Петру Первому пока останется на своем месте».
Рабочие выбросили на свалку произведение современного искусства в виде двухметрового кактуса из стекловолокна, приняв его за мусор. Кактус был установлен в парке города Альбукерке в американском штате Нью-Мексико. Когда он пропал, городские власти решили, что кактус украли.
Да ведь очевидно, что у меня - среда жены.
Близких отношений ни с кем нет, - но «просто» человеческих хватает.
Мой новый взгляд на живопись Анатолия Зверева.
Его живописный блеск часто беспочвенен и легковесен, нет и попытки понять себя.
Такая красота не увлекает, не влечет этот выплеск эмоций.
Пугает пустая страсть, не осознавшая себя, - если это страсть не юноши, но уже человека взрослого.
Долго Зверев казался бурным гением, брызжущим энергией безумия.
Эта живопись была вызовом советской эпохе, - но вот этого стало мало: ощущение протеста испарилось.
А, может, его и не было?
Теперь эта красота граничит с грубостью, а в бывшем «протесте» видишь только прямолинейность.
И все же так хочется превознести этот порыв, это стремление к красоте!
Язык Горбатова.
Compiacimento m
1) чувство удовлетворения
2) одобрение, согласие senza il compiacimento di... - без согласия
18 Кудряшов:
- Здравствуйте, Люда!
Вчера и сегодня разбирался с работами.
Сегодня к вечеру приезжал Сергей Ревякин потом
приехал Ильдар Галиев.
Сергей привёз мне два рулона бумаги!
Пили чай.
Разговаривали долго, они попросили меня показать маленькие гравюры и рисунки-книги 70-ых.
Потом вызвали такси и уехали с моими работами, очень довольные.
Но вот только что звонил Сергей и рассказал, что они попали в аварию!
Никто не пострадал.
Они, обсыпанные битым стеклом, выбрались из протараненной автобусом машины и уехали на
другой попутной к Ильдару домой.
Сейчас звонили снова, довольные вечером, всё обошлось, слава тебе господи!
Вот такие дела!
((ответ Люды))
- Люда, здравствуйте! Спасибо за письмо!
Обошлось, все целы и здоровы, и работы не пострадали.
Водитель попался им странный, и как Сергей сегодня мне рассказал, просто невменяемый.
я был сегодня у Ильдара вечером в его галереи, и Сергей там был.
У Ильдара синяк на виске слева от удара, но сам он говорит, что в порядке, хотя при ударе ему было не очень, кружилась голова.
Разговаривали в основном об искусстве, и о Вас Люда говорили тоже и высоким уважением!
Завтра поеду к Дине, карантин пока не отменяли, отвезу передачу.
Люда:
- Олег, здравствуйте! Слава Богу, что все обошлось! Рада, что у Вас был Ильдар, поскольку к нему и к его галерее отношусь с большой симпатией - он умеет ценить хороших художников.
То, что Вы для него стали исключением (Вы знаете, что сфера его интересов в основном 1930-е годы), - это тоже его хорошо характеризует.
Надеюсь, не пострадали не только
Ильдар и Сергей Ревякин, но и Ваши работы?!
Пришло письмо от Андрея Волкова!
- Добрый день, Людмила!
Большое спасибо за статью - все очень точно, образно, ясно.
Передайте, пожалуйста, Геннадию мои самые искренние слова благодарности.
Жду встречи для начала работы над книгой о Валерии Александровиче.
Андрей.
Виасат три раза повторяет «Рембрандт. Я обвиняю!», так что можно разобраться. Эльдар Галиев посетил Кудряшова.
19 После убийства группы туристов из Москвы россияне стали отказываться от поездок в Приэльбрусье, заявила пресс-секретарь Российского союза туриндустрии Ирина Тюрина ((очень знакомое лицо на нашем ТВ)).
По ее словам, общий спрос на путешествия в Кабардино-Балкарию резко упал еще в конце 2010 года, после убийства болельщика «Спартака» Егора Свиридова.
Электричка на Москву.
Я даже перестал слушать «Нос», чтоб записать сказанное женой.
Оказывается, в 70-ые в музее был искусствовед Лев, который очень хорошо вел экскурсии на самые разные темы.
В начале 80-х он неожиданно оканчивает духовную академию и становится духовником Проханова.
Уже отец Лев предложил и Люде стать ее духовником.
Как бы продолжалось знакомство, неизвестно, но он попросил Люду что-то отломать на память от экспоната Никона (она уже была хранителем).
Конечно, на этом дружба и закончилась.
Тогда, еще до моего появления, ее поразило сочетание церкви и КГБ: и Проханов, и отец Лев были открыто связаны с этой организацией.
Такая вот ужасная смесь в Проханове: и писатель, и православный, и сторонник сильной власти.
Но тогда в начале 80-х он был никем.
Опять в ГИМе: опять на «Историческом портрете».
Продленную выставку закроют в мой день рождения: 28.2.
Сегодня было и чудесно: клиенты из ГДР, - но был и американец, что не принял того, что я рассказываю.
Дошли вести, что Светлана почти не встает, а вот Валерий Волков собирается на май в свою родную Среднюю Азию.
20 Новая, Нина Петлянова:
- «Зима 2010-2011 гг. в Северной столице поставила безусловный рекорд по числу унесенных человеческих жизней и увечьям, причиненным петербуржцам. Помимо прочих упомянутых случаев 13 января упавшей с крыши глыбой льда был убит 6-летний Иван Завьялов. Затем в январе-феврале при очистке кровель сорвались и погибли двое рабочих - оба выходцы из Узбекистана, 19 и 23 лет; не менее пяти (не все случаи преданы огласке) сорвались с крыш, но отделались травмами.
Когда Питер был уже занесен снегом до степени ни пройти ни проехать, власти спохватились: крыши надо чистить, улицы убирать, а некому - не хватает ни техники, ни рук. Во всех районах города жилищно-коммунальные службы провели дополнительный набор рабочих. Результат: более десяти ЧП менее чем за два месяца».
Сибирская родня Люды невероятно поражена, что Люда по работе едет в Италию.
Опять сходил на Басниных в МЛК.
Невероятно, но факт: заработал.
Очень хорошие итальянцы: мать и сын.
Она хотела бы говорить на французском, но ради сына пришлось на итальянском.
Тоже хорошо.
21 Власти Москвы одобрили строительство первого участка так называемого третьего пересадочного контура (радиуса) метрополитена. Возведение начинается в районе станции «Авиамоторная» Калининской линии. Контур нужен для того, чтобы разгрузить станции пересадок в Центре и на кольцевой линии.
Исторический канал: Все о Ван Гоге.
Люда поздно вернулась с выставки Владимирова в Гранатном.
Забавно, что Павлов обещал прийти, но его на полпути «продуло».
Он живет совсем близко, но счел за благо не посещать выставку знакомого.
Люда вчера целый час проговорила с Кудряшовым, хоть сейчас она – в цейтноте: уже завтра улетает.
Оказывается, Олег очень давно знает Ильдара!
Вчера ездил к нему за деньгами.
Художник все же с большим желанием отдает картины в музеи, чем вот таким галереям.
Удивительно, но он не знаком с Сергеем Поповым, чья галерея достаточно большая, чтоб выставить Кудряшова сколько-то достойно.
Исторический канал: Константинополь.
Кузанский в Граде.
Требования в полк охраны:
Славянский тип лица
Рост не менее 1.86
Полная семья
Отсутствие приводов в милицию
Спортивное телосложение
22 Исторический канал: Все о Ван Гоге.
Посмотрел с утра еще раз.
Уже этот трехсерийник «кушаю» по второму разу и – с восторгом!
Статья Г-на в сборнике «Художественная культура русского зарубежья» о Горбатове.
К-ша прямо заявил, что Люде надо проталкивать именно его статью, - а ведь это неприлично.
Он освоил Италию как дом родной, но это же еще не значит, что и Люда должна его проталкивать!
Так и Кусакин говорил в свое время Люде, что не она должна писать статью о Горбатове, но его знакомая искусствоведка.
Конечно, лучше дать заработать знакомой, чем Люде.
Да, КГ – хороший специалист, профессор, он может ровно написать о чем угодно, - но это не значит, что только он остается в этой сфере.
Наоборот, мне этот стиль кажется равнодушным.
Что нового он написал о Горбатове?!
Он просто грамотно изложил материал.
КГ проявил себя не как друг, а как профессор. Ему это не кажется странным.
23 Исторический канал: Все о Ван Гоге.
Все-таки это три серии.
Трогательно.
Конечно, я не могу смотреть это повествование без дрожи.
Мне страшно думать, что талант значит столь мало.
Каддафи лично отдал приказ взорвать самолет над Локерби!!
24 На выставке Евгения Владимирова:
- «В этой красоте нет развития.
Оттого она кажется такой холодной и вызывающей.
В ней нет жизни, и она не хочет жизни.
Кажется, тут все торопится музеифицироваться, стать экспонатом.
Художник приложил огромные усилия, чтоб притушить краски, свести их к осенним, грустным краскам прощания.
Я брожу по гостиной Дома архитекторов, не спешу включить свет, - и вместе с убыванием дневного света и я, и картины – мы словно б торопимся прозвучать, хоть что-то сказать друг другу.
Вот я включаю свет - и все равно красному цвету не хватает яркости.
Словно б он не хочет звучать!
Почему ему звучать так трудно?
Словно б все эти фрукты - на самом деле души, отягощенные тяжким беспокойством.
Откуда у всего изображаемого это желание спрятаться, остаться непонятным, просто непричастным к жизни?
Произведения разного времени, но в них нет внутреннего развития.
Словно б то же самое творится из картины в картину - только немножко по-разному.
В «Красном перце» 1996 года красный цвет старается избавиться от самого себя - и в этой странной неуверенности в себе ему вторит черный цвет «Греческой керамики» 2004 года.
-Ни в чем нет ни развития, ни смысла! - твердит художник.
Да, живопись и не должна блистать смыслом, но она обязана хранить ощущение внутреннего движения мира.
Иной раз и сверкнет красота, но она тут же и гаснет из-за отсутствия целостного постижения мира.
Да, взгляд художника на мир однобок и привередлив.
Это его право».
Владимиров - самый мучительный - увы, в плохом смысле - из художников вокруг Люды.
Не душа, а болото.
Вторая писулька:
«Художник – поэт увядания.
Все, что он ни изобразит, не уверено, что живет.
Это чувство глубокой меланхолии, бесконечной неуверенности в себе кажется навязчивым, но нежность и всплески красоты разрывают ненадолго это ощущение неизбывной грусти.
Это не огромная левитановская грусть, но цепкое, камерное чувство, которое, похоже, размывает сами основы существования художника.
Так все силы уходят на поиски равновесия, но очищающего прорыва нет.
А зритель его ждет.
Мне очень дорога эта трепетность измученного человеческого сердца (ненадолго вернемся к выражениям 19 века).
Мне дороги и нежность красок, и романтичное запущение в саду этой души».
25 Мэр Москвы подписал Постановление о названиях 13 новых станций метро.
Следующая за «Митино» станция на Митинско-Строгинской линии будет называться «Пятницкая», на Таганско-Краснопресненской линии за станцией «Выхино» появятся «Лермонтовский проспект» и «Жулебино», остановка «Селигерская» последует за станцией «Верхние Лихоборы» на Люблинско-Дмитровской линии.
Еще и «Новопеределкино».
Фонд имущества Санкт-Петербурга продал на торгах дворец Великого князя Михаила Михайловича, который является памятником федерального значения. Объект был куплен по начальной цене в 520 миллионов рублей. В аукционе участвовало две компании. Имя победителя торгов не сообщается.
С Любой мы сильно подружились.
Может, потому, что найти клиентов нам очень трудно.
И причина не столько в нас, сколько в ветре, что дует, кажется, годами и не думает меняться.
26 Только сейчас мне хорошо с французами без зависти: я с ними на равных.
А все равно после них не по себе: и вагон кажется шумным, и судьба жмет, как неразношенная обувь.
Сибирская корона!
Все то же прекрасное пиво в Шеш-беш.
Хотели взять по стакану, - но нет!
Не меньше поллитра.
Владимиров:
-Это поиски гармонии, но настолько безысходные, пропащие, безнадежные, что зритель эмоционально ошарашен именно этим.
Я легко могу себе представить человека, который всю жизнь будет думать об этом на глазах блекнущем очаровании.
За этой живописью стоит мечта о какой-то несбывшейся жизни.
В этой мечте есть ярость и желание победы, но уж никак не мощи.
Тут больше уступки жизни, больше ощущения поражения пред ее яростным напором.
Люда рассказывает о Капри как о каком-то прекрасном сне!
Встречали и провожали как королей.
Антонио Креспино, глава Горьковского фонда, принимал гостей по высшему классу.
Конечно, совсем не Люда играла важную роль, и не Наталья, но – невестка Черномырдина, приятная, молодая женщина в большущих черных очках.
Но, боже, какие краски!
Люда одобрила все три мои заметки о Владимирове.
Но какие же они, Женя и Жанна, путаники и в реальной жизни!
Женя - член Союза архитекторов, хоть не архитектор; Жанна занималась математикой, но вдруг подалась в искусство.
Нет, это серьезно.
28 Общее количество автомобилей в Москве и Подмосковье достигло семи миллионов единиц. Из них 2 миллиона 660 тысяч машин зарегистрировано только в Московской области. За последние пять лет области стало на 700 тысяч машин больше (+45 %), а в прошлого году автопарк вырос на 6%.
Разве не удивительно, что Любе очень понравился Горбатов, хоть увидела в сети только одну его картину?
За это спасибо художнику: помогает найти общие точки с коллегами.
Вчера весь вечер проговорили о Владимировых.
Люда считает, я сформулировал то, что лежит на поверхности, она разделяет мое мнение.
Антонио Креспино не скрывает своего желания раскрутить Капри – и об этом говорилось больше всего.
Март
1 В Египте преступники ограбили два хранилища с археологическими находками в районе пирамид Гизы.
ТКК: Заха Хадид.
«Самая известная женщина-архитектор в мире, лауреат Притцкеровской премии, Заха Хадид полноправно царит на архитектурном Олимпе. Уроженка востока, она считается лондонским архитектором и представляет архитектурный авангард. Сначала ее творчество было воспринято в штыки, но силой воли и таланта ей удалось переломить традицию, изменить представление об архитектурном пространстве, раздвинуть границы профессии и создать новую форму в архитектуре, которая покорила оппонентов и критиков. Сегодня ее творчество – мировой бренд».
ТКК, Academia: Вера Дажина, «Благочестивое паломничество: искусство перед лицом смерти. Микеланджело».
Скидка ж.
1) rebaja f , descuento m ; redescuento m (повторная) со скидкой - con descuento
2) на + вин. п. (уступка; послабление) concesion f
Моих испанцев не пустили в Метрополь: такими бедными они показались!!
Но почему?
Обычные ребята.
Мне дали понять, что я слишком беден, чтоб там вообще появляться.
Посетил:
«В Главном здании ГМИИ - выставка «Искусство Северной Готики и Ренессанса. Живопись, скульптура, художественная мебель из собрания М.Е. Перченко (Москва)». На выставке - произведения, созданные мастерами конца XV – начала XVII веков.
Ансамбль памятников старины, обладающих внутренним стилистическим единством и высоким художественным качеством, включает несколько разделов.
Часть экспозиции, посвящённая творчеству немецких художников, представит ряд выразительных полотен, в частности, «Портрет Иоганна Фридриха Великодушного, курфюрста Саксонского», исполненный Лукасом Кранахом Младшим в 1547 году.
Работы нидерландских мастеров XV – XVI веков включают немало первоклассных, в некоторых случаях - уникальных памятников. Художественным качеством главенствует триптих «Новозаветная Троица с Мистическим Источником Животворящей Крови Христа» валлонского художника Жана Белльгамба. Подлинная жемчужина – маленький панорамный «Ландшафт со сценой отдыха Св.Семейства на пути в Египет» художника из круга Иоахима Патинира.
Ярко представлен период, получивший название «нидерландский маньеризм» XVI века.
Вторая составляющая экспозиции – собрание расписной полихромной скульптуры из Нидерландов, Словакии, Франции, Испании, Германии и Австрии. Скульптуры располагались в алтарях, образуя миниатюрные архитектурные ансамбли, лаконично вписывающиеся в единое пространство церкви. Эти замечательные предметы старинной западноевропейской культуры возвращают нас в удивительный и многообразный мир позднего Cредневековья.
Произведения живописи и скульптуры дополнит коллекция мебели из ореха и дуба. Зрители увидят причудливо декорированные креденцы XV – XVI веков (западноевропейская разновидность шкафа для хранения ценной посуды, получившая в России название «поставец»). Также в экспозиции будут представлены сундуки и шкафы XVI – XVII веков».
Впервые в России так много европейской деревянной скульптуры Средних веков.
Конечно, я бродил победителем: и искусство люблю, и клиентов легко нашел.
2 Новая, Юлия Латынина:
- «Страна-паразит» - это новое явление, возникшее после краха СССР, когда окончательно оформилась глобальная открытая экономика и когда каждая страна, присоединившаяся к этой великой реке открытой экономики, стала демонстрировать высокий рост благосостояния.
«Страна-паразит» существует за счет двух факторов. Основным источником ее доходов является рост цен на сырье, вызванный непрерывным ростом открытой экономики. Гарантией ее безопасности является экономическая неокупаемость войн в открытом мире.
Добыча сырья не требует развитой экономики, зато может приносить большой личный доход правителю. В таких странах происходит эффект, аналогичный эффекту «вторичного закрепощения» в Восточной Европе XVII-XVIII веков: чем меньше уровень образования, свободы и экономической самостоятельности населения, тем больше денег от продажи нефти получают лично правитель и его ближайшее окружение.
«Страна-паразит» начала XXI века принципиально отличается от тоталитарных режимов XX века. Тоталитарные режимы пытались завоевать свободный мир. «Страна-паразит», наоборот, при нем и существует. Она является не врагом свободного мира, а его придатком, и посылает за границу не танки, а деньги. Если свободный мир перестанет существовать, лидерам «страны-паразита» будет негде закупать «Мерседесы» и держать счета.
Тоталитарные режимы запрещали эмиграцию и поднимали уровень образования. «Страны-паразиты», наоборот, поощряют эмиграцию, а уровень образования намеренно опускают.
Тоталитарные режимы являлись врагами для открытого мира, и открытый мир это знал. «Страны-паразиты» не опасны ни для кого, кроме собственных граждан.
Лидеры открытого мира, как правило, поддерживают с ними дружеские отношения, потому что все деньги, которые открытый мир тратит на сырье, закупленное у «страны-паразита», получатели этих денег вывозят в открытый мир. Особенно это видно в случае с Европой, единственным инвестиционным плюсом которой является стабильность. Забюрократизированная экономика Европы вряд ли бы росла, если бы не миллиарды долларов, вкладываемые в нее российскими или ливийскими чиновниками.
Каддафи является редким примером лидера, чья страна проделала удивительную эволюцию - от тоталитарного государства до типичной «страны-паразита».
Он сначала строил «исламский социализм», и в подражание Мао с «маленькой красной книжечкой» написал большую зеленую.
После распада СССР неуправляемый, казалось бы, шизофреник решительно переменился: пустил в страну иностранцев, покаялся и даже согласился выплатить 2,7 млрд долл. родственникам жертв Локерби.
Однако надолго Каддафи не хватило. По мере того, как стало ясно, что старый Запад канул в вечность и что де Голля, Рейгана и Тэтчер сменяют шредеры, саркози и берлускони, полковник опять взорлил.
Любимым его способом общения с Западом отныне стало создание ситуации. В Ливии началась эпидемия СПИДа - Каддафи арестовал четырех болгарских медсестер, их чудовищно пытали, заставили признаться, что они заражали ливийских детей СПИДом по заданию кровавых сионистов. Вместо того чтобы повернуться к шизофренику спиной, новая Европа послала к нему Саркози. Медсестер помиловали, Саркози стяжал титул миротворца.
Один из сыновей Каддафи, Ганнибал, был задержан в Швейцарии за избиение слуг. Каддафи назвал Швейцарию «мировой мафией», призвал к ее расчленению между Италией, Германией и Францией, захватил двух швейцарских бизнесменов в заложники, а главное - забрал из ее банков 5 млрд. д.
Президент Швейцарии извинился перед Каддафи.
Агента ливийских спецслужб, осужденного в Великобритании за взрыв над Локерби, простили, ссылаясь на неизлечимый рак. Он вернулся в Ливию, был встречен полковником как герой и, видимо, чудесно исцелился. Как следует из депеш WikiLeaks, единственной причиной милосердия английских властей был банальный шантаж: Каддафи угрожал выпнуть из Ливии все английские компании.
Каддафи отрывался по полной. В сентябре 2009-го он выступил в ООН, обвинив израильтян в убийстве Кеннеди. В августе 2010-го во время визита в Италию заявил, что Европа должна принять ислам. Тут же 200 итальянок выразили желание это сделать; как выяснилось, это были девицы известного сорта, нанятые другом Берлускони. Про сомалийских пиратов он заявил, что «это ответ жадным западным нациям, которые вторгаются и незаконно эксплуатируют водные ресурсы Сомали».
Если кто-нибудь думает, что только Путин и Медведев создают «альтернативу НАТО» в виде ОДКБ, то он ошибается - в 2009-м друг Муамар вместе с другом Уго затеяли «Южно-Атлантический союз». Ненавидя США, Каддафи одновременно пытался создать Соединенные Штаты Африки, но дело кончилось тем, что он в 2008-м провозгласил себя «царем царей Африки», а на следующий год - еще и «лидером арабских лидеров» и «имамом мусульман».
Каддафи уверял свой народ, что только его доблестная армия мешает США завоевать его страну. На деле 50-тысячная ливийская армия нища, недокормлена и подчиняется скорее племенным вождям, чем офицерам, а роль опоры режима играла не армия, а трехтысячная гвардия, охранявшая его лично. Сейчас же ливийский народ расстреливают иностранные наемники из Чада, Судана и Нигерии. Каддафи уверял свой народ, что Запад ему враг. В это самое время его сын Сейф-аль-Ислам платил Мэрайе Керри по миллиону долларов за четыре песенки, исполненные на вечеринке на Карибах; другой сын вымогал 1,2 млрд долл. у главы ливийской национальной нефтяной корпорации, а третий, упоровшись ((напившись)) в дым, ездил в Париже на красный свет по встречной полосе, а в Италии - избивал полицейских огнетушителем. (Как и всякий бедуин, Каддафи плодовит, и поэтому ту роль, которую в России выполняют члены кооператива «Озеро», у Каддафи выполняют его сыновья.)
Эксперты оценивали объем денег, уводимых семьей Каддафи из экономики Ливии, в миллиарды долларов ежегодно, и значительная часть этих миллиардов уходила в Италию, где правил друг Сильвио.
Среди двух замечательных проектов Каддафи стоит отметить проект создания Великой Рукотворной Реки (который по стоимости переплюнет даже Nord Stream) и собственное Сколково - модернизатор-бедуин отстроил самый большой в Африке телескоп.
И все это сходило Каддафи с рук. Каддафи захватывал в заложники то швейцарских, то русских бизнесменов, ливийская толпа громила итальянское посольство, а лидеры соответствующих стран покорно на карачках вползали в шатер, который Каддафи разбивал на стриженных трехсотлетних лужайках.
Берлускони продал даже часть ENI, а Путин списал с богатой нефтеносной Ливии долг 4,5 млрд долл. в обмен на многомиллиардные контакты для «Росвооружения» и РЖД. То есть получилось, что деньги, которые Ливия должна была российскому бюджету, она должна была выплатить компаниям, которые возглавляли друзья Путина.
Ради четырех миллиардов можно и на карачках поползать.
Так бы все это и продолжалось, если бы не ливийский народ. Так что понятно, отчего у Кремля трясутся поджилки: как выясняется, «страны-паразиты» способны договориться со всеми, кроме собственного народа, и точка кипения наступает внезапно.
Другое дело, что революции в нищей стране ничем хорошим не кончаются. Но это к Ливии уже не относится: режим в ней таков, что приди к власти «Аль-Каида», и то хуже не будет.
А сделка Путина с другом Муамаром, похоже, накрылась. Кто бы ни пришел к власти в Ливии, платить он не будет. Так что Россия осталась без 4,5 млрд долл., а компании, возглавляемые друзьями Путина, получат шиш».
Правда.
Роман Абрамович хочет заняться развитием Центрального парка культуры и отдыха имени Горького.
На этот раз встреча с Владимировыми была очень мирной. В 2008, когда Люда только что вышла из больницы, Жанна даже не спросила, как она себя чувствует.
- Людмила Михайловна, над какой выставкой вы сейчас работаете? – только и спросила она, хоть через Ларису все, конечно, знала.
И после путешествия в Италию она нарочито ни о чем Люду не спросила.
Кудряшову:
- Здравствуйте, Олег!
На меня большое впечатление произвел именно фильм о вас: там передано внутреннее движение, которое есть и в ваших работах.
Как бы работы немножко дали себя понять, выйдя из предписанных им рамок.
Все же этот мир, как он ни ужасен, знает вас и даже понимает больше, чем вы думаете.
Такое впечатление.
Чтобы это понимание стало яснее, надо «разбавить» отношения с миром, где-то упасть мордой в грязь, - но ведь это вам не нужно.
Я решаюсь вам это написать, потому что это объективно.
Привет Дине.
Гена, Люда, Олег.
3 Департамент культурного наследия Москвы предложил придать центру столицы статус достопримечательности.
Для центра города также необходимо разработать план строительных работ. Кроме того, департамент посоветовал строить здания в центре в трех архитектурных стилях.
«Девелоперская компания «Система-Галс», основным владельцем которой является ВТБ, приобрела у туристического холдинга «Интурист» гостиницу «Пекин», расположенную в центре Москвы, на улице Большая Садовая. «Пекин» планируется превратить в пятизвездочный гостинично-офисный комплекс».
Наша Ассоциация тесно связана с Интуристом, - но как именно?
Узнать невозможно.
Кудряшов:
-Здравствуйте, Геннадий!
Вот, только сейчас заглянул на почту,
увидел Ваше письмо и рассмеялся: я, как себя помню, ((падал)) именно мордой в грязь!
И это помогло уйти в себя.
Там нет одиночества, и уж куда ещё больше! ((и много еще чего))
Остальное ((самое главное)) не приходит извне.
Сегодня отменили карантин - и я встретился с Диной в больнице.
Сначала она не узнала меня, я погладил её плечики её головку и ручки.
Потом она, кажется, признала меня и положила свои ладони на мои руки и стала их гладить, потом она стала жаловаться мне, как она ненавидит это место, как она хочет это всё разнести.
- Скоро я тебя отсюда возьму, - сказал я. - Мне грустно без тебя. Может быть, полетим к Джаку, в мае: травить акватинты.
Она поморщилась:
- К Джаку я не хочу.
- Ну, хорошо, мы ещё куда-нибудь поедем.
Привет Люде и Олегу.
Люда определилась с названием ближайших выставок.
«Обретенный остров. Живопись К. Горбатова».
«Общее пространство: графика Д. Терехова и скульптура Марата Бабина».
Все житейские разговоры Кудряшов ведет с Людой и Борисовой.
Им он сообщил о «чистке» в своей квартире.
3 Новая:
- Внимание к виртуальному пространству в России растет. Одним Интернет представляется «последним бастионом» свободных СМИ в нашей стране. По мнению других, именно Интернет станет площадкой для рождения новых политических лидеров или даже приведет к появлению нового человека (вероятно, в противоположность «человеку советскому»). Исследования показывают, что влияние Интернета на жизнь рядового россиянина пока сильно преувеличено.
Мексиканский миллиардер Карлос Слим, являющийся самым богатым человеком в мире по версии Forbes, открыл в Мехико огромный музей живописи. Коллекция Слима насчитывает примерно 66 тысяч работ, среди которых шедевры Тинторетто, Эль Греко, Рубенса, Моне, Ренуара, Ван Гога, Матисса, Дали и Миро.
Исторический канал: «Прерафаэлиты - викторианские революционеры».
ТКК: Одиль Декк.
Невероятная архитектура.
Почему мы не сходили в Риме?
Пришлось изменить работу с испанским файлом: он пропадает, если черновик нести прямо на дискету.
4 Горки. ИНТЕРФАКС-НЕДВИЖИМОСТЬ:
- «Патриарх Московский и всея Руси Кирилл призывает соблюсти при восстановлении Воскресенского Ново-Иерусалимского монастыря стилистическое соответствие эпохе, избежать китча и просит не закрывать доступ в храм паломников во время восстановительных работ.
На заседании Попечительского совета Фонда по восстановлению Воскресенского Ново-Иерусалимского монастыря патриарх Кирилл отметил, что параллельно подготовке проектной документации по реставрации монастыря и восстановлению интерьеров необходимо готовить почву для создания тех произведений, которые заполнят пространство многочисленных церквей Воскресенского монастыря.
«Здесь хотелось бы предостеречь от соблазна простых решений: когда подбираются аналоги икон и стенописи соответствующего времени и копируются с незначительными изменениями для восстановления храма. Ничто не может быть сделано на этом объекте в стиле современного китча», - сказал он.
Предстоятель РПЦ подчеркнул, что восстановленные храмы монастыря не должны производить впечатление новодела, поэтому работа над иконописью и фресками должна вестись очень тщательно.
Патриарх считает также важным уже сегодня задуматься над реставрацией Богоявленской пустыни патриарха Никона. Он напомнил, что работы здесь приостановлены и вопрос об их продолжении пока не решен. «Между тем состояние запустения в этом уникальном сооружении вызывает, конечно, скорбь. В Пустыни должна начаться какая-то молитвенная монашеская жизнь», - отметил патриарх Кирилл, напомнив, что Пустынь - это место духовных подвигов патриарха Никона и оно должно быть восстановлено».
Виасат: «Когда Европой правили мавры».
Мне стало неприятно путешествовать одному.
Мне хочется радоваться и даже наслаждаться.
Я понял, как это много.
5 В Москве прошла акция памяти по случаю 58 годовщины со дня смерти Иосифа Сталина.
Галерея европейской живописи.
Обошел всю экспозицию.
Шедевры!
Люда приехала только в семь вечера: так поздно встают Тереховы.
Через метро «Выхино» супруга добралась до дома всего за два с половиной часа.
Невероятно!
Через вокзал минимум часа четыре.
Заглянул еще раз в МДФ на «Горбачева».
6 Патриарх Кирилл в Прощенное воскресенье попросил у граждан России прощения за вольные и невольные обиды.
Виасат: «Кипр: расхищенный остров Афродиты».
Терехов пытался преподавать рисование в местной церковной школе, но батюшка быстро докумекал, что нужных сюжетов от него не дождешься.
Нина Посядо, жена Терехова, очень больна.
Ситуацию так и не переломить, хоть у семьи – свой собственный врач.
Да, такое возможно, когда семья с корнями.
Хорошо помню, как волновал Неверова античный образ разорванных частей тела membra disjecta.
Вчера мы все видели что-то подобное.
Да, это жизнь.
Как после сражения.
То же произошло и с моим любимым дядей Женей: его разорвали вагоны.
7 Немецкая полиция обнаружила под Майнцем склад поддельных скульптур Альберта Джакометти. Всего на складе было найдено более тысячи бронзовых скульптур и гипсовых слепков, предположительно изготовленных в Китае. По подозрению в причастности к подделке произведений искусства задержаны пять человек.
Министерство туризма Турции запретило музею города Анталья выставлять мощи, якобы принадлежащие Николаю Чудотворцу. Было доказано, что мощи, которые были экспонатом музея в течение 86 лет, на самом деле не принадлежат этому христианскому святому. Запрета добился Международный совет мира имени святого Николая.
Телескоп WISE сфотографировал туманность Sh2-284 в созвездии Единорога, в которой хорошо видны структуры, внешне напоминающие слоновьи хоботы. Внутри этих «столпов творения», как называют подобные образования, активно идут процессы зарождения звезд. Размер самого крупного «хобота» составляет около семи световых лет.
Со смотровой площадки на Воробьевых горах упал автомобиль Subaru. Машина пробила ограждение площадки и вылетела на склон. Водитель автомобиля скончался. Сотрудники милиции выясняют личность погибшего и причины происшествия. На место происшествия вызван автокран.
Трояновская, приютившая Рихтера, - двоюродная тетя Мити Терехова.
При знакомстве Рихтеру - 32, Мите - 11.
8 Опять ГМИИ: Перченко.
Прекрасно.
Вечером стали смотреть фото - и последний портрет Терехова мне очень напомнил манеру Фалька, хоть на картине был портрет совсем другого художника.
Я бы так и назвал эту картину: «Воспоминание о Фальке».
Я увидел в этом полотне ясный романтизм, но мне он показался расслабленным, чуть ли не вялым.
9 Из Музея Израиля в Иерусалиме украли бронзовую скульптуру «Обнаженный Бальзак со скрещенными руками» работы Огюста Родена. Пропажа скульптуры была обнаружена после завершения реконструкции музея, продолжавшейся несколько лет. При каких обстоятельствах она была украдена, неизвестно.
Участок новой дороги между Москвой и Санкт-Петербургом, расположенный на территории Клинского района Московской области, пройдет через национальный парк «Завидово». Согласно прежнему проекту, для строительства пришлось бы снести 47 домов, однако администрация Клинского района выступила против.
«Крупный провал грунта произошел рядом с жилым домом на юго-востоке Москвы».
Типично.
Исторический канал: Обнаружение Геркуланума.
10 Свобода и экономист Михаил Бернштам.
О росте поголовья миллиардеров
- «Через два года после глобального финансового кризиса, продемонстрировавшего эфемерность состояний многих миллиардеров, ряды супербогатых, согласно журналу «Форбс» не только восстановлены, они расширились до рекордных масштабов.
В юбилейном двадцать пятом ежегодном списке самых богатых людей мира собраны имена тысячи двухсот десяти человек, чьи состояния оцениваются более чем в миллиард долларов.
Самым состоятельным стал мексиканский инвестор Карлос Слим: за год его богатство выросло на двадцать миллиардов благодаря росту курсов акций его компаний – и сейчас оно оценивается в семьдесят четыре миллиарда.
«Всего» по три миллиарда за прошлый год прибавили к своим состояния основатель «Майкрософта» Билл Гейтс и инвестор Уоррен Баффет.
Но самым щедрым год оказался для россиян и китайцев. Число российских миллиардеров перевалило за сотню, оно выросло за год на треть. В Китае на четырнадцать миллиардеров больше, чем в России – сто пятнадцать. До сих пор лишь американский клуб миллиардеров насчитывал больше сотни членов.
МБ: Этот список говорит о двух тенденциях. Первая - это конвергенция. Развивающиеся страны уже не самые бедные. В Латинской Америке и, особенно, в Восточной Азии, появляются новые отрасли промышленности, производства, и появляются очень богатые люди. Некоторые из них – миллиардеры. Почти половина из них – китайские. Это совершенно новые люди, раньше никогда не были миллиардерами, что свидетельствует о быстром экономическом росте и технологическом развитии страны. Вторая тенденция – очень большая социальная и экономическая мобильность. И самое главное тому свидетельство: за редчайшим исключением в первую двадцатку миллиардеров входят представители не традиционных, а новых производств – компьютерной и интернетной промышленности или крупных конгломератов розничной торговли, которых раньше не существовало. Такие, например, как «Волмарт». Это люди, которые действительно создают ценности, обогащают не только себя, но и экономику своей страны».
Российские деятели культуры написали открытое письмо в защиту творческого образования президенту России Дмитрию Медведеву. Они призвали отобрать контроль над художественными вузами у Минобразования и вернуть его Минкульту. Под письмом подписались Владимир Спиваков, Николай Петров, Олег Табаков и Владислав Казенин.
Магазин «Фаланстер».
Илья Кабаков, Борис Гройс. Диалоги.
Но в социальном существовании для меня не может быть успеха: я остаюсь маргиналом.
Такая официальная маргинальность характерна для нашего времени, так живут, думаю, многие миллионы людей.
Все, что я могу и тут, - сохранить равновесие.
Подарик Кудряшова: Майкрософт-офис 2010 и вот эта прекрасная сковородка.
Посмотрели фильм о Кравченко.
Снят прямо перед его смертью.
Достижение Борисовой.
И Люды, конечно.
11 Счетная палата назвала Кольцевую автомобильную дорогу (КАД) в Санкт-Петербурге ненужной, отметив, что эта магистраль не выполняет своей основной задачи - разгрузки центра города от транзитного транспорта. Кроме того, аудиторы нашли нарушения в структуре финансирования возведения магистрали.
Достижение Люды: в музее будет самая большая коллекция Кудряшова.
Виасат: Гениальный дизайн.
12 ГТГ: Елизавета.
Свинство перевесило, перешагнуло обычные пределы: бабушки чуть не разодрались, деля монеты, что бросают на географическом центре.
Одна пристала к моей юной итальянке, упрашивая клиентку бросить евро.
13 В Москве скончался телеведущий, главный редактор радио «Культура» Виталий Вульф.
Ведущий передачи «Мой серебряный шар» умер в Боткинской больнице, куда был госпитализирован в середине февраля.
Позавчера стало известно, что он находится в реанимационном отделении.
Виталию Вульфу было 80 лет.
ГИМ.
С теми же итальянцами!
Hanucci Massimo.
У итальянцев денег на Горбатова пока что нет: Люда на Капри не полетит.
Может, в следующем году.
14 Ватикан завел в социальной сети Facebook и на видеохостинге YouTube официальные аккаунты, посвященные папе Римскому Иоанну Павлу II. Запуск аккаунтов приурочен к церемонии причисления Иоанна Павла II к лику блаженных (беатификации), которая назначена на 1 мая 2011 года.
15 Завершение реконструкции «Детского мира» на Лубянке откладывается.
Мещанский районный суд временно приостановил деятельность организации, которая занимается реставрацией: прокуратура и трудовая инспекция нашли нарушения в работе «Главстройгрупп». Реконструкция «Детского мира» длится уже третий год. Планируется, что площадь универмага вырастет на треть – до 74 тысяч квадратных метров.
Сам проект вызвал немало споров. Защитники «старой Москвы» обеспокоены тем, что внутреннее убранство магазина будет безвозвратно утрачено. «Детский Мир» был открыт более полувека назад – в 1957 году.
Виасат: Война вождей.
Пересматриваю эту дуэль Черчилля и Сталина.
Сталин всех переиграл.
Вот и видно, что европейцы и американцы сами дали Сталину побудить в одиночку.
Они все-то боялись продешевить, но надули – самих себя!
Встретил в ГМИИ Ходорковскую, приехавшую из Израиля в гости.
Она была с А-ой Качковой.
Временную выставку разобрали, так что смотрел Шлимана и антику Керчи.
Получил аккредитационный бейджик в Кремль: унижение.
Надо терпеть и такое.
Был желтый, стал зеленый.
Мне это неприятно: зеленый – цвет природы и свободы.
Для меня.
16 Так мучила бессонница, а проснулся как на работу: полседьмого.
17 МЛК.
«На выставке «Живопись Павла Леонова из собрания Ксении Богемской», открывшейся в Музее личных коллекций, фигурируют десятки полотен, которые неподготовленному зрителю трудновато увязать с музейным контекстом. Творчеством художников-примитивистов интересуются в основном интеллектуалы, хотя дорожка эта никому не заказана.
Наивных художников иногда еще называют аутсайдерами, имея в виду, конечно, не их положение в социуме, а прежде всего невключенность в профессиональную арт-сферу. Однако в России слово «аутсайдер» в первом его значении тоже может быть применимо. Довольно часто люди, взявшиеся за кисть в зрелом или даже преклонном возрасте, происходят «из низов». Нередки даже авторы с уголовным прошлым. Для всех них художественное творчество - это некая альтернатива тому незадачливому сценарию, по которому развивалась их жизнь долгие годы. Это возврат к детской мечте, попытка переломить судьбу. О всеобщем признании они, как правило, и не думают, поскольку знают: на «настоящего художника» нужно долго учиться, да и вообще - где я, а где тот недоступный мир с музеями, галереями, аукционами и газетными рецензиями?
Обычно вся их слава ограничивается соседскими разговорами: «Наш-то чудила третий день из дома не выходит - все рисует, Айвазовский недоделанный».
Шансов вынырнуть из такой среды и оказаться реальной знаменитостью катастрофически мало. Однако чудеса случаются. Павел Леонов из глухой ивановской деревни Меховицы может служить тому примером. Бывший столяр, лесоруб, печник, жестянщик (он сменил десятки профессий и десятки мест проживания), успевший и повоевать на фронте, и посидеть на зоне за тунеядство, впервые попробовал свои силы в качестве живописца уже в предпенсионном возрасте. Леонову несказанно повезло: его работами заинтересовались преподаватели столичного ЗНУИ (Заочного народного университета искусств), а вскоре и искусствоведы. В деревню Меховицы зачастили гости, привозившие Павлу Петровичу холсты, краски, кисти и готовые покупать его самодеятельные опусы.
Одним из главных пропагандистов его творчества стала Ксения Богемская (до своей кончины в прошлом году она работала заместителем директора ГМИИ по науке).
Собственно говоря, нынешняя выставка целиком составлена из ее коллекции.
Чем же привлекли рафинированного искусствоведа произведения полуграмотного обитателя сельской глубинки? Прежде всего, надо полагать, своей неподдельной архетипичностью и талантом автора, конечно. То, каким образом на полотнах Павла Леонова преображена реальность, заслуживало отдельного исследования (его, кстати, Богемская и произвела в монографии, целиком посвященной этому автору). Неумелость и якобы нескладность этих изображений не должны бы отвлекать от того факта, что художник создавал не просто вымышленный, а еще и весьма убедительный мир, основанный на вековой народной мечте о благоденствии. Сказочный фольклор переплелся с коммунистическими идеалами (вернее, с официальными лозунгами, предназначенными «для общего потребления). Сюда же добавились отзвуки исторических событий вроде Бородинской битвы или ссылки Пушкина в Михайловское, а также чистой воды фантазии, никакими первоисточниками не подкрепленные (помянуть хотя бы излюбленный Леоновым сюжет про русских путешественников в Африке).
Получившийся микст при всей его эклектичности и пестроте оказался на удивление жизнеспособным.
Художник приобрел широкую известность не только в России, но и в других странах: не секрет, что клуб поклонников наивного искусства весьма разветвлен и глобален. Правда, сам Леонов плодами своей популярности никак не воспользовался - просто искренне не понимал, для чего бывает нужен «промоушн» (да и вряд ли вообще слышал такое слово). Поговаривают, что сейчас автор, которому уже за девяносто, за кисть не берется по причине неважного здоровья, а развитием своей карьеры не интересуется в принципе».
Почему не прославить человека уже за то, что он талантлив?
Какой это талант, другое дело.
Я-то – целиком за признание такого самобытного дара в нашу эпоху имитаций.
Павел Леонов: высокое «дурачество», лучшее в российском наивном искусстве.
Как не вспомнить «Академию дураков» Полунина?
И художник, и лицедей обыгрывают «простую» культуру.
Но у Вячеслава я никогда не чувствовал этого высокого «примитивизма».
17 Огромная выставка Миро в Париже.
В Испании обнаружена картина Антона Ван Дейка «Дева Мария с младенцем и раскаявшиеся грешники». Это полотно больше века хранилось в Королевской академии изящных искусств в Мадриде и до недавнего времени считалось копией. Картина была написана в 1625 году для герцога Медины-де-лас-Торрес.
Музей Гетти в Лос-Анджелесе вернул Италии статую Афродиты V века до нашей эры. Эта статуя, так называемая «Венера Моргантинская», была украдена с места археологических раскопок около 30 лет назад и продана американскому музею за 18 миллионов долларов. В Италии статуя будет выставлена в археологическом музее в Айдоне.
Саша Ц-в пожаловался, что его больше не пускают на лекции в ГИМ по его аккредитации.
Да, музеи ужесточили свое финансовое поведение.
Что ж!
18 Центр современной культуры «Гараж» переедет в Центральный парк культуры и отдыха имени Горького. Там «Гараж» разместится в здании, построенном в 1923 году по проекту Ивана Жолтовского, Виктора Кокорина и Михаила Парусникова. Это здание практически разрушено, его восстановление должно начаться во второй половине года.
19 Лента.ру:
- «Министр культуры России Александр Авдеев отверг обвинения в коррупции, адресованные директору Третьяковской галереи Ирине Лебедевой в в открытом письме сотрудников галереи.
Открытое письмо с критикой Лебедевой было адресовано министру культуры, а также администрации президента России и Генеральной прокуратуре. В нем утверждается, что руководители галереи «создали коррупционную схему, требуя с исполнителей контрактов до 30 процентов». По словам авторов письма, на руководящие должности назначаются некомпетентные специалисты, личная корреспонденция сотрудников галереи просматривается.
Кроме того, руководство Третьяковки обвинили в срыве строительства нового здания галереи, подготовке планов по передаче произведений искусства в частные руки и в фабрикации отчетов, которые направляются в министерство культуры.
Ирина Лебедева возглавляет Третьяковку с середины 2009 года. Ранее она работала заместителем прежнего руководителя галереи Валентина Родионова».
Только сейчас понятно, что познание мира через дневники очень важно и полезно.
Только к 60 годам понимаешь это.
Выяснилось только сейчас, что Валерий Волков во всеуслышание провозгласил меня «оригинальным русским писателем».
Прежде Люда сказала, что «великим русским писателем», - и я не нес этого в дневник, потому что такую фразу не считал информацией.
Меня, конечно, трогает эта открытость Волковых.
Пусть Валерий хвалит всех, кто его заметил, но ведь в этом есть свобода.
Теперь души, как комнаты комодами, заставлены комплексами - и эта открытость сродни сердечности: она стоит так много!
Какой счастливый субботний день: много интересной работы.
Сергей и Татьяна.
Вернее, Сереженька и Танечка: попытка сорокалетней русской ростовчанки и 60-летнего француза наладить отношения.
20 Вчера говорил на немецком и французском пять часов подряд, так что рано уснул: слишком большой выброс энергии.
Обежал три музея: ГТГ и Тропинина - и везде толпа перед входом.
Так что пришлось довольствоваться проходом по Москве.
Старомонетный переулок.
21 Правительство Москвы завершило формирование границ всех памятников архитектуры столицы. Всего утверждены границы 951 объекта. Москва стала первым городом в России, где законодательно определены границы территорий памятников. По мнению чиновников, это поможет сохранить исторический центр от незаконной застройки.
ЕЖ, Орешкин:
- «Нео-сталинизм противоестественен, потому что мыслит задом наперед. Не вырабатывает новые понятия для объяснения действительности (это логика интеллектуального роста), а подгоняет действительность под догму. На практике это проявляется как цензура или физическое уничтожение оппонентов. В теории как редукционизм: сведение непонятной сложности к набору понятных штампов. В ТВ-пропаганде - как соревнование, кто ярче раскрасит покойника. В любом случае идет деградация языка и культуры. Унижается нация. Зато упрощается жизнь тем, кто наверху. Любой провал можно объяснить вражескими происками. Тем, что жиды Россию продали. Достаточно иметь в языке два понятия: Россия и жиды. Аналогичный случай с пролетариатом и буржуазией; со Сталиным и врагами народа. Несложно. Дешево.
Но в результате вместо Пушкина и Гоголя у нас получаются Демьян Бедный и Михаил Голодный. И далее 70 лет под горку до станции «Семья Михалковых» с переходом на станцию «Прохановская». То же самое с историками, учеными, священниками и политиками. А потом: р-р-раз, и «Горбачев с Ельциным развалили великую страну». Блистательный образец двумерного советского мышления: жиды Россию продали, дубль два.
А возможно ли иное объяснение в стране, где Михалков считается поэтом, Проханов писателем, а кандидат в члены Политбюро ЦК КПСС академик Пономарев историком?
На самом деле уже к середине 70-х (а в некоторых отношениях – например по крестьянству – к середине 30-х) страна была безнадежно съедена изнутри. Поздний Брежнев и ранний Черненко явили миру промежуточные кадровые итоги построения социализма в одной отдельно взятой стране. Как сегодня их являют Каддафи, Ким Чен Ир или Кастро. Завтра явит Лукашенко, а позавчера Хоннекер и Чаушеску. Просто Россия, в отличие от их небольших вотчин, была невероятно велика, обильна ресурсами и людьми. Вождям хватило кормиться на три поколения, да еще и от врагов отмахиваться. И содержать армию искренних лжецов, которые видели свой патриотический долг в развешивании лапши на уши населению и себе.
Нынешний нео-сталинизм пытается накормить голодных этой вчерашней лапшой как пятью хлебами. В принципе, такое возможно: люди, которым внушили на сеансе массового гипноза, что у них в желудке фунт сахара, потом испытывали чувство сытости и даже пресыщения. В течение довольно долгого времени.
Колоссальный эмпирический опыт нашей трагедии в том, что в условиях информационного наркоза страну, оказывается, можно жрать живьем, а она даже не заметит. Вранье неплохо замещает собой действительность – если гипноз достаточно тотален. Но уж потом – чем дольше стояло, тем звонче (благодаря пустоте) громыхнется.
Сталинское вранье отличалось небывалым масштабом бесстыдства. Оно столь величественно и всеобъемлюще, что не умещается в сознании нормального человека. Немыслимо! Такого не может быть! Ужас в том, что может. Наша страна это блистательно доказала. Но до сих пор, в отличие от прочего человечества, свой собственный опыт не умеет осознать. Вероятно, в силу деградации культуры и языка. Мы по-прежнему живем в вымышленной реальности. И пытаемся ее оборонять как национальное достояние.
Большевики захватили власть силой. Вскоре проиграли выборы в Учредительное собрание. Силой его разогнали. Граждане мирно вышли на улицы в знак протеста – граждан расстреляли. В 1918-19г.г. многократно проигрывали городские и уездные выборы – результаты отменяли, выборы запрещали, конкурирующие партии уничтожали и расстреливали. Врали, что стреляют от имени народа. Обещали светлое будущее.
История искажалась сильней, чем география. Мудрено ли, что люди путаются. Народ десятилетиями приучался жить в условиях вранья и страха. А куда денешься? Кто говорил правду – исчезал. Кто врал – поднимался по карьерной лестнице.
… Для сталинской молодежи, подтянутой из еще более темных страт, чем ленинские «пролетарии», подчинение мафиозным правилам было условием не только карьерного роста, но и физического выживания. Прошедший школу сталинского менеджмента Мао сделал то же самое, когда понял, что провалил политику «Большого скачка». С помощью диких провинциальных подростков открыл «огонь по штабам» собственной партии. Уничтожил тех, кто хоть что-то понимал и заменил их еще более безграмотным поколением. К счастью для Китая где-то по щелям ухитрились выжить Дэн Сяопин и его будущие соратники. Сталин такой небрежности не допустил. От него России достались Хрущев с Маленковым да Берия с Кагановичем. Ну и Молотов, которого еще Ленин одобрительно звал «каменной жопой» за беспримерную усидчивость.
В более мягкой форме то же самое сейчас происходит в путинской России: питерская мафия поручает дело патриотического воспитания люберецкой шпане. Очень правильное решение, если приоритетом является истребление альтернатив и сохранение себя у власти на возможно более длительный срок.
Тезис о «подъеме с колен» такое же вранье, как сказка о сталинской индустриализации или прогрессивности колхозов. Поверить в такое способны лишь обиженные богом хунвэйбины. Следовательно, необходимо превратить нацию в стаю хунвэйбинов. Чтоб легче помыкать и обманывать. Ложь как социокультурная норма жизни – уникальное достижение советской власти.
Логика такой жизни безумна. Советский человек, так или иначе в нее встроившись, тоже утрачивает дар вменяемости. Но этого не замечает. Потому что вокруг все такие. Ребенок, выросший в тюрьме, думает что тюрьма – это естественно. Живет и даже бывает по-своему счастлив.
Нео-номенклатура (сама она предпочитает именоваться нео-дворянством с чекистским крюком) с помощью обмана возвысилась к крупной собственности и к обильным финансовым потокам, которые в небывалых с 1913г. масштабах наполнились сладкой ликвидностью благодаря рыночным реформам 90-х. Низы же, слегка возвысившись в материальном отношении (благодаря тем же реформам и удачной ценовой конъюнктуре), в гораздо большей степени воспарили в державно-патриотическом (бесплатном) смысле. В частности, нео-номенклатура сумела убедить их, что рост зарплат в первой половине нулевых годов связан не с долгосрочными последствиями экономической реформы, а, наоборот, с возвращением к советскому вертикализму и «наведению порядка».
Нео-сталинизм, в отличие от альтернативных идеологий, заранее знает простой ответ на все сложные вопросы. И, по доброй советской традиции, подгоняет под него решения. Как сказал бы покойный культуролог Лотман, предлагает объяснение новой многомерной сущности в старых двумерных понятиях. Поэтому в площадной дискуссии он всегда будет выигрывать. Как Ленин выиграл бы в площадной дискуссии у Флоренского, Бердяева или (допустим) того же Лотмана. Но безнадежно проиграл бы в дискуссии на профессиональном уровне. Почему и был вынужден высылать и уничтожать своих более грамотных и добросовестных оппонентов. Тем самым разрушая будущее России и закладывая ее грядущую катастрофу. Но зато укрепляя свою варварскую власть. Понять, что творит, ему было не дано. Фанатик.
Нео-сталинисты уже не фанатики. Они знают, в какую игру играют.
Апелляция к мифу – первое дело в площадном споре. СССР был велик? Был! Но развалился. Следовательно – враги виноваты. А как иначе?
Чтобы возразить, надо долго и нудно, с цифрами в руках объяснять, что СССР на самом деле был «Верхней Вольтой с ракетами», а когда большевикам ракеты стало не на что содержать, закономерно превратился в Верхнюю Вольту без ракет. На веру воспринять это утверждение слушатели не готовы. Чтобы его аргументировать, надо потратить многие часы на рассказ о том, как миллионы идейных предков Проханова и Кургиняна в течение десятилетий вытаптывали нации мозг и компостировали то, что от него осталось...
Да и то телезрители, пожалуй, не поверят. Пока еще разок не переживут на конкретном личном опыте крушение вертикали, построенной по фальшивым советским чертежам. А пока – у пропагандистов-мифологов наготове набор простых ответов, которые выскакивают изо рта, как шарики для пинг-понга.
Правда все равно победит. Дело только в цене, которую заплатит общество. Сейчас оно под гром победной лжи, не поднимаясь с колен, довольно шустро съезжает к очередному коллапсу. Что, в общем-то, было предсказано еще 7-8 лет назад. Но разве от этого легче?Так или иначе, расчистку мозгов от наслоений советской и нео-советской эпохи придется проводить. Чем раньше начнем, тем легче будет шок от очередного столкновения с реальностью».
22 Третьяковская галерея отказалась пустить несколько своих работ на выставки в США. Об этом В последний момент был отменен выезд примерно пяти картин - одной авангардистской работы и нескольких картин малоизвестных художников XVIII века.
Выставка в Манеже.
С французами – по центру.
23 ТКК, Academia: Наталия Нарочницкая, «Религиозно-философские основы культуры».
Псевдознание, хоть и привлекательно.
24 Частный Музей русской иконы в городе Клинтон (Массачусетс, США) согласился досрочно прервать выставку работ из Музея Андрея Рублева и отправить их в Москву. Минкульт РФ решил отозвать иконы в связи со скандалом вокруг «библиотеки Шнеерсона», опасаясь того, что произведения могут быть арестованы.
«Новая» об общении мэра с жителями во время этого шоу:
- «Собянин поражал осведомленностью, невозмутимостью, дозировано шутил, и главное, как добрый волшебник обещал тут же решить все проблемы, по крайней мере, по частным обращениям граждан, которые попали в прямой эфир».
Впечатление, что мэр – осторожный игрок.
Сделал ли он что-то?
Пока что он только разгребает ситуацию.
Такое достижение – припечь шефа подземки?!
Как интересно в «Братьях Карамазовых» противопоставлены Катерина Ивановна и Грушенька!
Вот Катя:
«Алеша молчал, но многое очень хорошо разглядел. Его поразила властность, гордая развязность,
самоуверенность надменной девушки».
Вот Груша:
«Это тело может быть обещало формы Венеры Милосской, хотя непременно и теперь уже в несколько утрированной пропорции, - это предчувствовалось».
Я, конечно, еще раз пошел в Манеж: так понравилась концептуальная фотография.
Был и у моих клиентов французов: убедился, что они довольны.
Кстати, они работают во втором Бабуре Франции: на северо-востоке, всего в 300 км от Кристины.
Я так горячо взялся обсуждать ситуацию дочери, что они улыбались.
25 Портрет голливудской звезды Элизабет Тейлор работы Энди Уорхола выставят на аукционе.
Роддом Грауэрмана, где родилось столь много знаменитостей.
Краса центра Москвы.
Неужели исчезнет?
Опять!
Что в музее?
Состоялось очередное заседание на высшем уровне: церковь торопит с передачей церковных экспонатов.
А как же закон о неделимости музейного фонда?
Хорошая новость: Борисову, возможно, устроят в отдел к Люде.
НА обещает комнату в Красном доме.
26 Виасат: «Охотники за нацистами. Мартин Борман».
Лабас.
Словно б нет настоящего, и оно отодвинуто в будущее.
Ни настоящего, ни будущего, но какая-то зыбь реальности.
«Поезд идет», 1929.
Приятно разметанный мир.
Эти осколки мира еще можно собрать.
Живопись выживания, акварель как средство от безумия.
«Я - трогательный. Я - хороший. Не убивайте меня, дайте мне помечтать».
Немцы очень тронули.
Просто не верится.
Такие не совсем здоровые люди вели себя так деликатно!
У него ладони растут из плеч, а у нее шрам на лбу.
Из Ханофера.
27 Исторический канал: Мане.
Этот полуторачасовой фильм пересматриваем с воодушевлением.
Музей Востока: Лев Снегирев.
Работы 2000 годов поразили своей грубостью, - а прежде был ведь лириком.
Люда одобрила мой отзыв о Лабасе!
В музее Лабаса нет, так что не стоит мое мнение нести на сайт.
И вдруг из разговора с Асмик Люда узнала, что Государственный музей искусства народов Востока, набрав картин Асмик, и не думает ее выставлять.
Более того, она не получила документа на отданные работы. Такой вот кошмар.
На сайте Люды самый посещаемый – Кудряшов: уже 3.100.
Валерий Волков – 2.900.
Собирательница Лена назвала С-у Ц-ва «беззубым Педрилло»!
Я чуть не подпрыгнул.
Он часто ведет себя недостойно, это верно, - но так «далеко» я о нем не думал.
А сегодня?
Милая, юная итальянская пара, а потом огромная датская семья.
28 Население России за последние восемь лет сократилось более чем на два миллиона человек.
До 1 сентября московские власти планируют организовать во дворах 450 тысяч новых машиномест. Они появятся на участках газонов, которые уже были испорчены стоящими на них автомобилями, а также на месте «ракушек». При этом на каждый двор придется по 10-50 парковочных мест - в зависимости от вместительности.
На фоне участившихся в последнее время техногенных и природных катастроф, в США отмечен резкий рост продаж бункеров. По данным американских компаний, в последнее время этот показатель увеличился от 20 до 1000 процентов. Стоимость убежищ колеблется от нескольких тысяч до десятков миллионов долларов.
Был психолог, что объяснял амнезию нациста Гессе его усиленной мастурбацией.
Вот были в Париже – и я еще раз убедился, что не смог бы там жить.
Главное, потерять семью – и ради чего?
Не понимаю.
Люда привезла в музей экспонаты Терехова.
Бабушкин не работал всю зиму!
Такой подарок.
Остались только Люба да я.
Это и говорит красноречиво, как трудно нам работать.
29 На «русские торги» Sotheby's, которые состоятся 12 апреля в Нью-Йорке, выставлена картина из собрания танцовщика Михаила Барышникова. Речь идет о полотне Петра Верещагина «Вид на Санкт-Петербург». Барышников рассказал, что увидел работу Верещагина в 1978 году в одной финской галерее и сразу влюбился в нее.
Число россиян, которые хотят поехать на египетские курорты, в нынешнем году гораздо меньше обычного.
«В Гонконге состоялось открытие самого высокого отеля в мире. Гостиница Ritz-Carlton занимает 102-118 этажи Международного коммерческого центра. Высота комплекса составляет 490 метров. До этого высочайшим отелем был Park Hyatt, расположенный с 79 по 93 этажи Мирового финансового центра в Шанхае».
Наш Ритц на Тверской.
30 Археолог Захи Хавасс стал министром по делам древностей Египта. Соответствующее решение принял премьер-министр страны Исам Шараф. Хавасс уже занимал аналогичный пост в предыдущем правительстве, однако покинул его под давлением критики. При Хосни Мубараке Хавасс возглавлял Высший совет по древностям.
Музей Гетти согласился вернуть картину голландского художника Питера де Молийна наследникам ее законного владельца. Картина «Пейзаж с коттеджем и людьми» 1640 года принадлежала антиквару Жаку Гудстиккеру, еврею по национальности. В 1940 году коллекционер бежал из Голландии, а его собрание попало к Герингу.
Выставка в галерее Ильдара Галиева.
Прекрасный каталог:
Венок Савицкому. Москва, 2011.
Схожу на Козихинский.
Люда сообщила, что Волковы не против того, чтоб и я писал о Валерии.
Так что пишу на пару с дорогой женой.
31 Новая, Андрей Илларионов,
Президент Института экономического анализа,
Старший научный сотрудник Института Катона:
- «Главное, перед чем стояла наша страна два десятилетия назад – это Большой переход от несвободного общества к свободному.
Тогда, на рубеже 1980-х – 1990-х годов, еще в рамках СССР, широко обсуждались, по меньшей мере, три составные части этого Большого перехода, три частных перехода от несвободы к свободе.
В сфере экономики – переход от плановой системы к рыночной.
В сфере политики – переход от авторитаризма (довольно быстро разлагавшегося в результате действий реформистской части КПСС под руководством М.Горбачева) к политической демократии.
В сфере национально-государственного устройства – переход от имперского государства к национальному государству, точнее: к целому ряду национальных государств.
Каковы результаты действий в этих трех сферах?
Сфера экономики. Сейчас, по прошествии двух десятилетий, стало ясно, что переход от плановой экономики к рыночной действительно состоялся. Однако при этом не произошел переход к свободной экономике. Свободная экономика не является синонимом рыночной. Современный мир дает примеры рыночных, но несвободных экономик (см., например, индексы экономической свободы Института Фрезера). Россия теперь также имеет рыночную, но несвободную экономику.
Сфера политики. Переход от авторитаризма к политической демократии не состоялся. Вслед за коротким периодом существования относительно демократической системы в течение примерно двух лет – между 22 августа 1991 года и 21 сентября 1993 года – произошло быстрое сползание к полудемократической политической системе. Затем, в особенности с 1999 г., ударными темпами была построена авторитарная политическая система. С 2004 г. Россия является политически несвободной страной.
Сфера национально-государственного устройства. Произошел переход от имперского государства в СССР к 15 национальным государствам на постсоветской территории. Процесс распада империи на территории России был не завершен, а с осени 1994 г. начался процесс регенерации имперского государства, имперского аппарата, имперского мировоззрения, имперской политики. Этот процесс регенерации был резко ускорен в 1999 г., в 2008 г. он перешел в новое качество в результате агрессии российских властей против независимой Грузии и оккупации части ее территории. ((!!))
Прошедшие годы продемонстрировали необходимость осуществления перехода к свободному обществу, по меньшей мере, еще в трех сферах – в сферах права, культуры, мировоззрения: переход от авторитарного, корпоративистского, бандитского права к праву свободного общества; переход к культуре свободного общества; переход к мировоззрению свободного общества.
По истечении двух десятилетий очевидно, что переход к свободному обществу в нашей стране оказался незавершенным – за исключением двух секторальных переходов, осуществленных частично: перехода к рыночной несвободной экономике и перехода к полунациональному-полуимперскому государству.
Существуют разные объяснения того, что произошло. Одна группа концепций утверждает, что неудача перехода к свободному обществу был предопределена структурными факторами: уровнем экономического развития страны, уровнем доходов населения, структурой его занятости, уровнем и динамикой цен на нефть, доступностью для населения зерна и хлеба, наличием в стране месторождений и запасов тех или иных природных и иных ресурсов, воздействием внешних кризисов. Опыт нашей страны, а также более чем двух десятков стран, в те же годы осуществлявших переход к свободному обществу, показал, что данные теоретические гипотезы не подтверждаются фактическими данными. Ни один из упомянутых факторов не оказался критическим для объяснения того, что произошло в последние два десятилетия.
