-148-

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ДНЕВНИК

 

 

2017

 

 

Важное:

Прощальная речь Обамы

Подмосковье: ​​ борьба за дачу композитора Глиэра

Таривердиев

Саша Соколов

Большой театр: опера «Идиот» по Достоевскому

Поэты: Лариса Носова, Valerio Magrelli, Земфира, Лина Костенко, Окуджава, Николай Чернецкий, Арсений Тарковский, Велимир Хлебников, Гафт, Ольга Силаева, Charles Cros, Stevie Smith, Андрей Баюрский, Alberto Palmucci, Игорь Иртеньев, Дмитрий Александрович Пригов, Stefano Cardarelli, Оксана Афонина, Бродский

Столичный закон № 42 о шуме

Михаэль Лайтман

Подростковый суицид

Интернет-кафе

Михаил Гантварг

Ульяна Лопаткина

Анри Волохонский

Дмитрий Быков о Бродском

Мария Вениаминовна Юдина

Юрий Темирканов

Павел Фитин

Сергей Пашков. ​​ История Собибора

Владимир Сорокин

Вера Прохорова и Рихтер

Путин о высылке наших дипломатов

Тамара Миансарова

Вл. Новиков. Отсчет медиаперсон

российско-американский проект МЕТ и Большого

Истра: Щерба

Дмитрий Хворостовский

Мария Свешникова. ​​ Архиерейский Собор

Антон Лядов

София Юзефпольская-Цилосани

Современная музыка в России

 

Январь

 

1  ​​ ​​​​ Огонёк. Нетленка. КУЛЬТУРА (=ТКК). В 1962 году на советском телевидении выходит программа, ставшая первым и лучшим развлекательным проектом страны на все времена. «Голубой огонёк» смог создать иллюзию присутствия зрителей за одним праздничным столом со своими кумирами. Новый год, 8 марта или 1 мая мы не представляли себе без любимой телепередачи, невероятная популярность которой достойна книги рекордов Гиннеса. Программа предлагает вспомнить лучшие моменты праздничных «Огоньков», охватывая период с 1962 по 1991 год, и проследить, как рождался, жил и развивался проект. Телезрители увидят уникальные записи первых выпусков, незабываемые выступления Клавдии Шульженко, Леонида Утёсова, Марка Бернеса, Мирей Матье, Муслима Магомаева, Ларисы Мондрус, Аркадия Райкина, Людмилы Зыкиной, Иосифа Кобзона, Эдуарда Хиля, Дина Рида, Татьяны Шмыги, Гелены Великановой, Валентины Толкуновой, Тамары Синявской, Елены Образцовой, Майи Плисецкой, Андрея Миронова, Эдиты Пьехи, Владимира Спивакова, Софии Ротару, Юрия Антонова, Вячеслава Полунина, Яака Йоалы, Аллы Пугачёвой.  ​​ ​​ ​​​​ 

 

2  ​​​​ Балетмейстеру Юрию Григоровичу - 90

 

Балет «Щелкунчик». ​​ Легендарные спектакли Большого. Екатерина Максимова и Владимир Васильев в балете П. И. Чайковского. Постановка Юрия Григоровича. Запись 1978 года.

«Дама с камелиями» (Джон Ноймайер). Балет Парижской национальной оперы, 2008

 

Парсифаль (Рихард Вагнер) с уч. Йонаса Кауфмана. Метрополитен-опера, 2013.

 

3  ​​ ​​​​ Московское военно-музыкальное училище будет носить имя Валерия Халилова

 

ТКК. Гала-концерт на площади Букингемского дворца в честь королевы Елизаветы. ​​ 4 июня 2012 года перед Букингемским дворцом в Лондоне состоялось одно из самых грандиозных музыкальных событий года - концерт по случаю Бриллиантового юбилея правления королевы Елизаветы II. На шоу с участием самых блистательных звезд британской и мировой сцены собрались более 250 тысяч зрителей. На сцене, сооруженной специально по этому случаю вокруг мемориала Виктории, выступили лучшие музыканты - Робби Уильямс, Ланг Ланг, Рене Флеминг, Грейс Джонс, Анни Леннокс, Ширли Бэсси, Элтон Джон, Клифф Ричард, Пол Маккартни. Группе Madness выпала честь спеть на крыше Букингемского дворца. Незабываемый фейерверк завершил грандиозный концерт.

 

«Король Артур» (Шоссон). Парижская опера, 2015

 

Хореография - Тьерри Маланден.

«Красавица и чудовище» в исп. труппы Маландена «Балет Биаррица», 2016

«Силуэт», «Estro», «Ноктюрны», 2016

«Мажифик». 2009.

 

4  ​​ ​​ ​​​​ Валерий Гергиев дирижирует Шостаковича: Симфонии №8 и №12. Год 2014.

Симфонии №14 и №5. Год 2013.

Валерий Гергиев дирижирует «Евгения Онегина». Мариинка, 2015.

 

В ​​ Санкт-Петербурге на 82-м году жизни скончался основатель и художественный руководитель легендарного вокально-инструментального ансамбля «Поющие гитары» ПГ Анатолий Васильев. ​​ Популярные ПГ были созданы в Ленинграде в 1966 году. Наиболее известные композиции коллектива – популярные и в наши дни «Синяя песня» («Синий иней») и «Песенка велосипедистов». ПГ ​​ был одним из первых в истории отечественной популярной музыки профессиональным коллективом. В советские времена музыканты давали до 350-400 концертов в год, которые проходили с неизменными аншлагами. В разные годы участниками ансамбля были Юрий Антонов, Альберт Асадуллин, Ирина Понаровская.

 

Полина Ермолаева. ​​ Принять участие в оцифровке истории Большого театра БТ может любой желающий.

Большой открывает свои кладовые: весь музейный архив главного театра страны будет оцифрован и выложен в Интернет, а это десятки тысяч афиш, программок, фотографий разных эпох. Поучаствовать в грандиозном проекте могут и простые зрители, сохранившие бесценную театральную атрибутику -= «Спартак» отправляется в сканер, хореография Игоря Моисеева, год 1958-й. В репертуаре балет не задержался, остался яркой вспышкой в летописи БТ. «Посмотреть все эти фотографии, и ты ощущаешь себя, как будто ты посмотрел все это, все эти произведения на сцене», - говорит сканировщик Ирина Андрюхина. ​​ БТ готовится к сенсационному открытию архивов. Совсем скоро они будут доступны всем поклонникам в сети Интернет. 48 тысяч афиш, 120 тысяч программок, 100 тысяч фотографий - 240 лет грандиозной истории Большого театра: это настоящий небосклон имен - Шаляпин, Уланова, Вишневская, Лиепа. И вот в шелесте пожелтевших программок история о том, как 20 декабря 46-го блистала Золушка-Уланова, а 23 декабря гремела премьера - «Ромео и Джульетта». Недавнее и нежданное пополнение коллекции: поклонники Лемешева принесли в музей БТ программки, которые хранили больше полувека. «Евгений Онегин» от 17 января 1953-го: самые преданные лемешистки берегли всё, что было связано с кумиром. Программки, как драгоценности, складывали в шкатулки, а внутрь непременно прятали билеты, чаще балкон или бельэтаж, реже - партер. Хорошее место - за 25 рублей в 48-м году. Для сравнения - буханка тогда стоила 3 рубля. ​​ Каждый билет, программку, афишу оцифровывают, а волонтеры, которых уже 3,5 тысячи по всему миру, проверяют точность распознавания. Строчки, буковки аккуратно сверяют с оригиналом. Радость исследователя, когда встречаются старинные афиши. Например, XIX век, опера «Демон»: воскресенье, 1 ноября, 1881 года. ​​ Объемы информации колоссальные, но завершить проект рассчитывают за два года. И эта электронная библиотека позволит заглянуть в историю не только БТ, но и большой страны.

 

Звезды мировой сцены в гала-концерте на Марсовом поле в Париже. КУЛЬТУРА. Традиционный летний праздничный гала-концерт на Марсовом поле в Париже у подножия Эйфелевой башни. Участвуют Аланья, Джозеф Каллейя, Рено Капюсон, Карин Дешайте, Витторио Григоло, Филипп Жарусски, Ланг Ланг, Людовик Тезье, Соня Йончева, хор Радио Франции, Национальный оркестр Франции. Дирижер - Даниэле Гатти.

 

5  ​​​​ Макс Эмануэль Ценчич. Опера «Александр» (Гендель). Версаль, 2013

 

Шимановский и Брамс: Симфонии №2. Лондонский симф. оркестр п/у Валерия Гергиева, 2012.

 

СМИ: любовник Джорджа Майкла написал, что тот покончил с собой

 

6  ​​​​ Вечер с Анной Терезой Де Кеерсмакер. Парижская национальная опера. Балет, 2015.

 

Психея (Алексей Ратманский). Парижская национальная опера - Дворец Гарнье. Балет, 2014.

 

Певица Лама Сафонова призналась, что больна раком

 

7  ​​ ​​​​ Парсифаль (Рихард Вагнер) с уч. Йонаса Кауфмана. Метрополитен-опера, 2013.

 

Вечер балета в Парижской национальной опере, 2014

 

«Дама с камелиями» (Джон Ноймайер). Балет Парижской национальной оперы, 2008.

 

«Илия» (Мендельсон). Д-р: Даниэле Гатти, 2014.

 

Оркестр Мариинского театра п/у В. Гергиева: Стравинский и Римский-Корсаков, 2016.

 

8  ​​ ​​ ​​​​ В США почтили память александровцев: спели молитву на морозе

 

Шостакович: Симфонии № 5, 8, 12, 14. Д-р: Валерий Гергиев

 

Гала-концерт звезд мирового балета в театре «Ла Скала».

КУЛЬТУРА. Закрытие международной выставки «Экспо-2015». В концерте принимают звезды мирового балета - Светлана Захарова, Роберто Болле, Полина Семионова, Алина Сомова, Лючия Лакарра, Марлон Дино, Леонид Сарафанов, Иван Васильев, Николетта Манни, Мелисса Хамильтон, Массимо Мурру, Мария Эйхвальд. В программе: сцены из балетов в хореографии К. Макмиллана, Р. Пети, Дж. Арпино, В. Гзовского, Б. Стевенсона, М. Вольпини, Ю. Григоровича. М. Петипа, М. Фокина.

​​ 

9  ​​ ​​ ​​​​ Сергей Пашков. ​​ Новый теракт с грузовиком: в Иерусалиме хоронят жертв и рушат дом убийцы. По подозрению в причастности к теракту в Иерусалиме задержаны 9 человек. Пятеро из них - это родственники водителя грузовика, который протаранил толпу военных. Погибли четыре человека, ранены 15. В полиции полагают, что члены семьи помогали террористу.

Похороны в Иерусалиме, Хайфе, Тель-Авиве. Двух девушек и юноша, курсантов офицерского училища и их командира. 20-летнюю Яэль Кутиэль предали земле на армейском кладбище Гиват-Шауль с воинскими почестями. Ей посмертно присвоили звание старшего лейтенанта. ​​ Их жизни оборвались под колесами пятитонного грузовика. Террорист направил груженый «Мерседес» на группу солдат, ожидавших экскурсии в Иерусалимском районе Аран-Ациф, откуда открывается прекрасный вид на старый город. За рулем оказался израильский араб из восточной части Иерусалима.

Фади Альканбар, по словам родственников, за несколько минут до преступления звонил домой, просил приготовить обед, обещая приехать меньше, чем через час. Руководители силовых ведомств Израиля обратили внимание на особый, уже хорошо известный стиль преступления. ​​ На экстренном заседании правительства было принято решение - разрушить дом, принадлежавший семье террориста. Родственникам отказали в выдаче тела Фади Альканбара. Ночью полицейский спецназ прочесал деревню Джабль Макабр, арестовав девятерых подозреваемых в подготовке теракта, пятеро из них члены семьи преступника. ​​ Усилены полицейские патрули, блокпосты армейского спецназа четко обозначили ранее не заметную, но отчетливую границу между восточным и западным Иерусалимом. На рассвете строительная техника перекрыла выезды из Джабль Мукабр бетонными плитами. Отменивший запланированную загодя поездку в Давос премьер-министр Израиля навестил сегодня в иерусалимском госпитале Аддаса раненых в теракте курсантов. «Мы сталкиваемся с новой разновидностью атак, с нападениями террористов-одиночек, которые принимают внезапные решения совершить теракт», - отметил Беньямин Нетаньяху. ​​ Силовой блок кабинета министров принял решение помещать под бессрочный административный арест тех, кто симпатизирует и разделяет взгляды ИГ, тем более что представляющая радикальное подполье неизвестная до сих пор группировка «Шахид Баха. Палестинский храм», вероятно, связанная с «ДАИШ», взяла на себя ответственность за воскресный теракт.

 

«Силуэт», «Estro», «Ноктюрны» (Тьерри Маланден)

Балет, 2016.

 

Балет Михайловского театра: когда традиции становятся глобальными, 2014.

 

«Ариодант» (Гендель). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе

Опера, 2014.

 

Жорди Саваль на фестивале в Фонфруаде. Королевские фантазии в эпоху Войн трех королевств. Концерт классической музыки, 2014.

 

Жорди Саваль и оркестр «Концерт Наций»: Куперен, Маре, Рамо, Телеман, К.Ф.Э. Бах, 2014.

 

Королевский оркестр Ливерпуля на фестивале им. Энеску

Документальный фильм о классической музыке, 2011.

 

Рахманинов и Скрябин. Оркестр Мариинского театра п/у Валерия Гергиева, 2014.

 

10  ​​ ​​ ​​​​ «Борис Годунов» (Мусоргский). Д-р: Кент Нагано. Мюнхен, 2013.

 

Теодор Курентзис и Пермский оперный театр

Документальный фильм о классической музыке, 2013.

 

Гала-концерт в честь открытия театра Мариинский-2 в Санкт-Петербурге. Концерт классической музыки, 2013.

 

Шостакович: Симфонии №8 и №12. Д-р: Валерий Гергиев

Концерт классической музыки, 2014.

Моцарт: «Дон Жуан». При уч. Эрвина Шрота и Анны Нетребко. Баден-Баден, 2013.

 

Десятого января исполнился ровно год со дня смерти легендарного британского музыканта Дэвида Боуи. В честь этого поклонники артиста вспоминают всевозможные истории, связанные с ним. Некоторые утверждают, что в начале нулевых Боуи сидел на фанатском форуме и инкогнито общался со слушателями, сообщает Noisey.

 

Ложу в лондонском Альберт-холле продают по цене 10 домов в Англии

 

11  ​​ ​​​​  Барак Обама выступил с прощальной речью. В ней уходящий президент США подвел итоги своего президентского срока – своим главным достижением он считает выход страны из кризиса. ​​ Барак Обама БО выступил в Чикаго - в городе, где он начал свою политическую карьеру. ​​ Большую часть речи БО посвятил перечислению угроз для США, она длилась почти час. Главными соперниками США на мировой арене Обама считает Китай и Россию. Тем не менее уходящий президент полагает, что эти страны не смогут сравняться с его страной по уровню влияния в мире. ​​ «Соперники, такие как Россия или Китай, не смогут сравниться с нами по влиянию в мире, пока мы не откажемся от того, за что мы выступаем, и не превратимся в еще одну большую страну, задирающую более мелких соседей», - заявил Обама. ​​ Не оставил без внимания Обама и вопрос борьбы с терроризмом. Он призвал своих соотечественников «не поддаваться страху» перед лицом ИГ. «Они [террористы] не смогут победить Америку, если только мы не предадим наши принципы борьбы и нашу конституцию», - добавил он. ​​ Угрозу мировому порядку, по его словам, также представляют фанатики, которые утверждают, что говорят от имени ислама, и автократы в иностранных столицах, «которые видят свободный рынок, открытую демократию и гражданское общество как угрозу своей власти». Конкретные страны он при этом не назвал. БО также подчеркнул: «Мы остаемся самой богатой, самой влиятельной и самой уважаемой нацией на Земле. Наша молодость и драйв, наше многообразие и открытость, наша безграничная способность рисковать и изобретать – все это означает, что будущее за нами». Своим главным достижением БО назвал выход страны из экономического кризиса. Кроме того, своими достижениями он считает потепление отношений с Кубой, а также выход из кризиса по иранской ядерной программе. ​​ «Если бы я сказал вам восемь лет назад, что Америка справится с Великой депрессией, перезагрузит нашу автоиндустрию, начнет самый долгий период создания рабочих мест в истории... Если бы я сказал, что мы откроем новую главу с кубинским народом, покончим с иранской программой по ядерному оружию без единого выстрела и уничтожим вдохновителя атак 11 сентября... Если бы я сказал, что мы добьемся равенства в браке и обеспечим право на медицинскую страховку еще для 20 млн человек - вы могли бы сказать, что мы витаем в облаках», - перечислил Обама свои основные достижения. БО не привел никаких цифр, однако известно, что когда Обама занял пост президента США в январе 2009 г., уровень безработицы в США был самым высоким с 1983 г. (9,9%).

Тем не менее все последующие годы он снижался и к концу его пребывания на посту составил 4,7%. Всего с начала 2010 г. было создано 15,8 млн рабочих мест. БО упомянул, что за время его президентского срока в США вдвое выросло производство альтернативной энергии.

Кроме того, за этот срок вдвое выросли объемы добычи сырой нефти: если в 2009 г. объемы добычи составляли чуть более 1,83 млрд баррелей в год, то в 2015 г. - 3,44 млрд баррелей. ​​ БО выступил в защиту климатического соглашения ООН, которое было заключено в конце 2015 г. в Париже. ​​ Трамп в ходе кампании не раз ставил под сомнение как глобальное потепление, так и необходимость выполнять взятые по соглашению обязательства по сокращению выбросов. ​​ «Без более жестких действий у наших детей не будет времени спорить о существовании изменения климата: они будут заняты борьбой с его последствиями», - считает БО.

Дискуссии следует закончить, а с проблемой бороться с присущим американцам духом инноваций и практическим подходом, полагает уходящий президент США. ​​ БО не согласен с мнением Трампа о том, что соглашение о свободной торговле приведет к потере рабочих мест в стране.  ​​​​ «Я согласен, что наша торговля должна быть не просто свободной, но еще и честной. Но следующая волна экономических бедствий придет не из-за границы. Она будет результатом быстрой поступи автоматизации, которая упраздняет многие хорошие рабочие места уровня среднего класса». БО выступил в защиту своего главного детища на посту президента – реформы здравоохранения, которая получила название ObamaCare. «Количество незастрахованных никогда не было меньше, чем сейчас. Стоимость здравоохранения растет самыми медленными темпами за 50 лет. Если кто-нибудь сможет внедрить план, который будет лучше, чем изменения, которые мы сделали с нашей системой здравоохранения, который будет затрагивать столько же людей при меньшей стоимости, я публично поддержу это». Трамп высказывался за отмену этой реформы здравоохранения. БО подчеркнул, что Америке необходимо продолжать борьбу на мировой арене за демократические ценности, такие как соблюдение прав человека, прав ЛГБТ-сообщества: ​​ «Упадок в мире, рост неравенства, демографические изменения и терроризм – все эти силы не просто ставят под угрозу безопасность нашей демократии и процветания, но и определяют нашу возможность воспитывать наших детей, создавать рабочие места и защищать нашу родину». ​​ США остаются исключительной страной, потому что показали способность меняться, заявил Обама. ​​ «Нужно продолжать бороться, необходимо развитие американской демократии – и оно невозможно без равных экономических возможностей для всех. «Экономика не работает хорошо, когда немногие процветают за счет растущего среднего класса», - указал Обама. ​​ «Наша демократия будет работать лишь в том случае, если у каждого будут экономические возможности. Сегодня экономика снова растет – зарплаты, доход, пенсионные счета вновь растут, а уровень бедности падает. В ​​ то время как 1% населения собрал большую часть богатства и дохода, многие семьи, живущие в маленьких городках вдали от побережья и в сельских районах, не смогли воспользоваться преимуществами новой экономики. Расовая дискриминация - ​​ еще одна угроза для демократии». Обама призвал не экономить на образовании для детей иммигрантов, потому что именно они будут обеспечивать процветание детей, рожденных в США, – это заявление также является полемикой с избранным президентом США Дональдом Трампом, который выступает за сокращение числа иммигрантов в стране. ​​ Обама также подчеркнул необходимость принятия закона против дискриминации при приеме на работу. ​​ В своей речи Обама поблагодарил граждан США и сказал, что независимо от того, всегда ли он жил в согласии с американцами, президентство и народ его вдохновляли. ​​ Обама также поблагодарил свою жену Мишель, которая все эти годы была его «лучшим другом».

«Последние двадцать пять лет ты была не только моей супругой и матерью моих детей, но моим лучшим другом, – сказал президент США. – Ты взяла на себя роль, к которой не готовилась, и сделала это со стилем, изяществом и юмором. Ты сделала Белый дом местом, которое принадлежит каждому. Новое поколение ставит более высокие и смелые цели, потому что ты стала моделью для подражания. Я горжусь тобой. Страна гордится тобой». ​​ Свое выступление Обама завершил словами, ставшими лозунгом его избирательной кампании во время выборов 2008 г.: «Да, мы можем» (Yes we can). «Да, мы сделали это. Да, мы можем», - заключил он.

 

«Война и мир». Д-р: Валерий Гергиев. Мариинский театр, 2014.

 

Жириновский предлагает изменить и сократить гимн

 

Дети, победители «Синей птицы», покорили Париж

 

12  ​​ ​​​​ «Риголетто» (Верди). Метрополитен-опера. Постановка Мэттью Даймонда. 2013 год.

Постановка оперы «Сказки Гофмана» в театре «Лисео» (Барселона), 2013

 

Симфонии №2 и 3 (Брамс). Кливлендский оркестр. Вена, 2014.

 

Шостакович: Симфонии №14 и №5. Д-р: Валерий Гергиев, 2013.

 

В Новосибирске, похоже, намечается «Тангейзер»-2. Митрополит Новосибирский и Бердский Тихон, с подачи которого спектакль сняли с репертуара, а директора уволили, нашел новую цель. Несколько, прямо скажем, неожиданную: «Щелкунчик» - классический балет Чайковского, без которого многие не представляют Новый год. Написан, как известно, по мотивам сказки Гофмана и с успехом на сценах - уже десятилетия. Премьера состоялась 6 декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. И вот вердикт Митрополита Тихона: «Постановка оккультная, потому что принц-оборотень». И если какая-никакая логика в определении принца прослеживается, то Гофмана-оккультиста категорически не приняли. Вот реакция кандидата филологических наук Елены Масоловой в интервью «Комсомольской правде» (это она - о сказке «Курочка Ряба». «Вы только подумайте - курочка там разговаривает! Еще и утешает бабу и деда беспомощных. Тоже ведь - оккультизм». Чувствуется, конечно, ирония. Но опыт «Тангейзера» настораживает. Тем более что замена «Щелкунчику» уже готова - опера «Рождество» по заказу Новосибирской епархии Русской православной церкви. Премьера состоялась. Композитор - жена Тихона Ираида Сальникова.

 

Что чаще всего поют в электричке?

 

Юрий Лоза

 

Плот

 

На маленьком плоту, сквозь бури, дождь и грозы,

Взяв только сны и грёзы и детскую мечту

Я тихо уплыву, пути не выбирая,

И, может быть, узнаю мир, в котором я живу

 

Припев:

Ну и пусть будет нелёгким мой путь

Тянут на дно лень и грусть, прежних ошибок груз

Но мой плот, свитый из песен и слов

Всем моим бедам назло, вовсе не так уж плох

 

Я не от тех бегу, кто беды мне пророчит

Им и сытней, и проще на твёрдом берегу

Им не дано понять, что вдруг со мною стало

Что вдаль меня позвало, успокоит что меня

 

Припев:

 

Нить в прошлое порву, а дальше будь, что будет

Из монотонных буден я тихо уплыву

На маленьком плоту в мир счастья и покоя

Ведь может быть такое, я когда-то обрету

 

Припев

 

За все годы иные песни мне пришлось прослушать сотни раз.

 

Дочь Майкла Джексона обрушилась с критикой на новый сериал о покойном отце

 

13  ​​ ​​ ​​​​ Религиозная музыка Делаланда и Шарпантье. Д-р: Жорди Саваль, 2015.

 

«Пиноккио». Хореогр. Иван Каваллари. Балет Национальной Рейнской оперы, 2014.

 

«Чаплин» (Марио Шрёдер) - Лейпцигский балет, 2013

 

Певец Александр Новиков встретил Новый Год под арестом. Легендарный шансонье, руководитель Уральского Государственного театра эстрады УГТЭ, подозревается в крупном мошенничестве. Пока Новиков под домашним арестом, но если его посадят, то это уже рецидив – в 80-е артист уже был в заключении.

 

14  ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​​​ Хореография - Тьерри Маланден:

2016. «Красавица и чудовище». Труппа Маландена «Балет Биаррица».

«Силуэт», «Estro», «Ноктюрны», 2016.

«Мажифик», 2009

 

Скончался солист Мариинского театра Эдуард Цанга

 

Редчайшее архивное видео! 1964 год, великий сын Азербайджана Муслим Магомаев исполняет украинскую народную песню «Дивлюсь я на небо».

 

15  ​​ ​​ ​​ ​​​​ Ночь в Версале. Болеро и другие шедевры балетмейстера. ТВ КУЛЬТУРА. Вступительное слово ведущего цикла Николая Цискаридзе. Концерт снят в Оранжерее замка в Версале (Франция) в рамках фестиваля «Ночи в Оранжерее». Концерт состоит из 4-х балетов Мориса Бежара: «7 греческих танцев» на музыку М. Теодоракиса; «Этюд для Дамы с камелиями» на музыку Ф. Шопена и Ф. Чилеа; «Бхакти III» на традиционную индийскую музыку; «Болеро» Мориса Равеля. Хореография Мориса Бежара. Солисты и артисты труппы «Бежар Балет Лозанна». Художественный руководитель - Жиль Роман.

 

К зданию Мариинского театра весь день несут цветы в память о солисте Эдуарде Цанге ЭЦ, которого не стало накануне. Следователи сейчас выясняют обстоятельства смерти 38-летнего певца. ​​ За день до этого он обращался к врачам, но от госпитализации отказался. На следующий день артисту снова стало плохо, вызвали «скорую», но спасти его не удалось. В труппе Мариинки ЭЦ был бас-баритоном, среди знаменитых его ролей - Царь Салтан, Фигаро, Руслан из оперы «Руслан и Людмила».

 

Оркестр Парижа п/у Юрия Темирканова: Прокофьев и Чайковский, 2015

 

Оркестр Парижа и Кристоф фон Донаньи: Мендельсон, Бетховен, Шуберт, 2014.

 

Трио Альфредо Родригеса. Фестиваль «Winter Jazz Fest» (Нью-Йорк). Концерт джаза, 2015

 

Оркестр Мариинского театра п/у В. Гергиева: Стравинский и Римский-Корсаков, 2016.

 

Жить в многоквартирном доме, с одной стороны, удобно, но, если посмотреть на это с другой стороны, это может принести некоторые проблемы. Дело в том, что именно в городских многоэтажках многие жильцы страдают от соседского шума. ​​ Вот наиболее распространенные случаи и способы устранения проблемы. Первый случай - это когда источником шума является лестничная клетка и, соответственно, через входную дверь зачастую доносятся громкие и раздражающие звуки. А в некоторых домах, особенно еще советской постройки, очень плохая звукоизоляция. И если соседи громко разговаривают на лестничной клетке, в квартире может быть слышно чуть ли не каждое слово. Но перед тем, как начать заниматься звукоизоляцией двери, надо проверить - достаточно ли плотно она прилегает к дверной коробке. Если там есть даже небольшая щель, то именно это может стать причиной шума в квартире. Исправить эту проблему очень легко - достаточно использовать специальную самоклеящуюся уплотнительную ленту. Но бывают случаи, когда причина заключается в самой двери. В этом случае достаточно просто добавить к уже имеющейся обивке специальный звукоизолирующий материал. Именно таким образом можно нивелировать шум, который доносится с лестничной клетки. Иногда хозяева таких квартир решают проблему радикальным способом и просто устанавливают второй дверной блок. В этом случае ситуация гарантированно изменится в лучшую сторону и шума станет намного меньше. ​​ Во втором случае источником шума и причиной плохой звукоизоляции являются стены. Специалисты утверждают, что именно стены - один из основных источников проникновения шума. В общем, чем тоньше материал, тем выше вероятность того, что вы шум у соседей будет серьезно отравлять жизнь жильцам квартиры. ​​ Интересно, что иногда источником шума могут стать даже плохо установленные в стене розетки. В этом случае надо отсоединить розетки и заделать пустоты, которые могут быть в стене в этом месте. Еще надо тщательно исследовать стены на предмет всевозможных щелей и трещин. Дело в том, что даже самые небольшие дырки лучше заделать хорошим герметическим материалом. Иногда лучше воспользоваться цементом - хуже точно не будет, а посторонние шумы исчезнут. А вот пенопластом при звукоизоляции стен лучше не пользоваться - этот материал не сможет хоть сколько-нибудь улучшить ситуацию. ​​ Есть еще и третий популярный случай - это когда источником дополнительных и не всегда приятных шумов становится потолок. Особенно это ощущается, если у соседей с верхнего этажа есть маленькие дети, которые любят бегать и топать. Случается и такая неприятность, когда люди серьезно занимаются танцами и репетируют даже дома. А зачастую создается впечатление, что соседи сверху - профессиональные баскетболисты, которые каждое утро устраивают прямо в комнате или в коридоре решающий матч. Если звуки с потолка реально мешают жить, то надо этот самый потолок подробно исследовать. Как утверждают специалисты, проблему плохой звукоизоляции потолка могут заключаться в зазорах в местах соединения стен и потолка. В том случае, если подобные зазоры обнаружены, то надо их загерметизировать. Также в деле обеспечения тишины может помочь установка обычного навесного потолка с встроенными звукоизоляционными плитами.

 

16  ​​ ​​ ​​​​ Азарий Плисецкий. Жизнь делает лучше, чем ты задумал... Детство. Всемирно известный балетный педагог, младший брат Майи Плисецкой, родился в Москве. В восемь месяцев вместе с матерью, Р. Мессерер, был заточен в Бутырскую тюрьму как член семьи врага народа. Затем был А.Л.Ж.И.Р. (Акмолинский лагерь жен изменников Родины), где маленький Азарий научился ходить и говорить. Возвращение в Москву. Поступление в Хореографическое училище при Большом театре. В 1957 году Азарий Плисецкий был принят в труппу Большого театра...

 

«Щелкунчик» (Василий Медведев и Юрий Бурлака)

Балет, 2014. П.И.Чайковский

Моцарт: «Дон Жуан». При уч. Эрвина Шрота и Анны Нетребко. Баден-Баден, 2013

 

Шостакович: Симфонии №8 и №12. №14 и №5. Д-р: Валерий Гергиев, 2013.

 

Театр мюзикла приглашает на рок-оперу «Преступление и наказание»

 

17  ​​​​ Айвз, Адамс, Стравинский, Дворжак. симф. оркестр Баварского радио п/у Андриса Нельсонса, 2010

 

«Ариодант» (Гендель). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе

Опера, 2014.

 

Алёна Апина выпустила новый клип. Песня называется «Близость», появиться в кадре бывшая солистка группы «Комбинация» решила в нижнем белье. Откровенный ролик, надо сказать, одобрили не все поклонники. Большинство посчитало, что 52-х-летней певице не следовало оголяться перед камерой. Тему обнаженной натуры сегодня можно продолжить ещё одной новостью. Ассоциация стрип-клубов предложила утвердить должностные инструкции для работниц этой индустрии. Как считают авторы инициативы, профессия стриптизёрш должна быть официально признана. Самой отрасли нужны нормативные акты. Не секрет, что под вывеской стрип-клубов зачастую скрываются бордели. Неужели, получится, что и проституцию заодно легализуют?

 

18  ​​ ​​​​ «Эксцентричная красавица»: Патрисия Петибон исп. французские мелодии. ​​ Концерт классической музыки, 2014.

 

2012. Филипп Жарусски (контратенор) в Версале: концерт музыки Фаринелли.

 

От берега к берегу. Тележурнал, 2010

 

Органный квартет Оливера Лейка. Фестиваль «Winter Jazz Fest», 2015.

 

«Мнимая садовница» (Моцарт). Фестиваль в Экс-ан-Провансе. Опера, 2012.

 

В семье Плисецких обожали Майю, она была центром, хоть талантливы все, да, все Плисецкие. Азарик по ТКК с трепетом говорит о семье. Сериал брата Майи - по ТКК.

 

В Удмуртии арестован 37-летний учитель музыки, обвиняемый в изнасиловании двух малолетних девочек и убийстве молодой женщины. Преступления в отношении детей были совершены в 2011-2012 годах, однако выявили их только сейчас, когда стали расследовать исчезновение женщины, работавшей фитнес-инструктором. Выяснилось, что у нее был любовник – учитель музыки.

 

19 ​​ «Борис Годунов» (Мусоргский). Д-р: Кент Нагано. Мюнхен, 2013

 

Теодор Курентзис и Пермский оперный театр

Документальный фильм о классической музыке, 2013.

 

«Эксцентричная красавица»: Патрисия Петибон исп. французские мелодии

 

Уникальный алмаз получил имя примы-балерины Большого театра Светланы Захаровой. Сегодня ей вручили официальный сертификат. Камень в 58 карат родом из Якутии, его нашли в самом крупном по объемам добычи месторождении.

 

В бразильском городе Сакуарема, штат Рио-де- Жанейро, найдена мертвой певица Лоалва Браз, прославившаяся в 1989 году благодаря хиту «Lambada». В последние годы артистка владела гостиницей на побережье. Власти не исключают убийство.

 

Бывший участник британской музыкальной группы The Beatles Пол Маккартни подал в суд на компанию Sony Music в США. Через суд Маккартни хочет вернуть авторские права на песни, написанные им в соавторстве с Джоном Ленноном в период с 1962 по 1972 годы. В 1985 году права на эти композиции приобрел Майкл Джексон, а после его смерти наследники Джексона продали их Sony Music. Маккарти пытался уладить вопрос в досудебном порядке, однако Sony Music отказалась признать права музыканта. Стоит отметить, что законы США разрешают возвращать права на музыкальные произведения по истечении определенного периода после последней продажи прав. Первой подпадающей под данное законодательство песней из обширного каталога является хит «Love Me Do», права на который музыкант может предъявить уже в октябре 2018 года, передает ТАСС. В Sony Music заявили, что претензии Маккартни неуместны.

 

20  ​​ ​​​​ Бриттен, Рахманинов и Дебюсси. Д-р: Андрис Нельсонс. Концерт с уч. Иэна Бостриджа. Консертгебау

Концерт классической музыки, 2013.

 

Вечер балета в Парижской национальной опере, 2014.

 

«Дама с камелиями» (Джон Ноймайер). Балет Парижской национальной оперы, 2008

 

21  ​​ ​​ ​​ ​​​​ «Война и мир». Д-р: Валерий Гергиев. Мариинский театр, 2014

 

«Спящая красавица» (Начо Дуато). Берлинский гос. балет, 2015

 

«Щелкунчик» (Василий Медведев и Юрий Бурлака), 2014

 

Музыка Баха в Фонфруаде: Сюиты и концерты. Д-р: Жорди Саваль, 2013.