Вторая группа концепций – «агентская» – обращает внимание на личности тех людей, кто в решающие моменты истории оказывался на важнейших государственных постах и принимал главные для страны решения. Разные действия, осуществленные в похожих, подобных, аналогичных условиях, приведшие к различным результатам, могут быть объяснены лишь разницей в целевых установках, мировоззрении, характере действий лиц, принимавших ключевые решения.
В последние два десятилетия наиболее значимую роль в событиях, происходивших в нашей стране, сыграли шестеро: Михаил Горбачев, Борис Ельцин, Егор Гайдар, Анатолий Чубайс, Виктор Черномырдин, Владимир Путин. У каждого из этих людей была (а у некоторых и сохраняется) своя роль, какую каждый из них сыграл (а некоторые и продолжают играть) в истории нашей страны. Без анализа того, что и как было сделано именно этими людьми, ответить на вопрос, почему у нас не произошло перехода к свободному обществу, невозможно.
Более детальный анализ того, что было сделано, в частности, в сфере экономики, потребовал сопоставления действий руководителей экономических реформ в России с деятельностью лиц, осуществлявших подобные реформы в других странах. Среди них: Лешек Бальцерович в Польше, Вацлав Клаус в Чехии, Март Лаар в Эстонии, Эйнарс Репше в Латвии, Ораз Жандосов и Григорий Марченко в Казахстане, Ян Оравец в Словакии, Каха Бендукидзе в Грузии.
Сопоставление того, что и как было сделано в нашей стране, а также в других, более успешных, посткоммунистических странах выявило наиболее существенные различия между теми, кто принимал решения у нас, и теми, кто принимал решения у них. Такой анализ позволяет сформулировать три главных вывода, почему у нас не получилось.
Во-первых, отсутствие мировоззрения свободы. Ключевым фактором успеха для перехода к свободному обществу является наличие у руля государственной власти людей с мировоззрением свободных людей. Ни владение ими специальными и техническими знаниями, ни накопленный жизненный опыт, ни наличие в стране финансовых и иных ресурсов не в состоянии заменить отсутствие понимания руководителями страны того, что означает личная, гражданская, экономическая, политическая свобода – для себя и своих граждан.
Во-вторых, принадлежность к номенклатуре прежнего режима. Практически все успешные реформы в других странах были совершены людьми, бывшими аутсайдерами по отношению к советской, партийной, спецслужбистской номенклатуре. Ни один из упомянутых выше руководителей реформ за пределами России не принадлежал к номенклатуре прежних коммунистических режимов. В отличие от них все упомянутые выше российские руководители (за возможным исключением А.Чубайса) были членами государственной номенклатуры СССР.
В-третьих, ошибки в выборе приоритетности реформ. Судя по всему, приоритеты в ходе трансформации последних двух десятилетий были расставлены неверно. При всей значимости экономических реформ их роль является вторичной. Для успеха перехода к свободному обществу гораздо более важными являются реформы в сфере политики и права – создание прочных политической и правовой систем свободного общества. В сферах политики и права в нашей стране за последние два десятилетия произошла деградация по сравнению даже с тем, что у нас имелось на излете существования СССР.
В самом запущенном состоянии сегодня находится сфера права. В последние двенадцать лет в очередной раз подтвердилась справедливость важного следствия из Закона недопустимости доверять ведение войны генералам:
Без формирования правосознания свободного общества, широко распространенного и достаточно укорененного среди граждан, необходимые изменения в политической сфере могут оказаться либо трудными, либо невозможными. В истории немного примеров того, чтобы устойчивая политическая демократия появлялась бы в странах, в которых до этого не существовало бы традиций более или менее развитого правового порядка (верховенства права). Деградация правопорядка в нашей стране достигла такого уровня, что требует восстановления (создания) гражданами права свободного общества – даже не дожидаясь начала формирования его политической системы».
Самый известный оппонент. По-моему, нагородил с три короба.
31 Йельский университет вернул Перу первую партию реликвий инков, которые были вывезены оттуда около ста лет назад. До конца следующего года в страну планируется переправить около 45 тысяч артефактов из древнего города Мачу-Пикчу. Специально для них в городе Куско будет построен музей.
Министерство иностранных дел России объявило о нормализации обстановки на наиболее популярных среди россиян египетских курортах Хургада и Шарм-эль-Шейх. МИД рекомендует гражданам, решившим поехать в Египет, оставаться только на этих курортах. Ранее россиянам не рекомендовали путешествовать по Египту.
Издание The Art Newspaper подвело итоги выставочного 2010 года. По данным газеты, самой успешной в мире за этот период стала выставка работ японского художника XVI века Хасэгавы Тохаку, прошедшая в Национальном музее в Токио; в день ее в среднем посещали 12116 человек. Российские выставки в топ-30 не попали.
Исторический канал: животные в древнем Египте.
Апрель
1 Конец четырем «тощим» месяцам!
Надеемся, теперь улов пойдет получше.
Исторический канал: дизайнерский взрыв в 60-ые.
У Галиева на открытии выставки Люда заметила Сергея Митурича. Конечно, он сделал вид, что ее не узнает.
Это воровство заставило меня бояться этой среды.
2 Письмо Елене Борисовне Левиной-Розенгольц:
-Я только что посетил галерею Галиева и видел «Рязанскую бабу» вашей матери.
Эта мордовка - представитель вечности, и именно в этом качестве она с трудом помещается в раму картины.
Грубость этой женщины - это мощь самой Земли.
Я послал вам и ваши рассказы».
«Рязанская баба» - картина 1927-го.
В галерее Галиева пишу о Волковых.
А мне везет!
Что ж мир-то такой трогательный: дает деньги на литературу.
Эта дама особенно тронула: не стала скупердяйничать.
3 Фото как предмет искусства.
4 Посетительница Национальной галереи искусств в Вашингтоне набросилась на картину Гогена «Две таитянки» (1899). Женщина с криком «Это зло!» попыталась сорвать картину со стены и стала колотить кулаками по защитному пластиковому экрану. Ее сумел оттащить от Гогена другой посетитель галереи.
Тегеран объявил о разрыве отношений с Лувром. Причиной представитель культурных властей Ирана назвал нарушение французским музеем данных обещаний и подписанных соглашений. Лувр обязался отправить на выставку в Тегеран персидские древности из своих фондов, однако так и не сделал этого, не объясняя причин.
5 Московский Дом Фотографии
ТКК, Academia: Наталия Басовская. «Духовная атмосфера эпохи раннего Средневековья в Западной Европе».
ТКК, цикл «Парадный портрет власти».
Исаак Бродский.
Еще в десять утра я было хотел уговорить француза на экскурсию, но его подхватили две юные девушки.
Такое вот бытовое лицо проституции.
Девушки не понимают, как они рискуют.
Так вот и вспомнишь, отчего умер Мане!
Может, все же поостеречься?
И русские гиды ни копейки, и я, - а вот Люба сумела уговорить колумбийцев.
От меня они отмахнулись, как от мухи.
А что Люба?
Она смело ринулась на них и - сумела их разговорить.
Сначала они предложили ей 600 рб.
Она - гордо ушла!
И что?
Они - вернулись и приняли ее условия.
Я так работать, жаль, не умею.
6 ТКК, «Парадный портрет власти»: Николай Андреев.
7 Фонд Виктора Вексельберга создаст в Москве музей частных коллекций. С московскими властями уже обсуждается место для строительства, затем будет объявлен международный архитектурный конкурс. В фонде выразили надежду на то, что это будет грандиозное здание, которое «станет событием для архитектурного облика столицы».
Количество коммунальных квартир в Петербурге за несколько лет сократилось с 320 тысяч до 100 тысяч. По данным ГУ «Горжилобмен», с 2007 по 2010 год заявления на расселение подали 24,5 тысячи семей. Ранее сообщалось, что до 2016 года власти города планируют расселить 80 процентов коммуналок.
ГМИИ: Рафаэль Санти «Дама с единорогом».
Не путать: «Мадонна с горностаем ermellino» - Леонардо.
Скульптуру Бабина Люда взяла у Ромма.
Какого?
«Михаил Наумович Ромм - российский литературно-общественный деятель, заявивший о себе в конце 1980-х - начале 1990-х годов, поэт, издатель, критик, книжный график, дизайнер. Родился в Москве в 1961 году».
Южноафриканец Стапл пригласил на оперу.
Хоть в целом я ему и очень благодарен, но он вел себя настолько некорректно, но не надеюсь с ним встретиться.
Мы договорились на два часа, а он запросто промотан меня – целых три.
Предложил только Покровского.
Да, спасибо ему за «Пульчинеллу», но предложение было сделано в безальтернативной форме.
Внешне приятный, но на деле очень грубый, очень прямолинейный.
Все якобы «экономил», а в первом же переходе накупил матрешек на две тыщи.
И на мне – на мне, конечно, экономил.
Неприятно.
8 Новая (Дроздов) и Яковенко.
«Д: А как наше общество решало проблему преемственности?
Я: Это большая тема, но давайте поговорим. Возьмем римское общество, оно же умерло не в один день. Оно исчезло не в августе 476 года, когда германский военачальник Одоакр низложил императора Ромула Августула и чуть позже отослал императорские инсигнии в Константинополь. 476 год - во многом формальная зарубка на стволе истории. Римское общество и культура греко-римской античности умирали постепенно. Культура античности воспроизводилась в крупных городах, прежде всего в самом Риме, и в поместьях, где жили состоятельные носители римской идентичности, учили своих детей, воспроизводили традиционный для них образ жизни. Но с каждым поколением, с каждым витком истории эти зоны уменьшались в объеме, а античная культура, которую они воспроизводили, варваризировалась.
… С момента своего возникновения советское общество нуждалось в научной и духовной элите. Однако ставка была сделана на «нашего», советского специалиста. Система высшего образования была поломана. Мощность образовательной машины выросла разительно, но качество среднего выпускника снизилось не менее разительно. Был создан советский специалист, который принципиально не равнялся специалисту дореволюционному. Его отличала узкая специализация, идеологическое индоктринирование, отсутствие общего бэкграунда. Без знания иностранных языков, логики и философии, навыков мышления и культуры дискуссии.
Для решения рутинных задач эксплуатации технологического оборудования советский специалист годился. Но сверх этого надо было создавать ядерное оружие и системы доставки. Для специальных целей создаются Мехмат, Физтех и другие высшие учебные заведения, в которых воспроизводился определенный стандарт. Это был узкий слой; разница между выпускником областного педвуза и элитного учебного заведения впечатляла. Однако заметим одну вещь: сначала из жизни уходило последнее поколение носителей той, дореволюционной культуры (а я застал этих людей). Вслед за ним из жизни ушли те, кто поступал в институты в 1914–1922 годах и формировались в старой атмосфере. Это происходит в начале 70-х. Заметим, именно в это время советский проект окончательно утратил энергетику. Зрелые люди понимали - впереди тупик. Советская система представляла собой очень интересный феномен. Она могла жить и развиваться социальной, культурной, нравственной энергией перерабатываемого ею общества. Теми трудно формулируемыми, но значимыми невещественными компонентами, которые были наработаны старой Россией».
Опять всплыло «Открытое письмо жильцов дома №1 (МГУ) на Ленинских горах о восстановлении их конституционных прав».
Научная элита живет в самом здании МГУ, но их могут выселить в любой момент.
Почему?
Потому что через 40 лет после вселения, в 1994 году, сам Лужков по ходатайству ректората МГУ «отнес» эти квартиры к категории служебных!!
Но как же люди науки?
Они постоянно боятся быть выселенными!
Как же они жили в МГУ?
С 1953 года профессора, преподаватели МГУ и их семьи, для которых автономные корпуса, включающие 184 квартиры, и были построены, проживали в них по праву социального найма.
Перед этим они сдавали прежние квартиры государству.
Такие вот ужасные «чудеса».
За год католическую церковь покинули 180 тысяч немцев.
Исторический канал: Иудея и Пилат.
9 Грозный на диво отстроен!
Этот город-новодел хранит свой современный образ.
И типичный, но и оригинальный.
Тайна, на чьи деньги.
10 Новая:
- «Премии в области современного искусства достались радикальным художникам.
Еще 7-го в ЦСК «Гараж» состоялось вручение госпремии в области современного искусства «Инновация». Она стала скандальной еще задолго до вручения: в шорт-лист попали сразу два громких политических проекта. В главной номинации «Произведение визуального искусства» - «Х… в плену у ФСБ». Акция арт-группы «Война», прошедшая в ночь с 13 на 14 июня 2010 года, когда за 23 секунды на Литейном мосту был нарисован огромный фаллос. При разводе моста он встал аккурат напротив здания ФСБ. Другим претендентом - в номинации «Региональный проект» - стал новосибирский художник Артем Лоскутов и его «Монстрация»: ежегодная первомайская демонстрация с самыми абсурдными и нелепыми лозунгами типа: «Ыыыть», «Чунга-Чанга», «Ты чо такой нервный» или «Таня, не плачь!».
В «Монстрации» 2010 года приняло участие несколько тысяч человек, подобные шествия прошли еще в десятке городов России.
Тогда решение выдвинуть громкие стрит-акции выглядело допустимым вольнодумием и желанием организаторов премии привлечь как можно больше внимания. Сразу после выдвижения «Войны» их даже хотели исключить из списков, потому что никто из членов арт-группы выдвижение не подтвердил. Но запротестовала общественность, и «Войну» оставили.
Помимо политического содержимого акций объединяло номинантов и то, что и Лоскутов, и двое из участников группы «Война» в данный момент находятся под следствием. Лоскутова обвиняют в оскорблении сотрудников милиции (свидетели утверждают, что ничего такого не было), «Войну» - в хулиганстве против сотрудников милиции (за акцию «Дворцовый переворот», когда было перевернуто несколько милицейских машин)».
Как неописуемый кошмар, вспоминаю точно такую же болезнь прошлого года.
Я слег точно так же, как сейчас: внезапно, - но при этом французский повар Кристиан дал мне прекрасную работу: водить его родственников – и я уже не мог отказаться.
Хорошо, что могу себе позволить отлежаться.
11 Трибуну мавзолея надо больше обыгрывать в экскурсии.
Обязательно упомянуть Гагарина и Мао.
12 Руководство NASA объявило, каким музеям и научным центрам будут переданы американские шаттлы после завершения космической программы. Объявление было приурочено к 30-летней годовщине с ее начала. За право выставить у себя один из шаттлов соревновалась 21 американская организация.
ТКК, «Парадный портрет власти»: Николай Андреев.
ТКК: «Родос. Рыцарский замок и госпиталь».
Делаем совместные усилия, чтобы что-то написать о Валерии Волкове: Люда и я.
Как ни странно, у нас нет длящейся картины: когда все картины художника выстраиваются в ряд.
13 ЕЖ, Латынина:
- «5 апреля 2011 года - сразу после возвращения из хаджа - состоялась церемония инаугурации президента Чечни Рамзана Кадырова. Вступая в свой второй срок, Кадыров воздал хвалу Путину и Аллаху, а полпред Хлопонин, смиренный представитель метрополии, завершил выступление фразой на чеченском.
Разман Кадыров - фигура эпохальная, вроде тюрка Ань Лушаня при танском Сюань-цзуне, или готов Аспара и Ардавура при императоре Маркиане - всемогущий варварский военачальник при дворе некогда великой, а ныне подгнившей империи.
За последние пять лет он давно перерос масштабы Чечни. Задумайтесь - чей приказ в бизнес-конфликте будет весомей: Кадырова или, к примеру, Медведева?
Самое большое заблуждение, которое только может быть на счет Кадырова и которое с удовольствием тиражируют и его федеральные недруги, и его чеченские кровники - это взгляд на Кадырова как на «марионетку Кремля»: дескать, вот если б Путин нам дал власть, то и мы бы могли быть, как Кадыров.
Кадыровы, Ахмат-хаджи и Рамзан, сделали себя сами. В разгар второй чеченской, когда многие чеченцы, вставшие на сторону федералов, переставали быть чеченцами и становились машинами для убийства соплеменников, без тормозов, без чести, без совести, Ахмат-хаджи избрал другую стратегию: он вытаскивал из леса людей и не убивал их, а превращал в свою опору.
Кадыровы убили многих, но они спасли больше, чем убили. По сути, они спасли чеченский народ от геноцида.
Дело было не в гуманности, а в стратегии. Понятно, что тот, кто вышел из леса, становился врагом «лесных» и оставался врагом федералов, Кадыровы были их единственной надеждой, и они были готовы ради них и умереть, и убить, и сдать бывших товарищей. Но это была опасная стратегия, и, похоже, Ахмат-хаджи заплатил за нее жизнью. Во всяком случае, Рамзан Кадыров ни разу не говорил, что он убил убийц своего отца. Он говорил, что убил тех, кто взял на себя ответственность за убийство.
После смерти Ахмата-хаджи положение Рамзана Кадырова казалось безнадежным. Военные ненавидели его за спасенных моджахедов, за чеченскую нефть, за отобранную возможность оптовых убийств; его не сделали ни президентом, ни премьером - на пост президента была назначена классическая «федеральная марионетка» Алу Алханов. Кадырову и его людям, казалось, была уготована незавидная участь: не имея возможности уйти в лес, служить тем, кто считает тебя «недобитым бандитом» и предаст при первой возможности.
Но марионетка оказалась бессильной. В раздавленной войной Чечне, где главным аргументом стал ствол, единственной значащей силой были люди, готовые по первому слову убить и умереть за лидера - а такие люди были только у Кадырова. Кадыров забрал у номинального президента все - деньги, авторитет, влияние, бывали случаи, когда люди Кадырова просто вступали в перестрелку, например, когда Алханов вздумал уединиться с чиновником федерального уровня.
Многочисленные враги Кадырова ненавидели его, но ни единожды они не сумели объединиться против него - как из-за собственных непомерных амбиций, так и благодаря тактике Кадырова - и были разбиты поодиночке. Едва достигнув 30 лет, Рамзан Кадыров, выпускник самого лучшего на свете университета - военно-полевого, - снял или уничтожил и Алу Алханова, и Мовлади Байсарова, и клан Ямадаевых, и батальон «Запад», причем каждый из противников был сначала обыгран стратегически, лишен союзников, силы и денег. Каждый проигрывал сначала в шахматы и только потом - на ринге. Каждый раз время для coup de grace Кадыров выбирал сам.
После убийства Натальи Эстемировой мы практически не знаем, что происходит в Чечне. Мы знаем только слухи - слухи, которые в чеченском информационном вакууме тут же мутируют в легенды.
… В Ингушетии по лесам бегает масса случайных людей, загнанных туда глупостью прежнего руководства. В Чечне случайных людей в горах не осталось. Все, кто сражался за свободу Чечни, или мертвы, или служат Кадырову. В горах бегает только «Имарат Кавказ».
Кадыров оказался великолепным мастером по устройству собственной власти. Он устранил всех своих врагов - сначала обыграв их, а затем и вовсе уничтожив. В контексте Чечни слово «политический труп» приобрело неповторимый национальный колорит. Рамзан стал единственным действующим социальным институтом Чечни.
Однако Кадыров, проявивший поразительное стратегическое искусство в деле выстраивания союзов, уничтожения врагов и войны, так и остался властителем типа Мао - властителем, умеющим преумножить собственную власть. Он не стал реформатором вроде Пиночета: впрочем, и трудно реформировать отдельно (даже очень отдельно) взятую Чечню внутри нынешней России.
Он отстроил Грозный - но кто вложит деньги в экономику Чечни? Его красивые стратегические проекты (в частности, международный грозненский аэропорт, то есть классический «метр государственной границы в аренду») перемежаются с явным огосударствлением экономики, а стало быть - с ее изничтожением, стратегически, в республике.
Покончив с врагами в Чечне, Кадыров распространил базу своей власти вовне. Самые дерзкие из глав администраций соседнего феодального Дагестана послушаются скорее Кадырова, чем кого другого.
Все это могущество опирается на простой факт: Кадыров дает результат. Последователь чеченского святого Кунта-хаджи, сын муфтия, истый приверженец традиционного ислама, Рамзан Кадыров борется против салафитского «Имарата Кавказ» с тем же религиозным упорством, что и Игнатий Лойола - против протестантов. В Чечне произошла контрреформация. Ваххабизм в ней раздавлен; ваххабиты превратились в маргиналов, а почему - из-за всеобщего почитания Кадырова или из-за всеобщего страха перед ним - какая разница?
… Если бы не Кадыров, теракты в Москве происходили бы не раз в полгода, а раз в полмесяца, и это были бы трупы наших с вами близких. За то, что этого не происходит, Кремль позволит ему все».
Первый раз столь вразумительно написано о Чечне.
Кто-то ж должен был это сделать!
Украинское рекламное агентство разработало для одного из водочных брендов из Чехии рекламу, в которой используются образы Адольфа Гитлера и Иосифа Сталина. На плакатах советский диктатор постепенно (в шести картинках) превращается в Санта-Клауса, а его немецкий коллега - в кролика.
ТКК, «Парадный портрет власти»: Альфред Эберлинг.
14 ГИМ: изысканная выставка: 19 век.
ТКК, «Парадный портрет власти»: Налбандян.
15 «Верховный муфтий предложил добавить на герб России полумесяц».
Богатая «идея».
А может, и вовсе переименоваться в «Иран»?
Главный архитектор Москвы Александр Кузьмин считает, что парламентский центр, в котором планируется разместить Совет Федерации и Госдуму, не следует возводить на месте снесенной гостиницы «Россия». По его мнению, наилучшим вариантом для размещения комплекса будет Воспитательный дом на Москворецкой набережной.
Исторический канал: Охота за крейсерами кайзера.
Адвокаты пострадавших от незаконного прослушивания британской газетой News of the World решили объединиться. Общее число пострадавших от вмешательства таблоида в личную жизнь может достигнуть 6 тысяч человек. Уже три репортера газеты арестованы за прослушку телефонов знаменитостей.
На Москве-реке открывается пассажирская летняя навигация.
Появляется новая экскурсия: до Киевского вокзала, - а там пешком – по Арбату. Люда на вернисаже собственной выставки.
Смотрю свой роскошный томина по Оружейке (Москва, 1956) - и стучит сердце: вот где хотелось бы водить клиентов.
А сейчас я рассказываю более политическую историю России - такова специфика центра Москвы.
Тоже неплохо.
Смирюсь.
Пусть «томина» будет мужского рода!
Очень трудно выработать свою экскурсию: личную, прочувствованную.
Только из опыта можно понять, что же нужно иностранцу.
Это чувство вовсе неприложимо к большим группам.
17 Новая, Алексей Митрофанов, краевед, создатель серии книг «Прогулки по старой Москве»:
- «Как эволюционировали представления о городском жилье.
Один крупный риелторский холдинг провел интересный опрос. Москвичи рассказывали о жилье своей мечты. Нет, не о замках в Испании, а о московских квартирах, которые реально существуют и которые они могли бы купить, было бы денег чуть побольше.
Выяснилось интересное. Потолки должны быть обязательно высокие - не менее трех метров. Но не из любви к пространству, а чтобы можно было обустроить натяжные потолки и вентиляцию. Санузлов должно быть как минимум два, притом один из них - площадью не менее пяти квадратных метров. Сами комнаты - квадратные, а лучше с эркерами, но никак не прямоугольные. Кухня, она же столовая, - 15-16 квадратных метров. Соотношение жилой площади и нежилой - приблизительно 6:4, за счет и санузлов, и большой кухни, и кладовых с гардеробными. Лоджии, конечно же, должны присутствовать.
Хорошие мечты, однако же, какие-то неромантичные. То ли дело идеальная квартира сотню лет назад, когда не было ни натяжных потолков, ни изощренных вентиляций. А было вот что.
«Эдуард Эдуардович Мандро, очень крупный делец, проживал на Петровке в высоком, новейше отстроенном кремовом доме с зеркальным подъездом, лицованным плиточками лазурной глазури; сплетались овальные линии лилий под мощным фронтоном вокруг головы андрогина; дом метился мягкостью теплого коврика, лестницею, перепаренною отопленьем, бесшумно летающим лифтом, швейцаром и медными досками желтодубовых дверей, из которых развертывались перспективы зеркал и паркетов; новей и огромнее прочих сияла доска с «фон-Мандро».
Это мечта Андрея Белого, обитавшего в тесной квартирке на Арбате. Фон-Мандро, герой трилогии «Москва», жил в новом, современном доме на буржуазной, торговой Петровке. В доме из тех, про которые Марина Цветаева обмолвилась: «Уроды грузные в шесть этажей». Но большинство москвичей того времени, в том числе Андрей Белый, восхищались подобным прогрессом. А он в первую очередь заключался не в технических новшествах, не в больших окнах (они скорее были свойственны офисным и заводским помещениям), а в зеркалах, глазури, андрогинах.
Технике тоже, впрочем, отдавали должное - отопление в подъезде и «бесшумно летающий лифт». Но и лифт на самом деле был не только лишь подъемником, облегчающим хождение на «цветаевский» шестой этаж, но и символом роскоши, наряду с андрогинами. Взять, например, один из самых знаменитых лифтов - в доме номер 35 по улице Арбат. В кабине было множество зеркал (в то время любовь к зеркалам объяснялась достаточно просто - они были дороги), а также кожаные кресла. Зачем кресло в лифте? А так, чтобы было. При этом шахту лифта сделали прозрачной, чтобы вся эта роскошь была на виду - вместе с витражами в вестибюлях и мраморными лестницами с дубовыми перилами.
Кто-нибудь из опрошенных москвичей указал андрогина? Лифт с креслами? Лилии? Дуб? Витражи? Сомневаюсь.
Самым же знаменитым в Москве был, конечно же, дом страхового общества «Россия», который до сих пор стоит на Сретенском бульваре. Он был построен в 1902 году и сразу поразил воображение москвичей. В первую очередь, конечно, своим внешним видом. Обилие лепнины, арочек, балкончиков. Все это было удивительно и ново - в первую очередь из-за того, что еще десять лет назад строительные технологии просто не выдержали бы подобной утвари. Украшения домов были функциональными - все эти колонны, контрфорсы и пилястры имели не столько декоративный, сколько инженерный смысл - без них дом просто-напросто рухнул бы. А тут вдруг высоченный домина, без набивших оскомину пилястр, да еще и затейливый, как праздничный пряник.
Дом стал знаменит еще до того, как с него сняли леса. Москвичи следили за строительством невиданного великана. Интригу, разумеется, поддерживали и газеты, которые щедро публиковали сообщения о всяческого рода происшествиях.
«Того же числа в строящемся доме страхового общества «Россия», на проезде Сретенского бульвара, рабочие с третьего этажа спускали по канату деревянный бак. Канат был прикреплен к оконной перекладине, которая не выдержала тяжести и, сорвавшись, придавила рабочего, крестьянина Петра Безина, получившего ушибы всего тела и перелом правой руки. Пострадавшего отвезли в Старо-Екатерининскую больницу».
Подобное, конечно, было неизбежно - опыт высотного строительства у москвичей практически отсутствовал.
Даже французский архитектор Шарль Ле Корбюзье именно этот дом считал самым красивым в Москве. А не тот, что построил он сам в стиле конструктивизма - по соседству, на Мясницкой улице.
Привлекала, разумеется, и современная начинка. В доме «России», например, была своя электростанция - по тому времени дело нешуточное. В каждой квартире - ванна и ватерклозет. И даже своя артезианская скважина. И огромные шестикомнатные квартиры. И забавное новшество - эркеры…
Но сегодня электричеством не удивишь, ванны с ватер-клозетами требуются в двойном экземпляре, воду московского происхождения пить, мягко скажем, тревожно, шестикомнатные квартиры дороги настолько, что не являются даже в мечтах, разве что эркер до сих пор желанен москвичу».
Падение качества жизни – во всем мире.
Франция отказалась принимать пассажирские поезда из Италии, закрыв железную дорогу на границе двух стран. Французы опасаются притока африканских беженцев, которые массово прибывают в Италию. Власти Италии решили выдавать беженцам временные разрешения на передвижение по Европе, однако Франция и Германия выступили против.
Это ж подумать только о моей работе: полгода - не сезон.
Зато сейчас стоило б до ноября ездить каждый день.
Совсем перестал перечитывать Бусеву-Давыдову «Храмы Московского Кремля», а ведь хотел учить наизусть!
Я - «дитя» именно центра Москвы.
Кстати, об этом говорит и моя книга налогов: там написано сотни раз: «экскурсия по центру Москвы».
ГТГ: Врубель.
Магнетическая живопись.
Странно понимать, что часто эти неудавшиеся, несостоявшиеся экскурсии ведут к литературной свободе.
Да, пришел сезон, но это не значит, что проколов не будет.
18 Скульптурная группа «Самсон, разрывающий пасть льву» вернулась в Петергоф после реставрации и была установлена на прежнее место. В конце 2010 года скульптуру демонтировали впервые с 1947 года, так как постамент пришел в аварийное состояние. На покрытие «Самсона» ушло около килограмма сусального золота.
Директор музея современного искусства PERMM Марат Гельман обратился к мэру Москвы Сергею Собянину с просьбой защитить от сноса здание веерного паровозного депо Николаевской железной дороги. Это депо было построено в XIX веке и является памятником промышленной архитектуры того времени.
Британское бюро путешествий предложило клиентам экскурсию в Германию по памятным местам Гитлера. Тур, озаглавленный «Лицо Зла», начинается в Мюнхене и завершится в Берлине. Устроителей уже подвергли критике. Отмечается, что подобного рода поездки, в конце концов, превратятся в «извращенное паломничество».
Цикл по ТКК: Человек перед Богом.
Автор: Митрополит Иларион (Алфеев).
Очень интересно!
Посмотрели две наших видеозаписи о Валерии Волкове - и порадовались: мы - не дураки.
19 Новая, Александр Минеев:
- «Наплыв нелегальных иммигрантов грозит шенгенскому порядку.
Рим, отчаянно взывавший к солидарности Евросоюза, стал выдавать нелегалам шестимесячные виды на жительство, с которыми те устремились через прозрачные шенгенские границы во Францию и далее. Французы пытаются их остановить, а Бельгия, Германия и Австрия говорят о введении контроля на своих границах.
Проблема нелегальной иммиграции через Средиземное море обостряется каждый год с наступлением теплого сезона. В основном выходцы из Черной Африки устремляются через Сахару и море в «европейский рай». Но в этом году добавилась и другая причина: нестабильность в Северной Африке. Тунис отделяют от итальянских островов Лампедуза и Сицилия немногим более сотни километров. На крохотной Лампедузе с начала года высадились 25 000 тунисских нелегалов. Пока нет большого потока из Ливии, но его нельзя исключать. Италия, на которую легло бремя разбирательства с беженцами, не без резона полагает, что его должны делить и другие страны союза.
Но нет правила, которое предусматривало бы прием в Европе и свободное передвижение по ее территории нелегальных экономических иммигрантов. Большинство тунисцев с Лампедузы не имеют оснований селиться в ЕС и должны быть отправлены назад в Тунис.
Франция занимает второе место в мире по приему иммигрантов после США. Каждый год более 50 000 иностранцев просят убежище во Франции. А в Италии только 10 000.
События разыгрались после того, как Италия решила снабдить шестимесячными видами на жительство 20.000 тунисцев, считая, что они вправе поехать к своим друзьям и родственникам, живущим во Франции и других европейских странах.
Париж, в свою очередь, счел, что Рим попросту избавляется от беженцев, пустив их на все четыре стороны по шенгенской Европе. Французы нашли поддержку у ряда других стран ЕС. Те обратились в Еврокомиссию с осуждением «скандального» поведения итальянских властей.
Французы на шесть часов закрыли движение поездов по приморской дороге между Вентимильей и Лазурным Берегом, чтобы «избежать несчастных случаев». Риск возник в связи с запрещенной манифестацией в поддержку тунисских иммигрантов, пытавшихся проникнуть во Францию.
Подобные ограниченные в пространстве и времени меры не противоречат Шенгенской конвенции».
Но какой же выход?
Европа – не резиновая.
Испанская полиция задержала человека, который устроил пожар в знаменитом соборе Саграда Фамилия в Барселоне.
Ветер повалил в Москве более 130 деревьев.
Вот и работай при таких порывах!
Побродил по Археологическому на Манежке.
Митрополит Иларион.
20 Начинаю писать статью о Валерии Волкове.
21 Андрей Колесников, обозреватель «Новой»:
- «Выступление В. В. Путина на XVII партсъезде.
((и верно! Путин постоянно нажимает на коммунистические идеи))
Путину мало одной десятилетки у власти, ему нужны - десятилетия. И он действительно смотрит на них не так, как действующий президент. Скорее, как товарищ Сталин на «съезде победителей» в 1934 году.
Вот ключевая цитата из отчета правительства перед парламентом, в большей степени напоминающего предвыборную речь: «Стране необходимы десятилетия устойчивого, спокойного развития. Без разного рода шараханий, необдуманных экспериментов, замешанных на неоправданном подчас либерализме или, с другой стороны, социальной демагогии. Ни то ни другое нам не нужно. И то и другое будет отвлекать от генерального пути развития страны».
В переводе с политического на обычный русский язык это означает, что инерционное развитие полностью устраивает «национального лидера», он, судя по сугубо экономической части его выступления, практически всем доволен. Все должно остаться так, как есть, и это называется «генеральный путь развития страны» - второе рождение недоброй памяти генеральной линии, вместе с которой колебалась вся страна в течение семидесяти лет, после чего почила в бозе «с чувством глубокого удовлетворения».
((цитата из Брежнева – к месту))
Задачи, которые ставил премьер, имели горизонт в десять лет. А в процитированной фразе речь и вовсе идет о «десятилетиях». И в этих десятилетиях Путин видит, судя по всему, именно себя. Потому что тот вектор инерционного развития, о котором он говорил в Думе, действительно не совпадает с представлениями президента Дмитрия Медведева о будущем. Даже экономические приоритеты у Путина в речи были «индустриальные», хотя он и повторял ритуальные фразы об инновационной экономике.
Враги Путина остались теми же, что и во времена невероятно энергичной «лужниковской» речи октября 2007 года, направленной одновременно против либералов, разбазаривших страну, коммунистов, ее до того разваливших, и тех, кто «шакалит» у иностранных посольств. То есть враги - те же самые либералы и те же самые демагоги, под которыми легко прочитываются коммунисты. Зачем тогда было затевать экспертную свистопляску вокруг программы-2020, которая как раз и состоит в формулировании либеральными учеными-экономистами «экспериментов», основанных на «неоправданном либерализме»?
Да, в выступлении Путина прежним остался и третий враг - внешние недоброжелатели нашей Родины. Оказывается, премьер до сих пор убежден, что кризис - сугубо импортное явление: «Кризис пришел к нам извне».
Вообще с трезвостью и точностью оценок - проблемы. Например, Путин считает - и это несмотря на результаты переписи населения и выводы демографов о долгосрочном тренде убыли населения - что у нас наблюдается «тенденция стабилизации численности населения».
На наш суверенитет все время кто-то покушается…
Структурно, стилистически, содержательно отчет председателя правительства фантастическим образом напоминал Отчетный доклад товарища Сталина о работе ЦК ВКП(б) на XVII партсъезде 26 января 1934 года, «съезде победителей».
… Все-таки товарищ Сталин был более логичен в своих умозаключениях, хотя в те годы режим еще не брезговал иностранными спецами и зарубежными технологиями. Тогдашние индустриальные сколково радушно открывали двери буржуазным инженерам.
В общем, и жизнь хороша, и жить хорошо. Не то что, как заметил премьер, в каких-нибудь франциях или эстониях, где - о ужас! - приняты решения о повышении пенсионного возраста.
«У нас очень сложный с вами был период, - констатировал он. - Я говорил об этом в своем выступлении. И то, что мы с вами его относительно (хочу это подчеркнуть: относительно) мягко проходим, - это, прежде всего, заслуга нашего народа, который терпеливо и с доверием относился к нашим с вами мерам… Вызовов и опасностей было очень много, и нам нужно было принимать решения быстро и проходить между Сциллой и Харибдой. И нам это удалось».
Остается только добавить от имени товарища Сталина: «Это обязывает нас к тому, чтобы работать лучше и бороться лучше за окончательную победу социализма в нашей стране».
Можно вместо «социализма» поставить слово «госкапитализм».
Но если все так хорошо, то почему же все так плохо?».
Очень тревожит тень Союза.
И что?
Путин глядится каким-то жалким ретроградом.
Но как же он надеется выехать на советской риторике?
Историю не вернуть.
Вот внутренний смысл нашей жизни: мы остаемся в плену отживших, прогнивших идей.
День в квартире Волкова.
Туроператоры в Белоруссии оценили стоимость доллара в пять тысяч местных рублей, хотя официальный курс составляет только 3055 рублей. Туристические компании вынуждены переоценивать курс валюты, чтобы снизить убытки от потенциальной девальвации: они получают доходы в местных рублях, а тратят деньги в основном в валюте.
22 ЕЖ, Латынина:
- «Примирения двух народов, обещанного нам по итогам авиакатастрофы, в которой погиб президент Польши Качиньский, спустя год не получилось. Обнародование отчета МАК обернулось в Польше скандалом, а визит польской делегации в Смоленск в годовщину трагедии начался с недоумения поляков по поводу того, что российские власти сперли с места авиакатастрофы табличку и заменили ее другой, в которой опущена фраза про «советский геноцид» в Катыни.
… Сталин не праздновал 9 мая, а Путин празднует, причем так, как будто он выиграл Вторую мировую. Так вот, в то 9 мая прошлого года (были уже написаны все депеши WikiLeaks про «мафиозное государство» и «альфа-дога») никто практически из сильных мира сего к Путину не приехал.
За двумя исключениями - приехал президент Израиля Шимон Перес (у него была просьба, Медведев как раз летел в Сирию), и премьер Польши Дональд Туск (как раз по случаю катынского примирения). И вот этих двоих, приехавших, тут же, не сходя с места, жестоко кинули.
Медведев поехал в Сирию и пообещал там все то, чего не хотел Израиль. А Туску объявили, что Россия наконец рассекречивает катынское дело, и президент Медведев передал ему лично… ту часть дела, которая рассекречена давно, опубликована бессчетное количество раз и вопросов не вызывает.
Отношения России и Польши отличаются особым дружелюбием на протяжении последних четырехсот лет. Дружнее русских с поляками среди двоюродных наций, кажется, только евреи с арабами. Четыре века Россия и Польша соперничали между собой за первенство в славянском мире, и самое удивительное, что как две крайности - минус бесконечность и плюс бесконечность, - обе страны воплощали в себе две диаметрально противоположные модели государственного устройства. Азиатский деспотизм боярской Москвы и безграничная анархия панской Польши. Кто возьмется вывести из этих двух крайностей формулу загадочной славянской души?
Европеизированная Польша первоначально выигрывала по всем статьям - пока не пришел Петр Первый и московское полумонгольское ханство не стало Санкт-Петербургской империей в ходе самой первой и самой успешной в истории азиатских стран модернизации. Если бы не Петр, России бы просто не было: XVIII век уважал только силу, и Польша с Швецией разделили бы между собой Северо-запад.
Но Петр был - и Польша с Швецией выбыли из числа перворазрядных европейских держав, а Польша так и вовсе из числа независимых стран. История четвертого раздела Польши - между СССР и Гитлером - показала, насколько как злодей Сталин был на голову выше фюрера. Ровно через неделю после подписания пакта Молотова-Риббентропа Гитлер вторгся в Польшу; как дурак, он рассчитывал, что Сталин сделает то же самое. Но Гитлер в ответ получил войну со стороны Англии и Франции, а Сталин вошел в Польшу 17 сентября, не встречая, в отличие от Гитлера, сопротивления, ни ультиматума, ни войны.
В истории катынского расстрела самое страшное - это дата, когда Политбюро приняло решение о массовом убийстве: 5 марта 1941 года. Дело в том, что все стратегические планы развертывания свидетельствуют о том, что первоначально Сталин намеревался напасть на Гитлера летом 1942-го.
Его планы изменились, вероятно, после 6 апреля 1941 года. 27 марта, напомню, в Югославии произошел военный переворот: новое правительство обратилось к Сталину за поддержкой и с молниеносной скоростью 6 апреля подписало советско-югославский договор. Не успели на нем просохнуть чернила, как гитлеровская авиация бомбила Белград.
Сразу после этой даты политика СССР характеризуется преувеличенной дружбой с Гитлером и лихорадочной подготовкой к гигантской наступательной операции. 24 мая в кабинете Сталина состоялось совещание, на котором новые оперативные планы были доведены до сведения командующих будущих фронтов - и все поляки к этому времени были уже расстреляны.
5 марта и 6 апреля. Один месяц. Если бы неповоротливая сталинская мясорубка не приняла решение 5 марта, то 21 857 польских пленных, скорее всего, остались бы живы. Буквально через несколько месяцев, пытаясь составить из уцелевших поляков части для войны с Гитлером, Меркулов глухо обронил, что с их товарищами «мы совершили большую ошибку».
Правда о Катыни всегда разделяла поляков и наших лапотных патриотов. Ведь это правда о войне, которую Сталин и Гитлер начали вместе, напав на Польшу. Правда о самом кровавом брачном договоре в истории человечества - пакте Молотова-Риббентропа. А наши патриоты - удивительные люди. Уж если им так надо восхищаться Сталиным, они могли бы восхищаться им как гениальным злодеем. Злодеем, использовавшим мелкотравчатого Гитлера на побегушках, превратившего СССР в машину для завоевания мира и, в общем-то, едва мир не завоевавшего.
Но наши патриоты - странные люди. Они настаивают, что Сталин - гений всех времен и народов, но при этом Гитлеру он верил и войны не ждал. В Кремле такая позиция разделяется в полной мере, во всяком случае, с приходом бывшего чекиста Владимира Путина в президенты Польша - еще перед Эстонией и Грузией - стала первой страной в зловещем списке под заголовком «Они нас не любят».
Апофеозом антипольской истерии стало празднование дня 4 ноября, Дня Изгнания Поляков из Кремля, поименованного, в лучших оруэлловских традициях, днем примирения и согласия. В истории человечества еще, кажется, не было примера, чтобы дату военной победы (вдобавок липовую) начали праздновать через 400 лет после события. Кто победил поляков в Смутное время? Путин. Во всяком случае, отпраздновал именно он.
Поляки - особенно «Право и справедливость» Качиньского - платили России той же монетой. Ненависть - это такое чувство, которое редко остается без взаимности, и я не случайно говорила о долгой истории наших стран. У нормальных стран нет истории. У нормальных стран есть дипломатические и экономические связи. Никто не вздумает выводить отношения между Англией и Францией из Столетней войны. Гражданин государства Израиль не будет предъявлять современному немцу Освенцим.
Но если на историю постоянно ссылаются политики, если в России XXI века вдруг принимаются праздновать 1612 год, если обе стороны, как евреи и арабы, поминают друг другу все, начиная с Ивана Сусанина, - это значит, что история не закончена, что она сидит, как детская травма, во взрослой нации, вызывая невроз.
Кремлевский невроз отрезало как ножом, когда в Польше обнаружили сланцевый газ. Трудно описать, что такое сланцевый газ для кремлевской петрократии. Это - жупел и проклятие, это оружие Судного дня, уничтожившее все инфантильные планы по газовой оккупации Европы. До сланцевого газа Польша была жалким придатком, который можно возить носом о Катынь. После сланцевого газа оказалось, что Польша, возможно, сама станет экспортером газа.
Политика России мгновенно переменилась. И так как было понятно, что президент Качиньский с его националистически-католической риторикой не переменится никогда, Путин поставил на премьера Туска, как он в Украине поставил на Януковича.
Туск и Путин поехали в Катынь, а президента Качиньского, для которого Катынь была делом всей его жизни, они даже не пригласили с собой.
Дальнейшее известно: полет Качиньского, туман, мат-перемат в диспетчерской - руководитель полетов звонил в Москву и настаивал на том, чтобы запретить посадку, Москва надеялась, что решение примет сам Качиньский, - трагическая ошибка пилотов, снижение со скоростью 8 м/с вместо принятых 4 м/с, кнопка переустановки давления, нечаянно нажатая кем-то из пилотов и переустановившая высоту на 160 м в неправильную сторону.
Путин, ненавидевший Качиньского, обнимающийся с Туском, ненавидевшим Качиньского, над еще не остывшим телом Качиньского - и все это по телевизору под заголовком «Примирение Польши и России», и самое удивительное, что это было отчасти правдой.
Судьба дала нынешним кремлевским начальникам, как это ни цинично звучит, отличный шанс заработать уважение и признательность поляков. Сталин бы такой шанс использовал на все сто. Но Путин не Сталин. Не Люцифер. Нынешние обитатели Кремля - это просто прибандиченные управдомы, торгующие газом и не могущие отказать себя в психологическом удовольствии наподдать любому, кто оказывается от них зависим.
Первое faux pas, как я уже сказала, произошло 9 мая, когда Туску вместо засекреченных документов с великой помпой всучили старье. Потом был доклад МАК, из которого Россия не только убрала мат в диспетчерской, но и опустилась до лжи: черным по белому написала, что если бы пилот следовал командам диспетчера, то катастрофы можно было избежать. Это было прямое вранье: команда диспетчера прозвучала в 10.40.53,4, а самолет врезался в землю в 10.40.59,3 - через 6 секунд. За 20 секунд до столкновения, когда уже раздавался сигнал TAWS, диспетчер невозмутимо подтверждал: «Фары включите (10.40.32)», «на курсе, глиссаде (10.40.39,9)».
Самое удивительное - я уверена, что никакой Кремль МАКу этот доклад не диктовал. Просто в стране, где высшие чиновники думают только о газе, средние чиновники думают только о собственной заднице. Они думают о том, что если они вставят в доклад слова о частичной ответственности диспетчеров за катастрофу, то им дадут по голове. А о том, что в Польше будет скандал, они не думают».
Вот такой жесткий и жестокий взгляд на отношения с Польшей.
Я бы предпочел мнение историка, а не публициста, но историки молчат.
Исторический канал: прерафаэлиты.
Житель Польши Томаш Урынович решил жениться на принадлежащей ему картине, на которой изображена девушка его мечты. 37-летний поляк заявил, что решил заключить брак с нарисованной женщиной, поскольку ему не удалось найти «оригинал», то есть ту, кто позировал художнику в 1955 году.
Пройти по ГИМу - одно удовольствие.
Подтянул немецкий.
24 ГИМ. «И мира звук в ответ мечу гремел».
Еще раз.
В 19 веке портретные миниатюры с успехом заменяли фото, но вот сам-то жанр - развивался ли он?
А фотография показала стилистическую бесконечность.
Обручение в королевской семье Англии дает представление, какой была династия Романовых в России.
Приятные хлопоты!
Подробно рассказывается об антураже предстоящей свадьбы.
Даже не стали с Любой спрашивать, закроют ли мавзолей на праздники: нам - все равно.
Я больше защищен своим социальным статусом, чем казалось прежде.
Ну да, я работаю не всегда идеально, но все же в пределах правил.
25 Италия и Франция предлагают восстановить пограничный контроль внутри шенгенской зоны.
Дом, в котором Энди Уорхол прожил 14 лет, выставлен на продажу. За четырехэтажный дом, расположенный на Манхэттене, на Лексингтон-Авеню, просят 4,3 миллиона долларов. Уорхол жил в этом доме с 1960 по 1974 годы и создал в нем такие произведения, как «Банка супа Campbell's» и серию картин с долларовыми банкнотами.
ТКК, «Тем временем»: о моде.
Демидова о стыке мод.
26 Премьер-министр России Владимир Путин, выступая в Копенгагене, встал на защиту полковника Муаммара Каддафи:
- Говорили - не хотим убивать Каддафи. Теперь некоторые официальные лица говорят: Да, стремимся уничтожить Каддафи.
А кто позволил это сделать?
Александр, Эрика и их друг.
Чудом после них успел на электричку.
Уже в 8 вечера мы все стали участниками военного парада на Тверской.
Так день, который не обещал ничего: особенные проверки перед майскими праздниками, - обернулся большой человеческой победой: общение было очень сердечным.
Из-за проверок первая болгарская пара, с которой тоже говорил на немецком, от меня ушла.
27 Владелица компании «Интеко» Елена Батурина подарила музею «Царицыно» около 40 произведений искусства из ее коллекции фарфора. Генеральный директор музея назвал этот дар самым крупным из всех, когда-либо полученных от частных лиц. Ранее этот фарфор уже выставлялся в «Царицыно» и пользовался успехом у публики.
Крупный лесной пожар возник во вторник на юге Швейцарии в районе города Вьеж в кантоне Вале. Площадь возгорания, с которым борются 350 пожарных, 120 военнослужащих и десять вертолетов, составляет около 100 гектаров. Пожар начался по не установленной пока причине в автомастерской, и огонь перекинулся на лесопосадки.
28 МЛК.
Александра Лукашевкер. 1925-1992.
Все не закончено, все не доведено до концепции.
А материалы?
Черный цвет как будто ненастоящий в «Черных розах».
Когда масло, у нее нарочито расслабленный цвет: он словно б тускнеет на наших глазах.
А вот чернила «доводят» до понимания трогательную хрупкость.
А Люде выставка понравилась.
Я прочел критику на ее работы – и ни с чем не согласился.
А впрочем, первое впечатление часто бывает обманчивым.
29 ЕЖ, Колымагин:
- «После принятия спорного законопроекта «О передаче религиозным организациям имущества религиозного назначения» на повестку дня встал вопрос о религиозных музейных экспонатах. Вроде существующий закон «О музейном фонде» дает гарантии сохранения музейных собраний и коллекций в неприкосновенности. Но в России, по пословице, закон что дышло. Случай с Торопецкой иконой Богоматери Одигитрия демонстрирует это со всей наглядностью.
Напомним, что икона XII-XIV вв., несмотря на протесты сотрудников отдела древнерусского искусства Русского музея, была по настоянию Минкульта, перевезена в храм элитного поселка под Москвой. Инициатором переезда стал президент группы компаний «Сапсан» Сергей Шмаков, его просьбу поддержал патриарх Кирилл. Срок пребывания святыни несколько раз продлевался.
И вот, наконец, замминистра культуры Андрей Бусыгин заявляет, что икона в скором времени займет место в Корсунско-Богородицком соборе Торопца, откуда была изъята в 30-е годы прошлого века.
Собор этот, к слову, восстанавливает тот же Шмаков, за что его можно только поблагодарить, однако зачем же рисковать ценнейшей иконой? По пути в райцентр Тверской области икону завезут в Санкт-Петербург на обследование и реставрацию. Затем в специальной капсуле, где она и сейчас находится, отправят к месту постоянного пребывания.
Поступая так, Минкультуры формально не нарушает буквы закона. Ведь, согласно существующему законодательству, возможна передача в храмы на временное бессрочное экспонирование музейных предметов. Но это действо дает определенный сигнал церковному и музейному сообществу и демонстрирует, по какой схеме будет осуществляться перемещение древнерусской живописи из мест с температурно-влажностным режимом в места горения стеариновых свечей. Опыт такой передачи в девяностые и нулевые годы показал, что без серьезных потерь здесь обойтись не удается. Достаточно вспомнить историю с иконой Богородицы Боголюбской, фактически погибшей во время богослужебной эксплуатации.
Сторонники переезда иконы в собор заявляют, что широко чтимой иконе подобная участь не грозит: условия в герметичной капсуле лучше, чем в запасниках музея. Однако специалисты говорят, что для нормального хранения необходимо много воздуха. Икона-хроник должна дышать. Иначе существующая между досками внутренняя трещина будет расходиться. Именно из-за этой трещины икона в середине 90-х была изъята из экспозиции и отправлена в запасники.
Нет сомнения, что эта знаковая передача породит целую волну просьб со стороны епархий и отдельных приходов. И если столичные музеи еще как-то смогут отбиваться, то региональным музеям устоять вряд ли удастся. При этом церковь тоже понесет сильные потери, и не только репутационные. Ведь, выгребая древнерусскую живопись из музейных залов, РПЦ МП выступает фактически против широкой проповеди на языке красок.
Почему современные прихожане не могут удовлетвориться хорошими копиями с древних святынь? Не идет ли это от гордыни? От нежелания помнить об общем благе? Вопросы, естественно, риторические. Очень многих мирян и даже - страшно сказать - священников нужно оглашать, то есть наставлять в основах веры, ибо их представления и образ жизни часто далеки от христианства. В патриаршество Алексия Второго церковная жизнь порой конструировалась вокруг трафика святынь и суеверий. От этого наследия непросто избавиться. К тому же в большом процессе становления РПЦ МП как собственника у церковных менеджеров усиливается соблазн взять от общенационального пирога побольше, не считаясь с долгосрочной выгодой.
Не совсем ясна в этом вопросе позиция Министерства культуры, призванного сохранять народное достояние. Похоже, что после упразднения Росохранкультуры ведомство Авдеева стало обращать внимание на музейщиков еще меньше. В Русском музее до последнего дня не знали, что срок пребывания Торопецкой иконы в подмосковном поселке в очередной раз продлен. Владимир Гусев заявлял, что договоренность была такой: в сентябре 2010-го икона вернется в музей. «Жаль, что икона не вернулась в оговоренные нами сроки. Я считаю это неверным решением, которое может помешать дальнейшему культурному диалогу», - говорит он теперь.
Конечно, замечательно, когда министр заявляет, что Рязанский историко-культурный музей-заповедник никуда не переедет, пока не получит адекватных площадей. Но почему он не обозначает свою позицию в других похожих ситуациях? Как быть, например, с Углическим музеем, лишившимся Спасо-Преображенского собора? Здесь экспонировались несколько десятков уникальных икон. Теперь они убраны в запасники. Никакой компенсации музею администрация региона не предложила, а Минкульт молчит. Или с Костромским музеем, выгнанным из Ипатьевского монастыря. Коллекция музея складирована, стоит штабелями, и министерство от этого никакого дискомфорта не испытывает. Монастырь выкинул на улицу музей - и хоть бы хны. Приличия ради хотя бы начал тарелочный сбор «на нужды музея».
Любопытно, что президент Медведев занимает не столь клерикальную позицию, как Министерство культуры. Ведь подписал же он документ, закрепивший статус музеев-заповедников за «Куликовым полем», «Михайловским» и т.д. Важно, что одно из ключевых положений документа предусматривает возможность создавать музеи-заповедники на базе ансамблей, включающих и церковные постройки.
К сожалению, музейное сообщество сегодня сильно расслоилось. Директора музеев часто откровенно служат интересам ведомства Авдеева, а не культуре. Тот же Владимир Гусев, передавая икону в храм, пошел против мнения большинства сотрудников древнерусского отдела. Однако год назад он озвучивал идею создания домового храма при музее. Подобный храм - святителя Николая в Толмачах - создан в Третьяковской галерее. Здесь на практике реализуется идея взаимодействия Церкви и культуры. Теперь директор Русского музея об этой затее и не вспоминает. Неужели дела столь плохи, что вскоре не найдется икон, чтобы поместить их в музейный храм?
Официальные лица обещают, что по пути в Торопец древняя икона Богоматери на какое-то время задержится в северной столице. Конечно, хорошо было бы, если б она здесь и осталась. Но что может сделать культурное сообщество, чтобы прицерковленные «товарищи» перестали манипулировать ее судьбой?».
Дождался и такой статьи.
29 Вице-премьер Сергей Иванов потребовал навести порядок в ситуации с незаконной застройкой территории Бородинского военно-исторического музея-заповедника. Он подчеркнул, что в данном случае власти должны действовать жестко, в том числе с помощью правоохранительных органов и силовых структур.
-Здравствуйте, Олег ((Кудряшов))!
Как вы поживаете?
Я вот остался один, но не тужу: работаю.
Мои уже прилетели в Новосибирск – и как же мы все рады, что летели самолетом, а не тряслись три дня в поезде.
Внешне я стараюсь не менять свою жизнь.
Буду ездить на работу: такие прямолинейные воплощения мне очень нужны.
Праздник, не праздник, а завтра покачу.
Спасибо вам за майку: она явно лучше тех, что у меня есть.
Не веселитесь, но и не грустите.
У вас там можно гулять вечерами.
Вы завтра едете за Диной?
Всего доброго.
Гена.
30 Вчера гроб с телом покойного папы Римского Иоанна-Павла II вынесли из склепа базилики Святого Петра. На 1 мая назначена церемония беатификации (причисления к лику блаженных) Иоанна-Павла II. После этого его останки замуруют в базилике недалеко от «Пьеты» Микеланджело.
В парке имени Горького в Москве больше не будет аттракционов.
Даже по метро видно, что известные футболисты – редко российские - стали играть бо'льшую роль в рекламе.
Я пишу как литератор, а не как искусствовед о Волкове.
Почему все же для меня возможно писать о художнике?
Потому что видны «темы творчества».
Потому что все искренне и страстно.
Май
1 Двести тысяч паломников пришли на Всенощное бдение, которое проходит в Риме этой ночью по случаю причисления к лику блаженных покойного папы римского Иоанна Павла II.
Папа Римский Бенедикт XVI причислил к лику блаженных своего покойного предшественника Иоанна Павла II. Бенедикт XVI произнес формулу беатификации во время мессы в соборе Святого Петра в Риме. На площади Святого Петра в это время собралось около 1 миллиона человек, в том числе паломники из многих стран мира.
Дорогая Светлана Юрьевна, привет!
Как вы поживаете?
Передайте вашему бесценному супругу такое послание:
Дорогой Валерий Александрович!
Мы поздравляем вас с днем рождения.
Правда, Люда и Олег в Сибири, но тут мы сплотились.
Здоровья вам и творческого благополучия.
Оставайтесь примером творческого горения.
Люда, Гена, Олег.
Олег Кудряшов:
- Здравствуйте, Геннадий!
Сегодня я взял Дину из больницы.
Александр Бродский приехал тоже в больницу, вместе со мной,
Врач дал рецепт, всех необходимых психотропных лекарств, для продолжения её
лечения дома.
Все лекарства нашли в двух аптеках.
Дома ей понравилось, хотя она, и пыталась куда-то, зачем-то уйти.
Сейчас она спит!
Я был уверен, что эта майка Вам понравится,
Всего самого доброго!
Олег
Мой ответ:
Привет Вам из Сибири.
Всего доброго и Вам, и Дине.
Ясно, что надо проанализировать сами понятия «гранаты» и «автопортрет», раз они так глубоко представлены в творчестве Волкова.
2 Решением Папы Римского Бенедикта ХVI-го 22 октября объявлено официальным католическим церковным праздником - Днем блаженного Кароля Войтылы.
Дом Кольбе на Большой Якиманке в центре Москвы уничтожен, несмотря на запрет столичного правительства. Как сообщили в департаменте культурного наследия города ((есть такой!)), компания-застройщик «Капитал груп» пренебрегла официальным запретом, и московские власти намерены инициировать судебную процедуру.
Водил двух приятных пожилых евреев.
Вот зачем Кудряшов подарил майку?
Да, она смотрится, но не очень функциональна: на ветру я в ней дрожал.
Хлада много.
Вот на ночь оставил окно на кухне открытым – так кухня вымерзла.
Это вам не юг, господа.
Исторический канал:
Ланкастер, английский бомбардировщик ВМВ.
3 В свои 83 года умер знаменитый исследователь русского авангарда академик, доктор искусствоведения Селим Хан-Магомедов.
Он написал множество книг и научных работ о русском авангарде 1920-30-х годов и архитектуре Дагестана, двух главных областях его научного интереса.
Юлия Латынина, обозреватель «Новой»:
- «Стоило «Домодедову» договориться о продаже 25% акций зарубежным инвесторам, как ведомство Юрия Чайки тут же разглядело угрозу национальной безопасности в участии иностранцев в управлении крупнейшим аэропортом. Подобных обвинений не предъявляли даже ЮКОСу.
На прошлой неделе Генеральная прокуратура произвела маленькую сенсацию, заявив, что аэропорт «Домодедово» управляется иностранными компаниями, что, по мнению Генпрокуратуры, создает угрозу национальной безопасности
Заявление это, по части нарушения табу, беспрецедентно. Даже во времена атаки на ЮКОС власть не решилась обвинить Ходорковского в залоговых аукционах и иностранных акционерах.
Все российские крупнейшие компании - от РУСАЛа до «Норникеля» имеют такую же структуру капитала.
Одно это дает повод расценить заявления Генпрокуратуры не как выражение вышней воли, а как экономическое браконьерство в интересах противников «Домодедова».
Напомню, что на прошлой неделе стало известно о том, что «Домодедово» планирует разместить до 25% своих акций на сумму около 1 миллиарда долларов среди крупнейших зарубежных фондов. Консультантами закрытого размещения являются Morgan Stanley, J.P.Morgan, Goldman Sachs и Credit Suisse. При этом в презентации перед фондами аэропорт впервые раскрыл свои показатели, которые являются рекордными для отрасли. За последние десять лет пассажиропоток «Домодедова» увеличился в восемь раз, а рентабельность по показателю EBITDA составила 42% (у аэропорта Франкфурта-на-Майне - около 20%).
Иначе говоря, противники компании перед размещением «Домодедова» пошли ва-банк. Медведев что-то там рассказывает про иностранные инвестиции, и в тот момент, когда высокорентабельный аэропорт собирается размещаться, Генпрокуратура вдруг заявляет, что у него - кто бы подумал - зарубежные акционеры!
О том, кто является бенефициаром заявления Генпрокуратуры, догадаться несложно: это Минтранс. Возглавляет Минтранс министр Игорь Левитин. Одновременно он возглавляет советы директоров «Шереметьева» и «Аэрофлота».
Понятно, что у Левитина, как главы совета директоров «Шереметьева», есть конфликт интересов c «Домодедовом», и поручить Левитину разобраться с «Домодедовом» - это все равно что поручить Биллу Гейтсу разобраться с Apple.
В последнее время этот конфликт интересов приобрел особую остроту в связи с вопросом строительства третьей полосы. Этот вопрос является настолько характерным примером того, как функционирует система принятия экономических решений в бюрократической экономике, что на нем нельзя не остановиться подробнее.
Вкратце вопрос заключается в следующем: небо над Москвой становится похоже на Садовое кольцо в часы пик, и, чтобы увеличить его пропускную способность, государству нужно строить новые посадочные полосы (которые у нас являются госсобственностью). При этом с точки зрения здравого смысла строить третью полосу в «Шереметьеве» нельзя: там строить просто негде. Единственным местом, где можно построить полосу, является Химкинский лес. Его придется срубить практически весь. Защитники Химок еще об этом не знают.
Во-вторых, чтобы построить третью полосу в «Шереметьеве», надо забрать в бетонный коллектор речку Клязьму. Речка Клязьма снабжает питьевой водой Клязьменское водохранилище, то есть миллионы жителей Москвы, и что будет с аэрацией питьевой воды в бетонном коллекторе, проходящем под полосой, не знает никто. Таких экспериментов в мире не ставили.
В-третьих, даже в этом случае полоса будет не длиннее 3 км, то есть ни Боинг-777, ни А-380, ни Ил-96 на нее не сядут.
В-четвертых, даже эта короткая полоса будет находиться от аэровокзала по ту сторону шоссе. Один конец в 8 км, другой - в 5 км. 8 км - это 35 минут езды для самолета. Кроме этого, международные правила безопасности запрещают самолету ехать до ВПП больше 5 км. Таким образом, даже с этой укороченной полосы можно будет взлетать только с одного конца.
Для строительства полосы также потребуется выкупить и снести около 240 домов, и не одних халуп, а в том числе подмосковных добротных особнячков.
Так получилось, что в «Шереметьеве» нет места для третьей полосы. Аэропорт изначально был выстроен неправильно, и две его спаренные полосы (расстояние между ними 280 метров, то есть два самолета одновременно на них садиться не могут) плюс аэровокзал намертво зажаты между водой, домами и шоссе. А в «Домодедове» места сколько угодно. Генплан «Домодедова» предусматривает строительство 10 полос.
В любой нормальной стране вопроса, где строить полосу, не возникло бы. В мире есть аэропорты государственные, частные, муниципальные, но везде соблюдается одно простое правило. Кому принадлежит аэропорт, тому принадлежит и ВПП.
В России ситуация невозможная. Полосы у нас принадлежат государству, а аэропорты - кому как. Поэтому глава совета директоров компании «Шереметьево», по счастливому совпадению являющийся министром транспорта, хочет строить полосу в «Шереметьеве», хотя бы она и была в разы дороже, и премьер Путин недавно окончательно поддержал вариант, предложенный Левитиным. Тем более что строить эту полосу будет, как говорят, друг премьера - г-н Ротенберг.
«Домодедово» является вызовом системе, потому что оно успешно. Если в одной и той же климатической зоне и в одной и той же экономике «Домодедову» строительство терминалов обходится втрое дешевле, чем «Шереметьеву», то в итоге государственное «Шереметьево» может выжить только в одном случае - если частное «Домодедово» прикончат.
Вторая максима еще проще: не может быть эффективной подсистемы в неэффективной системе. Не может выжить эффективное предприятие в неэффективном государстве. А если подсистема будет пытаться компенсировать все недостатки других систем, то она помрет от перегрузки. От анафилактического шока.
Относительно «Домодедова» это означает, что его владельцы могут строить терминалы и улучшать качество обслуживания самолетов, но они не могут вместо энергетиков производить электроэнергию и не могут вместо ФСБ бороться с террористами. Зато каждый раз, когда государство ищет козла отпущения за теракт или блэкаут, именно «Домодедово» - с подачи Минтранса - оказывается виновато.
Самое парадоксальное в этом следующее. Есть президент Медведев, который говорит про иностранные инвестиции. Есть генпрокурор Чайка, который у нас считается союзником Медведева. Есть министр Левитин, которого, между прочим, Медведев попросил удалиться из совета директоров госкомпаний. И вот накануне размещения крупнейшего и успешнейшего российского аэропорта союзники Медведева в интересах Левитина откровенно, нагло мочат «Домодедово». Трудно представить себе что-то нагляднее свидетельствующее о возможностях Медведева в том стаде павианов, которое называется Кремль».
Ну, Юля!
Нашел изумительный сайт Андрея Волкова о его дедушке.
Виасат: Крит.
Последняя встреча с Волковыми показала, что без Люды я и не смогу с ними общаться.
Но как же быть?
Жду ее приезда.
На письмо Клер не отвечает.
Важно, что мне приятно работать над статьей о Волкове.
Так неприятно поразило, когда Неверов при последней встрече дал мне на память его статуэтку.
Какой же грубый жест!
Да, он был моим учителем античности, но сделал столько грубых жестов по отношении ко мне.
4 МЛК:
- «На выставке «Искусство тропической Африки из коллекции Звягиных» представлено 150 произведений из частного собрания африканского искусства художников Михаила Леонидовича и Леонида Михайловича Звягиных, которые начали формировать свое собрание в конце 80-х годов XX века. Сегодня коллекция Звягиных – уникальный феномен в культурном пространстве России. По образной достоверности и стилистическому многообразию экспонатов она не имеет себе равных. В Отделе личных коллекций ((так называется МЛК)) показаны произведения из обожженной глины, бронзы, дерева, кости и ткани, созданные народами Экваториальной Африки с V в. до н.э. по XX в.».
Понравилось.
Очень необычно.
Побродил по выставке с приятной улыбкой.
Правда, хотел Диора, но там – толпа.
5 Все разрешения на снос зданий в охранных зонах в Москве, выданные при Юрии Лужкове, аннулированы.
Активисты организации «Коммунисты Петербурга и Ленинградской области» самовольно установили бюст Иосифа Сталина. Гипсовый памятник был установлен на дом по адресу 10-я Советская улица, 17, где с 1917 по 1918 годы проживал Сталин. Также коммунисты повесили на стену здания мемориальную доску.
Люда из Сибири:
- Не совсем поняла, о какой литературе о Валерии Волкове ты говоришь. Ее практически нет. Есть его публикации, но больше я надеюсь на его воспоминания: разговоры и архив. Приеду - разберемся, надо будет поездить к нему.
С 1 июня билет на самолет – дороже: на 8%.
Нет 300 евро, но уже 324, к примеру.
ТКК: вот уж третья лекция о Петре Первом.
Развитие мануфактуры.
6 Газета «Парк Культуры», Велемир Мойст:
- «В ГМИИ имени Пушкина открылась выставка «Диор: под знаком искусства» – своего рода дизайнерское шоу с элементами музейной фантазии. Манто, вечерние платья, шляпки и сумочки соединились с живописью Энгра, Гойи, Сезанна, Малевича.
Демонстрацией моды в стенах художественного музея вряд ли кого-то удивишь. Подобная практика возникла еще в прошлом веке, и за пару недавних десятилетий её причастились даже крупнейшие мировые сокровищницы. Не от хорошей жизни, надо полагать, хотя официальные формулировки обычно гласят, что имеет место эволюционный процесс внедрения haute couture в сферу «высокого искусства». Ради легитимации этого статуса и затеваются выставочные шоу, где знаменитые бренды предстают осененными крыльями муз и освященными именами великих художников.
Музеи поначалу стеснялись своей роли, а потом вошли во вкус и начали говорить об участии в таких проектах с нотками нескрываемой гордости.
Можно долго рассуждать на тему, куда катится мир, но в части взаимоотношений «высокой моды» с международным музейным сообществом все прежние табу сняты окончательно. Данный симбиоз признан правомерным, органичным и не подлежащим высоколобой критике. Да и что тут страшного, если взглянуть на вещи рационально? Выставки, презентующие те или иные модные дома, собирают обильную прессу и пользуются успехом у широкой публики. Музеям не нужно заморачиваться поиском спонсоров, а представителям фэшн-индустрии – ломать голову над тем, как бы придать своему репертуару побольше респектабельности. Ведь сошлись уже во мнении, что мода есть искусство, так что капризы неуместны...
В 2007 году в том же Пушкинском музее проходила выставка, посвященная Коко Шанель, – и все были довольны. Ну, почти все.
Нынешний диоровский «караван» богат роскошными одеяниями, экспозиционным дизайном и шедеврами изобразительного искусства. Может возникнуть ощущение, что в здание ГМИИ вселился продвинутый бутик, оригинально декорированный и оснащенный спецэффектами. Витрины, подиумы, зеркала, инсталляции, видеопроекции, светомузыкальные аранжировки – все по высшему разряду. На дизайн устроители средств не пожалели. К примеру, в Белом зале выстроены два ряда фальшколонн, которые имитируют уже существующие, с той разницей, что в пластиковые клоны вмонтированы витрины-колбы с диоровскими моделями одежды. Созданный антураж нацелен на то, чтобы оказавшиеся в нем посетители (вернее, все-таки посетительницы) от всего сердца могли бы воскликнуть: «Вау!»
Немного придя в себя от эстетического потрясения, зрители обнаружат, что здешнее великолепие не самоцель.
Воспевание личности и творчества легендарного кутюрье происходит поэтапно, в соответствии с тематическими разделами. Имеются такие рубрики, как «Сады Диора», «Балы Диора», «Кристиан Диор и XVIII век», «Тело и линия», «Прекрасная эпоха» и т. п.
Чего стоит хотя бы инсталляция под названием «Бог и золото» (сочетание слов Dieu и Or опять-таки не случайность): полукруглая ниша Белого зала превращена в алтарь, где располагается подлинная древнеегипетская гробница, окруженная стройными рядами диоровских парфюмерных флаконов и позолоченными платьями из коллекции 2004 года, которые должны напоминать о прототипах образца 1954-го...
Вы уже, верно, догадались, что работы самого Кристиана Диора – это лишь отправной пункт для демонстрации всех достижений одноименного дома, включая самые недавние – те, что произведены под художественным руководством Джона Гальяно, уволенного в марте за хулиганское поведение и антисемитские высказывания. Имя опального маэстро в аннотациях не встречается.
Зато вокруг основателя заведения создан настоящий культ, вольными или невольными служителями коего выступают десятки художников и фотографов.
Откуда, спрашивается, черпал вдохновение изобретатель незабвенного стиля New Look? Да вот отсюда и черпал – из картин Франсиско Гойи, Жана-Огюста-Доминика Энгра, Винсента ван Гога, Амедео Модильяни, Пабло Пикассо, Анри Матисса, Казимира Малевича и прочих гениев. Некоторые из экспонатов позаимствованы в коллекции самого Диора, другие одолжены в Версале, Лувре, музее Орсэ, Туринской пинакотеке, Пушкинском, Третьяковке и в частных европейских собраниях. Классический и авангардный репертуар дополнен опусами Тома Вессельмана, фотографиями Ман Рэя, Хельмута Ньютона, Ричарда Аведона. Даже некоторые наши актуальные художники задействованы в этом шоу – упомянем Виноградова с Дубосарским и группу Recycle. Предполагается, что всю эту разнородную изобразительную мозаику зритель будет сопоставлять с диоровскими платьями, плащами, сумочками, туфлями, ювелирными украшениями. Зрелище чревато катарсисом – правда, предсказывать, в каком месте и почему именно он должен случиться, не возьмемся. Ищущий да обрящет».
Диор хорошо чувствует эту грань: между вкусом и китчем.
Умение пройти по краю.
Этот умный блеск подчеркнут удобным светским смыслом.
Выставка развернута в анфилады: ты всегда попадаешь на длинный проход.
Есть платья прикладные, а есть и сказочные: какие могут только сниться.
Фантазия Диора предпочитает красоту, обрамленную в приличия.
Здесь везде - великолепное умение умерить безумный порыв, осторожно перевести неопределенную, резкую мечту в приятную реальность.
Сражает желание превратить жизнь в праздник.
Удивляет и даже воодушевляет само выражение французского духа.
Понятно, что, как и в случае с афинской демократией, это возможно максимум для 30.000.
А остальным остается облизываться.
Юдашкин кажется довольно тяжеловесным рядом с этим блеском.
Люда!
Послал тебе мое мнение о прекрасной выставке Диора.
Она будет аж до июля, так что посетишь.
Не жалею, что заплатил 200 рб: настолько феерическое музейное действо.
Как же прекрасно организовано пространство!
Спасибо, что ты меня успокоила по поводу Волкова: материала так мало, что я в ужасе.
Но все спасет твой такт и трудолюбие, дорогушечка.
Обошел квартал: Музы нетути.
Что с ней?
Вечером опять искать.
Привет всем.
Не знаю, сказал ли тебе Олег, но вчера она опять описала все, что можно, - и я через форточку выставил эту засыху.
А мое фото получила?
7 «Древнерусскому городищу Ростиславль в Озерском районе Подмосковья грозит уничтожение: на его территории проводятся сельскохозяйственные работы.
В земле остается неисследованный памятник истории и культуры 14 века, который может исчезнуть раньше, чем будут оформлены охранительные документы».
Но я слышу много лет про это место.
Как ни странно, Диор греет: вспоминаю его с благодарностью.
Надя из Ростова не захотела о нем говорить, а ссылается на каких-то «психологов».
Женщины не хотят - красоты.
Она не поняла: мне-то хотелось поговорить именно о высоком.
Итальянец, говоря о несчастьях современной Италии, сказал мне прямо:
- Мы слишком хорошо жили.
Изумительная погода.
8 В подмосковных Химках задержаны 30 человек, участвовавшие в акции против строительства трассы Москва-Петербург через местный лес. Среди задержанных - лидер партии «Яблоко» Сергей Митрохин и лидер движения в защиту леса Евгения Чирикова. Милиция сочла акцию несанкционированным митингом.
Медведев призывает россиян путешествовать по стране, чтобы быть настоящими патриотами.
Исторический канал: «Ночной дозор» Рембрандта.
Конечно, коллеги не стали работать: так напичкано все службами: солдатами, разной полицией.
А я подцепил голландцев.
В Шеш-Беш они вдруг заговорились о своих проблемах – и я не знал, что мне делать.
9 Рейтинг Греции понижен международным агентством «Стендарт энд пурс» до так называемого «мусорного уровня»: в экономической терминологии речь идёт об уровне «С» с негативным прогнозом. Поводом стало то, что Греция не выполняет обязательства по выделенному ей международному кредиту.
Китайский суд вынес приговор местному художнику Чэн Ли, который в рамках шоу на глазах у зрителей совершил половой акт со своей ассистенткой. Действия художника стали частью его выставки, на которую были приглашены только эксперты в области искусства. Согласно решению суда, Чэн Ли должен провести год в трудовом лагере.
10 Сбербанк предоставит компании «Декмос», которая является инвестором проекта реконструкции гостиницы «Москва», кредит в размере более 10 миллиардов рублей. Средства предполагается пустить на отделку отеля и запуск его в эксплуатацию. По мнению аналитиков, кредит будет открыт сроком на 5-7 лет примерно под 8 процентов годовых.
Собянин подписал постановление, согласно которому более миллиона квадратных метров тротуаров в столице будет замощено плиткой уже в этом году. На укладку дорожного покрытия город выделит около 4 миллиардов рублей, еще 8 миллиардов будет выделено на дополнительный текущий ремонт дорог.
Московские власти не намерены отказываться от проведения ежегодных Венских балов.
ЗЕРКАЛО ШРИФТА
Флигель «Руина» (в МУАРе)
Участники выставки – студенты Творческой мастерской Тагира Сафаева, их работы, выполненные по заданиям учителя, представлены вместе с работами самого Тагира. Показать шрифт как актуальное искусство – основная задача экспозиции.
МУАР.
Гольц.
Опять сходил в ГМИИ.
И без Диора хорошо.
Комиссия по монументальному искусству при Мосгордуме отказалась одобрить инициативу о переносе памятника Юрию Гагарину с площади Гагарина на Лубянку, с которой выступил москвич Владимир Балакин. По мнению комиссии, подобные вопросы вообще не должны выноситься на рассмотрение.
«С самого высокого здания в мире, башни Бурдж Халифа в ОАЭ, спрыгнул человек. Мужчина в возрасте около 30 лет азиатской внешности спрыгнул с 147-го этажа и упал на террасу 108-го этажа.
Потому что ему отказали в отпуске.
Это первое самоубийство, совершенное на Бурдж Дубай».
Такой вот странный пиар.
11 Работа Энди Уорхола «Шестнадцать Джеки» («Sixteen Jackies») продана за 20,2 миллиона долларов на аукционе Sotheby's, прошедшем в Нью-Йорке вчера вечером.
Картина, на которой шестнадцать раз изображена супруга президента США Джона Ф. Кеннеди, Жаклин, стала самым дорогим лотом аукциона.
Мой отзыв на выставку Люды:
-Марату Бабину важно оставить, «протянуть» ощущение природы: «Портреты жены» 1962 года вырываются из природы, мы словно б чувствуем каждый рабочий жест мастера.
Главная забота мастера - лаконичность.
Лаконичность – чтобы коснуться истоков искусства: нас не покидает ощущение, словно б его скульптура - первая на свете: словно б ей - тысячи четыре лет.
И вот она «воскресла»: она «воссоздана», чтобы сиять своей первозданностью.
Можно не догадаться, что изваяна именно боярыня Морозова, - но как не увидеть эту мощь характера?
С годами - после 60-ых - растет мощь лаконизма, но выразительность не меняет своего характера.
Самое важное для Мастера - передать ощущение близости вечности.
Мне очень близка «основная идея» выставки: связь двух мастеров: скульптора Бабина и художника Терехова.
Эти мастера, чьи работы оказались рядом, дополняют друг друга: настолько «единодушно», весомо и торжественно их стремление запечатлеть вечность.
Тут они настоящие братья по духу.
В творчестве Дмитрия Федоровича Терехова наиболее выразительной на этой выставке представляется серия 1977 года «Больница. Святой Себастьян», - но эта выразительность - физической боли: в дальнейшем она не будет выражаться столь ясно.
Необычайно остро передано ощущение именно первой встречи с болью.
Хоть серия и называется «Святой Себастьян», переживание боли острое и юношеское.
Поразительно, что в этом зримом преодолении, переживании, осмыслении боли установка не на темноту кошмара, но на ясность.
Словно б сам художник именно в ясности ищет спасение.
Еще удивительнее, что именно в ясности художник спасение и находит: это показывают его последующие работы.
Словно б навсегда преодолев боль, художник уже в 80-ые переходит к «спокойному, выверенному» романтизму, а позже в его полотнах все большее значение приобретает библейская тема.
На всех портретах художника модели выхвачены на их стремлении к вечному, эти мастера (видимо, друзья и близкие Терехова) сияют между вечностью и нашим миром.
Их лица грубоваты и скульптурны, потому что они уже обожжены, уже изменены более высоким, горним миром.
«Рихтер» 1996 года виновато смотрит на нас из вечности.
Художник отразил высоту сомнений знаменитого музыканта, здесь порыв в вечность сглажен мягкой улыбкой; сама вечность предстает теплой и компанейской.
В «Натюрморте» 1986 года художнику важно не красиво нарисовать банку, но подсмотреть, а нет ли и в ней чего-то вечного?
А будет ли эта банка через 20 лет?
И потому в этой трехлитровой банке - что-то горделивое, чуть ли не торжественное.
Не отстает и луковица: и она тянется к вечности, и она готова расти только туда.
Все же чудится, эти простые вещи как бы смущены желанием художника придать их существованию некий особенный блеск.
Этой меры измерения вечностью
в серии 1977 года «Больница» еще нет: здесь побеждают сомнения.
В серии «Крестный путь» – уже 2000-ые годы - созидание самой вечности предстает простой, земной, но невыносимо трудной «работой».
Работой вечности.
Да, страдания Христа невыносимы, но он понимает, что творит саму Вечность.
При этом нам ясен и житейский смысл серии: да, жизнь распинает каждого на свой манер.
Так живет художник: работает с вечностью: грубо, в страданиях, созидает ее.
Так два мастера: Бабин и Терехов - привлекают нас духовным величием: ясным, пронесенным через всю жизнь стремлением к вечности.
Каждый из мастеров доказывал себе всю жизнь, что он - Человек.
И каждый сумел это доказать.
12 Все постройки на Бородинском поле – незаконны!!
Вдруг выяснилось, что все строилось и продавалось в обход закона.
Прокуратура Москвы выявила нарушения закона при использовании спорткомплекса «Лужники».
«Суд Мюнхена приговорил к пяти годам лишения свободы 91-летнего Ивана Демьянюка».
Наконец-то поставлена точка!
Материал о Волкове оказался очень интересным, а ведь это была огромная беседа: его длиннющий монолог, по счастью, снятый Олегом на камеру.
Если б о нем не писал, просто б его забыл.
Вот наша жизнь.
Обычно после часа хожу в музей, а тут попробовал поймать клиента.
Ничего не вышло.
Надо идти в музей.
13 Основной владелец «Лужников» Владимир Алешин подтвердил решение о продаже своей доли в олимпийском комплексе правительству Москвы за 10 миллионов евро.
Туристическая ассоциация США призвала правительство упростить визовые процедуры, так как сложности при получении виз отпугивают туристов, что выливаются в замедление экономического роста. По официальным данным, количество туристов, посетивших США, с 2000 по 2010 годы увеличилось всего на 1 процент.
Потери туристической отрасли Египта за три месяца революции в стране составили 2,27 миллиарда долларов. Количество забронированных номеров в отелях, расположенных на самых популярных курортах, сократилось за этот срок на 15 процентов. Ожидается, что убытки туротрасли Египта в 2011 году достигнут 4 миллиардов долларов.
Настолько бюрократичен весь наш мир!
ТКК: Архангельское.
Влияние Версаля.
С восторгом пишу о Волкове.
Слушаю нашу беседу, выхватываю фразы, записываю, - а потом их свяжу.
Писать о Волкове - понять его, вслушаться в его слова.
Людей, что взяли мою карточку и обещали позвонить, но так и не соизволили, набирается тыща. Норма именно такова.
Но зачем вы берете карточки?
Люда была на вернисаже в галерее «Ковчег».
Лучший способ отпраздновать день рождения!
14 Мэр Москвы Сергей Собянин заявил, что в отношении чиновников, согласовавших снос так называемого доходного дома Кольбе на Якиманке, будет возбуждено уголовное дело. Собянин сообщил, что также в отношении провинившихся будут приняты и дисциплинарные меры, а часть из них уже уволены.
Третьяковская галерея ожидает наплыв посетителей в рамках акции «Ночь в музее».
Массовый вывоз товара начался на столичном рынке в «Лужниках» на фоне слухов о его закрытии.
ГИМ.
Проханже по начаткам истории России.
Летом трудно работать: надо в огромной толпе выловить возможных клиентов.
Совсем иначе, чем в другое время.
Так что спасение - в этой безумной толпе иностранцев.
15 День у Волкова.
Журнал «Творчество» за 1969 год.
Стихи отца Волкова:
Здесь, у подножия Ферганских гор,
Где радость лавиной скатилась,
- Мало петь...
Здесь, где не обуздан бег в простор,
Где золотом тюльпана золотится
степь,
- Трубить...
Трубить в карнай из голосистой меди,
Когда и солнце из-за гор
в прыжке, как зверь,
На землю лапой метит. 1926-27.
16 Акцию «Ночь музеев» в Москве посетили от 400 до 450 тысяч человек. В акции принимали участие более 160 культурных учреждений: музеев, библиотек, выставочных залов и галерей. Наибольшей популярностью у посетителей пользовались Пушкинский музей, Политехнический музей и Третьяковская галерея.
Спасибо Люде: она поставила мой очерк о выставке Терехова и Бабина на свой сайт: в «Отзывы».
Кристя ничего не пишет о приглашении.
Мы боимся к ней ехать, но, с другой стороны, стоило б дать ей заработать!
Уже я могу сказать, что только Валерий Волков оставил в моей душе глубокое впечатление.
Один из всех современных художников.
Он силой таланта заставил думать о себе.
Когда он говорит о себе, я с удивлением вижу, как много между нами общего.
17 Галерея европейской и американской живописи.
ТКК, Академия
Открылся сайт виртуальных экскурсий по Русскому музею. Любой посетитель сайта может совершить «прогулку» по всем зданиям музейного комплекса, в том числе по Михайловскому дворцу и его залам. Сайт работает на трех языках - русском, английском и финском. Планируется также запуск китайской и французской версий.
Приятная швейцарская пара.
- Здесь так много больших, красивых зданий, а у нас - просто дома.
Я не теряюсь:
- Вы живете для себя, а мы - для нашего государства.
18 День Музея - профессиональный праздник жены.
Правда, и я считаю его своим праздником, хоть к Кремлю меня и близко не подпустили.
Дорогая, Люда!
Для Олега у меня есть маленькая гравюра.
поздравлю девятнадцатого.
Диор трудился на славу, все дамы должны были быть довольны и им, и его чудесными сооружениями, мне там тоже многое очень понравилось,
кроме туфель. Наша приятельница Антея, в Лондоне в 70х. шила великолепные туфли,
но на дам легкого поведения, обоих полов.
Там показ мод, устраивался в домашних условиях, для своих,
в мастерских у известных молодых художников,
Да это компенсация и веселый праздник. Там конечно.
Здесь ((в России)) можно только тихо сдохнуть.
Дина, бывает очень разная,
понимает ли она что-то... трудно понять,
я должен сам ее отвлекать от суетливости.
Ласку понимает, дома ей лучше... но иногда,
всё загромождается лавиной невнятной суетливости.
тревогой и отчуждением.
Походы выдерживает, но жалуется на усталость в ногах,
А мне с ней ходить стало значительно труднее.
((смотрю)) Как-бы не упала, не свалилась.... не рванулась бы, сама куда-то....на переходах. Привет Генадию и Олегу.
Целую. Олег.
Прекрасный подарок художницы Юдиной - книга:
Малорни У. Энсор.
Исторический канал: дизайн.
Рамс.
Уж не первый раз смотрю.
Это могло бы быть моим детством: 60-ые.
Меня восхищает умение Волкова быть гармоничным: гармония его жизни естественна.
Мой ноутбук так и не работает.
Неужели пропадут подготовительные материалы к Волкову?
19 Нет!
Ничего не пропало.
Фильм 2003 года о выставке Валерия Волкова - прекрасный!
Мы приятно поразились работе Андрея Лебедева: так много он отснял.
Выставка к 75-летию художника получилась исторической.
Два часа немцы, а потом два часа - англичане.
Разговоры о России.
20 Официальная газета Ватикана L'Osservatore Romano выступила с резкой критикой памятника Иоанну Павлу II, установленному недавно в центре Рима. Ватикан заявил, что понтифик не похож на самого себя, а жители Рима сочли работу скульптора больше похожей на Бенито Муссолини, чем на понтифика.
Клер:
- Дорогая Светлана Юрьевна!
С восторгом весь вечер вчера мы, все трое, смотрели фильм 2003 года о выставке Валерия Александровича: таким полным и красивым получился этот фильм.
Всего 250.000 россиян из-за долгов не могут покинуть Россию.
Видео: американский фильм о музее в Нукусе.
Савицкий.
Женя и Жанна Владимировы:
- «Эссэ ((почему не «эссе»)) Гены нашли, читали, удивлялись и такому взгляду, приняли, благодарим, мысленно с чем-то поспорили, надеемся продолжить осенью при встрече в Истре».
Опять лицемерие?
Теперь мне кажется, что это мое большое жизненное достижение - знакомство с Волковыми.
21 Сахаровский центр в 90-летнюю годовщину со дня рождения академика подготовил обширную программу праздничных мероприятий.
Африканская выставка в МЛК.
Картины Чернышева по сообщению его дочери Марии Борисовны демонстрируются в Грузии под маркой «Искусство оккупационного периода».
МЛК.
Почему Александр Лукашевкер не доводит цвет до ума?
Я не хочу сказать о ее бездарности, но именно половинчатости: недостроенности, невыявленности концепции.
22 ГИМ.
«Что написано пером...» (автографы видных деятелей Советского государства).
«На выставке представлены 111 автографов видных деятелей государства от Ленина до Горбачева, позволяющие представить индивидуальность их авторов, уловить отголосок событий, судьбоносных для истории страны. В особую группу собраны ранее засекреченные документы, касающиеся частной жизни основателя советского государства В.И. Ленина.
((документы вклеены в прозрачные пакеты – и читать приятно))
Отбирая в архивных фондах автографы советских руководителей, авторы выставки натолкнулись на редкие документы: Грамота Президиума ВЦИК Совета рабочих, крестьянских, красноармейских депутатов Л.Д. Троцкому за организацию Красной Армии с вручением ордена «Красного знамени»; образец ордена «Феликса Дзержинского», который не стал знаком отличия только потому, что на записке В.Р. Менжинского с предложением об его учреждении И.В. Сталин поставил короткую резолюцию «Против».
На выставке впервые экспонируются портреты генеральных секретарей ЦК КПСС со штампами и отметками цензуры, рекомендовавшей их, как образцы для массового тиражирования. Среди редких автографов особый интерес вызывают рисунки «высокопоставленных художников» - карикатуры и шаржи, сделанные участниками заседаний Политбюро и Совнаркома, пленумов ЦК ВКП (б) и партийных съездов. Они представляют коллективный портрет ментальности советской политической элиты 1920-х - 1930-х годов. Выражая искреннюю и спонтанную реакцию авторов на происходившее событие, лишенные фальши и подобострастия, эти рисунки языком сатиры выражали то, что даже в жестких дискуссиях оппоненты не решались сказать друг другу. Через шутку, порой грубую, они давали возможность снять стресс ежедневной напряженной работы, драматических коллизий «наступления социализма по всему фронту». На выставке представлены письменные принадлежности первых лиц государства, подарочные приборы для письма, в дизайне которых отражен исторический колорит эпохи, и точная копия фрагмента ленинского кабинета в Кремле, воспроизведенная впервые после закрытия Центрального Музея В.И. Ленина».
Вот и начался сезон: три с половиной месяца буду ездить в Москву по пять раз в неделю.
23 Сотрудники таможенной службы аэропорта «Шереметьево» задержали прилетевшую из Нью-Йорка россиянку, в багаже которой обнаружились четыре иллюстрации Александра Бенуа начала XX века. Пассажирка, возвращавшаяся с аукциона Christie's, пыталась ввезти их в Россию без декларирования.
В Перми открылась выставка театрального художника Бориса Мессерера, посвященная памяти его жены Беллы Ахмадулиной. На выставке представлено более сотни экспонатов: работы последних 40 лет. Это первая региональная выставка художника, чьи работы ранее можно было увидеть только в Москве и Санкт-Петербурге.
Необычную шляпку, в которой принцесса Йоркская Беатрис явилась на свадьбу принца Уильяма и Кэтрин Миддлтон, продали на интернет-аукционе eBay за 81.100 фунтов. Имя покупателя не называется, но известно, что всего в аукционе участвовали около 40 человек. Вырученные средства пойдут на помощь детям.
Мы опять поедем к Кристине: чтобы сохранить эти трудные, но все же человеческие отношения.
Мы хотели бы поехать, - но сможет ли она нас пригласить?
24 Третьяковская галерея получила в дар 55 рисунков русского художника XIX века Николая Ге. Работы Ге музею подарил банк ВТБ, который выкупил их из частной коллекции в Швейцарии. Выставка, на которой можно будет увидеть эти рисунки, откроется в Третьяковке осенью 2011 года.
Куда ходил?
Государственный музей архитектуры - ГМА - им. А.В. Щусева:
«Австрия, давай! Австрийское искусство сегодня» – под этим названием Музей прикладного и современного искусства MAK в сотрудничестве с ГМА и Австрийским культурным форумом в Москве впервые в России продемонстрирует крупномасштабную выставку современного искусства, архитектуры и дизайна Австрии.
Семнадцать художников, каждый из которых является авторитетным представителем в своей области и в то же время не вписывается в рамки любой стандартной классификации, представят свои работы. Наравне с уже известными на международной сцене художниками, архитекторами и дизайнерами открыть все границы творческой энергии в Австрии попытаются и молодые деятели искусства, находящиеся на старте своей карьеры.
Участники выставки: Йоханна Браун, Манфред Вакольбингер…
студия дизайна Walking-Chair. Все работы будут спроектированы специально для выставки и представят текущую культурную ситуацию.
Выставка «Австрия, давай!» является логическим продолжением выставки МАК «DAVAJ. Russian Art Now. Из лаборатории свободного искусства России», которая с большим успехом прошла в 2002 году в Берлине, в 2003 году в Вене и Чебоксарах (Чувашия). Текущее сотрудничество возникло по инициативе Австрийского культурного форума и MAK и является еще одним результатом успешного пятнадцатилетнего взаимодействия музея МАК и ГМА».
Я выписал только это.
Жалкая, пустая выставка.
Совсем уж ничего: ни цвета, ни идей.
Ничего.
Что еще?
«В Аптекарском приказе ГМА выставка «Портрет учителя», посвященная 70-летию А.П. Ермолаева и 30-летию ТАФ.
В 1980 году Ермолаевым был основан студенческий кружок ТАФ - «Театр Архитектурной Формы», в котором были заложены основы того, что сегодня называют «Школой Ермолаева» или «Школой SE». В 1988 году при участии Ермолаева в МАРХИ была создана кафедра «Дизайн архитектурной среды», которая первой в России стала готовить специалистов особого типа «архитекторов-дизайнеров».
Александр Ермолаев и его последователи продвигают идею экологической, сберегающей, реалистической архитектуры мира, противопоставленной стремлению к безграничному производству все новых товаров и услуг и формированию все новых потребительских инстинктов; опираются на традиции конструктивизма с его организованностью и рациональностью…».
Господа, но это же – не искусство!
И просто ничто.
25 Российская алмазодобывающая монополия «АЛРОСа» раскрыла свои запасы алмазов в рамках подготовки к IPO. По оценкам самой компании, они составляют 1,3 миллиарда карат. Компания также сообщила, что в 2010 году ее чистая прибыль возросла в 3,4 раза до 11,8 миллиардов рублей.
Можно не ехать на работу, а писать о Волкове!
26 В Москве на «Винзаводе» откроют музей современного искусства. «Мы планируем построить за три года музей общей площадью около 10 тысяч квадратных метров», - заявила руководитель «Винзавода» Софья Троценко. Музей будет ориентирован на образовательные и выставочные проекты.
27 Члены объединения «Немецкий институт чистоты пива» (DIRB) потребовали от правительства ФРГ сделать все возможное, чтобы немецкий закон 1516 года о чистоте пива был включен в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО. Закон является старейшим в мире документом, регламентирующим качество продуктов питания.
28 Испания вынуждена бороться с собственным населением: силой освободили площадь Барселоны.
«Простая» операция обернулась сражением.
Люде пришлось провести плановую экскурсию.
Трудно, потому что внутри монастыря все перегорожено.
Пустоватая съемка 2004 года: ЦДРИ, выставка Жени Кравченко.
Совсем никакая атмосфера.
Бродил до полудня, пока не набрел на датчан.
Посмотрели Ленина:
-Это фантастика!
Очень понравилось.
Василий Блаженный понравился меньше.
Потом сэр завис на часы Брегет в ГУМе.
Л-са Ч-лова так и сказала архимандриту Никите, правившему в НИМе – монастыре и музее - с 1995 по 2009:
- «Я люблю собор, как своего ребенка».
Г-на Зел-ая хочет восстановить собор в форме 17 века.
Да разве такое возможно?!
Люда вернулась от Чернышевой, дочери художника, поздно.
Как же я изменился!
Еще три года назад я поехал ночевать к ней, хоть она живет у черта на куличках!
Мне казалось, скитаться так интересно!
Теперь не кажется.
29 Выставка Виктора Умнова в галерее А-3:
«У известного античника Лосева я читал о массе темных текстов Аристотеля.
Этот образ «массы текстов» запал в душу – и вот я вижу его воплощенным.
Мир предстает огромным текстом, но выставка показывает не только сам состоявшийся Текст, но и путь к Нему.
Да, изменилась эпоха - и язык художника стал другим: более жестким, более выстраданным.
Нотки благодушия исчезли.
Было - желание живописи, стало - сама Живопись.
Новый Умнов – это продолжение старого Умнова, а не «скачок» в нового Умнова.
Мы видим мучительный диалог с универсумом, затянувшийся на всю жизнь.
Этот художник постоянно что-то в себе открывает - и эти открытия и стали главной темой его творчества.
Эти огромные тексты прорвались сквозь немоту мира и предстали цельными, словно б выкованными из одного куска железа.
Что хочет сказать художник?
Этот мир удивляет и восхищает, но достучаться до него невозможно.
Картины - адекватный ответ этому глухому миру.
Нас притягивает именно адекватность ответа этому погрязшему в пустых текстах миру.
Художник призывает всмотреться в тексты: порой они складываются из небанальных афоризмов самого мастера, - но чаще лишены всякой вразумительности.
Эти тексты, которые насылает мир, - они восхищают художника, - но боится признаться себе, что он - их жертва.
Ведь это не просто буквы, но древний ужас мира нисходит потоками откровений - и пока что мастер не боится их записывать.
В этом взгляде на мир нет милого, нет любования, но только желание познать себя».
30 Академии Ильи Глазунова – 25 лет.
25 лет этой жалкой официальщине.
«Власти Москвы приостановили процедуру банкротства АМО «ЗиЛ» и начали выплачивать долги предприятия. Чиновники намерены найти проекту инвестора, но о масштабном возобновлении производства грузовиков речь не идет. Всего у «ЗиЛа» сейчас насчитывается долгов на 15 миллиардов рублей».
И эта новость – жалкая.
И что сражаться за этот труп?
Дом основателя и духовного лидера палестинского движения ХАМАС шейха Ахмеда Ясина стал музеем. В нескольких комнатах выставлены его личные вещи, в том числе обломки инвалидного кресла. Ясин находился в этом кресле, когда был убит в результате спецоперации израильских военных в 2004 году.
31 Сеульские плавучие острова - город!
Мои клиенты - престарелые французы.
Они не могут передвигаться по Москве, потому что надписи - только на русском.
Я им не сказал, что это - везде.
Позвонил вечером:
- Я хотел бы вас ангажировать на три дня.
- Пожалуйста.
- Я сейчас посмотрю, какие места мы хотели бы посетить – и вам перезвоню.
Так и не позвонил!
Меня потряс случай Кирилла Соколова.
Он литературоцентричен, но при этом просто отбросил все мои опусы, как если б я не был писателем.
Хотя бы изобразил внимание ради моей жены!
Нет, я не жаждал его внимания, но все же был поражен его неприязнью.
А с какой стати?
Неужели о не понимал, что представляет шестидесятников?
Ту же неприступность изображала и Дики, его жена.
Люда пришла на кладбище, но и там ей даже некого было спросить, когда же начнется отпевание.
Там стоял Фазиль Искандер, автор «Сандро из Чегема», не снизошедший до разговора.
Фазиль, как хранитель наследия Кирилла, легко бы нашел, о чем поговорить с Людой, тоже хранительницей художника.
Дики просто обязана была их познакомить!
Эх, господа!
Что же вы напустили этой жалкой кастовости?
Да, вы – шестидесятники, но вы не гениальны.
Вон, как вы выперли из своей среды Кудряшова, а ведь он талантливей вас.
Больше искренности, господа!
Когда на выставке Женя Влад-в говорит: - Я вижу кругом счастливые лица!, - он лжет, нагло лжет: на его жалкую выставку на 70-летие пришли какие-то чуть живые старики.
Кругом старикашки, а он – про «счастье».
Июнь
1 Но турки обвинили наших менеджеров!
20 российских турменеджеров поехали отдыхать – и вот умирают один за одним.
Олег:
-Здравствуйте, Люда! Я с Диной, вчера был на выставке Виктора Умнова. Выставка цельная и убедительная; можно и так сказать.
Но это всё не моё, мне не интересное.
А железо - просто материал, на котором можно писать, хотя всё могло быть сделано поверх
утренних и вечерних газет.
Или на любом другом материале.
Но это его выбор и хороший, всё же прочность какая то в этом есть.
У Гойи, его маленькие работы написаны на жести, хотя ((это и)) не видно.
А здесь - как у всех.
Иначе не получается ни у кого.
Живопись черным по белому всегда раздражает и кричит.
Текст компенсирует и смягчает контраст, отвлекает, или поясняет, или делает вид, что проясняет.
Концептуальная вещь.
Почти плакатная.
Читай и увидишь!
Даже то, чего нет.
За бугром, в попкультуре, слова произнесенные или написанные, необходимы, чтобы, по убеждению авторов, довести ((смысл)) до ума масс: кто и что, куда смотреть и куда идти всем, кто видит.
А впрочем, и всё равно, ведь массы и не ходят
Смотреть.
Хотя ((правду сказать)) тамошние массы не лезут в душу, не внушают художникам, что они и кто.
А на стене любая намазанная, начерченная чернота, будет на своём месте.
Даже если и нет там никакого искусства.
В 74ом году в одних итальянских коммерческих галереях на стенах висели маленькие картинки (карандаш, лито, офорт кисть тушь), черные квадратики современных художников.
Отличались они друг от друга только именами авторов.
А в других сладчайший, слезливый, умильный склизкий салончик.
В «крупных галереях» модным был Фонтана: одинаково порезанные бритвой холсты.
Но он был не один: в каждом Арт колледже в Европе и Америке было по несколько авторов орудовавших бритвами.
Общественные, некоммерческие, авангардные галереи современного искусства шли своим путём.
Характер их выставок, их экспозиции, и, главное, темы, должны были соответствовать курсу «полит-корректности».
А главную тему, ((идущую)) ещё от хиппи: никаких преград живи как хочешь, - ещё никто не отменял.
Но так тоже не получается.
Тут ((в этой выставке Умнова)) очень мало художника.
Вроде, ограда построена, а не войти и не выйти».
1 Московские власти планируют продать на торгах отель «Националь», который изначально должен был перейти в собственность ОАО «Гостиничная компания». В настоящее время проводится оценка гостиницы, которую предполагается завершить в начале июня. По мнению экспертов, объект стоит 1,5-2 миллиарда рублей.
Вчера – Бейс в Доме фото.
«Дюссельдорф - один из центров искусства Германии: Йозеф Бейс, Йорг Иммендорф, Андреас Гурски - все они жили и работали или продолжают работать в этом городе. Поэтому неудивительно, что здесь находятся известные художественные музеи. Среди них выделяется музей «museum kunst palast» с коллекцией графических работ известных мастеров. Любителям современного искусства стоит посетить музей Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen».
Начало переписки с французами.
Но уже поздно: мне уже не успеть в Москву: 9 часов утра.
День пропал.
Сажусь за Волкова.
Исторический канал: Испания.
Альгамбра.
2 Древние римляне могли транспортировать пойманную ими живую рыбу на значительные расстояния. Такой вывод сделали ученые, обнаружившие на корабле возрастом две тысячи лет специальное приспособление, позволяющее сохранять рыбу живой. До сих пор считалось, что до изобретения холодильника люди возили только соленую рыбу.
Патрис позвонил где-то в девять вечера - и с утра сегодня встречаемся у «Сухаревской».
Люда:
- Олег, здравствуйте! Спасибо за такое подробное и содержательное письмо.
Мне очень ценно Ваше мнение, хотя оставляю за собой право не во всем соглашаться. Уважаю Ваш подход к искусству по самым высшим меркам, я
же, в силу того, что сама не творец, всегда защищаю художника, если вижу, что за его работами стоит его путь, преодоление и живая эмоция, которую я у Умнова чувствую, несмотря, на «ограду», о которой Вы очень хорошо написали.
Выставка, конечно, могла бы быть полнее, у него были перовые фигуративные рисунки, которые не показаны, это бы, мне кажется, больше убеждало в логичности пути, в том, что он не работал в угоду
времени, а шел к себе к такому и к железу неслучайному.
Ну, мне так сейчас кажется, хотя были разные раньше мысли об Умнове.
С Вами, безусловно, проще: Ваши работы сразу захватывают, без сомнений.
С большим уважением, Люда. Гена и Олег также шлют Вам привет.
Он сразу ответил:
- Здравствуйте, Люда!
Я Вас очень люблю!
Я очень понимаю!
Для Вас мы все хорошие и разные.
А мы? Нас много, и каждый по себе и в себе, один на один.
Просто мне приходилось долго жить в черно-белом пространстве.
И я ещё не все их ((эти полотна)) перемолотил и мне они психически надоели.
Я знаю их предел, до тошноты.
Особенно, когда вводишь ещё и белила.
И буквально слышишь их жуткий писк.
Во мне остались неприятные воспоминания от такой, казалось бы, лаконичной, сразу влипающей в стену навсегда живописи, ((с ее)) пусть даже совсем не фигуративной малярной кистью или ((когда льют прямо)) из ведра, на стену.
Люда, я не против, а просто ((пишу)) о себе: ((это)) не моё.
Умнов старше меня всего на год, знаю, что он ослеп, уважаю ((его за то)), что выбрал сам свой не лёгкий путь.
Я у себя не люблю много из того, что делал в работе особенно в ч.-б. лино ((черно-белой линографии)).
Там получалась дрянь ((и)) похуже!
Обычно, когда меня спрашивали, в 70-80годах о художниках, я просил:
- Не спрашивайте, пожалуйста! Они все разные и хорошие.
Люда была на выставке Калинина и его жены в американском посольстве.
Французы Патрис и Мартин просто прекрасны: и интересные, и заплатили хорошо.
Но что посещали?
Новодевичий монастырь шокировал: столь слабой экспозиции нельзя себе и представить.
Письмо Олегу Кудряшову.
Отошлю ли, зависит от совета Люды.
Люда сочла письма неверным.
3 Директор Эрмитажа Михаил Пиотровский хочет выступить с законодательной инициативой об охране «городских ансамблей» Петербурга.
Турецкие власти назвали официальную причину алкогольного отравления россиян на курорте в Бодруме. Как объявили в министерстве сельского хозяйства Турции ((там шла проверка?!)), туристы отравились поддельным виски Mister Burdon. Такой вывод был сделан на основе анализов проб пяти спиртных напитков, которыми угощали россиян.
Patrice et Martine Cerveau.
4 ГИМ: письма вождей.
Письмо от Виктора Умнова.
После таких хороших клиентов опять – жалкая проза.
Что поделать.
Немножко я – в депрессии.
Исторический канал: римские гладиаторы.
Ужасающие детали, но рассказано чудесно.
Выдержать еще один день завтра.
Что ж, помучаюсь ради денег.
На самом деле, я побаиваюсь этих острых чувств усталости и житейской борьбы, - но от них никуда не уйдешь.
5 Музей Народов Востока.
«Роза и соловей» Волкова-сына и «Автопортрет» отца.
Московское областное отделение Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры проведёт сегодня массовую акцию в музее-усадьбе Архангельское.
Люди редко оставляют во мне столь глубокий и человечный след, как эта пара Cervaux.
Хорошо помню, как в детстве мечтал о другом папе!
Я должен признаться: эти французы тронули меня именно своими человеческими качествами.
Это бывает слишком редко с моими клиентами, а потому особенно ценно.
Вчера водил шотландцев, а сегодня - сингапурцев.
Очень милы.
А вот шотландцы промурыжили лишних полчаса - и, конечно, как бы это и не заметили.
6 От отравления алкоголем в Турции скончался четвертый россиянин.
Спрос на туристические путевки в Египет этим летом упал на 40 процентов по сравнению с прошлым годом. Из-за временного запрета на продажу путевок в страну, который был снят 1 апреля, туроператоры исключили Египет из своих турпрограмм. К концу осени ожидается восстановление спроса до прошлогодних показателей.
Власти Москвы начнут установку в городе мобильных туалетов нового типа. В мэрии Москвы новые туалеты назвали «автономными, антивандальными, антитеррористическими». Кабинка туалета будет выполнена из фибробетона. Туалет не требует подключения к коммуникациям, а тепло в нем сохраняется даже зимой.
7 Четверо граждан Польши погибли в авиакатастрофе на севере Испании. В небе над аэропортом города Кастрильон столкнулись два легкомоторных самолета. В числе погибших - известный польский архитектор Стефан Курилович, а также его коллега Яцек Сырополский. Катастрофа стала худшим подобным инцидентом за пять лет.
В Лондоне завершилась летняя сессия «русских торгов», устроенная аукционным домом Christie's. Абсолютный рекорд установила картина Ильи Репина «Парижское кафе», которая ушла с молотка за 4,521 миллиона фунтов стерлингов. Также за рекордную суммы были проданы три эскиза к «Парижскому кафе».
Я больше всего боялся, что четыре дня работы гида убьют все мои идеи по Волкову.
Но нет!
Вчера что-то уже написал.
Главное, начал.
В этом спасение: в творчестве.
А житейское смутно.
Сегодня удивило, что, как 25 лет назад, сосед застучал уже в 5.30!
Сейчас мне это все равно: так я закалился.
8 Прокуратура Турции расценивает отравление поддельным алкоголем группы российских туристов, четверо из которых скончались, как умышленное убийство. По подозрению в причастности к изготовлению поддельного спиртного в Турции были задержаны 22 человека, они отпущены под подписку о невыезде.
Российский исламский университет начал подготовку духовенства, которое будет направляться в войска.
Исторический канал: портрет Шекспира.
Олег твердо обещал сделать мне страничку гида.
Если сделать через Патриса, то придется и платить, как он: 150 евро в месяц.
Как бы ни были хороши эти мои клиенты, они все же чужие люди.
9 «Святая Русь» в Третьяковке.
Выставка Новгорода!
Так много значит свобода: лучшие экспонаты - оттуда.
Редко, когда выставка нравится до безумия, до слез.
Никто еще так много не сказал о величии нашей истории!
Этот огромный том, пришедший из Франции, - сущее богатство.
ARTinvestment.
«Сегодня в Государственной Третьяковской галерее на Крымском Валу, 10 (залы 60–61) открывается уникальная по масштабу и значимости выставка шедевров русского искусства X - XIX веков «Святая Русь», организованная по инициативе Президента Российской Федерации Д. А. Медведева.
Представлено около 450 произведений из 25 отечественных музеев, библиотек и архивов, а также один редчайший экспонат из Лувра. Это оплечье (армилла) с изображением Воскресения - Сошествия во ад, составлявшее, как предполагают исследователи, часть парадного облачения князя Андрея Боголюбского.
Основная часть этих экспонатов демонстрировалась в Лувре на выставке «Святая Русь», организованной в рамках культурной программы «Год Франция - Россия 2010». Собрав воедино многочисленные памятники древнерусской иконописи, книжной миниатюры и монументальной живописи, ювелирного дела, лицевого шитья и других видов искусства, парижская выставка впервые в Европе позволила многочисленным зрителям увидеть с такой полнотой немеркнущую красоту духовной и художественной культуры Древней Руси. Выставка вызвала серьезный культурно-политический резонанс и стала новым шагом на пути узнавания России на Западе. Тогда же, в 2010 году, было принято решение об организации выставки «Святая Русь» в России.
Несомненно, что произведения древнерусского искусства намного известнее и доступнее в России, чем на Западе, однако это не делает выставку менее важной для отечественного зрителя. Такой обширный и прекрасно подобранный ряд памятников никогда прежде не был собран в пределах одного музейного пространства, одной экспозиции.
Все эти памятники представлены не в качестве иллюстраций к развернутой истории русской средневековой культуры, как это было сделано в Париже, но распределены по тем главным темам, из которых в современном сознании складывается образ «Святой Руси» как умозрительной модели идеального общественного и духовного устройства. Эта модель, которая начала формироваться еще в эпоху Средневековья, обрела особый смысл в XIX столетии, с началом систематического открытия и изучения древнерусской книжности и художественной культуры, и во многом определила представления об их исключительной ценности и значимости для русского народа.
На основе этих открытий, в свою очередь, составлялся наглядный и зримый, «вещественный» образ Святой Руси - Руси православной, хранящей себя в благочестии и чистоте, Руси подвижников и молитвенников, Руси боголюбивых государей, мысливших свое царство как прообраз и преддверие Царствия Небесного. Как и любой идеальный образ, он не всегда и не во всем совпадает с исторической действительностью, но продолжает служить одним из главных духовных ориентиров, позволяющих осмыслить историческое и культурное наследие нашего Отечества. И все, кому оно важно и дорого, могут получить еще одну такую возможность на выставке, открывающейся в Третьяковке».
Исторический канал: гибель хеттов.
10 В центре Москвы произошел пожар в историческом здании Алешинских казарм.
Одноэтажное деревянное здание.
«Святая Русь» – одна из лучших выставок за всю мою жизнь.
Представляю музей с такими экспонатами: как здорово было бы там работать.
Оружейка – ГОП - потускнела рядом с сокровищами Новгорода.
Эта рана: то, что не могу работать в Кремле, - зарубцовывается.
Что ж, не дано.
Не по Сеньке шапка.
Выставка «Святая Русь» и говорит, что на Кремле не стоит зацикливаться.
Картина, хранимая Людой, смотрится на выставке прекрасно: личность патриарха Никона передается ярко.
Пока на Бельгию истрачено 5.000.
Что-то дальше.
Сколько будет стоить билет на самолет?
Какие книги разрезал, чтоб чаще ими пользоваться?
Собственно, только оторвал обложку.
Новодевичий. Москва, 1974.
Справочник по российским царям.
Третьяковка. Ленинград, 1981.
«Третьяковка» Володарского.
Севилья. Город-музей.
На испанском.
11 Патрис не понял и не захотел понять, что я им признателен, что с радостью продолжил бы отношения в письмах.
Пока что такие траты на путешествие:
1.800 - присылка приглашения.
900 - страховка.
2.400 - сбор.
12 Петербург: 20 лет со дня возвращения городу его исторического имени.
Открытие Московского Планетария.
После 17-ти лет реконструкции.
71-летнему французу Пьеру Ле Геннеку, электрику по профессии, и его супруге предъявлено официальное обвинение в сокрытии 271 работы Пабло Пикассо.
Исторический канал: дизайн.
Все смотрю не по первому разу и – не скучно.
Подарки моему Олегу:
Графическое произведение Кудряшова, 1983.
Бумага, сухая игла, темпера, гуашь.
«Жизнь Пикассо», двухтомник Джона Ричарсона.
13 Какие книги освободил от твердой обложки и сделал настольными:
Савицкая. Краков.
М., Искусство, 75.
Обычные сокращения расшифровываются так:
Москва, издательство «Искусство», 1975.
Иванов. Великий Ростов. Углич.
М., Искусство, 64.
Ненарокомова. Госмузеи Московского Кремля.
М., Искусство, 87.
Антонова В. И. ГТГ.
М., Искусство, 67.
На английском.
Миловский. Суздаль.
М., Прогресс, 82.
На английском.
Морозкина. Псков.
М., Прогресс, 83.
Две последние книги – с обложками: такими они нужны для кухни: возлежат на батарее.
Я хорошо понимаю, что эти книги нужны только мне.
Они не настолько ценны, чтоб хранить их «просто так», но все же они достаточно полезны, чтоб их почитывать.
С освобождением от дневников в листках в квартире появилось свободное место.
13 Важная деталь: и Валерия Волкова, и Кудряшова пытались изгнать из Союза Художников.
Все, что не укладывалось в кондовые официальные рамки, преследовалось.
Начал читать Ричардсона - о Пикассо.
14 Автобус с белорусскими туристами попал в аварию в турецкой провинции Мугла.
Пострадали 14 белорусских туристов и местный гид. Водитель автобуса уснул за рулем, и тот дважды перевернулся.
Российское правительство и РПЦ подготовили программу комплексного развития Соловецких островов, в рамках которого планируется реставрировать Соловецкий монастырь, а также создать туристическую инфраструктуру за пределами архипелага. Объем инвестиций в проект оценивается в 10 миллиардов рублей, но может увеличиться.
Люда – Кудряшову:
- Олег, рада, что Вам понравился Чернышев, и тоже удивляюсь, что тот же Слепышев о нем ничего не говорил Вам. Ведь мастерская у ГУМа, в которой
работал долгие годы Слепышев, раньше была мастерской Чернышева, там оставались его работы, которые, он позднее нам передал. Конечно, у
Слепышева много от Бориса Петровича, на пустом месте только сорняк растет, а Чернышев - ученик многих хороших художников своей жизнью и
творчеством на многих повлиял, конечно же, что они все «не из опилок» взялись и это очень хорошо, что вырывали, вырывали все корни, а они все-таки оставались. Целую, Люда.
Ответ:
- Люда, вот вы вчера все пришли, приехали и
осветили яркий день, ведь вчера был чудесный день,
и погода была замечательная, - и Дина - как из фильмов Феллини в себе, далеко, загадочна
недоступно недосягаема.
В 1950-ом я рисовал на морозе железную конструкцию высотного дома на Смоленской.
Там на разной высоте были построены времянки,
из них торчали дымовые трубы - и только сегодня я узнал, что где-то там тогда один из великих наших художников, кого нам тогда так не хватало, варил там свой чай на костре.
Теперь мне этот архкошмар ((архитектурный кошмар)) будет ((стал)) чем-то другим: вроде той дырки, которую мы с приятелем проделали, сидя на губе ((гауптвахте)) весной 54-го.
Целую, Олег.
15 Министерство иностранных дел Греции выразило возмущение началом работ по возведению памятнику Александру Македонскому в столице Македонии. В Афинах считают, что Скопье строит статую с целью повлиять на восприятие греческой истории в мире и раздуть конфликт между странами.
Съезд «Правого дела», который назначен на 25 июня, состоится в московском планетарии, недавно открытом после 17 лет реконструкции, сообщил сопредседатель партии Леонид Гозман. На съезде председателем партии будет избран президент группы «Онэксим» Михаил Прохоров.
Потому с такой радостью пишу о Волкове, что в высоком мы очень близки.
Да и в жизни мы ближе, чем я себе напридумывал.
Кудряшову:
- Дорогие Олег и Дина!
С большим интересом читаю книгу Ричардсона о Пикассо.
Спасибо.
Геннадий.
Добрый день, Генадий!
- Да, замечательная книга!
Я видел ещё одну книгу, на английском у нашего приятеля в Лондоне, но её мы не нашли с ним даже у букинистов: Пикассо и фотография и чёрное зеркало. Издано в США, в Хюстоне.
Привет Люде и Олегу!
С уважением.
Олег
16 Новая, Артур Соломонов:
- «Европа изумлена. В Венеции проходит Биеннале современного искусства».
Эта метафора расположилась перед входом в американский павильон
Куратор Биеннале Биче Куригер отобрала для основной экспозиции работы художников из почти ста стран, - но интрига не столько в ее выборе, сколько в том, какие произведения выставлены в национальных павильонах. Какой имидж решили утвердить разные страны? О чем напомнить? Что постараться забыть?
В павильоне США смеются над поклонением успеху, Польша призывает польских евреев вернуться, Германия приглашает в «Церковь страха», Египет с гордостью рассказывает о победе революции, Израиль мечтает о мире с палестинцами, а Россия представляет миру нары. Наш бессмертный бренд.
Публика Биеннале - часть художественного ландшафта. Некоторые посетители считают себя арт-объектами. И правильно делают. Их провокативное поведение и нелепый облик смягчают трагизм некоторых произведений и целых павильонов.
Вот проходит немец в каске - к ней с двух сторон, как рога, прикреплены флажки с гербом Берлина. Стоит в очереди на выставку женщина в платье, украшенном красно-зелеными лоскутками в форме губ. По павильонам бродит человек с причудливой башней из линз на голове. Линзы позволяют ему то приближать, то отдалять от себя полюбившиеся ему арт-объекты. С помощью этого же приспособления он разглядывает людей, давая тем самым понять, что и посетители для него - произведения искусства. Многим это нравится. Например, зацелованной лоскутками женщине…
Из тех, кто бродит по просторам Биеннале в промежуточном состоянии полупроизведения-получеловека, наиболее исчерпывающе высказался бразильский художник Фабио Ди Хуара. Он величаво прохаживается со стульчаком на голове и надписью «Сегодня любое дерьмо - искусство».
Быть может, острие критики бразильского художника направлено против австрийской арт-группы «Желатин». В прекрасном саду за итальянским павильоном они пытаются вступить в половой контакт с поленом. Безуспешно, но под аплодисменты сочувствующей публики. После этого желатинцы не без достоинства дают интервью, объясняя, почему занятия сексом с поленом неотличимы от занятий искусством. Биеннале исполнено терпимости к разного рода попыткам самовыражения.
Но не только самовыражением занимались перформеры и некоторые зрители. Были и демонстрации в поддержку сидящего в тюрьме китайского художника Ай Вэй Вэя. Были и плакаты с требованиями освободить арт-группу «Война». Хоть они и свободны, а все равно приятно, что кто-то хочет их освободить. Есть в этом что-то концептуальное.
Перед павильоном США стоит перевернутый танк. Его гусеницы стали беговой дорожкой. На ней тренируется девушка - здоровая, жизнерадостная. Метафора внятная: даже когда земля загорится у американца под ногами, он будет заявлять, что все к лучшему в лучшем из миров. Вместе с тем это самообвинение: безмятежная фитнес-жизнь обеспечена войнами, которые США ведут за пределами страны.
В главном зале выступает гимнастка в майке с надписью USA. Она то испуганно оглядывает зрителей, то пытается спрятаться, то в беспричинном гневе бросается на публику. Это метафора поведения Америки: мощной, растерянной и оттого непредсказуемой. Что она сделает в следующий момент? В общем-то, она и сама не в курсе.
А в соседнем зале высится орган со встроенным в него банкоматом. Подходишь к нему, снимаешь деньги - и в благодарность играет божественная музыка. Выходит, Бог рад, что у тебя есть кредитка. Художники Дженнифер Аллора и Гильермо Кальсадилья показывают, как легко уживаются в сознании американца Бог и Мамона. Несмотря на то, что эти произведения иллюстративны, павильон США - пример самоиронии, которую может позволить только уверенная в себе страна.
«Золотой лев» за лучший национальный павильон присужден немецкому художнику Кристофу Шлингензифу. Павильон назван «Церковь страха перед чужим во мне», поскольку художник был болен раком и знал, что обречен. Он умер в 49 лет, за полгода до открытия Биеннале.
На алтаре рядом с крестом - зайчик. Лики святых безлики (вместо лиц белые пятна). На кресте распят человек в шляпе. Возможно, это сам художник, истерзанный болью и ужасом.
В этом антихраме служат антихристианскую мессу. На нескольких экранах нам показывают одно и то же видео: то ли похороны, то ли крестный ход наоборот, в котором участвуют петухи, медведи и козлы.
На видео построено и высказывание Польши. Эта страна сделала неординарный шаг - ее представляет иностранец. Вернее, иностранка - израильская художница Яэль Бартана с видеопроектом «И Европа будет изумлена».
Художница задумалась о судьбе «Движения еврейского возрождения в Польше» (JRMiP). В видеофильме, созданном Бартаной, лидер движения выступает перед пустым стадионом (символ Польши, опустевшей без евреев): «Евреи, вернитесь! Мы должны жить вместе, и мы клянемся, что прошлое не повторится». Постепенно к оратору стекаются польские активисты движения за возвращение евреев. Видео сделано в стилистике агитационных фильмов тоталитарных стран. В этом проекте пафос и ирония сплелись неразрывно. А зря. В конечном итоге политический мессидж размывается. Зачем возвращаться евреям? Хотят ли этого поляки? Бартана не дает ответов.
Кураторы египетского павильона высказываются более внятно: в темном павильоне на нескольких экранах демонстрируется недавнее восстание в Каире и перформанс художника Ахмеда Базиони. Он тридцать дней бежал на месте в пластиковом скафандре, упорно символизируя страну, которая никак не может прорваться в будущее. Через год после этого художник погиб, борясь против власти Мубарака.
Павильон Израиля тоже содержит политический, но более художественный месседж: идут переговоры между палестинцами и израильтянами, а тем временем маленькая девочка под столом связывает шнурки их ботинок. Но переговорщики не желают оставаться связанными и уходят босиком.
Россию представляет художник Андрей Монастырский и его группа «Коллективные действия». (Выбор комиссара павильона России Стеллы Кисаевой и куратора Бориса Гройса.) На входе - фотографический цикл Монастырского «Земляные работы». Снимки Москвы и окраин: работающих экскаваторов, безликих домов, бескрайних снегов.
В центральном зале размещены специально для Биеннале изготовленные нары. В сознании политизированной части западной публики сразу возникает имя Ходорковского. Хотя, возможно, художник этого не имел в виду. Но посетители сами наделяли смыслом объект, чуждый однозначности. Приняли же некоторые итальянцы нары за винный погреб.
В других залах русского павильона - фото знаменитых акций «Коллективных действий» и видеоролики, которые «отец российского перформанса» Андрей Монастырский выкладывает на Youtube. Куратор павильона России, теоретик искусства Борис Гройс объяснил «Новой газете» свой выбор:
«Монастырский выбран, чтобы предъявить независимую позицию в русском искусстве. Он был независимым художником в советское время, и сейчас он тоже независим от художественного рынка. Он делает работы для Youtube, обходя коммерческую систему. 4 раздела выставки - это 4 пространства, к которым апеллирует любой современный художник - урбанный ((урбанистический)) контекст, контекст социальной угрозы - он сформулирован в центральном зале, где находятся нары, контекст замкнутого художественного сообщества и контекст СМИ».
Павильон понравился биеннальской публике уже потому, что он противостоял впечатлению от России как от страны, где коммерческая составляющая победила во всех областях. Кстати, как свидетельство непобедимости коммерческой составляющей российской жизни у входа на Биеннале была пришвартована многоэтажная яхта Романа Абрамовича. Минимализм работ Монастырского контрастировал с максимализмом яхты. До тех пор, пока яхта не снялась с якоря.
Таким образом, наш павильон - элегантное напоминание международной общественности о традициях, которые продолжаются вопреки: сначала - советской цензуре, а сейчас - еще более жесткой цензуре рынка.
Россия в Венеции представлена еще несколькими проектами. Наиболее интересные из них - «Матери Беслана» Анастасии Хорошиловой и выставка произведений Дмитрия Пригова (куратор - Дмитрий Озерков, графический дизайн - Андрей Шелютто и Ирина Чекмарева, дизайн экспозиции - Рэм Кулхас). Посетитель проходит через несколько сделанных как занавес экранов (на них Пригов читает стихи) и попадает в причудливый мир этого поэта и художника.
На выставке Хорошиловой - полураскрытые деревянные ящики. На одной стенке фотография, на другой маленький экран, где идут теленовости об освобождении детей с помощью танков. Застывшие лица женщин - и бесконечный репортаж о захвате школы: для матерей Беслана день штурма никогда не отойдет в прошлое.
Беслан, нары, художественный минимализм на фоне яхты - все это составляющие образа России в Венеции. Как перевернутый танк, непредсказуемая гимнастка и орган-банкомат - составляющие образа США.
Конечно, искусство не обязано информировать. Но современное искусство, порой теряя художественность, становится сообщением. И грех не попытаться его расшифровать».
Хорошо!
Статья ясно говорит, что можно выставку и не посещать.
16 Власти Петербурга передали компании «Главстрой-СПб» («дочка» корпорации «Главстрой» Олега Дерипаски) 12 корпусов Апраксина двора для проведения реставрации. В настоящее время инвестор может работать в 26 из 63 корпусов рынка. Переговоры с собственниками остальных помещений продолжаются.
В этом году - 400 лет со смерти Караваджо.
Прослушал две лекции Веры Дажиной, доктора искусствоведения: «Благочестивое паломничество: искусство перед лицом смерти. Караваджо».