 

Дочь легендарного Фрэнка Синатры Нэнси и телеканал CNN испортили отношения, передает канал «Россия 24». Журналисты канала, основываясь на записи в Twitter певицы, заявили, что Синатра была против того, чтобы песня её отца My Way звучала в день инаугурации Дональда Трампа во время президентского танца. В ответ на это певица обвинила телеканал во лжи.

 

22  ​​​​ Королевский оркестр Ливерпуля на фестивале им. Энескую Документальный фильм о классической музыке, 2011.

 

«Евгений Онегин» (Чайковский). Д-р: Валерий Гергиев, 2015.

 

ТКК. Ольга Перетятько, Анита Рачвелишвили в опере Н. А. Римского-Корсакова «Царская невеста». Постановка Берлинской государственной оперы

 

23  ​​​​ «Марко Спада». Хореография: Жозеф Мазилье и Пьер Лакотт. Большой театр

 

«Самсон и Далила» (Сен-Санс). Дирижер: Валерий Гергиев

 

Пермский театр оперы и балета

 

24  ​​​​ Парсифаль (Рихард Вагнер) с уч. Йонаса Кауфмана. Метрополитен-опера, 2013

 

90-летие Юрия Григоровича. Программа о балете.

 

Советник Трампа: Мадонна - фашист, ее необходимо арестовать

 

Raoul Hausmann:

 

Mot

muet

crie

noir

sur blanc

mort veut crier

crier dans le monde

 

25  ​​​​ ФБ, Культурология. Сегодня, 25 января Владимиру Высоцкому исполнилось бы 79. Его сложно представить в этом возрасте. Владимир Семенович навсегда останется в уголке памяти у тех, кто слушает его песни и читает его стихи. Это просто необходимо. Хотя бы для того, чтобы удержать в людях Человека, чтобы хоть немного еще постоять на краю, чтобы сказать кому-то «спасибо, что живой».

Высоцкий: При знакомстве я всегда вижу в человеке только хорошее. Пока сам человек не докажет обратное.

 

Валерий Гергиев и оркестр Мариинского театра: Дебюсси и Мусоргский, 2014

 

Концерт памяти Пьера Булеза. Парижская филармония

Концерт классической музыки, 2016.

 

Патриарх Московский и всея Руси Кирилл открыл 25-е Международные Рождественские образовательные чтения. Торжественная церемония открытия проходит Кремлевском дворце. Чтения посвящены осмыслению столетия революции 1917 года. На празднике также присутствует министр иностранных дел РФ Сергей Лавров, министр культуры Владимир Мединский, представитель президента России в ЦФО Александр Беглов и вице-спикер Госдумы Петр Толстой.

Решение о проведении Рождественских чтений было принято в 1992 году. Тогда же в столице прошла первая конференция православных педагогов, пишут РИА Новости.

 

Великий магистр старейшего из действующих в мире рыцарских орденов Суверенного Мальтийского ордена Мэтью Фестинг согласился уйти в отставку по настоянию Папы Римского Франциска, сообщает РИА Новости со ссылкой на официального представителя ордена. ​​ Вопрос об отставке Великого магистра возник в прошлом году из-за серьезных разногласий между орденом и Святым престолом. Их причиной стала деятельность великого канцлера ордена Фрайхерра фон Безелагера, который якобы согласился на раздачу контрацептивов в ходе одной из гуманитарных миссий ордена в Африке. Безелагер отверг эти претензии, заявив, что ничего не знал об этой акции. Канцлеру было предложено уйти в отставку добровольно, но он дважды отказался это сделать. В итоге Безелагера лишили полномочий за нарушение субординации, после чего он обратился с жалобой в Ватикан, информирует Malta Today. Итогом этих действий стало создание Ватиканом специальной комиссии по расследованию обстоятельств, связанных с нынешней ситуацией в ордене. Изначально Фестинг выступил резко против таких действий Святого престола, напомнив о суверенности Ордена. ​​ Однако после личной аудиенции у Папы вчера Великий магистр согласился уйти в отставку. ​​ Формально вопрос об отставке Великого магистра, чьи полномочия являются пожизненными, будет решен Суверенным советом ордена. Его члены должны собраться в Риме в ближайшее время. ​​ Суверенный Мальтийский орден, созданный в XI веке для помощи пилигримам, путешествующим в Святую Землю, имеет статус организации-наблюдателя при ООН и в Совете Европы, а также поддерживает дипломатические отношения со 105 государствами, в том числе с Россией. В состав ордена входят 13 500 членов, а также 25 000 сотрудников, в основном медицинских работников, и 80 000 добровольцев по всему миру.

 

26  ​​​​ «Война и мир». Д-р: Валерий Гергиев. Мариинский театр. 2014

 

Тема войны и мира в европейской музыке эпохи барокко. Жорди Саваль

 

ТКК. Ирина Архипова, Георг Отс, Марис Лиепа, Майя Плисецкая в Гала-концерте на фестивале искусств «Русская зима»

 

Эдуард Пунегов. Борьба за дачу композитора Глиэра: предприимчивый сосед выживает наследников. В Подмосковье развернулась борьба за дачу композитора Глиэра. Дом в Малаховке, в котором музыкант создал свои лучшие произведения, потомки мечтают превратить в музей. Но этим планам, возможно, не суждено сбыться. Пожилых наследников буквально выживают новые соседи. ​​ «Вышел наш сосед Олег Григорьянц. Стал пинать забор, потом приколотил эту штуку и сказал: вы больше отсюда не выйдете», - рассказывает Мария Тюфтина, правнучка композитора Рейнгольда Глиэра. Дачный дом известного композитора Рейнгольда Глиэра сегодня больше похож на арену боевых действий. После смерти музыканта в 1956 году дом достался его потомкам. Но летом прошлого года одна из наследниц продала свою долю. ​​ «Из 110 метров дома 6,9 метра принадлежали Вадковой - второй супруге одного из сыновей Рейнгольда Морицевича. Доля была незаконно перепродана в совершенно чужие руки, была отчуждена третьим лицам», - рассказывает представитель семьи Глиэр Элеонора Погорова.

- Моя территория, определена лично мной. Я прошу - выйдите все с моей территории! ​​ Общий язык с семьёй Глиэр новые соседи не нашли, и сразу начали наводить свои порядки. ​​ «Тут были сплошные цветы. Они все завалили мусором», - говорит внучка композитора Сента Глиэр. ​​ - Я своими глазами уже вижу, что ты нарушил границу. - Дайте мне вот так, как мы договорились. Забирайте эту дорогу!

Соседи в прямом смысле поделили участок и поставили прямо посередине дачи забор. Кроме того, новые хозяева заняли второй этаж дома и поменяли дверные замки. ​​ - Почему здесь так холодно? У Вас же печка есть. - Эта печка связывает первый и второй этажи. Но на втором этаже там перекрыто. Мы не можем туда добраться, потому что туда самовольно въехала другая сторона. ​​ В этом доме композитор, получивший три сталинские премии, написал свои лучшие музыкальные произведения, среди которых, например, официальный гимн Санкт-Петербурга.

Семья Глиэр мечтает открыть здесь музей композитора и бережно хранит все, что с ним связано.

«Сохранились дирижерская палочка, бюсты, пенсне, множество нот и та самая обстановка, которая практически в неизменном виде сохранилась с середины прошлого века», - рассказывает праправнук Алексей Новосельский. ​​ Договориться по-хорошему соседи так и не смогли и теперь выясняют отношения в Люберецком городском суде.

- Вызывайте сюда его адвоката. И он вам ответит полностью на все вопросы. ​​ 18 января суд первой инстанции решил, что выкупленная доля должна быть возвращена в собственность семьи Глиэр. Взамен она должна выплатить компенсацию - 203 тысячи рублей. Адвокат противоположной стороны заявила, что не согласна с вердиктом суда. ​​ «Мы не согласны с этим решением - в связи с ним нарушаются права не только ее, но и права несовершеннолетних детей», - сообщила по телефону адвокат. ​​ Решение суда не вступило в законную силу. Ответчики имеют право подать апелляцию - и, как уверяет адвокат, обязательно воспользуются им.

 

27  ​​​​ Хореография - Тьерри Маланден. Труппа Маландена «Балет Биаррица». 2016.

«Красавица и чудовище».

«Силуэт», «Estro», «Ноктюрны»

 

Барток. Оркестр Парижа. Д-р: Эса-Пекка Салонен, 2015.

 

Балет Михайловского театра: когда традиции становятся глобальными

Документальный фильм о джазе, 2014.

 

28  ​​ ​​​​ «Пиковая дама» (Чайковский). Д-р: Валерий Гергиев, 2015.

 

Д. Обер. «Марко Спада». Хореогр. Жозеф Мазилье и Пьер Лакотт. Большой театр, 2014.

 

Герберт Бломстед и Лейпцигский оркестр Гевандхауза: Бетховен, 2017

 

Оркестр Парижа п/у Юрия Темирканова: Прокофьев и Чайковский, 2015.

 

Скончался клавишник Black Sabbath Джефф Николс

 

Татьяна Проскурякова. По случаю памятной даты - Международного дня памяти жертв Холокоста - в театре «Новая опера» давали «Пассажирку». Эксперты считают, что это - одно из лучших музыкальных произведений современности. Но своей премьеры в России опера ждала 40 лет. Почему режиссёр Сергей Широков взялся за постановку? ​​ Роскошные интерьеры и изящные костюмы - действие оперы «Пассажирка» начинается на круизном океаническом лайнере. Великолепный отдых в светском обществе становится настоящим испытанием для главной героини, когда среди пассажиров бывшая надзирательница Освенцима узнает свою узницу. Имеют ли палачи право на мирную жизнь, не искупая вины? Об этом - опера Моисея Вайнберга, которую впервые показали на московской сцене.

«Я сама не ожидала, что Вайнберг действительно окажется таким сложным композитором - при том, что мы же знаем, что он писал музыку для мультфильмов , фильмов, и она у всех на слуху и легко воспринимается. Но здесь она действительно потребовала больших затрат - и голосовых, и выучки», - рассказывает исполнительница главной роли Наталья Креслина. ​​ В основе оперы - автобиографический роман, написанный узницей концлагеря Зофьей Посмыш. Главное симфоническое произведение Моисея Вайнберга 40 лет ожидало постановки в России. Сергей Широков - известный телевизионный режиссер, выпускник Гнесинки - оперу поставил впервые. ​​ «Сама судьба свела с этим материалом. Когда я его изучал, он мне очень понравился. Музыка, пронизывающая до костей, сюжет», - говорит Широков. ​​ Эта история о чудовищном преступлении и справедливом возмездии, в которую композитор вложил свои личные переживания. Сам он в начале войны бежал из Польши в СССР, а вся семья Моисея Вайнберга погибла в концлагере Травники.

Действие разворачивается одновременно и на шикарной палубе, и за колючей проволокой концлагеря. Быстрая смена двух таких противоположных пространств происходит с помощью особого построения сцены и приемов мультимедиа. Актеров окружает даже настоящая вода - впервые на сцене. ​​ «Вода - это все. Это воспоминания, это толща воды, сквозь которую проступают имена погибших. Это толща воды, которая скрывает преступления, которые лежат на глубине, в глубине совести», - объясняет сценограф Лариса Ломакина. ​​ Премьера в театре «Новая опера» символично прошла в День памяти жертв Холокоста. Трагическая история, написанная советским композитором, уже много лет с триумфом идет за границей. Теперь и московские зрители могут вместе с «Пассажиркой» отправиться в путешествие во времени.

 

Мария Максакова отменила свое выступление в Мариинском театре. По сообщениям издания «Фонтанка», ее имя пропало с афиши, а партию графини в «Пиковой даме» исполнит Елена Витман. В театре говорят, что причина - в плохом самочувствии певицы. ​​ Не утихает скандал вокруг супруга оперной дивы, Дениса Вороненкова ДВ, который, якобы, дал показания против экс-главы Украины Виктора Януковича. В КПРФ пытаются разыскать ДВ, чтобы разобраться в ситуации, но ни он, ни его супруга на связь не выходят

 

Вера Таривердиева.

 

Биография музыки

 

Таривердиев пришел в кинематограф рано и, казалось бы, случайно. Он неоднократно вспоминал и описал в своей книге появление в Институте имени Гнесиных ребят из ВГИКа, которые искали композитора для своей курсовой работы. Шла сессия, всем было некогда. Но жадный на новое Микаэл Таривердиев был такому предложению страшно рад. Так он стал автором музыки к своему первому фильму - «Человек за бортом». Режиссерами картины были Эльдар Шенгелая, Эдуард Абалов и Михаил Калик. Главную героиню играла Людмила Гурченко, тоже студентка ВГИКа, но уже знаменитая своей главной ролью в «Карнавальной ночи». Так завязались первые кинематографические связи. Так появился в жизни Микаэла Таривердиева Михаил Калик. Именно с ним рождается феномен его работы в кинематографе, именно с дуэта Калик-Таривердиев в картине «Человек идет за солнцем» начинается подлинная популярность и востребованность в профессии».

«Микаэл Леонович Таривердиев родился в Тбилиси. Всю свою профессиональную жизнь, с момента учебы в Государственном музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных в классе Арама Хачатуряна и до последней звуковой партитуры он провел в Москве. ​​ Его дед Гришо Акопов был авторитетным человеком. Землевладелец, в городе у него был большой кирпичный дом в три этажа в районе Дидубе. Владел большими фруктовыми садами на берегу Куры, занимался торговлей. Сато, мать Микаэла Таривердиева, была одной из шестерых его дочерей. Была помолвлена с Иосифом Хуциевым, с которым рассталась, когда он уехал учиться в Москву. Вышла замуж за Леона Таривердиева, приехавшего в Тбилиси из Баку, где он окончил финансовую академию. Но родом он был из Карабаха. По семейному преданию предки появились в Армении с войском Чингисхана, в котором было немало христиан. Пра-пра-прадед был тысячником, персидского происхождения. ​​ Когда родился сын, Сато Григорьевна всю себя посвятила ему. Это был долгожданный ребенок, единственный. И если говорить о главном, что сформировало Микаэла Таривердиева как человека, его восприятие мира, людей, его характер, это была любовь. В детстве эта любовь матери сочеталась со строгостью воспитания и со всем укладом «хорошего дома». Он и внешне похож на мать, удивительной красоты женщину.

Увлеченность в познании мира, увлеченность литературой, спортом Микаэл Леонович пронес через всю жизнь. В детстве и юности он занимался боксом, конным спортом, мотоциклом - легче перечислить, чем он не занимался. Он был членом сборной Грузии по плаванью на дальние дистанции. Первый фотоаппарат ему подарил отец, и он ходил в фотокружок в Доме Пионеров. Но, конечно, главной его страстью была музыка. ​​ Учился Микаэл Таривердиев в знаменитой 43 школе. Первым произведением, которое получило признание, стал гимн школы, который до сих пор помнят и поют на своих встречах выпускники школы разных лет. Там же произошел и эпизод, повлиявший на его жизнь и проявивший его характер. Тогдашний директор школы ударил его одноклассника, и мальчик, сын школьной учительницы, оглох. Микаэл Таривердиев выступил на комсомольском собрании и осудил директора. Директор вызвал Сато Григорьевну и сказал: «Либо вы забираете его из школы, либо он вылетит из нее с волчьим билетом». Конечно, мама забрала его, и ему пришлось заканчивать последний класс в вечерней школе. Потом он поступил в Тбилисское музыкальное училище и окончил его за год. В 1949 году арестовали отца, который работал Директором Центрального банка Грузии. Несколько месяцев Сато Григорьевна с сыном скрывались, переезжая с квартиры на квартиру, голодали. Микаэл Леонович давал частные уроки, чтобы заработать на жизнь. Странно, но он не чувствовал себя несчастным. ​​ Тогда же он пишет два маленьких балета, которые были поставлены силами хореографического училища на сцене Тбилисского театра оперы и балета им. З. Палиашвили. На гонорар он купил шляпу. Это был первый профессиональный успех и первая работа на заказ. Во всей «балетной» истории был еще один момент, ставший условием дальнейшего профессионального, творческого, человеческого взросления. Роман с балериной. Кто она, как это было - Микаэл Леонович не помнил. Он помнил только сам факт своего вступления во взрослую - не только профессиональную - но и мужскую жизнь. ​​ Микаэл Таривердиев поступил в Ереванскую консерваторию, но сбежал из Еревана через полтора года. Как сам он написал в автобиографической книге: «Розовый красивый город меня не принял». На самом деле Ереван стал серьезным испытанием. Этот город всегда отличался от солнечной, веселой, немного легкомысленной и очень артистичной атмосферы Тбилиси, который на протяжении многих лет был центром всего Закавказья. Культурный, человеческий уровень Тбилиси был совершенно другим. Тбилиси продолжал оставаться столицей со всем присущим этому понятию стилем. Ереван был проще, меньше, больше сконцентрирован на национальном. Тбилиси это монохромное ощущение еще долго было не известно. Микаэл Таривердиев прижиться там определенно не мог, хотя он старался прижиться. Он стал учить армянский язык. И тогда неплохо им владел. Но в Ереване в нем чувствовали чужака, «армянина второго сорта» - как написал он в своих мемуарах. А еще - не сложилось с педагогом. В консерватории все, что напрямую не было связано с использованием армянских тем и мелодий, считалось космополитичным. Очень кстати пришлось постановление о космополитизме 1948 года.

Микаэл Таривердиев, как многие растиньяки тех лет, как он называет своих друзей тех лет, уезжает в Москву, чтобы поступить в Институт имени Гнесиных в класс Арама Хачатуряна. Институтские годы были счастливыми и плодотворными. Несмотря на неустроенность и бедность быта, несмотря на запреты того, к чему он, как и многие, стремились – к познанию современной музыки, современных технологий. Но жадность в познании нового брала свое. Тем более, что новым была пронизана атмосфера тех лет, постепенно менявшаяся с марта 1953 года. И все же главным в институтские годы были «академические рамки», та музыкантская база, без которой в композиторской профессии, если ты ее уважаешь, существовать невозможно. Даже если ты гений. ​​ В эти годы Микаэл Таривердиев разгружает вагоны на Рижском вокзале, отказавшись от заманчивых предложений подработать тапером в ресторане, пишет первые свои вокальные циклы, которые впоследствии будут исполнять знаменитые певицы, знакомится со ВГИКовцами, начинает работать в кино. ​​ Таривердиев пришел в кинематограф рано и, казалось бы, случайно. Он неоднократно вспоминал и описал в своей книге появление в Институте имени Гнесиных ребят из ВГИКа, которые искали композитора для своей курсовой работы. Шла сессия, всем было некогда. Но жадный на новое Микаэл Таривердиев был такому предложению страшно рад. Так он стал автором музыки к своему первому фильму - «Человек за бортом». Режиссерами картины были Эльдар Шенгелая, Эдуард Абалов и Михаил Калик. Так завязались первые кинематографические связи. Так появился в жизни Микаэла Таривердиева Михаил Калик. Именно с ним рождается феномен его работы в кинематографе, именно с дуэта Калик-Таривердиев в картине «Человек идет за солнцем» начинается подлинная популярность и востребованность в профессии».

 

29  ​​ ​​ ​​ ​​​​ «Евгений Онегин» (Чайковский). Д-р: Валерий Гергиев, 2015.

 

Лист и Малер. Израильский филармон. оркестр п/у Кента Нагано, 2014.

 

30  ​​ ​​​​ Юрий Григорович: «Золотой век». Балет, 2016

 

«Лебединое озеро». Балет Большого театра, 2015

 

«Пиковая дама» (Чайковский). Д-р: Валерий Гергиев, 2015.

 

31  ​​ ​​ ​​​​ В возрасте 67 лет умер британский вокалист и мультинструменталист, участник групп King Crimson, Roxy Music, UK, Uriah Heep, Asia, Wishbone Ash Джон Уэттон. Об этом в Twitter вообщил клавишник Asia Джеффри Даунс.

 

«Самсон и Далила» (Сен-Санс). Д-р: Валерий Гергиев, 2016

 

Пермский театр оперы и балета. Документальный фильм о балете, 2013.

 

Февраль

 

1  ​​​​ Ланг Ланг в Версале: Шопен и Чайковский, 2015

Салонен, Прокофьев и Берлиоз. Д-р: Лионель Бренгье. Тонхалле (Цюрих), 2014

 

Оркестр Тонхалле п/у Михаэля Зандерлинга: Берлиоз, Бетховен, Чайковский, 2013.

 

Михаил Алтеркоп. Льву Лещенко – 75. Этот бас-баритон знает вся страна. Народный артист России, музыкант, поэт, продюсер: Льву Лещенко - 75. Сын кадрового офицера, он и сам служил в танковой части. Путь к славе артистической Лещенко пришлось буквально пробивать, несколько раз штурмовать театральные ВУЗЫ, а впервые попав на сцену, довольствоваться всего двумя словами: «Пустите погреться». ​​ Сейчас трудно поверить, но песня, без которой празднование Дня Победы сегодня немыслимо, вполне могла не дойти до слушателя. В 1975 году Союз композиторов её не принял. Однако несколько месяцев спустя на телевизионном концерте в честь Дня милиции Лев Лещенко её всё же исполнил - вопреки запретам сверху. ​​ «И я уговорил руководство милиции, чтоб они разрешили мне спеть эту песню. Они послушали ее на репетиции, сказали: блистательно, нам нравится!» - вспоминает артист.

Преодолев барьеры, Лещенко сделал песню всенародным хитом. Вообще слово «преодоление» проходит через всю жизнь певца красной нитью, начиная с рождения. На свет он появляется в 1942 году. Война, бои под Москвой, столица наполовину эвакуирована. Вместо роддома - стены коммуналки, вместо акушеров - соседи. Вскоре его мать трагически погибает. Отец - военный, постоянно на фронте. Маленький Лёва растёт как сын полка.

«Меня воспитывал старшина полка Андрей Фисенко - благороднейший человек, удивительный дядька из села, где жил мой дед», - рассказывает Лещенко.

Именно деду Лещенко обязан увлечением музыкой. Оперу и романсы он полюбил дома, а во дворе, на «Войковской», узнал о рок-н-ролле. ​​ К своим звёздам он приходит через тернии. Сначала дважды проваливает экзамены в ГИТИСе, затем устраивается слесарем, после - рабочим сцены в Большом театре. После армии, наконец, поступает в институт, а чуть позже начинает работать в Москонцерте.

Сегодня его творческой форме завидуют многие молодые артисты. В год Лещенко пишет по несколько десятков новых песен. На его концертах - по-прежнему аншлаги, и останавливаться он не собирается. ​​ «Когда тебе за 40 - жизнь уже не кажется бесконечной. Но я бы перефразировал это, сказав, что, когда тебе 75, жизнь не кажется бесконечной, но надо продолжать жизнь», - говорит Лев Лещенко.

 

2  ​​ ​​​​ «Война и мир». Д-р: Валерий Гергиев. Мариинский театр, 2014

 

Веселый жанр невеселого времени. КУЛЬТУРА. Про эстраду.

 

Анастасия Волочкова строит самую грандиозную баню России

 

3 ​​ «Спящая красавица» (Начо Дуато). Берлинский гос. балет, 2015

 

«Щелкунчик» (Василий Медведев и Юрий Бурлака)

Балет, 2014.

 

Музыка под аккомпанемент поездов: московское метро отбирает артистов

 

Отношение к Трампу в ФБ. Европейка: Monika Koenig. «Kann man eigentlich auch Namen hier im fb blockieren? ich hätte bitte gern keinen Beitrag mehr, in dem «Trump» vorkommt. ​​ Ich will nicht wissen, dass seine Frisur mit seinem Prostatamedikament zu tun hat - womit sich ein wissenschaftlicher Artikel beschäftigt - , dass er sich mit seinem Schwiegersohn gestritten hat, ich will keine Analysen sämtlicher Fakultäten oder selbsternannter Insider , Hellseher und anderer « Wissenden « zu seinem Geisteszustand , seiner Potenz oder seiner Aussprache / Kleidungsstil / Allergien / der Konsistenz seiner Ausscheidungen .... ​​ Falls es je wieder eine Berichterstattung geben sollte, die man ernstnehmen kann, dann kann man ja so eine Blockade vielleicht wieder rückgängig machen.

 

4  ​​ ​​ ​​ ​​​​ Сергей Брилев. Запад трясет от геополитических успехов России. Англо-саксонский мир трясет. А на европейском континенте - просто паника, так быстро там теряют геополитические позиции. Но при этом мастаки рассказать, что в ослаблении Запада виноваты не они, не рукотворный кризис с наплывом беженцев, не полный конфуз с евро. Проще всего видеть во всем русский след. ​​ Совсем уж оригинальную версию представило в эти дни французское издание Liberte Politique. Там говорят о том, что «прохлопали» аж целых семь шагов Путина на том самом Средиземноморье. Шаг номер 1: присоединение Крыма. По мнению французов, именно тогда, в феврале 2014-го, были заложены основы новой средиземноморской политики России. В Европе в тот момент были слишком озабочены идеологическими лозунгами, чтобы осознать долгосрочное значение этого исторического момента. ​​ Шаг номер 2: Сирия. Да, сейчас Минобороны России постепенно сокращает группировку ВКС (буквально накануне на Родину вернулся авианосец «Адмирал Кузнецов»), но присутствие российских военных на базах в Тартусе и Латакии закреплено. ​​ Шаг номер 3: Турция. Уничтожение российского Су-24 автор статьи называет ошибкой, которая послужила президенту Эрдогану хорошим уроком. Он сделал вывод: с влиятельной Россией лучше договариваться, чем провоцировать. Сейчас отношения Москвы и Анкары вновь развиваются на доверительной основе. В итоге, пишут французы, у русских - свободная навигация военных кораблей через проливы Босфор и Дарданелл, то есть выход из Черного моря в Средиземное. А выйдя в большое Средиземноморье, русские могут идти заправляться хочешь в Сирию или в Египет. Французы пишут о сближении египетского президента-генерала Ас-Сиси и с Путиным, и с сирийским президентом Асадом. Что правда - то правда: в Совбезе ООН Египет стал по Сирии голосовать вместе с Россией, а не с Саудовской Аравии. Больше того, Египет отказался поддержать саудовскую операцию в Йемене. Зато в октябре прошлого года в самом Египте российские десантники приняли участие в общих военных маневрах с египетской армией. Французы подчеркивают, где проходили эти маневры в египетской Западной пустыне, то есть на границе с Ливией. И не просто с Ливией, а с той ее частью, что находится под контролем войск генерала Халифа Хафтара. Евросоюз его власть не признает, общаясь с «фантомным правительством национального единства». Россия, напротив, руководствуется достоверными сведениями о реальном положении дел и ведет диалог с тем самым генералом Хафтаром. В 2016 году он дважды был в Москве, встречался с главой МИД Сергеем Лавровым, секретарем Совбеза Николаем Патрушевым и министром обороны Сергеем Шойгу. ​​ 11 января 2017 года Хафтар был на борту авианосца «Адмирал Кузнецов» - экскурсия по кораблю и сеанс связи с генералом армии Шойгу. Известно, что Хафтар просит поддержать оружием усилия его отрядов по борьбе с головорезами-исламистами. ​​ Для справки: под контролем генерала Хафтара находится порт Тобрук - единственный глубоководный порт на всем африканском побережье между Египтом и Алжиром.

Шаг шестой: по мнению автора, российские стратеги присматривались к алжирской базе в Мерс-эль-Кебире, ведь у Москвы - давно сложившиеся с Алжиром военные отношения, и арсенал местной армии во многом состоит из российского оружия. Но этот вариант не состоялся: еще в 2013 году Алжир категорически отказался предоставлять российскому флоту свободу передвижения. И вот тут французы внесли в свою конструкцию еще один экзотический сюжет. ​​ Они вспомнили, как в марте 2016-го в Россию прибыл марокканский король Мохаммед VI и ему было сказано, что «Кремль учитывает позицию Марокко в вопросе Западной Сахары». Западная Сахара - это бывшая колония Испании, где есть движение за независимость - фронт POLISARIO. Но большую часть Западной Сахары занимает Марокко. Ее король считает, что это - его земля. Что ему сказали в Кремле, мы слышали. А ведь и Западная Сахара, и, собственно, Марокко - это уже Атлантика. Вот французы и приходят к выводу, что это - седьмой шаг Путина, чей флот теперь может выходить из Черного моря через Босфор и Дарданеллы, в Средиземном море заправляться в Сирии и Египте, а под прикрытием марокканцев проходить через Гибралтарский пролив и оказываться на просторах Атлантики, то есть в тылу НАТО. ​​ Правда, вся эта конструкция сыпется, если иметь в виду, что, во-первых, режим свободного прохода и через Босфор и Дарданеллы из Черного моря в Средиземное и через Гибралтарский пролив в Атлантику регулируется международными договорами. То есть Путину в данном случае не надо интриговать ни с турками, ни с марокканцами. Они и так обязаны пропустить. Во-вторых, недавний переход авианосца «Адмирал Кузнецов» из Заполярья к Сирии и обратно показал: даже если российскому флоту отказывают в дозаправке, он все равно дойдет - подойдут танкеры и так далее. И получается, что французы фиксируют не столько, конечно, возросшую мощь России, сколько ослабление позиций Запада - по тем самым внутренним причинам.

 

Валерий Гергиев и оркестр Мариинского театра: Дебюсси и Мусоргский, 2014

 

Верди. «Макбет». Королевский оперный театр, 2011.

 

ФБ. Nina Bodeeva. Вот получила первую пенсию -7500 за 25 лет стажа (работала рентгенологом в больнице). Сижу и думаю, что с ней делать? Пойти полечить больные зубы, но даже на один зуб не хватит. Залатать старую крышу и опять не хватит. Может пойти наконец - то на массаж спины, да хватит только на 7 сеансов. Взяла калькулятор, считаю - 7500:25=300 руб. за каждый отработанный год, делим 300:365=0,82 коп. за каждый отработанный месяц. Получается за гроши работали, бросая детей одних дома, на больничный практически не ходили. А нашему поколению 60 год. наше заксобрание определило период для начисления пенсии до 2002 года. Кто помнит, это как раз года перестройки. Нет работы, нет з/п ((, нет зарплаты)) перебивались кто как мог, а теперь эти года нам взяли в расчёт пенсии. Депутаты почему то себе эти года не взяли, они себе установили пенсию в размере 75% от оклада. А у нас в этом году даже надбавки отменили.

ЗА ЧТО ЖЕ НАС ТАК НАШЕ ГОСУДАРСТВО НЕ ЛЮБИТ? Господин Медведев, Вы тут недавно изрекли очередную «гениальную» мысль о том, что работающие пенсионеры не нуждаются в индексировании пенсии, если у них есть силы ходить на работу. Да нет у них сил!!! На работу они ходят, чтобы была возможность выжить!!! Вы сами попробуйте прожить хотя бы месяц на ту нищенскую подачку, которую называете «пенсией». Проведите такой эксперимент. И ещё... верните в казну всё, что наворовали «слуги народа» и «передовые работники» минобороны! Тогда ближайшие лет двести не придётся думать о повышении пенсионного возраста ((ужасы пенсии – во всем мире: на всех языках она маленькая, на всех языках слышал жалобы. Увеличить пенсии – вырастет инфляция – и опять получится замкнутый круг))

 

5  ​​ ​​​​ ТКК. ​​ Опера «Джанни Скикки». Пласидо Доминго, Андриана Чучман, Мередит Арвади, Артуро Чакон-Крус в опере Дж. Пуччини «Джанни Скикки».

Режиссер: Вуди Аллен.  ​​​​ Дирижер: Грант Гершон.

Симфонический оркестр Лос-Анджелесской оперы. Постановка 2015 года.

 

«Мнимая садовница» (Моцарт). Фестиваль в Экс-ан-Провансе. Опера, 2012.

 

6  ​​ ​​​​ ТАСС. Саша Соколов. Беседовал Андрей Шитов

- Поздравляю. Еще одна ваша книга вошла в англоязычную культуру. Вам не кажется несправедливым, что, пока текста нет на английском, его и вообще вроде как не существует?

 

С - Спасибо за поздравление. Я действительно много лет ждал перевода. В первые свои годы жизни на Западе я был наивен, как многие иммигранты. Были какие-то невероятные иллюзии по поводу издания книг, по поводу понимания русских текстов на Западе, по поводу славистики и профессоров славистики... ​​ Ну вот, наконец это случилось. Мой друг Александр Богуславский, как раз профессор славистики, наконец решился на перевод, хотя сам он родом из Польши. Естественно, и я в этом участвовал, и подсказки были от разных специалистов.

 

- Текст ведь действительно сложный...

 

С - Допустим, я начну писать по-английски. А испанский тогда? А французский? ​​ Но я не думаю, что эта книга как-то по-особому прозвучит в Соединенных Штатах или Канаде. Это все-таки авангард, а он востребован в достаточно узких кругах. Так что больших надежд на этот счет я не питаю. Но, во всяком случае, всегда приятно какому-нибудь понимающему человеку подарить такую книгу. ​​ Некоторые люди ведь и здесь стараются, читают. Хотя в целом здесь совершенно иное отношение к чтению. В основном ориентируются на облегченную литературу. Так что для многих это будет тяжелым испытанием - встретиться с такой прозой...

 

- Ну, надеюсь, все же и удовольствием, как и для множества ваших читателей в России. А почему не сделали авторский перевод? Ведь вот у Набокова, который благословлял ваш литературный дебют, лучшая, на мой взгляд, книга - Pale Fire («Бледный огонь») - вообще написана по-английски...

 

С - Конечно, после 40 лет на Западе я по-английски говорю свободно, и думаю, и сны вижу на английском... Но (переводить) это нужно другую голову иметь, а у меня голова совершенно русская. ​​ Как в свое время сказал Василий Аксенов, он вообще был остроумный очень человек, так вот, он сказал: «Саша Соколов даже молчит по-русски». И это совершенно точно. ​​ А тогда зачем себя переделывать? Мне никогда не казалось, что это так уж важно. Ведь все равно я никогда не выучу все языки, на которые, скажем, меня уже перевели. Их то ли 20, то ли 30 - не помню. Допустим, я начну писать по-английски. А испанский тогда? А французский?

 

- Я про ваше отношение к английскому заговорил в том числе из-за вашей биографии. Вы же родились в Оттаве, причем в военном 1943 году. Расскажите, пожалуйста, немного о ваших родителях. Как сложилась судьба у них? Отец у вас, как я понимаю, в разведке служил? Как его звали по имени-отчеству?

 

С - Всеволод Сергеевич Соколов, мать - Лидия Васильевна. Сложилось так, что Берия (Л.П. Берия возглавлял в 1943 году НКВД СССР, персонаж романа «Палисандрия». - Прим. ТАСС) послал его в Канаду со специальной миссией. Отец был тогда в звании майора, а задание было не из простых: надо было выкрасть каким-то образом чертежи атомной бомбы, которая уже имелась у американцев. Официально отцу предстояло работать в Оттаве заместителем военного атташе. По сути я совершенно русский человек. А по статусу - канадец русского происхождения, или просто русский канадец

Он считался очень ценным специалистом. Окончил бронетанковую академию, до этого - Бауманский институт. Несколько месяцев был командиром батальона на фронте, горел в танке. Потом его отозвали, он окончил разведшколу и получил назначение в Канаду.

Считалось, что там работать удобно, не так заметно. Страна сама по себе как бы на отшибе, но оттуда удобно было наезжать в Штаты, встречаться с нужными людьми, в том числе, конечно, с коммунистами. Вообще, многие помогали. Потом их всех арестовали, всю группу. Потому что нашелся предатель, Игорь Гузенко...

 

- Да, это известная история. Но о предателе мы говорить не станем, а вот родителей ваших помянем. Их тогда, слава Богу, просто выслали на родину. А теперь они живы?

 

С - Нет, они умерли в 2000 году, оба в возрасте 86 лет. Я даже толком не знаю, при каких обстоятельствах. Говорят, что самоубийство...

 

- И все равно - царствие им небесное. А возвращаясь к линии разговора, хочу вас спросить: вы сами кем себя теперь считаете? Голова у вас, вы говорите, русская, но живете-то вы не в России... А живете в основном в Канаде или в Америке?

- В Канаде, в Америке, в Европе и часто в Крыму. Вообще, мы с женой любим путешествовать. В Греции жили года два. Это одна из моих любимых стран. Средиземное море вообще прекрасно.

 

- А я, кстати, читал, что у вас рукопись сгорела в Греции в каком-то доме. Это правда?

 

- Да, это правда. Сгорела со всем домом. Мы тогда как раз уезжали с женой в Москву в первый раз, когда все открылось при Горбачеве. ​​ Максимализм - очень тяжелая болезнь. Если я нахожу какие-то шероховатости в рукописи, я не могу ее показывать. А неоконченные рукописи вообще никогда никому не показываю

Казалось, что можно вернуться. Советского паспорта у меня уже не было, и я в 1989 году вернулся с канадским паспортом. А все вещи мы оставили у одной знакомой бельгийской художницы. ​​ Она много лет жила на одном греческом острове и практически никуда не уезжала. А тут уехала на соседний остров буквально на один день. А вернулась на пепелище...

 

- И что, рукопись восстановить не удалось?

 

- Да нет, что вы. Я же пишу очень тяжело. Стихов-то своих и то не помню, а уж прозу...

 

- Ну вот, а Воланд утверждал, что рукописи не горят. И книга в итоге так и не вышла?

 

- Нет. Нет.

 

- Жалко невероятно. Но раз уж об этом зашла речь, а что-то еще у вас уже есть готовое? Или задуманное, что нам еще предстоит прочитать?

 

- Всегда что-то пишется. Но не всегда хочется показывать, что получилось. Максимализм - очень тяжелая болезнь. Если я нахожу какие-то шероховатости в рукописи, я не могу ее показывать. А неоконченные рукописи вообще никогда никому не показываю.

 

- То есть из этого я делаю вывод, что у вас в работе есть рукописи, которыми вы пока не настолько довольны, чтобы их кому-то показать. Правильно?

 

- В общем, да.

 

- Будем их ждать. А пока вернемся к основной нити разговора. Вы уехали из СССР, насколько я помню, в 1975 году. В 1985 году вышла «Палисандрия». Когда я ее читал в Нью-Йорке, помню преследовавшую меня мысль: это текст, который в Москве не будет напечатан никогда. Настолько он был антисоветским...

 

- Да что вы! Я так не думаю об этом тексте. Это же просто пародия - на западную кремлинологию, на всякие шпионские детективные романы, действие которых происходит в Москве, на порнографические романы.

Меня в свое время шокировало, что американцы уже несколько поколений практически ничего не читают. Я говорю об обычных, средних людях. А если поговорить с верующими, то выясняется, что многие даже не читали Евангелия. ​​ Целый букет рассуждений на все эти темы. Можно сказать, что я издеваюсь над западными представлениями о Советском Союзе, о России. А ничего собственно антисоветского там нет. ​​ Да, действие происходит в Кремле, участвуют какие-то исторические фигуры. Но это же все буффонада.

 

- Понятно. Но это все равно реакция на нечто такое, что вас сильно задело, возмутило. И для вас, как писателя, это оказалось плодотворным. А в американской, в канадской жизни вас что-то так же сильно задевает?

 

- Задевает. Меня, как и многих, скажем так, интеллигентных иммигрантов, в свое время шокировало, что американцы уже несколько поколений практически ничего не читают. Я говорю об обычных, средних людях.

А если поговорить с верующими, что я делаю регулярно, то выясняется, что многие даже не читали Евангелия. То есть в церковь они ходят как бы просто пообщаться с соседями, послушать священника… я хожу в православную церковь. И там, конечно, тоже встревожены обмирщением американской церкви, но считают, что православные пока удерживают свою позицию...

- Ну я же не как верующий туда хожу, а как писатель...

 

- И какое у вас суждение об американцах?

 

- Американцы, конечно, имперский народ. Они очень поверхностны. Знают очень мало о мире за пределами своих границ. Потому что считают, что им и незачем особенно глубоко вникать в то, что происходит где-то в Европе или в Азии. Дескать, у нас самих все хорошо, мы самые сильные, лучшие и проблем никаких. Все это, разумеется, пока у человека есть работа. ​​ А канадцы - более вдумчивые люди. Живут в тени большого брата и стараются сохранять свои культурные ценности. Они более открыты, стараются следить за европейскими событиями, в том числе в области культуры.

 

- А если бы вы выбирали себе тему из американской жизни, то о чем бы стали писать?

 

- О людях какого-нибудь маленького городка. Это еще интересно. А большой город - нечто безликое...

 

- А политика вас интересует? Скажем, вся эта нынешняя кутерьма вокруг нового президента США Дональда Трампа? Вот вашим бы пером все это описать...

 

- Интересует, но чисто как стороннего наблюдателя. Конечно, любопытно, чем все это закончится. Как сказал бы Палисандр (Палисандр Дальберг, от лица которого ведется повествование в «Палисандрии». - Прим. ТАСС), «я бы удвоил посты».

 

- То есть большого доверия у вас ко всему этому пока нет. А как вы считаете, у Трампа может получиться «поладить» с Россией, как он обещает?

 

- Дай ему Бог пережить это все. Думаю, что он, конечно, может что-то изменить и уже пытается. Хотя истерика, конечно, страшная - особенно по обоим побережьям, где живут в основном люди образованные. Но при этом вся середина страны - за него. Да и во Флориде, кстати, повсюду плакатики с его именем. Правые консерваторы готовы за него сражаться.

 

- В русской литературе вы, на ваш взгляд, продолжаете какую-то традицию? Есть ли писатели, которых вы считаете своими учителями?

 

С - Каких-то определенных учителей у меня не было. Читал, что все мы читали, - и в школе, и на журфаке. Мой любимый писатель - Лермонтов. Бунин тоже великий совершенно человек. Но ведь и его многие совершенно не понимают. Мне часто приходилось этому удивляться. Набокова я не читал до приезда в Америку. Слависты, профессора не верят, что я его не читал до того, как написал «Школу для дураков». А я в Москве знал, что есть некто Набоков, написавший какую-то порнографическую «Лолиту», но и только

Я очень многому учился у западных писателей - и классиков, и тех, чьи имена сейчас уже не помню. Скандинавские авторы были блестящие. Джойс, конечно, - из того, что можно было читать. Но ведь вот Набокова я же не читал до приезда в Америку. Слависты, профессора не верят, что я его не читал до того, как написал «Школу для дураков». А я в Москве знал, что есть некто Набоков, написавший какую-то порнографическую «Лолиту», но и только. А реально прочитал только в «Ардисе», в библиотеке у Карла Проффера (издательство, где печаталась «Школа для дураков», и его хозяин).

 

- Хорошо, с предтечами понятно. А вот «продолжателей», точнее подражателей, у вас, на мой взгляд, легион. Согласны ли вы с этим, и если да, то как к этому относитесь?

 

- Знаете, когда я в первый раз вернулся в Советский Союз в 1989 году, как раз из Греции тогда приехал, то с жадностью набросился на толстые журналы. На Американском континенте трудно было достать новинки. Кое-что доходило, в университетских русских библиотеках что-то оседало, но интернета ведь не было. ​​ И я был удивлен, увидев массу текстов, которые будто я написал. Как бы я написал и просто забыл. Вот тогда я понял, что, видимо, действительно как-то повлиял...

 

- Кого-то можете выделить как наиболее одиозного или, наоборот, наиболее талантливого, кто вам понравился?

 

- Конечно, есть очень талантливые люди. Есть такой Денис Осокин, сравнительно молодой. Ну, конечно, (Михаил) Шишкин. Ну (Владимир) Сорокин... Я даже заметил, что и «старая гвардия» пыталась писать нечто в моем стиле. Как покойный Нагибин, бывший муж Ахмадулиной.  ​​​​ Лучшие отношения у меня были с Аксеновым. Мы с ним встречались каждое лето, потому что он приезжал в Вермонт. Он там снимал дачу, а я жил постоянно, и мы очень хорошо общались. Я уж не беру Солженицына, своего соседа по Вермонту. Лично с ним, правда, я никогда не встречался. Но заметил, что в «Красном колесе» у него появился такой старческий «формализм». ​​ Хотя ему это не шло: он был классическим русским писателем и ему не нужен был никакой авангард. Но он постарался: может быть, ему просто стало скучно писать по-старому. И он решил, так сказать, тряхнуть новизной...

 

- Забавная фраза. Но вот, кстати, и Солженицын, и Бродский, и Аксенов, и Довлатов, и многие другие оказались в Новом Свете. Вы здесь как-то пересекались с ними, влияние взаимное было? Или жили врозь?

- Я-то жил всегда один. Я ведь единственный, наверное, из всех пишущих людей в Америке жил не в городе. Пытался жить в Вашингтоне, Нью-Йорке, но не выдерживал больше нескольких месяцев. Правда, в Лос-Анджелесе прожил пару лет, но Лос-Анджелес - это и не город. Эдик Лимонов хорошо про него сказал: «Двести километров сараев вдоль моря»...

А с людьми с некоторыми я просто был знаком случайно: встречался на каких-то конференциях. Вот Бродского я хорошо знал, потому что мы с ним жили в Анн-Арборе, маленьком городке, где он преподавал. И там же жил наш издатель. Но никаких тесных отношений не было.

Лучшие отношения у меня были с Аксеновым. Мы с ним встречались каждое лето, потому что он приезжал в Вермонт. Он там снимал дачу, а я жил постоянно, и мы очень хорошо общались. Было очень интересно, такая для меня была летняя отдушина, было с кем поговорить...

Потом были еще две русские летние школы, куда приезжали писатели. И Окуджава приезжал, и Трифонов, и многие другие из Советского Союза... Но близкого общения не было. Я жил в сельской местности. И знаю настоящую американскую жизнь...

 

- Солженицын же тоже считался отшельником...

 

- Солженицын был совершенно закрыт. Он сам себя закрыл от окружающей действительности американской. Жил за высоким забором и почти не появлялся на людях. Его иногда видели разве что где-нибудь в «Макдоналдсе», как ни странно. Почему-то отказывал себе даже в хорошем ресторане, возил семью в «Макдоналдс»...

Вообще-то он совсем не знал американской жизни. Он ведь и языка даже не знал по-настоящему... Университетская интеллектуальная Америка, конечно, тоже есть, но она очень маленькая. А я хорошо знаю Америку не абстрактную, а настоящую, поскольку жил среди реальных конкретных людей. «Чисто конкретных»...

 

- При всем том вас самого называли - во всяком случае в России - «русский Сэлинджер». Отшельник такой, пишущий в стол. Это корректное сравнение, по-вашему?

 

- Еще и с буддистским уклоном оба-два мы, да?

 

- А у вас есть буддистский уклон? Я не знал просто...

 

- Ну конечно... Вот один из соавторов фильма, который сейчас выйдет («Саша Соколов. Последний русский писатель», Первый канал, 11 февраля. - Прим. ТАСС), говорит, что его поразил буддизм «Школы для дураков». Но в то время я практически не был даже знаком с этой философией...

 

- А сравнение с Сэлинджером вам все же как?

Глупость просто?

 

- Ну я не тусуюсь, не рисуюсь. Просто живу там, где мне хорошо. Место должно быть действительно красивым. Вот опять-таки город я не перевариваю, и он не переваривает меня. Не понимаю, зачем нужно всем толпиться в одном месте. Думаю, (в России) все сейчас выглядит гораздо лучше, чем, скажем, 10 или 20 лет назад. Потому что люди наверху стараются хоть какой-то порядок в стране навести. ​​ Тем более что я никогда не был, скажем, театралом. В Большом театре был, может быть, два раза в жизни, в Мавзолее - ни одного. А кино я вообще не люблю. То есть люблю, но документальные фильмы, а не художественные. И тогда какой смысл толкаться где-нибудь в Нью-Йорке? Глаза мои отдыхают в Европе. Я и езжу отдыхать в Европу...

 

- Но за событиями в России вы ведь следите? Как вы их оцениваете? В правильном направлении они, на ваш взгляд, развиваются или нет?

 

- Думаю, все сейчас выглядит гораздо лучше, чем, скажем, 10 или 20 лет назад. Потому что люди наверху стараются хоть какой-то порядок в стране навести. А на международном уровне все, по-моему, как нельзя лучше.

 

- И нынешний скандал вокруг России вас не смущает?

 

С - Ну этот скандал продолжается уже несколько лет...

 

- Надеюсь, при Трампе он приутихнет...

С - Ему нелегко будет подавить этот всплеск фальшивых таких эмоций вокруг межпартийной жизни. Усмирить массмедиа. Журналистов, которые поразительно оказались продажны. Как никогда раньше. Да, была и раньше ложь, со всех сторон. И со стороны советских журналистов, и на Би-би-си даже, и на «Голосе Америки», и так далее. Но такого, как сейчас, я вообще не помню.

 

- Я тоже. Честно вам скажу, я даже удивился...

 

- Вообще-то это следствие малой культуры, малой образованности и журналистов, и политиков. Люди каждый день демонстрируют непонимание и незнание фактической ситуации в мире...

 

- Позволю себе вам возразить. Простые люди действительно не знают. Но так называемая элита, на мой взгляд, все прекрасно знает и понимает и просто подбирает те факты, которые ей удобны и выгодны. Это к идущему сейчас в США спору об «альтернативных фактах»...

 

- Я читал ваше эссе на эту тему и в целом с вами согласен. Но ведь, если человек профессионал, у него должны быть какие-то принципы. Он образован, воспитан, самовоспитан. И должен работать в нейтральном духе. Ведь объективность - основной принцип журналистики...

 

- Мне кажется, у американцев это и в характере есть, даже помимо политики. Русский человек полезет спорить, доказывать свое, а американец промолчит. Хотя он, может быть, и в курсе дела, и совершенно не согласен с вами...

 

- Совершенно верно. В последние годы это стало чуть ли не принципом. Не говорить о политике в компании. Этого избегают, это считается неприличным.

Если только смотреть американские телеканалы, слушать американское радио и читать американские газеты, то многого ведь не узнаешь. Есть такая вещь, как умолчание, и она здесь очень широко используется. Умолчание - тоже форма лжи Это все тот же либерализм, все та же политическая корректность. А вдруг, мол, ты кого-то обидишь своим мнением? Но на самом деле мы же знаем, откуда ноги растут у этой политической корректности. Это еще один способ заткнуть рты всем, чтобы никто ничего лишнего не говорил, не обсуждал. Между прочим, у меня вообще есть одна смешная теория - насчет курения в общественных местах. Ведь курение запретили категорически, и все сразу послушались. Во всяком случае здесь - уж не знаю, как в России. И мне пришло в голову, что одна из целей запрета на курение - чтобы люди поменьше общались. Курение же очень располагает к общению. Так под запрет его! ​​ Чтобы не обменивались информацией. Здесь же она строго дозирована. Если только смотреть американские телеканалы, слушать американское радио и читать американские газеты, то многого ведь не узнаешь. Есть такая вещь, как умолчание, и она здесь очень широко используется. Умолчание - тоже форма лжи.

 

- Но вы же сами в свое время бежали сюда. Физически пытались бежать через советскую границу. Думали, где это лучше сделать, - в горах, на море, еще где-то. Ну вот, добежали, а здесь свое «затыкание ртов» и «умолчание». И оно того стоило?

 

- Да, конечно, стоило. Об этом я никогда не жалел - о том, что я уехал из Советского Союза. Потому что я действительно не любил советскую власть, очень не любил. Я вообще не люблю какие-либо запреты. Как это у Пьера Безухова было, про «мою бессмертную душу»...

Но с тех пор, как я уехал, мир изменился. Все перевернулось, поменялось местами. Некое мировое зло, блуждающее по миру. Так я себе это объясняю. В свое время Рейган (40-й президент США Рональд Рейган) назвал Советский Союз «империей зла». А вот теперь я боюсь, что эта «империя зла» называется по-другому. Вот в чем дело. ​​ Россия и Америка как бы поменялись ролями. И меня это страшно удручает. Но куда уж теперь отсюда уезжать... Я же все равно в основном в Канаде живу, а это другая страна, другое общество. Там все-таки выносимо, как-то можно жить...

 

- А в Крыму вы в последний раз когда были?

 

- Два года назад. До этого я много лет подряд ездил в Крым, когда он был еще украинским. Потому что не нужно было виз. А теперь парадоксальная вещь: нам теперь нужны визы, чтобы въехать в Крым...

Скажу так: Крым - это моя летняя родина. Каждое лето, как только заканчивалась школа, мама отправляла меня в Крым на все три месяца. Так что я там частично вырос, и это важное для меня место, с которым многое связано. Вы же наверняка хотите меня спросить, что я думаю о Крыме в политическом смысле?

 

- Да, наверное.

 

- Я думаю, то, что происходит сейчас между Россией и Украиной, - это большая политическая ошибка, которая будет исправлена. И в конце концов в исторической перспективе все это уляжется и вернется на свои места. В этом смысле у меня взгляд скорее не имперский, а общеславянский. Мы не должны быть врагами, а наоборот. А сам Крым... Я рад, что Крым удалось спасти от разрушения. Это был ход верный. Думаю, это был верный ход. Важно, что с него началось некое восстановление национальной гордости российской.

 

6  ​​ ​​​​ Руководитель театра «Сатирикон» Константин Райкин, выступая в Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д. Д. Шостаковича с поэтическим моноспектаклем, назвал Россию «некрофильским государством». В спектакле «Над балаганом небо» народный артист РФ напомнил об искалеченных судьбах Гумилева, Цветаевой, Маяковского, Мандельштама, Бродского, Пастернака.

По мнению Райкина, чем мощнее был поэт, тем сложнее у него были отношения с властью, авторов вытравливались до тех пор, пока они не умирали.

«У нас некрофильское государство, оно любит мертвых больше, чем живых. Потом их именами называем улицы, площади, станции метро, а до этого убиваем», - цитирует сайт «Петербургский авангард».

Режиссер выразил сожаление по поводу того, что в российском обществе нет «нравственной прививки», поэтому от смены власти ничего не меняется.

 

Медный всадник. ​​ Балет, 2016.

«Ариодант» (Гендель). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе

Опера, 2014.

 

Г.Ф. Гендель. «Ариодант». Фестиваль в Экс-Ан-Провансе. ​​ Опера, 2014

 

Пермский театр оперы и балета. Документальный фильм о балете, 2013.

 

Салонен, Прокофьев и Берлиоз. Д-р: Лионель Бренгье. Тонхалле (Цюрих), 2014.

 

Дроны Intel раскрасили небо на выступлении Леди Гага

 

7  ​​ ​​ ​​​​ Военно-дипломатический источник в Москве сообщил, что в период с 10 по 23 января текущего года Киев завез на донецкое направление 16 эшелонов с боеприпасами для реактивных систем залпового огня (РСЗО) и 152-миллиметровых орудий, а также направил в зону боевых действий батальон «Донбасс», три батальона полка «Азов» и усилил четыре бригады.

Источник отметил тот факт, что по прибытии на место почти все боеприпасы для тяжелых вооружений были выложены на грунт, что говорит о том, что их не собирались долго хранить. При этом из тыловых районов к линии соприкосновения было перемещено не менее девяти артиллерийских дивизионов и шести дивизионов РСЗО. Также в район Луганской области украинскими военными были переброшены 28 понтонов, что может свидетельствовать о планах форсировать реку Северский Донец. Источник отметил, что все перечисленные им факты наглядно показывают, кто на самом деле готовил провокацию и виновен в эскалации напряженности в Донбассе, сообщает РИА Новости. Как сообщалось, в конце января текущего года стороны конфликта в Донбассе заявили об обострении ситуации в регионе, обвиняя друг друга в увеличении интенсивности обстрелов и попытках наступления на линии соприкосновения в районе Донецка. Особенно тяжелая ситуация сложилась в подконтрольной Киеву Авдеевке, жители которой почти неделю оставались без света. По данным миссии ОБСЕ, в подконтрольной ополченцам Ясиноватой ситуация также весьма сложная. Как заявили в ДНР, впервые за почти два года Донецк подвергся массированному обстрелу из РСЗО «Град» и «Ураган». ​​ Военную операцию против самопровозглашенных ЛНР и ДНР, заявивших о независимости после государственного переворота на Украине в феврале 2014 года, власти Украины начали в апреле 2014 года. По последним данным ООН, жертвами конфликта стали более 10 тысяч человек. Вопрос урегулирования ситуации в Донбассе обсуждается, в том числе, в ходе встреч в Минске контактной группы, которая с сентября 2014 года приняла уже три документа, регламентирующих шаги по деэскалации конфликта.

 

Генеральный секретарь ООН Антониу Гутерриш заявил, что, несмотря на то, что борьба с ИГ ((= террористической группировкой «Исламское государство» (запрещена в РФ))) в последнее время дает положительные результаты, угроза осуществления ее боевиками террористических актов остается высокой. ​​ Группировка все активнее выносит свою террористическую деятельность за пределы конфликтных регионов в другие государства, используя свои связи с имеющимися там ячейками. В связи с этим опасность совершения терактов, в том числе, в аэропортах и самолетах, остается высокой, передает «Интерфакс». ​​ Террористы все активнее используют для связи со своими сторонниками и вербовки новых членов такие средства, как шифрование, а также так называемые «темные» вебсайты и мессенджеры. ​​ Около 80 процентов финансовых средств ​​ ИГ получает за счет продажи нефти и газа, а также вымогательства и рэкета. Так, в 2016 году за счет продажи углеводородов, поступающих, преимущественно, из сирийской провинции Дэйр эз-Зор, террористическая группировка получила 260 миллионов долларов.

 

Парламент Израиля (кнессет) принял закон, позволяющий легализовать тысячи жилых домов, самовольно возведенных еврейскими поселенцами на палестинских землях оккупированного Западного берега реки Иордан. Новый закон позволит легализовать примерно четыре тысячи зданий путем фактической экспроприации около 800 гектаров частной палестинской земли, и с момента его вступления в силу будут прекращены все процессы по разрушению самовольно построенных сооружений, за исключением тех, относительно которых уже было издано постановление суда, предписывающее их снос, сообщает РИА Новости. ​​ Поселенческую деятельность на оккупированном Западном берегу реки Иордан и в аннексированном Восточном Иерусалиме, где уже проживают около 600 тысяч граждан Израиля, принято считать одним из основных препятствий в поисках мира с палестинцами. С точки зрения международного сообщества, вся поселенческая деятельность незаконна, но израильское законодательство различает легальные поселения и незаконные постройки, в том числе, в виде обособленных поселенческих форпостов. Периодически власти Израиля их сносят, действуя, как правило, после получения судебного предписания.

 

Мнимая садовница» (Моцарт). Фестиваль в Экс-ан-Провансе, 2012

 

Шимановский и Брамс: Симфонии №2. Лондонский симф. оркестр п/у Валерия Гергиева, 2012

 

Глинка, Чайковский, Прокофьев. Оркестр Парижа п/у Пааво Ярви, 2013

 

Идоменей, царь Критский (Моцарт). Театр «Ан-дер-Вин». Опера, 2013

 

«Щелкунчик» (Ж.-К. Майо). Балет, 2015.

 

Композитор Александр Добронравов отказался от медосвидетельствования по требованию сотрудников ГИБДД. Об этом рассказали в пресс-службе Добронравова, пишет Газета.Ru. Инцидент произошел 6 февраля, когда Добронравов с супругой возвращались с контрольного медосмотра в связи с недавней операцией композитора. Однако он отказался в связи с плохим самочувствием, отметили в пресс-службе. Неизвестно, почему сотруднику ДПС показалось, что певец сел за руль в нетрезвом состоянии.

8  ​​​​ Кент Нагано и Израильский филармон. оркестр: Бизе и Чайковский, Лист и Малер. 2014.

 

«Агриппина» (Гендель). Театр Ан дер Вин. 2016.

 

9 Музыка для похорон короля Людовика XIV. Версаль

 

Великие мотеты эпохи Просвещения. Ансамбль «Пигмалион». Версаль

 

«Страсти по Матфею» (Бах). Дирижер: Рафаэль Пишон

 

Госсек: «Месса мертвых». Версаль

 

10  ​​​​ Всемирно известный шведский оперный певец русского происхождения Николай Гедда скончался в Швеции на 92-м году жизни. Как передает РИА Новости, он умер 8 января 2017 года, но стало известно об этом только сейчас, поскольку такова была последняя воля покойного. ​​ На счету Гарри Густава Николая Гедда 200 записанных дисков, 70 ролей.  ​​​​ Его мать была шведкой, отец – наполовину шведом, наполовину русским. Гедда родился в 1925 году в Стокгольме. В 1953-м впервые выступил в театре «Ла Скала» в 1953 году, а с 1957 года певец стал солистом «Метрополитен Опера» в Нью-Йорке.

Тенор много гастролировал, в том числе давал концерты и в СССР. Как говорил о его таланте другой знаменитый тенор Лучано Паваротти, «среди живущих в мире теноров нет другого тенора, который имел бы большую легкость в верхнем регистре, чем Гедда».

 

Хореография: Грэм Мерфи. Австралийский балет: «Лебединое озеро» + ​​ «Ромео и Джульетта».

 

Госсек: «Месса мертвых». Версаль

 

11 ​​ «Рено и Армида» и «Медея и Ясон». Балет Новерра. Королевская опера Версаля

 

«Fair Lady». Хореография: Беатрис Массен

 

Валерий Гергиев. Шостакович: Симфонии №8 и №12.

№14 и №5.

 

12  ​​ ​​​​ Самсон и Далила» (Сен-Санс). Дирижер: Валерий Гергиев

 

«Рено и Армида» и «Медея и Ясон». Балет Новерра. Королевская опера Версаля

 

«Fair Lady». Хореография: Беатрис Массен

 

«Король Артур» (Перселл). Дирижер: Рене Якобс. Берлинская государственная опера

 

Оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева: ​​ Рахманинов и Скрябин. Дебюсси и Мусоргский

 

«Евгений Онегин» (Чайковский). Дирижер: Валерий Гергиев

 

13  ​​​​ Константин Карабанов. ​​ Бразильский коррупционный скандал расползается по континенту. Масштабный коррупционный скандал, стоивший президентского поста Дилме Роуссефф, продолжает распространяться по Южной Америке, втягивая всё новые страны, а его фигурантами стали уже несколько десятков высокопоставленных чиновников, включая бывших и действующих президентов. При этом расследующие дело прокуроры обещают выполнять свой долг, невзирая на лица, и добиться справедливого наказания для всех, кто его заслуживает. Новой вехой стало расследование деятельности бразильского строительного конгломерата Odebrecht, точнее, его секретного подразделения, которое уже прозвали «департаментом взяток». По данным следствия, несколько месяцев тщательно допрашивавших свидетелей, анализировавших финансовые документы и банковские проводки, за это время компании удалось аккумулировать более 800 миллионов долларов, которые были использованы для нелегальных выплат лидерам стран и политическим партиям – и это только в Латинской Америке.

По словам прокуроров, одним из получателей средств «департамента взяток» был президент Бразилии Мишел Темер, который после отставки Роуссефф был утверждён в этой должности до окончания её срока в декабре 2018 года. Ещё одним предполагаемым взяткополучателем был его панамский коллега Хуан Карлос Варела, показания на которого дал один из фигурантов дела. Оба президента решительно отрицают свою причастность к скандалу. Обыски по «делу Одебрехта» проходят и в Аргентине, где федеральные судьи ждут из Бразилии и Швейцарии информации, подтверждающей получение главой секретной службы взятки от компании в размере 600 тысяч долларов, которую он также отрицает. ​​ Но самыми неожиданными фигурантами оказались политики, построившие свою карьеру на борьбе с коррупцией. Речь, в частности, идёт о бывшем президенте Перу Алехандро Толедо, ордер на арест на которого власти Перу направили в Интерпол, а также о лауреате Нобелевской премии мира, действующем президенте Колумбии Хуане Мануэле Сантосе. По данным следователей, Сантос также получал деньги от «департамента взяток» в ходе кампании по своему переизбранию. И Сантос, и Толедо решительно отрицают все обвинения в свой адрес. Толедо, возглавлявший Перу с 2001 по 2006 годы, пришёл к власти на фоне массовых протестов против президента Альберто Фухимори, который впоследствии был приговорён к тюремному заключению за коррупционные преступления и нарушение прав человека. Многие граждане Перу до сих пор отказываются верить в то, что их бывший президент, пять лет отстаивавший принципы честности и неподкупности, может отправиться в тюрьму вслед за Фухимори. Однако для властей Перу дело выглядит куда более ясным: за информацию, которая поможет в его задержании, обещана награда в 30 тысяч долларов. По данным следствия, Толедо получил деньги от Odebrecht в обмен на согласие допустить компанию к строительству дороги, соединяющей Бразилию и тихоокеанское побережье Перу. В Куско надеются, что местонахождение экс-президента помогут установить США, где он читает лекции в Стэнфордском университете, и Израиль, где проживает его жена, имеющая израильское гражданство. При этом наблюдатели указывают, что у Израиля нет с Перу договора об экстрадиции, и Алехандро Толедо может попросить там политического убежища. Не обошёл скандал стороной и Панаму, где в поле внимание следователей попал президент страны Хуан Карлос Варела. Показания на него дал Рамон Фонсека, основатель юридической фирмы, оказавшейся в центре скандала вокруг так называемых «Панамских документов». Сам Фонсека вместе со своим партнёром Юргеном Моссаком был арестован вскоре после того, как заявил, что Odebrecht финансировал избирательную кампанию Варелы через «департамент взяток». ​​ «Он сказал мне, что принял пожертвования Odebrecht, потому что нельзя бороться со всеми», - передал Фонсека слова президента. Сам Варела решительно опроверг это заявление, пообещав вскоре обнародовать все средства, потраченные в ходе кампании.

 

Наследник Шаляпина: российский бас получил «Грэмми». ​​ Российский оперный певец Николай Диденко удостоен этой премии за лучшее хоровое исполнение. ​​ Награда за выступление в составе Варшавского национального хора и филармонического оркестра под управлением Кшиштофа Пендерецкого.

 

Андрис Лиепа. Трудно быть Принцем. ТКК.

Россия/2011. Режиссер Михаил Роговой. Он станцевал, наверное, все ведущие партии в балетах классического репертуара. Вслед за отцом - Марисом Лиепой - продолжил восстанавливать балеты великого Фокина. Возобновил «Видение Розы», реконструировал «Жар-птицу», «Шахерезаду», «Петрушку». Эти балеты, созданные для знаменитых дягилевских «Русских сезонов» в Париже, впервые были показаны в России. ​​ Сегодня Андрис Лиепа является одним из самых востребованных режиссеров-постановщиков и продюсеров российского балета.

В фильме приняли участие: Майя Плисецкая, Родион Щедрин, Илзе Лиепа, Николай Цискаридзе, Нина Ананиашвили, Юрий Альдохин, Маргарита Жигунова (мать Андриса Лиепы), Ксения Лиепа (дочь Андриса Лиепы).

 

«Идиот» на сцене «Большого»: репертуар театра пополнился оперой по роману Достоевского. Автор музыки - Мечислав Вайнберг. Это последняя опера маэстро, которого причисляют к лучшим театральным композиторам двадцатого столетия. И на сцене Большого ее воплотили со всем размахом.

 

Главные награды «Грэмми» достались британской певице Адель

 

Идоменей, царь Критский (Моцарт). Театр «Ан-дер-Вин», 2013

 

Герберт Бломстед и Лейпцигский оркестр Гевандхауза: Бетховен, 2017

 

Симфония №5 (Брукнер). Д-р: Николаус Арнонкур. Консертгебау, 2013

 

Гала-концерт театра «Астана Опера»

Концерт классической музыки, 2013.

 

Откровенное признание певицы Натальи Штурм: я терплю побои от бывшего мужа-миллионера ради сына

 

14  ​​ ​​​​ Принцесса за сто тысяч. Большой театр представил оперу «Идиот» по Достоевскому. Премьера -= фото: Майя Крылова. Князь Мышкин - Богдан Волков. Рогожин - Петр Мигунов. Фото Дамира Юсупова/ Большой театр. Премьера прошла в рамках международного форума, посвященного творчеству советского композитора Моисея (Мечислава) Вайнберга (1919–1996), к музыке которого в последние годы наблюдается всплеск интереса. ​​ “Идиот” - последняя по счету опера Вайнберга, написанная в середине восьмидесятых. Музыканты и музыковеды вместе с “продвинутыми” любителями музыки ожесточенно спорят, что на просторах фейсбука, что живьем, вплоть до бесед в антракте премьеры – о качестве этой партитуры. Кто-то из спорщиков держится на уровне “слушаю с трудом”, кто-то восхищается. Сам Вайнберг – человек с такой биографией, что впору писать оперу о нем самом. Был он и приятелем Шостаковича, который высоко оценил композиторский талант автора. Злые языки утверждают, что авторский почерк Вайнберга довольно близок почерку маститого друга. Влияния – тоже предмет музыковедческих дискуссий. В авторском почерке Вайнберга (а он отнюдь не самый крутой авангардист) находят и следы Шнитке. Где правда в сложном и деликатном вопросе – кто на кого влиял буквально? Где творение, а где – “вторение”? Или дело совсем не в этом, а в неком “художественном воздухе” времени, которым дышало то поколение? ​​ Либреттист Александр Медведев сохранил нервный текст романа, добавив минимум “отсебятины”. По эмоциональному ладу музыка, где смешаны гаерство и трагизм, бытовое и надмирное, вполне адекватна Достоевскому, у которого почти каждый характер – сгусток воспаленных эмоций, плохо поддающихся контролю разума.