Вот работаю десять лет на Манежке – и что?
Никому не сказал, что для меня этот день – очень приятный.
Ведь это еще и день «Улисса» Джойса.
И работа – есть: итальянец Пино с Евгенией, девушкой из Владивостока.
17 Президент Медведев, выступая на открытии Петербургского экономического форума, предложил расширить границы Москвы: она получит статус федерального округа.
Часть государственных учреждений предполагается перебазировать за МКАД.
Пока неизвестно, понадобятся ли изменения в Конституцию.
- Об объединении Москвы и Подмосковья речь не идет, эти изменения будут полезны и для Москвы, и для области, - заявил Собянин.
Он так же считает, что инициатива президента поможет решить жилищную проблему в Москве.
За последние сто лет Москва трижды прирастала территориями.
Реальная Москва уже давно вышла за свои географические границы.
Москомнаследие приступило к оцифровке архива департамента для того, чтобы выложить его в интернет. Архив материалов об истории Москвы насчитывает около 115 тысяч фотографий и около 55 тысяч научно-проектных документов. Все эти материалы планируется выложить в свободном доступе на сайте Москомнаследия.
Открытие деревянного Георгиевского храма в Коломенском.
Храм 1685 года из Архангельской глубинки.
Проблемы с коллекцией Шнеерсона в Штатах.
Кто бы прояснил.
Исторический канал: Помпеи.
18 Неизвестный болгарский уличный художник представил обновленную версию памятника воинам-красноармейцам в Софии. Герои битвы с фашизмом предстали в костюмах популярных персонажей массовой культуры. В частности, в рядах советских бойцов нашлось место Супермену, Санта-Клаусу и Рональду Макдональду.
Пино заплатил мало, но не по его вине: автобус долго не отъезжал.
Устроил мне роскошный обед в ГУМе.
Такая форма раскаяния.
Евгения – его подруга – из Владивостока.
Очень приятна и корректна.
Только сегодня утром я вышел на пешеходную дорогу.
Иду, а на меня поворачивает роскошная машина.
Могла бы секунду подождать, пока пройду.
Я заглянул, кто же такой наглый.
В авто – красивая девушка.
Она не хочет быть корректной!
Она прямо едет на меня, хоть понимает, что тут что-то не то.
Пино и Евгения по-человечески приятны, так что много не прошу.
Когда все в человеческих рамках, я так рад.
Сегодня не верил, что они вернутся: это происходит слишком редко.
Тем более, приятно удивиться.
Выбросил добрую сотню каких-то географических карт.
Не стоит хранить столь многое.
19 Новая, Алексей Полухин:
- «Наиболее громкое и радикальное предложение президента Дмитрия Медведева, открывавшего Санкт-Петербургский экономический форум, звучало так: «для целей создания финансового центра и чтобы облегчить жизнь огромному числу людей», стоит расширить границы Москвы.
Мэр Сергей Собянин уже высказался: речь идет о расширении границ города и переносе за его черту ряда федеральных правительственных учреждений, а не о слиянии. Будет создан так называемый столичный федеральный округ, и на его территории - специальный город-спутник для чиновников.
Где он будет, пока неизвестно, но странно, если не в треугольнике Сколково-Рублевка-Новая Рига.
В таком случае речь будет идти о переносе столицы России из самого богатого и развитого города России - Москвы - на Рублевку, которая по факту уже является самостоятельным европейским государством. Москве и москвичам от такого переноса, впрочем, будет только лучше.
Проект грандиозный. По сравнению с ним сочинское деньгоперерабатывающее предприятие - просто фирма-однодневка. Ведь здесь будет идти речь о переселении народов. Двух. Чиновникам и уважающим себя бизнесменам нужно перебираться в новую столицу, а в область, ставшую Москвой, непременно депортируют значительное число граждан столицы, мучимых квартирным вопросом.
Тревожно за судьбу подмосковных девелоперов, особенно тех, чей бизнес был завязан на областное правительство. Собянин уже завернул массу инвестиционных проектов, начатых в столице до его прихода. В Подмосковье церемоний будет и того меньше. Чувствуется, что на рынке недвижимости зажгутся новые сверхзвезды, отредактируется список «Форбс». В том числе и за счет передела элитнейших объектов столичной недвижимости, которые освободят выезжающие на новое место жительства чиновники.
Страшно подумать, что станет с бюджетом области, если выдернуть из-под него территории с высокооблагаемой налоговой базой. Область и так находится неподалеку от банкротства, в первую очередь за счет инвестиций в девелоперские проекты, которые теперь станут московскими. Не получить бы новый дотационный регион.
И москвичи, по определению, станут беднее, ведь их количество вырастет не совсем пропорционально социальным расходам бюджета.
Остальные выводы можно будет сделать не раньше, чем будет официально заявлен формат расширения, хотя бы - его география».
Что же на самом деле?
19 Уже принято говорить про Питер «наша северная столица».
Исторический канал: дизайн.
Оказывается, «Красный Октябрь» очень близок станции «Кропоткинская» благодаря Лужковскому мостику.
Я, конечно, не пошел: не хочу платить за журналистские фото.
Вчера Евгения клялась, что позвонит, а сегодня промолчала. Никому не нужны тонкости отношений.
Parlare per sottintesi - говорить намёками
20 Вандалы сломали фонтан XIX века, расположенный в Румянцевском саду Санкт-Петербурга. Они сорвали верхнюю чашу фонтана, из-за чего треснула нижняя, и фонтан пришлось отключить. Это уже второй громкий случай вандализма в Петербурге за последнее время: в тот же день хулиган отломил острие копья у статуи Николая Первого.
В мировом бизнесе разгорелась борьбы за легендарную российскую торговую марку ювелирного дома «Фаберже».
Суд Каймановых островов должен вскоре приступить к слушаниям по делу об обстоятельствах приобретения марки британским финансистом Брайаном Гилбертсоном. Иск подан компанией «Ренова», которую контролирует Виктор Вексельберг.
Гилбертсон и Вексельберг – бывшие партнёры.
Неожиданно для всех в январе 2007 года британец приобрёл «Фаберже» за 38 миллионов долларов. После этого Вексельберг подал иск о нарушении условий соглашения.
Как назвать статью о Волкове?
«Апофеоз радости в отдельно взятом человеке»? Мастерство на службе у радости?
Как же я рад, что Волков «пошел»!
С таким страхом в мае начинал писать эту статью.
Хорошо ли пишу?
Как могу.
21 В больнице турецкого города Антальи скончалась 23-летняя россиянка Виктория Николаева. Она стала пятой жертвой массового отравления поддельным алкоголем российских туристов, которое произошло в конце мая. У пациентки больницы была зафиксирована смерть мозга, однако ее оставят в реанимации до полной остановки сердца.
Люда в целом принимает мою статью о Волкове!!
Повезло: Пино опять позвонил.
Прошли Новодевичье кладбище.
Могила Йостраха ввергла его в экстаз.
Молодец.
Клиент Пино признался мне, что женат, так что крутит роман с Евгенией просто для души.
Тут мне трудно понять ее мотивацию: почему ради итальянца, что на 20 лет ее старше, она летит в Москву.
Пино, как человек, просто меня покорил!
Никто еще с такой ясностью и откровенностью не высказывался о Европе.
22 РС, мюнхенский историк Кристиан Хартманн о начале ВОВ:
- «Сталин обманул сам себя, что выглядит гротескно, поскольку он был известен свой подозрительностью. Он никому не доверял, везде и во всех видел врагов. И именно он позволил Гитлеру обвести себя вокруг пальца. Одно из объяснений этого феномена я вижу в большевистской идеологии, которая была очень догматичной. Сталин мыслил доктринами. Он сам внушил себе, что пакт с Германией был удачным и правильным решением для СССР, он хотел, чтобы в течение 10 лет действовал гарантированный этим договором мир, и выдал желаемое за действительное. В этой политической шахматной партии Гитлер показал себя продувной бестией, более изворотливым, маневренным игроком, как минимум, в начальной фазе подготовки агрессии. Но с началом войны советская внешняя политика научилась действовать искусно и быстро, она стала обрастать новыми отношениями – такими, о которых до 1941 года и мечтать не могла, например, с Великобританией, США, другими европейскими странами. Гитлер же, в свою очередь, с началом войны сдал почти все дипломатические позиции».
На аукционе Christie's три картины Пабло Пикассо, на которых он изобразил своих спутниц, были проданы за 67,6 миллиона долларов. Полотно «Спящая девушка» ушло с молотка за 21,7 миллиона долларов. Картину «Сидящая женщина в синем платье» продали за 28,9 миллиона продано, а «Бюст Франсуазы» - за 17 миллионов.
Статья Млечина о ВОВ в «Новой».
Я не понимаю, насколько это научно.
Еще нет впечатления, что власти хочется, чтоб всплыла вся правда о войне.
Посмотрели с Пино «Святую Русь», а потом через Парк Горького рванули по набережной до Комсомольского.
Свернули - и пешком до метро «Парк культуры».
Прекрасный день.
23 Римские журналисты попросили Папу Римского Бенедикта ХVI назначить Иоанна Павла II после канонизации святым покровителем электронных СМИ. Именно на этой кандидатуре сошлись пользователи католического портала, которые выбирали голосованием покровителя для онлайн-газет, информагентств и журналов.
Я, кажется, узнал эти бандитские рожи!
Раскрыли цыганскую группу, что крала драгоценности.
Мне показалось, что я уже видел эти лица.
Может, мне написать в прокуратуру Италии?
«Это они ограбили меня»!
А когда мы были в главном управлении полиции, нам дали маленькие фото.
Для чего?
Так трудно было показать их на компьютере во весь экран?!
Пино улетает, вовсе разочаровавшись Женей.
Да, девушке просто хотелось приятно провести время, а он-то ждал интересных отношений.
Уже при мне захороводил было какую-то казашку, но она улизнула.
Все меня растерянно спрашивал:
- А куда же она ушла?
Пино твердо пообещал, что в апреле 2012-го пригласит показать ему Питер.
24 Картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» находится настолько в хрупком состоянии, что никогда не покинет стен Лувра.
Руководители парижского музея по техническим причинам отказали везти полотно на выставку в Италию. Об этом пишет газета «Репубблика». В Лувре подчеркивают, что любой переезд может нанести картине невосполнимый ущерб.
Распространение однополых браков в США.
Вот и приехал из Белоруссии Леня, наш конкурент.
Я все не могу забыть, как Кирилл Соколов бросился меня упрекать, - но в чем?
- Мужик это? - он строго спросил Люду про меня.
Я был в ужасе.
За что?
Потом он и его жена посмотрели мои опусы и дали понять, что не считают меня талантливым.
Зачем вот так сеять забвение?
Вот его нет, а мне нечем его вспомнить.
Я понимаю, будь он Фальком - так нет же!
25 Музей на Петровке:
- «Шедевры XX века из коллекции Института современного искусства Валенсии.
Хулио Гонсалес Танцовщица с маргариткой, 1937 Железо, ковка
Роберт Раушенберг Тени, 1964 Плексиглас, литография, металлический каркас и лампочка
Пабло Пикассо Художник за работой, 1964 Бумага, гуашь 96.8 x 72.3 cm.
Выставка организована в рамках Года Россия - Испания 2011.
IVAM (InstitutoValencianodeArteModerno) был открыт в 1989 году. Появление IVAM ознаменовало новый этап в культурной жизни Валенсии и стало событием мирового значения в сфере современного искусства. Его собрание произведений XX и XXI веков высоко ценится во всем мире и ежегодно привлекает огромное количество посетителей.
Символично, что коллекции IVAM и Московского музея современного искусства во многом близки друг другу. Каждая из них насчитывает свыше 10 000 экспонатов и стремится представить панораму современного искусства во всем его разнообразии, но с непременным акцентом на национальном наследии. Не случайно именно Московский музей современного искусства был выбран местом проведения столь значимой выставки.
Коллекция IVAM дает обширное представление как о достижениях авангарда первых десятилетий ХХ века, так и обо всех художественных течениях послевоенного времени. Ключевое место в собрании занимает творчество Хулио Гонсалеса - новаторского испанского художника и скульптора первой половины прошлого столетия. В фондах IVAM находится наиболее богатое собрание его произведений. Творчество Хулио Гонсалеса в сочетании с работами уругвайского художника начала ХХ века Торреса Гарсии открывает выставку в Московском музее современного искусства. В первых залах экспозиции также представлены произведения самых смелых экспериментаторов 20-х и 30-х годов - кинетические скульпторы Александра Колдера, инсталляции Курта Швиттерса и Ман Рэя, абстракции Франтишека Купки, а также работы классиков сюрреализма и дадаизма - Хуана Миро, Марселя Дюшана, Андре Массона, ХансаАрпа.
Далее выставка представляет экспериментальные течения послевоенного времени, которые позволили художникам того времени выразить абсолютно новое мироощущение. Здесь присутствуют работы как европейских мастеров Антони Тапиеса, Антонио Сауры, Карела Аппеля, Эда Рейнхардта, Пьера Сулажа, так и великих американцев Джаспера Джонса, Роберта Раушенберга, Ричарда Серра, Роберта Смитсона. Здесь также представлены произведения американских представителей поп-арта Ричарда Гамильтона, Джеймса Розенквиста и более поздних европейских художников этого направления - ЭдуардоАрройо, группы «ЭкипоКроника» и других.
Начиная с 80-х годов, художники стали активно использовать новые материалы, новые технические приемы и электронные механизмы.
Искусство послевоенного времени также представлено на выставке произведениями Анри Матисса и Пабло Пикассо.
Поскольку в IVAM хранится самое значительное и ценное собрание фотографии на территории Испании, отдельный раздел экспозиции посвящен фотоискусству прошлого столетия. Среди прочих фото-шедевров ХХ века будет представлена одна из работ великого русского фотографа Александра Родченко».
Такой вот невероятный подарок.
Ходил с восхищением.
«Агостино Боналуми «Рациональное и видимое».
Выставка проходит в рамках года Россия-Италия.
Это первая персональная выставка в России одного из крупнейших итальянских художников второй половины XX века Агостино Боналуми, художественные искания которого по сей день не потеряли своей актуальности. Представленные на выставке шестьдесят работ Боналуми отражают вехи его творческого пути, начавшегося в 1958 году в Милане, в содружестве с Мандзони и Кастеллани и под влиянием Лучо Фонтана.
Агостино Боналуми - итальянский художник. Один из самых знаменитых в мире, художник мирового значения, но именно итальянский. Боналуми уже вошел в историю искусств - за его плечами более чем полвека художественного созидания.
«Боналуми, - пишет Клаус Вольберт, директор Музея „Матхильдернхёе“ в Дармштадте, - один из тех художников, что изменили саму панораму художественной жизни. В свою очередь, это привело к кардинальной смене представления о том, что же выражается произведением искусства».
Искусствовед Маурицио Кальвези пишет о художнике: «Он хранит верность своей изначальной, неизменной концепции, все его творчество - вариации формы или, в философском смысле, «метаформы».
Выставку Агостино Боналуми составят, в основном, работы последних лет; основная ее тема - развитие упомянутой выше концепции живописи, которая позволила художнику разработать собственную технику: Боналуми использует особую взаимосоотнесенность выпуклых и вогнутых форм и особую визуальность трехмерности».
Он добивается, чтоб концепция стала кристальной: дошла до философской категории Концепции.
С сегодняшнего дня римский Колизей можно будет посещать не только днем, но и ночью.
Куратор Загребского музея - девушка Ваня Занько.
Александра убили!
Того самого, что помогал мне находить клиентов на Кремль.
26 У Волковых.
27 В Киеве на неопределенное время закрылся музей «Мемориал памяти жертв голодомора на Украине». Музей прекратил работу в связи с затоплением экспозиции водой. По словам директора музея Виктора Диденко, авторы проекта не продумали как отводить воду. «Мы уже вынесли около 40 ведер воды», - рассказал Диденко.
Руководство Южной Кореи согласилось изменить наименование Грузии по просьбе официального Тбилиси. Теперь при официальном упоминании Грузии в Сеуле будут руководствоваться англоязычным названием этой страны («Джорджия»). В настоящее время звучание слова «Грузия» на корейском примерно соответствует русскому эквиваленту.
Полвторого ночи.
Да, не удивляет, как много горечи накапливается у человека только потому, что он живет.
Валерий Волков рассказал много о себе.
Что же он все это не записал!
Утром не чувствую усталости.
Только в час дня могу сесть за материалы о Волкове: после двух дней работы творческая жизнь останавливается.
Мужской журнал «Шансон». Номер 4 за 2005.
Изысканно обнажен ритм в набросках корриды 1979 года.
Некая А. работает довольно давно в отделе Люды, но тут с этой цветущей девушкой приключилось такое, что я не могу замолчать сей вопиющий случай.
По «знакомству» ее коллега У-ва договорилась с мужем – и тот пригласил деву на знаменитое «Княжье озеро».
Этот богатейший поселок прославился еще и тем, что в его новодельной церкви - икона из Русского музея.
Первый день А. встречала и обслуживала гостей, второй - презентовала кофе.
За два дня ей заплатил муж коллеги - 1.500.
Это изуверство всех потрясло.
Да как же такое возможно?
28 Можайская городская прокуратура направила в суд 10 исков о признании незаконными постановлений главы сельского поселения Бородинское Майи Склюевой о переводе ряда участков на территории одноименного музея-заповедника под земли для дачного строительства. Ранее в отношении Склюевой было возбуждено уголовное дело.
Опять пошел на испанцев.
Невыразимая красота!
Она-то и сформировала меня.
Вот хожу по выставке как по райскому саду и не нарадуюсь: как много мне дано: любить искусство.
Заранее знаю, что будут кошмары, будет больно, - но живу ради этой красоты.
Валерий Волков: изысканно обнаженный ритм – в набросках корриды 1979 года.
«Движение» Мишо.
29 Картина Фрэнсиса Бэкона «Набросок к портрету» была продана за 28 миллионов долларов, став таким образом топ-лотом лондонских торгов Christie's. Среди других топ-лотов торгов были портрет «Мао» кисти Энди Уорхола (11 миллионов долларов) и «Улыбающаяся женщина» Люсьена Фрейда (7,5 миллиона долларов).
Комитет Всемирного наследия ЮНЕСКО включил в список охраняемых достопримечательностей 25 новых объектов. В список попали три природных объекта, двадцать один культурный, а также один смешанный природно-культурный. Таким образом под охраной ЮНЕСКО сейчас находятся 936 объекта.
Фильм о Терехове.
Он прекрасно рассказал о Рихтере.
Сам Дмитрий Федорович - без этого элемента безумной страстности, что мне так нравится в художниках.
30 Правительства Москвы и Московской области, наконец, подписали соглашение о границах: этого не удавалось сделать в течение десяти лет.
По словам губернатора Подмосковья Бориса Громова, «прежнее столичное руководство ни в какую не хотело решать спорные вопросы». Сейчас сотрудничество двух регионов находится на качественно новом уровне, - подчеркнул он.
Соглашение о границах было подписано на фоне планов создания Столичного федерального округа, инициаторами которых является президент.
Историческому центру Афин нанесен огромный ущерб: он разгромлен в ходе беспорядков.
Полиция сообщает о задержании о сорока человек и 17-ти арестованных.
В результате беспорядков госпитализированы около ста человек.
«Энсор» Маллорни.
Платье-трансформер: постепенно женщина обнажается: ее платье куда-то ужимается.
Мне нельзя ездить в шортах еще и потому, что экскурсия может завести в Храм Христа Спасителя.
С Леней - рассосалось: он - после операции.
И на самом деле, вид у него больной.
Пять дней провел в реанимации.
Июль
1 Наш бельгийский поручитель согласилась дать и эту бумагу, так что к Кристине должны бы полететь.
Но почему эти правила поездок столь изощренно усложнились?
20 лет назад было проще?
Кстати, исполняется 20 лет моему первому путешествию на Запад.
Как прекрасно оно меня изменило!
Меня неприятно поразила истерия коллеги Лени.
И не только меня.
Он еще не понял, что все очень изменилось за 9 месяцев его отсутствия: стало очень мало западных индивидуалов.
Теперь они вовсе теряются в туче китайских туристов.
Да, так меняется мир.
И Люба, и Леня – из интуристовских структур: они лет по сорок в этом бизнесе, они знают эту кухню куда лучше меня.
Я-то – филолог в туризме.
Выучил пять языков, а мог бы присоединить и голландский.
И Люба, и Леня уверены в своем превосходстве по отношении ко мне, - а ведь такой «категории» просто и быть не может!
Все чудовищно изменилось, господа.
От музея съездили к Снегиреву, столь любимому Музеем Народов Востока, - и он случайно рассказал, как Женя Кравченко тяготился своей Балашихой.
У меня нет такой неприязни к Истре.
2 Снегирев подарил Люде набросок, а Зубова - картину Подколзина – зимний пейзаж с лошадкой.
Провесили и подарок Кудряшова нашему Олегу.
В Храме Христа Спасителя бразильянка чуть не закричала:
- Да зачем он нужен, этот собор?! Это же политика, а не искусство!
Теперь над моей головой прикреплен к ковру натюрморт Юрия Ларина 1975 года.
Удрал от коллег - и повезло.
3 Новая, Александр Солдатов и министр культуры Александр Авдеев:
- «АС: В декабре 2010 года вступил в силу довольно спорный Федеральный закон - «О передаче религиозным организациям собственности религиозного назначения». Так называемый процесс церковной реституции так или иначе тянется в России с начала 1990-х. Частью современного церковного предания стал рассказ о том, как президент Борис Ельцин, прилетев в 1992 году на Валаам вместе с Патриархом Алексием II, после обильной трапезы на салфетке написал указ о передаче в собственность РПЦ МП всего Валаамского архипелага. С тех пор и поныне, с переменным успехом, происходит принудительное выселение на материк мирского населения Валаама, чьи квартиры занимают монастырские корпуса, а участки - монастырские земли. Жители сопротивляются монастырю как могут…
Нынешний, взрывной этап процесса реституции стартовал 7 января 2010 года, аккурат на Рождество. Тогда на аудиенции у Патриарха Кирилла премьер Владимир Путин пообещал передать в собственность религиозной организации, возглавляемой его визави, большинство сохранившихся в России монастырей и храмов. Тут же широким царским жестом, до всякого закона, Путин передал РПЦ МП весь комплекс Новодевичьего монастыря в Москве, откуда спешно пришлось выселять филиал Исторического музея.
Под «имуществом религиозного назначения» в законе понимаются храмовые и монастырские комплексы, включая стены, башни, гостиницы для паломников, мастерские и вообще всё, что церковь назовет этим словом. Упоминается в законе и движимое имущество, но как-то туманно: оно, в отличие от зданий, входит в музейный фонд России, который делить нельзя. Однако хитрыми способами делят и его. В начале 90-х СМИ часто писали о судьбе двух келейных икон преподобного Сергия Радонежского (а это, между прочим, XIV век), которые Сергиево-Посадский музей-заповедник в качестве жеста доброй воли передал Троице-Сергиевой лавре. С тех пор икон никто не видел, судьба их доподлинно неизвестна.
Или более свежая история - с Торопецкой иконой Божией Матери XII века. Полтора года назад, вопреки практически единодушному мнению коллектива Русского музея в Санкт-Петербурге, публиковавшего сотни писем протеста, ее «выдали на временное экспонирование» в храм элитного коттеджного поселка «Княжье озеро» под Москвой. Выдали на год, недавно срок продлили еще на год, повторять процедуру можно до бесконечности.
Валаам, Ипатьевский монастырь в Костроме, Покровский монастырь в Суздале, Тобольский кремль… Перечень ценнейших архитектурных памятников России, откуда «церковники изгнали музейщиков», можно продолжать до бесконечности. В 2009 году Министерство культуры нащупало оригинальный способ разрешения конфликтов между церковью и учреждениями культуры: оно назначило директором Соловецкого историко-архитектурного музея-заповедника наместника Соловецкого монастыря РПЦ МП архимандрита Порфирия (Шутова). Вскоре о. Порфирий подписал сам с собою акты о передаче 159 объектов из собственности музея монастырю. Теперь министр культуры сомневается, насколько удачным был такой опыт совместительства…
Еще одна «горячая точка» - Рязанский кремль. Здесь уже несколько лет насмерть стоит фанатично преданный своему делу «гарнизон Брестской крепости» - небольшой коллектив музейщиков, который сумел поднять на защиту кремля от РПЦ МП немногочисленную рязанскую интеллигенцию. Несмотря на отсутствие нового здания для музея, Минкульт требует освобождать и передавать церкви одно кремлевское здание за другим.
Все эти факты закрепили за Александром Авдеевым репутацию сторонника клерикализации российской культуры. Однако после интервью, которое публикуется ниже, он признался, что вообще не является воцерковленным человеком, он осуществляет государственную политику.
Авдеев: Имущество из музейных фондов не передается, это зафиксировано законом. Но музеи готовы к открытому сотрудничеству с Русской православной церковью и другими конфессиями для организации временных экспозиций, если церковь об этом просит и если есть надлежащие условия. А передаваться в собственность может только недвижимость.
Пока итоги процесса оценивать сложно, потому что еще не заработал механизм передачи. Как вы помните, в законе предусматривается определенный порядок подачи заявлений, который государство регистрирует, а потом может рассматривать в срок до шести лет. И если вопрос решается положительно, то за эти шесть лет и надо будет построить параллельные здания, ((но ведь этого не делается!!)) для того чтобы вынести из культовых зданий находящиеся там либо библиотеки, либо музеи. Поэтому год - маленький срок для оценки самого процесса, но мы сделали некоторые знаковые жесты. По поручению правительства передали Новодевичий монастырь.
-А ведь он входил в Исторический музей?
Авдеев: Он был на балансе музея. Мы передали недвижимость, а недвижимость не входит в музейный фонд. В фонд входят только экспонаты. И сейчас мы вместе с владыкой Ювеналием и монастырем работаем над тем, как передать им на временной основе некоторые вещи, которые являются естественной составной частью убранства храмов монастыря, но принадлежат музею.
-Часто приводят в пример Торопецкую икону Божией Матери, которая была временно из фондов Русского музея выдана в какой-то коттеджный поселок и там и осталась. Как вы оцениваете этот факт?
Авдеев: Ну, во-первых, коттеджный поселок - рядом с местом нахождения иконы. Торопецкая икона находится на временном хранении в прекрасном храме - новом, выстроенном, посещаемом. Находится она, наверное, в самом идеальном склепе в мире, который специально сделан для хранения этой Торопецкой иконы. Я приезжал и смотрел вместе со специалистами условия хранения иконы. В этом склепе идеальные климатические условия для хранения иконы, а рядом, по соседству, оборудована реставрационная мастерская с самой новейшей, наверное, в мире техникой для реставрации икон. За состоянием иконы следят специалисты.
Икона находится в храме не по волевому решению министра, музея, храма, а на основе договора, который подписан между музеем и представителем РПЦ. Когда срок договора закончился, был подписан новый документ. Икона находится там во временной экспозиции в соответствии с законом. Во временную экспозицию мы можем передавать иконы на выставку в Третьяковскую галерею, на выставку в Соединенные Штаты Америки, на выставку во Францию - туда, где обеспечены условия хранения. А храм у Княжьего озера в этом смысле тоже - выставочная экспозиция, и я каждый раз объясняю, что режим временной экспозиции позволяет нам выставлять предметы в те залы, где обеспечены охрана, климатические условия и сохранность.
-Как скоро икона будет возвращена назад, в Русский музей? Ходят слухи о том, что эта «экспозиция» будет продлеваться до бесконечности.
Авдеев: Во-первых, Торопецкая икона была, как вы знаете, похищена из Торопецкого монастыря в 30-е годы, ее изъяли под видом реставрации и не вернули. У нас есть договоренность с Торопецким монастырем о том, что там сейчас оборудуется такой же склеп, и из подмосковного храма она будет перевезена на родину на основе, повторяю, это очень важно, соглашения о временной экспозиции, подписанного с музеем. А потом вернется снова в музей.
-Какие-то сроки вы не можете назвать?
Авдеев: Ну, это разумные сроки - полгода, год. То есть те сроки, которые разрешены режимом временной экспозиции. Когда организуют за рубежом или у нас многочисленные выставки российских икон, то это никого не волнует. Хотя должен сказать, что не все залы приспособлены для этого. А здесь всё на основании юридического договора напрямую между РПЦ МП и музеем. Министерство культуры только визирует эти договоры; я, как министр, там даже расписался на нем. Но всё только на основе прав и обязанностей, и никакого отторжения собственности быть не может.
- Сотрудники музея-заповедника «Рязанский кремль» не хотят выполнять приказы Министерства культуры о выселении из кремля и передачи его епархии РПЦ МП. Какое вы видите разрешение этой ситуации?
Авдеев: Во-первых, наши приказы все выполняются. У нас нет разногласий между сотрудниками музея рязанского и министерства. Просто, еще раз это подчеркиваю, музей прикрывается законом об особо ценных объектах. И музей будет находиться там до тех пор, пока не будет выстроен новый современный музей, куда мы перевезем эти экспонаты. Мы не позволим вывозить музей в поле или в неприспособленные условия. Музеи защищены законом.
Сейчас в Рязанском кремле часть музея, которая там осталась, находится в архиерейских палатах. Кстати, они никогда не принадлежали Русской православной церкви.
-Да, если я не ошибаюсь, это дворец князя Олега.
Авдеев: Сейчас выделена земля в Рязани ((не ответил)), на следующий год выделяется первая часть денег на строительство музея, и когда он будет построен (на это уйдет 3-4 года) и оборудован всем необходимым, то тогда мы спокойно переедем с чувством собственного достоинства. Никто не позволит музей силой выселять. Да и Русская православная церковь тоже этого бы не хотела. Она предпочитает мягкое, цивилизованное решение данной проблемы.
-А вас не беспокоит то, что в некоторых объектах, переданных уже Русской православной церкви Московского патриархата, введены разные ограничения режима посещения и осмотра? Скажем, на Соловках невозможно уже посетить Анзерский скит. Я был в Толгском монастыре под Ярославлем, так там необходимо платить деньги за фотосъемку. Вы видите в этом проблему?
Авдеев: Вижу. Некоторые передаваемые церкви объекты - федеральные, некоторые - региональные. Я не обладаю сейчас полной информацией обо всех объектах. Но необходимо найти такой баланс режима работы, который бы позволял посетителям посещать эти храмы, видя в них памятники культуры, а с другой стороны - уважать церковные обычаи, идет ли речь о монастырях, дацанах, мечетях или синагогах, уважительно относясь к церкви. У нас уже опыт хороший наработан. Возьмите Троице-Сергиеву лавру. Это вопрос времени и доброжелательности по отношению друг к другу.
-А как вам нравится соловецкий прецедент, где наместник монастыря стал одновременно директором музея?
Авдеев: Он назначен директором музея моим приказом. Ну, это исключение из правил. Мы пошли на это по просьбе Русской православной церкви. Пока полного удовлетворения от этого опыта нет. Хотя мы и видим, что он полезен».
Все – в рамках приличий: на день рождения Люда позвонила Слепышеву.
Приехать к нему и думать нечего: Настя навестила с мужем.
Победа: провел милого итальянца по «Святой Руси».
Он очень оценил.
Конечно, это моя победа: обратил внимание второго итальянца на эту невероятную выставку.
Кстати, благодаря мне он вчера посетил испанцев.
ЦДХ: архитектура Испании.
Музей Истории Москвы: хорошие выставки комнат.
Очень живые.
4 Обнаружена считавшаяся утраченной картина Леонардо да Винчи «Спаситель мира» (Salvator Mundi). Ее подлинность подтвердили крупнейшие независимые эксперты, в том числе сотрудники музея Метрополитен и Национальной галереи в Лондоне. Картина приблизительно оценена в 200 миллион долларов.
В нью-йоркском Музее современного искусства пройдет ночная выставка инди-игр. На мероприятии все желающие смогут познакомиться с такими играми, как Limbo, Cannabalt, Bit.Trip Beat. Выставка пройдет в рамках глобального проекта «Поговори со мной», посвященного взаимодействию людей и предметов.
В центре английского города Лидс произошла необычная кража - вор в сопровождении своего сообщника украл гигантскую вязаную шапку, надев ее на себя. Инцидент произошел поздним вечером в конце июня. Головной убор был частью городского арт-проекта. Зачем преступникам понадобилась шапка, неизвестно.
В фондах Люды смотрели огромные «доски» Кудряшова.
Торжественный, огромный ужас.
Волковы просто не знают таких чувств – и слава богу.
5 Музей Москвы переедет из здания храма Иоанна Богослова на Новой площади в Провиантские склады до 1 октября 2011 года. Уже осенью храм, в котором Музей Москвы находился с 1934 года, будет возвращен в распоряжение церкви. В данный момент здание музея на Новой площади закрыто - храм находится на реставрации.
В Эрмитаже выставили привезенную из венецианской Галереи Академии картину «Гроза» («Буря») Джорджоне. Эта картина, написанная в 1505 - 1508 годах, считается одним из величайших шедевров Ренессанса и привезена в Россию впервые, в рамках Года Италии в России. Увидеть «Грозу» можно будет до 7 августа.
Но кто меня учил контролировать кошмары?
Может, Рокантен из «Тошноты» Сартра?
Этот педик зарылся в культуру и только высовывает голову.
Patibolo - и «виселица», и «лобное место».
6 Американский художник Сай Твомбли, один из важнейших представителей послевоенного абстракционизма и экспрессионизма, скончался в больнице в Риме в возрасте 83 лет.
Рак.
Лента.ру:
Мосгордума утвердила соглашение между городом и областью об изменении их административных границ. Территория столицы увеличится на 395 гектаров: Москве будет передано 723 гектара, а области - 328 гектаров. Городу, в частности, отойдут Люберецкие поля аэрации, занимающие более 578 гектаров. Они будут использованы для жилищного строительства.
Соглашение не предусматривает присоединения к столице населенных пунктов.
Работа по подготовке документа велась более десяти лет. Последний раз границы между городом и областью менялись в 1984 году.
Нынешнее соглашение о границах станет отправной точкой для формирования московского федерального округа, с инициативой создания которого выступил президент.
Люксембургская компания Arthur Properties подала в суд на нью-йоркскую ABA Gallery, специализирующуюся на русском искусстве, и ее владельца Анатолия Беккермана. Arthur Properties утверждает, что 18 произведений искусства, приобретенные у ABA Gallery, были либо значительно переоценены, либо оказались подделками.
Но что Леня?
Он с трудом находит клиентов.
Нашел испанцев – и держал их до тех пор, пока не пришла Люба: отдал ей.
Моя задача – не отвечать насилием на насилие.
И сегодня он опять рванулся на меня, но отступил, поняв, что со мной – испанцы.
Нет, он прямо-таки призывает меня помнить, что когда- то ударил меня по лицу.
Хватит у меня разума не ответить?
Но какой же страшный был вчерашний день: на душе непристойный раздрай.
А сегодня?
Изловил и немцев, и испанцев.
ТКК: наши танки, наша техника во время войны: ВОВ. ИЛ-2.
Технически рассказ очень интересен.
7 НТВ: «Дело темное» с Вениамином Смеховым. «Савва Морозов. Загадочная смерть «ситцевого короля».
Картину итальянца Франческо Гварди «Вид на мост Риальто» продали за 44 миллиона долларов на аукционе старых мастеров Sotheby's. Полотно, на котором изображен знаменитый венецианский мост, стало обладателем рекорда среди полотен Гварди и самым дорогим произведением искусства, проданным на аукционе в 2011 году.
Катарцы - главные покупатели современного искусства.
За последние шесть лет именно они заключили большинство крупнейших сделок на этом рынке. В частности, в Катар отправились 11 картин Марка Ротко, проданные за 310 миллионов долларов в 2009 году, и «Мужчины в ее жизни» Энди Уорхола (63,3 миллиона долларов).
Микроавтобус, в котором находились туристы из Челябинска, попал в аварию в районе турецкого города Белек. В результате ДТП пострадали 8 туристов, гид и водитель. Двое пострадавших находятся в тяжелом состоянии. Авария произошла из-за того, что водителя микроавтобуса ослепило солнцем, и он не справился с управлением.
В Испании украден оригинал иллюминированной рукописи XII века «Кодекс Каликста», хранившийся в Соборе святого Иакова в Сантьяго-де-Компостела. Эта рукопись, автором которой считается секретарь Папы Каликста II Аймерик Пико, содержит рекомендации для пилигримов и по сути представляет собой первый в мире путеводитель.
Как мурыжат с визой!
Устали от свинства бельгийского посольства.
Да, тут без унижений никак.
Волков весь – в радости бытия, я – в ужасе жизни.
Казалось бы, ничего общего, - но нет: оба любим искусство.
Коллеги злятся на меня и потому, что я не бьюсь за деньги.
Лене надо заработать много: как варягу!
Надо оплатить квартиру.
Любе и ее сыну надо оплатить работу машины.
8 В отделе графики ГМИИ у Кудряшова хорошая знакомая.
Через Павлова она прямо попросила Люду сделать ему выставку в Новом Иерусалиме.
А что же сам достославный ГМИИ?
Графики Кудряшова у них очень много.
Я почему-то часто вижу Антонову.
Вот она была на открытии памятника Моисееву: на Новодевичьем.
А то стояла за моей спиной, пока я канадцам рассказывал об истории ГМИИ.
9 Losa sepulcral - надгробная плита.
Меня удивило, как мои клиенты были чувствительны к расстояниям.
Дойти от Красной площади до причала им было не так легко.
Я где-то им сказал, что идти 500 метров, так они потом все шутили по этому поводу.
Да, я, вроде, привык много ходить, но ведь и сам устал.
10 Письмо Кудряшову:
Здравствуйте, Олег!
Я привык видеть в ваших работах застывшие картины ужаса существования, но просмотр вашей графики показал, что это не так.
11 «Территория Москвы увеличится на 144 тысячи гектаров, то есть в 2,4 раза: к Москве будет присоединен большой участок от Варшавского до Киевского шоссе.
Плюс дальше на юго-запад - кусок, ограниченный большой кольцевой железной дорогой».
В этот ужасный день территория Москвы увеличилась в 2.5 раза: административные возможности президента поистине царские.
Вот Валерий Волков много и «беспардонно» говорил о себе, но результат-то – положительный: я могу о нем писать.
Могу, потому что каким-то боком он вложил в меня понимание его искусства.
12 ДР Бабеля.
О его жене Пирожковой:
В 1996-м Антонина Николаевна уезжает в США, к любимому внуку — актеру и режиссеру Андрею Малаеву-Бабелю. В 87 лет начинать новую жизнь — многие отговаривали ее от этого, мол, что она там будет делать. «Писать мемуары», — отвечала Антонина Николаевна. О Бабеле? «Нет, с Бабелем у меня всё закончено. Я прожила свою интересную жизнь».
Умерла она в 101 год, 12 сентября 2010 года. Ее внук впоследствии написал: «Она родилась в сибирском селе Красный Яр за год до ухода Толстого из Ясной Поляны и умерла в городе Сарасота, штата Флорида, успев проголосовать за первого в истории Америки чернокожего президента». Своего мужа она пережила на 70 лет.
Я постарался отдать должное этой женщине. Материал о ней – и в музейном дневнике за 1990 год.
12 Высота доминанты общественно-делового района «Лахта-центр», который строится в Петербурге вместо многофункционального комплекса «Охта-центр», составит 470 метров. МФК, который разместится в Приморском районе, будет включать в себя офисы, отель, торгово-развлекательные и выставочные площади, жилье, рестораны, яхт-клуб.
Мэр Москвы Сергей Собянин выделил шесть миллионов рублей на реставрацию двух скульптур монументалиста Ивана Шадра. Пять миллионов выделено на приведение в порядок памятника «Булыжник - оружие пролетариата», еще один миллион - на скульптуру «Рабочий-сезонник» у Красных Ворот.
Столица Анголы, Луанда, сохранила в 2011 году статус самого дорогого города мира для иностранцев в рейтинге, ежегодно составляемом компанией Mercer Human Resource Consulting. Москва также продолжает удерживать 4-е место в мире и первое в Европе. В первую пятерку рейтинга также вошли Токио, Женева и Нджамена.
Из музея французского города Блуа, расположенного примерно в 160 километрах к юго-западу от Парижа, похитили голову носорога. Чучело носорога, от которого была отделена голова, датировано 19 веком. Этот случай стал уже четвертым в череде подобных преступлений, совершенных в Европе с начала весны 2011 года.
Рано утром: исторический канал: Йохим Пайпер.
Вечером – опять исторический канал: Штангль.
Хороший австрийский католик стал хорошим нацистом.
Пересматриваю эти кошмары, а мог бы от них хорониться.
Нет, наш мир именно таков.
Мне говорят два «баклана» (так их зовет Люба):
- А зачем нам гид? Наш смартфон обо всем расскажет.
Опять сходил на испанцев: современная красота – существует!
13 Следственный комитет РФ по Калужской области начал проверку в отношении могилы XIII века, обнаруженной 23 июня близ села Волковского Тарусского района. Сейчас останки человека, скорее всего, женщины, отправили на судебно-медицинскую экспертизу, после которой примут процессуальное решение.
Картина Валерия Волкова «Три граната». 2009. Холст, масло. 180х120.
Племянник Андрей сказал о ней:
- Ты изобразил оазис, в котором ты живешь.
Валерий Волков увидел Францию в 1968-ом: это путешествие было первым во Францию.
Официальность центра Помпиду.
Только Мальро поднимал культуру.
Неизвестный мужчина пытался прорваться на скутере на Красную площадь.
14 Андрей Загорский, специально для «Новой»:
- «Великий Новгород: коттеджи на историческом фундаменте.
Историко-культурный ландшафт близ Великого Новгорода (охраняется ЮНЕСКО) отдан под строительство элитного поселка.
Юрьев монастырь и рядом с ним - поле «Русской правды». Неужели продано?
Скандал разгорелся нешуточный. Историки, археологи и поддерживающая их общественность, кажется, готовы живым щитом встать, если на предполагаемой стройплощадке начнутся работы. Но и власти не намерены отступать, ведь участок площадью 18,7 гектара уже отдан в аренду на 49 лет некоему ООО «Гранд-М».
По мнению ученых, власти сосватали инвестору самое святое. «Окрестности Юрьева монастыря - это ядро славянской колонизации, начавшейся еще в VIII веке, - говорит кандидат исторических наук, председатель правления Новгородского общества любителей древности (НОЛД) Сергей Трояновский. - Из летописных источников известно, что в 1015 году между Юрьевом и деревней Ракомо состоялась встреча Ярослава Мудрого с новгородцами, в отместку за притеснения перебившими варягов из княжеской дружины. Следствием этого конфликта и стал первый свод законов на Руси. Это поле «Русской правды»! Через четыре года «Русской правде» - тысяча лет. Новгородскую Рублевку будем показывать?»
Чиновники в недоумении: что за ценность там такая?
Пред кома строительства и дорожного хозяйства Новгородской области заявил:
- «За полторы тысячи лет столько пыли налетело - это то, что мы называем культурный слой, не считая гумуса. Так что исторический ландшафт был другим - это вам любой физик-биолог скажет».
Судя по наукоемкой реплике, господин Алексеев наслышан о культурном слое, но что такое историко-культурный ландшафт, взять в толк не может.
Власти обвиняют НОЛД в демагогии и крайне неконструктивном подходе. Не поленились углубиться в XIX век, поднять устав НОЛД первого созыва и тыкнуть, что среди целей организации - содействие правительственным учреждениям в сохранении памятников. Разумеется, акцент чиновники ставят на слове «содействие». Большего от истории им, кажется, и не надо. Где это видано, чтобы власти перед тем, как отдать загородный участок в аренду, сверялись по летописцу Нестору? Или заглядывали в «Закон градский», известный на Руси с XIII века?
«Особенное внимание в русском градостроительном законодательстве обращается на открывающиеся из домов и города виды на луга, перелески, на море (озеро), реку», - писал академик Дмитрий Лихачев («Экология культуры»). Про виды с Юрьевского шоссе, если возникнет элитный новодел, можно будет забыть. Экскурсоводам, наверное, придется с крыш омнибусов показывать, какая прежде была панорама: Волхов, окруженный соснами Перынский скит, колокольня Юрьева монастыря...
Прежние новгородские градостроители прекрасно понимали значение ландшафта. И царской выучки архитектор Щусев, и советской Кушнир были едины в том, что к югу от города строить нельзя ни при каких обстоятельствах! Но чтобы ландшафт оставался нетронутым, он должен быть защищен законом, причем не XIII века. Вот тут закавыка.
Попытки внести ясность относительно охранных зон предпринимались, и не раз. Например, в 1995 году появился на свет проект «Новгородье» (именно в 90-е в Юрьеве начались первые самозахваты), но это документ юридически бессильный, его не утвердило Министерство культуры РФ.
В 2010 году на федеральном уровне взялись-таки заполнить правовой вакуум. По заказу Минкульта разрабатывался проект охранных зон Юрьева монастыря. К декабрю он был готов. А вот договор с фирмой-арендатором администрация Новгородского района подписала еще в сентябре. И, как теперь выяснилось, всю осень проектировщики - супруги Виктор и Марина Поповы - подвергались сильнейшему нажиму со стороны областных властей, прознавших, что выделенный под застройку участок всецело входит в особо охраняемую территорию. Особенно усердствовал первый заместитель губернатора Александр Габитов. Поповы, соблюдая «обет молчания», предусмотренный контрактом с Минкультом, ни о деталях проекта, ни о том переплете, в который попали, публично не высказывались. Недавно я поинтересовался у Попова: «Виктор, вы действительно получали угрозы, что вам здесь не работать?» «Не то слово!» - ответил Попов.
После временного затишья, продлившегося до апреля, губернатор Сергей Митин дал поручение первому заму добиться изменений в проекте Поповых. Напрямую, в Минкульте. А затем глава областной администрации лично направил ходатайство в министерство. И сработало! 4 июля Виктор Попов получил письмо о том, что проект, по мнению Росохранкультуры, не соответствует законодательству об охране объектов культурного наследия. Ссылок на конкретные статьи закона в письме нет.
Спустя два дня состоялось чрезвычайное собрание НОЛД. Ожидалось, что в нем примут участие губернатор и представитель Минкульта. Административный ранг оказался ниже: присутствовали вице-губернатор Анатолий Потемкин и упоминавшийся выше Владимир Алексеев. Зато министр культуры Александр Авдеев прислал телеграмму: «Было бы непростительной ошибкой допустить, чтобы богатейшее археологическое наследие, являющееся важнейшим источником для изучения истории российской государственности, подверглось даже малейшей угрозе разрушения в связи с возрастающим количеством крупных строительных проектов». Хорошо сказано, но охранный проект-то под сукном!
Господа Потемкин и Алексеев попытались и эту встречу использовать для того, чтобы вернуть «заблудших» историков и археологов, как они выражаются, в правовое поле. Забавная дилемма: право или правда? Вспомним про Ярослава Мудрого. С точки зрения чиновников, все абсолютно законно. Ведь на момент принятия решения о передаче участка в аренду никакого проекта охранных зон не существовало. Но кто должен принимать меры законодательного урегулирования вопросов государственной охраны культурного наследия - общественность или все-таки чиновники? Вместо этого они предпочитают спрашивать у своих оппонентов, где те были раньше, почему не присутствовали на публичных слушаниях в Юрьеве и на сельском сходе в Ракомо? Потому что не выписывают районную газету «Звезда» (тираж - 900 экземпляров), где мелким шрифтом было опубликовано объявление о слушаниях. А аргумент, что про сельский сход извещалось на сайте Ракомского сельского поселения, интеллигенцию повеселил от души.
- Эти разговоры от лукавого, - сказала «Новой» кандидат экономических наук, председатель общественной организации «Собрание коренных новгородцев» Анна Черепанова. - При формальном соблюдении законных процедур сделано все, чтобы общественность была в неведении. Точно так же режим повышенной секретности, в условиях которой готовился проект по заказу Минкульта, - тайна от нас, а не от властей. Почему не организовать публичное обсуждение проекта Поповых?
Как ожидается, 18 июля пройдет заседание консультативного совета при губернаторе. Все по тому же «чрезвычайному» вопросу. Однако в плотных рядах областной власти, похоже, образовалась брешь. Не кто иной, как председатель областной Думы Сергей Фабричный фактически поддержал позицию НОЛД, заявив, что нужно снова «инициировать разработку проектов охранных зон на уровне Министерства культуры, а пока нет документов - остановиться». То есть выступил за мораторий на строительство. Вот только не послужили бы эти слова дополнительным стимулом для губернатора. Поговаривают, что между двумя первыми Сергеями области давно пробежала кошка.
Как бы то ни было, сам факт, что проблема обсуждается, - уже достижение. Экскаваторов на стройплощадке нет. У инвестора хватает благоразумия дождаться развязки, а общественность не теряет надежды, что власть одумается. В противном случае новгородский вечевой колокол услышит вся Россия: «Мы не обращались в федеральные СМИ, - отметил Трояновский. - Пока…» И письмо Медведеву тоже еще не писали. Может, это и ни к чему: ожидается, что 27 июля президент посетит Великий Новгород.
По логике вещей, доводить конфликт до всероссийского уровня властям не с руки. Областной центр, приподнявшийся в год своего 1150-летия благодаря федеральным вливаниям, не прочь получить новый транш под 1150-летие России (зарождения российской государственности в Великом Новгороде), рассчитывая стать как минимум одним из центров празднования, намеченного на 2012 год. Зачем «отцу русской демократии» слава Герострата? К тому же в этом же году в Санкт-Петербурге пройдет Всемирный конгресс ЮНЕСКО, который, видимо, почтит своим вниманием и Великий Новгород. Ударив «Рублевкой» по «Русской правде», можно бумерангом получить крайне неприятный сюрприз от международного сообщества: в ЮНЕСКО признают уникальность историко-культурных ландшафтов.
Вот такой расклад. Тем временем в Новгородской области кипит работа по территориальному планированию в разрезе поселений, районов и городов. Можно лишь догадываться, как это отразится на многочисленных памятниках. Около 1400 из них даже не поставлены на учет. Как бы не пришлось следить за новостями на деревенских сайтах».
Показана старательно вся кухня.
14 Комиссия по землепользованию и застройке Санкт-Петербурга одобрила 500-метровую высоту для небоскреба «Лахта-центр». Против согласования башни выступили всего трое из 13 присутствовавших членов комиссии. При этом против проекта уже выступили представители ЮНЕСКО, российские эксперты и общественные деятели.
Британская художница Трейси Моберли издала автобиографию, состоящую из трех тысяч SMS-сообщений, полученных ею с 1999 года. В книге, названной «Text-me-up!» можно найти как простые сообщения житейского характера, так и особо дорогие художнице личные электронные «записки» от друзей и знакомых.
РТР: Пеньковский.
Хорошо помню этот случай из детства.
Конечно, нам ничего не объснили.
Вот я все же дожил до исследования этого важного эпизода моего детства.
Провел чилийцев.
Натужно, но с интересом говорил на испанском.
Растопил тих души.
Главное, не банальничать, говорить то, что есть.
Получил визы в бельгийском посольстве и еще раз сходил на «Святую Русь».
15 Правительство России после расширения границ Москвы за счет Подмосковья будет располагаться в районе Внуково. Вместе с правительством во Внуково разместятся федеральные министерства. Администрация президента, в свою очередь, будет находиться около Звенигорода. Из Москвы также будут выведены суды и иные госучреждения.
Европейский суд по правам человека признал приемлемыми иски к России родственников польских офицеров, расстрелянных в Катыни в 1940-м году.
В Москве 58-летняя мошенница продала чужую картину Ивана Айвазовского «Берег моря в штиль. Пейзаж с повозкой и лодкой». Картину, которая принадлежит директору одного из московских банков, женщина взяла якобы для реставрации. Подозреваемая уже задержана, однако местонахождение картины пока неизвестно.
Исторический канал: Богдан Богданович.
В путешествии в Бельгию что-то новое: придется отмечаться в полиции.
Исторический канал: Крит.
Уж какой раз прохожу по своим следам.
Так важно быть приобщенным к этой культуре.
16 «В ГТГ в рамках государственной программы «Золотая карта России» будут показана коллекция Курской государственной картинной галереи им. А.А. Дейнеки. В Москву привезут около 60 произведений, среди которых русские художники XVIII-ХХ столетий, и западноевропейские мастера XVI - ХХ веков. Жемчужина коллекции западного искусства - картина «Голова старика» Жана Батиста Тьеполы (1696-1770)».
Это все, что написала ГТГ!!
Идиоты.
Чудесные Фальк. Осмеркин, Репин.
Я бродил как завороженный.
Как там оказался Тьеполо?!
Позорный каталог Светланы Калистратовой: «Инварианты», Москва, 2009.
Александр Якимович, Андрей Толстой, Виталий Пацюков написали за деньги самые жалкие, самые невразумительные вступительные статьи.
Люда прочла мой опус о Волкове и указала на десяток ошибок.
Милый немец Зойферт прислал хорошее и большое письмо.
Поехали в Иркутск – и были очень удивлены, как много людей выращивают картошку и много работают на своих участках.
Вечером наметили маршрут нашего близкого путешествия по Германии.
17 Новая, Константин фон Эггерт, комментатор радио «Коммерсантъ FM», член британского Королевского института международных отношений:
- «Арабская весна» перешла в «арабское лето» и продолжится жаркой осенью. Муаммар Каддафи, видимо, какое-то время еще продержится против авиации НАТО. Впрочем, судя по последним сообщениям, он уже ищет пути ухода от власти со спасением лица и авуаров, еще не отданных западными правительствами повстанцам.
Башар Асад контролирует ситуацию путем жестких репрессивных мер и информационной блокады (в страну не допускаются иностранные журналисты). Ясно, что в сирийских городах происходит народное восстание. Ясно также, что пролито слишком много крови, и этого люди президенту не простят. Поэтому никакой «национальный диалог» в ближайшее время невозможен. В пользу Асада то, что оппозиция плохо организованна и слаба. В его пользу - пока - финансовая поддержка Ирана, главного спонсора сирийского режима. Сирия нужна иранцам как главный плацдарм влияния на радикалов в регионе, прежде всего на «Хезболлу» в Ливане, и потенциальный канал контрабанды для ракетно-ядерной программы. Иранцы боятся прихода к власти в Дамаске вместо режима алавитского меньшинства правительства суннитского большинства, которое, скорее всего, станет клиентом их заклятого врага - Саудовской Аравии. Это одновременно и главная проблема Асада. Он не пользуется поддержкой в арабском мире, и у меня нет сомнений, что никто не будет препятствовать его неизбежному падению.
Иранский фактор играет немалую роль еще в двух странах с преимущественно шиитским населением - Бахрейне и Ираке. В бахрейнском случае трагический парадокс в том, что свободные демократические выборы приведут там к власти иранскую агентуру, которая немедленно упразднит суннитскую монархию и создаст на острове республику иранского образца. Цель Тегерана - не только помощь единоверцам, но и закрытие базы Пятого флота США в Бахрейне. Выхода, способного совместить демократию с отсечением иранского влияния, пока не просматривается.
Наконец, Ирак. Несмотря на периодические теракты, главным образом осуществляемые иранской «пятой колонной», мы не наблюдаем там ничего подобного народному возмущению в Египте или Сирии. Причина очевидна: в результате американского вторжения 2003 года Ирак сегодня - одна из самых политически свободных стран Ближнего Востока. В ней существуют клапаны, через которые пар народного недовольства уходит не на площади и улицы, а в партийную политику. Это не значит, что будущее страны безоблачно. Стране предстоят годы стабилизации и нормализации, коррупция - а конфессиональные и клановые различия плюс коррупция могут взорвать ситуацию. Но моментальный снимок лета 2011 года фиксирует в Ираке большую стабильность, чем у многих соседей.
И вот еще что обращает на себя внимание: ближневосточные монархии, такие как иорданская или марокканская, оказались лучше подготовлены к волне социально-политической активности, охватившей Ближний Восток. И король Иордании Абдалла Второй, и король Марокко Мухаммад Шестой, по-разному и не без оговорок, но откликнулись на стремление людей к политическим реформам. Монархии Персидского залива (за исключением особого случая Бахрейна) пока вообще избежали массовых волнений. Легитимность монархов в глазах людей парадоксальным образом оказалась выше, чем у президентов. На самом деле это не парадокс. Король или эмир - это, по определению, пожизненный статус. Но пожизненный президент - нечто иное. Главный результат последних месяцев - это крах системы ближневосточных «республиканских монархий». Тунисца Бен Али, йеменца Салеха и египтянина Мубарака подвело чувство политического стиля. Потенциальным кандидатам в диктаторы на Ближнем Востоке придется осваивать новые методы».
Здорово: прекрасно объяснено.
Музей Тропинина - приятный: весомый кусок русской культуры 18-19 веков.
Подряд четыре экскурсии на английском.
Не зря так много его учу.
Исторический канал:
Пол Пот.
18 Мужчина с баллончиком красной краски изрисовал картину Николя Пуссена в лондонской Национальной галерее. Вандал, предположительно француз по национальности, напал на картину «Поклонение золотому тельцу» 1634 года. От его рук пострадала также соседняя картина. Мужчина не пытался скрыться и был задержан.
Лариса Ч-ва дала на прочитку прекрасную немецкую книгу: «Современное искусство. Музей Людвига Дюмона».
Продажность известных искусствоведов: обилие их заказных статей.
Правильно: высокие критерии только мешают жить.
Виасат: «Чингисхан» и «Тайна смерти Караваджо».
19 Андрей Островский, «Новая газета во Владивостоке»:
- «Частный случай Аркадьева: скандальное увольнение известного дирижера стало лишь элементом общей гибели культуры в Приморье.
Подготовка Приморья к саммиту АТЭС-2012 требует значительных затрат. Урезаются в первую очередь статьи бюджета на культуру
Скандал, случившийся с главным дирижером Тихоокеанского симфонического оркестра (ТСО) Михаилом Аркадьевым привлек к себе повышенное внимание в силу известной показательности ситуации: человек, выступивший против системы, системой немедленно отторгается.
Вместе с тем история эта намного глубже, чем его увольнение, связанное или - скорее всего, что не принципиально, - не связанная с его заявлениями в адрес «Народного фронта» и оставляет за скобками скандала массу вопросов.
Можно смело утверждать, что вместо видимых приводных ремней здесь сработали куда более сложные причинно-следственные механизмы.
В последние годы администрация Приморского края делает все возможное для минимизации расходов по статье «Культура». Не называемые публично причины такой безжалостной экономии на самом деле всем понятны. Реализуемые на территории южного Приморья (преимущественно во Владивостоке) в преддверии саммита АТЭС-2012 десятки амбициозных проектов требуют гигантского финансирования. Не только из федеральной казны, но и - в виде софинансирования - из краевой. За три года в изыскательские, проектные и строительно-монтажные работы небогатый бюджет края вкладывает 35 миллиардов рублей! Это - аккурат треть одного краевого годового бюджета. А теперь угадайте с трех раз: какие статьи режутся при верстке дефицитного - а в последние годы он именно такой - бюджета в первую очередь?
Последствия такой экономии уже весьма остро ощутили на себе многие учреждения, именуемые в прежние времена очагами культуры. Одними из первых под удар попали библиотеки. В недрах краевой администрации родилось распоряжение о слиянии трех библиотек: краевой имени Горького, краевой детской и краевой библиотеки для слепых. Бурный протест их руководителей и коллективов в расчет не принимается: выгаданные копейки уверенно перевешивают мнение профессионалов о том, что в одну телегу впрячь не можно…
При этом чиновников, похоже, не особо волнует тот факт, что главная библиотека Приморья - краевая имени Горького - влачит жалкое существование. Лет десять при обсуждении очередного бюджета наиболее сердобольные из депутатов краевого Заксобрания пытаются прописать отдельной строкой финансирование проектных и строительно-монтажных работ по возведению современного библиотечного комплекса, однако до принятия бюджета в окончательном чтении эта строчка ни разу не дожила. Теперь родилась новая версия: якобы губернатор распорядился в следующем году предусмотреть деньги для приобретения нового библиотечного здания. Логика простая: четыре объединяемых в федеральный университет вуза все равно после саммита переедут на остров Русский, их корпуса освобождаются, вот там что-нибудь и будет приобретено.
На этом фоне как-то даже не ловко говорить о фактической ликвидации - под ту же сурдинку - краевой медицинской библиотеки, которой в порядке вящей экономии дана команда слиться с библиотекой местного медицинского вуза, при том, что последняя тоже далеко не жирует.
Другой, еще более жесткий пример обрезания «по самое некуда» - ситуация вокруг государственного архива Приморского края. По ряду объективных и субъективных причин (рассказ о них - отдельная тема) он вынужден покинуть занимаемое помещение. Есть соответствующие судебные решения, есть судебные приставы - деликатные и терпеливые, понимающие, что архив - не магазин, на улицу его не выбросишь, но тем не менее регулярно напоминающие, что «пора сваливать». Видя, что власть этим нимало не озабочена, сотрудники архива обратились в администрацию президента, информируя последнюю о том, что бесценные документы могут оказаться едва ли не на помойке. И - о чудо! - Кремль откликнулся. В ноябре минувшего года из администрации президента за № А26-05-311854 в адрес губернатора края Сергея Дарькина было направлено письмо, где прямо указывалось «… принять меры по предоставлению приспособленных помещений для размещения архивных фондов Государственного архива Приморского края. О выполнении доложить президенту Российской Федерации до 1 июля 2011 года».
О выполнении подобных поручений в условиях общегосударственной энтропии говорить трудно. Тем не менее, чиновники, потеряв полгода, за месяц до обозначенного срока доклада начали суетиться. И в июне было принято нетривиальное решение: перевести архив в бывший цех фарфорового завода на самой дальней окраине Владивостока. Похоже, в администрации президента и администрации края по-разному понимают значение слов «приспособленные помещения», потому что в бывшем цехе размещаются магазины, склады и - внимание! - химическое производство. Надо ли при этом указывать, что на хранении в архиве находится 1 миллион 200 тысяч документов, и по этому показателю он является крупнейшим за Уралом и единственным, не имеющим собственного помещения? Через два года архиву исполнится 90 лет. По твердому убеждению экспертов и специалистов, большая часть документов до юбилея не доживет.
В ужасающем состоянии Краевая картинная галерея и Краевой драматический театр молодежи (бывший ТЮЗ). Оба здания находятся в центре города, в радиусе 100 метров от администрации края. Поскольку их откровенная убогость резко бросается в глаза, то - опять же ввиду предстоящего саммита - власть вынуждена выделить деньги на ремонт зданий. Но ремонт - чисто косметический: фасады и крыши. В том же ТЮЗе с 50-х годов прошлого века фактически разрушена система канализации, о чем свидетельствуют документы, хранящиеся - см. выше - в госархиве. В здание зайти трудно, там, мягко говоря, пахнет. Но с улицы-то не видно! А деньги на ремонт выделяются исключительно в рамках программы «Морской фасад Владивостока». Главное, чтобы было красивенько, а что под обложкой - никого не интересует.
Сравнение, конечно, примитивное, но его не избежать: такова и вся подготовка к саммиту - гламурная поверхность, под которой пустота.
Что же касается гламура - причем провинциального разлива, - то этого навалом. С большой помпой во Владивостоке строится Театр опера и балеты (цена стройки зашкаливает за миллиард рублей). Чиновники без устали с гордостью повторяют, что сцена и акустика будут на мировом уровне. Чуть реже и более тихим голосом признают, что театр будет гастрольного типа - своих талантов в области танца и вокала в регионе нет по определению; ближайшее солидное училище - в Перми, ближайший подобный театр - в Красноярске. Но когда на берегах Енисея 40 лет назад реализовывали этот проект, десятками раздавали квартиры, чтобы приезжие таланты стали местными. Говорить об этом во Владивостоке - смешно.
Гигантские деньги вкладываются и в строительство в пригороде Владивостока концертно-спортивного комплекса. Оно бы и хорошо и даже здорово, если бы не жестко дефицитный бюджет и не приведенные выше околокультурные безобразия. Выступая перед депутатами краевого Заксобрания и говоря о нехватке средств, один из вице-губернаторов вскользь сообщил: на строительство концертно-спортивного комплекса некий спонсор пожертвовал краю 800 миллионов рублей. Имя спонсора, естественно, держится в секрете, как будто это какой-то тать и отцеубийца. Красиво жить не запретишь, а Россия - богатая страна, и каждый с легкостью может найти спонсора почти на 30 миллионов долларов!
Занятно, что указанная цифра практически до копеек совпадает с другой. В ходе строительства моста через Золотой Рог возник скандал между генподрядчиком - ЗАО «Тихоокеанская мостостроительная компания» (Приморский край) и субподрядчиком - хабаровской компанией «Дальмостстрой». Вторая (она разорвала контракт и ушла с объекта) считает, что первая задолжала ей - следите за руками! - аккурат восемьсот миллионов рублей. Судебные разбирательства на этот счет продолжаются; между тем строительство моста идет с хроническим отставанием.
…Примерно так выглядит общая атмосфера, в которой Аркадьев руководил Тихоокеанским симфоническим оркестром. Поэтому местных наблюдателей даже удивила его бурная реакция: а чего бы вы, уважаемый музыкант, педагог, теоретик и режиссер, хотели? Надо ж было отдавать себе отчет, куда едете! Это как в еще советском анекдоте, когда напуганного окружающей обстановкой иностранного туриста спрашивают: «А ты что, красного флажка в аэропорту не видел?».
Обыденность кошмара.
ТКК: военная история греков.
В Дрездене четверо выпивших молодых людей отломали меч у позолоченной конной статуи курфюрста Августа Сильного на площади Нойштедтер Маркт. Вандалы были задержаны полицией. Им грозит до трех лет тюрьмы за порчу имущества. Восстановление памятника может обойтись городским властям в несколько тысяч евро.
Попалась парочка - татарка и итальянец.
Это же только представить, что женщина может ставить себя столь низко.
После Пино - аналогичный случай.
Но эта красивая девушка не говорит ни по-английски, ни по-итальянски, а сам итальянец мало знает английский.
Он вел себя до последней степени неприлично!
Я и она возмущались.
Разве они списались через социальную сеть?
Нет, их свело агентство.
20 Из-за жаркой погоды, установившейся над центральной частью США, скончались 13 человек. Все жертвы жары были пожилыми людьми. Температура тела у покойных превышала 40 градусов Цельсия. Многим американцам потребовалась медицинская помощь. У большинства диагностируется перегрев и обезвоживание.
21 Могила нацистского преступника Рудольфа Гесса в Баварии была вскрыта, его останки сожжены и развеяны над одним из местных озёр.
Эта акция была согласована с родственниками Гесса. Это было сделано, чтобы не допустить превращения могилы в место паломничества для неонацистов.
Рудольф Гесс был заместителем Гитлера по нацисткой партии. После войны он отбывал наказание в тюрьме для военных преступников «Шпандау». В 88-ом году он покончил с собой.
Магазин «Фаланстер».
Сборник статей о Ю. Лотмане в томе «Философия России».
Т. Адорно. Введение в социологию.
Меня так поразило, что у моей клиентки не было ни телефона, ни фотоаппарата, а данные итальянцем деньги она сразу положила на карточку.
Наверно, так она от него защищалась.
Какой смысл ехать на свидание с такими предосторожностями?
Здесь перегородка между проституцией и честностью слишком тонка.
Исторический канал: готические соборы.
Герард фон Рилле.
Сначала Леня пытался сколотить оппозицию против меня, но, к счастью, Люба не стала испытывать наши отношения.
22 Британский художник Люсьен Фрейд, внук основателя психоанализа Зигмунда Фрейда, скончался в Лондоне в возрасте 88 лет.
Преображенскую церковь в Суздале восстановят после пожара, возникшего от удара молнии. В результате крест церкви провалился внутрь, а также сгорела центральная главка. Деревянная церковь, построенная в XVIII веке, входит в ансамбль Владимиро-Суздальского музея-заповедника.
Арестован Рем Хасиев, известный архитектор: обман богатых клиентов.
Теперь приходится много считаться с усталостью.
Я и сам чувствую, что все меньше забываюсь.
Раньше в творческом раже так легко было прошагать км с десяток, а теперь о таком и думать не смею.
Патриарх Московский и Всея Руси Кирилл призывает госслужащих развесить в своих кабинетах цитаты святых отцов церкви.
Журнал «Русское искусство», номер 1 за 2011.
Есть Середниково, где я переводчиком подзаработал на свадьбе.
Есть и Знаменское-Раек, где бродили всей семьей.
Под Собянина Москве отдаются жирные куски федеральной собственности!
25 В Лос-Анджелесе умер Эллиот Хэндлер, один из основателей компании Mattel - производителя кукол Барби. Причиной смерти Хэндлера стала сердечная недостаточность. Создателю знаменитых кукол было 95 лет.
ТКК: Памуккале. Чудо природы античного Иераполиса.
НТВ: «Кремлевские дети».
Андропов.
Банк ВТБ продал торговый центр «Пассаж» в Петербурге инвестиционному фонду под управлением Jensen Group. Сумму и сроки сделки стороны не раскрывают. ТЦ «Пассаж», общая площадь которого составляет 21 тысячу квадратных метров, достался ВТБ в 2009 году в числе других активов российского бизнесмена Шалвы Чигиринского.
Швейцарский франк набирает популярность среди инвесторов как одна из наиболее надежных валют, особенно на фоне долгового кризиса в Европе и грозящего США технического дефолта. Курс франка по отношению к доллару только за июль 2011 года вырос на пять процентов.
1 швейц. франк = 1,2408 доллара.
Бывшей ставке Гитлера «Вервольф» под Винницей предоставлен статус филиала областного краеведческого музея. Такое решение принято областным советом. Теперь ставка будет называться «Историко-мемориальный комплекс памяти жертв фашизма». Комплекс будет финансироваться из областного бюджета.
Выходные в этот дневник не писал: посещал Дом Фотографии.
А работа?
Получалось хорошо.
26 Новая, Максим Кантор:
- «Миру предъявлен его портрет.
Надгробное слово Люсьену Фройду.
«Спящего менеджера по льготам» Фройда на аукционе «Кристи» оценили в 33 млн долларов. Картина куплена Р. Абрамовичем.
Умер великий художник Люсьен Фройд (в транскрипции, принятой ранее, - Фрейд). Он великий не в том смысле, что «культовый», «знаковый» или «актуальный», как принято говорить про современную нам публику. Он великий в обыкновенном смысле этого слова, великий, как Рембрандт или Гольбейн. То есть велик не потому, что соответствует запросам моды, а по меркам гуманистического искусства.
Это означает буквально следующее: образы, созданные им, уникальны; он выразил такие чувства, какие, кроме него, никто не умел выразить; его линию не спутаешь с линией другого мастера. Наличие такого художника почти нереально - эти качества сегодня не востребованы. Его присутствие в мире означало, что идея гуманизма - идея человека, понятого как космос, - не забыта вовсе.
Фройд занимался исключительно непопулярным делом: писал картины масляными красками на холсте - и это в то время, когда двадцать пять ведущих мыслителей сказали, что картина умерла! Определение изобразительного искусства размыто критиками; последние 50 лет базовые понятия - рисование, например, - старались упразднить. Рисование перестали преподавать, а уж отличить хорошего рисовальщика от плохого просто невозможно. Демократическому обществу потребовалось устранить элитарность - искусством стало всё, художником можно объявить любого. Между тем искусство рисования объективно существует, сколько его ни отменяй, оно есть. Объяснить его природу необходимо, надо уметь отличать художника от не-художника.
Объяснить можно на примере других дисциплин.
Пушкин пишет: «Буря мглою небо кроет», Блок пишет: «Черный вечер. Белый снег», Шекспир пишет: «Померкни день, оденься в траур небо» - во всех случаях описано наступление темноты. Темнота описана не просто разными словами, поэты передают особенное состояние души, и мы переживаем три исключительные ночи, не похожие одна на другую. Поэзия из явления создает образ, а создать образ можно, лишь обладая мировоззрением. Наличием мировоззрения, которое передается сочетанием слов, поэт отличается от прочих людей. Если мы скажем «стемнело», это поэзией не станет, хотя можно спорить: чем слово «стемнело» отличается от «оденься в траур небо»? Информационно - ничем, отличается наличием образа.
Искусство проводить линии по бумаге еще менее понятно. Почему линия Пикассо - это искусство, а линия, проведенная (подставьте любое имя), - не искусство? И вовсе не ясно, чем линия Гольбейна не похожа на линию Микеланджело, почему линия Пикассо не похожа на линию Модильяни - однако отличаются эти линии так же, как отличается пушкинская строка от строки Блока. То, как льется линия, как линия цепляется за предмет, как она петляет и ломается, как она вибрирует и ищет форму, - это всегда сугубо индивидуально. Линия становится собственно линией Пикассо, принадлежащей только ему, когда линия наработала себе биографию в создании образов. Такой линией создаются именно такие женщины, которые так именно поддерживают ребенка, - и другой линией это передать невозможно. Когда нужда в уникальном переживании отпала - то и потребности в уникальной линии не стало; искусство станковое (то есть картина) вышло из употребления. Образное искусство непригодно для управления массами, размеры толпы не позволяют использовать образ для внушения. Картина создана для диалога, а нужно передать сообщение сразу всем. Требуется шаблон; что пригоднее для массового употребления: полотно Рембрандта или крашеное фото Энди Уорхола?
Переход от искусства гуманистического к знаковому указал авангард 10-х годов, диктаторские режимы этот переход закрепили в монументальных колоссах, а демократия, победив диктатуру, быстро обнаружила, что нуждается ровно в том же самом - в декоративном искусстве.
Когда производство абстракций потеснило фигуративную живопись, на Западе прижилось нелепое, но удобное деление истории искусств: на вообще искусство - и современное. Прежде так же рассуждали мастера соцреализма и Третьего рейха: обозначали свой труд как искусство передовое. Вообще говоря, термином «современное» описывается деятельность, которая обслуживает данный социум, но, вместо того, чтобы говорить «искусство эпохи финансового капитализма», мы говорим «современное искусство» - и вкладываем в это слово гуманистическое содержание: это вроде бы творчество, болеющее болью эпохи. В действительности эти вещи никак не связаны.
Демократии не требуется иного искусства, кроме монументального и декоративного, но поскольку идеологически демократия оперирует гуманистическими ценностями, то декоративную продукцию принято связывать с моральными категориями. Мы продолжаем использовать слова «изобразительное искусство», стесняясь говорить: «манипуляция», «пропаганда», «декорация». Фабрика современного искусства доказывает, что уникальных художников больше нет, есть удачные и неудачные декоративные проекты. В современном мире Люсьен Фройд был одинок, моды не замечал - был занят главным: рисовал картины.
Люсьен Фройд прожил 88 лет, нормальный для великого художника срок. Он работал, оттачивая линию, усложняя цвет; его холсты нагружены краской, положенной не механически, но упорно, раздумчиво. Так внимательно, слой за слоем, усложняя поверхность, добавляя оттенок к оттенку, вплавляя цвет в цвет, писали Рембрандт и Сезанн. Роль, которую Люсьен Фройд сыграл в искусстве второй половины ХХ века, сопоставима с ролью Рембрандта в среде «малых голландцев» и Сезанна в среде «импрессионистов». Оба художника занимались тем, что возвращали творчеству своего времени масштаб гуманистического искусства.
Рембрандт заменил самодовольное мещанство «малых голландцев» - трагическим портретом, Сезанн отвернулся от сладкого уюта буржуазных пейзажей - и занялся строительством мира, собирая разбросанные впечатлительными буржуа пятнышки в новую конструкцию. Оба мастера делали нечто противное современной им среде; так и Люсьен Фройд - в пору бурного торжества цивилизации написал о вещах, этой цивилизации неприятных.
На празднике жизни Люсьен Фройд напомнил о главной проблеме бытия - о смерти, перед лицом которой обращаются в ничто мелкие победы.
Фройд писал только портреты, оставил галерею персонажей своего времени - все сословия, все классы. В былые века жанр портрета был наиболее востребованным на Западе. Начиная с римских патрициев и вплоть до лондонских купцов - все хотели оставить истории свое лицо. В современном искусстве портретов нет, по той же причине, по какой нет более романов «Айвенго» и не пишут «Саг о Нибелунгах»: искусство сделалось имперсональным. Мир не хочет знать свое лицо. Фройд утраченный портрет миру предъявил.
Странность его портретов в том, что Фройд писал своих героев голыми, этот подход озадачивает: для чего, изображая банкира, надо снять с него штаны? Так он делал для того, чтобы убрать анонимные аксессуары, все то, чем цивилизация прикрывает нашу сущность, все то, что прячет нашу причастность к общей семье. Не партийная принадлежность, не демократические взгляды, не чековая книжка - жизнь помечает нас более значимыми метами, которых мы стесняемся, но которые скажут больше, чем любая риторика. Фройдом написаны сотни непохожих людей, индивидуальные черты, особые биографии - но это один человеческий род. Такие вот особи появились однажды, своеобразный тип человека Запада, от портрета к портрету зритель все больше узнает о коллективе себе подобных, причем в неприглядных подробностях. Мы видим стареющее общество, наблюдаем увядание античного героя. Традиция Возрождения научила нас тому, что голыми изображаются атлеты - обнажение тела связано с демонстрацией витальных сил. А в данном случае показан процесс увядания организма. Выясняется, что финансист, менеджер, эстрадная звезда наделены уязвимым и жалким телом, общественное положение не спасает от подагры и ожирения. Их бренность, увы, так же очевидна, как бренность бомжа, - только галстук и счет в банке заставлял вообразить их существами иной породы. Так же, как и у нищих, у них отвисает брюхо, покрывается складками шея, слезятся глаза. Можно сказать, что титаническая парадигма Возрождения здесь завершается - явлена невозможность возрождения. Написана человеческая комедия - в буквальном смысле этого слова, - пьеса подходит к концу, все маски, которые надевала на своих героев цивилизация, сняты.
Карнавал умирающих тел сродни средневековым пляскам смерти, - а в ХVIII веке такой же обреченный карнавал марионеток писал Антуан Ватто, - пусть сегодня куколки еще пляшут, завтра их уберут в коробку, и конфетти подметут с пола.
То, как изображено бренное общество Запада, заставляет вспомнить о «Закате Европы» Шпенглера; однако существует более важное сопоставление. Зигмунд Фройд (Фрейд), дед Люсьена Фройда, является одним из создателей минувшего века и того общества, которое его внук хоронит. Подсознательная, физиологическая потребность в свободе - закончилась обретением этой свободы и, соответственно, смертью. «Попытки защититься от страданий путем иллюзорной перестройки действительности предпринимаются значительным количеством людей», - внук добавил к словам деда показания свидетеля: чем попытки перестройки закончились. В известном смысле семейный диалог Фройдов описывает всю историю войн и революций, амбиций и прожектов.
Пластическим сюжетом картин Люсьена Фройда является противопоставление эстетики Рембрандта (скрупулезное изучение поверхности, въедливое собирание деталей) - и эстетики античной (создание победительной фигуры, цельного героя, лишенного рефлексии). Собственно говоря, в противопоставлении двух эстетических начал содержится интрига западной культуры: герои Рембрандта наделены душой и смертны, титаны античности бессмертны, беззастенчивы и безразличны. Фройд соединяет эти свойства в одном образе, показывает конфликт предметно: вот разлагается тело титана, смотрите, он умирает, оттого что осмелился жить. Мы стали свидетелями того, как античный миф оказался разрушен изнутри эстетикой нового времени: титан, как оказалось, неспособен иметь биографию. Когда Возрождение наделило титана душой и способностью сострадать, он оказался обречен. Либо обратно - в титаны (пробовали в тридцатые годы); либо вперед - в мещане (хотят всегда), а сочетать не получается. Процесс Возрождения был зафиксирован великими художниками Кватроченто, процесс умирания также зафиксирован. Кому это знание пригодится в новом декоративном мире, неизвестно, но свидетельство теперь имеется.
Соблазнительно сказать, что творчество Люсьена Фройда - постскриптум к гуманистическому искусству Запада, это было бы хлестким определением. Но образное искусство, несмотря ни на что, - вещь довольно живучая. Роман, картину и стихосложение хоронили бессчетное количество раз, «но поэзия - пресволочнейшая штуковина: существует, и ни в зуб ногой». Всегда найдется писатель, который упрямо будет ставить слово к слову, найдется художник, который упорно будет класть мазок к мазку; гуманизм - это вопрос терпения».
Серьезно.
Мэр Флоренции Маттео Ренци предложил завершить недостроенную Микеланджело церковь Сан-Лоренцо в историческом центре города. В частности, он предлагает облицевать фасад церкви мрамором в соответствии с замыслом Микеланджело. Предложение мэра будет вынесено на всеобщий референдум.
Нет смысла по столь ужасной жаре ездить в среду в Москву: это просто опасно.
Что посетил?
«Выставочный проект Эстонского архитектурного центра, Союза архитекторов Эстонии и Государственного музея архитектуры им. А. В. Щусева представляет лучшие примеры современной эстонской архитектуры последних десятилетий в Аптекарском приказе.
Архитектурные проекты охватывают период строительного бума, начавшегося в Эстонии в середине 1990-х годов. Вследствие быстрого темпа нового строительства появились фрагментированные, не обладающие цельной структурой городские пространства. По этой причине возросла потребность архитекторов создавать здания на основе продуманных пространственных решений, обладающих высоким культурным и социальным качеством. Представленные на выставке проекты – яркий пример успешной эстонской архитектуры, которая взаимодействует с человеком и окружающей средой, создавая новые типы городского движения, коммуникации и жилья.
Экспозиция разделена на девять частей, каждая из которых отражает важные сферы строительного ландшафта нашего времени, среди них: огни большого города, культура и символы, муниципальная застройка, современное рабочее пространство, пространство для свободного времени, слои времени, старые кварталы, новые кварталы, идеальный дом.
В 2010 году аналогичная выставка прошла в Немецком архитектурном центре в Берлине».
И еще:
Персональная выставка победителей конкурса архитектурных концепций «Пространство современной архитектуры».
27 Сто россиян отравились в турецком отеле.
НТВ: «Кремлевские дети».
Сегодня - Людмила Косыгина.
Члены немецкого отделения Верховного рыцарского ордена храма иерусалимского (OSMTH) публично дистанцировались от норвежского террориста Андерса Брейвика, который называл себя членом «Нового ордена тамплиеров». В OSMTH назвали использование Брейвиком мальтийского креста и печати ордена святотатством.
Вчера обнародован акт последней воли модельера, британского дизайнера Александра Маккуина, который покончил с собой в феврале 2010 года.
Он завещал своим любимым собакам: Минтеру, Каллуму и Джусу - 50 тысяч фунтов стерлингов.
В США за 800 тысяч долларов выставили на продажу заброшенный городок Сценик (штат Южная Дакота). В мини-городе площадью 18,6 гектара есть почтовое отделение, автозаправка с продуктовым магазином, бар, музей, два жилых дома и две тюрьмы. В настоящее время в Сценике проживает всего 8 человек.
Аномальная температура зафиксирована сразу на нескольких линиях московского метро.
Полночь, муки творчества.
Странно, что зарабатываю хоть и мало, но стабильно.
Это так успокаивает.
28 Новая, Ольга Свиблова.
Директор московского Дома фотографии - о проекте нового закона о культуре:
- «Обсуждаемый закон о культуре во многом связан с деньгами, которые выделяются на культуру. Они и сейчас не такие маленькие. Вопрос в их распространении и эффективности.
В 2007 году на оформление и наполнение русского павильона Венецианской биеннале мне дали 6 тысяч долларов. Выставка называлась «Русское бедное», а русское бедное дорого стоит, поэтому я пошла и нашла недостающий миллион долларов. Мы начали с того, что полностью реконструировали выделенный нам павильон, в котором жили итальянские бомжи и жгли в нем костры. И впервые с 1993 года, когда Илья Кабаков был признан лучшим художником, мы получили 450 откликов западной прессы. Цены на российскую группу художников АЕС поднялись с 5 тысяч до полумиллиона долларов, теперь они участники всех крупнейших биеннале современного искусства.
Делаем русский павильон в Венеции в 2009 году - у нас 763 статьи. Индекс цитирования материалов о художниках в международной прессе - редко больше 200. Индекс цитирования - это объективный критерий ценообразования. Но разве, руководствуясь этими объективными критериями, Минкульт стал выделять больше денег на современное искусство?
Критерии эффективности и ориентацию на индексы цитирования я предложила на коллегии московского комитета по культуре: давайте назначать руководителей учреждений культуры по объективным параметрам. Контракт - не больше чем на 5-6 лет, но и не меньше. За это время можно оценить эффективность работы руководителя: ходят - не ходят, пишут - не пишут. После этого на коллегию меня не приглашают. И коллеги меня чуть не разорвали - без критериев выгоднее жить. Выделили тебе деньги, и слава богу, и спасибо большое.
Мы хотим от нового закона о культуре ясных критериев распределения финансов. Культура, как и ее финансы, - это зеркало общества. Искусство - символический обмен. Мы видим в произведениях искусства самих себя, а с другой стороны, именно через культуру мы можем и в себе, и в жизни увидеть чуть больше, чем видели до этого.
Когда-то меня приглашали и на обсуждение закона о государственно-частном партнерстве в области культуры в Совет Федерации. Я начала с очевидного: давайте возьмем американские и европейские модели государственно-частного партнерства и посмотрим, как их можно адаптировать к российской реальности. Мне было сказано, что они начали переводить американский закон, а французский уже собираются. Я сходила туда второй раз, предложила перевести эти законы, но поняла, что этот закон вообще не будет принят.
На вопрос «Почему?» ответил президент: «А если его нечестно будут использовать?» Государству удобно попросить бизнес поддержать ту или иную культурную инициативу, как это происходит в рамках года той или иной страны. Но когда помощь бизнеса культуре прописывается законодательно - тут государство начинают глодать сомнения: а все ли честно будут использовать закон? Ведь потратившие на благотворительность 10-15 миллиардов рублей не обязаны отчитываться, на что конкретно пошли эти деньги. Государство не готово доверять бизнесу и раздавать преференции в виде экономической льготы, потому что действительно есть люди, которые хотят уйти от налогов через меценатство и благотворительность. Вопрос - как повысить уровень доверия государства бизнесу? Мне кажется, что новый закон о культуре - шаг в этом направлении. Главное - чтобы системообразующая структура закона работала на то, чтобы не было законодательных актов, мешающих развитию.
А то, что развитие есть, постоянно получает подтверждение. Только что, в самый разгар жары, я читала лекции по фотографии и современному искусству своим партнерам из Росбанка. С утра думала: может, не придут? Плюс 36 на улице. В субботу пришли 160 человек, отсидели 4 часа и пошли смотреть кино в музее. И в воскресенье - 140 человек. Человек, принявший решение о партнерстве музея и банка, впервые прочел обо мне в журнале Simple Wine. Сегодня он ходит на все выставки…
Департамент культуры затеял целевую программу «Музеи для мигрантов».
В рамках программы «Культура Москвы на 2012-2016 годы» планируются даже экскурсии для мигрантов с целью социальной интеграции.
Мы еще во время ремонта нашего музея наладили диалог. Они хорошо работали, не курили, не пили. Я им рассказывала, что такое музей, водила на все выставки, которые шли в музее в период ремонта. Они, в свою очередь, меня спасали: «Правда, хорошо, хозяйка?» - стены и правда получились ровные.
В Венеции есть приют, основанный местными купцами в XV веке. Брошенных детей там растили, образовывали и выпускали с профессией. И сейчас этот приют действует, и дорогая земля под ним не отдается под коммерцию. Если этих детей не учить и не лечить, то они станут опасными для окружающих богатых палаццо. Ведь мы встретили ХХI век бесценностно. С падением Берлинской стены рухнули две крупные утопии, и коллективных ценностей больше нет. Люди пытаются вернуться к корням, но приобретают вместе с этим весь букет межнациональных конфликтов. Франция проморгала критическую точку развития этнических эмиграций. Теперь в арабские гетто не может войти полиция, учителя отказываются там работать. Так что я ноги буду целовать человеку, придумавшему программу музеев для мигрантов. Важно, чтобы приезжие видели, что к ним относятся хорошо. Но также важно, чтобы они понимали свою обязанность учить язык страны, куда приехали, знать ее культурные, этические и религиозные нормы.
Юрий Лотман когда-то читал нам в МГУ лекции и говорил о том, что избыточность - основной закон развития цивилизации. В Москве теперь проходят десятки выставок, как в Париже, Нью-Йорке, Кельне, Амстердаме. Выставляются работы разного уровня. Холст и масло не всегда свидетельствуют о том, что произведенное под названием «картина» является искусством. Так же, как не все, что made in segodnya, есть современное искусство. Новый закон о культуре декларирует свободу творчества и свободное определение принадлежности к любому культурному сообществу. Не могу не вспомнить любимую Дину Верни, попавшую в Париж в конце первой волны русской эмиграции. Дина была музой Матисса, Пикассо, Майоля, Бонара, Сержа Полякова. Без нее, наверное, не было бы Ильи Кабакова, Эрика Булатова, Владимира Янкилевского - она всех их поддерживала в 1970-е годы. Когда я делала о ней фильм, спросила: «Дина, как вам все это удалось?» Она ответила: «Надо держать глаза открытыми». Как ни странно, новый закон о культуре учит нас тому же».
Но что же?
28 В первом полугодии 2011 года в Санкт-Петербурге открылись 11 гостиниц общим номерным фондом 502. Крупнейшими введенными с начала года объектами являются четырехзвездочный отель Crowne Plaza Hotel St. Petersburg - Ligovsky (195 номеров), пятизвездочный W St. Petersburg (137 номеров) и Red Stars Hotel (54 номера).
Коммунисты хотели всемирной революции - отсюда и Революционный некрополь.
Потом эта идея ожила у Бретона во «всемирном искусстве».
Конец этой идее положило убийство Троцкого.
Слишком важно для меня: для понимания 20 века.
Американец позвонил и извинился, что отменяет экскурсию.
Спасибо за тактичность.
Она так редка!
Попытка ввести дресс-код для центра Питера.
Слишком много полуголых.
ГИМ ввел сторублевый билет музейным работникам.
Кажется, мне больше нет смысла ходить туда без аккредитации.
Так что буду посещать только с клиентами.
Приехала жена Кадацкого с дочерью.
Меня помнит.
Люда попросила в дневниках найти ее имя.
Хороший немец с русской.
При 35-ти благоразумно выбрали автобус.
Жаловался, что в Берлине к нему приставали фотографы.
29 Израиль ввел туристическую полицию.
А если это случится у нас?
Слабо верится.
Для меня было бы лучше: я же легализован, - а вот иных коллег, вроде Лени, вычистили б.
Население Земли превысит семь миллиардов человек уже в 2011 году. По прогнозам Дэвида Блума, специалиста в области демографии из Гарвардского университета, в этом году прирост населения планеты составит 78 миллионов жителей. При этом в настоящее время на Земле проживает около 6 930 миллионов человек.
Я с энтузиазмом прочел текст Люды о Волкове.
Ее высокая требовательность к себе усложняет ее жизнь, но делает интересным все, что она делает.
Зефиров очень трогательный.
Как мог такой художник выжить в советское время?
С радостью бродил по Новой ГТГ.
Чудесные иконы «Святой Руси» еще стоят: последние недели.
31 Пассажиров компании-банкрота вывез президентский авиаотряд.
С чувством побродил по испанцам.
Август
1 «Столичный мэр Сергей Собянин так и не отреагировал на кораблекрушение на Москве-реке».
Подчеркнул рутину убийства?
В Государственную инспекцию по контролю за использованием объектов недвижимости города Москвы в первом полугодии поступило более 300 жалоб от жителей столицы. Чаще всего горожане жалуются на ограничение доступа на земли общего пользования и незаконное использование придомовых территорий.
Совет министров Испании издал декрет, согласно которому коррида выходит из ведения министерства внутренних дел и переходит к министерству культуры. Таким образом, коррида признается «видом искусства и культурным явлением», которое министерство культуры будет «укреплять и охранять».
В Институте искусств в Чикаго открылась выставка советских агитационных плакатов «Окна на войну: советские плакаты ТАСС дома и за границей, 1941–1945». На выставке экспонированы 157 пропагандистских плакатов, созданных во время Великой Отечественной войны. Плакаты были найдены в запасниках института в 1997 году.
Исторический канал: Гиммлер.
Пересматриваем статьи о Волкове: нашли ошибки.
2 Музей Метрополитен в Нью-Йорке отправляет в Египет 19 артефактов, изъятых из гробницы фараона Тутанхамона. Древние ценности находились в США с 1948 года. В Египет вернутся, среди прочего, маленький бронзовый пес, фрагмент браслета в форме сфинкса и ожерелье.
19.30:
В здании Государственной Третьяковской галереи ГТГ в Москве прошел обыск. Сотрудники полиции обыскали кабинет одного из заместителей директора музея, который ранее работал в администрации Восточного округа столицы. Силовиков интересовали документы, проходящие по делу о мошенничестве в строительной сфере города.
22.00:
Первому заместителю генерального директора Третьяковской галереи Олегу Беликову предъявлено обвинение по статье 159 УК РФ (мошенничество в особо крупных размерах, совершенное организованной группой лиц). Беликову вменяется в вину хищение 87 миллионов рублей из городского бюджета.
Новая, Рустам Рахматуллин:
- «Сейчас мы, казалось бы, возвращаемся к советской схеме: функция охраны памятников вернулась в недра Минкульта. Прежние задачи Росохранкультуры разойдутся по нескольким департаментам. Видимо, охрана недвижимых памятников будет выделена в отдельный департамент. Бюджетное финансирование реставрации оставалось за Минкультом и в 2000-е годы. Но есть и отличие, причем чрезвычайно важное: территориальные подразделения Росохранкультуры сохранены и переданы Минкульту. И в этом смысле строится третья по типу федеральная система охраны памятников».
Москва приступает к масштабной реконструкции основных магистралей.
Маленков, Громыко, Косыгин, сегодня - Устинов.
Сейчас-то видно, что Устинов не был самостоятелен!
Афган - общий просчет: просчет всей советской системы.
Устинова противопоставляли Жукову: по человечности!
Половина мужчин, проживающих в Западной Европе, являются потомками египетских фараонов и, в частности, родственниками Тутанхамона. Такой вывод биологи сделали по итогам анализа ДНК, выделенной из мумифицированных останков сына Эхнатона. В некоторых странах доля родственников фараона приближается к 70 процентам.
2 ЕЖ, Вл. Колосов, доктор географических наук, профессор:
- «Удавка для Москвы.
Недавнее радикальное решение о расширении Москвы почти в два с половиной раза вызвало в стране на удивление вялую реакцию. Десяток-другой информационных сообщений, большей частью нейтральных, но с оттенком некоторого восхищения «истинно русским» размахом задуманных преобразований, несколько едких комментариев на «либеральных» сайтах – вот, пожалуй, и все. Может, тому виной жаркий июль? Или всеобщее неверие в осуществление суперпроекта, слишком уж заметно зависящего от итогов предстоящих президентских выборов? Недаром один из дуумвиров до сих пор публично не высказал по этому вопросу своей позиции.
Слабая реакция общества на перекройку карты столичного региона тем более поразительна, что дело так или иначе касается каждого россиянина. Гигантские инвестиции, по сравнению с которыми даже сочинская олимпиада покажется местной стройкой, стягивание новых и новых миллионов людей в столицу в условиях ее очевидной гипертрофии – это только часть возможных последствий.
Не худо было бы спросить об отношении к реформе экспертов, да и самих жителей Москвы и области. Ведь речь не о продаже «деревенек с холопами» одним барином другому. В демократических странах, тем более в странах с федеративным государственным устройством передел границ между субъектами федерации потребовал бы не только квалифицированного большинства в парламенте (за этим у нас дело не станет), но и одобрения на местных референдумах.
Создание Большого Лондона или реформа административно-территориального деления Парижского региона заняли не месяцы – годы. В Англии вопрос об объединении соседних муниципалитетов с графством Лондон встал еще в 1919 г. Для его детального обсуждения в 1921 г. была созвана специальная Королевская комиссия, члены которой так и не смогли прийти к согласию. В результате ее доклад, обнародованный в 1923 г., не привел к значительным изменениям в жизни города.
Следующая попытка выстроить новую систему управления одной из самых крупных в то время городских агломераций мира была предпринята лишь в 1957 г. с образованием новой Королевской комиссии по вопросам местного самоуправления в Большом Лондоне, получившей известность как Комиссия Херберта. Ей потребовалось провести 114 заседаний и 70 общественных слушаний (!), прежде чем она смогла опубликовать в 1960 г. свой итоговый доклад. Были разработаны, в частности, точные критерии включения поселений в Большой Лондон. Доклад опирался на фундаментальное исследование, выполненное в знаменитой Лондонской Высшей школе экономики. Он подвергся дальнейшему длительному обсуждению, и закон о Большом Лондоне, выработанный на его основе, был принят парламентом только в 1963 г. Его реализация началась еще позже – с 1965 г.
Реформа управления Парижским регионом заняла около 7 лет. Она началась с создания в 1961 г. Парижского округа (District de la région parisienne) в границах трех тогдашних департаментов. Этот шаг вызвал яростное сопротивление многих муниципалитетов и политических деятелей. В результате долгих дебатов в конце 1964 г. был принят закон о создании восьми новых административно-территориальных единиц, охватывающих Парижскую агломерацию – семи департаментов вместо трех, а также собственно Парижа. В отличие от Лондона, его границы, проведенные по кольцевой автодороге, отрезали город intro muros от пригородов. Это, однако, не помешало реализовать годом позже главную задачу реформы – принять Генеральную схему устройства территории и градостроительства Большого Парижа. Закон 1964 г. полностью вступил в силу лишь с 1 января 1968 г.
В обеих европейских столицах самой важной проблемой реформ управления были не столько административные границы и создание «вертикали власти», сколько детальное разграничение компетенций между двумя уровнями самоуправления, обеспечение единого городского планирования и участия жителей в деятельности низовых муниципалитетов, устранение различий в обеспеченности разных частей городской агломерации общественными услугами.
Ведь в развитых странах реальные границы городских агломераций как целостных социальных образований учитываются в управлении вовсе не путем перекройки границ и расширения городов по мере их роста, а за счет координации деятельности муниципалитетов, делегирования ими определенных компетенций на более высокий уровень при сохранении самостоятельности в остальных сферах. Во Франции национальное законодательство обязывает сотрудничать коммуны, входящие в городскую агломерацию. Оно регулирует области и институциональную организацию такого сотрудничества. Передел границ – лишь крайняя и редкая мера. Такой подход – не только дань традициям, уважение исторического опыта и своеобразия территориальных сообществ, нередко существующих в течение нескольких столетий, но и отражение тенденций развития современного общества – стремления многих слоев жить в однородной социальной среде, отвечающей их специфическим запросам. Административная фрагментация городской ткани дает возможность муниципалитетам привлекать нужные им функции и регулировать в определенных пределах использование территории, а предпринимателям – выбирать те коммуны, в которых условия кажутся им наиболее подходящими. Но для этого нужно демократическое, плюралистическое общество. Сотрудничество между центром и периферией агломерации не может зависеть от личных отношений между мэром и губернатором, как это было совсем недавно в Москве.
Наконец, есть давняя заповедь, хорошо известная экспертам: если есть возможность не менять административные границы, лучше их не трогать. «Семь раз отмерь, один раз отрежь!» – так в конечном итоге лучше для всех.
Какие же аргументы в пользу драматического расширения границ нашей столицы мы до сих пор услышали? Помимо единства проблем города и области, их, в сущности, два.
1). МКАД – «удавка» для столицы. Никакая это не удавка: Москва, как и другие крупные города, естественным путем давно выплескивается за свои границы. Жилья уже давно больше строится в пригородах, чем в самом городе, а теперь там быстрее растет оборот розничной торговли на душу населения. Как видно на примере многих стран, несоответствие между административными границами центрального города и его агломерации – совершенно нормальное явление, само по себе не мешающее эффективному решению общих проблем. Административные границы не должны мешать экономике, превращаясь в разделительные линии, как между феодальными княжествами, каждое из которых живет своей жизнью. Что же, так и будем одним росчерком пера каждые 20 или 30 лет все дальше отодвигать рубежи города, как в советское время? Старая российская традиция единоначалия и стремления решать все проблемы централизацией власти исключительно живуча. Но в современных условиях это работает все хуже – слишком сложно устроены такие гигантские социальные системы, как столичная агломерация, слишком важны для успешного развития разнообразие и автономия их элементов.
2). Транспортный коллапс и другие проблемы Москвы – следствие ее моноцентрической организации. Нужно создать за пределами МКАД альтернативные центры, специализированные на разных функциях – правительственный, финансовый и др.
Действительно, полицентризм считается одним из наиболее прогрессивных принципов территориальной организации общества. В ЕС он стал основополагающим в территориальном планировании на всех уровнях – от общеевропейского до городского. Рациональная идея создания субцентров для разгрузки кварталов внутри Садового кольца вошла еще в Генплан 1971 г. После 1991 г. территории с важными деловыми функциями постепенно начали спонтанно формироваться вокруг крупных транспортных узлов и значимых объектов (например, около ВВЦ и телецентра в Останкино), вдоль основных магистралей. Этот процесс, однако, идет медленно, и центр столицы по-прежнему сосредоточивает во много раз больше рабочих мест по сравнению с его долей в территории и населении.
Полицентрическими принято называть городские системы, включающие по меньшей мере три и более сравнительно близко расположенных, самостоятельных и сравнимых по численности населения и экономическому потенциалу города, между которыми сложились или потенциально могут сложиться интенсивные связи, способствующие их специализации, взаимодополняемости функций, согласованной стратегии развития и сотрудничеству. Полицентризм противоположен моноцентризму, при котором доминирующий центр обеспечивает всеми типами услуг ареал своего влияния. Полицентризм несовместим также с урбанизацией по типу «масляного пятна» - городской застройкой, функции в которой распределены неравномерно и хаотически.
Вопрос, следовательно, в том, удастся ли построить рядом со «старой» Москвой два или хотя бы один новый город - если не равнозначный ей, то, во всяком случае, способный стать с ней сопоставимым. Иными словами, можно ли в короткие сроки сломать складывавшуюся веками радиально-концентрическую структуру города?
В истории крупных городов мира было всего несколько случаев их тотального переустройства. Французский урбанист Филипп Эринже назвал этот феномен refondation, т.е. «основание заново». Он приводит примеры исчезнувшего с лица Земли Шанхая, каким его знали предшествующие поколения, и Тегерана, новая часть которого заняла высокое плато над городом, ранее считавшееся неудобным для застройки.
Что касается Москвы, ответ представляется очевидным. Подтверждение – опыт Большого Парижа, в котором только теперь, через сорок с лишним лет после принятия первой Генеральной схемы, начинают формироваться ежедневные «хордовые» перемещения людей к местам приложения труда между пригородами, в какой-то мере сравнимые с центростремительными потоками. Это и понятно: историческую культурную среду центра, насыщенного архитектурными памятниками и музеями, театрами и выставочными залами, заменить невозможно, какими бы радикально инновационными ни были представительские и офисные здания в субцентрах за пределами МКАД. Бизнес-гетто в окружении хорошо охраняемых коттеджных поселков для топ-менеджеров или высших чиновников вряд ли покажутся достаточно разнообразной и привлекательной средой даже для значительной части их обитателей. Да и уйти из Кремля, главного представительского объекта и великодержавного символа России, власти будет нелегко. Быстро вывести из центра за МКАД всю «президентскую рать», министерства, агентства, парламентские структуры невозможно – разве что «второстепенные» социальные ведомства, и то без руководящего состава. О «цене вопроса» лучше не вспоминать.
Стало быть, существующие центростремительные и транзитные потоки в новой части Москвы сохранятся. К ним прибавятся новые: служащие государственных учреждений, обслуживающий персонал, строители вряд ли будут жить исключительно поблизости от новых мест работы, а члены семей «переселенцев» будут ездить в «старую» Москву на работу и учебу. На региональном уровне Москва, как Лондон или Париж, останется моноцентрической агломерацией.
Значит, нужны революционные преобразования в транспортной системе, которая должна обеспечить быстрое и сравнительно дешевое перемещение сотен тысяч людей на расстояния до 120 км и более – например, от границ пришиваемой к Москве с юга «юбки» площадью 144 тыс. га куда-нибудь в Медведково или Мытищи. Пока же коммуникации в столичном регионе находятся в том же состоянии, что и 50 лет назад. Несмотря на многократное увеличение числа автомобилей, новых дорог за последние 20 лет не построено (за исключением реконструкции давно перегруженной МКАД и отрезка Киевского шоссе). Нужна не только кардинальная реконструкция вылетных магистралей, но и строительство множества хордовых, внутрисекторальных трасс, новых пересечений с МКАД, многоуровневых развязок. Между тем, только на реконструкцию Ленинградского шоссе, не законченную и поныне, потребовалось около пяти лет, и эта стройка была одной из самых дорогих для бюджета города. Электрички мало изменились по комфорту, заполненности и скорости с начала 1950-х гг. – по-прежнему с трудом преодолевают за час всего 40-45 км. Они и не могут двигаться быстрее. Еще в советских пятилетних планах значилось строительство третьих и четвертых путей на подходах к Москве, но этого так и не было сделано. Продление большинства линий метро за МКАД невозможно, так как они уже теперь работают на пределе пропускной способности. Систему транспорта, отвечающую потребностям расширенной Москвы, по сути, нужно создавать заново, что потребует длительного времени и многомиллиардных вложений. Неизбежен отток средств из бюджета «старой» Москвы, у которой своих забот хватает.
Новые стройки потребуют массового притока рабочих рук, резерва которых в столице нет. Люди потянутся в Москву изо всех окрестных областей, что приведет к обезлюдению не только малых и средних, но и многих крупных городов. Этого, однако, явно недостаточно: столице предстоит принять тысячи мигрантов из Кавказа и Средней Азии со всеми вытекающими проблемами их расселения, адаптации, социально-территориальной поляризации.
Московская область потеряет десятки тысяч гектаров самых продуктивных земель. Известно, что эффективность сельского хозяйства в нашей стране тем выше, чем ближе к городу. Закроются многие сельскохозяйственные предприятия, ибо выгоднее будет продать землю, чем что-то выращивать на ней. От лесопаркового защитного пояса Москвы (ЛПЗП), выполнявшего важные экологические и рекреационные функции, останутся только фрагменты. Яркий контраст с так называемым зеленым сердцем Ранстада – расположенной по дуге вдоль побережья Нидерландов третьей в Европе городской агломерации, включающей самые крупные города страны (Амстердам, Гаагу, Роттердам, Утрехт и др.). Голландцам в течение десятилетий (!) удается сдерживать застройку самых лакомых кусков земли между главными городами. Впрочем, на ЛПЗП, сохранение которого предусматривалось еще первым социалистическим генпланом города (1935), давно уже махнули рукой, не в силах остановить экспансию коттеджных и дачных поселков. Однако теперь садовые товарищества, расположенные вблизи удобных дорог или в экологически привлекательных местах оказываются под угрозой сноса.
«Основывая заново» российскую столицу, власти усугубляют старую проблему гипертрофии Москвы. Обычно затевая столь дорогостоящее дело, как перенос столицы, центральное правительство преследует определенные политические и экономические цели – переместить руководство страны в новый город, равноудаленный от старых «центров силы» – специфических по этническому составу населения районов или подальше от границ, способствовать подъему районов нового освоения и т.п. Но о создании фактически новой столицы рядом с уже перегруженной старой мир услышал впервые.
На столицу и так уже приходится более 20% суммарного ВРП всех регионов, 25- 30% объема платных услуг и торговли, 80-90% банковского капитала. Покупательная способность москвичей втрое выше, чем в среднем по стране, что делает Москву самым привлекательным направлением трудовых миграций на большей части постсоветского пространства. Высокая концентрация финансовых ресурсов и непрекращающийся приток мигрантов определяют спекулятивный характер московского рынка недвижимости и резкую социальную поляризацию.
Остается надеяться, что создание «русского Бразилиа» рядом с исторической Москвой затянется, и в ближайшей перспективе дело ограничится строительством за МКАД новых кварталов массовой застройки, коттеджных поселков, офисных комплексов и – дай Бог! – новых дорог».
Серьезно.
2 Исторический канал: Кромвель.
В цикле «Мы - европейцы».
Помню, как много о нем говорили в школе.
3 Москвичи все чаще превращают свои квартиры в мини-гостиницы. Сервис для постояльцев включает в себя ежедневную уборку, стирку, глажку, приготовление пищи, доступ в интернет и другие услуги. По данным риелторов, частная гостиница приносит собственнику квартиры от 50 до 200 тысяч рублей в месяц.
Росохранкультура благодаря изданию каталогов «Внимание, розыск!» вернула коллекционерам и государству предметы искусства на общую сумму в 250 миллионов рублей.
Представлен седьмой выпуск каталога, посвященный предметам военно-исторической тематики. Он содержит описание более ста объектов.
НТВ: «Кремлевские дети. Светлана Тухачевская. Дочь красного Наполеона».
Беликов! ЮД рассказала, что ГТГ «подобрала» много сомнительных московских чиновников.
В ущерб простым сотрудникам ГТГ.
Юля чувствует себя жертвой!!
Прежде это показалось бы невероятным.
Она жалуется на директора галереи Ирину Лебедеву: та набрала в ГТГ бог весть кого.
Исторический канал: современное искусство.
Очень умный рассказ.
Очень.
Я понимаю, что как-то так бы надо написать и о Кудряшове, но - не могу.
Не умею.
Исторический канал: «Мог ли Сталин остановить Гитлера?».
Главная беда Ассоциации: она мало нас, гидов, защищает.
А учит!?
Если б я рассказывал то, чему меня «учили» на курсах, мне б просто не заплатили, со мной не стали разговаривать: такая это туфта.
4 Префект ЦАО Москвы не исключает возможности возвращения памятника Дзержинскому на Лубянскую площадь.
В новой морской форме от Юдашкина невозможно ни помыть палубу, ни спастись от огня и воды.
ГМИИ.
Весь верх перекрыт: готовят выставку.
Все же все обошел с трепетом: так много связано с этим музеем.
5 НТВ, Кремлевские дети: «Наталья Ежова. Приемная дочь палача».
По случаю 83-летия родоначальника поп-арта Энди Уорхола в галерее McDermott в британском Бирмингеме выставили скульптуру американского художника в старости.
Как если бы тот дожил до наших дней.
Монумент выполнен из силикона и глины.
Лев Снегирев. Мой век. Москва, 2007.
Его графика несопоставимо лучше его масла.
Он самобытен, но само вещество искусства не превозносит.
Это тоже круг Валерия Волкова.
А как он, бедный, вляпался в компартию!
Исторический канал: Прекрасная Елена.
6 МДФ: «Больше, чем мода».
Очень красиво.
Так глубоко мода приникает в жизнь!
Борисова меня прочла.
Конечно, я и не ждал, что ей понравится моя работа.
Но она нашла в моей статье отсутствие свободы владения материалом.
Думаю, она права.
Она не увидела единства жанра, ее не убедили мои многоглаголания.
Меня – тоже!
Хоть я и автор.
Я сделал только то, что мог.
Мне не странно, что Борисова абсолютно не восприняла мою работу о Волкове.
Итак, сокращаем – и оба варианта посылаем Волковым.
Пусть решают они.
Через месяц рванем в Европу.
Я сильно подсластил это лето, не работая по средам.
А почему не отдыхать?
Бывают же такие дни, когда зарабатываешь через силу.
Что ж, потерпел.
Сегодня - без болей прошлого дня, - и уже это - большое достижение.
7 В Суворовском районе Тульской области археологи нашли город-крепость Дивягорск, датируемый XII веком. В ходе раскопок были найдены останки людей, а также рукоять ножа, часть веретена и многие другие предметы быта. Город Дивягорск находился неподалеку от современного Чекалина, расположенного в 102 километрах от Тулы.
Конечно, выставку Левитана посетили гораздо больше, чем «Святую Русь».
В работе всегда есть неприятный момент: ты ждешь, когда клиент заплатит, - и это меня унижает.
Сегодня закончил работу в такой депрессии, что наугад поехал домой.
О, чудо: угодил прямо на мою электричку.
Борисова шерстит текст Люды о Волкове.
Дотошность критики?
Ее ценит Саша Волков.
Сегодня - яркий по настроению день, а заработал мало.
Вчера бегал через-не-могу, а отхватил в три раза больше.
8 Еще один россиянин умер из-за отравления некачественным алкоголем в Турции.
НТВ, Кремлевские дети: Гришин.
При Хрущеве многие в Москве жили в подвалах.
9 Магазин «Фаланстер».
И. Сталин. Сочинения. 15 том.
- В Москве в ближайшие три года планируется открыть более двадцати станций метро, - объявил мэр Собянин.
Пять российских туристов отравились в Испании.
От угарного газа!!
Виасат: «Мы – европейцы».
Посмотрели с Людой.
Идея объединения подана возвышенно, что сейчас очень странно.
Ведь многие чувствуют себя именно жертвами именно объединения.
Ухудшение финансовой ситуации в Людином музее: слишком мало заработано на экскурсантах.
Да и где водить экскурсии?
Вся территория перерыта: реставрация собора.
Бор-ва получила меньше 7.000, а ей надо много на лекарства дочери.
Кажется, первый спокойный день: призрак болезни больше не смущает душу.
Первый раз мне пришлось сделать выбор: немцев предпочел французам.
Люба некорректно потребовала, чтоб я предпочел французов: чтобы немцев отдать моему гонителю Володе.
Но я не дрогнул: немцы мне понравились.
10 ЕЖ, Барсов:
- «После избрания патриарха Кирилла в Церкви ожидали масштабных кадровых перестановок. Однако они начались лишь на третьем году его первосвятительского служения. Сейчас многие эксперты задаются вопросом, что стоит за решениями последних Синодов, майского в Санкт-Петербурге и совсем недавнего в Киеве: личные предпочтения или долгожданная реформа церковного управления.
… Конечно, последствия политики нынешнего руководства будут очевидны лет через пять-десять как минимум. Но и сегодня мы можем попытаться предугадать некоторые наметившиеся тенденции в распределении церковной власти.
Прежде всего, надо отметить главный вектор внутренней политики в РПЦ: сохранение единства церкви на всем постсоветском пространстве. Самым «горячей точкой» на просторах СНГ является Украина. Патриарх Кирилл и его команда пытаются предотвратить «беловежский сценарий» для РПЦ. Образование автокефальной УПЦ неизбежно породит соблазн церковных суверенитетов: Белоруссия, Молдавия, страны Балтии. Неизвестно, как отреагируют Казахстан и республики Средней Азии.
Можно сколько угодно говорить о справедливости претензии украинцев на церковную самостийность, но она неизбежно ослабит Русскую православную церковь, постепенно лишит её нынешнего положения наднациональной структуры, ослабит её влияние в межрелигиозном диалоге. Не стоит забывать и другое возможное последствие автокефалии - уход части недовольных российских клириков в канонические украинские структуры. Такой сценарий возможен в случае напряженных отношений между Москвой и Киевом. Недовольные автокефалией в Украине уйдут под омофор Московской патриархии, а обиженные российской иерархией примкнут к Киеву. Подобную картину мы наблюдаем в Эстонии, Молдавии, Абхазии.
Но украинский фактор во внутрицерковных разборках в России будет куда более значим и может далеко превзойти по своим последствиям переходы в Зарубежную церковь в недавнем прошлом.
Несколько лет назад началось дробление украинских епархий и, как следствие, рост числа епископов, способных повлиять на решения Архиерейского собора РПЦ. Поэтому дробление российских епархий можно рассматривать как попытку патриарха и Синода сохранить великорусское доминирование в церковной иерархии.
Протодьякон Андрей Кураев справедливо отметил возможные негативные последствия этой епархиальной реформы: снижение статуса епископата в глазах губернской власти, ограничение его возможностей в решении епархиальных проблем, «деспотизация» и т. д. Однако у этого синодального решения есть очевидные плюсы. За два десятилетия ряд епископов превратился в могущественных церковных магнатов: епархии насчитывают по полтысячи приходов, десятки монастырей, сотни священников и монахов. ((!!)) В недавнем прошлом существовала объединенная Воронежско-Липецкая епархия, опиравшаяся на финансовую поддержку сталелитейных олигархов. Весьма независимо смотрелась Екатеринбургская епархия, на чьей территории располагались не только уральские предприятия, но и главные святыни русских монархистов. По слухам, раздел ожидает Нижегородскую епархию с передачей Дивеевского монастыря в подчинение патриарху. Архиепископ Георгий позволяет себе полеты на вертолете по приходам, что говорит не только о хорошем финансовом положении диоцеза, но и об амбициях местного архипастыря, которые могут вызывать раздражение в Чистом переулке.
В русской истории есть условная параллель с нынешними церковными преобразованиями - это борьба царя Ивана Грозного с боярским сепаратизмом. Патриарх явно не желает иметь чрезмерно влиятельных «олигархиереев» (термин о. Михаила Ардова) в провинции.
Раздел епархий предотвратит превращение епископов в церковных губернаторов. Не секрет, что архиереи нередко обращаются за поддержкой к светской власти в решении своих проблем с патриархией. Теперь губернии будут вынуждены согласовывать свои планы напрямую с Чистым переулком, а 2-3 епископа станут простыми исполнителями московских решений на местах.
Епархиальная реформа неизбежно породит церковную прослойку «дворян» - новоиспеченных епископов, число которых может превысить со временем старую иерархию. Некоторые исследователи полагают, что в будущем эта масса может оказаться опасной для патриаршей власти. Действительно, если посмотреть на последствия Поместного собора 1917 года, то можно увидеть, что значительной силой церковных расколов 20-30 годов стали недавние иеромонахи, получившие епископский сан. Сам патриарх Кирилл неоднократно сталкивался с неблагодарностью своих выдвиженцев (митрополит Климент (Капалин) и архиепископ Феофан (Ашурков)). Однако есть объективные обстоятельства, которые гарантируют на ближайшие годы процесс централизации вокруг церковной вертикали. Три епископа в губернии вместо одного архиепископа менее опасны патриархии, потому что будут конкурировать в регионе. Реформа осуществляется в духе знаменитого римского принципа «разделяй и властвуй». Возможно, раздела избежит лишь незначительное число «опричных» епархий вокруг столицы, образовав еще одно Золотое кольцо, где будут править самые преданные сподвижники московского первосвятителя.
Своими преобразованиями патриарх Кирилл снижает авторитет епархиальных архиереев в глазах светской власти и центробежные тенденции внутри церкви. Объективно эта реформа уменьшает степень сращивания светской и церковной власти на местах. Каким бы ни был епископ, ему не суждено будет превратиться в «князя церкви». Личные вертолеты, самолеты и корабли станут недоступной роскошью для большинства владык в силу объективных причин.
Однако, несмотря на явное снижение статуса епархиальных архиереев относительно патриарха, их власть на местах после вступления в силу нового приходского Устава РПЦ возросла в геометрической прогрессии. Епископы стали абсолютными самодержцами, контролирующими все административные, хозяйственные и финансовые дела приходов, о чем уже много писалось. За рамками обсуждений, пожалуй, остались лишь причины этого решения. При всех очевидных недостатках церковного самодержавия (возможность бесконтрольного деспотизма) для такого решения есть серьезная причина. В епархиях епископам, как правило, противостоят несколько именитых священнических кланов, прибравших к рукам лучшие приходы, обросших связями в госструктурах и бизнесе. Неформальные лидеры могут не пощадить и собратьев по сану в конкурентной борьбе за теплое место. Так в последнем конфликте в Вятской епархии свою роль сыграло не только епархиальное управление, но и некий протоиерей, связанный с криминальными структурами и угрожавший собрату. Теперь патриархия дала епископам неограниченную власть в епархиях, но этим она возложила на них полную ответственность за происходящее.
По большому счету, церковная реформа управления несет в себе все черты бюрократизации власти. Это самый быстрый и эффективный способ наведения относительного порядка внутри церкви. Подражая светским аналитикам, можно было назвать этот стиль кризисным менеджментом, противостоящим распаду и анархии. Но всякий авторитаризм есть симптоматическое лекарство, неспособное вылечить саму болезнь».
Спасибо за откровения на закрытую тему.
НТВ, Кремлевские дети: Вышинский.
Директор музея архитектуры Ирина Коробьина не намерена реагировать на письмо с обвинениями в свой адрес: она считает ниже своего достоинства комментировать анонимки с обвинениями в непрофессионализме и коррупции.
Письмо было разослано еще позавчера по емеле (электронной почте) представителям СМИ.
Подобный жанр выражения недовольства руководством музея отдельными его сотрудниками в последнее время стал чрезвычайно популярен.
Так в феврале сотрудники Музея декоративно-прикладного искусства обратились к министру культуры Александру Авдееву с просьбой разрешить конфликт с директором Маргаритой Баржановой – и сняли директрису.
Опять с Людой говорили о бедственном положении музея.
Если Люду лишат доплат, то Олегу уже придется искать серьезную работу.
11 В Русском музее открылась выставка Константина Коровина.
Андрей Волков хорошо отозвался о наших работах об его дяде.
Экономический ущерб от пожаров в заповедниках и национальных парках России в этом году может составить почти 20 миллионов долларов.
Виасат, Монархии Азии: Камбоджа.
Вчера премьер нырял.
Путин предложил создать на территории античного города Фанагория музей-заповедник с подводной частью. 10 августа глава правительства погружался с аквалангом на дно Таманского залива, где осматривал затопленную часть поселения. Путин обнаружил две амфоры VI века нашей эры.
12 Московские власти требуют остановить строительные работы на крыше здания бывшего КГБ на Лубянке.
С 2007 года здание является объектом культурного наследия - «Ансамбль административных зданий ОГПУ-НКВД-КГБ СССР».
Кровля здания не входит в предмет охраны этого памятника, однако проект постройки всё равно должен быть согласован с Мосгорнаследием.
Владимир Путин открыл комплекс защитных сооружений Санкт-Петербурга от наводнений.
В музее у Люды снимали картины сыновей Волковых.
Снимала, конечно, Ксения, жена Андрея.
Приятный разговор с Андреем.
Надеюсь, это не помешает ему сократить, когда надо, мой текст.
Съемка – как посещение музея Волковых.
Неплохо.
В Басманном суде Москвы сегодня начнется процесс по делу о пожаре в Реставрационном центре имени Грабаря.
Терехов счел мою «рецензию» на его выставку дружеской.
Да, мой голос - «голос друга».
13 Германия отмечает 50-летие с начала строительства Берлинской стены.
Президент Германии Кристиан Вульф почтил память жертв при попытке бегства через Берлинскую стену.
Фильм о выставке Жени Кравченко в Архангельском музее: 1994 год.
Беседа с искусствоведом Еленой Борисовой.
Очень неожиданно!
Поражает тонкость его работ.
Мы даже не знали, что они существуют.
14 Начался демонтаж военной авиационной академии имени профессора Жуковского, расположенной в районе Петровского парка
Оборудование этого учебного заведения отправят в Воронеж, где создается единый военно-учебный центр ВВС.
Почти столетняя история «кузницы» инженерных кадров российской авиации завершается. Учебные стенды, в том числе полноразмерные макеты авиационных двигателей, бортовых приборов и образцов вооружения демонтируют.
С 1 сентября учебный процесс на территории бывшей академии Жуковского вестись уже не будет.
Для сохранения учебного заведения было сделано все возможное.
Уже с 2007 года курсантов в академию не набирают. В 2008 ее объединили с Военно-воздушной академией имени Ю.А. Гагарина, расположенной в Монино. На их базе создали военно-учебный центр. В последние годы в нем проходили обучение офицеры-слушатели, поступившие из войск, а также доучивались курсанты старших курсов, которые поступили в академию ранее. Среди знаменитых выпускников академии – Сергей Ильюшин, Александр Яковлев, Артем Микоян и, конечно, Юрий Гагарин.
Ликвидация академии имени Жуковского, как и академии имени Гагарина, происходит в рамках формирования нового облика Вооруженных сил.
А эта кассирша легко пропустила в ГИМ, так что прекрасно провел немцев.
Потом – в Музей Археологии напротив.
ГИМ, «Искусства ради и науки. Эволюция художественных стилей в картографическом искусстве: от рококо до соцреализма».
«Помимо своего прямого предназначения карты – это еще и произведения искусства, которые любят и коллекционируют. Эстетика карты проявляется в её композиции, выборе шрифта, чистоте исполнения, в сюжетных изображениях и декоративных картушах.
Само слово «карта» (как и «картуш) имеет тот же корень, что и слово картина: оба они происходят от использовавшегося в начале XVIII в. слова «хартина».
Оно восходит к слову хартия, от греческого χάρτης, то есть бумага. Эволюция эстетической составляющей в картографии соответствует смене художественных стилей в декоративно-прикладном искусстве. Задача выставки - показать изменение внешнего вида карт с течением времени, и, привлекая дополнительный материал – наградные и памятные медали, серебряные изделия, фарфор –рассказать, как картографические сюжеты постепенно входили в круг декоративного антуража. Три наиболее старые из представленных на выставке карт были изданы в Голландии, первая из них - в 1562–72 гг. Отсутствие географической информации заменялось гравировкой сюжетных изображений, имеющих сходство со средневековой миниатюрой. Вторая, Карта полярных районов Виллема Баренца, вышла в 1598 г, с элементами стиля барокко, архитектурными орнаментами, миниатюрами в виде чудовищных рыб. Третья карта, изданная в 1626 г., представляет голландскую картографию времени её расцвета со сценами грехопадения и Страшного суда. Представлены карты XVIII века, украшенные триумфальными колесницами Посейдона и Амфитриты, зарисовками одежд сибирских народов, сценами торговли русских купцов с индейцами и китайцами, различными аллегориями с четкими чертами рококо и классицизма. Карты, составленные в эпоху Николая I, более просты, их оформление напоминает о принятом тогда в декоративном искусстве стиле бидермайер. В стиле модерн выдержаны рисунки на картах конца XIX- начала XX века, затем он сменяется конструктивизмом. После революции 1917 г. все предшествующие художественные стили были отвергнуты как буржуазные, и началась работа над созданием нового, пролетарского стиля в искусстве. Пропагандистская направленность социалистического реализма ярко проявляется в таком шедевре советской картографии, как И.В. Сталин на фронтах Гражданской войны 1939 г., где в качестве врезок даны художественные картины крупнейших советских официальных художников. В отдельную витрину помещены православные иконы, содержащие элементы картографических изображений, и изданное в 2003 г. факсимильное воспроизведение Чертежной книги Сибири, составленной в 1701 году».
Фальк и его друг из Сименса - специалисты по холодильникам.
И у них - такой интерес к русской культуре.
Невероятно.
Тут мне повезло.
15 ТКК: Пафос, что на Кипре.
Культ Афродиты.
Тывинская долина царей.
Республика Тыва.
Скифы.
И Люда, и Борисова нашли Кудряшова очень изможденным, усталым. Болезненно изможденным, болезненно усталым.
Туристический поезд Москва-Пекин отправится в свой первый рейс.
16 Валерий Волков вернулся из Питера и, может, уже читает наши опусы о нем.
Часть охранной зоны Архангельского продана!!
21 га.
ЕЖ, Барсов:
- В последние годы антилиберальные месседжи официальных представителей церкви стали обыденным явлением. Отождествление либерализма исключительно с нравственным релятивизмом, «забвением греха» превратилось в норму. Церковному обывателю старательно втолковывают, что либералы - это исключительно защитники прав гомосексуалистов (таковых, разумеется, достаточно). Конечно, разумные люди в церкви понимают, что возникновение политических ценностей европейской цивилизации было бы немыслимо без христианской традиции. Итальянцы и поляки - две католические нации - успешно свидетельствуют о своем христианстве в Евросоюзе. В Италии под напором общественного мнения в государственные школы возвращены распятия, в Польше на европейские деньги реставрируются костелы. Недавно по этому же пути пошла Венгрия. Однако никто не ставит под вопрос цивилизационный выбор этих народов: свободное общество, неотчуждаемость частной собственности, правовое государство и равенство всех перед законом.
Только сегодня Люда нашла в комнате коллег свою скульптуру!!
Они ее взяли к себе, а сообщить об этом забыли.
Целый месяц Люда была в ужасной депрессии: так боялась, что скульптура не найдется.
Почему «взяли»?
Потому что Люде сразу надо было написать сто актов – и К-ха уговорила дать экспонат на выставку без акта.
А потом?
Потом о скульптуре все забыли, - кроме моей жены.
Это не сволочи: это – идиоты.
Безответственные идиоты.
Завтра в семь утра еду в «Космос» на ВДНХ: итальянцы.
17 Один из миллиардеров Силиконовой долины, создатель PayPal Питер Тиль вложил 1,25 миллиона долларов в создание плавучих государств. Проект может привлечь внимание таких групп, как анархисты, нудисты и сторонники свободного оборота наркотиков. Первая платформа появится у берегов Калифорнии в 2012 году.