Бесконечная мелодекламация, изредка прерываемая пением (например, жестоким романсом Лебедева или “Рыцарем бедным” Аглаи), создает полифонию лейтмотивов, столкновение ритмов и интонаций. Музыка то лихорадочно бежит вприпрыжку, то внезапно замирает, разливаясь омутом. Оркестр Вайнберга, в отличие от, скажем, многих опер девятнадцатого века, никто не назовет простым аккомпанементом, этакой “большой гитарой”. Поэтому “Идиот” сложен для пения. В прошлом году оперу Вайнберга поставил Мариинский театр, и это был очень долгий вечер. Готовя “Идиота”, Большой заранее объявил о купюрах в партитуре. Впрочем, Вайнберг и сам некогда сделал вторую, камерную версию оперы, сократив первоначальный объем музыки (208 минут!) до приемлемых широкой публике величин. ​​ Постановку на сцене Большого осуществил театральный режиссер Евгений Арье, основатель и руководитель театра “Гешер” в Израиле. Это оперный дебют режиссера. За пультом стоял поляк Михал Клауза, в прошлом сезоне дирижировавший в Большом театре премьерой “Дона Паскуале”.

Недавно мы слушали другое творение Вайнберга – “Пассажирка” – с другим дирижером и в “Новой опере”, и невольно напрашивалось сравнение дирижерских подходов. Тут тоже есть разные мнения (и снова повод для споров), но, увы, сравнение для меня не в пользу Большого театра. Клауза, как и в “Доне Паскуале”, достоин похвал в духе “дотошно держит оркестровую дисциплину”. Но не больше. Дирижер, сделавший основной акцент на сочетании “громко-тихо”, как будто “упрощал” прихотливо перепутанные “нервы” музыки, иной раз сводя ее даже – страшно вымолвить – к какому-то тривиальному раскладу “люблю-убью”. Из-за этого партитура Вайнберга казалась более простой по смыслам, чем она есть. ​​ В союзе со сценографом Семеном Пастухом режиссер поместил действие в черный зеркальный кабинет, разрезанный надвое черной же стеной с проемами. Стена двигается по поворотному кругу то влево, то вправо, как маятник, молниеносно меняя место действия: в одной половинке и в другой параллельно происходит что-то разное. Силуэты персонажей множатся в темных зеркалах, усиливая фантасмагорию. Это как бы “внутренности” домов Петербурга. Внешний облик города рожден из прозрачных пластиковых коридоров – улиц, утопающих в снежной метели. Фигуры прохожих, наблюдаемых зрителями сквозь дымку, то замирают в нарочито медленной пластике, то корчатся компанией юродивых. Действительно, а кто не юродивый, если большинство из нас живет неуправляемыми страстями? В этом спектакле, где гротеск сходится с психологией, даже лакеи, подающие шампанское, и те прыгают журавлиной поступью. В сцене Павловска коридоры обрастают деревьями “с зеленью”. Задник использован как экран черно-белого немого кино: дрожащий стакан с подстаканником на столе в поезде, прекрасная Настасья Филипповна, чей портрет с восторгом разглядывает Мышкин, слово “содом!!”, повторяемое на памятном вечере у главной героини, камин, в который бросают сто тысяч. И мельтешение остервеневших лиц из психики слабеющего князя. Сквозь действие длится музыкальный и режиссерский лейтмотив – бородатые точильщики ножей на высоких котурнах: чей-то бред и прогноз злодеяния.

Художник по костюмам Галина Соловьева сосредоточена на изящной стильности одежд а-ля девятнадцатый век, с легким привкусом экстравагантности (неожиданный красный цилиндр, например). Внешняя лощеность – хороший контраст хаосу в душах персонажей, совершающих странные, алогичные поступки. Как и застегнутый на все пуговицы интроверт Мышкин, встречающийся в купе поезда с распахнутым и расхристанным экстравертом Рогожиным. Богдан Волков (Мышкин), безупречно точный в интонациях сложной партии, точно следует и указанию режиссера “не играть идиота”. Его болезнь называется “сострадание”, и она не лечится. Запоминаются жалобный, прозрачный взгляд героя – и узелок с вещами, который князь долго мнет в руках, точно приезжий из глухой провинции. Петр Мигунов (Рогожин) силен не только молодецким басом и “купецким” гонором в погоне за своей “принцессой”, но и чистой дикцией (кстати, театр сделал правильный шаг, разместив на экранах не и английский перевод текста, и русский оригинал: в оперном спектакле слова не всегда разберешь, а у Достоевского слово важно).

Екатерина Морозова (Настасья Филипповна), украсив свою страдающую содержанку красивым “плотным” сопрано и поступью победительницы сердец, наделила героиню и легким налетом вульгарности, что весьма ей идет. Рыжая Аглая Юлии Мазуровой и выглядела, как большой ребенок, и пела точно так же: темпераментно и взахлеб. Что не мешало голосу красиво раскрыться в вокализе в первом действии и в балладе во втором. Маленькие партии, начиная с лебезящего Лебедева (Константин Шушаков) и сребролюбивого Гани (Иван Максимейко) и кончая четой Епанчиных (Валерий Гильманов и Евгения Сегенюк) добавили уверенных красок в эту полифонию голосов. Арье поставил непростой спектакль о том, как разрушительна неадекватность. (“Тут все неестественно” – реплика Мышкина). О душевной глухоте и предвзятости. О том, что идеализировать людей так же чревато, как их недооценивать. Между этими полюсами существует множество человеческих градаций, психик и уровней нравственности. Все герои находятся в перманентном исступлении: Иволгин – из-за денег, Настасья Филипповна – из-за того, что в ней видят дорогую вещь, Рогожин – из ревности, Аглая – из оскорбленного самолюбия. Мышкин, с виду тихий и благостный, мучается собственными демонами, не выдерживая эгоистического напора других. Проницательней остальных это чувствует проныра Лебедев: “Все как с ума посходили – молодые, старые…”. ​​ Исступление приводит к страшному финалу, в котором один непоказанный труп (лишь закрытые глаза Настасьи Филипповны на видео-заднике) и два реально разрушенных человека. Метания героев, как правило, показаны без броских внешних эффектов, чаще игрой деталей – взглядов, поворотов головы, движений рук. Арье изначально не хотел ставить декоративную “достоевщину”. Финал и вовсе лишен визуальных “шумов”. Просто круг замкнулся. Мышкин говорит Парфену, что ему зябко – точно так же, как говорил это при знакомстве в поезде. Рогожин и князь, обнявшись в темноте, тихо сходят с ума. Неистовое нетерпение и примиряющий идеализм наконец-то сошлись. Но какой ценой?

 

14  ​​​​ «Троянцы» (Берлиоз). Королевский оперный театр Ковент-Гарден, 2012

 

Лист и Малер. Израильский филармон. оркестр п/у Кента Нагано, 2014

 

Композиторы Лист и Малер. Бизе и Чайковский

Израильский филармонический оркестр. Дирижер: Кент Нагано.

 

«Мнимая садовница» (Моцарт). Фестиваль в Экс-ан-Провансе, 2012.

 

Вопрос с увольнением бывшего депутата Госдумы, оперной певицы Марии Максаковой из Российской академии музыки имени Гнесиных скоро будет решен, сообщили РИА Новости в учебном заведении. На данный момент Максакова пока еще числится там преподавателем, но в Гнесинке не появляется, за нее работают другие преподаватели. В свою очередь, в театре «Геликон-Опера» сообщили, что Максакова была и остается приглашенной солисткой. Несколько месяцев назад Максакова с мужем, экс-депутатом Думы от КПРФ Денисом Вороненковым ДВ, переехали на Украину. Сообщается, что Вороненков давал показания в украинской прокуратуре против бывшего президента Януковича ​​ -= Переехавший на Украину экс-депутат Госдумы ДВ претендует на пост губернатора Одесской области. Подобным поведением он ​​ сам себя исключил из партии. Он получил гражданство Украины и дал показания против Януковича.

 

15  ​​ ​​​​ Израильский филармон. оркестр. Концерт в честь 75-летия со дня основания, 2011

 

Лиза Симон. Джазовый фестиваль в Марсьяке, 2016.

 

Рак съел половину организма известной певицы

 

Пользователи «Твиттера» устроили травлю гитаристу Сантане, заявившему, что Бейонсе не певица

 

16  ​​ ​​ ​​​​ «Агриппина» (Гендель). Театр Ан дер Вин, 2016

 

Ланг Ланг в Версале: Шопен и Чайковский, 2015

 

Бриттен, Рахманинов и Дебюсси. Д-р: Андрис Нельсонс. Концерт с уч. Иэна Бостриджа. Консертгебау, 2013.

 

Маруани требует возбудить уголовное дело против Киркорова

 

Волочкова призналась, что бывший супруг не дает им с дочкой денег даже на продукты

 

Академия имени Гнесиных только на этой неделе начала работу после каникул, и одна из ее преподавателей - оперная певица и экс-депутат Госдумы Мария Максакова - еще может появиться на рабочем месте. Однако если этого не произойдет, руководство Гнесинки составит акт о нарушении трудовой дисциплины, сообщила исполняющая обязанности ректора академии Галина Маяровская.

Ранее в Гнесинке сообщили, что оперная певица Максакова, переехавшая на Украину вместе с мужем, также бывшим депутатом Госдумы Денисом Вороненковым, еще числится преподавателем в академии, но вопрос с ее увольнением скоро будет решен. ​​ «По трудовому законодательству не так-то просто уволить человека. Для этого надо пройти определенную процедуру, - рассказала Маяровская телеканалу Russia Today. - Сейчас везде пишут, что Максаковой уже месяц как нет на рабочем месте, но на самом деле мы работаем только первую неделю после каникул, прошло только четыре рабочих дня».

В академии не исключают, что Максакова еще появится на рабочем месте, но если она не явится на этой неделе, будет составлен акт о нарушении трудовой дисциплины. Такой же акт будет составлен, если она не появится и на следующей неделе, уточнила Маяровская. Руководство учебного заведения, по ее словам, не может связаться с Максаковой, так как телефон певицы недоступен. Студентов ее групп пока временно распределяют по другим преподавателям, так как пропускать занятия они не могут. ​​ Тем временем, худрук театра «Геликон-Опера» Дмитрий Бертман сообщил РИА Новости, что Максакова остается приглашенной солисткой театра.

 

Экс-депутат Госдумы певица Мария Максакова исключена из «Единой России»: она обладает двойным гражданством. ​​ Устав ЕР это запрещает

 

17  ​​ ​​​​ Юрий Григорович: «Золотой век», 2016

 

«Лебединое озеро». Балет Большого театра, 2015

 

Симфония №5 (Малер). Израильский филармон. оркестр. Д-р: Зубин Мета, 2013.

 

Лолита отрезала себе подбородок из-за ухода молодого мужа

 

18  ​​​​ Айвз, Адамс, Стравинский, Дворжак. Симфонический оркестр Баварского радио под управлением Андриса Нельсонса

 

Кент Нагано и Израильский филармонический оркестр: Бизе и Чайковский

 

«Звезда» (Шабрие). Голландская национальная опера (Амстердам)

 

19  ​​ ​​ ​​​​ ТКК. Международный фестиваль балета «Dance Open». Гала-концерт звезд мирового балета

 

Агриппина» (Гендель). Театр Ан дер Вин

Опера, 2016. Г.Ф.Гендель. «Агриппина». Постановка - Театр Ан дер Вин.

 

«Военный реквием» (Бриттен). Д-р: Пол МакКриш

Концерт классической музыки, 2014.

 

20  ​​ ​​ ​​​​ Пятая Малера. Израильский оркестр.

 

Балетмейстер: Жан-Кристоф Майо. Постановка: Балет Монте-Карло.

«Озеро», 2012.

«Озеро»: Погружение в творческий процесс

«Озеро». ​​ Погружение в творческий процесс.

«Сон», 2008.

 

Верди. «Макбет». Королевский оперный театр, 2011

 

Пол Маккартни сыграл на басу в новом альбоме Ринго Старра

 

20  ​​​​ Лариса Носова

 

ГРЕКО-РИМСКИЙ БЛЮЗ

 

Греко-римские ночи,

мифологии очи,

пантеон инкультурный,

величавость, котурны,

«Одиссея» Гомера

как вино парфюмера

с виртуозным полётом,

неземным искромётом.

Не читай об Итаке:

украинцы в атаке

на Донецк непокорный

под нещадные горны,

в США медиане

о победном юане

размышляют с досадой

под волной полосатой.

Близ краёв имяреки:

вне спокойствия греки,

англичане о ясном

как в тумане развязном,

у берлинцев не лики,

отстранённые блики,

россияне как реки,

неизбежного треки.

На планетной арене

Пенелопе, сирене,

Навсикае и нимфам

как заоблачным грифам,

а букеты дождливы

под свобод переливы

довосходной культуры,

где antiqui туры

неторопкого танца

мишуры и британца,

часовых и байрама,

златолесья и храма.

 

Лучше назвать «Современное барокко»

 

21  ​​ ​​ ​​​​ Архивы джаза. Телониус Монк: соло на фортепиано. ​​ 1969.

 

Звезда (Шабрие). Голландская национальная опера (Амстердам), 2014

 

Лондонский симф. оркестр и Антонио Паппано: Сибелиус, Бернстайн, Нильсен, 2017

 

Этьен Мулинье: Собрание сочинений для королевской капеллы. ​​ 2014, ​​ фестиваль старинной музыки в Магелонском кафедральном соборе.

 

«Большие мотеты» (Дюмон). Ансамбль «Correspondance». Концерт классической музыки, 2015

 

Идоменей, царь Критский (Моцарт). Театр «Ан-дер-Вин», 2013.

 

22  ​​ ​​ ​​​​ Телониус Монк: соло (1969). Архивы джаза. Телониус Монк: соло на фортепиано.

 

2015. Джоэл Харрисон. Фестиваль «Winter Jazz Fest»

 

Глайндборнский фестиваль, 2013. Морис Равель.

«Испанский час» и «Дитя и волшебство»

 

Рэпер приговорен к 3,5 годам тюрьмы за оскорбление короля Испании

 

Макаревич возмутился «нечеловеческими» взносами на выпускной дочки ((и мы были в шоке из-за взносов Олега))

 

23 ​​ «Троянцы» (Берлиоз). Королевский оперный театр Ковент-Гарден, 2012

 

Зубин Мета и Израильский филармон. оркестр: Лист и Малер, 2015.

 

ТКК. ​​ Звезды мировой сцены в юбилейном вечере Игоря Крутого в Государственном Кремлевском дворце. ​​ В концерте принимают участие: Андрэа Бочелли, Лара Фабиан, Дмитрий Хворостовский, Суми Чо, Юрий Башмет, Аида Гарифуллина - ​​ в сопровождении симфонического оркестра под управлением Уильяма Росса.

 

24  ​​​​ «Реквием» (Верди). Д-р: Даниэль Баренбойм. Ла Скала, 2012.

 

Медный всадник. Балет, 2016

 

Франко Фаджоли исп. произв. Генделя и Порпоры. Амброне, 2014.

 

25 ​​ Балетмейстер ​​ Жан-Кристоф Майо. Балет Монте-Карло.

«Озеро», 2012

«Сон», 2008

 

Айвз, Адамс, Стравинский, Дворжак. симф. оркестр Баварского радио п/у Андриса Нельсонса, 2010

 

«Большие мотеты» (Дюмон). Ансамбль «Correspondance». Концерт классической музыки, 2015

 

За время первого месяца правления Трампа госдолг США сократился на 12 млрд д. Об этом в Twitter написал сам Трамп, однако американские СМИ не сочли эту информацию достойной внимания, передает ТАСС. Президент отметил, что за этот же срок правления Барака Обамы, который только-только занял пост главы государства, госдолг увеличился на 200 млрд д. Трамп также сообщил, что отмечается рост ключевого индекса Dow Jones на биржах США, и это воодушевляет. Впереди - снижение налогов и упрощение процедурных норм в бизнесе, заключил Трамп. ​​ Решение проблемы огромного национального долга США было одним из предвыборных обещаний избирательной кампании Трампа. В штабе заявляли, что для этого потребуется два президентских срока. Республиканец уверен: после необходимых реформ и пересмотров торговых договоров наступит время экономического подъема, что позволит США оплатить долги наличными средствами. ​​ В настоящее время госдолг США - немногим более 19,9 триллиона д. Эта цифра - наследие кризиса 2007-2008 годов. Правительству приходилось превышать лимиты госдолга несколько раз с того времени, и всякий раз это вызывало ожесточенные споры в Конгрессе между республиканцами и демократами. За время правления Барака Обамы госдолг вырос более чем на 9 триллионов д. Пессимистически настроенные экономисты прогнозируют его рост до 30 триллионов долларов к 2026 году.

 

Valerio Magrelli

 

Suites inglesi

 

A Roland Barthes

maestro di solfeggio

 

Ero andato a incontrarlo da studente

per una tesi, e invece chiacchierammo

solo degli spartiti che portavo con me.

Suonava al piano Bach e la corrente

di quel “ruscello” lo sospinse via

fra mulinelli e anse.

A che serve suonare?

Un’obbedienza cieca,

un’arte marziale: l’ascesi,

e in fondo il suono che si leva uguale,

il Sempre-uguale,

nell’ostinata speranza,

se non di un lenimento,

di un mite risarcimento musicale.

 

26  ​​​​ День памяти Вайнберга.

Ва́йнберг, Мечислав Самуилович (8 декабря 1919, Варшава, Польша - 26 февраля 1996, Москва) - российский композитор, народный артист России (1980). Один из ведущих симфонистов - 26 симфоний, в т. ч. «Цветы Польши» (1965), Камерная симфония (1986), опера «Мадонна и солдат» (1970), балет «Золотой ключик» (1962), 16 струнных квартетов и др. Государственная премия СССР (1990). Многие из его произведений проникнуты гуманистическим пафосом противостояния фашизму, осмыслением трагических событий современной истории. – Мегаэнциклопедия Кирилла и Мефодия

 

«Троянцы» (Берлиоз). Королевский оперный театр Ковент-Гарден, 2012

 

Гайдн: Симфонии №1, №39 и №49. Ансамбль «Il Giardino Armonico» и Джованни Антонини, 2014

 

ТКК. Опера Джоаккино Россини «Севильский цирюльник» в постановке Парижской национальной оперы. Запись 2014 года. Режиссер-постановщик: Дамиано Микьелетто. Дирижер: Карло Монтанаро. В главных партиях: Рене Барбера, Карло Лепоре, Карин Дейе, Далибор Дженис, Орлин Анастасов.

 

Украину на «Евровидении» будет представлять рок-группа O. Torvald

 

Угроза миновала: бомбу не нашли, концерт в Брюсселе состоится

 

27  ​​​​ Богини и демоницы (Бланка Ли и Мария Александрова). Театр Елисейских Полей. Балет, 2016

 

Робот. Хореогр. Бланка Ли. 2013

«Альцина» (Гендель). Ла Монне (Брюссель), 2015

 

Произведения Джона Адамса. Королевский оркестр Консертгебау. Д-р: Джон Адамс, 2015

 

Фазиль Сай и Оркестр Парижа. Парижская Филармония. Фестиваль «Paris Mezzo». Концерт классической музыки, 2015

 

Три концерта Шумана: Изабелла Фауст, Александр Мельников и Жан-Гиен Кейрас, 2014.

 

Французский композитор Дидье Маруани пожаловался в Конституционный суд РФ на порядок проведения экспертизы на предмет плагиата. Музыкант просит признать незаконными нормы Уголовно-процессуального кодекса РФ, которые позволяют проводить судебные экспертизы без ознакомления заинтересованных лиц.

 

Статья от 10/12/2015. Галина Шейкина. Еженедельник «Аргументы и Факты». ​​ Многие москвичи имеют смутное представление о содержании столичного закона № 42, поэтому напоминаем: c 23.00 до 7.00 нельзя шуметь никакими способами. Игра на гитаре и просмотр фильма с громким звуком - тоже шум. Единственное исключение - соблюдение религиозных требований. Но это не значит, что можно включать аудиозапись Корана на полную или читать «Отче наш» у открытого окна ночь напролёт. Других правил нет, если ТСЖ или жилищный кооператив не установил внутренние порядки. Например, табу на ремонтные работы в обеденное время - то самое, когда у маленьких детей дневной сон. «Это очень распространённая практика в Москве, - считает Евгения Юнисова, исполнительный директор Ассоциации ТСЖ и ЖСК. - Причём на введении «тихого периода» продолжительностью примерно три часа настаивают и молодые мамы, и пенсионеры». ​​ Мы не будем вам предлагать «договориться с соседями по-хорошему». Уверены, это первое, что вы сами предпримете, если кто-то за стеной постоянно шумит. Не стоит обращать внимание и на народные советы с многочисленных интернет-форумов (типа «Достал сосед, что делать?»). Почему? Так в большинстве своём они незаконны (как, например, стук ночью по батарее, порча электрических проводов и щитка, холодная сварка входной двери дебоширов и т. д.). Самые отчаявшиеся (те, за кого соседи решают, когда им засыпать) спозаранку включают скачанный в Интернете файл «Привет соседям» (запись визга дрели, семейной ссоры, повторяющейся детской песни или лая собаки). Чтобы предотвратить многочисленные разборки «из-за шума», московские депутаты решили дополнить столичный закон № 42 особыми требованиями к ремонтным работам. «Мы принимаем эти поправки, основываясь на пожеланиях москвичей, - объяснил «АиФ» Александр Семенников, председатель комиссии Мосгордумы по законодательству. - На портале «Активный гражданин» люди голосовали за предлагаемые изменения. А именно: до какого часа можно делать ремонт и следует ли объявить воскресенья и государственные праздники «днями тишины», сделав исключение лишь для домов-новостроек. Результаты таковы: большинство проголосовало за ремонт с 9.00 до 19.00, введение «дней тишины» и особые условия для новостроек в течение 1-2 лет после сдачи дома». Ещё одно важное нововведение - появление «тихого часа» с 13.00 до 15.00. 9 декабря Мосгордума принимала поправки сразу во втором и третьем чтении, а это значит, что уже весной 2016 г. закон о тишине станет намного жёстче. Когда мешают шумом вам: вызывайте участкового. Если его номер недоступен, звоните в полицию. Представитель ОВД имеет право не ограничиться профилактической беседой, а передать составленный протокол в суд. Мировой судья уполномочен приговорить буяна к штрафу в 1-2 тыс. руб. ​​ Объединитесь с другими соседями, которым тоже мешает ночной шум. Если вы не получаете помощи от правоохранительных органов, самостоятельно и коллективно обращайтесь в суд. ​​ Сделайте дополнительную звукоизоляцию в своей квартире (но это не избавит вас от шума полностью, особенно если он идёт сверху). Если в шумной квартире есть дети, пишите в полицию: «Подозреваю, что дети из квартиры № N в опасности. Ночью и днём регулярно слышны их крики и плач, матерные угрозы взрослых, громкая музыка и разговоры на повышенных тонах». ​​ Посмотрите, не захватили ли дебоширы часть территории общего пользования (самый распространённый вариант - увеличение квартиры за счёт общего холла). Выставленные в коридор мебель и другие личные вещи тоже подойдут. Пишите жалобу в Мосжилинспекцию на захламление коридора (это может стать причиной пожара) и захват общих метров. Если снаружи квартиры всё в порядке, но внутри явно идёт (или недавно закончился) ремонт, обращайтесь в ту же организацию с ​​ жалобой: «Проверьте законность перепланировки». Если буянит не владелец, а арендаторы, пишите заявление в полицию с просьбой проверить, ​​ легально ли сдаётся квартира. Заодно можно и в столичном управлении ФНС поинтересоваться, платит ли сосед налоги с этих доходов. Сделайте дополнительную звукоизоляцию, постелите ковры, приклейте к ножкам мебели специальные накладки, отрегулируйте двери. Во многих домах звукоизоляция «согласно проекту» очень слабая, поэтому слышимость соседей в пределах 2-3 этажей - это норма. ​​ После 23.00 смотрите телевизор и слушайте музыку в наушниках. ​​ Приучите домашних к тому, что с 23.00 до 7.00 нельзя шуметь «даже 5 минут». ​​ Если вы ведёте себя тихо, но сосед неадекватен и приходит ругаться из-за упавшей чашки, можно: ​​ написать на него заявление участковому (мол, мне угрожают расправой); ​​ отключить дверной звонок; ​​ отключить стационарный телефон, сменить номер мобильного.

 

28  ​​​​ ДР Джонса

28 февраля 1942 года родился Брайан Джонс, английский музыкант, основатель и первый лидер прославленной рок-группы «Rolling Stones».

Джонс был мульти-инструменталист, его основными инструментами были гитара, губная гармошка и клавишные. Неотъемлемой частью уникального звучания группы стали традиционные, народные, инструменты, такие как ситар и маримбы.

Джонс сформировал группу, выбрал её участников, дал ей название, определил особенности её музыкального звучания. Но постепенно внутри группы нарастали противоречия, и группа попросила Джонса покинуть «Rolling Stones» в июне 1969 года. Джонс умер менее чем через месяц после этого при не до конца выясненных обстоятельствах.

 

Идоменей, царь Критский (Моцарт). Театр «Ан-дер-Вин», 2013

 

Этьен Мулинье: Собрание сочинений для королевской капеллы. Магелонский фестиваль, 2014

 

Марис Янсонс и симф. оркестр Баварского радио: Штраус и Дворжак, 2016

 

Верди. «Макбет». Королевский оперный театр, 2011

 

Герберт Бломстед и Лейпцигский оркестр Гевандхауза: Бетховен, 2017

 

Балет «Пер Гюнт». Хореогр. Хайнц Шпёрли. Балет Цюрихского оперного театра, 2008.

 

Влюбленный поклонник получил тюремный срок за нападение на поп-идола с ножом

 

Легендарный итальянский певец, актер и общественный деятель Адриано Челентано обратился к правоохранителям с заявлением на слежку и проникновение посторонних в свой дом в коммуне Гальбьяте на севере Италии. ​​ Как передает РИА Новости, по словам музыканта все началось на прошлой неделе, когда злоумышленники разбили стекло в машине его жены, Клаудии Мори, но ничего не украли. ​​ Затем на протяжении нескольких дней шестеро неизвестных проникали в его квартиру, причем за этим наблюдал седьмой. ​​ По словам 79-летнего артиста, действия преступников несут в себе угрозу для него и его жены. Он обратился с просьбой о помощи к карабинерам, подкрепив свои слова данными видеонаблюдения. Полицейские согласились с его доводами. ​​ За свою карьеру Адриано Челентано выпустил свыше 40 студийных альбомов общим тиражом 150 миллионов пластинок и снялся более чем в 40 кинофильмах.

Певца Митю Фомина на 1,5 года лишили водительских прав

 

Март

 

1 ​​ Сметана, Бриттен, Дебюсси. Д-р: Кристиан Ярви. Гштад, 2013

 

Моцарт, Пуленк, Стравинский и Прокофьев: исп. Базельский камерный оркестр, 2013

 

Камерный оркестр «Альма»: Прокофьев, Мендельсон, Бетховен. Концертный зал «Плейель», 2014

 

Восемь времен года: сочинения Вивальди и Пьяццоллы в исп. Гонконгского филармонического оркестра, 2014

 

Кобзон поддержал предложение Милонова о бойкоте «Евровидения»

 

Суд обязал родных Жанны Фриске внести 21 миллион на его депозит

 

2  ​​ ​​​​ Артисты Миланского оперного театра Ла Скала устроили высокохудожественный флешмоб в метро. Таким образом они приглашали зрителей на «Травиату»

 

Глайндборнский фестиваль, 2013

«Испанский час» (Равель).

«Дитя и волшебство» (Равель).

 

«Святая Сусанна» (Хиндемит). Лионская опера, 2012

 

Лондонский симф. оркестр и Антонио Паппано: Сибелиус, Бернстайн, Нильсен, 2017

 

«Реквием» (Верди). Д-р: Даниэль Баренбойм. Ла Скала, 2012.

 

3  ​​​​ «Зимний путь» (Шуберт). Исп. Маттиас Гёрне, 2014.

 

Сара Мингардо: Малер, 2011. Контральто исполняет произведения Густава Малера

 

4  ​​ ​​​​ «Дардан» (Рамо). Большой театр Бордо. Опера, 2015.

 

5  ​​ ​​​​ ТКК. ​​ Kremlin Gala-2016. ​​ Звезды балета XXI века. В Государственном Кремлевском дворце ГКД были исполнены фрагменты знаменитых классических балетов и современные хореографические композиции. Приняли участие: Марианела Нуньес, Вадим Мунтагиров, Гараци Перес Олорис, Маурус Готье, Люсия Лакарра, Марлон Дино, Иван Васильев, Игорь Цвирко, Дезмонд Ричардсон, Тьяго Соарес, Элиза Карийо Кабрера, Михаил Канискин, Ольга Смирнова, Мариан Вальтер, Тимур Аскеров, Семен Чудин, Яна Саленко, артисты театра «Кремлевский балет».

 

В польском обществе разгорелся скандал. 83-летнего известного польского композитора Кшиштофа Пендерецкого обвинили в работе на спецслужбы социалистического периода, передает ТАСС . Якобы найдены записки заместителя начальника отдела «С» милиции в Кракове, из которых следует, что Пендерецкий работал как оперативник в своих частых выездах за границу. ​​ Пендерецкий в письме Польскому агентству печати категорически отверг подозрения в работе сексотом: «Заявляю, что никогда не сотрудничал со спецслужбами, не располагаю никакой информацией о существовании какого-либо личного дела. Если такие документы действительно существуют, их составление, как и все события в них описанные, происходили без моего участия».

 

​​ «Испанский час» (Равель). Глайндборнский фестиваль. Опера, 2013

 

«Дон Жуан» (Моцарт). Ла Монне (Брюссель), 2014

 

Земфира - Жить в твоей голове (Первый канал, концерт «Маленький человек», 3 апреля 2016)

Песня столь известна, что стоит поместить текст:

 

Жить в твоей голове

И любить тебя неоправданно, отчаянно

Жить в твоей голове

И убить тебя неосознанно, нечаянно

Неосознанно, нечаянно

 

И слушали тихий океан

И видели города.

И верили в вечную любовь

И думали - навсегда

 

Жить в твоей голове

И любить тебя неоправданно, отчаянно

Жить в твоей голове

 

И убить тебя неосознанно, нечаянно

Неосознанно, нечаянно

 

Запутались в полной темноте

Включили свои огни

Обрушились небом в комнате

Остались совсем одни

 

Жить в твоей голове

И любить тебя неоправданно, отчаянно

Жить в твоей голове

И убить тебя неосознанно, нечаянно

Неосознанно, нечаянно

 

Важно поместить примитивный текст целиком: со всеми повторениями

 

6  ​​ ​​ ​​ ​​​​ «Никсон в Китае» (Джон Адамс). Шатле (Париж), 2012.

 

Камерный оркестр «Альма»: Прокофьев, Мендельсон, Бетховен. Концертный зал «Плейель», 2014

 

Произведения Хассе. Исп. певец Макс Эммануэль Ценчич. Концерт классической музыки, 2014.

 

Охрана не справилась с наплывом людей на концерте ДДТ в Москве

 

Адель покусали комары прямо на концерте. Видео

 

Журналистам стало известно о том, что певец Дима Билан страдает от сильных болей, но откладывает операцию, так как это помешало бы его участию в одном из популярных телешоу. У ​​ него на позвоночнике – несколько грыж.

 

7  ​​ ​​​​ Сотрудникам Московской государственной консерватории МГК имени Чайковского с конца 2016 года полностью или частично не выплачивают зарплаты. Выплаты задерживают и в других организациях, подведомственных Минкультуры. В министерстве проблему с задержкой зарплат связывают с внедрением системы «Электронный бюджет» и обещают, что в ближайшее время она будет решена. Однако, как удалось выяснить The Insider, электронная система тут ни при чем, а задержки зарплат и масштабные сокращения в консерватории продолжаются уже больше года. ​​ 

 

Соглашение о свободной торговле между Украиной и ЕС, вступившее в силу 1 января 2016 г., было нацелено на то, чтобы помочь восстановлению экономики восточноевропейской страны.  ​​​​ Однако результаты после первого года не оправдали ожиданий Украины. Бывшая советская республика потеряла на 2,2 млрд евро больше, чем потеряла в 2015 г. при торговле с ЕС. Объем импорта из Евросоюза вырос, а экспорт вырос крайне слабо. ​​ Как сообщают польские СМИ, Европейский союз затопил Украину товарами, что противоречит цели соглашения о свободной торговле: документ предполагает асимметричную открытость рынков в пользу Украины. Согласно данным Евростата экспорт ЕС в Украину вырос в 2016 г. на 17,6% с 14 млрд до 16,5 млрд евро, в то время как экспорт Украины в ЕС увеличился на 1,9%, то есть с 12,8 млрд евро до 13 млрд евро. В результате этого торговый дефицит Украины с ЕС вырос с 1,2 млрд евро до 3,43 млрд евро. ​​ Похоже, что украинская экономика была абсолютно не готова, особенно при продолжающихся боевых действиях на востоке, конкурировать с западными предприятиями. ​​ С другой стороны, Молдова смогла правильно использовать соглашение о свободной торговле и сократила торговый дефицит с ЕС наполовину, хотя пророссийские политические силы продолжают укрепляться в стране

 

Опера «Лулу» (Альбан Берг). Ла Монне, 2012

 

Сметана, Бриттен, Дебюсси. Д-р: Кристиан Ярви. Гштад, 2013.

 

Моцарт, Пуленк, Стравинский и Прокофьев: исп. Базельский камерный оркестр, 2013.

 

«Альцина» (Гендель). Ла Монне (Брюссель), 2015.

 

ФБ. Академик  ​​​​ Борис Раушенбах:

 

Демократия и насилие напрямую связаны друг с другом… Выход у нас один – полный отказ от демократической болтовни… Современное демократическое государство, пекущееся о правах каждого отдельного гражданина, сознательно ведет политику уничтожения такого древнего института, как семья.

 

Я не знаю идеального государственного устройства, но по ряду соображений монархия лучше всего. Потому что монарх заботится о стране, которую он собирается передать наследнику. Он не может ее разорить, иначе сыну ничего не достанется. А президенту плевать. Он думает: следующий за мной придет, вот и пусть разбирается.

 

Считаю, что без высшего начала жизнь настолько омерзительна, что лучше не жить. Если нет ничего высокого, идеального в нашем существовании, то это не для меня.

 

8  ​​ ​​​​ ТКК. Звезда родилась. США. 1954. МЮЗИКЛ

Режиссеры Джордж Кьюкор. В ролях 

Джуди Гарлэнд, Джеймс Мейсон, Джек Карсон…

 

Гайдн: Симфонии №22, №46 и №47. Ансамбль «Il Giardino Armonico» и Джованни Антонини, 2014

 

«Военный реквием» (Бриттен). Д-р: Пол МакКриш, 2014.

 

Пярт и Малер. Эстонский национальный симф. оркестр п/у Кристиана Ярви, 2015.

 

9  ​​ ​​ ​​​​ «Зимний путь» (Шуберт). Исп. Маттиас Гёрне, 2014.

 

2011. Певица Сара Мингардо (контральто) исполняет произведения Густава Малера.

 

«Золушка» (Россини), 2015.