Москва дала мне какую-то семейственность, которой я никак не мог добиться от Питера.
Все наши российские проблемы именно здесь я назвал родными.
С итальянцами получилось прекрасно!
Много человеческих и языковых открытий.
Исторический канал: жизнь Рима.
Катакомбы.
Андрей Волков, что очень приятно, полностью согласился с мнением Люды, что правильно сократила мой текст.
18 Полиция штата Коннектикут расследует дело о похищении двух статуэток династии Тан, каждая из которых стоит не менее 800 тысяч долларов. Изображения голов, сделанные из песчаника в XI-м веке в Китае, хранились в частной коллекции в Уэстпорте.
В ГИМе.
Красота истории, как сама история ни ужасна.
Пальто Ленина – и крестики показывают, где прошли пули.
Да не стрелять надо было в него, а договариваться между собой!
ТКК: «Незнакомый голос» Нины Кандинской»
Режиссер: Андрей Егоров, 2008.
«Милые Люда и Гена!
Вы создали мой портрет! Я потрясен, прочитал все, не отрываясь. Читал до двух ночи. Вы меня вдохновили, и я узнал себя. Детали уясним по моим записным книжкам. Это феноменально! Целую и преклоняюсь. Валерий».
Ужасно трогательно.
Уж никак не надеялся на такой отзыв, ведь пишу, что придет в башку.
Все же столько приятного в жизни среди людей.
Такая приятная клиентка Ирис Лангфельд, а дала ложный адрес емели.
Жалко.
19 Наводнения в Китай-городе!!
Очевидно, что инфраструктура не сделана.
«Москва расширится до Калужской области. Площадь столицы после присоединения новых территорий увеличится на 160 тысяч гектаров. В ближайшее время будет опубликована новая карта Москвы. В общей сложности в составе столицы окажутся 22 населённых пункта, которые сейчас находятся на территории Ленинского, Подольского и Наро-Фоминского районов Московской области.
Не исключено, что будет создан отдельный административный округ.
Москве нужны как минимум 5-6 самодостаточных центров.
Будет продолжаться развитие метрополитена, появятся параллельные разгрузочные ветки, многие линии будут продолжены в область. На это будет выделено около 150 миллиардов рублей».
Вся информация, конечно, от самого Собянина.
В этом случае царские возможности президента очень радуют.
Все же мегаполис странно было б загонять в его нынешние границы.
Вот и видно, что Лужков без поддержки президента не мог сделать для Москвы столько, сколько надо.
Картины Ратнера – проданы!!
«Постаралась» и его сестра, и тот «мужик», что взял «шефство» над наследием Ратнера.
Теперь Люда при всем желании не смогла бы сделать его выставку.
Отель в космосе – почему нет?
Пока слишком дорого.
Станция уже строится.
Май 1998 года – мое первое фиаско гида.
Да, оно было необходимо.
Смог бы я работать на автобусе?
Не думаю: там только свои.
Я нашел свое место – и это бесценно.
Пока все идет к тому, что уже в ближайшем году музей переедет за речку.
Люде там будет легче.
Кладбище Пер-Лашез вспоминается ясно, а 20 лет назад предстало грудой замечательных камней.
Всегда бы добиваться от жизни такой ясности!
ТКК: Новоспасский монастырь.
История Романовых.
До Люды донеслось, что Московская область очень недовольна отъятием столь жирного куска.
Он ни в коем случае не был дотационным!
20 Импозантный Марк, менеджер автомобильного концерна, заплатил за выражение мыслей.
Говорил с ним по делу за четыре часа.
Разве, начиная учить английский 31 год назад, я мог надеяться, что доползу до такого уровня?
21 Меня поразило то, что Марк говорил со мной на равных.
Этим-то я и был сражен!
Сегодня поедем к Валерию Волкову с чувством необычайной радости.
Его радостная живопись закружила и меня, заморочила мне голову.
Словно б я влюблен.
У Волковых.
Повезло с немецкой семьей: очень приятная троица.
Ларусс 2005-го. История Франции.
По словам самого Волкова, я был прав, подчеркивая глубинную связь с отцом.
Я писал с точки зрения вечности: из будущего.
22 Власти Москвы рассмотрят возможность размещения административного центра близ Звенигорода.
Столь древний город!
Это подняло бы значение древнего центра.
После реставрации Казанский собор в Санкт-Петербурге станет светлее. Новый цвет храма будет ближе всего к цвету аттиков, которые никогда не покрывали краской. Эти изменения, однако, касаются только передней части собора, так как на реставрацию остальных частей здания денег нет.
Благодаря творчеству Валерия Волкова мы открыли в нем человека.
Я чувствую, что вызываю у Клер немножко «не те» чувства, так что лишний раз посещать Волковых все же не стоит.
Один из источников Валерия – Золя: его опусы о художниках.
23 Три из четырех шпилей Вашингтонского кафедрального собора сломались во время мощного землетрясения на восточном побережье США.
Такой тряски не было уже сто лет!
Приятно, что Лариса Ч-ва позволила нам почитать ее книгу «Современное искусство. Музей Дюмона».
На немецком.
Магазин «Фаланстер».
Максим Кантор.
Живопись слабее мыслей.
Она не так плоха, как прямолинейна.
А работа?
Жуткий, неприятный день: бегал, как собачка.
Противно.
Но свою копеечку зубами вырвал.
Что ж, хоть бы и так.
Но противно.
Прежде, когда я мог водить экскурсии в Некрополь, я возвращался домой переполненный ужасом и болью.
И вот я свободен от этого кошмара.
Сейчас у меня не так много неприятных дней.
24 Ливийские повстанцы устроили погром в захваченной резиденции Муаммара Каддафи. Они разбили золотую статую лидера джамахирии, подожгли его бедуинскую палатку, а в качестве трофеев захватили принадлежавшие Каддафи предметы роскоши. Ни самого Каддафи, ни его сыновей в резиденции не оказалось.
25 В музее открылись две персональные выставки: живописных произведений Натальи Сорокиной и графических работ Евгения Владимирова.
Директриса НА поручила сотруднице написать об иконах, чтоб поставить на сайт музея.
Та написала так плохо, что мы ужаснулись.
Сайт – лицо музея, - и тут нельзя быть безграмотным. К счастью, Люда дает об этом знать директрисе: иначе ответственность упадет на нее.
Речь идет о резкой деградации уровня сотрудников.
Да, в музей приходят случайные люди – и других уже, похоже, не будет.
Салат Цезарь, каппучино и – большой разговор в ГУМе.
Неужели эти прекрасные лондонцы мне не напишут?!
26 «Женщину избили и изнасиловали в одном из отелей курортного города Хургады. Об этом сообщил ее знакомый. Врачи подозревают, что у женщины перелом позвоночника. Показания она давать пока не может».
Вот и люби Египет!
Система «все включено» уходит в прошлое.
Вчерась заснул: не выдержал огромной, мучительной дискуссии Сванидзе по РТР.
26 Олег прямо-таки мне вернул Ирис Лангфельд: я думал, она дала ложный адрес, - но сын доказал, что я просто ошибся: поставил буквы не в том порядке.
Немец Фальк нашел мне клиента, да такого тактичного: мы уже списались по емеле.
Завтра в два часа!
Трогательно.
Даже если не придет, трогательно.
27 ГИМ.
Фальк помог хорошо заработать.
Конечно, я устал, но ведь за деньги.
28 ЧП в Турции: на пляже одной из гостиниц взорвалась бомба.
Анатолийское побережье.
Да сколько можно!
Настоящая борьба с туризмом.
Выяснилось, что последний раз работаю в четверг 1-го сентября!
Потому что 3-4-го нельзя быть в центре Града: праздник.
Французы-клиенты исчезли, вожу немцев и других.
Их исчезновение совпало с отставкой приятной француженки: я просто перестал ей писать.
Да, лет десять назад отказаться от дружбы с француженкой было бы очень странным, но сейчас мне просто не до нее.
Но это неверно!
Думаю, французы раздавлены слабостью евро.
Это же сами европейцы создали свое проклятье, что, боюсь, их похоронит: ЕС.
Страдают как раз те, кто что-то имеет: Германия и Франция.
Но ведь они своими руками создали собственную душегубку!
29 ТКК: «Николай Карамзин. Несть лести в языце моем».
Новый фильм Игоря Золотусского.
Очень серьезно.
Ведь оказывается, что прав именно историк, хоть его идеи абсолютно неприложимы к современному миру.
Очередное массовое отравление российских туристов произошло в минувшие выходные в Турции, на этот раз в отеле «Алара Парк» в Алании.
Опять – 100 человек!
Это уже прямая диверсия, прямое убийство.
Что же творится в стране?
Борисова догадалась написать письмо, где признала часть своей вины.
Это уже достижение!
Теперь дети и взрослые разделены.
Да, разорваны отношения детей, но для взрослых есть возможность сделать вид, что ничего не случилось.
30 «В турецком отеле Alara в Алании отравились более 100 отдыхающих из России. С 15 по 29 августа с жалобами на отравление в сервисный центр компании обратились 103 человека. Все пострадавшие получили медицинскую помощь, некоторые из туристов проходят лечение в данный момент».
Официально.
Галерея Европейской Живописи.
С радостью дышал этой невероятной живописью.
31 В музее всерьез обсуждается вопрос выноса тела Фролыча за пределы монастыря.
И все бы ничего, да выяснилось, что сам Василий Фролович был категорически против захоронения в черте Новоиерусалимского монастыря.
Почему его родственники пошли против его воли?
Почему Люда только сейчас узнает об этом?
Почему его воля скрывалась?
Но какие же идиоты!
Сентябрь
1 По ГИМу провел итальянцев.
Магазин «Фаланстер».
В. В. Розанов. Эстетическое понимание истории.
В 2003 году я учился на официального гида в Кремль!
Иначе б я просто не учился.
Нас всех нагло обманули, запретив работать в Кремле.
Фактически роскошный каталог выставки в Лувре «Святая Русь» - подарок для меня.
Спасибо, Франция!
Люде дают такой же томище на русском.
2 Греческая полиция конфисковала украденную десять лет назад из бельгийского музея картину Рубенса: арестованы два грека, пытавшихся продать шедевр искусства 1618 года за 1 млн евро.
Кудряшову:
- Здравствуйте, Олег!
В октябре, когда мы вернемся, я бы просил вас показать места вашего детства.
Вот что мне очень интересно.
Гена
Отзыв на выставку Люды:
«Если в залах Сорокиной брызжет жизнь, то полотна Владимирова изысканны до мертвенности.
Зрителя должно бы увлечь это сочетание: при несомненном мастерстве у обоих художников столь различные взгляды на жизнь и искусство.
У Сорокиной - влекущий, «человеческий» реализм, - но что-то в ее столь ярко выраженном жизнелюбии говорит, что только в живописи, только в работе она принимает жизнь и радуется ей.
Эта радость только кажется натужной, ненастоящей: зря чудится, словно б от жизни мастер ждет больше, чем она может дать.
Ведь ждет он - верно: если идешь среди этих картин, эта радость дает - саму жизнь, - а радость творчества наполняет и зрителя.
Воодушевляет и это желание добиться надежности, солидности в мастерстве: это увлекает зрителя.
Если тут безоговорочное принятие жизни, то в работах Владимирова есть желание остановить жизнь и всмотреться в нее.
Для того и остановить, чтоб всмотреться.
Тут красота и тлен в бесконечной, но примиряющей борьбе друг с другом.
Словно у них и нет других предназначений, как друг другу противостоять.
«Плоды маклюры» 2000 года столь же изящны, сколь и тленны.
«Собака» Сорокиной изображена вечной: трудно поверить, что она умрет: столь в ней радости бытия, - а эти плоды с большим трудом удерживают жизнь.
При том, что внешне они необыкновенно сочны!
Кажется, вернешься к работе через несколько минут - и уже не будет этой свежести: столь зримо они спешат увянуть.
«Собака» Сорокиной взывает к жизни, она «по-человечьи» гордится тем, что живет, - а плоды Владимирова словно б спешат в гербарий.
Так на узком музейном пространстве встретились оптимистка и пессимист.
Зритель с удивлением узнает, что внешне Владимиров прожил довольно благополучную жизнь, тогда как жизнь Сорокиной была несопоставимо более трудной и даже трагичной.
Эти два мастера спорили и прежде, даже не подозревая о завязавшейся перепалке, - но в залах музея этот спор становится интересным для всех.
Что же побеждает: тлен или жизнь?
Пусть зритель решит сам».
3 Выставка произведений Сальвадора Дали открывается в Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина ГМИИ.
В Анталье с целью предотвращения инцидентов с россиянами открывается представительство Ростуризма.
От Кудряшова:
- Генадий, добрый вечер,
с удовольствием покажу, места
моего детства,
и поговорим,
Привет Людмиле и Олегу.
с уважением,
Олег.
4 Программа курса для школьников «Духовное краеведение Подмосковья в образовательных учреждениях».
Профанация!
Люба так глубоко вошла в ритм работы гида, что лишь с трудом выходит из него.
Мне-то куда важнее сохранить свободу.
6 Путешествие.
В самолете.
Дешевенькое вино в бельгийском самолете подняло настроение и изгнало хвори.
Так много значат эти детальки обслуживания.
7 Антверпен.
8 Собянин:
- «Вместо гостиницы «Россия» в Москве могут построить парламентский центр или комплекс административно-деловых зданий. На новую территорию могут въехать до 200 тысяч чиновников и еще около 400 тысяч обслуживающего их персонала».
Решение принял французский суда: дизайнер Джон Гальяно оштрафован на 6.000 евро.
По знакомым местам.
Дошел до церкви Николы Падуанского.
9 Одним из заместителей нового губернатора Санкт-Петербурга Георгия Полтавченко станет Василий Кичеджи, который при Юрии Лужкове руководил в Москве департаментом транспорта. В Петербурге он будет курировать науку, культуру и СМИ. Свои посты удалось сохранить шестерым вице-губернаторам, работавшим с Валентиной Матвиенко.
Огромный, современный музеище «На протоке» приятно поразил!
Как все, он сделан на перекрестке музея, супермаркета и просто огромного пространства.
Культурно-исторический, он претендует на все сразу.
Такие вот размахаи появились во всех концах света.
10 Берлин.
Московским дольщикам не удалось провести акцию протеста на Красной площади: несколько десятков участников несогласованного митинга были задержаны при попытке развернуть плакаты у памятника Жукову.
«Королева Дании считает, что Россия стала больше похожей на Европу».
Потому что Европа больше не походит на саму себя!!
Через-не-могу пошли в центр Града – и тут были приятно удивлены: огромный магазинище техники…
В Берлине очень сильно присутствие ВОВ: мне, столько знающему о ней, кажется, что война еще не закончена.
11 В Нью-Йорке открыли памятник погибшим в результате терактов 11 сентября. Открытие памятника состоялось в рамках мемориальной церемонии, посвященной десятой годовщине терактов. В мероприятии участвуют Барак Обама и Джордж Буш. В ходе церемонии пройдут шесть минут молчания, приуроченные к ключевым моментам терактов.
Собянин: «Создание нового федерального московского округа не предусматривается. Сейчас речь идет о некой идеологии этой территории».
Сегодня с утра - прямиком на Музейный остров.
Благо, день чудесный.
Обещают, что разгонится до 27, а потом все дни - все холоднее.
Пергамон.
Огромность этого музея словно б угадывает огромность мира, его культурных корней.
Очень тронула кассирша: даже мне дала бесплатный билет по моей карточке гида, - а с Олега взяла только «пятерку».
Трехчасовая экскурсия по Шпрее.
Чудеса современной архитектуры.
12 Новый музей.
Невероятно: бесплатно прошел и сюда.
Каждый экспонат - со своим местом.
И этот музей великолепно огромен.
Никогда не думал, что Египет может быть представлен столь глубоко!
13 Британский художник Ричард Гамильтон Richard Hamilton, которого называли «отцом поп-арта», умер в возрасте 89 лет.
Родился в Лондоне в 1922 году.
Учился в Королевской академии художеств и в школе искусств Слейда.
Первый успех пришел к нему в середине 50-х с работой «Так что же делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными? Just What Is It That Makes Today's Homes So Different, So Appealing?».
Эта картина позже была признана первым шедевром стиля поп-арт, который иронически переосмысливает характерные черты общества потребления.
Среди наиболее популярных работ Гамильтона - портрет Тони Блэра в образе ковбоя и обложка альбома The Beatles “White Album”. Кроме того, художник долгое время работал над иллюстрациями к роману Джеймса Джойса «Улисс».
Гамильтон был лидером британской ветви поп-арта, в то время как Энди Уорхол разрабатывал это же направление в США.
В Челябинске откроется памятник поцелую: монумент размером 2 на 3 метра представляет собой огромные алые губы.
Дворец в Сан-Суси.
Парк очень близок по духу Царскому Селу.
А дворец?
Мне он показался жалким отражением Елизаветинского.
Этакий бедный родственник!
И все же стоит помнить, что оригинал тут, в Германии, а что выглядит скромно, - это тоже в его пользу.
Потсдам - большой город, - так что для начала можно только по нему пройтись.
Зелен-ая обычно проводила Никоновские чтения на деньги фонда.
Этот раз он неожиданно отказался платить!
Рекламщики музея уже сбацали приглашения, ручки, блокноты.
Придется это мероприятие проводить на деньги музея.
14 Арбитражный суд Москвы принял решение взыскать со столичной мэрии 548,1 миллиона рублей в пользу компании «УниверсСтройЛюкс», занимавшейся реконструкцией дворца царя Алексея Михайловича в парке-заповеднике «Коломенское». По данным истца, работы по госконтракту были оплачены правительством не в полном объеме.
Музей Боде.
«Лица Ренессанса».
С час пришлось стоять в очереди на приятном, но все же осеннем ветру.
Готика и византийское искусство.
«Лица Ренессанса» - коллективный портрет эпохи.
Боюсь, таковой нашей эпохи не получится столь живым и интересным.
Выдающаяся выставка, ничего не скажешь.
То, что все затенено, - ошибка: мало света хорошо для графики, но уж никак не для масла.
15 «Старый музей».
Вышли на музей, резко сократив путь: просто из отеля пошли не в обход, а прямо.
Прекрасная античность!
Нашел памятник из Клазомен - и сразу приписал моему герою «Иисуса».
Уровень экспонатов выше, чем в Эрмитаже.
Wickelkind n грудной ребёнок, младенец.
Главный кафедральный Собор Берлина.
Особенно впечатляет подъем на собор и обход по периметру.
Берлин сверху.
16 Российский союз туриндустрии обратился в Международную ассоциацию воздушного транспорта (IATA) с жалобой на действия авиакомпании Bulgaria Air, которая отказывается вывозить из Болгарии туристов-россиян. Сейчас в Санкт-Петербург из Варны и Бургаса не могут вылететь около 360 туристов.
Картинная галерея Берлина.
Прекрасна и сама Потсдамская площадь: чудо современной архитектуры.
Каков Гольбейн!
Он-то больше всего вспоминается из юности, хоть видел его только по репродукциям.
Альдорфер более всех поражает изысканностью тона и линий.
Дюрер явил стандарт высочайшей классики.
Я так рвался к этой культуре в юности, потому что видел в ней подлинное, высокое спасение от советской вездесущей болтовни.
По шедеврам этот музей легко обогнал все прочие.
Люда хотела бы купить каталог старых мастеров.
Еще не было музея, который бы столь меня взволновал.
Взял газету «Выставки» - и еще раз восхитился: сколько высоких впечатлений!
Нет, жить стоит только в таком Граде: Москва, Париж, Берлин, Нью-Йорк.
Впечатляет огромность музейных пространств.
Тут все распахнуто, а не сдавлено, как у нас.
17 Но в таких великих музеях твое существование испытывается на прочность.
Да, ты видишь картины, о которых мечтал всю жизнь, - но сама высокая мера искусства слишком волнует.
El mañana завтра
La manana утро
Цвингер.
Дрезденовская картинная галерея.
Иду внутрь с прозрачным пакетом: такое разрешено.
Так что и очки, и смартфон, и мелочь не переполняют карманы.
Эти образы лелеялись с детства - и вот ты предстал пред ними.
18 Национальная галерея.
Гаспар Фридрих прекрасный: лучший зал - с его работами.
4 Курбе, 2 Мане, 1 Гоя.
Автобус: два часа.
Я уж и не пишу о ценах, чтоб не загромождать повествование.
Мы работаем и потому, что на КП нет информационной точки.
19 Парк Шарлоттенбурга.
Прощание с Берлином.
Андрей Колесников, обозреватель «Новой»:
- «Почти год назад после долгих разборок и короткого, но впечатляющего информационного «напалма» президент снял с должности мэра Москвы Юрия Лужкова, сравнявшегося по политическому долгожительству с товарищем Брежневым. В качестве главной причины назывались циклопические масштабы столичной коррупции. При этом считалось, что увольнение Лужкова - серьезная заявка молодого президента на самостоятельную политику, потому что Владимир Путин никогда бы сам не тронул московского градоначальника.
Лужков не стал популярным оппозиционным политиком после отставки, сопредельные страны не захотели быть осчастливленными его инвестициями, а бизнес-империя «молодого, талантливого предпринимателя» Елены Батуриной была продана.
Спустя год после принуждения к отставке позицию москвичей можно выразить словами поэта: «Не жалею, не зову, не плачу». 20% опрошенных ФОМом считают, что было бы лучше, если бы Лужков остался; 42% полагают, что от этого было бы хуже. Парадоксальным образом среди тех, кто и скорбит об отставке, и приветствует ее, большинство - зажиточные москвичи. Вероятно, объясняется это интерпретацией московскими нуворишами происхождения своего богатства: многие связывают его именно с лужковским капитализмом, но большинство - с другими причинами.
В целом же отношение к Лужкову спокойное. 42% опрошенных считают, что в его деятельности было и хорошее, и плохое. С особой теплотой его вспоминают люди с низким доходом - таковых в этой категории граждан 33%. А в среднем по Москве - 28%; меньше всего симпатизантов Лужкова - в среднем классе, среди тех людей, которым мэр скорее мешал.
Словом, бедных устраивало в Лужкове то, что его подачки держали их на плаву, а богатых - возможность богатеть в городе, куда шли финансовые и людские ресурсы со всей страны и из-за ее пределов.
Москва при Лужкове отличалась внешним лоском в несколько специфическом гламурном понимании прекрасного. То есть его политика была по существу антимосковской, уничтожавшей дух и историческую среду города. А кричащее богатство на фоне не менее очевидной бедности, пробки и точечная застройка создавали в столице не только логистические проблемы, но крайне агрессивную, враждебную для горожанина среду. Можно по-разному относиться к Сергею Собянину, но его усилия по избавлению от лужковского наследства - попытка отказа от точечных застроек, обустройство неприглядных «задних дворов» спальных районов - уже большой плюс. Можно возразить: укладка плитки раздражает. А состояние асфальта, более напоминавшего криво утрамбованную землю проселочной дороги, на тротуарах московских улиц в километровом радиусе от Кремля не раздражало?
Но Собянину еще предстоит выдавливать из себя Лужкова. Символом сегодняшней России стало изображение разваливающейся хибары с туалетом во дворе, но со спутниковой антенной на крыше. Мэрия пообещала Wi-Fi в метро. Но вот продвинутый иностранный специалист, давно работающий в Москве, чья колонка публикуется на этом газетном развороте, иронизирует: не лучше ли для начала построить побольше приличных общественных туалетов, а уже затем заниматься высокими технологическими материями?».
Но почему прямо не сказать, что Собянин – человек Путина?
20 В ГМИИ открылась выставка «Парижская школа», где собраны работы художников, живших и работавших в Париже в первой половине XX века. Это более 50 художников, включая Пабло Пикассо, Марка Шагала, Амадео Модильяни и Киса ван Донгена.
Московское правительство собирается убрать знак компании «Мерседес» с Дома на набережной. Договор на размещение этой конструкции давно истек. Демонтаж конструкции весом в 6,5 тонн будет произведен за счет города. На этой неделе власти начнут демонтаж трех крупных рекламных конструкций в центре города.
Уже бродим по Антверпену.
Пили много чаем с французскими багетами из турецкого магазина, вино с оливами.
21 На мероприятия, которые пройдут в честь 250-летия Эрмитажа, из федерального бюджета будет выделено 12 миллиардов рублей. Юбилей музея будут праздновать в декабре 2014 года; к этому моменту планируется провести ряд реставрационных работ, а также реконструировать Главный штаб.
В ноябре на аукционе Sotheby's будет выставлена коллекция произведений художника и историка искусства Александра Бенуа. С молотка уйдут 130 лотов, выручка от которых, по предварительным оценкам, составит от 1,2 до 1,8 миллиона долларов. В коллекции Sotheby's - акварели Бенуа, портреты членов его семьи и иллюстрации.
Пермская художественная государственная галерея, которая размещается в Спасо-Преображенском соборе, добилась отмены проведения богослужений в музее. В начале сентября пермяки написали открытое письмо, где рассказали, что службы с использованием огня угрожают произведениям искусства.
Фонд издателя Луизы Блоуин Louise Blouin Foundation наградил концептуалистов Илью и Эмилию Кабаковых за «выдающийся вклад» в развитие искусства. Фонд ежегодно вручает награды деятелям из разных сфер: в этом году также были отмечены телекоммуникационный магнат Карлос Слим и нобелевский лауреат по экономике Эдмунд Фелпс.
Россия и Украина совместно разрабатывают учебник истории.
Опять с Людой приятно потерялись в улочках старого Антверпена.
Как же красиво!
22 Брюгге.
Алтарь Мемлинга.
Во второй раз образ уже привычен, не так жжет (был тут год назад).
С вокзала легко попали в старый город.
Дом Арента.
Персональная выставка: Frank Brangwyn.
Хорий реалист.
Пьер Алечински Alechinsky.
Музей Мемлинга и без Босха прекрасен.
Вейден «Лука пишет Мадонну».
Церковь святого Гилли.
Verklärung f = , -en преображение, просветление
Die Verklarung Christi - Спаса преображение (церковный праздник)
23 Открылся для посещения основной проект 4-й Московской биеннале современного искусства «Переписывая миры». Проект, который курировал немецкий художник и теоретик Петер Вайбель, представлен на двух главных площадках биеннале - в ЦУМе и галерее Artplay. Помимо основного проекта работают около 60 специальных.
«Московские власти начнут устанавливать шлагбаумы на въезде во дворы жилых домов в центре города: защита от несанкционированной парковки.
Ставить автоматические ворота планируется за счет города и только по коллективному требованию жильцов».
Даже такое надо проводить законодательно.
С утра идем на станцию: завтра ехать в Кельн, нам дали 10 билетов, - но мы-то не понимаем смысл этих бумажек.
И что, мы просто будем их показывать, или мы должны понять, что же там написано?
Тут надо покупать билеты на один день: тогда втроем укладываемся в сотню.
Кельн - 200, потому что особенный поезд ТЖВ.
24 Кельн.
«Картина Поля Сезанна «Мадам Сезанн в консерватории» останется в собственности музея Метрополитен - такое решение приняла судья Федерального суда южного округа Нью-Йорка Шира Шейндлин. Претензии на произведение заявил некто Пьер Коновалофф, который называет себя потомком знаменитого московского мецената Ивана Морозова».
Характерность претензий.
Музей Людвига сразил шедеврами: Дали, Бэкон, Пикабиа, Эрнст.
Смотр мирового искусства.
Да, я видел кусочки его музея в Мраморном дворце Питера, но тут – настоящий праздник.
Насколько все же удобна система семейных билетов: по ней мы посетили два музея Кельна: сокровищницу собора (10 на троих вместо 15) и посещение смотровой площадки на соборе (6 вместо 10).
В музее Людвига Олега мило назвали студентом и дали билет за 7, а не за 10.
То же - и со мной: не 10, а 7: как гиду.
25 Из США верхняя часть мраморной статуи «Утомленный Геракл» возвращается в Турцию на личном самолете премьер-министра страны Эрдогана.
Речь идет об одной из копий Геракла Фарнезского, оригинал которой изготовил Лисипп. Статуя представляет собой утомленного полубога, который опирается на свою палицу, и датируется III веком нашей эры.
Нижняя часть скульптуры была обнаружена в 1980 году в Перге. Она хранится в музее города Анталья. Торс Геракла, как считают в Турции, был контрабандой вывезен из страны в 1980-е годы.
В бостонском Музее изящных искусств настаивали, что законно приобрели верхнюю часть Геракла в Германии в 1981 году. Тем не менее, договоренность о возвращении спустя годы переговоров была достигнута.
После того, как бюст Геракла будет доставлен в турецкий музей, специалисты восстановят скульптуру. Ее планируют выставить в музее Антальи.
Все же умудрился посетить церковь святого Губерта, на чьей улице мы и живем.
На мессе сидеть не стал: голландский язык.
«Гу́берт (лат. Hubertus) - святой, епископ Льежский (люттихский), сын Бертрана, герцога Аквитанского.
Умер в 727 году.
Считается покровителем охотников, а его стола, по народному верованию, - самое действенное средство против укуса бешеных собак».
Мелькнула Аквитания Нерваля.
Кажется, вчера мы посещали музеи в спешке, - но огромность впечатления не покидает меня.
Потому что всю жизнь готовился к этой встрече.
Сокровищница поразила красотой ручной работы. Каждый кардинал заказывал свой роскошнейший посох - и теперь дивишься тонкости, справедливо претендующей на духовность.
По Людвига и не говорю: столько знакомых шедевров.
Вот и пожалели, что не пожили в Кельне: тогда стоило б провести в музее весь день.
26 Искусственный остров Новая Голландия в Петербурге будет закрыт для посещения со 2 октября текущего года для консервации исторических объектов. Вновь открыть территорию комплекса планируется весной 2012 года. Впервые для свободного посещения Новая Голландия была открыта в середине июля текущего года.
А что посетили мы?
Собор святого Иакова.
Могила Рубенса.
А ночью – сам Град: и странный, и прекрасный.
27 Галерист Марат Гельман не войдет в новый состав Общественной палаты РФ созыва 2012-2015 годов. Об этом директор Пермского музея современного искусства PERMM написал в своем блоге, отметив, что «медвед» его «тоже уволил». Галерист также рассказал, что за время работы в палате успел поругаться «с кучей людей».
Mauritshuis, Гаага. Королевская галерея Маурицхёйс, художественная галерея в Гааге, Нидерланды. Все в наушниках; иного гида не нужно.
Внутренний туризм!
Так лучше: посещать города на один день.
Иначе и расходы резко возрастут, и будут проблемы чисто психологические.
28 Новая, Александр Матвеев, генеральный директор некоммерческого партнёрства «Немчиновка и Малевич»:
- «Найдена могила Казимира Малевича - и тут же может быть потеряна навсегда: нынешний владелец этого участка земли ООО «РОНД» строит на месте захоронения великого художника шестиэтажный дом.
21 мая 1935 года урна с прахом всемирно известного художника Казимира Малевича была захоронена под большим старым дубом вблизи дачного поселка Немчиновка. Место это было выбрано не случайно. Немчиновку Казимир Северинович очень любил, жил в ней несколько лет со второй своей женой Софьей Малевич-Рафалович на улице Бородинской в мезонине дома №18, сохранившегося и поныне, хотя и в перестроенном виде. На нём сейчас мемориальная доска, еле видная из-за современного металлического забора, и если со временем вместо дома появится современный коттедж, исчезнут немногие материальные свидетельства того, что здесь когда-то жил и творил великий художник ХХ века. Как исчезла в своё время его могила.
В Немчиновке Малевич пережил зиму 1917 года и следующие голодные 1918-1919 годы. Здесь им была закончена рукопись программной книги «О новых системах в искусстве». Позже, когда он, уже живя в Ленинграде и работая в Русском музее, возвращается к фигуративной живописи, в его картинах и этюдах можно встретить знакомые немчиновские пейзажные мотивы.
Свои картины, написанные в Немчиновке, он обычно оставлял в доме на Бородинской или у родных в Москве. По свидетельству Галины Ефимовны Жарковой, племянницы второй жены Малевича, на шкафу в их доме долго лежали скрученные в трубку полотна, и среди них были с изображениями странных космических существ, похожих на больших лягушек. Картины позднее забрал его брат Мечислав, и дальше их след теряется. Космос очень интересовал Малевича. Он проектировал космические дома-спутники Земли, и, как утверждают специалисты, само слово «спутник» было введено Малевичем.
Маховик репрессий 1930-х годов коснулся и Малевича. Его лишают возможности зарабатывать на жизнь живописью. В поисках хоть какой работы он приезжает в Москву, останавливается в Немчиновке и пешком ходит на уже больных ногах (денег на транспорт не было) из Немчиновки в Москву. Питался порой лишь найденными в лесу грибами. Чтобы как-то прокормить семью, покупал нитки, отвозил их в Питер, где жили жена с дочкой. Они плели авоськи, и Казимир Северинович их продавал. Но болезнь, рак простаты, уже давал о себе знать, и тут все понимающие перекупщики и собиратели коллекций, словно опомнившись, начинают спешно покупать его картины за приличные деньги.
Умирал Малевич в Ленинграде. Просил похоронить его в гробу в виде креста с раскинутыми руками. Ученики и друзья сделали гроб в торце в виде латинского креста, и лежал он в нем в яркой одежде и цветных ботинках. Один из его поклонников, большой железнодорожный начальник, предоставил отдельный вагон, и тело Малевича перевозят в Москву, кремируют в Донском крематории. 21 мая в Немчиновке урну с прахом опускают в неглубокую оцементированную яму, заливают несколькими ведрами раствора и засыпают землей. На поверхности устанавливают деревянный куб, сделанный его учеником Суетиным, на одной из сторон которого изображен черный квадрат, а на дубе прибивают доску со словами: «Здесь погребен прах великого художника К.С.Малевича (1878-1935)».
Дальнейшее - печально. Жаркова рассказывала нам, что они обычно на Троицу ходили к дубу, но, судя по всему, уже с 1937 года близкие боялись даже упоминать о своем знаменитом родственнике, и могила осталась без присмотра.
Летом 1941 года ребятишки из соседнего села Ромашково пасли коз у могилы и из нездорового любопытства разрыли ее, достали и разбили урну, вскрыли находившуюся в ней жестяную банку с прахом. Не найдя ничего ценного, прах высыпали в яму. Её потом вместе с остатками урны и банкой зарыли, но с тех пор, по их словам, носили на могилу цветы. В 58-60 годах колхозники, расширяя поля, выкорчевали дуб, сравняли образовавшуюся яму с землёй, и на сорок лет место захоронения было утеряно.
В 1975 году журнал «Наука и жизнь» опубликовал статью Константина Симонова «Ввиду заслуг перед искусством», посвящённую Малевичу. В 1988 году с помощью академика Дмитрия Лихачева группа энтузиастов во главе с учеником Малевича Рождественским установила на опушке леса Памятный знак: белый бетонный куб с красным квадратом на стороне. Его вынужденно поставили примерно в двух километрах от места реального захоронения, так как там в то время были поля, которые распахивались и засевались. Сегодня памятный знак оказался в зоне застройки поселка, которому жители самостоятельно дали название «поселок Малевича», и доступ к нему практически невозможен.
Но два раза в год мы обычно после долгих пререканий и переговоров с охраной посещаем Памятный знак – в день рождения Малевича, 23 февраля, и в день памяти, 21 мая. Мы – это члены некоммерческого партнерства «Немчиновка и Малевич» (НП «НиМ»), художники, архитекторы, искусствоведы, родственники художника, а также российские и иностранные почитатели его творчества. За последние годы провели большое количество выставок, научную конференцию о работе Малевича в космической области, создали популярный сайт «Немчиновка и Малевич». Так мы поддерживаем по мере сил и возможностей культурную жизнь в Немчиновке. Но главной нашей задачей был розыск утерянного места захоронения Малевича.
И вот через 20 лет после установки Памятного знака это место нами было найдено. Для этого мы разыскали карты Генштаба 1939 и 1943 годов, на них, опираясь на оставшиеся в натуре триангуляционный знак и часть старой школы, оставшиеся в живых свидетели указали примерное место захоронения. По одному мы вывозили их на местность, и все уверенно показали одно и то же место.
На дубе располагался пост оповещения о налетах на Москву немецкой авиации, и в Музее ПВО была найдена карта с обозначением этого пункта. Совсем недавно была обнаружена подробная карта топографической съемки, проведенной в 1956 году, где нанесены все объекты, о которых рассказывали свидетели. И, наконец, с помощью георадара «Лоза» определена неоднородность в земле, которая осталась после того, как было выкорчевано большое дерево, но могила Малевича не была окончательно разорена. По взятым на найденном месте захоронения образцам земли с помощью оригинальных методик химического анализа, разработанных в Институте географии РАН, было подтверждено, что это следы большого выкорчеванного дерева.
С помощью самых современных отечественных приборов и научных методик удалось достоверно определить место захоронения Казимира Малевича. И теперь перед нами стоит задача обустроить найденное место захоронения так, как просил и одобрил бы сам Малевич. Мы хотим посадить на нем дубовую рощу в виде круга диаметром 100 метров. На месте же самого захоронения разбить клумбу в виде «Черного квадрата», на которой высадить несколько кустов любимых Малевичем флоксов. Рядом с дубовой рощей поставить вертикальный архитектон, макет которого создал сам художник и просил установить его на месте своего захоронения: «Когда умру, все художники всего мира и тот, кто меня знает, должны похоронить меня в Барвихе... поставить на могиле башню по форме той колонки, что в Третьяковке … с вышкой, в которой будет поставлен телескоп Юпитер смотреть».
Казимир Северинович имел в виду выполненную им в виде модели колонку, которая известна как вертикальный архитектон Малевича. Полностью модель не сохранилась и была реконструирована архитектором Ю.Аввакумовым.
То, что похоронить Малевича в Барвихе не удастся, стало ясно, когда выбранное им живописное место на высоком правом берегу Москва-реки оказалось в зоне Рублевского водозабора, и тогда художник попросил близких похоронить его в любимой им Немчиновке под большим дубом.
Рядом с мемориалом Малевича мы предложили построить многофункциональный центр искусств «Русский авангард». Задача непростая. Земля на этом участке – федеральная, и на нее наложен мораторий, запрещающий передавать ее под какие-то цели в течение ближайших двух лет. Вопрос может быть решен только на уровне Правительства.
Основным препятствием в выполнении проекта являлась позиция Министерства культуры Московской области, которое в 2005 г. объявило, без всяких оснований, памятный знак в поселке Малевича местом, где в 1935 г. был захоронен прах художника Малевича К.С. И только под большим давлением в декабре 2010 г. согласилось признать наши доводы убедительными. Была проведена государственная историко-культурная экспертиза по ним и получено положительное заключение: признать место захоронения культурно значимым. Это не даст построить на нем планируемый ООО «Ронд», нынешним владельцем земли, шестиэтажный дом.
Мы предлагаем создать на немчиновской земле мощный туристический и культурно-досуговый комплекс. Основой его может стать музейно-мемориальный комплекс Казимира Малевича. Сегодня идет работа по включению его в федеральную целевую программу «Развитие внутреннего и въездного туризма».
Поддерживают нас в создании музейно-мемориального комплекса Казимира Малевича Министерство культуры РФ, Русский музей, ГТГ, Государственный центр современного искусства, многие другие организации культуры и частные лица в России и за рубежом.
Мы уверены, что проект состоится. Время такое в Россию пришло. Но сегодня события, к сожалению, развиваются очень скверно. Остатки захоронения Малевича целенаправленно и осмысленно уничтожаются владельцами «РОНДа». Экскаваторы остановились буквально в метре от захоронения, и всего лишь потому, что исполнители воли нынешних хозяев столь значимой для русской культуры земли немного промахнулись и сняли только верхний слой почвы с места захоронения. Нужно как-то это остановить».
28 Гентский алтарь Van Eyck Ван Эйка.
«Несение креста» Босха, 1510.
Чудится, именно этот образ завораживает меня всю жизнь: так много сказано о существовании человека.
29 Решили три последних дня ездить: Брюссель - Амстердам - Брюгге.
Просто для души.
Собственно, так мы и настраивались, да и в квартире Кристи высидеть пять дней - сойти с ума.
Музей современного искусства Антверпена.
Все же Модильяни, Давид, Энсор!
30 Брюссель.
В Королевском музее изящных искусств.
Все нижние этажи закрыты на реставрацию, но шедевры все выставлены.
Более того, теперь экспозиция буквально утыкана прекрасными полотнами.
Опять забрели, как показалось, очень далеко, но скоро выяснилось, что шли по кругу около центра.
Октябрь
1 Три человека задержаны в Париже в связи с крупнейшей кражей картин из Музея современного искусства в мае 2010 года. Местонахождение похищенных полотен, пяти работ Матисса, Пикассо, Брака, Леже и Модильяни, по-прежнему остается неизвестным. Общая стоимость пропавших картин составляет около 100 миллионов евро.
Амстердам.
Королевский музей.
Взяли со всех по 12.50 за небольшие помещеньица, но шедевров столько, что не жаль.
Рембрандт и Вермеер.
Особенная выставка «Рембрандт-Дега».
Все это путешествие - вдоль Рембрандта.
Мои пошли и на Ван Гога, но я пожалел 14 евро.
И тут - АИСовское удостоверение Люде не помогло.
Чемодан suitcase
Сундук trunk, box, chest.
По поводу чемодана отца Петра Великого в Блаженном.
2 Британский архитектор иракского происхождения Заха Хадид награждена самой престижной архитектурной премией Великобритании - премией Стирлинга.
Премия присуждена ей за здание средней школы в Лондоне.
Хадид удостоена премии Стирлинга второй раз подряд - в 2010 году она получила ее за здание музея в Риме.
Сегодня в Брюгге только Люда посетила Гренинген-музей, потому что ей бесплатно.
Олег вызвался гулять по Граду - и так заплутал, что договорились встретиться на главной площади.
3 Собор святого Павла в Антверпене.
На прогулке заглянул в церковь святой Беатрис.
Да тут больше, чем в России, зовущих женских взглядов!
Мой роман «Жуан» оживает во мне.
Так жизнь превращается в музей.
Как у Блока?
И очи пан стремят смелей
Свой круг стремительный и льстивый...
Да, вот так поздно приходит очарование жизни.
4 Лидер ЛДПР Владимир Жириновский призвал судить модельера Валентина Юдашкина за то, что он разработал «летнюю одежду для зимней русской армии». По мнению политика, именно этим можно объяснить частые простуды среди новобранцев российской армии. В качестве альтернативы Жириновский предложил одеть военных в тулупы.
В Нотр-Дам Антверпена.
Наверно, ездить сюда каждый год было бы просто трудно, если не невыносимо.
Мода: девушки в коротких юбках, без чулок, но в жарких высоких сапожках.
5 Итальянская Флоренция была признана европейской гастрономической столицей. Этого звания город удостоился по итогам социологического исследования с участием нескольких тысяч путешественников. Опрос провел популярный сайт для туристов после чего был составлен топ-10 городов с наиболее впечатляющей кухней.
Наушники Ohrenklappen…
6 «Впервые в России экспозиция, представленная в Отделе личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина, знакомит российского зрителя с творчеством художественного объединения «Синий всадник», созданного в конце 1911 года в Мюнхене по инициативе Василия Кандинского ВК и Франца Марка. ВК - одна из ключевых фигур европейской культуры XX века. Его революционное стремление к абстрактной живописи и созданные труды по теории изобразительного искусства стали ориентиром для всего современного искусства.
По окончании юридического факультета Московского университета Кандинский в 1896 году переехал в Мюнхен для того, чтобы научиться на живописца. В том же году в Мюнхен из России для изучения живописи прибыли художники Алексей Явленский и Марианна Веревкина. Начиная с 1900 года, все они проявляют большую заинтересованность в «лаборатории» технологии цвета, которую Явленский организовал в своей мастерской в Швабинге, одном из районов Мюнхена. Однако их по-настоящему тесная совместная работа началась лишь после того, как Кандинский и его спутница Габриэла Мюнтер вернулись в Мюнхен после долгих странствий, продолжавшихся с 1904 по 1908 год. Дата «1908 год, Мурнау» явилась переломной в творчестве художников. Именно в 1908 году, в Мурнау, небольшом городке на юге Баварии, художники совершили своеобразный художественный прорыв, который привел их к формированию нового, экспрессивного стиля и тем самым положил начало истории объединения «Синий всадник». Пейзажи, созданные художниками в 1908-1910 годах, отличаются большими плоскостями ярких, насыщенных цветов.
Аналогично к этому времени развивалось только творчество французских фовистов, в частности, Анри Матисса, а также художников группы «Мост», образованной в Берлине и Дрездене: Эрнст Людвиг Кирхнер, Эрих Хеккель и Карл Шмидт-Роттлуфф. Явленский, часто посещавший Францию, обратил внимание работавших с ним товарищей на новейшие достижения французского авангарда.
После первого сезона, проведенного вместе в Мурнау, в начале 1909 года художники основывают в баварской столице «Новое художественное общество Мюнхена» (сокр. НХОМ). В его состав, помимо ВК, Габриэлы Мюнтер, Алексея Явленского и Марианны Веревкиной, вошли Владимир Бехтеев, Эрма Босси, Альфред Кубин и танцор Александр Сахаров. В 1910 году выставку объединения посетил немецкий художник Франц Марк (1880-1916), вскоре примкнувший к группе. ВК и Марк стали близкими друзьями. В то же время в НХОМ назревал конфликт между прогрессивно настроенными и более консервативными членами. В июне 1911 года ВК впервые предложил Францу Марку создать независимый художественный альманах, на страницах которого они могли бы выступать от имени европейских художников-авангардистов. Название «Синий всадник» появилось осенью 1911 года в акварельных набросках ВК к обложке альманаха.
Существовало несколько вариаций изображения всадника. Но на последнем акварельном листе вооруженный всадник изображен в соответствии с иконографией святого Георгия, побеждающего дракона, который в христианской традиции считается воином, побеждающим зло. Художник вводит в изображение религиозный подтекст, создающий вокруг всадника ореол святости. Однако при этом он стилизует свое произведение и пишет его преимущественно в синей гамме. Как известно, еще со времен немецкого романтизма синий цвет считался символом духовных стремлений человека, духа в целом. Всадник в интерпретации Кандинского является носителем универсального смысла. Авторы альманаха «Синий всадник» не раз провозглашали на его страницах идею о грядущей «эпохе Великой Духовности», которая объединит все виды искусства и культуры. На это в преддверии Первой мировой войны с энтузиазмом надеялись ВК и Франц Марк.
Альманах «Синий всадник» был выпущен в мае 1912 года после того, как публике были представлены две одноименные экспозиции: знаменитая первая выставка «Синего всадника», прошедшая зимой 1911-1912 годов в мюнхенской галерее Танхаузера, где была представлена живопись, в том числе некоторые произведения подстекольной живописи; и вторая, под названием «Синий всадник. Черно-белое», прошедшая весной 1912 года в салоне Гольтца, также в столице Баварии, в рамках которой экспонировались исключительно графические работы.
Круг художников группы «Синий всадник», сложившийся в Мюнхене и Мурнау около 1911года, наряду с основанной в Берлине и Дрездене в 1905 году группой «Мост», образует ядро движения, участники которого выступали за обновление искусства, сформировавшегося в Германии в начале XX века. В отличие от группы «Мост», которая представляла единый стиль фигуративного экспрессионизма, художникам объединения «Синий всадник» был свойственен абстрактный язык формы и цвета. «Синий всадник» объединил творцов разных национальностей. Их связывало стремление развивать новые формы искусства, независимые от какого бы то ни было канона, быть вне рамок «модернистской программы современного искусства, ориентированной на внешнее». Как писал ВК в каталоге первой выставки «Синего всадника», в искусстве не должна пропагандироваться «особая, конкретная форма»: художники ставят целью «разнообразием представленных форм показать, как может воплощаться в жизнь внутренняя жажда творчества». В поиске формы, которая выразила бы «возникшее из необходимости» (это еще одно центральное понятие в теории ВК), было заложено стремление, которое впоследствии приведет ВК, а вместе с ним и других художников, к абстрактной живописи.
На выставке «Кандинский и «Синий всадник» представлены 60 произведений, среди которых 30 работ Василия Кандинского, созданных в 1902-1911годах, а также символистские полотна Франца Штука и Франца Ленбаха.
Интересны и такие малоизвестные в России картины, как «Тигр» Франца Марка, «Портрет с яблоками» Августа Макке, «Портрет Марианны Веревкиной» Габриэлы Мюнтер, «Кактусы» Пауля Клее, «Испанки» и «Зрелость» Алексея Явленского, «Автопортрет» Марианны Веревкиной и другие произведения.
Все вещи, экспонируемые на выставке, являются частью собрания Городской галереи Ленбаххаус, которая распложена в Мюнхене в бывшем доме-мастерской живописца Франца фон Ленбаха, известного портретиста второй половины XIX века. В 1924 году, спустя двадцать лет после кончины художника, его вдова Лоло фон Ленбах передала в дар Мюнхену виллу и произведения искусства из наследия супруга. В 1957 году собрание галереи было пополнено коллекцией Габриэлы Мюнтер, которая преподнесла в дар музею богатейшее собрание произведений ВК.
Впервые в России одном выставочном пространстве столь полно представлены произведения легендарного «Синего всадника», интернационального сообщества художников, объединенных под эгидой одноименного альманаха».
Мне невероятно понравился портрет 80-летнего Бисмарка.
6 Так не «музей личных коллекций ГМИИ», но «Отдел личных коллекций»!
Наша Ассоциация - в списке бесплатников.
Это приятно.
Мой первый музей после путешествия.
На Дали в ГМИИ – огромная очередюга.
Собянин пообещал восстановить Останкино.
Каталог музея Людвига.
На немецком.
7 Президент Венесуэлы Уго Чавес объявил о планах национализации курортов на архипелаге Лос Рокес, где сейчас стоят роскошные виллы состоятельных людей. «Я всегда говорил, что Лос Рокес надо национализировать. Там полно домов, которые построены незаконно. Пора с ними разобраться», - пояснил свою мысль Чавес.
ТКК: «Гениальный шалопай. Федор Васильев», 2010.
В Москве дома ставят официальные шлагбаумы: против случайных парковок.
8 Швейцарским властям удалось обнаружить в Сербии две украденные работы Пабло Пикассо общей стоимостью в несколько миллионов долларов. Речь идет о полотнах «Голова лошади», написанной в 1962 году, и «Стакан и кувшин», созданной в 1944 году. Обе картины были похищены в 2008 году из музея в Цюрихе.
Григорьев - во всем многообразии красок и идей.
Он «очень» современен в портретах; прочее я хуже чувствую.
У него много не-лиц, но, когда он их прорисовывает, получается остро.
Гилберт очень приятный, хоть два часа на Измайловском рынке были мне не совсем приятны.
Зато увидел наш Блошиный рынок.
Мой клиент искал чайники, потому что его жена вьетнамка любит пить чай.
Наконец, после невероятных сомнений и торгов купил за 4.000.
А был чайник и за 50.000!
9 «Владимир Евграфович Татлин (1885–1953) – ключевая фигура русского авангарда, «изобретатель» новых форм искусства, один из основоположников конструктивизма. С его именем связаны самые смелые и фантастические эксперименты в русском искусстве ХХ века, объединившие пластические и пространственные формы, художественные и утилитарные свойства материалов, давшие возможность полностью разрушить иллюзорность живописной плоскости и вывести ее в реальное трехмерное пространство.
«Бесконечная Татлин Чаша Великого, не выпить не только ему – одному поколению».
Эти слова Н.Пунина обращают искусство В.Татлина в будущее, подчеркивая особую емкость его идей и саморазвитие форм, живущих в природе и в искусстве.
Татлин – один из самых мифических художников ХХ века. Судьба его наследия драматична. Практически все его экспериментальные произведения утрачены и известны нам по фотографиям и описаниям современников. Сохранились лишь два подлинных контррельефа и одна из моделей Летатлина. Вот почему изучение творчества Татлина в последние десятилетия, как в России, так и за рубежом тесно связано с проблемой реконструкций его произведений.
Задача настоящей выставки – показать главные, пусть немногочисленные произведения Татлина периода его новаторских исканий и экспериментов. В экспозицию вошло около шестидесяти произведений художника 1900-х – 1920-х годов из коллекций Третьяковской галереи, Российского государственного архива литературы и искусства, Государственного центрального театрального музея имени А.А. Бахрушина и частных собраний Москвы. Это живописные, графические и театральные работы, а также реконструкции наиболее значительных произведений Татлина, не сохранившихся до наших дней.
Ранний период в творчестве Татлина связан с живописью. Недолгое пребывание в Училище живописи ваяния и зодчества в Москве, учеба в Пензенском художественном училище, общение с Ларионовым сформировали Татлина как блестящего живописца и рисовальщика. Тонкий наблюдатель природы и исследователь натуры, коснувшийся иконописи и древнерусской фресковой живописи в начале своего пути, «глубоко зачерпнувший кубизм» и почувствовавший стихию народного театрального действа, он создал свой синтетический язык живописи, выделивший его среди всех современных ему «измов».
Живописных работ 1910-х годов, времени активного участия Татлина в авангардном движении, в выставках «Бубнового валета», «Союза молодежи», Первой футуристической выставке «Трамвай В», «0,10» не много. На выставке представлены «Натурщица» (1913, ГТГ), «Букет» (1911, ГТГ), «Портрет художника М.Фабри» (около 1910, РГАЛИ). Графика тех лет, вошедшая в экспозицию, позволяет проследить, как художник приходит к свободной пружинистой линии, обобщенности форм: «Поднимающий спички» (ок.1910. Бумага, тушь. ГТГ), «Портрет К.С.Малевича» (1912–1913. Бумага, карандаш. РГАЛИ).
Увлекшись экспериментами и «материальными подборами», Татлин в 1914 году перестал заниматься живописью (вплоть до 1930-х годов, когда вновь возвратился к ней после завершения работы над Летатлиным). Это совпало с его возвращением из Европы, участием в Русской кустарной выставке в Берлине и посещением Парижа, где Татлин познакомился с Пикассо. В мае 1914 года он организовал «Первую выставку живописных рельефов» в мастерской на Остоженке с установочным лозунгом: «Ставим глаз под контроль осязания». Экспонируемый «Контррельеф. Материальный подбор» (1916. ГТГ) – одна из немногих сохранившихся оригинальных работ художника.
Изобретенные Татлиным «Живописные контррельефы», модель грандиозного Памятника III Интернационала, утопический проект летательного аппарата Летатлин, сделавшие его имя всемирно известным, соседствуют в его практике с моделированием предметов повседневного быта. Касаясь всех сторон бытия, сопровождающих жизнь человека от рождения до смерти, Татлин формирует современный быт, очищенный от стилизации и эстетики прошлых эпох, принося в него чистоту и лаконичность линий и форм большого нового искусства. Реконструкции предметов чайного сервиза (1923, реконструкция 2004), длинных санок (1927–1929, реконструкция 2007), консольного стула (1929, реконструкция 1986) – яркие образцы интеграции искусства в повседневную жизнь. Как и другие представители «производственного искусства» (В.Степанова, О.Попова, А.Экстер), Татлин разрабатывал модели повседневной женской и мужской одежды, реконструкции которых также войдут в экспозицию.
Двигаясь в направлении поиска синтеза форм в пространстве, В.Татлин много работал для театра. На выставке будут представлены листы его ранних эскизов, выполненных для постановки спектакля «Царь Максимьян и ево непокорный сын Адольфа» (1911), а также большая серия театральной графики для оперы М.И.Глинки «Жизнь за царя» (1913). Новаторский спектакль «Зангези» по произведению В.Хлебникова, с которым В.Татлина связывала дружба, своим языком и формой предвосхитил современный театр. В экспозицию войдут эскизы декораций и костюмов «Смех» (1923), «Горе» (1923) и другие, некоторые из них можно будет увидеть воплощенными в материале благодаря современным реконструкциям.
Одновременно с выставкой В.Татлина в Третьяковской галерее презентуется «Рабочий клуб» А.Родченко. Неслучайным является соседство проектов, которые, дополняя друг друга, отражают важные принципы конструктивизма начала ХХ века, возводившего категорию функционального на уровень эстетического.
Особым дополнением проекта, соответствующим синтетической природе татлинского дарования, является исполнение на вернисаже музыкальной композиции «Контррельефы Звука» Владимира Тарасова (Литва) совместно с хором музея-храма Святителя Николая в Толмачах при ГТГ».
«Выставка Константина Клавдиановича Зефирова (1879–1960), живописца, графика, педагога, члена-учредителя общества «Маковец», была задумана к 130-летию со дня рождения художника. В юности он принимал активное участие в студенческом революционном движении, а впоследствии стремился укрыться от давления политической и социальной реальности во «внутренней» эмиграции – в своем творчестве. Он сосредоточился на создании камерных пейзажей, портретов, видов домашних интерьеров, натюрмортов, том, что в отечественной критике принято называть «тихое» искусство.
Третьяковская галерея обладает крупным собранием – 60 картин и более 100 рисунков – К.К.Зефирова, которое складывалось, начиная с 1920-х годов. На выставке произведения из запасников Галереи дополнены экспонатами из коллекций Государственного музея изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, семьи художника и частных собраний – всего представлено около 80 экспонатов. Основу экспозиции составляют произведения 1910-х – 1930-х годов – наиболее интересного и яркого периода в творчестве К.К.Зефирова, времени поиска и формирования индивидуального пластического языка, образного строя его работ.
Детство К.К.Зефирова складывалось драматически. Он родился в семье священника, но в четырехлетнем возрасте, через год после смерти отца, был отдан на попечение родственников, а впоследствии – в Самарскую духовную семинарию. В старших классах К.К.Зефиров получил возможность посещать уроки художника К.Н.Воронова, выпускника Петербургской Академии художеств, который сумел привить юноше веру в себя. Рассказывая о своих поездках в Италию, Швейцарию, Германию, о музеях, о заграничном быте русских художников, он открыл К.К.Зефирову новые горизонты, пробудил любовь к искусству, к познанию мира.
Ключевым этапом в творчестве художника стало участие в деятельности общества «Маковец» (1922–1926) – объединении художников и поэтов, стремившихся к духовной наполненности искусства. Основой творчества они считали религиозный опыт. К.К.Зефирову с его серьезным, углубленным отношением к искусству был важен этот круг единомышленников. Члены общества разделяли и близкое К.К.Зефирову понимание домашнего очага как основы жизни и культуры. Одна из самых драматичных работ этого времени – включенный в экспозицию натюрморт «Икона и череп» (1922. Х.,м. Частное собрание). В этот период духовных исканий К.К.Зефиров уделял большое внимание автопортрету. В экспозиции представлен ряд живописных автопортретов из собрания Галереи и частных коллекций, где сходные композиционные постановки с помощью вариаций пластических средств передают гамму состояний. Сдержанный экспрессионизм, характерный для всего творчества К.К.Зефирова, особо проявлен в автопортрете и портрете, отражая внутреннее напряжение модели.
После распада «Маковца» входил в Общество московских художников, Ассоциацию художников революции, стал одним из основателей Московского союза художников. В разные годы К.К.Зефиров преподавал в художественных вузах и студиях Москвы».
«Антонелло да Мессина АМ (ок.1425/1430–1479) – знаковая фигура в искусстве Раннего Возрождения. В российских музейных собраниях нет ни одной работы этого выдающегося художника итальянского Ренессанса, поэтому выставка даже четырех произведений Антонелло да Мессина в Третьяковской галерее является важным фактом художественной жизни и значимым событием Года итальянской культуры и итальянского языка в России.
Святой Григорий Великий, около 1473.
Творчество АМ представляет «самый убедительный и органичный синтез из элементов нидерландской и итальянской художественной культуры, синтез, который можно смело отнести к числу высочайших достижений кватроченто» (В.Н.Лазарев).
Путешествие четырех произведений АМ из Сицилии в Москву (причем три из них впервые вывозятся за пределы Италии!) позволит зрителям сопоставить русскую и итальянскую культуры, далекие географически, но при этом объединенные общей художественной памятью о влиянии византийского искусства.
Именно в ранних работах АМ, которые будут представлены на выставке, можно увидеть признаки общей византийской наследственности с русскими иконами XV–XVII веков.
В изучении творчества АМ неизменно встает вопрос о художественных влияниях разных культур. В XV веке город Мессина, родина художника, находился на перекрестке торговых путей, соединяющих Восточное Средиземноморье с окраинами Западной Европы. Начальное образование художник получил, вероятно, в мастерской отца, который был резчиком по камню и ювелиром.
Святой Августин. Около 1473
Но маленький город мало что мог дать юному художнику в отличие от Неаполя, столицы королевства и центра «Средиземноморского Возрождения», признанного места распространения фламандской, испанской и французской живописи. Именно в Неаполе в период с 1445 по 1455 год началась настоящая карьера АМ при дворе короля Альфонсо Арагонского (1442–1458), который слыл хитрым и ловким политиком, стремящимся окружить свой престол ореолом «просвещенного монарха».
АМ, не выезжая за пределы Неаполитанского королевства, имел возможность ознакомиться со всеми тонкостями нидерландской живописи, которая была в большом почете при дворе.
В 1457 или в 1460 году (существуют противоречивые документы) художник снова вернулся в Мессину, где обзавелся своей мастерской и работал самостоятельно. Исследователи предполагают, что АМ мог в этот период посетить Рим. Известно, что в период между 1460 и 1465 годами художник работал в родном городе, что следует из сохранившихся документов о заказах.
Все работы этого периода утрачены, а потому двусторонняя доска «Мадонна с благословляющим Младенцем и преклоняющимся францисканцем» с «Се человек» на оборотной стороне (дерево, темпера. 16х11,9. Областной музей «Мария Аккашина», Мессина), - одна из немногих сохранившихся ранних работ АМ.
Святой Иероним. Около 1473
Исследователи относят ее к периоду между 1465 и 1470 годами. Очень вероятно, что она была частью небольшого переносного алтаря. Эта работа была приобретена в 2003 году в частной немецкой коллекции и передана в региональный музей в Мессине.
Еще три доски – с изображением святого Иеронима, святого Григория Великого и святого Августина (на холст переведено с дерева), темпера. 39х31, 46,5х35,5, 46,5х35,5. Областная галерея Сицилии Палаццо Абателлис, Палермо) – в 1952 году были расчищены реставраторами от поздних записей.
Вместе с четвертой утерянной доской они, вероятно, составляли верхнее завершение многосоставного алтаря – полиптиха. Исследователи датируют эти работы 1473 годом.
Двумя годами позже АМ приехал в Венецию, и полученные им заказы говорят о том, что он был уже признанным художником, чье творчество ценилось.
После знакомства с творчеством Андреа Мантеньи, Пьеро делла Франческа живописный язык АМ становится более монументальным, обобщенным.
Се человек. 1460–1465
С другой стороны, считается, что именно АМ оказал влияние на североитальянских живописцев, в частности на Джованни Беллини, продемонстрировав возможности масляной техники в передаче свето-воздушной среды и тонких цветовых соотношений, что было крайне важным для венецианской живописи.
В сентябре 1476 года художник вернулся в Мессину, которую уже больше не покидал, до самой смерти в 1479 году работая над заказами.
Несмотря на недолгую жизнь, он сумел впитать и органически переработать самые противоречивые идейные и художественные течения своего времени – и мир «бесконечно малых величин» нидерландцев, и спокойный монументальный язык Пьеро делла Франческа, и перспективные искания Мантеньи.
Выставка, организованная в рамках Года двустороннего культурного сотрудничества России – Италии 2011, подготовлена итальянскими исследователями совместно с сотрудниками Третьяковской галереи».
Татлин, Григорьев, Зефиров, де Мессина (все – ГТГ) - всех сегодня посмотрел.
Только копейку заработал - бегом по выставкам.
Как вот не любить Москву?
10 Сериал по РТР: «Тридцать лет с вождями. Виктор Суходрев».
Сегодня – Хрущев.
Очень интересно.
Москва: есть районы без канализации!!
15-ая Петровская.
Чуть посильнее дождь, - наводнение.
11 СК РФ решил передать потомкам Романовых копию постановления о прекращении расследования уголовного дела об убийстве Николая Второго.
Всего два вечера рассказывал переводчик Виктор Суходрев в своем фильме «Тридцать лет с вождями».
Мало, но очень интересно.
Ничего нового о возможной выставке Валерия Волкова.
Воз и доныне там!
12 Для посещения открыты нижние этажи московского Покровского собора. В помещениях организована экспозиция, посвященная истории собора, а также Казанскому походу Ивана Грозного. В честь победного окончания этого похода и был возведен храм. Стоимость экскурсии в храм останется прежней.