 

ОРТОДОКСИЯ. Неолиберализм сходит с исторической сцены. ​​ 04.03.2017. Михаэль Лайтман. ​​ Из истории видно, что человечеству уже пришлось пройти через очень тяжелые кризисы, но оно не смогло извлечь пользы из этого опыта. Человек снова и снова повторяет старые ошибки, несмотря на всю пережитую боль и страдания. Способен ли нынешний кризис заставить нас измениться? ​​ Есть очень большое различие между прежними кризисами и тем, что происходит ​​ сегодня. На всех прошлых этапах своего развития человечество инстинктивно чувствовало, чтó надо делать, как развиваться, куда идти. Народы воевали друг с другом за землю, за природные ресурсы, за богатство, за расширение границ. Им было ясно, чего они хотят и как достичь цели. ​​ Но сегодня развитие остановилось, потому что непонятна цель. Все прежние времена мы продвигались, куда указывал нам эгоизм. Нельзя сказать, что мы ничему не научились на этом пути, – ведь мы поняли главное: что все наше развитие было эгоистическим. ​​ Но сегодня мы не можем развиваться даже в эгоизме из-за отсутствия четкой цели. Современный кризис заключается в том, что мы потеряли связь с реальностью. Никто не видит будущего - нет долгосрочной программы действий. ​​ Во всех прежних кризисных состояниях у руля оставался тот же самый эгоизм. Но сегодня, в первый раз за всю историю, мы оказались на таком переходном этапе, когда эгоистическое желание больше не работает. Текущая технологическая революция сократит потребность в человеческом труде, и государству придется позаботиться о том, как обеспечить человеку гарантированный доход. Разрушилась и исчезла та основа, на которой развивалось человечество. По каким критериям оценивать человека? Человек стал как бы вообще лишним на Земле – для чего он нужен? ​​ Когда-то мы нуждались друг в друге, чтобы обслуживать друг друга, продавать, покупать, развиваться. А что делать с человеком сегодня и завтра, если везде работают или будут работать в скором времени компьютеры и роботы? Выходит, что человеку остается только духовная работа – больше ему нечего делать. У него есть занятие лишь при условии, что он будет выполнять духовную работу, а своему телу обеспечивать необходимые потребности, пока весь мир не поднимется на духовный уровень. С одной стороны, повторяю, такого состояния еще никогда не было, а с другой - это этап естественного развития. Поэтому и возникает необходимость в методике интегрального воспитания и образования. ​​ Сегодня деньги перестали служить нам горючим. Люди остались без работы, и надо просто обеспечить их всем необходимым. А если нет работы и заработка как средства расчета, то эгоизм больше не работает. Поэтому мы постепенно переходим на новые “деньги” – деньгами будет мера правильной, доброй и хорошей связи между людьми. Насколько каждый сможет связаться с остальными – настолько он и выиграет. Чем сильнее и явственнее эгоизм, над которым человек сможет подняться, тем больший выигрыш он получит и сможет насладиться от того, что выстроит правильные связи с другими. И тем естественней станет для него великая мудрость, которой уже более 3800 лет, и которая гласит: “все преступления покроет любовь”. Это будет наслаждение от раскрытия духовного мира, дающего гораздо большее наполнение, чем все прежние: от пищи, секса, семьи, денег, почета, знаний. ​​ Деньгами, выгодой, благом будет сила подъема над своим эгоизмом, сила противодействия ему, сила объединения и связи между людьми, основанная на взаимной ответственности, любви и заботе! ​​ А деньги в сегодняшнем понимании потеряют свою универсальную ценность и вес и постепенно исчезнут со сцены истории. Смена приоритетов с материальных ценностей на духовные постепенно приведут к установлению новых универсальный эталонов измерения. Мы стоим на пороге большой революции. Уже в этом году нас ждут большие перемены. Мир день ото дня продвигается в осознании зла – мы все больше осознаем зло своего состояния. Человек должен получить много ударов, пока не согласится, что нужно выйти из эгоизма. Наше состояние похоже на состояние семьи, которая стоит на пороге развода: через какую вражду, ​​ проблемы и драмы она должна пройти, пока не поймет, что стоит разойтись. Достаточно посмотреть, как американцы протестуют против своего нового президента Дональда Трампа. ​​ Это протесты не против него лично, а против нового подхода, и происходят подобное потому, что все герои предыдущего, «неолиберального» строя, сходят с исторической сцены. При этом они прикладывают невероятные усилия, чтобы удержаться и не уходить. Идет страшная борьба и вместе с тем, происходит осознание зла. Скоро те же процессы начнутся в Европе, и старые руководители начнут сходить со сцены. Посмотрите, до какого состояния они довели Европу, но все же не хотят уходить и доказывают свою правоту. В итоге, не останется ни одного руководителя со старым подходом. Неолиберализм и демократия уходят в историю, и с каждым днем человечество все лучше это понимает. У человечества появляется уникальный шанс писать историю “с чистого листа” + МЛ: ​​ Изучающим каббалу ясно, что вся история человечества определяется внутри еврейского народа, точнее отношениями каббалистов с их противниками

 

10 ​​ Балеты Майо

 

11  ​​​​ Балет «Пер Гюнт». Хореогр. Хайнц Шпёрли. Балет Цюрихского оперного театра, 2008

 

Как они дышат: О жизни танцоров балета (Клер Орантен). Документальный фильм

Сметана, Бриттен, Дебюсси. Д-р: Кристиан Ярви. Гштад, 2013.

 

Бриолин. США/1978/МЕЛОДРАМА МЮЗИКЛ

Режиссеры Рэндал Клайзер В ролях Джон Траволта, Оливия Ньютон-Джон

 

12  ​​ ​​​​ Путин пожелал 80-летнему Соткилаве здоровья и вдохновения

 

«Эйнштейн на пляже» (Филип Гласс и Роберт Уилсон). Шатле (Париж). Опера, 2014.

 

Дмитрий Киселёв. ​​ Состоялось расширенное заседание Коллегии МВД. В нем принял участие Путин. Отдельной темой стал подростковый суицид. С развитием Интернета дети порой сталкиваются с непреодолимыми вызовами. Тема очень остра. ​​ «В информационной сфере появилась еще одна угроза, о которой хотел бы сказать отдельно, - это распространение сайтов, пропагандирующих суицид. Преступники нацелены на подростковую и молодежную аудитории, на детей с неокрепшей психикой или находящихся в трудной жизненной ситуации. В этой связи поддерживаю инициативу депутатов Думы о дополнении законодательства нормой, расширяющей перечень действий, при которых наступает уголовная ответственность за доведение до самоубийства. Это позволит привлекать к ответственности хозяев, создателей и администраторов подобных сайтов, пресекать их деструктивную, еще раз хочу подчеркнуть, преступную деятельность», - заявил Путин.

Фактически речь идет о технологии дистанционного убийства. Каковы масштабы проблемы? ​​ -= ​​ Павел Зарубин. ​​ Сразу в нескольких странах постсоветского пространства тема подросткового суицида - одна из главных. ​​ В России по мессенджеру WhatsApp начали разлетаться сообщения о том, что МВД якобы предупредило школы о якобы запланированном массовом подростковом суициде. Все опровергнуто. Организаторов ищут. Но правоохранительные органы подтверждают: часть российских подростков, покончивших с собой в последние два года, сделали это в том числе из-за пропаганды суицида в Интернете. ​​ «Она была у меня самой лучшей, самой прекрасной в мире принцессой, я до сих пор не верю, что произошло, для меня она всегда жива», - говорит Елена Давыдова ЕД, мать погибшей Ангелины. ЕД хранит всех тех кукол, которые они делали с дочерью Ангелиной вместе. Талантливый и творческий ребенок. Необычный сленг в 7-м классе, небольшие странности в поведении мама считала вполне нормальными для подросткового возраста явлениями.

25 декабря 2015 года ей сообщили, что дочь выбросилась из окна. На протяжении прошедших полутора лет ЕД проводила собственные расследования, познакомилась с другими родителями, чьи дети погибли. У Сергея Пестова покончила с собой дочь Диана. Выяснилось, что все они состояли в определенных группах в социальных сетях, в которых навязывались представления о никчемности жизни.

«Когда ребенок себя формируется как личность, ему внушаются депрессивные, деструктивные вещи, когда его раздавливают как личность и делают из него, извините, мешок с костями. То есть здесь полностью переформатированное сознание», - считает Сергей Пестов. ​​ Все начинается, впрочем, наоборот: некие друзья по Интернету предлагают помощь. Практически у каждого подростка бывает этап, когда ему кажется, что родители не понимают, одноклассники презирают, на лице - прыщи, тело некрасивое и толстое, впереди - страшные экзамены, все чего-то требуют и чего-то от тебя хотят. «Сирота при живых родителях. То есть папа в бизнесе, мама где-то тоже занята, и ребенок фактически брошен, он предоставлен самому себе. Ему все покупают, он хорошо одет, у него телефоны современные и так далее, но он не получает главное. И ребенок это прекрасно чувствует, он не получает заботы, любви», - пояснил Борис Положий, профессор, руководитель отдела федерального медицинского исследовательского Центра психиатрии и наркологии имени В. П. Сербского. ​​ «Что делает обычно родитель? Он начинает ругать, пристыжать, тем самым снижает еще больше самооценку, увеличивает чувство одиночества, тем самым отдаляет этого подростка от себя и семьи. Куда он должен идти? Туда, где его зовут. А зовут его некие дяди, которые говорят: «тебе одиноко, я тебя понимаю, родители тебя не понимают, а я тебе помогу», - объясняет Мария Киселева, психолог, психотерапевт, кандидат психологических наук. ​​ Так называемые кураторы, кукловоды, возомнившие себя вершителями судеб, давали свои ответы на подростковые вопросы, шаг за шагом повышая ставки. Сначала ребенку поручалось нарисовать что-нибудь на руке и выложить фото в Интернет. Подросток делал, ведь это вроде бы и игра, и возможность самоутвердиться. Затем - уже порезы. Последним шагом становились призывы к самоубийству как якобы к единственному способу решения проблем. ​​ «Администраторы, кураторы тоже подбираются не просто так. Это люди очень часто ущербные, которые таким образом пытаются свой авторитет поднять хотя бы для себя», - сказал Вадим Гилод, заведующий кризисным отделением ГКБ имени А. К. Ерамишанцева. ​​ Явно к такому типу людей относится один молодой человек, находящийся сейчас под следствием. В Сети в своем сообществе вроде бы всесильный и всемогущий, в реальности он не может связать двух слов. «Предварительно можно сказать, что его мотивации кроется в событиях детства, когда его обижали сверстники. Из этого возникло неприязненное отношение к детям, которое с учетом особенности его психики и привело к подобным действиям», - отметила Светлана Петренко, исполняющая обязанности руководителя Управления взаимодействия со СМИ СК РФ. Но действовал ли он самостоятельно или за ним есть кто-то еще? Психологи уверены: настолько изощренно растаптывать психику ребенка могут только люди, хорошо подготовленные. Для задержания этого молодого человека явно потребовалась особая воля, ведь суицидальные группы - явление настолько новое, что закона по борьбе с ним просто не было. Но парламентарии планируют быстрый и жесткий ответ - законопроект, по которому организатором подобных сообществ грозит 12 лет лишения свободы.

«Нет никаких сомнений, что те лица, которые предлагают ребенку испытания, подтверждающие то, что он готов совершить самоубийство, устанавливающий ему задания, - это как часовой механизм взрывного устройства, где ребенок идет шаг за шагом и неизбежно те, кто на другом конце провода понимают, что дальше будет смерть. Поэтому это те люди, которые действуют абсолютно умышленно», - заявила Ирина Яровая, заместитель председателя Госдумы. ​​ В интернет-сообществе появление документа приветствуют, ведь без уголовной ответственности провокаторов и виновников самоубийств борьба с такими группами - во многом энтузиазм. ​​ Офис крупнейшей российской социальной сети «ВКонтакте». Здесь разработаны новые спецмеры, чтобы не допустить распространения подобных групп. Всего за два месяца - 600 тысяч заблокированных аккаунтов. Столь огромное число, конечно, из-за поднявшегося ажиотажа - новые сообщества массово пытаются создать кто-то просто так, кто-то в рекламных целях, кто-то из желания прославиться. Но каждый пользователь «ВКонтакте» теперь может пожаловаться модераторам, если считает, что на какой-то из страниц есть признаки пропаганды суицида. Да и создать такую страницу теперь практически невозможно - мгновенная блокировка.

«ВКонтакте» создали мощную нейронную сеть - это стремительно работающая компьютерная программа, которая отслеживает попытки перерождения подобных групп и страниц, когда пытаются изменить название, но оставить суть прежней.

«Сигнализировали нашим модераторам о том, что, скорее всего, в новых постах видоизмененных речь идет о призывах к суициду или любых других проблемах», - рассказал Евгений Красников, руководитель пресс-службы «ВКонтакте». После блокировки пользователю придется ответить на вопрос, зачем он вообще такое пишет? И если выясняется, что человек пишет о суициде всерьез, «ВКонтакте» перенаправляет его в специальный психологический центр. ​​ Сильная сторона благотворительного фонда - разговор с психологами тоже идет в форме переписки через Интернет, ведь звонить и говорить о своих проблемах многие подростки опасаются. Только в феврале в центр «Твоя территория-онлайн» поступило 8 тысяч обращений.

Все крупные интернет-компании заняли позицию нулевой терпимости к смертельно опасному контенту. Вместе с Роскомнадзором - тотальные блокировки. По словам главы Роскомнадзора Александра Жарова, закрыты 10 тысяч сообществ и сайтов, призывающих подростков к суициду. Но блокировки приводят лишь к временному успеху, опасные группы могут мигрировать в еще более закрытые цифровые среды, к примеру, мессенджеры. Для решения проблемы явно нужен комплексный подход - важно действовать на опережение, работать в семье, в обществе. Жуткая история, когда псковские подростки расстреляли полицейских, покончили с собой и транслировали все в прямой эфир интернет-приложения Periscope. Да, технологии новые, но проблема стара как мир: плохие отношения с родителями, желание любыми способами доказать свою правоту, свою значимость, привлечь к себе внимание. ​​ «Трудных детей на свете нет. Они появляются в результате воздействия взрослых. Необходимо работать с педагогами, со школьными психологами для выявления таких детей, для разработки для них не индивидуальной программы, индивидуального подхода педагога в классе. Ребенок перестает быть хулиганом. Его уже не надо выгонять из класса, потому что, если он стал шутом в классе, где-то за школой его встретили и сказали, да, брат, ты нормальный, это там дураки, давай-ка мы тебя сейчас научим тому, сему, перебеги здесь, покажи, насколько ты крутой, поезжай на крыше поезда и почувствуй, как это круто», - сказал Вадим Гилод. Или еще один вызов обществу - успеть проскочить перед автомобилем. Не успел - погиб. ​​ На создателей интернет-групп, в которых пропагандируются такие экстремальные развлечения, тоже будет распространяться новый закон, вводящий уголовную ответственность. Но ни один закон не уследит за подростком, если за ним толком не следят в семье.

«Подросток лишен даже простых объятий и поцелуев, потому что это уже не маленький мальчик или девочка, и взрослому как-то неловко быть с ними в этом контакте. А подростки в этом очень нуждаются», - говорит Мария Киселева. ​​ «Я сейчас с детьми работаю в детском центре и провожу бесконечные праздники, хотя мне это нелегко дается. Но я их очень люблю, чтобы они никогда об этом не думали о суициде», - призналась мать погибшей девочки ЕД

 

Дарья Козлова. ​​ Обвинения в адрес Пак Кын Хе заняли 70 тысяч страниц. В Южной Корее крайней точки кипения достиг скандал, связанный с импичментом первой женщины-президента Пак Кын Хе. Ее близкая подруга Цой Сун Силь создала сеть фондов, которые всасывали в себя взятки со стороны крупного бизнеса, то есть стали механизмом государственной коррупции. ​​ Скандал замешан еще на одной особенности корейского уклада. Там без гадалок, предсказательниц и ясновидящих - никуда. В случае с отставленным президентом это обернулось своего рода распутинщиной. ​​ 80 пострадавших, трое погибших. О них здесь помнят. В палаточном лагере протестующих - импровизированный мемориал. Очередь к нему не иссякает. Траурные ленты, сотни цветов и слезы… ​​ Оставлять центр Сеула протестующие не намерены. Акция бессрочная. Здесь горячая вода, лапша быстрого приготовления и главная национальная закуска - острая капуста кимчи. ​​ От палаточного лагеря стартуют и протестные марши. Самые масштабные – 11 марта. Проспекты в центре города перекрыты, на перекрестках и по всему маршруту шествия - сотни полицейских. В толпе люди теряют сознание. 10-15 секунд, и с соседних улиц через кордоны уже пропускают медиков. Службы безопасности, пожарные, машины скорой помощи - теперь власти Сеула готовы, кажется, ко всему. ​​ Ближе к вечеру на улицы вновь выходят противники президента. Праздновать победу. Символ их движения - свечи. На плакатах - «Импичмент - моя заветная мечта» и «Пак Кын Хе - в тюрьму». ​​ То, что импичмент президенту расколол корейское общество, стало понятно практически мгновенно. Решения Конституционного суда тысячи противников Пак Кын Хе ждали на улицах. Молились, плакали и просто кричали, пока судья зачитывала решение. После - секунда на осознание и всеобщее ликование. И почти сразу к Конституционному суду начинают пробиваться недовольные. Тысячи сторонников президента пытаются смять кордоны и прорваться через оцепление. Люди падают в обморок и гибнут в давке, срываются с крыш полицейских автобусов. ​​ Но все политические круги импичмент признают. Родная партия экс-президента, которая выдвигала ее на выборах, приносит извинения корейскому народу. А премьер-министр и теперь исполняющий обязанности президента безуспешно призывает к спокойствию. ​​ Полномочий и всех привилегий Пак Кын Хе лишили сразу - ни пенсии, ни бесплатного медобслуживания, ни помощников. Нет теперь и иммунитета от уголовного преследования. В Генпрокуратуру едет грузовик с документами по делу Пак Кын Хе - 70 тысяч страниц. Возможные обвинения - в злоупотреблении властью и коррупции. ​​ Начался скандал еще в октябре, когда в эфире корейского телевидения показали планшет. Нашли его якобы в мусорном баке. На нем - документы государственной важности и тексты речей первого лица государства. Принадлежало устройство давней подруге президента. Чхве Сун Силь не политик, не экономист и не юрист. Она - гадалка, дочь скандально известного шамана и основателя псевдохристианского культа. К гадалке в Корее хоть раз ходил каждый второй житель. В Сеуле эти толкователи судеб живут в отдельном квартале на самой окраине. Неприметные одноэтажные домики, без помощи местных не найдешь. Открыта дверь для всех круглосуточно. Стоит сеанс недешево - 50 долларов за 5 минут. Гадает провидица по дате рождения и непременно по лунному календарю. Больше никаких сведений гадалке не нужно.

Ритмичные движения, потом - к гадательным книгам. На чистых белых листах бумаги выбиты иероглифы. Прочесть можно на ощупь. Раньше знания о том, как толковать эти книги, передавали из поколения в поколение. Теперь самоучители по традиционному гаданию - в каждом большом книжном. Советуют провидцы, чем заниматься и выходить ли замуж. Но вот вопросы, возобновлять ли шестисторонние переговоры с Северной Кореей или размещать ли у себя в стране американское ПРО, уличным гадалкам ведь не задашь. Здесь нужно доверенное лицо. ​​ Много веков назад такие были у корейских сановников и полководцев - по гадательным книгам выбирали лучшие дни для переговоров или битвы. Была личная наставница, как выясняется, и у бывшего президента Кореи. Пак Кын Хе - первая женщина-глава корейского государства, дочь архитектора южнокорейского экономического чуда и выпускница нескольких ведущих вузов. На посту президента всем государственным советникам она предпочла гадалку. ​​ Разумеется, гадание для президента было небескорыстным. На счета некоммерческих фондов подруги Пак Кын Хе поступали десятки миллионов долларов. Один из главных доноров - третий богатейший человек в стране и фактически глава корпорации Samsung Ли Дже Ен. Только на покупку элитных скакунов для дочери гадалки он перечислил 6 миллионов долларов. А в обмен Пенсионный фонд Кореи поддержал слияние двух компаний-подрядчиков Samsung. ​​ Теперь наследнику промышленной империи грозит пожизненное, как и 30 другим видным бизнесменам. Судьбу же экс-президента сейчас не предскажут даже лучшие корейские провидцы.

 

13  ​​ ​​ ​​​​ «Лиссабонский мирный договор». Хореогр. Анна Тереза Де Кеерсмакер, 2002

 

«Гамлет» (Тома). Д-р: М. Минковски. Ла Монне (Брюссель), 2013

 

«Военный реквием» (Бриттен). Д-р: Пол МакКриш, 2014.

 

Общественная палата России ОПР приветствует решение направить на «Евровидение» Юлию Самойлову ЮС – певицу, прикованную к инвалидному креслу. Своей песней под названием Flame is burning («Пламя пылает») ЮС сможет объединить всех людей доброй воли перед реальными вызовами. ​​ Она ​​ открывала Паралимпийские игры в Сочи в 2014 году, напоминает ТАСС. ​​ Полуфиналы международного музыкального конкурса пройдут в Киеве 9 и 11 мая, финал состоится 13 мая. На «Евровидение» приедут артисты из 43 стран. ЮС родилась 7 апреля 1989 года. Она имеет первую группу инвалидности. Юлия – яркая творческая личность, певица, композитор, участник международных конкурсов. В телепроекте «Фактор А» она в 2013 году заняла второе место. Имеет премию Аллы Пугачевой «Золотая звезда Аллы» -= украинские власти запрещают ей въезд в страну: она посещала Крым.

 

14  ​​ ​​​​ Киев грозит арестовать участницу «Евровидения» от России Юлию Самойлову

 

Гайдн: Симфонии №22, №46 и №47. Ансамбль «Il Giardino Armonico» и Джованни Антонини, 2014

 

«Никсон в Китае» (Джон Адамс). Шатле (Париж)

Опера, 2012

 

«Анна Каренина». Хореогр. А. Ратманский. Мариинский театр, 2014

 

Русская балерина Ульяна Лопаткина. Документальный фильм о балете, 2014.

 

Никиту Джигурду НД лишили гражданства ДНР. Российский актер и шоумен пробыл гражданином Донецкой народной республики всего пять дней. «Здесь произошла ошибка, мы ее устранили», - прокомментировал указ о лишении НД гражданства глава ДНР Александр Захарченко АЗ. ​​ Ранее НД заявлял 9 марта на церемонии вручения паспорта, что гордится гражданством ДНР, напоминает «Интерфакс». ​​ НД заявил, что хочет участвовать в музыкальном конкурсе «Евровидение-2017» в Киеве от ДНР. Указ о лишении НД гражданства ДНР уже подписан. За ошибку АЗ принес извинения народу ДНР. ​​ В конце 2016 года паспорт ДНР получил российский актер Иван Охлобыстин. После этого сообщения украинские правоохранительные органы завели на него уголовное дело. Охлобыстину еще с осени 2014 года был запрещен въезд на Украину.

 

15  ​​ ​​​​ Три концерта Шумана: Изабелла Фауст, Александр Мельников и Жан-Гиен Кейрас, 2014

 

Восемь времен года: сочинения Вивальди и Пьяццоллы в исп. Гонконгского филармонического оркестра. Концерт классической музыки, 2014

 

«Манон Леско» (Пуччини). Ла-Монне. Опера, 2013.

 

16  ​​ ​​​​ Опера «Лулу» (Альбан Берг). Ла Монне, 2012

 

Франко Фаджоли исп. произв. Генделя и Порпоры. Амброне, 2014

 

Произведения Хассе. Исп. Макс Эммануэль Ценчич. Концерт классической музыки, 2014.

 

17  ​​ ​​ ​​​​ Популярный поэт и панк-рок-музыкант Константин Ступин скончался в Орле в ночь на 17 марта. Ему было 44 года. Об этом сообщается в аккаунте артиста в «Фейсбуке». Эту информацию изданию Metro также подтвердили в окружении артиста, сообщив, что умер он во сне. ​​ «У Константина было несколько болезней, несовместимых с жизнью. Поэтому его смерть, к сожалению, была только вопросом времени», - сказал источник. ​​ Ступин боролся с наркотической и алкогольной зависимостью, тяжелыми болезнями. Он около 9 лет отсидел в тюрьме. Возможно, эти факты и общий посыл музыки и текстов заставили называть Ступина «последним русским панком», отмечает издание.

Ступин был вокалистом в группе «Ночная трость» и автором-исполнителем более 200 песен, напоминает RT. Последний концерт музыкант дал в Москве всего несколько дней назад, 12 марта.

 

«Зимний путь» (Шуберт). Исп. Маттиас Гёрне, 2014

 

Сара Мингардо: Малер, 2011. Певица контральто

 

Лондонский симф. оркестр и Антонио Паппано: Сибелиус, Бернстайн, Нильсен, 2017

 

Богини и демоницы (Бланка Ли и Мария Александрова). Театр Елисейских Полей. Балет, 2016

Робот. Хореогр. Бланка Ли, 2013

 

18  ​​ ​​​​ «Женщина без тени» (Рихард Штраус). Баварская государственная опера, 2013

 

«Дождь». Хореогр. Анна Тереза Де Кеерсмакер. Дворец Гарнье, 2012

 

«Дождь». Документальный фильм/ Режиссеры: Герар-Ян Клас, Оливия Рошетт и Анна Тереза Де Кеерсмакер

Документальный фильм о балете, 2012.

 

«Французская сюита». Хореогр. Анна Тереза Де Кеерсмакер, 2002

 

«Лиссабонский мирный договор». Хореогр. Анна Тереза Де Кеерсмакер, 2002

 

Россини, Шостакович, Прокофьев. Д-р: Марис Янсонс. Консертгебау, 2014.

 

18 ​​ Лина Костенко

 

І як тепер тебе забути?

Душа до краю добрела.

Такої дивної отрути

я ще ніколи не пила

Такої чистої печалі,

Такої спраглої жаги,

Такого зойку у мовчанні,

Такого сяйва навкруги.

Такої зоряної тиші.

Такого безміру в добі!..

Це, може, навіть і не вірші,

А квіти, кинуті тобі.

 

Тебя забыть. Какое право?

Душа до края добрела.

Такую дивную отраву

я не пила… я не пила…

Такой нечаянной печали,

таких от жажды сладких мук,

такие мне открылись дали,

такие вспо́лохи вокруг.

Такие звёздные пространства,

такая ширь в моей судьбе!..

Быть может, это и не стансы, –

Цветы, что брошены тебе.

 

Перевёл с украинского Владимир Артюх.

 

В ЛГУ (универ Питера) в начале 1980-ых я изучал и старославянский, и сербохорватский, и вообще славянские языки. Такая красота! ​​ У нее очень ясные стихи, понятно и без перевода

 

19  ​​ ​​​​ Легендарный музыкант Чак Берри скончался в собственном доме в Миссури. Ему было 90 лет. Берри стоял у истоков рок-н-ролла, стал его теоретиком и концептуальным гением. Он понимал, что люди хотят услышать прежде них самих. Одними только песнями «Johnny B. Goode» and «Roll Over Beethoven» он дал поклонникам в разы больше, чем они могли получить из целого музыкального автомата, пишет The New York Times. Сайт «360 Подмосковье» приводит перевод статьи. ​​ Музыкант родился 18 октября 1926 года в Сент-Луисе и вырос в сегрегированном районе среднего класса. Три года он провел в исправительной колонии за то, что угнал с друзьями машину и со сломанным пистолетом ограбил три магазина. Уже на свободе Берри получил специальность парикмахера и некоторое время проработал косметологом. Затем женился на Теметте Саггс. У пары родились четверо детей. ​​ В ранних 50-х Чак Берри играл на гитаре в небольшой группе, а присоединившись к Johnnie Johnson Trio, он быстро стал ее лидером. При этом музыкант точно предугадал популярность кантри и добавил к своим гитарным партиям деревенского тванга, при этом переняв от техасского гитариста T-Bone Walker технику зажатия двух струн за раз, которую он превратил в талисман рок-н-ролла.

В 1955 году мистер Берри отправился в Чикаго и попросил одного из своих кумиров, блюзмена Мадди Уотерс, помочь с записью. Уотерс отправил его на лейбл, где записывался сам - Chess Records. Один из владельцев компании Леонард Чесс распознал потенциал в песне «Ida Red». Музыка оказалась яркой и чистой, затрагивающей самое сердце смесью кантри и блюза. Даже 60 лет спустя она звучит все так же безрассудно и дерзко. Берри завоевал сердца огромной аудитории и смог встать у истоков недавно придуманного жанра, получившего название «рок-н-ролл». На его композициях учились Боб Дилан и Джон Леннон. ​​ В 1957 году Берри купил 30 акров в Вентцвиле, где построил парк развлечений Berry Park и ресторан Southern Air. Через год он также открыл клуб Bandstand в Сент-Луисе. Берри арестовали в 1959 году из-за несовершеннолетней работницы его клуба в Сент-Луисе, которая занималась проституцией. В тюрьме он провел 20 месяцев, его бросила жена (впоследствии они воссоединились), но вдохновение его не покинуло. Это видно по хитам «Nadine», «No Particular Place to Go», «You Never Can Tell» и «Promised Land». ​​ В 1972 году Берри выпускает песню «My Ding-a-Ling». Ее продажи были миллионным, и она стала первым и единственным поп-синглом Берри и его последним хитом. Последовавший затем альбом «Bio» приняли плохо, а «Rockit» и вовсе не продавался.

В июле 1979 года он выступил для президента США Джимми Картера в Белом доме. А три дня спустя его приговорили к заключению на 120 дней и испытательному сроку на четыре года за неуплату налогов. Проблемы с законом у Берри возникали и в 1990-х. ​​ Берри никогда не получал «Грэмми», однако был в числе первых музыкантов, которых ввели в Зал славы рок-н-ролла. Музыка Чака Берри уже вышла за пределы Земли. «Johnny B. Goode» записана на золотые пластинки, которые корабли Voyager I и Voyager II унесли в космос в 1977 году. На свое 90-летие Берри заявил, что собирался выпустить студийный альбом впервые почти за 40 лет. Берри хотел назвать его просто - «Chuck» - и назначил релиз на июнь. В альбом должны были войти только новые песни. ((Вести, конечно))

 

«Золушка» (Россини), 2015

 

Россини, Шостакович, Прокофьев. Д-р: Марис Янсонс. Консертгебау, 2014.

 

20  ​​ ​​​​ «Дардан» (Рамо). Большой театр Бордо

Опера, 2015.

 

Гайдн: Симфонии №1, №39 и №49 + №22, №46 и №47. Ансамбль «Il Giardino Armonico» и Джованни Антонини, 2014

 

Сицилийская любовь: Скарлатти, д'Индия, Джезуальдо, сицилийские народные песни. Д-р: Леонардо Гарсия Аларсон, 2014.

 

Американская певица Кэти Перри рассказала, что в детстве родители отправляли ее в специальные религиозные лагеря, где пытались изменить ее ориентацию с гомосексуальной на гетеросексуальную.

 

21  ​​ ​​​​ «Гамлет» (Тома). Д-р: М. Минковски. Ла Монне (Брюссель), 2013

Бетховен: Симфонии №1, №2 и №5. №3 и №4. Д-р: Иван Фишер. Консертгебау, 2013

 

«Манон Леско» (Пуччини). Ла-Монне, 2013

 

«Травиата» (Верди). Глайндборн, 2014.

 

22  ​​ ​​ ​​​​ Украина запретила въезд Юлии Самойловой на три года + ​​ российские политики предлагают бойкотировать «Евровидение» + ​​ В России «Евровидение-2017» никто не покажет

​​ 

Великие мотеты эпохи Просвещения. Ансамбль «Пигмалион». Версаль, 2013

 

Бетховен и Брукнер. Д-р: Марис Янсонс. Консертгебау, 2014

 

Штраус и Брамс. Д-р: Андрис Нельсонс. Консертгебау, 2014

 

23  ​​ ​​ ​​​​ Первый канал отклонил предложение Европейского вещательного союза (ЕВС) о дистанционном участии Юлии Самойловой в «Евровидении» в Киеве. ​​ Как передает «Интерфакс», об этом сообщила программа «Время». ​​ Подчеркивается, что вариант, который предложил ЕВС, противоречит самому смыслу «Евровидения», чьим неукоснительным правилом является выступление в живом эфире на сцене музыкального конкурса.

Кроме того, отмечается, что страна-вещатель должна обеспечить всем участникам возможность получить визу на весь период проведения мероприятия и таким образом отказ Киева во въезде Юлии Самойловой во въезде на территорию Украины нарушает правила «Евровидения». ​​ В заявлении резюмируется, что Европейский вещательный союз способен провести конкурс в соответствии со своими же правилами, не изобретая нового регламента для российской участницы. ​​ Ранее в ЕВС предложили организовать выступление Юлии Самойловой, дистанционно, путем выступления на Первом канале. При этом было подчеркнуто, что представители организации ведут переговоры с властями Украины, не теряя надежды на то, что те найдут выход, соответствующий девизу конкурса «Да здравствует разнообразие».

 

Экс-депутат Госдумы и оперная певица Мария Максакова, приехав к гостинице в центре Киева, где днем был убит ее муж Денис Вороненков, упала в обморок.

 

consiglio2016. личный блог. 16.08.2016. Как живут японские «интернет-беженцы». Только в Токио насчитывается 10 тыс. человек, живущих в клетушках размером 1на 2 метра в интернет-кафе. Там они ночуют, едят, смотрят комиксы и фильмы, сидят в интернете. Это растущая в Японии прослойка «бедных белых воротничков», не имеющих денег на съём даже комнаты. ​​ Стагнация в экономике Японии и высокие цены на недвижимость расширяют класс т.н. «работающих бедняков». Пригороды крупных городов полны пожилых «синих воротничков», ютящихся там в хибарах и живущих подённой работой. К примеру, только в Аирин, пригороде Осаки живёт 30 тыс. обездоленных стариков. Городок фактически заброшен, полиция предпочитает не соваться туда, а всем заправляет мафия «якудза». ​​ Но в последние годы значительное число офисных служащих и творческих работников (креаклов) попадают в разряд «работающих бедных». Отдавать до 60-70% заработка за съём жилья способны немногие (альтернатива – жить в пригороде, в 1,5-2 часах в один конец до работы, в этом случае можно обойтись ​​ расходами на жильё в 40% заработка, т.е. около 1,5-2 тыс. долларов в месяц). ​​ Рынок и здесь всё расставил по местам. В крупных японских городах появилось такое экзотическое предложение на «рынке жилья», как клетушки в интернет-кафе. Их хозяева начали разбивать помещения на «комнаты» размером 1 на 2 метра, со стенами из пластика. Одна ночь в такой клети стоит около 25 долларов, но можно заплатить сразу за неделю вперёд, и тогда её съём за этот срок обойдётся в 150 долларов (в месяц – 600-650 долларов). Правда, в эту стоимость входят такие услуги, как бесплатное пользование компьютером с подключением к сети, дисками с фильмами, комиксами и неограниченным количеством прохладительных напитков (типа «Колы»). Душ один на этаже – на 25-30 клетушек, помыться в нём дополнительно стоит 3 доллара, и ради экономии большинство обитателей такой ночлежки обычно принимают водные процедуры раз в неделю. Этот сегмент «рынка жилья» самый быстрорастущий в Японии. К примеру, сейчас в Токио насчитывается около 10 тыс. обитателей интернет-кафе, а 3 года назад их было 5,4 тыс. Их жители получили название «интернет-беженцы», и многие из них живут в таких условиях уже более 5 лет без перспективы когда-либо переселиться в человеческое жильё -= Вот что пишет один из туристов: ​​ Так случилось, что у меня возникла необходимость похода в интернет кафе. Потребовался надёжный и достаточно быстрый выход в интернет, а дома у меня нынче имеется только крайне ненадёжное и слабое соединение с каким-то не запароленным WiFi. ​​ Неподалёку от моего дома имеется интернет кафе, в котором я ранее никогда не бывал, однако кое-кто из знакомых имел опыт похода к ним. Чтобы воспользоваться их услугами, необходимо зарегистрироваться, и по рассказам анкета на регистрацию включает в себя такое количество вопросов, что может отбить всякое желание обращения к ним. ​​ Однако я миновал всё это, у меня уже была готовая карточка члена данного интернет кафе (осталась в “наследство” от одного из коллег). Чтобы в самый последний момент не возникло никаких накладок, решил наведаться туда заранее. Разузнать у них насчёт возможности выхода в инет со своего ноута, о наличие нужного мне софта. Итак, захожу в хол, на фронте меня встречает стаф. Тут стоит сделать некоторое отступление и рассказать чуток об особенностях японских интернет кафе. Конечно, я не большой знаток, и опыта их использования у меня немного, но основываясь на том что вижу на рекламках и по описаниям знакомых можно сделать вывод, японские интернет кафе сделаны далеко не ради интернета! Там могут предлагать вполне себе ресторанное меню, массажные кресла для отдыха, вот насчёт душа я не уверен, но в общем и целом там можно чуть ли не жить. По словам одного из знакомых, если вдруг находясь в центре опоздал на последний поезд домой, а живёшь далеко, так что такси встанет в кругленькую сумму, то один из самых дешёвых способов переночевать это интернет кафе! Однако, несмотря на все эти особенности выход в интернет там всё же имеется. ​​ Встретивший меня стаф с присущей всему японскому обслуживающему персоналу улыбочкой поприветствовал меня - и я стал выяснять у него интересующую меня инфу. Свой комп как оказалось подключить нельзя, но приходить с ним пожалуйста (хотя я так понял что он сам на 100% не был уверен). А вопрос установлен ли у них skype вообще поставил его в тупик и он даже поинтересовался у коллеги. Оказалось что нет! Про возможность что-то установить на их комп я и спрашивать не стал (а то он бы на долго завис как я полагаю). Ну что за интернет кафе-то такое, в котором я не могу получить вполне обычного сервиса -= Японское правительство приступило к официальному изучению феномена молодых людей, которые не могут позволить себе снимать квартиру и выбирают в качестве постоянного места жительства круглосуточные Интернет-кафе. В течение многих месяцев японские СМИ привлекали внимание общественности к этой проблеме. В частности, она затронула молодых людей, занятых на временной работе, которые не могут позволить себе снимать жилище в Токио и других мегаполисах, где арендная плата завышена. В многочисленных Интернет-кафе зачастую кроме компьютеров с выходом в Интернет также есть диваны, автоматы по выдаче напитков и стопки комиксов. Иногда в таких кафе можно поесть, принять душ и купить нижнее белье. Пять часов в Интернет-кафе такого типа в Токио стоят около 20 евро, в цену входит один прием пищи. Исследование будет проводить Министерство здравоохранения, труда и социального обеспечения совместно с неправительственной организацией по борьбе с бедностью. Ученые посетят 3 000 Интернет-кафе и опросят их клиентов и сотрудников. В стране, где место жительства является ключом для получения работы, одно из Интернет-кафе близ Токио предлагает безработным и бездомным больше, чем виртуальный, e-mail адрес. Вдобавок к обычным услугам Интернета, комиксам и неограниченным напиткам, доступным в большинстве японских Интернет-кафе, Cyber@Cafe предлагает своим завсегдатаям жилье на долгий срок и официальную регистрацию. Этот простой сервис жизненно важен для 50 постоянных клиентов кафе, многие из которых нашли здесь свое убежище после внезапного сокращения во время нынешней рецессии.

Такэмицу Каритати, контрактный работник из ближайшей фабрики, один из многих, кто ночует в кафе последние два месяца, с тех пор как потерял работу и квартиру. ​​ Каритати, несколько месяцев прожив на улице и сменив несколько Интернет-кафе, говорит, что наконец-то вздохнул с облегчением, найдя более постоянное жилище – несмотря на то, что его размеры немногим больше места на заднем сиденье автомобиля. “Пока я не попал сюда, я сидел на скамейках напротив таких мест, как супермаркеты, и питался рисовыми шариками. Но когда у меня совсем не было денег или работы, мне приходилось ночевать на парковых скамейках”, – сообщил Каритати агентству “Reuters”. Как и Каритати, многие люди, которые часто посещают кибер-кафе, не имеют жилья и работы и ищут там кров, но в отличие от постояльцев Cyber@Cafe, они не могут назвать эти места своим домом. “Раньше кадровые агентства набирали таких рабочих, как я, без официального адреса, но теперь всё изменилось”, – сказал Каритати. – “Теперь вам нужно иметь официальный адрес и поручителя”. В Cyber@Cafe есть микроволновка и душ, а в день жильцы платят по 20 долларов, что гораздо меньше, чем в бюджетном отеле. Уровень безработицы в Японии пока приемлемый (по западным меркам) – 3,7%, но по данным Министерства здравоохранения, труда и социального обеспечения около 30000 контрактников были уволены по всей стране с октября 2008 г. по март 2009 г. Экономика в Японии тоже в рецессии и аналитики прогнозируют, что это замедление может быть продолжительным, так как мировой спрос на японские машины и японские технологии умирает. С конца октября 2009 года 50 комнат в тускло освещенном Cyber@Cafe были заполнены ищущими работу, что дало возможность хозяину кафе Акихиро Сато близко познакомиться с рецессией экономики. ​​ Он говорит, что молодые постояльцы 25-30 лет останавливаются в кафе на пару месяцев, пока не найдут жилье и работу, а жильцы постарше и победнее, с низким шансом найти работу, становятся постоянными съемщиками.

“Людям, потерявшим работу во время этой рецессии, абсолютно некуда идти, и это кафе – последнее их пристанище”, – сказал Сато. “Правительство только что сообщило о планах строительства жилья для контрактных и временно нанятых работников, но этот процесс слишком сложен. Им нужно место прямо сейчас, а мы уже можем предложить это, вот почему есть такой высокий спрос”, – сказал он в интервью агентству “Reuters”. © afp.com, reuters.com -= У ​​ нас (в России, в Украине или Белорусии и т.д.) компьютерный клуб относится к предприятию сферы услуг, и основная услуга клуба – это предоставление в аренду населению отдельных компьютеров и установленного на них программного обеспечения. Если в помещении клуба организована барная стойка, то такое заведение гордо именуется интернет-кафе. За небольшую плату любой посетитель может сделать с компьютером все что пожелает в пределах разумного, хоть за чашечкой кофе , хоть в он-лайн игры поиграть, хоть просто пообщаться или поискать нужную информацию. Но в наших интернет-кафе никто не живет! Это и есть главное принципиальное отличие от интернет-кафе в Японии. Можно глумливо посмеиваться над несчастными японцами, ютящимися в клетках, но один из самых густонаселённых мегаполисов мира – Москву, с тоже царящей в ней «азиатской духовностью» и неолиберализмом, ожидает похожее будущее. В принципе, в такой же скученности, как в Токио в столице России уже обитают десятки, если не сотни тысяч гастарбайтеров: в подвалах с нарами, в строительных бытовках, где на человека приходятся те же 2-3 кв. м. Офисные работники и креаклы Москвы ещё не готовы переселяться в клетки, но это дело времени. Столица продолжает всасывать в себя сотни тысяч новых провинциалов (по разным подсчётам от 250 до 400 тыс. ежегодно), при этом прироста рынка недвижимости при неолиберальной команде Собянина почти нет – в прошлом ​​ году введено всего 1,7 млн. кв. м квартир против привычных 4-5 млн. кв. м при правом патерналисте Лужкове. Тенденция такова, что скоро в Москве перестанут строить жилые дома, это вызовет рост цен на аренду квартир (они уже и так неподъёмны – около 30 тыс. руб. за 1-комнатную хрущобу на окраине, это примерно 50-60% от среднего заработка столичного офисного клерка).

В этой ситуации самым разумным было бы разбивать пустующие офисные помещения на клетушки, и сдавать их внаём московским «белым воротничкам». В Москве сейчас пустуют примерно 15-20% офисов, это 1,5-2 млн. кв. м. При «шикарных» 6 кв. м на человека (издевательская санитарная норма в стране) в этих офисных клетках могли бы жить 250-300 тыс. человек. Не ахти сколько, но с чего-то надо начинать.

 

Рамо: «Галантная Индия» (Кристоф Руссе)

Опера, 2014.

 

Йоахим Кюн и Мэл Уолдрон. Концерт джаза, 1972

 

Бетховен: Симфонии №8 и №9. №6 и №7. Д-р: Иван Фишер. Консертгебау, 2014

 

24  ​​ ​​​​ Вагнер, Лист и Берлиоз. Д-р: Даниэле Гатти. Консертгебау (Амстердам), 2016

Балет «Пер Гюнт». Хореогр. Хайнц Шпёрли. Балет Цюрихского оперного театра, 2008

 

Как они дышат: О жизни танцоров балета (Клер Орантен). Документальный фильм

 

25  ​​​​ В Москве XII международный фестиваль музыки The Beatles. Семь часов на двух сценах будут выступать 12 групп из разных стран мира и исполнять песни «битлов».

 

«Анна Каренина». Хореогр. А. Ратманский. Мариинский театр, 2014

 

Русская балерина Ульяна Лопаткина. Документальный фильм о балете, 2014.

 

Бетховен: Симфонии №1-5. Д-р: Иван Фишер. Консертгебау, 2013.

 

Окуджава:

 

Неистов и упрям,

Гори, огонь, гори,

На смену декабрям

Приходят январи.

 

 

Нам все дано сполна:

И радости, и смех,

Одна на всех луна,

Весна одна на всех.

 

Прожить этап до тла,

А там пускай ведут

За все твои дела

На самый страшный суд.

 

Пусть оправданья нет,

Но даже век спустя

Семь бед - один ответ,

Один ответ - пустяк!

 

Неистов и упрям…

 

Повторение первого куплета. Эти песни перестали согревать, но все равно помнишь их с благодарностью.

 

Максакова не собирается возвращаться в Россию

 

26  ​​ ​​​​ Киев предложил России отправить на «Евровидение» другого участника

 

«Эйнштейн на пляже» (Филип Гласс и Роберт Уилсон). Шатле (Париж), 2014

 

Мешелл Ндегеоселло. «Banlieues Bleues»

Концерт джаза, 2016

 

«Женщина без тени» (Рихард Штраус). Баварская государственная опера, 2013

 

27  ​​ ​​​​ Его души хватало на всех: Ростроповичу было бы 90 лет

 

Гергиев: Мариинский театр открыт для всех зрителей: до конца весны вход на дневные концерты классической музыки бесплатный.

 

Хореогр. Беатрис Массен:

«Mass B». ​​ 2017

«Fair Lady». ​​ 2011

 

Монтеверди, Феррари, Кавалли и Мерула. Исп. Марк Мойон. Венеция, 2014

 

«Дон Жуан» (Моцарт). Ла Монне (Брюссель), 2014

 

Бетховен и Брукнер. Д-р: Марис Янсонс. Консертгебау, 2014

 

Штраус и Брамс. Д-р: Андрис Нельсонс. Консертгебау, 2014

Три английские сюиты (И.С. Бах). Исп. Пьер Антай, 2014.

 

28  ​​ ​​ ​​​​ Россия 24: «В рабочий полдень» с худруком Мариинки Валерием Гергиевым

 

Опера «Лулу» (Альбан Берг). Ла Монне, 2012

 

«Дардан» (Рамо). Большой театр Бордо, 2015.

 

29  ​​ ​​​​ Глава EBU Ингрид Делтенре заявила, что в случае, если ситуация вокруг запрета на приезд в Киев российской участницы «Евровидения» Юлии Самойловой не разрешится в ближайшее время, Европейский вещательный союз может на Украину наложить санкции.

 

«Дон Жуан» (Моцарт). Ла Монне (Брюссель), 2014.

 

В подмосковной Малаховке за вооруженное нападение на школьника задержан 56-летний местный житель: он нанес подростку ножевое ранение во время ссоры. С тяжелой травмой живота 13-летний мальчик был доставлен в больницу. Задержанный сейчас дает показания. Как выяснилось, ему не понравилось, что компания подростков слишком громко зовет на прогулку соседскую девочку. Разъяренный мужчина выбежал на улицу с ножом и набросился на детей.

«Я не знала, если бы я знала, я бы с ним пошла. Меня все спрашивают, почему он не ударил кулаком, еще чем-то. Да у него сил не хватит, он очень тяжело дышит», - рассказала гражданская супруга мужчины.

СК уже возбудил уголовное дело. Подозреваемому грозит до 10 лет лишения свободы.

 

30  ​​ ​​​​ Сионед Вин Робертс, 33 года, певица и мать четырех детей, внезапно умерла в своём собственном доме в Уэльсе за день до прослушивания в британском шоу «Голос». ​​ Причина смерти исполнительницы предположительно стала внезапная сердечная аритмия. Она внезапно потеряла сознание в своем доме в городе Карнарфон 28 марта и умерла в больнице, несмотря на все попытки медиков привести ее в сознание, сообщает Sun. 30 марта Робертс должна была явиться на прослушивание для участия в британской версии шоу «Голос», которая производится компанией ITV. Несколько лет назад женщина участвовала в аналогичной местной программе в Уэльсе и теперь планировала попробовать свои силы в общенациональном масштабе. Кроме этого, Робертс, которая была участницей женского хора, собиралась пробиться и в другое популярное в Великобритании реалити-шоу X Factor.

 

«Манон Леско» (Пуччини). Ла-Монне, 2013

 

Лондонский симф. оркестр и Антонио Паппано: Сибелиус, Бернстайн, Нильсен, 2017

 

Йо-Йо Ма, Даниэле Гати и Королевский оркестр Консертгебау: Шостакович, Чайковский. Стравинский

 

Вагнер, Лист и Берлиоз. Д-р: Даниэле Гатти. Консертгебау (Амстердам), 2016

 

Квинтет Хала Сингера (1970). Архивы джаза

 

31  ​​​​ Киев не пустит Самойлову, несмотря на заявление EBU

 

«Страсти по Матфею» (Бах). Д-р: Рафаэль Пишон, 2016

 

Хореогр. Анна Тереза Де Кеерсмакер. Дворец Гарнье

Балет, 2012: «Дождь»

«Французская сюита». 2002

«Лиссабонский мирный договор». 2002

 

«Дождь». Документальный фильм/ Режиссеры: Герар-Ян Клас, Оливия Рошетт и Анна Тереза Де Кеерсмакер

Документальный фильм о балете, 2012

 

Апрель

 

1 Интернет-журнал «Интересант» за 29.3.

Михаил Гантварг. Его ректорскую страничку еще можно найти на сайте Санкт-Петербургской консерватории, хотя стараниями Минкульта он уже давно не ректор. К счастью, отсутствие или наличие высокого поста никак не сказывается на таланте человека: дар или есть, или нет. Прославленный петербургский скрипач Михаил Гантварг продолжает творить, выступать с концертами и воспитывать учеников. «Интересанту» он рассказал о своих радостях и тревогах, а также о бедах петербургской культуры. В феврале народный артист России отметил семидесятилетие, а в минувшее воскресенье во дворце Белосельских-Белозерских прошел концерт, посвященный этому юбилею. В престижном, пусть и не чисто «академическом», зале был аншлаг, ценители настоящей музыки остались в восторге - что, вообще-то, предсказуемо, когда речь идет о Гантварге. На вопрос - почему же концерт прошел не в Филармонии или одном из наших прославленных театров - музыкант машет руками:

 

- Я был против даже упоминания на афишах, что это юбилейный концерт. Люди должны слушать музыку, не отвлекаясь на лишний пафос. Чем меньше помпезности - тем лучше. Настоящий слушатель стремится к музыке, а не к какой-то там престижности.

 

- Остались ли еще такие?

 

- Я молюсь на настоящих ценителей музыки. Сейчас билеты на классику стали такими дорогими! Два билета - в лучшем случае тысяча рублей - уже удар по среднему семейному бюджету. Но посмотрите: когда концерт общедоступный и билет стоит сто рублей, в зале нет свободного места. У меня в Большом зале Филармонии концерты благотворительные: билеты по сто рублей - и всё! ​​ И все же «филармоническое» поколение уходит. Молодого слушателя, привыкшего, что все можно послушать и увидеть в YouTube, нужно заманивать всякими эффектами, видеопроекциями. А исполнительское мастерство при этом очень часто страдает. Где же здесь перспективы для классической музыки? Меня такое положение дел очень печалит.

 

- Вы - известнейший педагог. По-вашему, новое поколение музыкантов мельчает?

 

- Молодые люди хотят очень быстро начать много зарабатывать на жизнь. Упрекнуть их в этом нельзя - на студенческую стипендию не прожить даже одному. А если у тебя семья или больные родители? Вот и уходят студенты на 2-м - 3-м курсе в оркестры - Мариинского театра и другие. И сразу начинают получать деньги - гораздо больше, чем профессор, который их учит. Вы поймите - я только за, чтобы люди зарабатывали. Но такая ситуация рушит всю структуру воспитания и образования нового поколения. У меня хороший ассистент, ей 27 лет, она лауреат международных конкурсов - но сколько времени пройдет, пока она получит звание профессора и начнет получать соизмеримые с заработком «коммерческих» коллег деньги? Она идет на это сознательно, хочет продвигать музыкальную педагогику. Но таких сейчас мало.

 

- Кстати, официальный сайт Консерватории начинается огромным объявлением о проведении конкурсов на вакантные позиции. Даже на возглавляемой вами кафедре скрипки и альта открыты вакансии доцента и профессора.

 

- Если мы сегодня проведем «перепись» кадров, то увидим, что возрастной ценз любой кафедры зашкаливает за все пределы. Мне 70 лет, и я далеко не самый старый преподаватель Консерватории. У нас работают высокопрофессиональные люди, но подпитки нет. Люди моего поколения уходят, а на замену почти нет никого. И это усугубляет проблему, хотя талантливых людей меньше не становится.

 

- Кто же придет преподавать, если все, не доучившись, разбежались на заработки по оркестрам?

 

- Эти коллективы решают сиюминутные проблемы. Нужно где-то брать музыкантов прямо сейчас - у одного Мариинского театра сколько сцен! А есть и другие. Играет человек хорошо - берут, зарплата - 60 - 100 тысяч. Но 80 процентов из них деградируют. Нет времени заниматься, «студент» все время на работе. В итоге такие музыканты не оправдывают авансов.

Вторая серьезная причина наступающего упадка музыкального образования - научно-технический прогресс. Ребенка нужно начинать обучать музыке с 4-5 лет. Он сопротивляется - вокруг так много интересного: компьютеры, игры, планшеты. Он просто не в силах дождаться, пока пройдут два-три года, необходимые для появления нормального звука, который понравился бы самому ребенку. И родители тоже не выдерживают. Все хотят получить результат прямо сейчас, подождать невозможно. И желанность, престиж профессии музыканта снижается.

 

- Судя по отношению к классической музыке «сверху», о престиже уж точно говорить не приходится. Выясняется, что даже в «тучные» годы не было сделано никакого запаса: в музучилищах не хватает не только кадров, но и инструментов. Даже фортепиано. Выходит, положение дел просто плачевно?

- Какое будущее у музыкального образования может быть, если министр Мединский - может быть, и в шутку - заявляет: «Поступил в Консерваторию, подумай о завтрашнем дне, арендуй место в подземном переходе»? Это что за отношение?.. Советская система образования была сильной. А музыкальное образование - выдающимся. Я очень много езжу за рубеж, даю мастер-классы. Нет на Западе такого музыкального образования, какое было у нас. И когда его гробят - это самое большое преступление. В Минкульте есть директор Департамента науки и образования Александра Аракелова. Она - абсолютно антипрофессиональный человек в музыке, хоть я и не хочу подвергать сомнению ее защиты диссертаций в не самых столичных городах. Все четыре года своего пребывания на посту ректора Консерватории я делал всё, чтобы не проводить эти чудовищные эксперименты с музыкальным образованием в нашем городе. Нынешний ректор не хочет с ними ругаться. Я его понимаю - он человек молодой и предпочитает продвигаться по карьерной лестнице. Но пресловутая болонская система разваливает образовательный процесс. У нас были такие имена, как Ойстрах, Мравинский, Светланов. А мы, вместо того, чтобы отстаивать своё, переходим на западные лекала. И у нас с именами в будущем будет плохо. Раньше Московская и Петербургская Консерватории - может, еще Казанская - вместе держали удар, отстаивая принципы отечественного музыкального образования. Сейчас осталась одна московская - и ей трудно.

 

- Но ведь российские музыканты еще как на слуху во всем мире.

 

- У нас сейчас назначается главный дирижер всей России, главный пианист, главный альтист... Три-четыре имени, на которые работает канал «Культура». А больше никого как бы и нет. Для того чтобы появлялись новые имена, нужна сольная карьера. А с ней сейчас трудно. Филармоническим залам нужно известное имя, чтобы его продать. Если пустить молодого исполнителя - сразу весь зал продать трудно. И никакие рекомендации замечательных музыкантов не помогают. А ведь в мое время были специальные абонементы «Дебют». Сейчас залам не до этого. Мне жаль молодых, хотя, казалось бы, нужно радоваться. Но что их ждет? Как им прокормиться, не размениваясь на халтуру? И повторюсь, какие перспективы у классики в целом при таком положении дел? Это главная моя печаль. Единственный момент утешения - я уже старый.

 

- Старость - понятие относительное. Насколько вам комфортно в вашем возрасте?

 

- Настоящий музыкант никогда не может ощущать себя комфортно. Пусть будет полный зал, пусть восторженно принимают - всегда может что-то не получиться, даже если публика и не заметит. Жизнь - как погода, может быть разной. Я в этом воздухе живу и не представляю жизни без музыки. Конечно, я очень люблю семью, но все равно творчество на первом месте. Не будет музыки - и всё померкнет. Я 12 лет отдал работе концертмейстером в оркестре Филармонии. У меня была жена, родилась дочка. И Юрий Темирканов говорит: «Приходи ко мне, будешь получать 300 рублей». Это вместо 60-ти, которые я тогда имел. И для общего развития работа с оркестром была отличным делом. Мне посчастливилось работать и даже неформально общаться с такими мастерами, как Светланов, Хайкин, Кондрашин. Но в какой-то момент я понял, что нужно уходить. Иначе всё превратится в рутину. Ушел в Консерваторию, стал доцентом, началась сольная практика. Затем организовал оркестр «Солисты Санкт-Петербурга», который существует уже 30 лет. Одна из частей хорошей музыкальной карьеры - везение. Это очень важный компонент. Мне повезло на учителей - выдающихся музыкантов, которые хорошо ко мне отнеслись, почувствовали какое-то мое дарование. Их пример служения искусству сильно меня впечатлял. Я хотел быть как они. Чтобы стать на вершину искусства, им пришлось пройти сложный путь. И я решил: они прошли - и я пройду. Вот и весь секрет.

 

- Видимо, такие же планы строят и ваши ученики?

 

- У меня много учеников. Один из них, Чингиз Османов, принимал участие в юбилейном концерте. Он очень хороший скрипач и сам преподает. Еще у пары моих учеников уже есть свои. Я очень много времени уделял традициям петербургской скрипичной школы, которые идут еще от Леопольда Ауэра - чтобы они не прерывались, чтобы мы им могли сохранить. В советское время мы были богаты на кадры, и между московской и ленинградской скрипичными школами было противостояние. Надеюсь, что мне удается сохранить нашу школу. А моим ученикам нужно будет с огоньком тащить эту ношу дальше.

 

Евгений Хакназаров - Вернемся к особенностям петербургской культурной жизни. Ранее в нашем городе всё бурлило: масса фестивалей и праздников, обширные гастрольные программы, налаженное взаимодействие учреждений культуры и искусства со Смольным и понимание их нужд со стороны власти. Какой вам видится сегодняшняя картина?

 

- У нас для отчета есть Мариинский театр, Эрмитаж и Михайловский театр. Чего им еще хотеть? На самом деле наш город обделен - он единственный, где Филармония не является прокатной организацией. В Москве есть соответствующая структура и их виолончелисты, скрипачи и т.д. гастролируют везде. И наши замечательные музыканты могли бы ездить по стране, если бы могли работать в структуре Филармонии. Есть, конечно, «Петербург-концерт», но это в первую очередь эстрада и, не в обиду будь сказано, просветительская работа нижнего уровня.

 

Если говорить в целом, сейчас культурная жизнь Петербурга представляет собой болото с блёстками. К сожалению, нашему городу никогда не везло. Но вопреки всему он рождал талантливых и гениальных. Это - наше петербургское внутреннее противоядие. И я этому очень рад. У моего счастья - две составляющие: то, что я музыкант и то, что я родился и вырос в этом городе.

 

Киев о запрете на въезд Юлии Самойловой: «Уступки невозможны»

 

Женщина без тени» (Рихард Штраус). Баварская государственная опера, 2013

 

Интервью с Беатрис Массен. Документальный фильм о балете, 2017.

 

Хореогр. Беатрис Массен:

«Mass B». ​​ 2017

«Fair Lady». ​​ 2011

 

2 ​​ «Травиата» (Верди). Глайндборн, 2014

 

Документальный фильм о классической музыке, 2012. Музыка Перголези. Дирижер: Рене Якобс. Концерт в Боне

 

«Реквием» (Берлиоз). Д-р: Туган Сохиев. Большой театр, 2016

 

Из Капитолия в Большой театр. Документальный фильм о классической музыке, 2016.

 

Канал «Россия 1» (прежнее РТВ). Шоу «Танцуют все!».

Девушки из ансамбля индийской хореографии теперь зажигают, как крутые b-boy. А брейкдансеры с Кавказа сбрили бороды и на танцполе перевоплотились в великих комбинаторов.

 

3  ​​ ​​​​ Звезда (Шабрие). Голландская национальная опера (Амстердам), 2014

 

Великие мотеты эпохи Просвещения. Ансамбль «Пигмалион». Версаль, 2013

 

Госсек: «Месса мертвых». Версаль. Концерт духовной музыки, 2013.

 

Религиозная музыка для Людовика XIV: Шарпантье, Дюмон, Робер, 2013

 

Мендельсон: Симфонии №2 и №3. Янник Незе-Сеген и Камерный оркестр Европы, 2016

 

Турангалила-симфония (Оливье Мессиан). Будапештский фестивальный оркестр п/у Ивана Фишера, 2014.

 

4  ​​ ​​ ​​​​ А ​​ 6 января 2017 года Музей-квартиру Г.С. Улановой в «сталинской высотке» (Котельническая наб., 1/15, кв. 185) затопили соседи. Несколько дней кипяток лился в мемориальную квартиру, на старинный паркет, мебель, а самое главное уникальную библиотеку с инскриптами и собрание графики. Некоторые особо ценные издания уже не подлежат реставрации.

 

Мастер-класс: Дьёрдь Куртаг. Документальный фильм о классической музыке, 2010

 

Музыка для похорон короля Людовика XIV. Версаль, 2015.

 

Великие мотеты эпохи Просвещения. Ансамбль «Пигмалион». Версаль, 2013

 

«Женщина без тени» (Рихард Штраус). Баварская государственная опера, 2013.

 

5  ​​ ​​ ​​​​ Гендиректор EBU рассказала о возможном переносе «Евровидения» в Берлин

 

Госсек: «Месса мертвых». Версаль. Концерт духовной музыки, 2013.

 

Религиозная музыка для Людовика XIV: Шарпантье, Дюмон, Робер, 2013

 

Каэтано и Жил. Джаз во Вьене (Франция). Концерт джаза, 2015

 

«Кадм и Гермиона» (Люлли). Опера-Комик (Париж), 2008.

 

6  ​​​​ «Страсти по Матфею» (Бах). Д-р: Рафаэль Пишон, 2016.

 

7  ​​​​ Нельсон Фрейре на фестивале в Гранж-де-Меле: Дебюсси и Шопен, 2014

 

«Анна Каренина». Хореогр. А. Ратманский. Мариинский театр, 2014

 

Документальный фильм о балете, 2014. Русская балерина Ульяна Лопаткина

 

8  ​​​​ В ​​ возрасте 81 года ушел из жизни поэт, прозаик, философ, переводчик Анри Волохонский. Его перу принадлежит стихотворение «Рай» («Над небом голубым»), ​​ написанное на музыку Владимира Вавилова, исполненное Алексеем Хвостенко и затем Борисом Гребенщиковым в фильме «Асса».

 

«Большая фуга». Хореогр. Лусинда Чайлдс. Балет Лионского театра оперы и балета, 2016

 

«Танец» (Лусинда Чайлдс). Театр Де Ла Вилль (Париж), 2014

 

Давид Фре: Бах. Документальный фильм, 2012. Запись концерта классической музыки.

 

Три концерта Шумана: Изабелла Фауст, Александр Мельников и Жан-Гиен Кейрас, 2014

 

«Зимний путь» (Шуберт). Исп. Маттиас Гёрне, 2014.

 

Ансамбль имени Александрова дал концерт в Стамбуле

 

9  ​​ ​​​​ «Золушка» (Россини), 2015

 

«Страсти по Иоанну» (И.С. Бах). Д-р: Рене Якобс, 2015.

Мендельсон: Симфонии №1, №4 и №5. Янник Незе-Сеген и Камерный оркестр Европы, 2016.

 

10  ​​ ​​ ​​​​ Возгорание в общежитии Гнесинки: эвакуированы 350 человек

 

Нидерландский театр танца:

Парад и «Граница». Хореогр. Кристал Пайт. 2013

Балеты «Студия 2» и «Лебединая песня». Хореогр. С. Леон, П. Лайтфут, 2013.

 

«Сад». Хореогр. Меди Валерски, 2016

 

«Никсон в Китае» (Джон Адамс). Шатле (Париж)

Опера, 2012.

 

11  ​​ ​​​​ Звезда (Шабрие). Голландская национальная опера (Амстердам), 2014

 

Королевский оркестр Консертгебау п/у Томаса Хенгельброка: Шуберт и Моцарт, 2017

 

«Бокс, бокс». М. Мерзуки, балетная труппа «Kafig», 2010

 

Agwa (Мурад Мерзуки). Биеннале балета в Лионе

Балет, 2011

 

Yo Gee Ti (Мурад Мерзуки). Биеннале балета в Лионе

Балет, 2012

 

Гнозис (Хореография Акрам Хан). Фестиваль «Монпелье Данс», 2010

 

12  ​​ ​​​​ Квинтет Хала Сингера (1970). Архивы джаза. 1970

 

Группа «Magnetic Ensemble». Джазовый фестиваль «D'Jazz» в Невере, 2016

 

«Платея» (Рамо). Д-р: Уильям Кристи. Опера-Комик (Париж), 2014

13  ​​ ​​​​ На аукционе, прошедшем в Москве, рукопись «Поэмы без героя» Анны Ахматовой приобретена почти вдвое выше первоначальной оценки - за 1,45 миллиона рублей. ​​ Как рассказали ТАСС в пресс-службе аукционного дома «Литфонд», документ состоит из 18 страниц и содержит авторские пометки и комментарии на полях. Ахматова готовила произведение к публикации в журнале «Новый мир» в 1962 году, однако полный его текст при жизни автора так и не был напечатан. ​​ Кроме того, в 4 раза выше заявленной цены - за 2,1 миллиона рублей вместо 500 тысяч - приобрели рукопись стихотворения «Жиды» Льва Мея 1860 года, на обороте которой оставлена подпись «От автора моему отцу». Также за 1,25 миллиона рублей проданы два лота - книга Николая Гумилева «Костер» и журнал «Почта духов», издаваемый Иваном Крыловым в 1802 году.

 

США впервые применили так называемую «Мать всех бомб», сообщает телеканал CNN. Военно-воздушные силы Штатов сбросили ее в провинции Нангархан на востоке Афганистана. Целью стали тоннели, в которых скрываются боевики ИГ. ​​ «Матерью всех бомб» называют GBU-43. Весит она более девяти тонн, а масса взрывчатого вещества – восемь с половиной тонн. По оценкам специалистов, радиус поражения составляет около 140 метров, но взрывная волна сохраняет свою разрушительную мощь на расстоянии до 1.5 км.

Некоторые СМИ уже успели назвать «Мать всех бомб» самым мощным неядерным боеприпасом в мире. Однако есть информация, что по силе его превосходит «Папа всех бомб», испытанный в 2007 году в России. По мнению экспертов, российская бомба мощнее американского аналога в четыре раза, так как в ней применяется не обычная взрывчатка, а объемно-детонирующая смесь.

 

В квартиру Ильи Резника пытались вломиться коллекторы

 

Музыка Перголези. Д-р: Рене Якобс. Бон, 2012

 

«Stabat Mater» (Дворжак). Д-р: Марис Янсонс, 2015

 

«Отелло» (Верди). Д-р: Риккардо Мути

Концерт классической музыки, 2009

 

Документальный фильм о классической музыке, 2012.

 

Валентина Лисица исп. произв. Бетховена, Брамса и Шумана, 2014

 

Нельсон Фрейре на фестивале в Гранж-де-Меле: Дебюсси и Шопен, 2014.

 

14  ​​ ​​ ​​​​ Юлия Самойлова выступит на «Евровидении-2018», через год -= «Евровидение» без России: EBU не раскрывает размер убытков -= ​​ Россию могут оставить без «Евровидения» и в 2018-м

 

ТКК. Спектакль «Пассажирка». Россия. 2017. Режиссеры  Сергей Широков. «Пассажирка» Моисея (Мечислава) Вайнберга - опера с невероятно тяжелой, изломанной и - сейчас это уже очевидно - счастливой судьбой. Эта опера - об Освенциме, о людях, которые становятся «маленькими винтиками» в беспощадной «фабрике смерти», о преступлении и возмездии, которые не имеют срока давности. Московская премьера сочинения состоялась 27 января 2017 года в «Новой опере». Эта дата выбрана не случайно. 27 января во всем мире отмечается Международный день памяти жертв Холокоста. Именно в этот день советские войска освободили концентрационный лагерь Освенцим. ​​ Дирижер: Ян Латам-Кёниг. Сценография Ларисы Ломакиной. Костюмы Игоря Чапурина.

 

«Реквием» (Берлиоз). Д-р: Туган Сохиев. Большой театр, 2016

 

Интервью с Беатрис Массен. Документальный фильм о балете, 2017.

 

Хореогр. Беатрис Массен

«Mass B». ​​ 2017

«Fair Lady», 2011.