По данным Комитета государственного строительного надзора города Москвы, за девять месяцев 2011 года за различные административные нарушения с занятых в сфере строительства компаний было взыскано около 72,546 миллиона рублей. Чиновники осуществили более 21,1 тысячи проверок на территории 3.000 стройобъектов.
Музеи и музейные комплексы Греции закрыты на два дня в связи с забастовкой работников Министерства культуры.
В Литфонде – дешевая путевка в дом творчества Комарово, в места Ахматовой.
13 России вернут медальон с профилем Петра Великого стоимостью 100 тысяч долларов. Украшение было украдено 15 лет назад из музея-усадьбы Останкино. Сотрудникам Интерпола удалось снять медальон с готовящихся торгов в Австрии.
Фарфоровый медальон овальной формы с профилем императора был похищен в апреле 1996 года. По факту кражи сотрудники правоохранительных органов завели уголовное дело, украшение объявили в международный розыск. И только в этом году удалось его обнаружить - медальон выставили на торги австрийского аукционного дома «Доротеум».
Эрмитаж прирос еще одним зданием. Восточное крыло Главного штаба, принадлежавшее раньше МО РФ, теперь на реставрации, которую обещают закончить в рекордные сроки, чтобы успеть к юбилею государственного музея. После реставрации музей догонит по масштабам Лувр.
Центр Помпиду открыл «передвижной» проект, чтобы познакомить людей, никогда не посещающих музеи, с искусством.
В путешествие по Франции отправляется конструкция, напоминающая шатер, сделанная из стальных и алюминиевых модулей.
Так выставлены 14 шедевров, включая картины Пикассо, Матисса, Брака и Леже.
Возобновил чтение книги Ричардсона о Пикассо.
14 Суд в Нью-Йорке снял с художника Энди Голуба, разрисовывавшего обнаженных моделей на Таймс-сквер, обвинения в распутстве. Взамен судья потребовал от Голуба работать с девушками в публичных местах лишь после захода солнца.
Днем ассистенткам художника предписано оставаться в трусах.
МВФ назвал размер экономического ущерба, который нанесли демократические революции в арабских странах с начала 2011 года: «арабская весна» обошлась в 55 миллиардов долларов. Больше всего пострадали экономики Ливии и Сирии. ОАЭ, Саудовская Аравия и Кувейт смогли извлечь для себя выгоду.
Нажал в сети «Метро Москвы + изменения + Белорусская»
А каталог музея Людвига понравился!
Читаю.
15 Москва: много прекрасных выставок.
Самое важное, я без труда могу их посещать.
Уже и не надеюсь попасть на Дали: такие толпы.
Люда, как член АИС (Ассоциация искусствоведов) пойдет следующий понедельник, когда ГМИИ закрыт для обычных посетителей.
Особенно теперь, по холодам, трудно найти экскурсию больше, чем на час.
16 Только что провел англичанина по Никольской. На асфальте так и написано: «Военная коллегия Верховного суда СССР, приговорившая к расстрелу десятки тысяч невинных».
И вдруг из «Новой» узнаю, что тут хотят построить развлекательный комплекс!
В Триполи начали снос резиденции Каддафи.
Походил по ГИМу.
Очень приятно.
Поднялся наверх, еще раз лицезрел одежки вождей.
Редкий случай: провел три экскурсии.
17 ТКК: «Наблюдатель».
Интерактивное общение: можно прямо задать вопрос.
Сегодня – о Покровском соборе.
Национальный банк Белоруссии выставил на продажу имущество: как новое, так и бывшее в употреблении. Соответствующее объявление размещено на сайте минского горисполкома. В списке есть сахарница, гербы Белоруссии, диктофон, гобелен «Пинск» и чемоданы.
Мы только и поняли, что о Саше Волкове не написано ничего!
Или написано кое-как.
Только какие-то обрывки.
Мы Валерия считаем за родного: так нам близка его живопись.
Обещанная выставка повисла в воздухе; как обычно.
18 «Федеральная служба охраны планирует отработать действия в чрезвычайной ситуации на территории московского Кремля».
Это так!
Объявили, что закроют Краску с трех часов.
Дневники художника Евгения Кравченко»!
Издано прекрасно: в Италии, тонко, грамотно, изысканно.
Проект реализован Фондом поддержки и развития научных и культурных программ имени Ш. Марджани.
Если мы и получим какие-то деньги за статьи о Валерии Волкове, то именно от этого фонда.
20 Первая сильная гроза обрушилась впервые за несколько месяцев на Рим: город полностью парализован.
Фонд изобразительных искусств имени Энди Уорхола в начале 2012 года распустит совет по определению подлинности работ художника. Об этом сообщается на официальном сайте фонда. Руководство фонда благодарно экспертам, которые на протяжении 16 лет занимались аутентификацией работ Уорхола, однако из-за соображений экономии средств фонд был вынужден принять «стратегическое» решение о закрытии. Сэкономленные деньги позволят фонду увеличить количество грантов, а также тратить больше денег на благотворительные программы по поддержке искусства. В настоящий момент фонд твердо решил придерживаться своих первоначальных принципов: поддерживать изобразительное искусство, - и, тем не менее, фонд планирует продолжить составление систематического каталога с аннотациями, где будут перечислены произведения Уорхола. Затраты фонда на работу совета составляли около 500 тысяч долларов в год, но намного больше руководство тратило на адвокатов, защищавших в суде экспертов от исков владельцев картин, которые были признаны подделками. На оплату юристов за прошедший год ушло около 7 миллионов долларов.
К фонду Энди Уорхола, который обвиняли в монополизации прав на определение подлинности работ художника, в 2007 году был подан многомиллионный коллективный иск. Фонд также не раз упрекали в коррумпированности и искусственном завышении цен на работы художника.
Так много направил, что кавычки не ставлю.
Британские юристы назвали Декларацию независимости США 1776 года незаконным и изменническим документом. Об этом британцы заявили в ходе дискуссии с американскими коллегами в Филадельфии. По их мнению, американцы не имели права в одностороннем порядке провозглашать выход колоний из состава Британской империи.
21 Где был?
«Произведения Амадео Модильяни, Хаима Сутина, Пабло Пикассо, Марка Шагала и других обитателей богемного Парижа первой половины ХХ века собраны на выставке «Парижская школа» в ГМИИ.
в 1910-1920-х годах во французскую столицу приезжало великое множество художников из Америки и Европы, которые снимали углы на Монпарнасе и вели светскую жизнь в местных кафешках и на тематических балах, поддерживая тем самым реноме Парижа как самого артистического города, где есть место самым безумным затеям и все располагает к творчеству. В это время между художниками, поэтами, натурщицами, покровителями и их родственниками возникали самые причудливые приятельские, да и не только, связи. Так, результатом одной из них стало рождение у художницы и мемуаристки Маревны дочери Марики, отцом которой стал женатый тогда еще не на Фриде Кало Диего Ривера. Впоследствии Маревна написала книгу «Моя жизнь с художниками «Улья», которая подробнейшим образом рассказывает о жизненном укладе того времени, часто полуголодном, но продуктивном с творческой точки зрения.
Чтобы сделать выставку «Парижская школа», организаторам, помимо российских, пришлось задействовать собрания несколько парижских музеев. Среди них - парижские Центр Помпиду и Национальный музей современного искусства, а также женевский Пти-Пале, руководство которого после выхода в свет мемуаров Маревны купило значительную часть ее наследия. Теперь этому музею принадлежит масштабное полотно художницы «Посвящается моим друзьям с Монпарнаса», которое привезли в ГМИИ.
Выставку открывает фотографический раздел с винтажными снимками из Центра Помпиду: тут тот самый «Улей», кафе «Ротонда» и «Дом», посетители «Бала четырех искусств» 1932, натурщица Кики.
Живописная часть экспозиции открываются «тяжелой артиллерией»: работами Пабло Пикассо и Киса ван Донгена. Оба художника представлены портретами покровителей искусств - издателя Амбруаза Воллара и галериста Даниэля-Анри Канвейлера соответственно.
Впрочем, сначала взгляд приковывает совсем другой масштабный портрет - Жана Кокто на фоне Эйфелевой башни, выполненный в серебристых тонах американкой Ромэн Брукс. К слову, это чуть ли не единственное сдержанное по тонам произведение на выставке. В этом же зале можно увидеть его портрет кисти другого художника, Жана Липшица.
Портретная галерея, которая продолжается и в следующих залах, поддержана картинами с видами Парижа - «Понт-Неф» Михаила Кикоина и «Крыши Парижа в сумерках» Пинхуса Кременя, последователей Хаима Сутина. Этому художнику отдан практически весь следующий зал: здесь можно посмотреть на его портреты, пейзажи и натюрморты, среди которых наиболее привлекают внимание «Натюрморт с индейкой» и небольшой портретный цикл - «Шафер», «Маленький кондитер» и «Коридорный». Картины Сутина показывают вместе с работами Амадео Модильяни, его друга и соседа по «Улью» - портретами Деди (1918 год) и Маревны (1919 год), а также несколькими графическими листами.
Далее следуют нежные, похожие на акварели картины, написанные выходцем из Японии Леонаром Фуджитой, среди которых, впрочем, насыщенностью цветов выделяется его «Укротительница львов». Продолжают экспозицию фрагменты полиптиха «Испанки» Натальи Гончаровой, оформлявшей «Балы художников», и картины Марка Шагала, среди которых его выразительных размеров черно-сине-белое «Видение» и небольшая работа «Честь имею!».
В общей сложности на выставке демонстрируются произведения более чем полусотни художников, представителей разнообразных национальных школ, которые, соединившись в самом сердце Парижа, дали жизнь самым главным течениям искусства первой половины ХХ века - кубизму, экспрессионизму, фовизму, дадаизму, сюрреализму».
Вот и увидел предмет моих мечтаний.
Да, этого Парижа уже нет и в помине.
Подъем в пять утра, в шесть уже еду в Москву.
Можно в этом увидеть проклятие, а можно и - приятное приключение.
Берут на анализ кровь.
Конечно, я шел через Москву, просто любуясь ее утренней красотой и не надеясь у Жукова найти клиентов.
Потом нашел прекрасных итальянцев, а после и посмотрел прекрасную выставку.
22 ГТГ: Григорьев, де Мессина, Татлин, Николай Ге.
Столько чудесных выставок!
«Крупнейший выставочный проект года представляет творчество одного из наиболее значимых, своеобразных и эмоциональных художников второй половины XIX века – Николая Николаевича Ге (1831–1894). Экспозиция, в которую вошло более 200 произведений, открывает новый взгляд на творчество живописца, который искал в своем искусстве ответы на «вечные вопросы». Ге предстает как автор не только хрестоматийно известных исторических полотен и портретов, но и создатель новаторских по своей трактовке и пластическому языку картин евангельского цикла, пейзажист, выдающийся рисовальщик.
Cовременникам живопись художника казалась слишком небрежной, тревожно-эмоциональной, а неожиданность и смелость композиционных решений принималась за ошибку. Ге приближался к границе эстетических норм ХIХ века и разрушал их. Выставка предоставляет возможность увидеть творчество Ге как уникальное целостное явление, где содержание и способы выражения органично взаимосвязаны и отвечают напряженным духовным, нравственным и идейным поискам второй половины XIX века.
Критики упрекали Ге в том, что многие работы воспринимались незаконченными, хотя сам художник считал их завершенными. Задача выставки – снять этот негативный оттенок, осознав новаторство его художественного языка, опередившего свое время. Н.Ге, продолжатель романтической традиции, одновременно стоит у истоков экспрессионизма в русском искусстве. В экспозиции живопись объединена с корреспондирующей графикой, что позволяет понять логику развития идей художника, путь его эволюции. Именно в эскизах и этюдах впервые совершается прорыв в новую эстетику – эстетику протоэкспрессионизма.
Выставке предшествовала большая исследовательская работа, были сделаны серьезные научные открытия. Так, под живописным слоем картины ««Что есть истина?» Христос и Пилат» (1890, ГТГ) была обнаружена другая композиция – «Милосердие» (1879), известная по фотографиям и воспоминаниям. Для крупноформатных произведений «Вестники воскресения» (1867, ГТГ) и «Суд синедриона. «Повинен смерти!»« (1892, ГТГ), долго находившихся в фондах, реставраторами Третьяковской галереи была разработана уникальная методика, по которой картины были восстановлены. Подлинной сенсацией выставки станет демонстрация полной коллекции рисунков Ге – 55 листов (из них 17 – двухсторонние), приобретенной для Третьяковской галереи в частном собрании в Женеве при финансовой поддержке ОАО Банк ВТБ. Художественная ценность этих графических произведений, демонстрирующих уровень мастерства Ге-рисовальщика, огромна. Полнота и целостность коллекции уникальны: ее объем превышает весь известный на сегодня корпус графических произведений художника, а ее состав отражает наиболее сущностные стороны творчества мастера, принципиальные для его понимания.
Ге несколько раз круто менял свою жизнь. Его биография могла бы лечь в основу увлекательного фильма-эпопеи с постоянной сменой декораций, настроений, кумиров: французские корни (его дед приехал в Россию в конце XVIII века), рождение в Воронеже, учеба в гимназии и на физико-математическом отделении Университета в Киеве; затем Петербург, Академия Художеств; Италия; вновь Петербург, участие в создании Товарищества передвижных художественных выставок, увлечение русской историей, успех картины «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» (1871, ГТГ); разочарование в собственном творчестве и окружении, отъезд в Черниговскую губернию на хутор Ивановский, занятия сельским хозяйством, забвение художественной общественностью; увлечение личностью Льва Толстого и его учением, «Страстной цикл» картин и новый подъем творчества, возвращение на арену художественной жизни, превращение в кумира художественной молодежи, создание своей «школы» учеников и последователей.
Структура выставки подчинена драматургии биографии Ге и состоит из шести разделов. «Академия художеств. Начало» (1850–1857), «Италия» (1857–1870), «Петербург. Среди передвижников» (1870–1875), «Хутор. Украина» (1876–1894), «Ге и Толстой» (1882–1894), «Страстной цикл» (1884–1894).
На протяжении своей творческой жизни Ге дважды переживал периоды увлечения пейзажным жанром – в Италии и на Украине, хотя этот жанр, как правило, оставался за пределами внимания зрителей. Ге, художник романтического склада, разделял пристрастие романтиков к мотивам закатного и ночного освещения. В разделы «Италия» и «Хутор. Украина» помимо пейзажей включены слайдпрограммы с современными фотографиями реальных мест, где некогда работал художник.
Итальянский период, который длился 13 лет (1857–1870), был временем напряженных поисков своей темы и авторского «я»: он написал «Тайную вечерю» (1863, ГРМ), встретился с А. А. Ивановым, А. И. Герценом, М. А. Бакуниным. Произведения этого времен наиболее полно представлены на выставке.
Ге был одним из инициаторов создания Товарищества передвижных художественных выставок. 1870-е годы, когда искусство демократического реализма было на подъеме, не стали для него особенно продуктивными, в отличие от 1880–1890-х, когда художник достиг пика творческой и человеческой зрелости. Тем не менее, Ге оказывался в эпицентре общественных интересов: его картина «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» (1871, ГТГ) возбудила волну заинтересованных откликов и жарких споров. Времени общения с кругом передвижников, 1870–1875-м годам, посвящен раздел «Петербург. Среди передвижников», представляющий историческую живопись Ге и портреты.
Нравственный максимализм художника привел его к решению избрать «отшельнический» путь.
С 1876 года до конца своих дней он жил на хуторе в Черниговской губернии. В 1890-е годы, уже после знакомства художника с Толстым, оказавшим глубокое влияние на его творчество, этот скромный хутор стал местом паломничества людей, ищущих ответы на главные вопросы, сложилась своего рода «толстовская община» единомышленников.
Ге стал близким другом Толстого, последователем его религиозно-философского учения. В разделе «Ге и Толстой» (1882–1894) представлены портреты писателя и его семьи, цикл иллюстраций к «Краткому изложению Евангелия» Толстого и его же рассказу «Чем люди живы».
К евангельской теме Ге обращался в разные годы. Так называемый «Страстной цикл» (произведения 1884–1894 годов) стал вершиной творчества художника и поныне производит ошеломляющее впечатление, захватывая раскованностью и разнообразием выразительных средств. Соединение в экспозиции живописных и графических работ «Страстного цикла» позволит показать путь десятилетних поисков Ге. «Распятие» («Голгофа») (1892) из Музея Орсе (Париж) является кульминацией евангельской темы на выставке.
Спустя почти сорок лет после большой монографической выставки Ге (1970–1971, ГТГ) представляется важным и интересным по-новому посмотреть на наследие художника, свободно от идеологических и эстетических ограничений прошлого.
Ядро настоящей выставки составляют произведения из коллекции Третьяковской галереи (около 130), Русского музея (около 40). В экспозицию также вошли работы из 10 российских музеев, Государственного художественного музея республики Беларусь и Киевского музея русского искусства, который обладает третьим по количеству собранием произведений Ге после Третьяковской галереи и Русского музея.
Альбом-каталог выставки, по своему охвату приближающийся к каталогу-резоне, должен стать самым полным и богато иллюстрированным изданием, посвященным творчеству Ге. Книга включает в себя статьи ведущих отечественных специалистов по русскому искусству XIX столетия, хронограф (жизнь и творчество Н.Ге в контексте событий его эпохи), родословие Ге (в котором встречаются и общественные деятели, и ученые, и голливудские актеры), новые архивные публикации. Также в каталог вошло около 350 произведений, в том числе не публиковавшихся ранее, из частных собраний.
Проектная концепция выставки поддерживается широким мультимедийным сопровождением. К выставке подготовлен диск, содержащий изобразительные материалы, архивные фотографии и документы, портреты Ге, статью о дружеских отношениях Толстого и Ге, книгу Льва Толстого «Чем люди живы» с иллюстрациями Ге. В пространстве выставки демонстрируются рентгенограммы живописных полотен – результат многолетней исследовательской работы научного коллектива Галереи, а также видеоматериалы о процессе реставрации, о поступлении собрания графики в коллекцию Галереи («История возвращения женевской коллекции») и, сделанный на основе прижизненной видеохроники писателя, фильм «Живой Толстой».
К выставке подготовлена образовательная программа. На время работы выставки Третьяковская галерея возобновляет «Четверги допоздна» – по четвергам выставка открыта до 22.00, кассы – до 21.00».
Прекрасная выставка!
А были клиенты?
Американец попался совсем чокнутый: крутил туда-сюда, в Блаженного пошел без меня (а я пошел туда уже сам без него, но ему вдогонку).
Стал мне объяснять, что евреи погубили Америки и что за это он их ненавидит.
Наконец, он торжественно провозгласил:
- Скоро будет революция! Вот увидите.
Но потом он мирно заплатил – и мне удалось притушить его чудачества.
В Штатах – армия нищих.
80 млн бедных - в Европе.
Без господдержки они не выживут.
Что же за мир мы получили?
23 Часть древней стены обрушилась в Помпеях. По предварительной версии, причиной обрушения стали проливные дожди, размывшие кладку. В 2010 году в Помпеях было зарегистрировано сразу четыре обрушения. В частности, в ноябре обрушился (предположительно, также из-за дождей) «Дом гладиаторов» на главной улице города.
Открытие выставки Ге - большое событие.
И для меня лично.
Ведь других авторов я уже видел.
Татлина, к примеру.
А вот Ге я открыл заново и во всей мощи.
Мне очень нравится эскизность Ге.
Где побывал в Берлине?
Берлинская картинная галерея Gemäldegalerie
Музей Боде Bodemuseum
Пергамский музей Pergamonmuseum
Новая национальная галерея Neue Nationalgalerie
Старая национальная галерея Alte Nazionalgalerie
В экскурсиях с немцами я всегда стараюсь примирить их с судьбой их нации: я чувствую, что это им нужно.
24 News Outdoor поручили до конца октября удалить всю рекламу с забора на месте снесенной гостиницы «Россия». Срок контракта рекламного оператора с московскими властями истек в этом месяце, и соглашение продлевать не стали. Рекламное место приносило News Outdoor около 30 миллионов рублей в месяц.
25 Исторический канал: «Искусство России. The Art of Russia».
Великобритания, документальный фильм, 2009.
19 век.
Сначала с Кудряшовым зашли в этот невероятный храм: Богоявленский кафедральный собор в Елохове.
Олег показал икону, под которой спал много лет.
Я впал в прострацию: так это меня поразило.
Я почему-то решил, что он – 1918 года рождения.
Когда потом он сказал, что 1932-го, я очень удивился, хоть точно знал, что 1932-го.
Этот кусок Москвы предстал в удивительных красках: Олег рассказал о своем детстве.
Бабушка носила Кудряшову в 30-ые сухие корки.
Она побиралась, потому что жила без пенсии.
Часто брала его в Елоховский собор.
Больше всего Олег помнит толкучку: поразительную, огромную.
26 Бывший мэр Москвы Юрий Лужков считает, что в городе происходит «бешеный распил собственности». По его словам, к его отставке могли быть причастны те, кто хотел купить активы московского правительства. Лужков предложил посмотреть на покупателей долей мэрии в «Мосметрострое», Sibir Energy, Внуково и Банке Москвы.
Старейший банк в мире, итальянский Monte dei Paschi, попросит инвесторов о дополнительном финансировании. Банк оказался в тяжелом финансовом положении из-за наличия в его активах государственных долгов Италии: Monte dei Paschi принадлежит 32,5 из 164 миллиардов евро госдолга страны.
Выставка Волковых открывается где-то 8 июня 2012-го в Музее Народов Востока.
Мне пойдет 60-ый год!
27 В Лондоне был обнаружен неизвестный портрет работы испанского художника XVII века Диего Веласкеса. Полотно в августе прошлого года вместе с картинами британского живописца Мэтью Шеперсона привезли на аукцион Bonhams. После проведенной экспертизы было установлено авторство Веласкеса.
Сегодня – очень приятные поляки.
Я просто покорен: настолько вежливые.
ТКК: Рабин.
ТКК: Пивоваров «История России 20 века».
28 Главное событие России – открытие Большого.
Страны Британского содружества одобрили поправки к закону о престолонаследии, в соответствии с которыми претенденты на трон обоих полов уравниваются в правах. По словам премьер-министра Дэвида Кэмерона, действующий уклад, по которому первыми британский престол наследуют мужчины, устарел, и должен быть «модернизирован».
У Глазунова жена покончила с собой, а Шилов столь нагло изгнал жену, что удостоился отдельного выпуска «Пусть говорят».
Это приобретает огромное значение, ведь у них хватило ума присоседить свои галереи к ГМИИ.
Бронзовая ягодица Саддама Хусейна, которая была частью памятника бывшему иракскому президенту, не нашла своего покупателя во время аукциона в Великобритании. Владелец фрагмента Найджел Эли надеялся выручить за ягодицу 250 тысяч фунтов стерлингов, однако в ходе торгов за нее предложили лишь 21 тысячу фунтов стерлингов.
29 Новая ГТГ.
Выставка Ге, и обновление общей экспозиции.
30 В Доме Фотографии: Джованни Беллини «Портрет молодого человека».
Выставили именно здесь!
Поразительно, но приятно.
Да, это повышает статус ДФ.
Еще один немец - умный историк - подтвердил, что списание долгов Греции понизит уровень жизни во всей еврозоне.
Исторический канал: пластическая хирургия в древности.
Библиотека. Вижу операцию на нос; больно и страшно.
31 Организация объединенных наций по вопросам образования, науки и культуры (ЮНЕСКО) объявила о включении в свой состав Палестинской автономии в качестве полноправного члена. За членство автономии в ЮНЕСКО проголосовали 107 стран, 14 высказались против, 52 воздержались. Палестинская автономия стала 195 членом организации.
Ноябрь
1 В центре Уфы восстановили памятник Владимиру Ленину: монумент установлен еще в 1924 году, это один из первых памятников вождю пролетариата.
ТКК, Aсademia: Александр Махов. «Средневековый демонологический бестиарий».
Два вечера.
Опять предлагали поработать в фирме.
Это вроде самоубийства!
Вот сейчас бы пришлось превозмогать слабость и нестись в Москву.
Но нельзя работать слабым!
Я привык работать от избытка сил: тогда это – радость.
2 Канада прекращает финансирование деятельности ЮНЕСКО в ответ на предоставление Палестинской автономии статуса полноправного члена этой организации. Решение, принятое ЮНЕСКО, объявил глава МИД Канады, не отвечает интересам мирного процесса на Ближнем Востоке. Ранее финансирование ЮНЕСКО по той же причине прекратили США.
Виасат: Спасение Парфенона.
3 Медведев подарил французскому коллеге Николя Саркози и его супруге Карле Бруни, у которых недавно родилась дочь, федоскинскую шкатулку, расписанную по сюжету сказки «Садко».
ТВЦ: полковник, бывший разведчик рассказал о связи с советской топ-моделью Сбарской.
Она покончила с собой, не выдержав сложности жизни.
Разве у Карениной не похожий случай?
Пейзаж Густава Климта «Лицльберг на Аттерзее» продан на торгах, вчера проведенных в Нью-Йорке домом Sotheby's, за 40,4 миллиона долларов США. Устроители аукциона рассчитывали выручить за эту работу Климта не более 25 миллионов долларов. Всего Sotheby's удалось продать 57 из 70 лотов, выставленных на торги.
4 В музее Дортмунда уборщица вымыла таз, который являлся частью дорогостоящей инсталляции художника Мартина Киппенбергера. Теперь произведение искусства, по словам представителя городской администрации, восстановить невозможно. При этом уборщиц в музее просили не подходить к экспонатам во время работы.
Исторический канал: Ван Гог.
Арль. Импотенция!
Об этом много.
Рамы к шести картинам Кудряшова уже сделаны!
Звонила рамочница: скоро получит деньги.
Обрамить все картины денег пока не дадено.
Да, мне кажется нормальным, что завтра поеду в Москву, как на борьбу.
А почему нет?
И зачем слишком расслабляться?
5 Генуя в ужасном состоянии: наводнение.
Манеж: выставка «Православная Русь».
Медведев - о торжестве православия.
Исторический канал:
искусство этрусков.
А работа? До весны клиентов будет очень мало. Как обычно. Сегодня – нашел.
6 Заработал свою копейку с голландским нефтяником.
Завтра он с дочерью летит на Сахалин.
Не мог посетить музеи: так они переполнены.
История коллеги Марины Кедреновской
МАРИ-ПОЛЬ, ИЛИ ФРАНЦУЗЫ В РОССИИ
Вечером сижу дома, раздается телефонный звонок. Француженка, представляется Мари-Поль, говорит, что мой номер дала другая француженка, которая уже давно живет в Москве и которую я водила на экскурсии. Сама Мари-Поль только что приехала, муж работает на каком-то заводе в Калуге, но на выходные наезжает в Москву, и вот ей хотелось бы, чтобы я по выходным показывала ей, мужу и шестнадцатилетнему сыну город. Все затевается ради сына: он жаждет познакомиться с русской культурой, посетить музеи. Я говорю окей. Называю цену – стандартную... Мари-Поль в замешательстве:
- Как так? Мне сказали 300 крон.
Каких крон? Может, раньше она жила в Чехии и все перепутала? Кто их разберет, этих экспатов, мотающихся по миру! Вопрос с кронами остается открытым, но она хотела бы платить поменьше, так как речь идет о работе на регулярной основе на всю зиму + по месяцу до и после, каждые выходные она планирует совершать минимум по одной экскурсии. Машина есть: муж за рулем и поедет, куда ему скажут. Я сдаюсь, учитывая, что зимой работы немного, а на безрыбье и рак рыба. Экскурсии будут по 2-3 часа (больше сын не выдержит), а оплата за 4, и всегда во второй половине дня (раньше сын не встанет). По вечерам в выходные я все равно хожу в театр – так почему бы перед спектаклем не покататься по городу или не заглянуть в музей?
Мари-Поль приглашает для обсуждения годовой программы придти к ней домой в Милютинский переулок, рядом с французским лицеем им. Александра Дюма, где учится сын. Опять говорю окей.
- Но Вы не найдете, - беспокоится Мари-Поль. – Я Вас встречу.
Уверяю ее, что найду: все-таки я москвичка, к тому же гид, да и просто прекрасно знаю это место.
- Нет-нет, Вы не найдете, - настаивает она. – Я Вас встречу у церкви св. Людовика Французского. Договоримся на завтра на 16 часов.
Я пытаюсь сказать, что это ни к чему, я могу сразу придти домой, но она непреклонна, и я в очередной раз говорю окей. На следующий день ровно в четыре пополудни сижу на лавочке во дворе католической церкви.
На другой лавочке, напротив, спит пьяный бомж. Мари-Поль нет. Бомж тем временем встает и начинает раздеваться. Медленно снимает куртку, рубашку, джинсы, носки и так – до трусов. Тщательно вытряхивает каждый предмет туалета. Снова одевается. Мочится. Затем крестится и входит в храм. Вся процедура занимает не менее двадцати минут. Мари-Поль по-прежнему нет. Начинает накрапывать дождь. Звоню. Долго объясняю, кто я и что мне надо. В ответ – нервный смех:
- Ха-ха-ха. Заходите сразу ко мне.
Иду в дом. Поднимаюсь и звоню в дверь. Открывает маленькая, живая и вертлявая мадам затрапезного вида в абсолютно рваных носках. Оказываюсь в очень просторной квартире.
- Ха-ха-ха, - снова истерично смеется Мари-Поль, - а у меня подруга - Вы можете выпить с нами чаю: ей тоже будет любопытно послушать, что у Вас есть интересненького предложить.
Не знаю, как чувствуют себя коробейники, но я-то пришла вовсе не для того, чтобы разложить свой товар. Садимся за стол, Мари-Поль угощает только что испеченным шоколадным тортом. Я рассказываю, чем богата Москва, подруга снисходительно кривится. Мари-Поль бегает вокруг и беспрерывно щебечет.
Наконец подруга уходит, но приходит «шестнадцатилетний сын». Прыщавый подросток, ни слова не говоря, бросает рюкзак посреди комнаты и устраивается на диване с ноутбуком. Зато Мари-Поль, носясь над ним, «как орлица над орленком», ни на секунду не закрывает рта.
- Это мой сын Филипп, он делает в школе большие успехи. Филипп, ты много занимался спортом, ты должен съесть два банана. Ха-ха-ха, знаете, какие они все в этом возрасте! Филипп, съешь два банана: ты много занимался спортом. Вы знаете, Филипп очень любознательный, это для него я задумала все эти экскурсии. Я хочу, чтобы он знал историю, искусство. Филипп, ты очень много занимался спортом, ты должен съесть два банана. Ему все так интересно…
Все это время Филипп сидит, молча уставившись в компьютер, и лишь когда Мари-Поль, продолжая трещать, наклоняется, чтобы поднять его рюкзак, лениво и не отрываясь от монитора бросает ей: «Не трогай.»
- Пойдемте, я Вас провожу, - говорит Мари-Поль. – Я как раз собираюсь в магазин за продуктами.
Она сует ноги в рваных носках в чуть менее рваные сапоги, набрасывает нечто, что я назвала бы кацавейкой (точно не знаю, что означает это слово) и выстреливается из квартиры, увлекая меня за собой. На бегу она что-то говорит про магазин и продукты, на бегу прощается, обещая позвонить - я иду к Лубянке, а Мари-Поль исчезает в направлении «Седьмого континента», бывшего Сорокового гастронома.
В следующее воскресенье едем на экскурсию по городу. За рулем муж в ковбойской шляпе. Можно было бы предположить, что он глухонемой, если бы время от времени он не спрашивал, куда ехать. Рядом с ним я. На заднем сидении – Мари-Поль, на сей раз в приличной шубе, говорящая одновременно со мной и раза в два больше, чем я, и безучастный Филипп, жующий жвачку. Таким образом смотрим храм Христа Спасителя, Новодевичий монастырь, Воробьевы горы. Муж даже не выходит из машины, Мари-Поль продолжает о своем либо повторяет за мной, каждые две минуты твердя Филиппу, чтобы он внимал и запоминал. Филипп ни на что не реагирует. Прощаемся возле ГУМа, договорившись на следующие выходные, и я с облегчением отправляюсь в театр Покровского слушать «Сорочинскую ярамарку». Мари-Поль кричит мне вслед, что в следующий раз они тоже хотели бы пойти в театр, так как Филипп без ума от оперы.
Дальше рассказываю без подробностей, потому что все происходит по одной и той же схеме. Каждую среду Мари-Поль звонит мне, чтобы назначить экскурсию. Накануне экскурсии – никакого подтверждения, я звоню сама, она меня не узнает и просит перезвонить позже: сейчас она на вечеринке. Когда позже уже некуда, выясняется, что муж задерживается в Калуге и экскурсия не состоится. И так далее, и так далее, и еще далее, и еще более далее. Словом, больше я ее никогда не видела.
7 С января 2012 года все столичные музеи, подведомственные департаменту культуры Москвы, будут работать бесплатно третье воскресенье каждого месяца.
Департамент надеется увеличить поток посетителей в эти дни на 400 тысяч человек.
Губернатор Московской области Борис Громов:
- Ущерб бюджету Подмосковья от передачи ряда территорий Москве составит от 25 до 32 миллиардов рублей: столько составит снижение налоговых поступлений в казну региона.
Ювелирная компания Faberge впервые в своей истории сделает рекламу для своей продукции. Рекламная кампания, в которой будут продемонстрированы новые коллекции украшений, запустится в декабре 2011 года. Для рекламной кампании пригласили русско-литовскую модель Би-Джи и фотографа Марио Тестино.
Церковь Всех Святых на Соколе.
Зашел, постоял.
Заглушить страхи не получилось.
На подмосковном шоссе церковь построена в каких-то метрах от дороги.
Но как там молиться?
8 Французская группа PPR, которой принадлежат такие известные бренды как Gucci, Yves Saint Laurent и Puma, объявила, что покупает итальянский дом моды Brioni. Этот дом моды известен тем, что одевает Путина и Медведева.
Германский туристический холдинг TUI направил руководству греческой федерации владельцев гостиниц письмо, в котором потребовал в случае выхода страны из еврозоны перевести контракты в национальную валюту. Расчет делается на то, что «возвращенная» драхма была бы подвержена девальвации в отличие от стабильно дорогого евро, которым сейчас расплачиваются туроператоры с отельерами. Письмо крупнейшего туроператора Европы вызвало возмущение у представителей гостиничного бизнеса Греции.
«Владелец «Новоросцемента» Лев Кветной купил у Елены Батуриной Верхнебаканский цементный завод. Сумма сделки составила около 17 миллиардов рублей. Передача актива состоится в конце текущего года, после завершения модернизации завода. Покупка актива делает Кветного вторым по мощности производителем цемента в России».
Она переносит бизнес в Европу.
Сам Лужков дал понять, что будет бороться за место в России.
Auffächerung f = электрон. разветвление по выходу; коэффициент разветвления по выходу.
Так в каталоге Людвига пишется про «Сифон» Гриса.
Виасат: «Афины: правда о демократии».
Борисова побывала на выставке Владимирова:
- Поверхностный.
И эта припечатала.
По мне, это не вовсе пустые виньетки, но именно отсутствие внутреннего движения.
9 Олег съездил на Дали.
Я и сам часто листаю его альбом.
Михаил Герман. Модернизм.
Люда горячо рекомендует.
И мне нравится.
Вроде, уже почитывал; берусь за перечитку.
10 Картину Модильяни «Маревна», представленную на выставке в ГМИИ, сочли подделкой. В подлинности работы сомневается один из российских коллекционеров, который хотел приобрести картину еще в 2006 году. Тогда результаты экспертизы показали, что некоторые пигменты на картине произведены в 1940 году. Модильяни умер в 1920-м.
Турция: христианский храм, где проходил Никейский Вселенский собор, превращен в мечеть.
Я прошелся, чтоб немножко воодушевиться.
Трудно!
Слякоть невероятная, пьяные подростки, собачники, простуженный, сырой воздух.
Тьфу.
Антибиотик табаник изменил вкус пищи, даже запах мочи.
Эвон как.
11 Картина Амедео Модильяни, на которой изображен портрет художницы Маревны (1919), не является подделкой. На этом настаивает замдиректора ГМИИ Андрей Толстой, где сейчас выставлена картина. По его словам, у ГМИИ есть огромное количество документов, удостоверяющих авторство Модильяни.
Пятница.
Музей на время болезни переместился в книгу: Герман.
Как хорошо, что марокканец перенес экскурсию на воскресенье: эту пятницу проведу тут, в поликлинике.
12 Париж, Осенний салон 1906 года.
Пикассо часами простаивает перед картинами Врубеля.
Здравствуйте, Олег ((Кудряшов))! Давно не общалась с Вами, пыталась как-то дозвониться, но безуспешно. Как Вы? Мы с Геннадием впали в хворь, каждый в свою, у меня последствия простуды, перешедшую в какую-то слабость, хоть и стараюсь что-то делать. Гена тоже не лежит, но вынужден общаться с врачами. Вот такой период. Надеюсь, скоро закончится. Всегда не любила
ноябрь за вечный мрак. Напишите, как Вы и Дина. Привет от Гены и Олега.
До встречи. Люда.
13 Интерьер «Детского мира» решено сохранить!
Сверху все накроют стеклянным куполом.
Откроют к 2015 году.
Воры, специализирующиеся на краже меди, повредили памятник на могиле Авраама Линкольна в городе Спрингфилд, штат Иллинойс. Неизвестные злоумышленники оторвали у одной из статуй, которая украшает мемориал, медную саблю. Более ста лет назад из-за вандалов мемориал уже приходилось чинить.
А марокканец так и не позвонил.
А я и рад: тяжело ходить.
«Вы будете водить мою мать три дня по три часа».
Откуда ж такие фантазии?
В ГМИИ Олег посмотрел и Дали, и «Парижскую школу».
Олег:
- Здравствуйте, Люда! Очень сочувствую. Выздоравливайте!
Я начал понимать, отсутствие Диночки. Трудно один на один с самим собой. А в больнице... Она иногда даже говорит, вполне обычными словами, все жду, когда я смогу её взять домой, хотя-бы на три-четыре дня. Хочу снова её попросить взять кисть в руку.
А там в больнице так грустно......всё, куда ни посмотри. Врач говорит, что его единственное на всю страну, отделение грозят закрыть, как ненужное. А куда девать больных старушечек? Предлагают просто: в районную ПКБ-14 ( ТАМ ИХ С УТРА «КОЛЮТ» ЧЕМ-ТО). А пока врач, пытается отстоять своё отделение, даже на телевидение давал интервью, о необходимости создания по всей стране, центров по уходу и лечению
страдающих болезнью Альцгеймера, нуждающихся в специальной медицинской помощи и в круглосуточном внимании. А соцмин, в лице Голиковой, считает что для здоровья, и оздоровления нации,
вместо больниц, надо строить стадионы, имеется в виду, футбольные и хоккейные, и, конечно, как полагается плюс для прибыли с трибунами для болельщиков, с кассами... для будущих футбольных боссов. Чтобы не стыдно было принимать у себя дома ФК и ХК ((футбольные и хоккейные клубы)) со всего мира, молодых и здоровеньких. 10-го в четверг, был в ГЦСИ на Зоологической ул. там выставка «ПУТИ БУМАГИ», Валерий Орлов прислал мне фото с моей «ПИЛЫ», выставленной там.
И я захотел на неё взглянуть, она стала совсем очень хорошей,
а я её подзабыл.
Там очень радушно встретился с Леонидом Баженовым.
Он будет делать мою выставку в будущем году, я рассказал ему о Вас и о том, как ((мы)) с Вами собрали мои работы для Истринского музея. Леонид очень любит Ваш музей, и очень уважает Вас. Привет Генадию и Олегу. Целую. Олег.
«Соцмин» = Министерство здравоохранения и социального развития
Российской Федерации.
Минсоц РФ.
Э. Арбитман. Н. Ге. 2007.
Хорошо.
14 Директор римского Института Модильяни Кристиан Паризо подтвердил подлинность портрета Маревны кисти Амедео Модильяни, выставленного в ГМИИ имени Пушкина в рамках экспозиции «Парижская школа». Паризо привел в качестве доказательств воспоминания самой Маревны, а также дочери Модильяни.
ТКК, Aсademia, Ольга Попова: «Византийское искусство. Образы и стиль».
Необычайно хорошо!
Слушал с Людой обе лекции очень внимательно.
15 «Граждане Кале» Родена оказались бесхозными: у этой скульптуры Огюста Родена «Граждане Кале», расположенной в Лондоне перед зданием парламента, не оказалось владельца.
За скульптурной композицией, созданной в 1908 году, присматривают Королевские парки, но при этом скульптура не принадлежит ни одному ведомству, что затрудняет ее реставрацию.
На исторический центр Петербурга выделят 300 миллиардов рублей.
Телеканал «Viasat History»: Хаим Сутин.
Но почему Сутин ничего не сделал для своего желудка? И с деньгами - вечные проблемы: не умел хранить! На его примере видно, как эпоха убивает людей.
Еще болею и хожу на процедуры.
Не до музеев.
16 Обилие статуй «знаменитостей» в саду при Новой ГТГ.
Бюст – 1.200.000!
Можешь себе заказать, коль ты – глава овощебазы.
ТКК: Винченцо Бренна.
Как все же хочется съездить в Питер! Мне только кажется, что мне не нужна свобода. Но свободы мне – не выдержать. Это настолько трудно физически, что я не хочу. Пока были силы, хотел. А теперь не хочу.
ТКК: Пиза.
Я спросил жену, почему она ругается.
Люда стала искать в сети картины Ратнера - и выяснилось, что большинство их выставлены на аукцион.
Их даже нельзя посмотреть: нужна специальная подписка, чтоб зайти на сайт.
Сестричка постаралась!
Хорошо помню эту женщину.
День скомкала Зинаида из ГИМа: приехал Лев Снегирев – и она подняла с ним неприличную дискуссию, повторив мнения некоего Валентина Воробьева, эмигрировавшего во Францию.
Таковы исторички!
Она даже не заметила, что Снегирев морщится и злится.
Еле, бедный, высидел.
17 Наконец-то опять хожу в музей.
ГИМ: Гора Афон. Образы Святой земли.
«В основе выставки 240 фотографий 1848-1963 гг. из фотоархива Святогорского монастыря Симонопетра, собранного монахами-подвижниками.
Впервые в России демонстрируются документальные свидетельства о жизни всех 20 афонских обителей за последние 170 лет от видов природы и монастырских ансамблей до священных обрядов и портретов отшельников. Это виртуальная возможность посетить Святую Гору Афон и прикоснуться к ее истории. Помимо фотографий на выставке представлены: чудотворный список Иверской иконы Божьей Матери (из фондов Исторического музея), подаренный в 1648 году афонскими монахами царю Алексею Михайловичу; топографический трёхмерный проект Святой горы ((как жалко смотрится!!)); уникальная коллекция средневековых карт и гравюр XVII - XVIII вв. с изображением монастырей и ликов Пресвятой Богородицы; фотоальбом «Афон» великого князя Константина Константиновича, созданный в 1868 г. русскими монахами и преподнесённый великому князю в подарок».
Билеты в московские музеи будут стоить одинаково для россиян и иностранцев. Такое решение было принято на заседании Координационного совета по туризму при правительстве Москвы. В настоящее время иностранцам посещение музеев обходится дороже. Единая цена будет выработана в ближайшее время.
Власти Перу потребовали от шведского Музея мировых культур вернуть одну из крупнейших в мире коллекций тканей культуры Паракас, которая насчитывает около 100 объектов. Инициировал возвращение на родину тканей бывший президент Перу Алан Гарсиа, который называл музей «соучастником кражи» артефактов.
Лондон признан столицей европейского шопинга. Такой статус городу был присвоен по результатам исследования, проведенного в 33 странах Европы. Города оценивались по нескольким критериям, в частности, по наличию магазинов и отелей, ценовой доступности предлагаемых товаров, погоде и так далее.
«Ватикан возмутился рекламой Benetton, в которой целуются папа римский и имам».
Почему непременно поцелуй должен стать разменной монетой?
18 РБК:
- «Власти Петербурга добиваются выделения 300 млрд руб. из федерального бюджета на восстановление исторического центра города. Предложение экс-губернатора Валентины Матвиенко потратить эти средства на капремонт старого жилья и расселение коммуналок в правительстве РФ уже отвергли, ссылаясь на то, что в улучшении жилищных условий нуждаются не только петербуржцы.
Обращение нового главы Смольного Георгия Полтавченко, пообещавшего за те же деньги комплексно восстановить охраняемую ЮНЕСКО территорию, поддержал президент Дмитрий Медведев. Политологи считают это свидетельством «возвращения в Петербург лоббистских возможностей», пишет сегодня «Коммерсантъ».
В распоряжении издания оказался проект «федеральной целевой программы восстановления исторического центра Санкт-Петербурга, рассчитанной на десять лет, с объемом финансирования из федерального бюджета до 300 млрд руб.», подготовленный администрацией Петербурга по поручению президента.
В центре города проживают 13,5% жителей ((миллион!)), находятся 6.255 домов, 90% которых построено до 1917 г., 4.000 объектов культурного наследия, из них 1.500 - федерального значения. В рамках программы предлагается провести капремонт 1.900 домов, расселив 13.300 коммуналок и улучшив качество проживания 66 тыс. семей, треть из которых очередники.
Лоббировать такую федеральную программу начала летом этого года В.Матвиенко. Однако в Минрегионе посчитали, что объем в 300 млрд руб. несопоставим с объемом всех средств Фонда содействия реформированию ЖКХ, выделяемых 81 региону РФ.
В свою очередь Минэкономики заявило, что задачи федеральной программы должны быть шире и направлены на развитие всей туристической инфраструктуры исторического центра. С этим согласен и Минрегион, предложивший перепоручить разработку специализированной программы для центра Петербурга Минкультуры - с учетом обязательств перед ЮНЕСКО.
В новом варианте проекта цели программы заявлены более пафосно: предлагается восстановить объекты архитектурного наследия Санкт-Петербурга как «одной из основных мировых достопримечательностей и визитной карточки РФ».
Архнадзор сообщает о сносе московского ДК «Октябрь» на улице Маршала Малиновского.
Вся новая весенне-летняя коллекция американского дизайнера Марка Джейкобса украдена. По всей видимости, это произошло в поезде по дороге из Парижа в Лондон, где сегодня должен был состояться показ. Стоимость похищенного составляет 40 тысяч фунтов, лондонская полиция ведет расследование кражи.
В Москве на территории Всероссийского выставочного центра будут открыты новые музеи. По словам генерального директора ОАО «ГАО ВВЦ» Алексея Микушко, там появятся музей дизайна, музей книги, музей кино, музей музыки и музей бабочки. Сейчас на ВВЦ функционирует музей, посвященный истории центра.
Один в тишине читаю книгу Герман.
Везет.
Внимательно читаю эту книгу еще и потому, что шокирован людьми, которых уважаю бесконечно: Блоком и Буниным: они так мало понимали друг в друге и в современном искусстве!
Почему мои кумиры так мало чувствовали будущее искусство?
19 Люду возмутило, что Саша Мир-нов столь бесцеремонно распоряжается картинами Ратнера. Сестра художника, очевидно, все их отдала именно этому жучку.
Он купил по дешевке, а теперь гонит по 10.000 баксов.
Люда намекнула, что, возможно, для музея цена будет ниже, - но этот жук только засмеялся.
Виктор Ка-нин забронзовел. Ему, при его положении академика, как раз не стоило выставляться в ЦДХ, ведь тут за деньги кажет себя кто угодно.
НИМу за проведенную выставку К-н оставил только рисуночек.
Тоже стал прижимистым, кует деньгу.
19 Ну, и день выдался! Французы, семейная пара, понравились бесконечно, хоть, конечно, пять часов на французском заставили меня закручиниться. Были и на Измайловском рынке, и на Новодевичьем кладбище, и ткнулись в дверь дома Толстого в Хамовниках: музей закрыт на реставрацию.
Поели приятно в «Хлебе насущном» у метро «Парк Культуры».
Много ездили в метро, что было трудно: слишком большие толпы.
Вся моя зеленая линия метро закрыта на амортизацию Большого.
Что было не сделать сразу? Идти трудно: моросит, дождь со снегом.
На Новодевичьем кладбище многие нишки (для ваз с прахом) уже проданы.
20 Четыре месяца - зубы на полку; уже зарабатываю через раз.
Все, паренек!
До весны деньжат совсем не будет.
21 ГМИИ оцифровал свою коллекцию итальянской живописи VIII-XX веков. Прошла презентация. В рамках проекта было создано несколько продуктов: помимо сайта, посвященного итальянской живописи, был выпущен DVD с виртуальными прогулками по залам музея. На официальном сайте ГМИИ также есть такой раздел. Выпущен полуторачасовой видеофильм, в котором рассказывается о 30 самых значимых произведениях итальянских мастеров.
На новом тематическом сайте отмечается, что итальянская живопись для реализации проекта была выбрана не случайно. Именно собрание картин итальянцев является одним из ключевых в коллекции российского музея - около 550 произведений, которые представляют разные периоды развития искусства в Италии.
Проект по оцифровке завершился в Год Италии в России.
На проект ГМИИ, осуществленный совместно с «Группой Эпос», ушло 100 тысяч евро. Спонсором проекта выступил «Банк Интеза».
В 2009 году Пушкинский уже оцифровал более 1200 картин из запасников: японскую графику XVI - XX веков, британскую гравюру XVIII - XIX веков и российскую гравюра XVIII - начала XIX века.
ТКК: «Тем временем» с Александром Архангельским.
ТКК об Александре Свирском.
Опять всплыла икона Свирского в Успенском соборе Кремля.
Божество жизни остается со мной, и это божество не против моего беспокойного существования; оно не советует сглаживать жизнь.
Пусть так и будет.
ТВЦ: Мифы о Ленине.
22 Житель Запорожья Сергей Пьянков во время рыбалки на Днепре вытащил со дна старинный меч. Находка была передана музею-заповеднику «Хортица». Как сообщается, уже установлено, что меч был изготовлен примерно в X веке. Предполагается также, что оружие могло принадлежать князю Святославу Игоревичу.
ТКК, Aсademia, Дмитрий Микульский: «Арабская культура. Историк Аль-Масуди (X век)».
Магазин «Фаланстер».
Жиль Делез. Френсис Бэкон, логика ощущения.
23 Почти 400 паломникам, стоящих в очереди к поясу Пресвятой Богородицы, понадобилась медицинская помощь. Среди них есть люди с заболеваниями, требующими неотложного хирургического вмешательства. Тем не менее, большинство больных отказываются от госпитализации. Главный терапевт России порекомендовал паломникам адекватно оценивать свое состояние и не причинять себе вред.
Aсademia. Сергей Карпов. «Империя Великих Комнинов».
Госдума в третьем чтении приняла закон, согласно которому будет проводиться госаттестация реставраторов. Аттестацией специалистов с 2012 года займется министерство культуры, которое будет самостоятельно определять порядок проведения проверки. Так власти планируют повысить качество восстановительных работ.
ТВЦ. Феликс Дзержинский. Что скрывали мифы.
«В Москве снесли незаконные бюсты бизнесменов».
В парке рядом с Новой ГТГ.
В вечность захотелось!
К-ха общается по делу в Минкульте - вот и выдала новость: Антонова подала заявление об уходе и - ей подписали!
Неужели ГМИИ будет без нее?
Антонова протестует против наметившийся коммерциализации музейного ГМИИ-города.
24 Распространение «риборна reborn»: куклы чуть ли не новорожденных.
В сети – свои форумы.
ГИМ. Я всегда посещал музеи по какому-то своему ритму, а вот вижу, что его не стало. Надо восстанавливать.
Вот я иду среди этих бесконечно любимых экспонатов и думаю:
- Да, я - живу. И пока буду ходить по музеям, буду жить.
ТВЦ, цикл «Что скрывали мифы»: Лев Троцкий.
Мои подопечные!
Сегодня была веселая компания из Дубаев.
Решились на экскурсию, но сами просто дурили.
Люда приехала с Морозовских чтений.
Там было много АИС-овцов.
Только Эрмитаж и ГИМ не позволяют АИС посещать эти музеи бесплатно.
25 Ковчег с Поясом Богородицы облетит Москву на вертолете!
Я был на выставке Афона, но уж к Поясу нет сил пробиться.
Ученые установили, что люди занимались рыбной ловлей в открытом море уже 42 тысячи лет назад. В рамках работы они (ученые) проанализировали находки, сделанные в пещере в Восточном Тиморе, в которой в далеком прошлом обитали люди. Там им удалось обнаружить большое количество костей рыб, обитавших в открытом море.
Срезы мозга гениального ученого Альберта Эйнштейна впервые выставили в экспозиции медицинского музея имени Томаса Мюттера в Филадельфии. Посетители смогут увидеть целых 46 срезов мозга создателя теории относительности. Все они тоньше человеческого волоса, а один и вовсе находится под микроскопом.
Церетели попал под раздачу: прежде все, что бы он ни выставил, принималось безусловно, на «ура», - а теперь жители жалуются, что им мешают его выставленные на улицу скульптуры.
Конечно, за этим – сам Собянин: он вообще-то держится подальше от художеств.
ТВЦ, цикл «Что скрывали мифы»: Калинин.
26 В Москве в ГМИИ открыли выставку Караваджо.
Одиннадцать картин.
Выставка является самой масштабной по числу вывезенных работ художника из Италии.
Экспонируются «Положение во гроб» и «Мальчик с корзиной фруктов».
Три милых итальянца угостили кофе, но перед этим они сильно меня озадачили: попросили молодую женщину для эскорта.
Я им объяснил, что им надо посетить ночной клуб: там легко найти много на все готовых девушек.
Но именно это и не нужно! Они с ужасом отвергли столь естественную в таких случаях идею проститутки.
Я по глупости обещал помочь.
Когда же я пересказал эту безумную идею жене, она пришла в ужас!
Нет, господа, это вам не Италия: тут это не так просто.
Помню этот кошмарный случай с Прохоровым: весь его женский эскорт причислили к б-дям.
Нет, сейчас отношения людей столь напряжены, что такие идеи высказывать-то крамольно.
Площадь у Белорусского вокзала безобразно перегорожена уже много лет.
В центре столицы!
Тендер выиграла фирма, которая не торопится укладываться в сроки.
И что торопиться, если чиновники получили за это взятки!
НТВ: одежда звезд.
Часто прямолинейно до грубости.
27 ЮНЕСКО внесла в список нематериальных объектов культурного наследия кукольный театр теней в Китае и традицию возрастных клубов в Бельгии.
Виасат: Мир скульптуры.
Сказал про вчерашних итальянцев Любе - и она взвилась аж до неба:
- Дурак! Они же ищут бесплатную б-ь. Сколько у меня было таких историй.
Четыре часа с канадцем Аленом. Истратил где-то тыщ 25 на подарки и билет в Большой. Еще и за отель - 8.000: пришлось на день продлить пребывание в Москве, чтоб посмотреть «Дон Кихота» Григоровича.
На Измайловском рынке накупил дорогих подарков родным.
В метро - страшные нищие.
28 В ГМИИ имени Пушкина в 2013 году привезут около 150 работ прерафаэлитов. Соглашение об этом подписали Пушкинский музей, лондонская галерея Тейт, Британский совет и бизнесмен Алишер Усманов, спонсирующий выставку. До Москвы выставку покажут в галерее Тейт и в вашингтонской Национальной галерее.
НТВ: «СССР. Крах империи. Путь к распаду».
ТКК: «История произведений искусства», 2007.
ТКК не написала, кто же автор фильма! Что ж, Франция.
Может показаться, что я могу только завидовать Пикассо: его умению жить сразу с несколькими женщинами, всегда вдохновляться женской плотью.
Как раз нет.
Меня вдохновляет это искусство, но как человека, я Пикассо просто не понимаю.
ТВЦ, Млечин: Как Горбачев пришел к власти.
29 На крышу Исаакиевского собора установили скульптурную композицию «Ангелы со светильником», которая была на реставрации около шести лет. Операция по установке скульптуры весом 12 тонн и высотой 4,5 метра началась утром и длилась около часа. Рабочие использовали противовес в 28 тонн.
Сеть британских магазинов Debenhams пригласила для рекламы нижнего белья 58-летнюю модель Джилли Джонсон. Она будет рекламировать белье Janet Reger. Джонсон уже снималась в рекламе белья этой марки тридцать лет назад и была первой моделью, которая рекламировала белье Janet Reger.
Канадец Ален явил невероятный интерес к России: были и на Измайловском рынке, и на Новодевичьем кладбище.
Ален помог заработать на взнос в нашу ассоциацию.
У музеев цель одна: вытянуть деньги. Вот коллега ахнула 5 тыщ на курсы по Музею Революции.
Но разве я не люблю этот музей!
Конечно, люблю, но и понимаю, что клиентов туда все равно не найти.
Вот эти чертовы организации! Они не думают, как нам дать заработать, но только как нас обокрасть.
30 Усадьба Чернышева так и разрушается. Вот наше государство: ему не нужны собственные сокровища.
ТКК: «Золотой век испанского искусства».
Вот это моя Испания! Смотрел с восторгом.
Упорно ходят слухи, что Третьяковка продает картины.
Об этом Люде прямо говорит уже не первый коллекционер.
Но как же это возможно?
Очевидно, учитывалось не все, что бралось у наследников.
Особенно упрекают Андрея Ерофеева.
ТКК: город Босра.
Декабрь
1 В Алма-Ате пустили метро.
Московские власти упростили порядок согласования перепланировки квартир.
Где был?
«В рамках Московской недели дизайна - Moscow Design Week 2011 в Государственном музее архитектуры им. А.В. Щусева - выставка «Кодекс биодизайна» Луиджи Колани. Известный дизайнер представит сразу два проекта: «Луиджи Колани – человек универсальный» (Luigi Colani – l’uomo universal) и Colani Terme. В экспозицию будут включены самые разные работы Колани, от зубной щетки до машин, самолетов, космических кораблей и проектов био-городов. Выставка призвана расширить границы нашего восприятия пространства и технологий, познакомив публику с творчеством великого дизайнера.
Луиджи Колани родился в Берлине в 1928 году. В 1940-х он изучал сначала ремесло скульптора в Берлине, а затем правила аэродинамики в Париже. Круг интересов Луиджи просто поражает: обычные и спортивные автомобили, катамараны, мебель, фотоаппараты, мотоциклы, бутылки для минеральной воды. В ряду его дизайнерских работ есть пианино и коллекция ювелирных украшений. Он работал и в Старом, и в Новом свете, на Западе и на Востоке. Количество работ и полученных наград настолько велико, что перечислять их нет никакого смысла, ведь эти объекты лучше расскажут о себе и своём создателе, чем любые слова».
ТКК: Антонио Гауди - архитектор от бога.
Электронная версия «Инвестмента»:
- «Энди Уорхол (Andy Warhol) - настоящий гигант мира искусства: продажи его работ составляют шестую долю современного рынка контемпорари-арта. Как это случилось и по праву ли одному художнику принадлежит такой огромный «кусок пирога»?
Глава торгов Christie’s First Open Сара Фридлендер (Sara Friedlander):
- «В XVIII - XIX веках в американском искусстве вообще не происходило ничего значительного, а в первые несколько десятилетий XX века искусство было слишком высоколобым. Долгое время в Америке не было своего Пикассо или Тициана. Он появился только 9 июля 1962 года: в этот день состоялась первая персональная выставка 33-летнего художника Энди Уорхола, выходца из семьи словацких эмигрантов. На выставке, которая прошла в лос-анджелесской Ferus Gallery, была представлена серия из 32 работ с изображением банок супа Campbell’s, по картине на каждый вкус - говяжий, суп из моллюсков, сырный и т. д. К этой первой экспозиции Уорхола и критика, и публика отнеслись без особого воодушевления. Однако к концу года Уорхол уже завоевал Нью-Йорк, тогдашнюю столицу арт-мира, и Америка наконец-то получила художника, которого так долго ждала. Он сумел достичь широкой известности, а до него ни одному художнику это не удавалось. Именно из-за этого, а также по масштабу его влияния на следующие поколения художников, полагаю, его можно считать величайшим художником XX столетия».
Подобная оценка справедлива для многих молодых любителей искусства, обожающих Уорхола так же, как их отцы и деды обожали Пабло Пикассо (Pablo Picasso) или Джексона Поллока (Jackson Pollock).
Число поклонников художника растет благодаря политике, проводимой Фондом изобразительных искусств Энди Уорхола (Andy Warhol Foundation for the Visual Arts), который был создан по завещанию художника. Фонд сотрудничает с производителями различных товаров, и плодом этого сотрудничества стали, например, скейтборды по мотивам творчества художника, оформленные в уорхоловском стиле бутылки шампанского Dom Pérignon и наряды модельера Дианы фон Фюрстенберг (Diane von Furstenberg). Впрочем, заданные Уорхолом тон и стиль и без того пронизывают сегодня всю визуальную культуру: любая улица крупного города европейского типа - памятник мощным и неувядающим образам, созданным Энди Уорхолом.
Рынок также постоянно подстегивает интерес к творчеству главного поп-художника. Тех, самых первых, банок супа сегодня уже не купишь: работы, некогда приобретенные лос-анджелесским дилером всего за тысячу долларов, в 1996 году были куплены нью-йоркским музеем MoMA за 15 миллионов - эта сделка открыла художнику дорогу в первый рыночный дивизион. Уже в 2008-м почти четырехметровая работа Уорхола «Восемь Элвисов» 1963 года ушла с молотка за цену, превысившую 100 миллионов долларов: тогда художник вошел в клуб избранных наравне с четырьмя супертяжеловесами - Пабло Пикассо (Picasso), Джексоном Поллоком (Pollock), Виллемом де Кунингом (Willem de Kooning) и Густавом Климтом (Gustav Klimt). На открытых торгах самой дорогой работой Уорхола стала «Зеленая автокатастрофа» 1963 года, проданная за 71,7 миллиона долларов (замыкает десятку самых дорогих произведений искусства в мире). Для сравнения: недавний аукционный рекорд Тициана - 16,9 миллиона долларов за работу 1560 года «Святое собеседование». В сравнении с результатами Уорхола сумма кажется какой-то несолидной, а речь идет, между прочим, об очень значительной работе мастера, которого часто называют величайшим из художников. Получается, если верить рынку, что Энди Уорхол раз в пять более велик.
Уорхол сегодня - настоящий бог контемпорари-арта. Он и «американский пикассо», и компания «Доу Джонс» в одном лице. В 2010 году произведения Уорхола заработали на аукционах 313 миллионов долларов, что эквивалентно 17 процентам всех продаж современного искусства. По сравнению с 2009 годом сумма денег, вырученных за творения Уорхола, выросла на 229 процентов - никто так быстро не пришел в себя после кризиса, как рынок патриарха поп-арта. Однако наиболее показательна, пожалуй, цифра, отражающая рост средних аукционных цен на произведения Уорхола с 1985 по 2010 год - 3 400 процентов. Прирост сегмента современного искусства за этот период в целом был в два раза меньше, а индекс Доу Джонса поднимался впятеро медленнее. «Работы Уорхола - костяк любого аукциона послевоенного и современного искусства, - говорит Кристофер Гейлард (Christopher Gaillard), президент консультационной компании по искусству Gurr Johns - Он - великий делатель денег».
Известно, что сам художник буквально боготворил славу и богатство: эти понятия были неотъемлемой частью его эстетики. Так что аукционисты в каком-то смысле превратились в соавторов покойного художника и продолжают его дело после его смерти. «Он был бы в восторге от всего этого! - говорит Сара Фридлендер о нынешней уорхоломании. - Я так и вижу его на аукционе, в первом ряду, с полароидом, в его “устрашающем” парике… Я вспоминаю о нем каждый раз, когда у нас проходят торги».
Наследие Уорхола насчитывает 10 тысяч работ - впрочем, их точное число будет возможно установить только после выхода огромного каталога-резоне, который готовит Фонд Уорхола. Совсем недавно специалисты Фонда начали работу над четвертым томом этого поистине колоссального издания, однако когда работа подойдет к концу, пока непонятно.