 

15  ​​ ​​​​ СПб. Собака. В «АСТ: Редакция Елены Шубиной» вышла новая книга Дмитрия Быкова, в которой он собрал свои разговоры-лекции о разных авторах и литературных произведений. Мы публикуем отрывок с его рассуждениями о любви патриотов к Иосифу Бродскому ИБ. ​​ 

 

Если ты меняешь территорию, надо следить, чтобы масштаб этой территории соответствовал прежней, потому что иначе есть шанс измельчать. Человек, переезжающий из великой страны в малую, начинает писать довольно маломасштабную лирику или маломасштабную прозу. Бродский выбрал Америку, в которой, как он пишет в третьем письме к Виктору Голышеву, «МНОГО всего». И, конечно, он имперский поэт прежде всего потому, что для него ключевые понятия - понятия количественные: напор, энергетика, харизма, длина (он любит длинные стихотворения). В общем, количество у него очень часто преобладает над качеством. Бродский берёт массой, массой текста.

Вот это мне кажется очень важным, очень принципиальным, делающим его невероятно актуальным для ура-патриотов. Ну, дошло дело до того, что в «Известиях» появились две статьи, где Бродского просто провозглашают нашим: «Он не либеральный, он наш». И в малой серии ЖЗЛ вышла книга Владимира Бондаренко «Бродский. Русский поэт», где доказывается то же самое - его глубокая имперскость - на основании таких стихотворений, как «Памяти Жукова», например, или «На независимость Украины» (это любимое сейчас вообще стихотворение у всех ура-патриотов или имперцев).

В чём проблема? Мне кажется, что каждый поэт избывает некоторый фундаментальный внутренний конфликт, и этому конфликту посвящены все его стихи. Вот проза может иметь функцию дескриптивную, описательную. А поэзия всегда так или иначе борется. Она - акт аутотерапии. Она борется с авторским главным комплексом, главной проблемой. Хотя Пушкин - бесконечно сложное явление, но у Пушкина, на мой взгляд, одна из главных проблем - это проблема государственной невостребованности, проблема государственника, который не востребован государством. И отсюда вытекает его сквозной инвариантный мотив ожившей статуи. Человек обращался к статуе в надежде, что она с ним заговорит, обращался к истукану, а этот истукан стал его преследовать, давить, диалога не вышло - конфликт «Медного всадника». Роман Якобсон это всё расписал довольно детально -= Конфликт Маяковского, им самим сформулированный: «Такой большой и такой ненужный?» Такая огромная интонационная умелость, такая избыточность эмоциональная - и вот так не нужен никому. Такой огромный - и такой не приложимый ни к чему. Все маленькие -= Главный конфликт в текстах Бродского, который очевиден, который сразу обнажается читателю, - это конфликт между потрясающей стиховой виртуозностью, как писал Юрий Карабчиевский, «с несколько даже снисходительным богатством инструментария», владением всем, и, я должен заметить, довольно бедным и, я бы даже рискнул сказать, довольно общим смыслом, который в это вложен, довольно обывательскими ощущениями. Именно поэтому Бродский - это такой поэт большинства -= ​​ Бродский вообще очень любим людьми, чьё самолюбие входит в непримиримый конфликт с их реальным положением. Поэт отвергнутых любовников, поэт несостоявшихся, угнетённых или неудачливых граждан, потому что им нравится отвергать, им нравится презирать. И доминирующая эмоция Бродского - презрение. Скажем, презрение римской статуи -= Как ни относись к Бродскому, нельзя не признать восхитительной, заразительной и бесконечно привлекательной манеру выражения его мыслей и нельзя не ужаснуться их бедности, их узости. И здесь я рискну сказать, может быть, достаточно горькую вещь и достаточно неожиданную -= Говорят: «Маяковский сегодня воспевает свободу, а завтра - диктатуру; сегодня пишет: “У Вильгельма Гогенцоллерна // Размалюем рожу колерно”, а завтра сочиняет пацифистскую “Войну и мир”«. Но дело в том, что к Маяковскому эти претензии ещё меньше приложимы, чем, например, к Паваротти. Паваротти сегодня поёт какую-нибудь воинственную арию, а завтра - сугубо элегическую; сегодня поёт марш милитаристский, а завтра - «Ах, не хочу на войну», условно говоря. Ключевое слово в поэзии Маяковского - «голос». Оно одно из самых употребительных. Кроме «голоса», там нет практически ничего. Маяковский говорит не то, что он думает, а то, что интонационно привлекательно, или, вернее сказать, - он думает то, что хорошо говорится, что приятно будет сказать -= Применительно к Бродскому Александр Житинский сформулировал замечательно точную мысль: «Необычайно приятно читать Бродского вслух». И девушке его вслух читать приятно, и приятно его читать с трибуны, и самому себе его приятно произносить. Знаете, иногда один в комнате сидишь и твердишь себе какие-то хорошие стихи, просто чтобы одиночество не так давило на уши. Да, Бродского приятно читать вслух ​​ -= И всё, что он говорит, приятно сформулировано, даже когда это вещи абсолютно взаимоисключающие. Например, стихи «На независимость Украины» мы все знаем, они теперь довольно широко цитируются, все помнят эти формулы. Но ведь задолго до этого этот так называемый имперский Бродский написал совершенно не имперские, а более того - антиимперские, довольно страшные «Стихи о зимней кампании 1980 года», стихи об Афганистане. Помните эти действительно страшные стихи про то, что люди свалены, как «человеческая свинина», и:

 

Слава тем, кто, не поднимая взора,

шли в абортарий в шестидесятых,

спасая отечество от позора!

 

о есть слава тем, кто не родил новые поколения солдат этой империи. Страшно звучит? Конечно, страшно. Я бы сказал - просто кощунственно. А после этого - совершенно имперские по тону стихи «На независимость Украины» -= Бродский говорит то, что хорошо звучит. Стоит ли за этим глубокая личная убеждённость? Я думаю, нет. Это процесс, который обозначен у него самого, как «пение сироты радует меломана». Человек поёт, просто чтобы не сойти с ума. Это достаточно горькое занятие, но, по строгому счёту, поэт совершенно не обязан думать то, что говорит. Он говорит то, что эффектно звучит. Таковы не все поэты. Не таков Блок, например. Может быть, именно поэтому так не любил Бродский нашего Сан Саныча. Нет этого совершенно у Окуджавы. Господи, у очень многих этого нет -= Бродский написал «На смерть Жукова» - стихи абсолютно советские; стихи, о которых Никита Елисеев, любимый мой критик, в своей статье в «Звезде» совершенно правильно пишет, что они органично смотрелись бы в «Правде» (где они, кстати, в конце концов и были напечатаны, но уже после конца советской власти). У меня довольно много претензий к этим стихам, там можно со многим поспорить.

 

Воин, пред коим многие пали

стены, хоть меч был вражьих тупей,

блеском манёвра о Ганнибале

напоминавший средь волжских степей.

Кончивший дни свои глухо в опале,

как Велизарий или Помпей.

 

Почему меч был вражьих тупей? Российская школа военного искусства никогда не уступала никому. Или если о качестве оружия идёт речь - так тоже с оружием всё было вроде бы неплохо (и «Т-34», и впоследствии «АКМ»). Давайте вспомним дальше:

 

Что он ответит, встретившись в адской

области с ними? «Я воевал».

 

Почему в области адской? Почему солдаты-победители должны оказаться в области адской? И почему вместе с ними там Жуков? Я уж не говорю о «блеске манёвра» применительно к Жукову - достаточно почитать книгу Виктора Суворова, чтобы возникли серьёзные вопросы -= Но почему мы, как идиоты, придираемся к мелочам? Нас что интересует, в конце концов, - риторика или смысл? В данном случае Бродский риторически убедителен, лозунго-возразителен. И именно поэтому он так востребован в имперском лагере, где громкость звука есть главный принцип звука и где риторика важнее человечности. У меня очень серьёзные сомнения в том, что Бродский - поэт, которого можно назвать человечным. «Человеческое, слишком человеческое», - мог бы он повторить вслед за великим французом. Именно французом. Ницше эта фраза не принадлежит -= Расчеловечивание, если угодно, - главная тема Брод- ского: дыхание в безвоздушном пространстве, стремление вырваться из человеческого, тёплого, примитивного, мелкого и улететь в какие-то надзвёздные страшные высоты. Это тема «Осеннего крика ястреба» - кстати, одного из лучших и самых виртуозных стихотворений Бродского -= Что такое сверхчеловек? То, признаки чего сегодня многие усматривают в Бродском. Бродский сверхвиртуозен, сверходинок, сверхнезависим. Но человечность здесь ни при чём. Мне кажется, что сверхчеловек - это Пьер Безухов, например, потому что он сверхчеловечен. Поэзия же Бродского совершенно лишена таких эмоций, как умиление, сентиментальность. Даже любовь у него всегда - это такой вой оскорблённого собственника, страдание оскорблённой, неудовлетворённой любви, перерождающейся в ненависть. Мы не дождёмся от Бродского ничего вроде «...Как дай вам Бог любимой быть другим». Он сам это спародировал:

 

… как дай вам Бог другими - но не даст!

Он, будучи на многое горазд,

не сотворит - по Пармениду - дважды

сей жар в крови, ширококостный хруст,

чтоб пломбы в пасти плавились от жажды

коснуться - «бюст» зачеркиваю - уст!

 

И, кстати говоря, вряд ли мы дождались бы от Пушкина слов вроде:

 

Четверть века назад ты питала пристрастье к люля

 ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​​​ и к финикам,

рисовала тушью в блокноте, немножко пела,

развлекалась со мной; но потом сошлась с инженером-химиком

и, судя по письмам, чудовищно поглупела.

 

Человек имеет право на злость, но нуждается ли эта злость в столь эффектном поэтическом оформлении, мне не всегда понятно. Да, эмоция Бродского заразительна, но она потому и заразительна, что эта эмоция обывательская, самая обычная: эмоция злобы, обиды, эмоция сарказма. Мне кажется, что все разговоры о всепрощении Бродского, о том, что он не озлобился после ссылки, - это чистая риторика -= Как сильно он не озлобился, давайте почитаем, скажем, в «Представлении» - поэме, в которой просто желчь клокочет! Зачем нам всё время повторять слова Бродского: «Я не стану мазать дёгтем ворота моего отечества»? А что же он делает, интересно, в «Представлении»? Не ворота мажет?

 

Это - кошка, это - мышка.

Это - лагерь, это - вышка.

Это - время тихой сапой

убивает маму с папой.

 

Мы все знаем, какое время убило маму с папой. Я уж не говорю об этом: «Входит Пушкин в лётном шлеме, в тонких пальцах - папироса». Всё это - глумление над имиджами, над куклами, над муляжами. Где же здесь высокая нота всепрощения? Нет - и слава богу. Это очень органические стихи -= Мне кажется, что Бродский лишь в очень немногих стихах достиг некоторой новой интонации, не обывательской. Может быть, именно поэтому эти стихи так нелюбимы обывателем, так мало ему известны. Я говорю о «Пятой годовщине» - стихотворении, где вполне понятная саркастическая злоба переходит в интонацию высокой печали. Это 1977 год, это пять лет после отъезда.

 

Падучая звезда, тем паче - астероид

на резкость без труда твой праздный взгляд настроит.

Взгляни, взгляни туда, куда смотреть не стоит.

 

Там хмурые леса стоят в своей рванине.

Уйдя из точки «А», там поезд на равнине

стремится в точку «Б». Которой нет в помине.

 

Начала и концы там жизнь от взора прячет.

Покойник там незрим, как тот, кто только зачат.

Иначе - среди птиц. Но птицы мало значат.

 

(Абсолютно проходная строка, ничего не значащая.)

 

Там лужа во дворе, как площадь двух Америк.

Там одиночка-мать вывозит дочку в скверик.

Неугомонный Терек там ищет третий берег.

Там дедушку в упор рассматривает внучек.

И к звёздам до сих пор там запускают жучек

плюс офицеров, чьих не осознать получек.

 

Зимой в пустых садах трубят гипербореи,

и рёбер больше там у пыльной батареи

в подъездах, чем у дам. И вообще быстрее

 

нащупывает их рукой замёрзшей странник.

Там, наливая чай, ломают зуб о пряник.

Там мучает охранник во сне штыка трёхгранник.

 

(Обратите внимание, какая гениальная строчка. Вот эта имперская мастурбация! Я уж не говорю о том, что «третий берег» - как искать пятый угол. Вы знаете, когда человека бьют, он в комнате ищет пятый угол, мечась по ней. «Неугомонный Терек там ищет третий берег».)

 

Там при словах «я за» течёт со щёк извёстка.

Там в церкви образа коптит свеча из воска.

Порой даёт раза соседним странам войско.

 

Там пышная сирень бушует в палисаде.

Пивная цельный день лежит в глухой осаде.

Там тот, кто впереди, похож на тех, кто сзади.

 

Там в воздухе висят обрывки старых арий.

Пшеница перешла, покинув герб, в гербарий.

В лесах полно куниц и прочих ценных тварей.

 

(Я пропускаю довольно значительную часть.)

 

Теперь меня там нет. Означенной пропаже

дивятся, может быть, лишь вазы в Эрмитаже.

Отсутствие моё большой дыры в пейзаже

 

не сделало; пустяк: дыра, - но небольшая.

Её затянут мох или пучки лишая,

гармонии тонов и проч. не нарушая.

 

Теперь меня там нет. Об этом думать странно.

Но было бы чудней изображать барана,

дрожать, но раздражать на склоне дней тирана,

 

паясничать. Ну что ж! на всё свои законы:

я не любил жлобства, не целовал иконы,

и на одном мосту чугунный лик Горгоны

 

казался в тех краях мне самым честным ликом.

Зато столкнувшись с ним теперь, в его великом

варьянте, я своим не подавился криком.

 

Здесь очень точная мысль. Россия представлена как некий образ вечности - прекрасной вечности, мрачной вечности, трагической, - представлена как школа небытия. Трагическая школа, после которой обычное небытие не так уж страшно. Россия представлена как великая школа творческого одиночества, после которой американское одиночество эмигранту уже не страшно. Это гениальные стихи, на мой взгляд. У Бродского много гениальных стихов. И «Двадцать сонетов к Марии Стюарт» я мог бы назвать, и вся «Часть речи», выдержанная в этой же интонации. Но, к сожалению, у Бродского очень много и того, что легко подхватывается. Сколько юношей тепличных подхватывает за Бродским его интонацию презрения, перечисления, как сказано у Владимира Новикова - «дефиницию вместо метафоры». Да, в этом смысле Бродский чрезвычайно заразителен.

- С чего лучше начинать читать Бродского?

- С «Двадцати сонетов к Марии Стюарт», с «Дебюта». Вот «Дебют» - знаете, я не люблю это стихотворение, оно мне кажется довольно циничным. Но при этом, во-первых, оно очень хорошо сделано; а во-вторых, в нём есть та редкая у Бродского нота насмешливой, горькой, иронической, трезвой, но всё-таки любви. Знаете, оно такое бесконечно грустное.

 

Она достала чашку со стола

и выплеснула в рот остатки чая.

Квартира в этот час ещё спала.

Она лежала в ванне, ощущая

 

всей кожей облупившееся дно,

и пустота, благоухая мылом,

ползла в неё через ещё одно

отверстие, знакомящее с миром.

 

Это очень здорово. По-моему, даже лучше, чем «Похороны Бобо», тоже прекрасное стихотворение.

 

Чем Бродский соблазнителен и почему он так легко ложится на душу патриотам? Мне, кстати, уже написали: «На самом деле в Бродском есть всё. Можно вытащить из него патриотизм, можно - либерализм». Но, понимаете, есть определённая предрасположенность. Вот из Пушкина никак не сделаешь ура-патриота, хотя он написал «Клеветникам России». В Пушкине же тоже есть всё. Но сам дискурс Пушкина, сама стилистика Пушкина - это стилистика даже не просто демократическая, а дружественная, в ней нет презрения. Интонацию Пушкина нельзя назвать холодной. Понимаете, как сказал Сергей Довлатов (хотя я уверен почему-то, что выдумал не он): «Смерть - это присоединение к большинству». И эта установка на смерть, на холод, на одиночество, на мертвечину - это капитуляция, это присоединение к большинству. Пушкин в некоторых стихах холоден, но он никогда не презрителен. Можно ли представить более трагическое стихотворение, чем «Вновь я посетил...»? Вот где прощание с жизнью. Но это прощание - как в замечательном стихотворении Джона Донна, - прощание, запрещающее грусть. Это прощание, запрещающее отчаяние. А Бродский - это именно поэт отчаяния, обиды, одиночества, поэт преодоления жизни. Но жизнь не надо преодолевать, она и так очень уязвима, она очень холодна -= Есть разные выходы из ситуации эмиграции. Я не большой фанат позднего Эдуарда Лимонова, но ранний Лимонов написал «Это я - Эдичка» - книгу, которая полна такой боли и такой обнажённой плоти (действительно не просто обнажённой, а плоти с содранной кожей), такой человечности! Это книга, полная самых горячих детских слёз, детской сентиментальности. Вспомните даже рассказ Лимонова «Mother’s Day» («Материнский день») или совершенно замечательную «Обыкновенную драку». Он не побоялся в Америке быть человеком. Он, конечно, всю кожу на этом ободрал, он на этом заледенел, но процесс этого оледенения у него описан с человеческой теплотой, горечью и тоской. И мне кажется, что «тёплый» - это вообще не ругательство применительно к литературе -= Холод Бродского представляется мне как бы таким температурным слиянием с окружающей средой - это в известном смысле конформизм. И обратите внимание, что популярность Бродского основана именно на том, что чаще всего он говорит вслух о вещах, которые нам приятно соиспытывать, которые нам приятно с ним разделить: это обида, ненависть, мстительность и по отношению к возлюбленной, и часто по отношению к Родине, и к бывшим друзьям; это попытки самоутешения «да, действительно я в одиночестве, но зато я ближе к Богу в этом состоянии». Например:

И по комнате точно шаман кружа,

я наматываю, как клубок,

на себя пустоту её, чтоб душа

знала что-то, что знает Бог.

 

Бог знает совершенно другие вещи! Понимаете? Наматывать на себя пустоту - это не значит стать Богом. Тут уже шквал негодования на меня обрушивается:

- В чём глубокие истоки вашей нелюбви к Бродскому?

- Конечно, самое простое - сказать «в зависти». Ну, дурак тот, кто не завидует Нобелевской премии. Но дело не в этом -= Я разделяю примерно всех людей - всех поэтов, всех писателей вообще - на тех, кто повышает ваше самоуважение, и тех, кто его понижает. Так вот, Бродский - это поэт для повышения читательской самоидентификации, уважения читателя к себе, для повышения самомнения: «Я читаю Бродского, я читаю сложный текст - уже хорошо». Понимаете, это яркая, эффектная формулировка довольно банальных вещей. Вот это меня, собственно, и напрягает. Если бы в его стихах были такие смысловые открытия, которые есть у Заболоцкого, если бы там были те парадоксы, которые есть у Слуцкого (а Слуцкий был одним из учителей для Бродского, Бродский к нему очень уважительно относился), если бы там были эмоционально новые, не описанные раньше состояния, которые есть у Самойлова... Ну, возьмите такие его стихи, как «Дезертир» (кстати, блестящий разбор Андрея Немзера этого стихотворения), возьмите «Полночь под Иван-Купала». В них Самойлов очень многие несуществующие вещи назвал. То есть не то что несуществующие, а не существовавшие до этого в литературе. Возьмите его «Сербские песни», возьмите «Беатриче», где о любви, старческой любви, много такого сказано, о чём не принято было говорить. Я не могу найти у Бродского называния прежде не названных вещей. Я могу найти у него более эффектные, более яркие формулировки давно известных вещей. Как известно, патриоты вообще очень любят банальности, потому что интеллекта патриоты не любят (я говорю о наших специфических патриотах - ненавистниках всего живого), потому что очень трудно управлять человеком небанальным. А вот пышно сформулированные банальности - это главный элемент патриотического дискурса.

Всё это не значит, что у Бродского мало выдающихся стихотворений. У него есть абсолютно выдающиеся стихотворения, в которых формулируются вещи, на мой взгляд, не просто спорные, а противные. Но «На независимость Украины», которое многие называют ироническим стихотворением, пародией (конечно, никакой пародии там нет, всё очень серьёзно, на мой взгляд), - это тот довольно редкий у Бродского случай, когда бедность мысли оборачивается и бедностью формы. Форма этого стихотворения чрезвычайно тривиальная. Возьмём, например... Господи, мало ли великих стихов о том же Карле XII. У Станислава Куняева (ужасную вещь сейчас скажу) стихотворение «А всё-таки нация чтит короля» - это великое стихотворение, при том что оно, как вы знаете, памяти Сталина вообще-то. Куняев об этом совершенно не скрывая заявил. Знаете, оно лучше, чем «Памяти Жукова», потому что оно, во-первых, проще, прозрачнее и, во-вторых, оно откровеннее, что ли. Это не значит, что Куняев лучше Бродского. Куняев гораздо хуже Бродского, но стихотворение лучше, чем «На независимость Украины».

 

А всё-таки нация чтит короля -

безумца, распутника, авантюриста,

за то, что во имя бесцельного риска

он вышел к Полтаве, тщеславьем горя.

 

За то, что он жизнь понимал, как игру,

за то, что он уровень жизни понизил,

за то, что он уровень славы повысил,

как равный, бросая перчатку Петру.

 

А всё-таки нация чтит короля

за то, что оставил страну разорённой,

за то, что, рискуя фамильной короной,

привёл гренадеров в чужие поля.

 

За то, что цвет нации он положил,

за то, что был в Швеции первою шпагой,

за то, что, весь мир удивляя отвагой,

погиб легкомысленно, так же, как жил.

 

За то, что для родины он ничего

не сделал, а может быть, и не старался.

За то, что на родине после него

два века никто на войну не собрался.

 

И уровень славы упал до нуля,

и уровень жизни взлетел до предела...

Разумные люди. У каждого - дело.

И всё-таки нация чтит короля!

 

Понимаете, это, может быть, и безнравственные стихи (хотя поэзия выше нравственности, как сказано у Пушкина), может быть, это не очень совершенные стихи, но в них нет самолюбования, в них нет желания абсолютной правоты, и мертвечины в них нет. Они не мёртвые, они - живые. Я ещё раз скажу: лучше плохие живые стихи, чем совершенные мёртвые. Тут меня спрашивают, как я отношусь к книге Карабчиевского, на которую я сослался. В книге Карабчиевского есть один удивительный парадокс. Например, он говорит, что Бродского невозможно запомнить наизусть. Как невозможно? Запоминаются с первого прочтения! Подите забудьте «Письма римскому другу». Это забыть гораздо труднее, чем запомнить -= Но проблема-то есть. Проблема в том, что эти стихи, становясь частью вашей речи, входя в вашу речь, ничего не добавляют ни к вашему уму, ни к вашему сердцу, они не делают вас другим. Они дают лучший вид, лучший лоск, лучшую формулировку вам, а иногда - и самому отвратительному в вас. Наверное, я тоже говорю какие-то вещи очень уязвимые, они многим покажутся глупостью. Это естественно, потому что быть уязвимым - это одна из примет живого, а я всё-таки надеюсь оставаться живым. Бродский именно потому так нравится двум категориям людей: блатным (у Юрия Милославского это хорошо обосновано в его «Из отрывков о Бродском»), и очень нравится - сейчас, во всяком случае - ура-патриотам. Нравится именно потому, что человечное для них подозрительно, а бесчеловечное им кажется лучше, выше. А мне кажется, что человека и так мало. Зачем же ещё уменьшать его количество?

 

15  ​​​​ Нидерландский театр танца:

Парад и «Граница». Хореогр. Кристал Пайт. Ниде, 2013

Балеты «Студия 2» и «Лебединая песня». Хореогр. С. Леон, П. Лайтфут, 2013

 

«Сад». Хореогр. Меди Валерски, 2016.

 

Три английские сюиты (И.С. Бах). Исп. Пьер Антай, 2014.

 

16 ​​ Вчера – ДР Пугачевой. ​​ Пугачева Алла Борисовна (р. 15 апреля 1949, Москва, СССР) - советская и российская эстрадная певица, режиссер, композитор, народная артистка СССР (1991). Лауреат Государственной премии России (1995), лауреат Государственной премии Российской Федерации, Кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» II, III и IV степени.

 

ТКК. ​​ «Драгоценности». Балет Джорджа Баланчина

Балет в трех частях. 1967. На музыку Г. Форе, И. Стравинского и П. Чайковского. Солисты: «Изумруды» - Нина Капцова, Семен Чудин, Анна Тихомирова, Александр Волчков; «Рубины» - Кристина Кретова, Игорь Цвирко, Эльвина Ибраимова; «Бриллианты» - Ольга Смирнова и Семен Чудин. Артисты балета и оркестр Большого театра России. Дирижер: Павел Сорокин. Историческая сцена ГАБТ России, 2016 год.

 

«Отелло» (Верди). Д-р: Риккардо Мути, 2009

 

Музыка Перголези. Дирижер: Рене Якобс. Концерт в Боне

 

«Stabat Mater» (Дворжак). Д-р: Марис Янсонс

Концерт классической музыки, 2015.

 

17  ​​ ​​ ​​​​ Кастор и Поллукс» (Рамо). Театр Елисейских Полей. Опера, 2014

 

17 апреля 1944 года родился Соломо́н Моисе́евич Во́лков, советский и американский музыковед, журналист и писатель. В 1945-1958 годы жил в Риге, куда его родители вернулись из эвакуации.

Вслед за эмиграцией из Советского Союза в 1976 году Соломон Волков опубликовал книгу «Свидетельство» (1979), воспоминания Дмитрия Дмитриевича Шостаковича о своей жизни и творчестве, записанные Волковым в ходе встреч с Шостаковичем в Ленинграде в 1971-1974 гг.  ​​​​ Эта книга была переведена больше чем на двадцать языков. Русское издание «Свидетельств» является обратным переводом с английского. В 1988 году в Англии по книге был снят фильм «Доказательство» (Testimony) с Беном Кингсли в роли Шостаковича. ​​ Успех первой книги о Шостаковиче вдохновил Волкова на дальнейшие записи своих бесед с великими собеседниками. Так появились книги разговоров Волкова с балетмейстером Джорджем Баланчиным и скрипачом Натаном Мильштейном, книга его бесед с поэтом Иосифом Бродским, ​​ Волков также написал «Историю культуры Санкт-Петербурга» (1997), изданную в 2005 году в США и в 2007 году в России. В 2008 году одновременно по-русски и по-английски вышла книга Волкова «История русской культуры XX века. От Льва Толстого до Александра Солженицына».

Книга «Шостакович и Сталин» (англ. 2004, рус. 2004, 2006) была переведена на 11 языков и получила высокую оценку детей Шостаковича, Максима и Галины. ​​ В сентябре 2014 года практически одновременно появились книга «Диалоги с Владимиром Спиваковым» и одноимённый документальный фильм (режиссёр Елена Ласкари). Книга и фильм создавались по отдельности.

 

Пьер Антай исп. произв. Франсуа Куперена. Фестиваль в Фонфруаде, 2015

 

Франсуа-Фредерик Ги: Сонаты для фортепиано (Брамс), 2016

 

Форе, Равель. Берлиоз, Дебюсси. Будапештский фестивальный оркестр п/у Робина Тиччати, 2014

 

Месса си-бемоль минор (Бах). Д-р: Джон Элиот Гардинер, 2015.

 

18  ​​ ​​​​ «Фальстаф» (Верди). Д-р: Даниэле Гатти. Цюрихский оперный театр, 2011

 

Вадим Репин. Транссибирский Арт-Фестиваль

Документальный фильм о классической музыке, 2014.

 

Хореография: Каролин Карлсон.

«Сейчас». Театр Шайо, 2014

«Инанна». 2012

«Встреча» (Каролин Карлсон и Эва Эрбабуэна). Лионский Дом танца, 2013.

 

На ВДНХ появился музей винтажной музыки

 

19  ​​ ​​​​ Джонни Гриффин и Диззи Гиллеспи (1971)

Концерт джаза.

 

«Кастор и Поллукс» (Рамо). Театр Елисейских Полей

Опера, 2014

 

20  ​​​​ «Турангалила-симфония» (Оливье Мессиан). Будапештский фестивальный оркестр под управлением Ивана Фишера

 

Давид Фре: Бах. Концерт

 

«Дон Жуан» (Моцарт). Театр Елисейских Полей (Париж)

 

21  ​​​​ Сенатор Алексей Пушков считает, что все попытки лидера группы «Вопли Видоплясова» Олега Скрипки пояснить слова о «гетто» для русскоязычных граждан Украины бесполезны. Как передает РИА Новости, об этом Пушков написал в своем аккаунте Twitter. ​​ «Скрипка не удержался на своей нацистской позиции, стал объясняться. Но его оправдания никто не воспринимает: эти взгляды не имеют оправдания», - отметил российский сенатор. Ранее музыкант заявил, что, по его мнению, те украинские граждане, которые не могут выучить государственный язык, обладают низким IQ и для них нужно создать гетто.

Слова Скрипки вызвали скандал среди политиков и общественности разных стран. Официальный представитель МИД России Мария Захарова предложила оформить это высказывание в виде растяжек и развесить по всему Киеву от аэропорта Борисполь до Крещатика. Позднее фронтмен «Воплей Видоплясова» в Facebook пояснил своё высказывание тем, что по его словам, сейчас именно украиноязычные граждане живут в его стране как «в маленьком бесправном гетто».

 

Музыка Перголези. Д-р: Рене Якобс. Бон, 2012

 

«Stabat Mater» (Дворжак). Д-р: Марис Янсонс, 2015

 

«Большая фуга». Хореогр. Лусинда Чайлдс. Балет Лионского театра оперы и балета, 2016

 

«Танец» (Лусинда Чайлдс). Театр Де Ла Вилль (Париж). Балет, 2014.

 

Российская певица Ирина Аллегрова попала в черный список украинского экстремистского сайта «Миротворец» за выступления в Крыму. ​​ Как передает ТАСС, ее обвиняют в незаконном пересечении государственной границы Украины, имея в виду, что она дважды выступала на праздновании Дня России в Ялте - в 2015 и 2016 годах. К тому же на сайте сообщается, что у Аллегровой запланированы концерты в Крыму в апреле 2017 года. ​​ Кроме неё, в черный список сайта внесены и другие российские исполнители, посетившие полуостров после его воссоединения с Россией. В частности, Стас Пьеха, Юлиана Караулова, Татьяна Липницкая, известная под псевдонимом Бьянка и Юлия Самойлова, которая должна была представлять Россию на конкурсе «Евровидение» в Киеве. ​​ Попал туда и российский режиссер Карен Шахназаров, которого обвинили в «манипулировании общественно значимой информацией и вмешательстве в дела суверенного государства». ​​ В ответ он назвал это глупостью и фантазиями. По его словам, его и так не пускают в Киев, «я там давно включен в черный список». Сайт «Миротворец», связанный с депутатом Верховной рады и советником главы МВД Антоном Геращенко, изначально был создан для установления личностей ополченцев или людей, помогающих им.

 

22  ​​ ​​ ​​​​  Хореограф: Мурад Мерзуки.

«Бокс, бокс». Балетная труппа «Kafig», 2010

Agwa. Биеннале балета в Лионе, 2011

Yo Gee Ti, 2012. «Yo Gee Ti»

 

Гнозис (Хореография Акрам Хан). Фестиваль «Монпелье Данс», 2010

 

Брамс: Симфонии №1 и №2. Будапештский фестивальный оркестр п/у Ивана Фишера, 2015\

 

Турангалила-симфония (Оливье Мессиан). Будапештский фестивальный оркестр п/у Ивана Фишера, 2014

 

«Веселая вдова» (Легар) при уч. Рене Флеминг. Метрополитен-опера, 2015.

 

23  ​​ ​​​​ «Дон Жуан» (Моцарт). Театр Елисейских Полей (Париж), 2013

 

Бергенский филармон. оркестр и Эдвард Гарднер: Фантастическая симфония (Берлиоз), 2017

 

Бергенский филармон. оркестр и Эндрю Литтон: Планеты (Холст), 2017

Бергенский филармон. оркестр и Эдвард Гарднер: Симфония №1 (Уолтон), 2017.

 

24  ​​ ​​ ​​​​ Служба безопасности Украины на своей официальной страничке в Twitter прокомментировала запрет на въезд в страну российской певице Лолите Милявской ЛМ. ​​ Представители СБУ выложили неприличную фотографию певицы, на которой видно, что во время танца у исполнительницы обнажилась грудь, и подписали ее пожеланием удачи. Вчера ЛМ сняли с поезда на приграничной станции Конотоп, объявив, что по решению украинских властей ей на три года запрещен въезд на территорию Украины. Женщина ехала в Киев навестить свою заболевшую дочку. Причиной санкций стало то, что в 2015 году она въехала «на временно оккупированную территорию» не «с той стороны границы», пояснила певица. Она намерена в суде обжаловать запрет на посещение страны.

 

Хореография Каролин Карлсон.

«Сейчас». Театр Шайо, 2014

«Инанна». 2012

«Встреча» (Каролин Карлсон и Эва Эрбабуэна). Лионский Дом танца, 2013

 

«Платея» (Рамо). Д-р: Уильям Кристи. Опера-Комик (Париж), 2014

 

Давид Фре: Бах. Документальный фильм, 2012. Запись концерта классической музыки.

 

Лист и Вагнер. Д-р: Иван Фишер, 2011

 

Бергенский филармон. оркестр и Эдвард Гарднер: Месса си-бемоль минор (Бах). 2015

Симфония №3 (Брамс). 2016

 

Бергенский филармон. оркестр и Эндрю Литтон: Увертюра «1812 год» (Чайковский), 2016.

 

25 ​​ ТКК. 100 лет со дня рождения Эллы Фицджеральд. Концерт во Франции

 

«Отелло» (Верди). Д-р: Риккардо Мути. 2009

 

«Selva Morale e spirituale» (Монтеверди), 2017

 

«Реквием» (Верди). Д-р: Марис Янсонс. Венская Филармония (Музикферайн), 2013

 

Рено Капюсон, Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: Лядов, Брук и Элгар, 2013

 

«Кастор и Поллукс» (Рамо). Театр Елисейских Полей

Опера, 2014

Бергенский филармон. оркестр и Эндрю Литтон: Планеты (Холст), 2017

 

БЕЖАР. ​​ Предисловие Жиля Романа к балету «Весна священная» в пост. М. Бежара. Документальный фильм о балете, 2012

 

«Весна священная» (И. Стравинский). Пост.: Морис Бежар, 2012

Предисловие Мариз Делант к балету «Весна священная». Документальный фильм.

«Весна священная» (И. Стравинский). Пост.: Мариз Делант, 1993

Предисловие Жан-Клода Галлотта к балету «Весна священная». Документальный фильм, 2013

 

Певец Элтон Джон провел два дня в реанимации из-за инфекции

 

26  ​​ ​​​​ Дом музыки приглашает на Пасхальный концерт грузинского хора

 

Мендельсон: Симфонии №1 - №5. Янник Незе-Сеген и Камерный оркестр Европы, 2016

 

«Капулети и Монтекки» (Беллини). Ла Фениче, 2015.

 

Сегодня 26 апреля в 23:23 ​​ Николай Чернецкий поставил в ФБ свой стих:

 

У столба остановки трамвая

Костенел изворотливый пар.

Осторожно его огибая

Под несытыми взорами фар,

Я придумывал рифму на «пакля».