Каждый год на рынке появляется около двухсот произведений Уорхола. Значительную их часть приобретает Хосе Маграби (José Mugrabi), нью-йоркский дилер и коллекционер, который имеет обыкновение появляться на аукционах в джинсах, черной футболке и бейсболке. Маграби, сколотивший состояние на торговле тканями в Колумбии, в 1982 году переехал в Нью-Йорк, где стал собирать произведения искусства. В его коллекции, по слухам, около 800 работ Уорхола, в том числе - значительнейшие. В прошлом году коллекционер приобрел более 40 процентов произведений Уорхола, появившихся на рынке. Такая активность одного-единственного собирателя нарушает рыночное равновесие: есть риск обвала рынка Уорхола…
Несправедливо было бы обвинять Маграби, Гагосяна и Фонд Уорхола в контроле над рынком, однако никто не сомневается в их способности объединенными усилиями завышать цены. Цены подогреваются и спросом музеев на работы классика: немногие заведения, решившиеся представлять современное искусство, сегодня обходятся без произведений Уорхола - тенденция, за которую в ответе уже критики и искусствоведы. Получается, что цены на произведения главного американского художника были бы ниже, будь рынок действительно свободным и открытым.
Фонду Уорхола принадлежит право выносить решения относительно подлинности той или иной работы (по крайней мере до конца нынешнего года). Впрочем, атрибуция Фонда иногда вызывает сомнения.
Энди Уорхол действительно не был художником в традиционном, возвышенном смысле этого слова. Кристофер Гейлард называет его работы «товаром глобального потребления», а его самого - «самым сильным современным арт-брендом». Обладание произведениями Уорхола стало знаком престижа, богатства и власти, что, по всей видимости, сам художник счел бы наивысшей степенью признания собственных заслуг».
2 Исследователи нашли под «Портретом старика с бородой», приписываемом Рембрандту, следы автопортрета художника. Сам «Портрет старика с бородой» в результате сканирования рентгеном и исследования художественной техники признан работой Рембрандта 1630 года. Портрет принадлежит частному коллекционеру.
Московские промзоны преобразуют в культурные кластеры.
Открывается сразу три станции метро: к Кудряшову будет легче добираться. Пусть не покажется странной моя искренняя радость. Теперь полмиллиона ринутся в метро!
Программа восстановления исторического Петербурга может обернуться серьезными потерями для культурного наследия и выселением из центра на окраины почти 250.000 человек.
Как приятно говорить с Кудряшовым! Родственная душа.
Исторический канал: прерафаэлиты.
Исторический канал: Крит.
3 Наша Ассоциация - прекрасный междусобойчик. Просто не представляю, как мог бы их невзлюбить. Да, о нас они не думают, но я не верю в более человечные организации.
Хотя АИС устроила Люде столько привилегий и даже наградила!
Уже второй нуль! Правда, и погода ужасная. Главное, занятия искусством несу через эти неуспехи.
Опять сходил в ГМИИ на Лейбовиц и «Синего всадника».
Саша Ц-ков огорошил, объявив, что фирма, от которой он работал в Кремле, не заплатила ему уже за полгода!! То есть где-то 50 тыщ. А нашей общей знакомой Диляре она должна 100 тыщ. Что же такое происходит? Просто грабеж.
Люба считает, что он врет.
4 Арт-дилера из США Глафиру Росалес заподозрили в торговле поддельными работами знаменитых художников. Росалес с 1993 года продала приблизительно 20 поддельных картин, среди которых работы Джексона Поллока, Роберта Мазервелла, Марка Ротко и Виллема де Кунинга. Стоимость картин достигала 17 миллионов долларов.
Мои клиенты - шотландская сборная по корлингу.
ГИМ, а потом с Людой – Артманеж и Московский Дом Фотографии.
Артманеж сразил своим безвкусием. Уж совсем ничего!
5 Моя ошибка: Москва голосует за ЕР как вся Россия: от 45 до 50% (подтверждает «Эхо»). А вот Питер – только 30.
Я не думал, что Москва настолько проправительственная. Послушный город!
Данные РТВ по москвичам: ЕР 45%, Явлинский - 8.6%. Не верю.
Придется поверить?
Придется.
М-ва и Ю-а делают совместную выставку в одном из выставочных залов МОСХа. Платит больше, конечно, М-а: она - не член МОСХа, но надеется туда вступить.
Каждый день выставки - 3.000 рб аренды. Банкет - само собой, и дать уборщице по 500: в начале и в конце.
Каждая подвеска картины – 400 рб. Просто ужас какой-то: плати буквально за все.
М-вой нужны такие выставки: тогда она вступит в МОСХ.
Вот нашли бизнес, ребята.
6 После экскурсии шведам - и эти приехали на керлинг! - понесся на Манежку (Краску закрыли, кажется, не меньше, чем на неделю), - но едва смог выйти из метро: тучи барабанщиков заполонили весь «Охотный ряд».
Они, похоже, опаздывали - и очень неумело торопились, перемешав колонны.
Тут-то Олег Кудряшов позвонил: в полдень - и отменил нашу встречу.
Тогда я понесся на Караваджо, но и там толпа была преогромной. Только вечером узнал, что в это время в музее был Путин.
7 Вацлав ГАВЕЛ: «Российское общество ведет борьбу с самой жесткой из всех известных форм посткоммунизма».
Вот закончил читать книгу Германа - и опять вернулся к Людвигу (каталог) и Пикассо (биография). Давно не читал столь содержательных книг, как эту Германа.
Магритт: орел в пиджаке. Холодно и поверхностно!
Люда открывает выставку Славы Ратнера.
Елена Селина: «Пресс-релиз как проклятие. В середине 2000-х на смену аналитическим текстам по искусству, которые писали критики, пришли пресс-релизы, а критиков сменили копипейстеры, составляющие свои «высказывания» из пресс-релизных цитат. -= В начале 1990-х неожиданно для всех фигурантов зарождающего арт-рынка произошел такой фантастический повсеместный «прорыв». Актуальное искусство, стартовавшее на поверхности выставочных залов в конце 1980-х, вдруг обогатилось еще двумя, скажем так, «крыльями»: начали появляться галереи, показывающие именно это искусство, и - что самое главное - во вновь открывшиеся издания вроде «Итогов», «Коммерсанта» и газеты «Сегодня» были приглашены писать реальные критики, разбирающиеся в этом искусстве. Андрей Ковалев, Екатерина Деготь, Милена Орлова, Александр Панов и многие другие начали активно анализировать московскую художественную ситуацию… Я не оговорилась - анализировать! Схема взаимодействия была ясная и прозрачная: в галерее или выставочном зале открывалась выставка, а примерно дня через два-три (а то и на следующий день!) появлялась аналитическая статья об этой выставке… Не могу точно сказать, когда началась совсем другая политика… Кажется в середине 2000-х как-то так рассосались практически все «анализы» и на смену им пришли так называемые пресс-релизы. Если ты хочешь, чтобы твою выставку хотя бы упомянули, то примерно за месяц-полтора до открытия ты должен разослать пояснение, что будет показано, по всем печатным изданиям. В этом нет ничего плохого - люди должны знать, что за выставку им предлагают посетить, но… Стала я замечать странную такую закономерность. Какого бы ты художника ни показывал, даже если он - невероятная звезда и выставка гениальная, - постфактум статей, анализирующих эту самую выставку, не будет и народу на открытии будет не так уж много, если нет пресс-релиза… А при его наличии народу будет больше, и какие-никакие отзывы появятся, ибо он (релиз) обеспечивает анонс. НО! В этих самых анонсах и отзывах ты неожиданно для себя обнаружишь нецитируемые осколки своих писаний, и выводы из этих осколков могут делаться самые фантастические! Почему-то некстати пришел в голову эпизод из мемуаров Бенедикта Лившица («Полутороглазый стрелец»). Лившиц вспоминает, как рассказывал Давиду Бурлюку о Рембо и цитировал ему его стихи… Потом Бурлюк, что-то бормоча, исчез и вернулся с новыми, уже собственными стихами, в которых Лившиц с изумлением обнаружил плавающие осколки образов и рифм Рембо, но в очень странном сочетании… Что-то похожее происходит теперь и у нас, но, так сказать, в выставочном сегменте… Такое теперь началось параллельное творчество или неосознанный «постмодернизм». Сначала еще были иллюзии, что этот пресс-релиз как бы помогает критику. А теперь этих иллюзий - нет. Ни критиков на открытии выставки, ни анализа… Зато теперь правит балом - великий пресс-релиз! Твои упомянутые осколки робко подмаргивают из анонсов и статей, и (конечно, не дай Бог!) складывается странное ощущение, что выставка-то собственно и не нужна… Достаточно сварганить картинку (желательно с использованием 3Д) чтобы выглядела чистенько и приближенно к реальности, нашпиговать текст «правильными» мыслями и - отлично! Выставка как бы состоялась. Что там на ней было - уже неважно, важно, что остался некий «след» и документация… Даже уже и не хочется вмешиваться в этот виртуальный диалог между пресс-релизом и создателем анонса. Вдруг что брякнешь некстати - совсем никому не нужен будешь! А если вы думаете, что эти анонсы кто-то читает, то фигушки! Они только название видят и поэтому приходят. А если этого знака - названия - нет, то и не приходят… Ну и вопрос: а зачем тогда все это? Я вспоминаю, как мы - впервые в жизни - поссорились с Ольгой Лопуховой, которая помогала нам с так называемым пиаром. Мы - галерея XL - обычно показываем инсталляции, и очень часто то, что получается в итоге, резко отличается от эскиза. Это же не картинки на стенку повесить… Так вот, как назло, это была выставка «Ночной тариф» Иры Кориной. А если вы не в курсе - в процессе создания инсталляции этот художник может радикально менять форму, что влечет за собой, так сказать, корректировку содержания… Результат, как правило, прекрасный, но как быть с пресс-релизом?! Три дня подряд я терпеливо наблюдала, как меняются форма и содержание, с тем чтобы адекватно описать, что же все-таки увидят зрители. А сверхответственная Ольга страшно ругалась, что пресс-релиз не готов. Я уверена, что гипертрофированная роль пресс-релиза, незаметно вышедшего на передний план, с невероятной скоростью поглощает живой выставочный процесс и, в конечном итоге, просто его окончательно съест… Начнется такая прекрасная реальность «борьбы Алой и Белой розы»: алая пишет пресс-релиз, белая перерабатывает его в анонс, а галерею или экспозицию можно даже не открывать, а написать на двери «Выставка закрыта по техническим причинам»… Ну поначалу какие-нибудь наивные простаки придут, а потом и они привыкнут, что на выставки можно и не ходить, а просто вообразить себе, как это обворожительно могло бы выглядеть… Зато останется «отчет о проделанной работе», из которого будет следовать, что этот проект и художник - прекрасны или наоборот… Галереи можно закрыть - точнее, прописать их на один адрес в какую-нибудь квартиру алкоголиков, как раньше это делали маленькие фирмочки, продающие воздух. А художникам можно будет зарабатывать, давая интервью - разумеется, платные, ведь это не так просто рассказать, над чем ты сейчас работаешь и чего, собственно, взыскуешь? Так сказать, пятая колонна - forever! И чего это я прицепилась? Почему все время об этом думаю? Да как-то грустно стало… Вдруг после открытия выставки Петра Белого «Прыгалка» неожиданно пришел Валентин Дьяконов (газета «Коммерсантъ») - а через пару дней в галерее была толпа… Один из посетителей подошел ко мне, протянул газету и сказал: «Специально приехал посмотреть, что сделал этот художник - через все пробки. Очень интересная выставка». Газету он мне эту подарил. А я подумала: может, не только мне интересен этот обмен энергиями, когда все же сначала выставка, а потом уже анализ? Может, прервать уже это кафкианское общение между пресс-релизом и анонсом? Если вы будете рассказывать мне про известные интернет-порталы, то должна вас разочаровать - они просто отличные, но читают их только профессионалы и молодежь, а так - анализа там предостаточно. Кстати, обратите внимание - интернет-порталы».
8 Опять сборная по керлингу: уже из Италии. Не просто итальянцы, но северные: уверены, что долг не их страны, но именно южной Италии.
Реабилитировали Шеш-беш и пиво «Сибирская корона».
Я вдруг вспомнил это слово «Тироль».
9 Выставка Люды:
- «Три зала - три художника: Громов, Ратнер, Поманский.
Зал Ратнера - самый радостный: сразу чувствуешь, что закружился в этих влекущих красках. Правда, присмотревшись, замечаешь, что это «радостное» полотно называется «Распятие».
Эта живопись принадлежит всем эпохам, за ней чувствуется весь 20 век всего мирового искусства. Под его картинами можно поставить одну дату: «20-ый век».
Для Поманского как раз слишком важна историчность: кажется, можно точно назвать дату каждой его картины, «вычислить» эпоху.
Если Ратнер преображает, изобретает мир, то Поманский заново открывает все, что ни рисует: и старика (картина 1952 года), и самого себя, и сельский праздник. Всюду разлита сдержанная радость от открытия значительности существования - и только в автопортретах она подвергается сомнению. Наиболее трагичен автопортрет 1926 года: художник воплощается на наших глазах, - но и он сам не уверен, что воплотится - и более того: он ужасается процессу становления: и общественного, и собственного.
Родство Ратнера и Поманского - по радости бытия. Оба говорят своим творчеством: - В мире есть Искусство, - и все прочее отступает пред Его значительностью.
Живопись Громова противостоит двум упомянутым художникам своей мрачностью, советская эпоха предстает тусклой и безрадостной. Рисунок едва различим и тонет в красках.
И в картинах Ратнера люди изображены схематично, но эта «схема» до того радостна, что легко почувствовать присутствие живого, радостного человека.
У Громова люди превращены в маски, они прощаются со своей индивидуальностью на наших глазах.
Общее впечатление от выставки? Она передает величие существования человека. Какие интересные люди жили рядом с нами и как хорошо, что мы, наконец, сумели открыть в них главное, сумели понять их!».
Выставка в Германии: комбинация странных обрывков человеческих тел.
11 Виртуальный музей Валентино. Пять тыщ экспонатов.
Кудряшов пошел на Митрохина в галерею Галеева.
Мне хотелось бы пойти именно с ним, но встроиться в его режим невозможно.
Поехал домой раньше, потому что устал. И что за радость усталым ходить по музеям? Последние два дня удалось заработать, зато и сил поубавилось.
Я почувствовал, что с итальянцем что-то не то, и спросил его, не с севера ли он Италии. Так и есть. Уход Берлускони расколол Италию! Север считает, что долги Италии - это долги юга.
12 ТКК, История произведений искусства. «Венера и Адонис» Никола Пуссена».
Исторический канал: пластические операции в Древнем Египте. Каирский музей.
Кудряшов вспомнил разговор мамы и бабушки из 30-ых годов, из его детства. Они думали, что ребенок их не слышит, и обсуждали, как лучше покончить с собой.
13 Большинство СМИ не хотят видеть события во вступлении Палестины в ЮНЕСКО.
Московские дворы: старые игрушки распяты на деревьях, пришпилены к пням. Трупы игрушек.
Опять ноль. Увы. При туче иностранцев.
Куда бы я побежал сегодня после работы? Несостоявшейся работы: нуль. ГИМ закрыт, бежать до ГМИИ не могу: плохое настроение.
14 Исторический канал: Дали.
Комментирую только шедевры. Все же приятно, что показали куски его штатовских интервью.
Позвонила Татьяна. Она-то не захотела работать от «Виктории»:
- Не пойду за 1.200.
Значит, Саше не заплатили где-то за 40 экскурсий. Клянется, что да.
Звонили и Саша, и Валерий Волковы: так беспокоит ситуация с галереей А-3. Сам Андрей никогда не звонит, хоть проблемы касаются именно его.
15 В РГАЛИ вернулась часть архива писателя и исследователя авангарда Николая Харджиева, которая хранилась в Амстердаме в Стеделик музее. В Москву приехали рисунки, фотографии и письма писателей и художников авангарда, среди которых Хлебников, Бурлюк, Гуро, Матюшин и Лисицкий. Архив был разделен в 1993 году.
Станции питерского метро признали культурным наследием.
Принятие Палестины в ЮНЕСКО слишком политизировано - и от этого никак не избавиться.
В ГМИИ на выставку Караваджо поеду 20-го рано утром: больше шансов попасть.
Утро. Опять французы (эти - из Бордо) обещали прийти, но не позвонили. Придут без звонка? Увидим.
Днем. Они – пришли! Две прекрасные французские пары из Бордо. Юло особенно интересна. Напишут они мне? Так бы хотелось.
16 Обычное смотрение альбомов. Сегодня не Дали, но Алмазка и альбом Лазарева по византийской живописи.
Удастся завтра скатать на Серова?
17 Удалось! И Серов, и Неаполь: одолел. Рядом звучали речи с митинга моего – нашего – любимого Явлинского, но ГТГ легко перевесила.
Прости, российская демократия!
«Валентин Александрович Серов (1865–1911) – ключевая фигура в русском искусстве рубежа XIX–XX веков. Широкой публике Серов известен в первую очередь как живописец, портретист, хотя уже современники ценили Серова-рисовальщика ничуть не меньше. «Серов-рисовальщик, быть может, даже сильнее Серова-живописца», писал И. Э. Грабарь. ГТГ обладает наиболее полной и значительной коллекцией рисунков, акварелей, пастелей В. Серова. Из 750 оригинальных рисунков и офортов, находящихся в собрании музея, на выставке представлено более 250 листов и альбомов. В таком объеме графическая коллекция художника еще никогда не экспонировалась.
Имя художника тесно связано с судьбой музея – он был знаком с П. М. Третьяковым, дружен с его наследниками, с 1899 по 1911 годы был членом Совета галереи, сделал многое для пополнения ее коллекции. При жизни Серова музей обладал лишь немногими его работами. Входивший в состав руководства галереи, художник считал неэтичным приобретение собственных произведений. Основные поступления его работ происходили после 1911 года – из семьи художника, частных коллекций. Пополнения также связаны с присоединением собраний Цветковской галереи и Музея иконописи и живописи имени И. С. Остроухова в 1929 году.
Творческий путь определен исключительно графическими произведениями мастера - и в этом уникальность выставки. Большая отзывчивость графики, ее способность реагировать на малейшие движения творческой мысли позволяют нам приблизиться к пониманию личности художника.
Многоплановость таланта Серова, широкий диапазон его творческих поисков, отражающих ход развития искусства рубежа XIX-XX веков, определили характер построения выставки. Экспозиция передает динамику развития творчества художника, который наследует принципы реалистического искусства XIX века и предвосхищает открытия мастеров XX столетия.
Серову было свойственно стремление постигать новое, осваивать еще неосвоенное. «Да, да, что я сам могу сделать – это пустяки, а вот то, чего я не умею…», говорил он сам. По сути, художник учился всю жизнь: в детстве у И.Е.Репина, позже, в Академии художеств, у П.П.Чистякова, заочно у лучших мастеров всех стран и эпох – Тициана, Веласкеса, Рафаэля.
На выставке представлены копия Серова с картины Тициана «Венера перед зеркалом» (1890-е), а также портрет Г.Л.Гиршман (1911), одна из любимых работ самого художника, о которой он говорил «пожалуй, к самому Рафаэлю подбираемся». Уважение к признанным авторитетам сочеталось у Серова с интересом ко всему новому в искусстве; так в портрете И.А.Морозова (1910) автор словно ведет диалог с А.Матиссом, подражая его плоскостному рисунку и интенсивному колориту. Будучи уже признанным мастером, В.Серов поступил в парижскую академию Коларосси, где наравне с начинающими художниками рисовал с натуры (1909–1911). Интересно проследить эволюцию творческой манеры по изображениям натурщиков разных лет: от исполненных в традиционной академической манере штудий к свободным по рисунку и индивидуальным, почти портретным образам. В.Серов много работал на пленэре, создавал жанровые зарисовки и лирические пейзажи. На выставке можно будет увидеть известную работу «В деревне. Баба с лошадью» (1898).
Годы расцвета творчества Серова пришлись на время создания «Мир искусства». Несмотря на то, что художник официально не входил в объединение, он дружил и сотрудничал с его участниками. Подобно большинству «мирискусников», в 1900-е годы он обратился к исторической теме. На выставке представлены наброски и эскизы на темы из жизни русского двора XVIII века («Выезд Екатерины II» (1906), «Петр I» (1907) и др.). Интерес к театру также сближал Серова с художниками «Мир искусства». На выставке представлены яркие и запоминающиеся образы Анны Павловой (1909), Тамары Карсавиной (1909) и Иды Рубинштейн (1910), прима-балерин «Русских сезонов».
Еще одной знаковой работой Серова для театра был занавес к балету «Шехеразада» («Выезд на охоту» (1910)). Интересно отметить, что поводом к его созданию послужил не заказ, но личный интерес мастера. Серова занимала тема древнего экзотического мира, сказки. Особенно он увлекся ею после поездки в Грецию в 1907 году. С этого момента художника не оставляла мысль о создании картины на тему древнегреческих мифов. Представляя зрителю творчество Серова, невозможно обойтись без его знаменитых картин «Похищение Европы» (1910) и «Одиссей и Навзикая» (1910). Помимо известных работ на выставке будут показаны рисунки на темы античных мифов, а также редко экспонируемые натурные наброски и альбомные зарисовки, исполненные в музеях Греции. Выставка «Серов. Линия жизни» выходит за рамки типичной монографической экспозиции. Тематическое разнообразие произведений Серова, его мастерство рисовальщика в различных графических техниках дают возможность оценить не только талант самого художника, но и осознать насыщенность художественной жизни рубежа XIX–XX веков».
Со всем согласен. Выставка – аж до мая, так что нахожусь вдоволь.
«O DOLCE NAPOLI”. Неаполь глазами итальянских и русских художников XVIII – первой половины XIX века». Выставка, проходящая в рамках перекрестного Года Италии–России, посвящена Неаполю – городу, ставшему символом земного блаженства. Географический контекст объединяет произведения живописи и графики русских и итальянских художников, которые вдохновлялись гением места – Неаполем.
Строки народной неаполитанской песни стали названием выставки неслучайно. В них – квинтэссенция особого отношения к этому южному, не похожему ни на какой другой, городу Италии. Неаполь отличался от «академического» Рима, классической Флоренции и карнавальной Венеции своим местоположением, мягким приморским климатом и особой блаженной атмосферой праздного «ничегонеделания» («dolce far niente»). Дипломатические отношения между Российской империей и Неаполитанским королевством были установлены в 1777 году. Связи между странами были очень прочными и дружественными на протяжении первой половины XIX века, вплоть до 1861 года, времени присоединения Неаполя к объединенному Итальянскому королевству. Подлинного расцвета развитие российско-неаполитанских политических, экономических и культурных связей достигло в период правления императора Николая I. В разное время в Неаполь приезжали Н.В.Гоголь, Ф.И.Тютчев и В.А.Жуковский, М.И.Глинка, историки М.П.Погодин и С.П.Шевырев. Вместе с братом-архитектором С.А.Ивановым жил и работал в окрестностях Неаполя великий живописец А.А.Иванов. Подлинной живописной Меккой стал город для пейзажиста Сильвестра Щедрина (1791–1830), который был, пожалуй, самым знаменитым русским «неаполитанцем». Выпускник петербургской Академии художеств С.Ф.Щедрин приехал в Италию в 1818 году, где жил и работал до конца жизни (он похоронен в Сорренто). В одной из ранних работ неаполитанского периода – «Неаполь. На набережной (Ривьера ди Кьяйя)», 1919 (ГТГ) – художник изобразил себя среди многочисленных фигурок переднего плана. Этот пейзаж, как и другой, более поздний на подобный сюжет – «Вид Неаполя (Ривьера ди Кьяйя)», 1826 (ГТГ) – после реставрации впервые за долгое время стал доступен широкой публике.
На выставке представлена серия гуашей, исполненных итальянскими художниками-любителями (ГИМ). ((даже это!!)) По своему назначению эти графические листы являлись предшественниками памятных открыток, на которых воспроизводились самые популярные и живописные места Неаполя: панорамы города со стороны холма Позиллипо, от королевского дворца Каподимонте, виды на Везувий, часто изображаемый с курящейся вершиной или в момент извержения, острова и побережья Неаполитанского залива. Важную роль в неаполитанской живописи играла так называемая «школа Позиллиппо» (по названию холма на окраине Неаполя), к которой относятся работы Джачинто Джиганте «Вид Неаполя» (1845, ГМИИ), «Вид на побережье Позилиппо» (ок. 1844, Национальная галерея современного искусства, Рим), представленные на выставке. «Школа Позилиппо» возникла как реакция на итальянский классицизм, проявлявшийся в пейзаже в условно-декоративном преображении реальной природы.
Важное место среди картин, посвященных Неаполю, занимают изображения его жителей: юные неаполитанки с тамбуринами, мальчики-пастушки, рыбаки. Этюды Франца Кателя («Пифферари» из Института Кателя) и Филиппо Палицци («Крестьянин с мальчиком, играющим на свирели писсаро» из Национальной галереи современного искусства, Рим) с изображениями бродячих музыкантов-пифферари отражают поэтическое восприятие близких натуре простолюдинов. Правдивые изображения быта неаполитанцев можно найти и в работах русских живописцев В.Штеренберга, Е.Сорокина. Особую группу на выставке представляют портреты русских путешественников, богатых заказчиков и деятелей культуры на фоне Везувия. Они исполнены замечательными русскими художниками – А.П.Брюлловым, В.А.Тропининым, П.Орловым. Открытием станет работа К.Брюллова «Портрет живописца Ф.Кателя с супругой» (1830), никогда ранее не покидавшая стен Института Кателя. Сопоставление работ русских художников с произведениями итальянских современников выявляет особенности национального восприятия и самобытность художественной школы каждой страны. Живописные полотна и этюды, яркие гуаши и тонкие акварели, рисунки в путевых альбомах дают возможность зрителю увидеть атмосферу удивительного города, в отношении которого родилась ставшая крылатой фраза – «Увидеть Неаполь и умереть» (итал. «vedi Napoli e poi muori»). Выставка объединяет около 100 произведений живописи и графики из российских и итальянских музеев – ГТГ, ГИМ, ГМИИ, музея В.А.Тропинина; Национальной галереи современного искусства (Рим) и Института Кателя (Рим), а также частных коллекций. К выставке подготовлен альбом-каталог, в котором изобразительный материал немного превышает экспозицию по количеству произведений. Отношениям между путешественниками и городом и его жителями посвящена глава «Историческая хроника: события и люди».
Тоже интересно, хоть и не потрясает.
18 Вот что мешало сегодня работать:
- «На Манежной площади Москвы ((Манежка)) днем прошел митинг «За честные выборы», организованный КПРФ. В акции приняли участие от трех до пяти тысяч человек. Лидер коммунистов Геннадий Зюганов, комментируя состоявшиеся выборы в Госдуму, заявил со сцены, что при голосовании были применены «самые грязные технологии, унижение, подтасовки».
Среди участников митинга были люди с портретами Зюганова, который сегодня выдвинулся кандидатом в президенты России».
Как же надоело это вечное напряжение, вечные толпы солдат на Манежке. Неужто спасения нет?
Новые сведения о содержании тела Ленина столь смутны! Не добиться ясности.
19 В московском музее, принадлежащем частному коллекционеру, были обнаружены иконы XVI и XVII веков, украденные в 1984 году из Великоустюжского музея-заповедника.
ТКК. Aсademia. Людмила Черная. «Код человека в Древней Руси».
Оказывается, при спирте швы не затянутся: надо мазать календулой. Помазал и скрыл пластырем; жжет.
20 «Выставка картин Караваджо завершает Год итальянской культуры и итальянского языка в России, который в ГМИИ был чрезвычайно насыщенным. В течение всего года в рамках цикла выставок одного шедевра были показаны полотна «Дама с единорогом» Рафаэля Санти, «Паллада и кентавр» Сандро Боттичелли, портреты «Фебо да Брешиа» и «Лауры да Пола» Лоренцо Лотто, а также скульптура «Голова медузы» Джованни Лоренцо Бернини из разных музеев Италии. Выставка 11 произведений гениального бунтаря и реформатора искусства Микеланджело Меризи да Караваджо (1571-1610) из собраний Италии и Ватикана станет кульминационным событием Года Италии. Впервые в России и в первый раз за пределами Италии в одном выставочном пространстве представлено такое число произведений этого мастера, который решительно повлиял на развитие западноевропейского искусства Нового времени. Караваджо работал на рубеже XVI-XVII веков, когда формировалась новая европейская культура. Семнадцатое столетие знаменует собой следующий после Ренессанса крупнейший этап в художественном освоении реального мира, в нарастающем приближении искусства к действительности. Начало решающего переворота в мировосприятии и творческой практике живописцев не одной лишь Италии, но и всех других европейских школ, связано с именем Микеланджело Меризи да Караваджо.
Творческий путь Караваджо охватывает всего два неполных десятилетия на рубеже 16 и 17 столетий. Художник родился 29 сентября 1571 года в Ломбардии, в городке Караваджо в семье каменщика. Получив первый профессиональный опыт у себя на родине в мастерской миланского художника Симоне Петерцано – ученика Тициана, он отправляется в Рим в возрасте двадцати с небольшим лет, где поначалу подрабатывает помощником у разных художников, в частности, у Кавалера д'Арпино, прославленного тогда живописца.
За короткий срок в его искусстве, стремительно и энергично, рождаются и складываются в определенную систему основы нового художественного мировосприятия, а параллельно и вырабатываются принципы нового изобразительного языка. В противовес обобщенному идеализированному видению мира мастер обратился к человеческим типам из окружающей жизни; превратил в завершенную картину отдельные натурные мотивы, обособив их и представив в сильном приближении к зрителю и с ярко выраженной «скульптурной» светотеневой моделировкой подчеркнуто объемной формы. Такое резкое выделение изобразительного объекта из общей целостной картины мира произошло в живописи впервые.
Для мастера явление реальной действительности - самоценный объект, он воплощается в границах принципиально нового жанра живописи – жанровой картины. Пример - работа «Юноша с корзиной фруктов», 1593, (Рим, Галерея Боргезе). Лейтмотивом произведения стала тема радости жизни и наслаждения великолепием материальной природы всего сущего, словно заново открытой художником: человеческой плотью и прекрасными плодами земли в окружающей их реальной световой и воздушной среде. Осязаемость фигуры и точность живописной передачи фруктов на переднем плане лишь подчеркивают утонченность созданного мастером образа.
Но при всем интересе Караваджо к окружающей действительности, все-таки основной сферой творческого действия мастера оказался традиционный круг образов христианской мифологии. Как правило, произведения этого круга были заказными, поэтому очень часто заказчики определяли не только выбор сюжета, но и размер, и формат картин. Что касается образной трактовки, то в ней художник был очень самостоятелен и его расхождения с запросами заказчиков не раз вырастали в конфликты.
Главными тематическим областями для Караваджо оказались Новый завет с примыкающими к нему полотнами из жизни Святой Марии и агиография – образы святых и эпизоды из их жизнеописаний. В евангельском разделе – в силу его особой содержательности и главенства в католической культовой иерархии – в наследии Караваджо заметно преобладают крупноформатные алтарные композиции монументального плана. Требования принятой иконографии в новозаветном круге более строги, и характерный для мастера смелый отход от них выглядит особенно радикальным. В этом ряду около полутора десятков картин, трактованных в виде многофигурных сцен. В агиографических композициях художник более свободен от канонических предписаний в показе героев и драматургии ситуации. Шкала масштабов и диапазон композиционных возможностей здесь шире: от однофигурных изображений до полотен со многими фигурами и подчас сложной символикой.
Произведения обоих разделов объединяет, прежде всего, общий эмоциональный тон, а именно драматическая окраска образов. Она складывается уже в выборе сюжетов и их трактовке: сцены страстей и мученичества, образы отшельников-аскетов заметно выделяются. Статике взаимного со-пребывания главных героев и других персонажей Караваджо противопоставляет активную динамику действий и переживаний. В каждой сюжетной ситуации, в ее содержательной коллизии, в композиционно-пластическом строе картины художник выделяет узловой пункт, ядро действия. Этой же задаче служит компактная организация пластических масс, сосредоточенность драматического эффекта, сгущенность светотеневого контраста – все это обеспечивает выразительный лаконизм решений художника. Благодаря Караваджо в круг традиционных религиозных образов, окруженных ореолом пиетета, вторгается мир неприкрашенной, подчас самой грубой реальности, явленной зрителю с вызывающей, непререкаемой силой утверждения. Нигилизм Караваджо по отношению к традиционным формам воплощения религиозных образов оказался глубоко позитивным фактором не только в общем процессе формирования искусства наступающей эпохи, но также и в выработке новых типов картин культового назначения. Корни этого парадокса заложены в противоречивости исторической обстановки Италии рубежа 16-17 веков и сложности художественных процессов этого времени. В данном случае речь идет о художественной ситуации, определявшейся наступившей Контрреформацией, когда католическая церковь, сумев адаптироваться к изменениям, которые произошли в сознании общества, признала допустимость использования в культовых образах многих художественных завоеваний Ренессанса и зарождающегося барокко. Но и для такой модернизированной эстетической доктрины открытия Караваджо выглядели слишком радикальными.
Персонажи религиозных картин Караваджо принадлежат к тому же социальному кругу, что и действующие лица его жанровых сцен, а подчеркнутые контрасты света и тени, использование резких ракурсов усиливают драматизм настроения его религиозных произведений. Ярким примером этого может служить выдающееся по своему значению полотно «Обращение Савла» (1600), представленное на выставке. (Оно постоянно находится в римской церкви Санта Мария дель Пополо). Факт предоставления этого шедевра на выставку в Москву поистине уникален. Картина передает духовное прозрение человека и не случайно главным выразительным средством здесь становится свет, к которому простирает руки поверженный на землю Савл, будущий апостол Павел.
Две картины Караваджо, демонстрируемые на выставке, посвящены образу Иоанна Крестителя. Это полотно «Иоанн Креститель» из собрания Капитолийских музеев Рима. На холсте изображен счастливый юноша, подобный древнему божеству, не ведающий стыда, переполненный радостью бытия, который обнимает овна: он не скрывает своей наготы и обращается с сияющей, заразительной улыбкой к зрителю, словно призывая его шагнуть в пространство картины. Это произведение было написано в 1602 году, в переломный момент жизни Караваджо, вскоре после завершения полотен для капеллы Контарелли в церкви Сан Луиджи деи Франчези. Присутствие в композиции изображения овна в течение какого-то времени мешало узнать в ее герое Иоанна Крестителя. В XVII веке предлагалось светское истолкование сюжета, отсылающее к классической литературе буколического жанра: молодого человека называли «Фригийским пастухом» и «Коридоном». Но из описи 1616 года ясно, что картина, написанная для Джованни Баттиста Маттеи, представляла Предтечу в связи с темой Страстей Христовых. Креститель обнимает овна – традиционное жертвенное животное, поскольку главная тема картины – не изображение Предтечи, а образ Жертвы Христовой и Искупления. Иоанн, согласно словам самого Христа, «был светильник, горящий и светящий; а вы хотели малое время порадоваться при свете его» (Евангелие от Иоанна, 5, 35). К этой евангельской фразе отсылает изображение коровяка (verbascum), из которого в то время изготавливали фитили; это растение традиционно связывалось с Крестителем. Предназначенное для частного дворца, полотно из собрания Капитолийских музеев не является иллюстрацией библейского сюжета или изображением, служащим потребностям культа. Это глубокое обобщение размышлений художника о личности Христа, воскрешенного в памяти посредством его ближайшего предшественника – Иоанна Крестителя.
Другое произведение, посвященное Крестителю, создано Караваджо в 1603-1604 годах. Это «Иоанн Креститель в пустыне» из Национальной галереи, находящейся в палаццо Корсини в Риме. Впервые картина упоминается под названием «Св. Иоанн Креститель в стиле Караваджо» в 1784 году в инвентарной описи собрания князя Бартоломео Корсини, хранящейся в Архиве семьи Корсини. Энергичная сдержанная манера письма, использование бокового освещения, выявляющего фигуру на темном коричневатом фоне, сближают это произведение с рядом работ, написанных в последний год пребывания художника в Риме, около 1606 года. Обнаженное тело святого написано мягко, а в движении левой руки, опирающейся на колено, и головы, резко повернутой вправо, заметно влияние пластики «Моисея» Микеланджело. Поэтическая сила полотна сосредоточена в подвижных тенях, окружающих фигуру, которая мягко выступает из фона. Лицо нахмуренного «мальчугана с окраины», которого Караваджо представляет в образе Крестителя, погружено в тень, глаза скрыты падающими непокорными волосами. Мы не видим, а лишь ощущаем его взгляд, он словно прячется, скрывая мучительную, задумчивую печаль – печаль Предтечи, размышляющего в ожидании воплощенного Слова.
Своей высшей творческой зрелости Караваджо достигает к 1606 году, когда им было написано несколько монументальных полотен для наиболее известных римских церквей, в том числе и для собора Св. Петра. Одно из самых прославленных работ этого времени – произведение «Положение во гроб» (1606, Музеи Ватикана, Пинакотека), которое поражает правдивостью в передаче чувств и мощным драматическим накалом. Как явствует из документов, для понимания картины чрезвычайно важно помнить об активной роли ордена ораторианцев, которым принадлежал собор; ими были установлены строгие правила, касающиеся убранства капелл и иконографии сюжетов. Свет вырывает персонажи из неясного мрака, выявляет их черты и чувства: состарившуюся мать Христа, обращенную грешницу Марию Магдалину, Марию Клеопову, «любимого ученика» Иоанна и Никодима. Группа фигур, образует своего рода скульптурную композицию, а зритель оказывается участником сцены благодаря углу зрения (снизу, от камня) и взгляду Никодима, в образе которого исследователи видят портрет заказчика, Пьетро Виттриче. Распределение света в картине строго продумано, благодаря чему Караваджо удается направлять взгляд зрителя. Картина соединяет элементы и персонажи из двух сюжетов - «Положения во гроб» (при котором, согласно Евангелиям, присутствовали Иосиф Аримафейский, Магдалина и Мария Клеопова) и «Оплакивания» (в котором обычно изображаются Богоматерь и Св. Иоанн Евангелист). Такое соединение продиктовано иконографической программой церкви, отвечавшей замыслу самого Филиппо Нери, основателя ордена ораторианцев. Караваджо добавляет элемент, несущий в композиции большую эмоциональную нагрузку, – колоссальную каменную плиту, на которой стоят герои. Это камень, закрывающий вход в погребальную пещеру, и, одновременно, камень помазания, на который было положено тело Спасителя для умащения благовониями и пеленания, куда падали слезы Матери и капли крови Сына. Плита прямо отсылает к Христу как краеугольному камню, объединяющему Ветхий и Новый заветы, камню, на котором основана Церковь, понимаемая как «тело Христово» и символически представленная здесь телом Спасителя.
Последние годы жизни Караваджо отмечены чередой драматических событий, причиной которых стало смертельное ранение, случайно нанесенное художником господину Рануччо Томассони во время игры в мяч. Караваджо грозило серьезное наказание вплоть до смертной казни, и по совету друзей он покинул Рим. В этот период он был вынужден скрываться, постоянно переезжая с места на место, и работая то в Неаполе, то на Сицилии и на острове Мальта. Этот поздний период представлен на выставке несколькими полотнами, самым выдающимся из которых следует признать написанное на Сицилии «Поклонение пастухов» (1609), наполненное нежностью чувства и одновременно глубокой безысходностью. В произведениях, созданных в эти годы, постоянно нарастает предчувствие надвигающейся трагедии, которое нашло свое выражение в композиции «Мученичество св. Урсулы» (1610) из собрания итальянского Банка Интеза, последнего произведения великого мастера. Полотно отличает присущая художнику оригинальность трактовки религиозной темы, в которой нашли отражение события собственной жизни и личных переживаний художника. Полотно повествует о мученической смерти одиннадцати дев во времена гонений на христиан при императоре Диоклетиане около 304 года н.э. На картине представлен момент, когда облаченный в доспехи предводитель гуннов только что выпустил стрелу из своего монгольского лука, подчеркивающего его восточное происхождение. Одинокая, бледная девушка со склоненной головой, с руками, прижатыми к ране, испускает дыхание. На первый план выходит трагическое осознание неразрывной связи, существующей между победителями и побежденными, палачами и их жертвами, которых объединяет страдание и безнадежность будущего. Колорит и беспорядочность светотени усиливают драматизм происходящего, подчеркивают одиночество человека, осознание неотвратимости смерти.
Художник прожил недолгую (всего 39 лет), но очень яркую и динамичную жизнь, оставив богатейшее художественное наследие. Творчество Караваджо можно сравнить с увертюрой к новой эпохе не только по хронологии и стилистике, но и в более глубоком символическом смысле. В нем, как в увертюре, в сжатой, но очень впечатляющей и концентрированной форме поставлены многие из кардинальных вопросов художественной проблематики XVII века, которые затем получат свое более полное развернутое воплощение в искусстве Нового времени».
В статью заверчены идеи Ротенберга.
Мне проще нести восторженность в памяти, проще растянуть ее на годы.
«Выставка британского поэта и художника Уильяма Блейка и всей его эпохи.
«Вдохновленные экстатическими видениями произведения Блейка не были оценены современниками художника. В конце XVIII столетия его необычная графика привлекла внимание лишь нескольких заказчиков. Однако с течением времени сложился круг верных почитателей и последователей мастера. Благодаря их усилиям наследие Блейка не было забыто и его имя встало в один ряд с выдающимися деятелями британского искусства.
Поэтические и художественные труды Блейка стали неисчерпаемым источником вдохновения для представителей различных стилистических течений: прерафаэлитов, символистов, романтиков и сюрреалистов.
Творчество Блейка часто называют визионерским. Этим условным термином, происходящим от слова «visio» (лат. видение, явление), характеризуют искусство, вдохновленное видениями, снами и различного рода откровениями, полученными художником в момент создания произведения.
Многие поэтические и художественные образы Блейка рождены его мистическими видениями. Уже в детстве он утверждал, что видел ангелов. В последующие годы, воспевая своих необычных героев в поэзии и придавая им зримый облик, Блейк старался освободить свое воображение от всех условностей. Он не стремился к коммерческой выгоде, не боялся вступать в конфликт с традиционными английскими представлениями об искусстве и литературе, не искал меценатов, которые позволили бы ему достичь высокого общественного статуса, а главное, Блейк не желал подчиняться общепринятым правилам и нормам, царившим в официальных художественных кругах Лондона.
Стиль художественных произведений Блейка невозможно связать с каким-то определенным направлением в искусстве. Его удивительные композиции основывались на принципе главенства «Творческого Воображения» над подражанием природе. Блейк черпал вдохновение в легендах древних бриттов, искусстве готики, представленном в архитектуре и скульптурных памятниках Вестминстерского аббатства, картинах Рафаэля и монументальных фресках Микеланджело. С работами итальянских художников Блейк познакомился в годы обучения в мастерской гравера Джеймса Бэзайра.
В России Блейк был открыт поэтами-символистами. Его значение для нашей культуры подтверждается внушительным списком имен переводчиков его стихов, среди которых К. Бальмонт, С. Маршак, В. Топоров, С. Степанова, С. Нещеретова, Т. Стамова, В. Потапова и другие. Только переводов стихотворения «Тигр» из знаменитого цикла «Песни невинности и опыта» (1794) существует более десяти.
В 2010 году Британский Совет и Всероссийская государственная библиотека иностранной литературы имени М.И. Рудомино провели семинар переводчиков, итогом которого стала уникальная публикация: впервые в России «Песни невинности и опыта» появились в факсимильном воспроизведении и в новых переводах. Теперь читатели могут увидеть эту книгу такой, как ее задумал английский мастер, воскресивший традицию иллюминированных книг, а новые переводы помогут читателям, не владеющим английским языком, лучше понять смысл каждого стихотворения, каждой строки мастера.
Искусство Блейка многогранно: проникновенные лирические стихи, «пророческие» поэмы, афористическая проза, комментарии к собственным произведениям и критика чужих сочинений. Его литературное творчество неотделимо от художественного наследия.
Книги, созданные Блейком, собственноручно проиллюстрированные, раскрашенные и отпечатанные, представляют собой уникальное явление в истории книгопечатания. Вот лишь один пример: иллюстрация к «Тигру», выполненная Блейком, прекрасно демонстрирует его художественный метод. Уподобляя свои книги средневековым манускриптам, где художественные миниатюры соединялись с текстом причудливой вязью, Блейк создавал произведения, в которых слова стали продолжением изображений, а иллюстрации – частью поэтических строф.
В 2012 году Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина празднует свой 100-летний юбилей. Выставка «Уильям Блейк и британские визионеры», организованная ГМИИ им. А.С. Пушкина и Галереей Тейт (Великобритания), при поддержке Британского Совета, является торжественным вступлением к юбилейному году.
Выставка позволит российским зрителям впервые познакомиться с художественными произведениями Уильяма Блейка, а также с творчеством таких значимых британских мастеров XIX–XX веков, как Данте Габриэль Россетти, Эдуард Коли Бёрн-Джонс, Сэмюэл Палмер, Обри Винсент Бёрдсли, Иоганн Генрих Фюсли, Фрэнсис Бейкон и Сесил Коллинз. Эти художники в той или иной мере восприняли духовный и художественный опыт Блейка и воплотили его в своих произведениях. Основу экспозиции составят гравюры, акварели и темперы Уильяма Блейка, в числе которых «Суд Париса», «Ньютон», «Апостол Павел и змея», «Братья, склонившиеся в поклоне перед Иосифом», «Проклятая душа», «Страшный суд», «Жалость», а также иллюстрации к «Божественной комедии» Данте, к произведениям Уильяма Шекспира, Джона Милтона, Герберта Спенсера. Собранные в одном выставочном пространстве, эти работы позволят зрителям приблизиться к пониманию сложных замыслов мастера и оценить его вклад в историю изобразительного искусства.
Выставка организована Галереей Тейт (Великобритания) и Государственным музеем изобразительных искусств имени А.С. Пушкина в партнерстве с Британским Советом. В проекте также принимают участие Британский музей (Лондон), Музей Виктории и Альберта (Лондон), Национальная портретная галерея (Лондон), Музей Фицуильяма (Кембридж), Уитвортская художественная галерея (Манчестер), Петуорт-хаус (Западный Сассекс), Фонд Бриттена-Пирса (Олдборо)».
Эту выставку надо посетить, чтоб понять живопись самого ОК: в нем много именно английской традиции.
Из очереди виден свет в окнах Кремля.
Революционное обновление экспозиции в Василии Блаженном – еще с октября!
«Воссоздана фасадная икона «Покров Пресвятой Богородицы с предстоящими Василием и Иоанном Блаженными» на южной стене колокольни.
В 1780-е гг. южный фасад колокольни украсили иконой «Покров Пресвятой Богородицы с предстоящими Василием и Иоанном Блаженными» и поместили ее в лепную полихромную раму, выполненную в стиле барокко. Уникальный образ, написанный на доске в технике масляной живописи, находился под открытым небом более 200 лет. После реставрации икона была помещена в экспозицию музея в целях сохранности. Было принято решение воссоздать фасадную икону на штукатурной основе, которая полностью повторяет оригинал, и, благодаря этому, колокольне возвращен исторический облик конца XVIII века.
Освящение иконы: 13 октября 2011-го Первым Викарием Святейшего Патриарха Московского и Всея Руси архиепископом Арсением.
Завершена реставрация церкви святителя Григория Армянского, день памяти которого 13 октября. Восстановлена красота архитектурных деталей XVI в. и один из древнейших и лучших иконостасов храма, с 24 редкими иконами XVI-XVII веков, а также шелковыми и бархатными пеленами. В местном ряду представлены выдающиеся произведения древнерусской школы иконописи: «Богоматерь Смоленская», «Спас Нерукотворный», «Николай Чудотворец».
Открыт подклет. В причудливом лабиринте подклета особое место занимает большое восточное подцерковье. В древности его соединили галереей с папертью и церковью Василия Блаженного. К 350-летию закладки собора, в начале XX в. интерьеры этих помещений оформили в едином стиле модерн. Все стены снизу доверху покрывает стилизованный растительный орнамент, заимствованный из настенных росписей храмов XVII в. Центральное место в росписи подклета занимают восемь клейм с изображением святых XVI в. В помещениях подклета сохранена подлинная кирпичная кладка стен эпохи Ивана Грозного и уникальный фрагмент росписи XVIII века.
- Презентация новой экспозиции по истории Покровского собора
Среди новых экспонатов шедевры русского модерна – три двусторонние металлические с золочением хоругви, богато украшенные разноцветной эмалью. Впервые в экспозиции будут представлены многие находки, обнаруженные во время археологических раскопок на территории собора: копейки, выпущенные в правление царя Ивана IV и золотая монета времен Смуты; Ипатьевский клад вооружения; изразцы с надписью о построении собора, которые в XVII-XVIII вв. располагались на его фасаде.
- Презентация пяти икон в центральной церкви собора: Святитель Василий Великий, Святитель Иоанн Златоуст, Иоанн Предтеча, Архангел Гавриил, Архангел Михаил
Иконы выполнены в середине XVI в. на высоком художественном уровне. В 2011 г. они были отреставрированы и впервые будут представлены единым комплексом как подлинные святыни собора».
«Джотто в ГТГ, Рублев и Дионисий в Баптистерии во Флоренции.
Этот проект – результат совместных творческих усилий представителей научных центров и музейного сообщества, богословских кругов – являет собой уникальный опыт сотрудничества итальянских и российских специалистов, которые в завершение перекрестного Года Италии-России сделали возможным осуществить этот беспрецедентный обмен шедеврами.
В ГТГ впервые экспонируются работы великого итальянского художника Джотто ди Бондоне (1267–1337), с именем которого в итальянской культуре связана целая эпоха Проторенессанса. Это хранящиеся во Флоренции икона «Мадонна с Младенцем» конца XIII века из церкви Сан-Джорджо алла Коста и двусторонний алтарный комплекс, состоящий из 10 образов на одном пьедестале, – полиптих из храма Санта-Репарата, созданный около 1305 года и сравнительно недавно введенный итальянскими исследователями в круг произведений Джотто.
Создание образа «Мадонна с Младенцем» (1299) из флорентийской церкви Сан-Джорджо алла Коста (Музей церкви Санто-Стефано аль Понте (Епархиальный музей), Флоренция) итальянские исследователи связывают с ранним периодом творчества мастера, когда он работал над созданием цикла фресок для собора Святого Франциска в Ассизи. Иконографический тип, к которому относится «Мадонна с Младенцем», получил в итальянской традиции название «Маэста» (от итальянского maesta – величание) – «Мадонна во славе».
Истоки этой иконографии неразрывно связаны с византийской традицией. Подтверждение авторства Джотто в создании этого образа связано с восстановлением иконы, которая была сильно повреждена осколками стекла в 1993 году во время взрыва в галерее Уффици. В ходе тщательной реставрации были произведены дополнительные исследования, в результате которых авторство Джотто стало общепризнанным.
История создания полиптиха из церкви Санта-Репарата (ок. 1305, Музей Дель Опера ди Санта-Мария дель Фьоре, Флоренция), связана со строительством прославленного собора Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции. В конце XIII века было принято решение о закладке нового грандиозного собора на месте старой церкви, посвященной покровительнице Флоренции – святой Репарате. Строительство велось с перерывами на протяжении долгого времени и закончено было только в 1396 году, когда старая церковь Санта-Репарата оказалась буквально встроена в новый монументальный собор. С 1331 года по 1337 его возведением руководил Джотто.
Иконографический состав полиптиха, представляющего особо почитаемых святых Флоренции, связан со сменой посвящения собора. На лицевой стороне, обращенной к прихожанам, в центре – образ Богоматери с Младенцем, которой посвящен новый собор; Святая Репарата изображена на оборотной стороне алтарного образа, доступного обозрению священства собора во время литургии.
В Средние века культуры наших народов объединял общий источник – художественная традиция Византии. Великий флорентинец Джотто принадлежит к числу немногих художников, чье творчество меняло облик эпохи, в которой они жили. Его «Мадонна с Младенцем» была создана в конце XIII века уже после разделения Церкви на Восточную (с центром в Константинополе, а потом в Москве) и Западную (с центром в Риме) и демонстрирует отход от византийского канона, которому еще следовали его учителя и предшественники, такие как Пьетро Каваллини или Чимабуэ.
В творчестве же русских иконописцев, таких как Андрей Рублев и Дионисий, византийские основы обретают черты национального искусства, в рамках которого они будут существовать и развиваться на протяжении веков».
21 Картины художников Энди Уорхола и Дэмиена Херста за последние десять лет росли в цене намного быстрее, чем индекс Standard&Poor's 500. Их произведения подорожали в несколько раз, а фондовый индекс увеличился всего на семь процентов. В то время как фондовые индексы падали, картины дорожали на аукционах.
Еврокомиссия подготовила проект по финансированию искусства в странах-членах ЕС на 2014-2020 годы, который предполагает выделение 1,8 миллиарда евро на поддержку театра, изобразительного искусства, архитектуры и литературы. Программа «Творческая Европа» станет крупнейшей по финансированию культуры в истории ЕС.
Потихоньку шлифую свои экскурсии по музеям: все же в ГТГ и ГИМ бываю сколько-то регулярно.
Входные билеты. Лувр - 15 евро, а ГТГ - 11. Да, это дорого.
В зале МОСХа попросили Юдину сейчас не платить за выставку - и вдруг она узнает, что платят заранее за два месяца.
Иначе - огромные пени!
Свой подставил.
Так везде предлагают кредит, но потом ты оплачиваешь его дважды.
22 Московские власти продали на аукционе здание гостиницы «Националь» за сумму около 4,675 миллиарда рублей. Об этом сообщает пресс-служба Российского аукционного дома, на площадке которого проводились торги. Стартовая цена 100 процентов акций ОАО «Гостиница 'Националь'« составляла 4,583 миллиарда рублей. По данным РИА Новости, победителем аукциона стала компания «Смарт финанс групп», действовавшая в интересах президента «РуссНефти» и основателя группы «Бин» Михаила Гуцериева. Также в торгах принимала участие компания «Торговая группа ТГ». Вместе с отелем мэрия продаст находящиеся в нем предметы антиквариата. Решение о продаже гостиницы было принято в начале июня 2011 года. Изначально отель должен был войти в состав активов ОАО «Гостиничная компания» («ГК»), акционерами которого выступят мэрия и американский парфюмерный магнат Рональд Лаудер. Однако в начале 2011 года миллиардер принял решение не участвовать в проекте, что, в частности, было связано с тем, что город не передал «Националь» на баланс «ГК». Гостиница «Националь», построенная в 1903 году по проекту архитектора Александра Иванова на пересечении улиц Моховая и Тверская, имеет статус памятника истории и архитектуры федерального значения. В отеле категории «пять звезд» насчитывается 201 номер (из них 56 люксов). В настоящее время он работает под брендом The Luxury Collection. Площадь здания составляет 21,5 тысячи квадратных метров.
Бюро Рема Колхаса реконструирует павильон «Гаража» в Парке Горького.
Музей современного искусства на Петровке. А перед этим побродил по Высокопетровскому монастырю.
Я нашел в экспозиции что-то хорошее и для себя, - но сюда не несу: оно не обозначено на сайте музея. Странно! К примеру, много Родченко. Почему в сети это не указано?
Тут как бы с десяток выставочек.
Особенно впечатлила экспозиция, погруженная в полную темноту.
- Так и предписано? - спросил я у смотрительниц.
Они указали на надпись на стене:
- Можно пользоваться подсветкой телефона.
И что? Я выловил из темени самого Пикассо! Вряд ли бы самому художнику понравились такие выкрутасы.
Вот текст:
«Разговор о картинах и скульптурах лежит в основе понимания искусства. Произведения обсуждают зрители, критики, искусствоведы; художники цитируют в своих работах картины и скульптуры предшественников. В любом произведении искусства уже в момент его создания заложено множество комментариев. Умное рассматривание искусства и разговор о нём – это артикулирование мыслей и идей, заложенных в произведении. Процесс этот бесконечен, более того, его начало и конец неуловимы, поскольку первые комментарии давно не восстановить, а последний, возможно, будет произнесён в далёком будущем. В этой связи комментирование искусства представляется как главная практика его осмысления.
((что это за текст?! Ерунда))
Двадцать пять тематических разделов экспозиции отмечают несхожие, подчас взаимоисключающие пути интерпретации и комментирования. Каждая тема демонстрирует не только новую логику общения с искусством, но и новую форму эмоционального переживания, по-иному раскрывает потенциал комментария. Это позволяет зрителю по праву занять на выставке главное место, став ключевым элементом в цепочке бесконечного комментирования. Продвигаясь по залам, он «проживает» целую череду интеллектуальных и психоэмоциональных состояний. Ему предстоит заметить семантические связи между архитектурой зала и тематикой экспозиции, обыгранные в уникальном музейном пространстве, и совершенно в новом ключе осознать разнообразие философских идей и эстетических стратегий, питающих главные художественные течения последнего столетия.
Название новой экспозиции Московского музея современного искусства «ИСКУССТВОестьИСКУССТВОестьИСКУССТВО» отсылает к стихотворению Иосифа Бродского «Два часа в резервуаре» (1965). Тавтологически закрученная строчка, отражение присущей искусству саморефлексии, стала отправной точкой для главной идеи экспозиции – понимания искусства как всеобъемлющего и всесторонне открытого комментария. «Два часа», описанные Бродским, – это приблизительно то время, которое посетитель проводит в музее. В ММСИ на это время ему предлагается попасть в поле перекрёстных ссылок и взаимообогащающих диалогов между авторами, работами, архитектурой музея и, конечно, самим зрителем.
Комментарий, по сути, являет собой универсальную связь времён – сквозной элемент истории искусства и одновременно стимул к развитию новых художественных процессов. Выставка задумана как увлекательное путешествие по миру идей XX-XXI веков, выраженных различными изобразительными средствами. При создании своих произведений художники стремились к изображению и преобразованию различных форм познания действительности. Подлинное произведение искусства заключает в себе импульс, сила которого побуждает к обсуждению идеи произведения, комментированию, размышлению, а в идеале, призывает и к созидательному мировоззрению, распространению этих высших идей. Таким образом, искусство, одновременно, и отражает жизнь, и основополагающим образом на нее влияет.
Новая экспозиция продолжает общемировую музейную практику по представлению коллекции музея в виде ежегодных сменных экспозиций. ММСИ обладает одним из самых представительных собраний современного искусства ХХ-ХХI веков в России, и оно постоянно пополняется новыми работами. Концепция каждой экспозиции разрабатывается научным коллективом музея, самостоятельно или в сотрудничестве с приглашённым куратором, что позволяет каждый раз представлять коллекцию в новом ракурсе, актуализируя те или иные работы и направления. Куратор новой экспозиции Дмитрий Озерков, петербургский искусствовед.
В новую экспозицию войдут художественные произведения, начиная с работ, созданных в период раннего авангарда, и до наших дней. Значительная часть работ, отобранных специально для этого проекта, будет экспонироваться в музее впервые. Среди художников, чьи работы будут представлены на выставке, Борис Анисфельд, Казимир Малевич, Давид Бурлюк, Александр Родченко, Александр Лабас, Андрей Вознесенский ((любительский портретик)), Игорь Макаревич, Дмитрий Пригов, Иван Чуйков, Виктор Пивоваров, Франциско Инфанте, Виталий Комар и Александр Меламид, Юрий Альберт, Константин Звездочетов, Тимур Новиков, Айдан Салахова, Александр Джикия, Олег Кулик, Ирина Нахова, Георгий Пузенков, Андрей Ройтер, Андрей Бартенев, арт-группа «Синие носы», Елена Ковылина, Аня Желудь, и другие. В экспозицию также войдут специальные проекты Ольги Трейвас, Дмитрия Теселкина, Шахара Маркуса и Ивана Плюща».
А где Колдер и Пикассо?
Искал фирму «Виктория». Для возможных походов в Кремль. В Столешниковом. Пока не нашел.
23 Спасено круговое депо Константина Тона. Промышленная архитектура.
Прекрасный итог года: я хорошо написал о живописи Валерия Волкова. Тут огромна и его заслуга: он сам набрасывал верные идеи о своем творчестве, а мне только и «оставалось», что проникнуться ими.
Я и проникнулся.
Валерий подарил мне свою Живопись; спасибо художнику за столь щедрый дар.
24 Выдан ордер на арест настоятеля знаменитого Ватопедского монастыря, того самого, из которого в Россию привозили пояс Богородицы. Архимандрита Ефрема подозревают в экономических преступлениях, связанных с недвижимостью. В самом монастыре называют решение полиции «политическим» и напрямую связывают его с недавним «путешествием» пояса.
Православную реликвию не отправляли в другие страны, несмотря на многочисленные просьбы, но в Россию пояс Богородицы всё же позволили вывезти.
Кудряшову:
- Дорогие Олег и Дина! Я приятно потрясен выставкой в ГМИИ. Да, так много может дать искусство! В этой общей атмосфере открытий, созданных выставкой, прежде всего, английских художников, вся моя жизнь предстает ярким факелом: я всю жизнь как бы сгораю в этом гостеприимном огне и художественных, и человеческих открытий.
Поразительно, что в мире, где все решают только деньги, находится место и такому искусству.
Всех этих художников я уже видел в альбомах в 1986 году, когда только приехал к Люде: эти альбомы были выставлены в Иностранке в специальном альбомном зале. Потом этот зал купили японцы.
Я мало понимаю в самой технике живописи, а потому тем более остро чувствую дух открытий. Гена.
-- Геннадий, я рад! Краски, какие были у всех, техника, живопись, рисунок? что ещё? Мы как-нибудь поговорим об этом . Нам с Диной не хотелось оттуда возвращаться СЮДА в эту прошлую, соц и сов эстетскую помойку. и религиозную дрянь, где личность в искусстве не может быть. Я понимал, вернувшись, надо спрятаться, придётся прятаться. Ведь в Англии творческая интеллигенция, её английскость создавалась веками
и до сих пор она продолжает быть свободной от всех ограничений, любого характера. И это не национализм, и не королевская академия искусств, и королевские университеты. А вокруг народ, деньги, футбол, соседи, налоги, правительство, государство, законы, всякие партии, свои фашисты, коммунисты, криминал, терроризм. А настоящее искусство, вот такое, глубоко в себе.
Привет Людмиле и Олегу. До встречи. Олег.
25 Рождество – домашний праздник, так что нормально, что сотни моих клиентов мне не пишут.
DW: много о хорошем дизайне.
Люда позвонила Волкову (конечно, Валерию) и Олегу (конечно, Кудряшову).
Альбом «Святая Русь».
26 Сериал по ТКК: «Красота скрытого». История нижнего платья с Ренатой Литвиновой.
Ван Гог. Лейпциг, 1963.
Вот Путин сказал о презервативах - и теперь СМИ мира тиражируют образ, где он «осиян» таковыми! Он как бы завернут в них и вознесен ими!
Он назвал митингующих и «обезьянами».
27 Проехал по Тверской на автобусе до метро «Динамо».
Ради моей литературной героини, но и ради себя.
Приятно.
28 Заповедник «Царское Село» готов отчитаться, как идёт самая масштабная реставрация уникальных интерьеров Агатовых комнат.
«Экс-министр финансов РФ Алексей Кудрин стал художником-абстракционистом – его полотно под названием «Шахматы» продано за 100 тыс. евро».
Новая тенденция.
Бальзамированием тела Ким Чен Ира занимались российские специалисты.
Пришлось разрезать английский путеводитель по ГТГ: иначе читать невозможно: туго разворачивать страницы, да еще и книжка толстовата.
DW: много о дизайне света.
Исторический канал: африканское искусство.
Точное название: «Затерянные сокровища африканского, австралийского и индийского искусства».
29 Исторический канал: «Искусство России».
Исторический канал: первые города. Ма'ри.
Люба! Эти ребята: автобусники от Театральной – предложили постоянную работу. Звонил сам шеф. Дело в том, что они делают наушники и для иностранцев! Конечно, я отказался, а твою кандидатуру предложить не решился. Я работаю 31.12 и 2.12. Если будешь, встретимся. Гена.
Конечно, я бы должен гордиться этим предложением постоянной работы, но оно получено, когда мне скоро 59. Каждодневные поездки в Москву стали бы кошмаром.
Стоило б думать об этом! А вот летом немец предложил работать в его фирме.
30 Эксперты разошлись в оценке подлинности 600 работ Бэкона.
Здание «Детского мира» в Москве может рухнуть и срочно требует противоаварийных работ.
Люду поразила широта души Церетели: ему понравилась выставка Павлова - и Слава сразу получил звание академика.
В его творчестве растет рассудочность, но и она не умаляет его мастерства.
31 Еще раз сходил в ГМИИ на Блейка. Какая же сложная, но и вдохновляющая живопись!
Не первый раз девушка с иностранцем нас шокировала: расспросила, сколько стоит экскурсия в русской группе, потом пытала меня, потом гордо ушла.
А вообще, 31.12 – это еще один Кумран-Байран: весь центр переполнен азиатским людом. Попробуй, вылови кого в такой жуткой толпе.