По Литейному взад и вперёд,

Расфуфыренный после спектакля,

Расходился досужий народ.

Расходился, одетый в угоду

Наступившему третьего дня

Непонятному времени года.

Наползали трамваи, звеня.

Размазня фонарей, стекленея,

Темноту подминала собой,

Наподобие жидкого клея.

И асфальт лепетал под ногой.

Словно крана неплотного капли,

Я за шагом отмеривал шаг

И придумывал рифму на «пакля»...

Но она не давалась никак.

 

Свой голос – это много.

 

27  ​​ ​​​​ «Кадм и Гермиона» (Люлли). Опера-Комик (Париж), 2008

 

Королевский оркестр Консертгебау п/у Томаса Хенгельброка: Шуберт и Моцарт, 2017

 

«Страсти по Иоанну» (И.С. Бах). Д-р: Рене Якобс, 2015

 

Мишель Дальберто: произведения Форе, 2017

 

Элла Фицджеральд:

Концерт джаза. Архивы джаза. Солистка - Элла Фицджеральд. Концерт в Брюсселе, 1957 год.

-= Концерт джаза. Архивы джаза. Солистка - Элла Фицджеральд. Концерт в Париже, 1963 год.

-= Элла, Рой Элдридж и Томми Флэнаган. Фестиваль джаза в Антибе (1964). Архивы джаза

 

28  ​​​​ «Татьяна» (Джон Ноймайер). Гамбургский балет

Балет, 2015

 

Берио, Малер, Копленд и Барток. Д-р: Марис Янсонс. Консертгебау, 2015

 

Вагнер, Лист и Берлиоз. Д-р: Даниэле Гатти. Консертгебау (Амстердам), 2016

 

«Манон Леско» (Пуччини). Ла Монне. Опера, 2013.

 

1200 часов живого пения: в столице стартовал фестиваль «Московская весна».

29  ​​​​ «Сад». Хореогр. Меди Валерски, 2016

 

Нидерландский театр танца: Балеты «Студия 2» и «Лебединая песня». Хореогр. С. Леон, П. Лайтфут, 2013

 

Парад и «Граница». Хореогр. Кристал Пайт. Нидерландский театр танца, 2013

 

Квартет «Modigliani» исп. произв. Моцарта, Шостаковича, Шумана, 2016.

 

30  ​​​​ Владимир Путин, президент России, подписал указ о награждении российского певца Филиппа Киркорова Орденом Почета. Награда вручается за большой вклад в развитие отечественного эстрадного искусства. Об этом сообщила пресс-служба Кремля.

Президент России направил ранее артисту поздравительную телеграмму. В ней глава государства поздравил Киркорова в связи с его 50-летним юбилеем, передает РИА Новости. В сообщении Кремля говорится: «Президент России Владимир Владимирович Путин подписал Указ о награждении Филиппа Киркорова Орденом Почета за большой вклад в развитие отечественного эстрадного искусства и многолетнюю плодотворную деятельность». ((образец; потому полностью))

 

Парад и «Граница». Хореогр. Кристал Пайт. Нидерландский театр танца, 2013

 

Нидерландский театр танца: Балеты «Студия 2» и «Лебединая песня». Хореогр. С. Леон, П. Лайтфут, 2013

 

«Сад». Хореогр. Меди Валерски, 2016

 

«Риголетто» (Верди). Опера «Лисео» (Барселона), 2017

 

Квартет «Артемис» и Венский Концертхаус: Дворжак, Шостакович, Чайковский, 2015

 

Май

 

1  ​​​​ Вести.net: музыка в российских соцсетях стала легальной

 

Предисловие Жиля Романа к балету «Весна священная» в пост. М. Бежара. ​​ Документальный фильм о балете, 2012.

 

«Весна священная» (И. Стравинский). Пост.: Морис Бежар. 2012

 

«Капулети и Монтекки» (Беллини). Ла Фениче

Опера, 2015.

 

«Орфей» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур

Опера, 1978.

 

2 ​​ «Реквием» (Берлиоз). Д-р: Туган Сохиев. Большой театр, 2016

 

«О радости, Печали и Мудрости» (Гендель). Д-р: Пол МакКриш, 2013

 

«Платея» (Рамо). Д-р: Уильям Кристи. Опера-Комик (Париж), 2014

 

2014. «Lied Ballet». Хореография - Тома Лебрен. Постановка: Дом танца (Лион).

 

Avant toutes disparitions. Тома Лебрен. Балет, 2016.

 

3  ​​ ​​​​  В городе Нежине Черниговской области неизвестные украли памятник Марку Бернесу. Известный советский актер и исполнитель популярнейших песен родился в этом городе. А памятник ему был установлен в 2011 году – к столетию со дня рождения артиста. ​​ Народный депутат Украины Андрей Лозовой на своей странице в «Фейсбуке» предположил, что его украли на металл.

 

Буря (Томас Адес). Метрополитен-опера, 2012

 

4  ​​ ​​​​ «Отелло» (Верди). Д-р: Риккардо Мути. Концерт классической музыки, 2009

 

Бергенский филармон. оркестр и Эдвард Гарднер: Симфония №1 (Уолтон), 2017

 

Сочинения Перголези. Д-р: Рене Якобс/ Бон

 

«Stabat Mater» (Дворжак). Д-р: Марис Янсонс, 2015

 

5  ​​​​ Ведущий итальянского канала RAI, комментируя события вокруг международного музыкального конкурса «Евровидение»-2017, обидел украинцев. Он сказал, что Украина потеряет международный конкурс так же, как потеряла Крым. ​​ «Украина в этом году принимает «Евровидение», - заявил он в эфире. – Но наш Габбани сильнее советской ракеты! Украина уже потеряла Крым, потеряет и «Евровидение». Украинские соцсети взорвались возмущенными комментариями, сообщает РИА Новости. Пользователи упрекают итальянца в том, что он ничего не знает про Украину. ​​ Франческо Габбани – итальянский исполнитель, который выступит на «Евровидении»-2017 с песней Occidentali's Karma.

 

Хореограф Мурад Мерзуки.

«Бокс, бокс». М. Мерзуки, балетная труппа «Kafig», 2010

Биеннале балета в Лионе:

«Agwa», 2011

«Yo Gee Ti». 2012

 

Гнозис (Акрам Хан). Фестиваль «Монпелье Данс».

Балет, 2010.

 

6  ​​​​ В преддверии годовщины Великой Победы телеканал «Россия 24» вспоминает героев-фронтовиков. Среди них - знаменитый поэт-песенник Михаил Танич, который чудом выжил на войне и дошел до Берлина. С Лидией Козловой, вдовой Михаила Танича, пообщалась журналист Дарья Ганиева. ​​ Лидия Козлова – поэт, автор слов к той самой песне Аллы Пугачёвой про айсберг в океане и вдова поэта Михаила Танича - не любит вспоминать прозу военной жизни: ​​ «Было мне, наверное, года четыре, и товарищ у меня был – Максим. Ему тоже было года четыре, и он ходил, побирался. Наши дома были рядом, эвакуированные, приблизительно 100 метров. Он однажды в февральскую метель шел с куском хлеба, маме нес – она же ему свой отдавала. Он сел с ним и замерз. Поэтому рассказать, что такое война… Это страшная вещь». ​​ Пока голодная девочка Лида в эвакуации в Саратовской области ждала посылок с фронта от теток (они ушли служить медсестрами и наводчицами), ее будущий муж, 20-летний старший сержант артиллерии Михаил Танхилевич (это его настоящая фамилия) воевал на 1 Прибалтийском и 1 Белорусском фронтах. Дошел до Берлина. ​​ «Он рассказывал: «Каждый день мы очень много хоронили, по 12-20 человек мы хоронили. Братские могилы. Очень тяжело мы побеждали», - вспоминает Лидия Козлова. И начинает декламировать стихотворение Михаила Танича: ​​ «Семь танков подбил я с ребятами,

Восьмой повернул и утек. ​​ Всех легче мы с правились с пятым. Он, глупый, подставил нам бок». ​​ А ведь там, на фронте, Танич не сочинил ни одного стихотворения. Да и сразу после - попал в ГУЛАГ по пустяковому доносу. Зато в 1956 году, когда был реабилитирован и встретил свою Лидию, не мог писать ни о чем, кроме войны, – издал три книги стихов. Это потом, когда душевная рана затянулась, появились все эти, ставшие шлягерами, «Черный кот», «Комарово», «На дальней станции сойду». Но и спустя 40 лет после Победы он вспоминал, как был едва не похоронен заживо в братской могиле – в последнюю секунду кто-то заметил в нем признаки жизни. Об этом - стихи, которые стали песней в исполнении Юрия Никулина. ​​ Это было в Прибалтике. Потом вместе с семьей Михаил Танич купит там домик.

«Мы ездим туда на скором поезде Москва – Рига и проезжаем Дубосеково. И там стоят шесть каменных солдат – защитников Родины. Танич вставал ночью, чтобы посмотреть на этих ребят. У него даже стихотворение кончалось обращением к машинисту – «Ты, машинист, вези, но где стоит пехота, ты возле них притормози, поговорить охота», - рассказывает вдова Михаила Танича, поэт Лидия Козлова.

Михаила Танича не стало в 2008 году. Память его хотят увековечить в родном Таганроге – не только как поэта, но и фронтовика-героя. А потому за основу макета монумента взяли фотографию – с «родной сестрой моей пушки», как остроумно подписал ее Михаил Исаевич в книге своих воспоминаний.

 

«Весна священная» (И. Стравинский). Пост.: Морис Бежар, 2012

 

Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: Азагра, Бетховен, Барток, 2016

 

Хор «Tenebrae». Святая капелла. Концерт классической музыки, 2016

 

«Иоланта» (Чайковский) и «Замок герцога Синяя Борода» (Барток). Метрополитен-опера, 2015.

 

В Вашингтоне прошел концерт русских песен Великой Отечественной ВОВ

 

Украинская певица Джамала обвинила Россию в подготовке провокаций на «Евровидении»

 

7  ​​ ​​​​ «Отелло» (Верди). Д-р: Риккардо Мути

Концерт классической музыки, 2009

 

Денис Мацуев и Гос. симф. оркестр Республики Татарстан: Рахманинов и Чайковский, 2014.

 

МВД Украины: российских журналистов, посещавших Крым, не пустят на «Евровидение» ​​ -= Журналисток «Комсомолки» не пустили на «Евровидение»

 

8  ​​​​ «Фальстаф» (Верди). Д-р: Даниэле Гатти. Цюрихский оперный театр, 2011

 

«Возвращение Улисса на родину» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур. Опера, 1978

 

«Реквием» (Берлиоз). Д-р: Туган Сохиев. Большой театр, 2016.

 

9  ​​​​ ДЕНЬ ПОБЕДЫ

 

Арсений Тарковский

 

Я знаю час, когда начнут войну,

Кто выживет, и кто умрёт в плену,

И кто из нас окажется героем,

И кто из нас расстрелян будет перед строем,

И сам я видел вражеских солдат,

Уже заполонивших Сталинград,

И видел я, как русская пехота

Штурмует Бранденбургские ворота.

Что до врага, то всё известно мне,

Как никакой разведке на войне.

Я говорю - не слушают, не слышат,

Несут цветы, субботним ветром дышат,

Уходят, пропуска не выдают,

В домашний возвращаются уют.

И я уже не помню сам откуда

Пришёл сюда и что случилось чудо.

Я всё забыл.

 

Королевский оркестр Консертгебау п/у Томаса Хенгельброка: Шуберт и Моцарт, 2017

 

«Татьяна» (Джон Ноймайер). Гамбургский балет, 2015

 

10  ​​ ​​ ​​​​ Элла Фицджеральд, Рой Элдридж и Томми Флэнаган. Фестиваль джаза в Антибе (1964). Архивы джаза

 

«Альцеста» (Глюк). Ла Фениче, 2015

 

11  ​​​​ «Капулети и Монтекки» (Беллини). Ла Фениче

Опера, 2015

 

Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: Азагра, Бетховен, Барток, 2016

 

Хор «Tenebrae». Святая капелла. ​​ Концерт классической музыки, 2016.

 

12  ​​​​ ФБ. Избранное.

Любимая пианистка Сталина

В 1960-е годы она была настоящей легендой музыкального мира. Публика слушала ее стоя, не отпускала со сцены. В конце концов, окончательно устав, пожилая женщина показывала со сцены руки, заклеенные пластырем: «Простите, я больше не могу... Резала рыбу кошкам». Гениальная пианистка, Мария Вениаминовна Юдина была известна своим поистине аскетическим образом жизни. Крохотная квартирка, в которой трудно было пройти из-за книг. Одно-единственное платье и кеды без шнурков. Постоянный долг за прокатный рояль. И да, десяток кошек - при том, что сама она постоянно недоедала. А она никогда не обращала на это внимания. Считала, что художник должен быть беден. ​​ Мария Вениаминовна Юдина родилась в Невеле в 1899 году и с детства отличалась независимым характером и неукротимым темпераментом. Ее интересы были очень разносторонними и никогда не ограничивались только музыкой, тем не менее, первые уроки игры на фортепиано она получила в 6 лет, а в 13 - поступила в Петербургскую консерваторию. Ещё в юности она, помимо музыкальных занятий, посещала в родном Невеле философский кружок. Там она познакомилась с Михаилом Бахтиным, дружбу и переписку с которым сохранила до конца дней. И среди пианистов она всегда выделялась тем, что любое музыкальное произведение осмысливала с позиций собственного философского прочтения, многое играла «не так, как принято». Мария родилась в еврейской семье, но в 1919 году она принимает крещение и становится «страстной почитательницей Франциска Ассизского», даже носит рясу из черного бархата. Религии она посвящает себя до конца жизни (в последние годы она исповедовала православие) и не отступалась от своих убеждений несмотря ни на что. За это ее в 1930-м уволили из Ленинградской консерватории. За это же (а также за любовь к западной музыке, включая эмигрировавшего Стравинского) уволили из Института имени Гнесиных в 1960-м. Она продолжала давать публичные концерты, но ей было отказано в записях. После того, как в Ленинграде она прочла со сцены стихи Бориса Пастернака в ответ на вызов на бис, Юдиной было запрещено концертирование на срок в пять лет. По воспоминаниям знавших ее людей, Мария Вениаминовна не была диссиденткой. Ничего не провозглашала, не писала писем протеста, не звала на демонстрации. Но к режиму, при котором ей довелось жить, относилась непримиримо. И всегда помогала страждущим, вызволяла из ссылок репрессированных друзей. А называли её при этом - «любимой пианисткой Сталина». Почему? Вот что рассказывал об этом Дмитрий Шостакович в своей книге «Свидетельство». Сталин по нескольку дней никому не показывался. Он много слушал радио. Как-то Сталин позвонил руководству Радиокомитета и спросил, есть ли у них запись 23-го фортепьянного концерта Моцарта, который слышал по радио днем раньше. «Играла Юдина», - добавил он. Сталину сказали, что, конечно, есть. На самом деле не было никакой записи - концерт передавался вживую. Но Сталину боялись сказать: «Нет», - никто не знал, какие могли быть последствия. Человеческая жизнь для него ничего не стоила. Все, что можно было, это - соглашаться, кивать, поддакивать, пресмыкаться перед сумасшедшим. Сталин потребовал, чтобы к нему на дачу прислали запись исполнения Моцарта Юдиной. Комитет запаниковал, но надо было что-то сделать. Позвонили Юдиной и оркестру и сделали запись той же ночью. Все дрожали от страха. За исключением Юдиной, естественно. Но она - особый случай, ей было море по колено. Юдина позже рассказывала мне, что дирижера пришлось отослать домой, так как он от страха ничего не соображал. Вызвали другого дирижера, который дрожал, все путал и только мешал оркестру. Наконец третий дирижер оказался в состоянии закончить запись.

Думаю, это - уникальный случай в истории звукозаписи: я имею в виду то, что трижды за одну ночь пришлось менять дирижера. Так или иначе, запись к утру была готова. Сделали одну-единственную копию и послали ее Сталину. Да, это была рекордная запись. Рекорд по подхалимажу.

 

Вскоре после этого Юдина получила конверт с двадцатью тысячами рублей. Ей сказали, что это - по специальному распоряжению Сталина. Тогда она написала ему письмо. Я знаю об этом письме от нее самой и знаю, что история покажется невероятной. Но, хотя у Юдиной было много причуд, одно я могу сказать точно: она никогда не врала. Я уверен, что это правда. Юдина написала в своем письме что-то в таком роде: «Благодарю Вас, Иосиф Виссарионович, за Вашу поддержку. Я буду молиться за Вас день и ночь и просить Господа простить Ваши огромные грехи перед народом и страной. Господь милостив, Он простит Вас. Деньги я отдала в церковь, прихожанкой которой являюсь». И Юдина послала это убийственное письмо Сталину. Он прочитал его и не произнес ни слова, даже бровью не повел. Естественно, приказ об аресте Юдиной уже был готов, и малейшей гримасы хватило бы, чтобы уничтожить даже ее след. Но Сталин смолчал и отложил письмо в тишине. Ожидаемого движения бровей не произошло.

С Юдиной ничего не случилось. Говорят, когда вождя и учителя нашли на даче мертвыми, на проигрывателе стояла ее запись Моцарта. Это - последнее, что он слышал.

 

12  ​​​​ Наша поездка в Тарусу.

 

Скандал на «Евровидении»: побывавший в Крыму конкурсант вышел в финал

 

13  ​​ ​​ ​​​​ В столичном метро прозвучала эльфийская опера

 

«Евровидение» в Киеве. «Грязный танец» Седюка ((обнажил попу)) с Джамалой может закончиться пятилетней отсидкой

 

14  ​​ ​​​​ Восьмая книга мадригалов – Военные песни (Монтеверди). ​​ Концерт классической музыки, 2015.

 

ТТ. Спектакль миланского театра «Ла Скала»: в рамках гастролей в Москве на сцене Большого театра. Дирижер - Мунг-Вун Чунг, режиссер - Федерико Тьецци. В главных партиях: Симон Бокканегра - Лео Нуччи, Якопо Фиеско - Михаил Петренко, Мария Бокканегра - Кармен Джаннаттазио, Габриэле Адорно - Фабио Сартори, Хор и оркестр театра «Ла Скала».

 

15  ​​ ​​ ​​ ​​​​ «Веселая вдова» (Легар) при уч. Рене Флеминг. Метрополитен-опера, 2015

 

«Коронация Поппеи» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур. Опера, 1979

 

Бергенский филармон. оркестр и Эдвард Гарднер: «Сотворение мира» (Гайдн), 2016

 

Бергенский филармон. оркестр и Эндрю Литтон: Увертюра «1812 год» (Чайковский), 2016

 

Восьмая книга мадригалов – Любовные песни (Монтеверди), 2015

Шестая книга мадригалов (Монтеверди). Оркестр «Les Arts Florissants» и Пол Эгнью, 2014.

 

Велимир Хлебников

 

Свобода приходит нагая,

Бросая на сердце цветы,

И мы, с нею в ногу шагая,

Беседуем с небом на «ты».

Мы, воины, строго ударим

Рукой по суровым щитам:

Да будет народ государем

Всегда, навсегда, здесь и там!

Пусть девы споют у оконца,

Меж песен о древнем походе,

О верноподданном Солнца -

Самодержавном народе.

 

А, вот оно что: самодержавность! Что ж, «имя дико, но нам оно ласкает слух оно…».

 

16  ​​ ​​​​ Когда Эммануэль Макрон победил на президентских выборах во Франции, многие немцы вздохнули с глубоким облегчением. ​​ Проевропейский центрист убедительно выиграл у ультраправого популиста Марин Ле Пен из Национального фронта. Но для того чтобы националистическая угроза в Европе была действительно устранена, Германии придётся поработать вместе с Макроном над решением экономических проблем, которые подтолкнули стольких избирателей выступить против ЕС. ​​ Как считает бывший глава Бундесбанка, приглашенный профессор экономики Центра европейских исследований Гарвардского Университета Ганс-Гельмут Котц, добиться прогресса в этом направлении будет крайне непросто. В своей статье на Project Syndicate он отмечает, что уже спустя пару дней после выборов ключевые пункты экономической программы Макрона начали подвергаться критике в Германии. В первую очередь, со значительным критическим настроем были встречены предлагаемые им реформы управления в еврозоне. ​​ В своём предвыборном манифесте Макрон выступил с идеей повышения уровня федерализма в еврозоне, что предполагает появление общего бюджета для обеспечения общественных благ в странах евро. Этим бюджетом должен управлять министр финансов и экономики еврозоны, а надзор за ним – осуществлять парламент еврозоны. Макрон призвал также к лучшей координации налоговых режимов и пограничного контроля, усилению защиты целостности внутреннего рынка и – на фоне растущей угрозы протекционизма в США – к введению политики закупок товаров и услуг, «сделанных в Европе». Попытка вновь начать дискуссию по поводу выпуска европейских облигации и частичном обобществлении (мутуализации) государственных обязательств стран еврозоны была воспринята как утопическая выходка в пылу предвыборной борьбы. Кстати, в платформе Макрона этих предложений нигде нет. Намного больше немецких экспертов и политиков беспокоит желание Макрона, чтобы Германия направила свои бюджетные ресурсы на повышения внутреннего спроса и, тем самым, уменьшила свой огромный профицит счёта текущих операций. Это не новые идеи. С ними часто выступали представители Еврокомиссии и Международного валютного фонда, предшественники Макрона, а также экономисты многих стран Европы. Столь же предсказуемо правительство Германии их резко отвергает, опираясь на аргументы, которые, как и контраргументы, постоянно повторяются.

Большинство немецких экономистов и официальных лиц считают, что экономическая политика должна быть сосредоточена почти исключительно на стимулировании производства и рыночного предложения, занимаясь диагностикой и решением структурных проблем. При этом немецкие чиновника регулярно заявляют, что экономика страны приближается к пределам своих возможностей, определяемых потенциалом предложения. Более того, правительство Германии не рассматривает профицит счёта текущих операций как политическую проблему, а видит в нём проявление фундаментальной конкурентоспособности немецких компаний. Это позитивный результат ответственного поведения профсоюзов, которые позволяют компаниям сохранять необходимую гибкость в зарплатах. Накопление внешних активов стало логическим следствием этого профицита, не говоря уже о том, что для стареющего общества подобное поведение является императивом. Немецкие политики считают критически важным снизить соотношение долга к ВВП до уровня 60%, установленного европейскими правилами. А когда ещё, если не в хорошие времена, появляется шанс сделать сбережения? Данная позиция не вполне совпадает с экономической программой Макрона. В ней не только содержатся значимые предложения по решению имеющихся проблем на стороне производства и рыночного предложения во французской экономике, но и поддерживаются идеи стабилизации объёмов выпуска и, что ещё важнее, увеличения расходов в таких сферах, как государственная инфраструктура, дигитализация, чистая энергетика, с целью повысить потенциальный рост экономики. Несмотря на убедительную победу Макрона, ему предстоит тяжёлая битва за реализацию своего экономического плана. Даже если Национальное собрание, которое будет избрано в июне, поддержит его программу реформ, сопротивление улиц будет не менее ожесточённым, чем в предыдущие несколько лет. У Германии, впрочем, есть убедительная причина поддержать экономические реформы Макрона, касающиеся и рыночного предложения, и спроса. Дело в том, что Франция и Германия глубоко взаимосвязаны, а это значит, что Германия крайне заинтересована в судьбе Макрона. Да, немецкое правительство действительно не может (к счастью) заниматься тонкой настройкой уровня зарплат, но оно может – хотя бы из чисто корыстных соображений – гарантировать своё будущее, увеличив инвестиции в человеческий и социальный капитал, в том числе в учебные заведения (от детских садов до университетов) и инфраструктуру (дороги, мосты, широкополосный интернет). Такой подход позволил бы снизить стоимость капитала для частного сектора, тем самым, сделав частные инвестиции более привлекательным. Кроме того, появились бы реальные внутренние активы, снижающие зависимость Германии от зарубежных кредитных рисков. Снижение профицита счёта текущих операций будет также означать повышение устойчивости позиции партнёров Германии в части их чистых финансовых обязательств. Если Германия и Макрон не найдут общий язык, издержки для обоих сторон будут колоссальны. Нет никакой злобной внешней силы, которая навязывает Европе популизм. Он возникает органически и подпитывается реальным и растущим недовольством. Это недовольство не является исключительно экономическим, однако география популизма совпадает с географией экономических проблем в ЕС: положение слишком многих европейцев ухудшается уже слишком долго. И если Макрон не сможет выполнить свои обещания, тогда евроскептики, подобные Ле Пен, вполне могут выиграть на следующих выборах во Франции. Для того чтобы избежать такого исхода, Макрону следует твёрже, чем его предшественникам, проводить трудную, но – в конечном счёте – полезную политику. Он мог бы взять урок у бывшего канцлера Германии Герхарда Шрёдера. В 2003 году Шёрдер сделал приоритетом реформы, а не строгое соблюдение норм Пакта стабильности и роста ЕС. Дополнительная бюджетная свобода была нужна для смягчения адаптации экономики к радикальным реформам на рынке труда, которые проводил Шрёдер. Решение сделать приоритетом реформы, а не настойчивое следование правилам, в итоге оказалось правильным.

Теперь момента политики в стиле Шрёдера наступил для Макрона. Он тоже, кажется, предпочитает разумный прагматизм, а не слепое следование строгим правилам (что в любых обстоятельствах является бессмысленным). К счастью, политические принципы не высечены на камне, причём даже в Германии. Вспомните, как немецкое правительство непреклонно отвергало идею создания банковского союз в еврозоне и Европейского стабилизационного механизма, но в итоге они были созданы (впрочем, есть те, кто считает, что сделано было слишком мало и слишком поздно).

Европа переживает сейчас сейсмический сдвиг: её политическая система подрывается изнутри (и она становится уязвимой для российского давления извне). Страх перед «другими» и отношение к международной торговле как к игре с нулевой суммой встречается всё чаще. В таких обстоятельствах необходимые решительные и последовательные действия не только со стороны Франции, но и со стороны Германии, которая, в конечном итоге, может потерять больше всех.

 

«Капулети и Монтекки» (Беллини). Ла Фениче

Опера, 2015

 

«Дама с камелиями» (Джон Ноймайер). Балет Парижской национальной оперы. 2008

 

Сериал по ТКК: «Бродвей. История в лицах и танцах»

 

17  ​​ ​​​​ «Возвращение Улисса на родину» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур. Опера, 1978.

18  ​​​​ Западные СМИ обсуждают смерть известного американского музыканта Криса Корнелла. Ранее сообщалось, что фронтмен музыкальных коллективов Soundgarden и Audioslave скончался 17 мая в Детройте. Ему было 52 года. ​​ Причины ухода музыканта из жизни пока неизвестны, для близко знавших его это стало огромной неожиданностью. При этом ряд СМИ сообщает, что его смерть расследуют как возможное самоубийство. Кроме того, стало известно, что, оказывается, Корнелл тратил миллионы долларов на благотворительность. Как пишет Mirror, буквально за месяц до смерти он посещал лагерь беженцев в Греции, чтобы предложить помощь от своей благотворительной организации Chris & Vicky Cornell Foundation. Ее музыкант основал вместе с супругой в 2012 году для помощи детям по всему миру, пишет Газета.Ru.

 

Буря (Томас Адес). Метрополитен-опера, 2012

 

Бергенский филармон. оркестр и Эдвард Гарднер: Симфония №1 (Уолтон). Концерт классической музыки, 2017

Симфония №3 (Брамс), 2016

Немецкий реквием (Брамс), 2017

 

19  ​​ ​​​​ Народный артист СССР Юрий Башмет узнал о том, что находился в перечне почетных профессоров Львовской академии музыки лишь после того, как его исключили. Об этом он рассказал на пресс-конференции в ТАСС. ​​ Башмет также считает, что у него могут возникнуть проблемы с пересечением границы с Украиной из-за того, что он подписал письмо в поддержку возвращения Крыма в состав России. Маэстро указал, что официально его имени в никаких черных списках нет, но во Львов он ехать не решается. «Хотя там могилы всех моих предков», - отметил он. Музыкант считает Львов, где прошли его детство и юность, и состоялось начало его творческой карьеры, отдельным культурным местом с интересной историей. ​​ «Местная консерватория входила в своеобразное музыкальное «Золотое кольцо». Там потрясающая школа», - рассказал Башмет.

 

Эксперты: лидер группы Soundgarden Крис Корнелл покончил с собой

 

Перовский суд Москвы обязал родителей певицы и актрисы Жанны Фриске вернуть благотворительной организации «Русфонд» 21,6 млн рб, которые НЕ были потрачены на ее лечение.

 

Парад и «Граница». Хореогр. Кристал Пайт. Нидерландский театр танца, 2013

 

«Сад». Хореогр. Меди Валерски, 2016

 

Нидерландский театр танца: Балеты «Студия 2» и «Лебединая песня». Хореогр. С. Леон, П. Лайтфут, 2013.

 

Турангалила-симфония (Оливье Мессиан). Будапештский фестивальный оркестр п/у Ивана Фишера, 2014

 

«Selva Morale e spirituale» (Монтеверди), 2017.

 

20  ​​ ​​​​ Мособлсуд приговорил организатора концертов Илью Крикунова к году и 11 месяцам лишения свободы за злоупотребление доверием певца Юрия Антонова ((советский кумир)), об этом сообщили в суде. По версии правоохранительных органов, обвиняемый организовал концерты, за которые расплатился с певцом подложной платежкой. Суд также обязал Крикунова выплатить артисту 2,3 миллиона рублей в счет возмещения материального ущерба. По предыдущему приговору Крикунов получил два года колонии, но был освобожден от обязанности погасить ущерб перед Антоновым

 

«Щелкунчик» (Жерон Вербрюгген). Балет Большого театра Женевы, 2014

 

«Сон в летнюю ночь» (М. Келеменис). Балет Женевы, 2013.

 

21  ​​​​ GUARDIAN. The new French president, Emmanuel Macron, and German chancellor, Angela Merkel, have broken with previous statements by saying they would be prepared to look at changing EU treaties in order to allow a further integration of the eurozone. ​​ Speaking at a joint press conference on Monday night during Macron’s inaugural visit to Berlin on his first full day in office, Merkel said: “From a German point of view, it is possible to change treaties if it makes sense in order to strengthen the eurozone.” She said she was personally prepared to make the case for such a change.  ​​​​ The comments will come as a painful blow to British politicians and diplomats such as David Cameron, whose calls for a reform to free movement were repeatedly rebuffed with the argument that treaty change under his proposed timetable was off the cards. ​​ The German chancellor said she been “irked” ((утомлять раздражать надоедать)) ever since the signing of the Lisbon treaty by those who had written off treaty change: “The entire world is changing and we declare that we have exhausted ourselves once and that’s it for our entire lifetime,” she said. Macron said “treaty change long used to be a French taboo”, but that this would change now that he was president. “For us there are no such taboos,” he said. ​​ Macron, who swept into Berlin with a new German-speaking prime minister, Édouard Philippe, newly installed, reached for historic rhetoric in his speech, announcing that he would seek not just short-term results in tackling French unemployment, but nothing less than the “historic reconstruction of Europe and the eurozone”. ​​ As the new French leader received military honours outside Merkel’s chancellory, crowds outside the gate chanted his name. Behind closed doors, he is likely to have been exposed to a more familiar mantra about balanced budgets, debt reduction and German taxpayers’ fears of being made to pay for bills left unpaid in other European states. But Macron had the advantage of arriving in the German capital as a familiar face. Between 2012 and 2014, he was closely involved in Franco-German discussions over how to create deeper economic integration in the core of the eurozone – plans which later stalled because of then-president François Hollande’s domestic problems and more urgent diplomatic crises in eastern Ukraine. Macron will therefore be aware that making public demands from Berlin four months before a federal election is likely to backfire. After his meeting with Merkel, Macron stressed that he was not in favour of eurobonds – loans underwritten by all members of the eurozone, which some conservative German politicians have described as a vision of “hell” for their voters. Instead, he stressed the need for investment. “I will reform not because Europe asks for it, but because France needs it,” he said. “I am not in favour of collectivising debts of the past. It leads to an irresponsible politics.” Although Macron achieved a clear win over Marine Le Pen, the spectre of the Front National remains in the background, strengthening his hand as he hopes to open an historic window to revive some of these plans, such as an EU finance ministry, an EU budget for social issues and pan-European social insurance. ​​ His first appointments looked aimed at oiling the rusty Franco-German tandem: the new prime minister studied for his A-levels in Bonn and a former French ambassador in Berlin has been promoted to a close advisory role. While Merkel has often cast a sceptical eye on young men who sweep into office with rhetorical bravado, German media report her admiration for the manner in which Macron gained the presidency.

Der Spiegel wrote that the German chancellor “respects the toughness with which he has climbed his way to the top” and sees more similarities between her and Macron’s approach to Russia than that of failed conservative candidate François Fillon, a more natural party ally of the German Christian Democrat. ​​ She may also remember his praise for her open-border policy at the height of the refugee crisis, which Macron said “saved our collective dignity”. Merkel’s decisions in September 2015 has left the German chancellor more isolated and in need of allies in Europe than before. Even Germany’s bull-headed finance minister, Wolfgang Schäuble, hinted over the weekend that his position on the new French president’s plans for deeper eurozone integration was not as intransigent as reputation has it. Confronted with the suggestion that Germay should divert more of its budget surpluses to southern Europe, Schäuble told news weekly Der Spiegel there was a need for transfers between wealthier and poorer EU states: “A community cannot exist without the strong vouching for the weaker ones,” he said. ​​ Schäuble, famed as a fiscal hardliner in debt negotiations with Greece, said he thought “a lot” of Macron’s call for the creation of a European finance minister role, adding that he himself had made a similar proposal in the past. However, the German conservative added that such a role would be pointless unless the finance ministry had its own budget and the authority to enforce Europe-wide spending rules. “Such a wide-reaching change requires changes to the European treaties,” Schäuble said. “And there are not many who believe this is realistic at the moment». Politicians on the German centre-left, especially foreign minister Sigmar Gabriel, are trying to use the momentum of Macron’s victory to revive many of the policy ideas originally developed in 2012 to 2014, when the new president was first an adviser and then economic minister in Hollande’s government. ​​ In a policy paper called “Élysée 2.0”, presented in Berlin last week, Gabriel pleads for the revival of the idea of a financial transaction tax – originally conceived by the two governments in 2013 – boosted with a Europe-wide corporate income tax, as well as transforming the European stability mechanism into a European investment fund similar to the IMF. ​​ The media may be harder to win over. In the German press, relief about Macron’s victory has been quickly replaced with scepticism about the new president’s reformist vision. “Expensive friend: Emmanuel Macron saves Europe and Germany is meant to pay” ran Der Spiegel’s cover line.

“How much is Macron going to cost us?,” asked Bild. “France isn’t ailing because of the euro, because of Europe or even Germany”, wrote the tabloid’s opinion writer Nikolaus Blome. “The opposite is true: the euro, Europe and Germany are ailing because France has been standing still for years”.

 

«Золото Рейна» (Вагнер). Театр «Лисео» (Барселона), 2013

 

Бетховен: Струнные квартеты 9 и 14. Исп. «Белча-квартет». Вена, 2012

 

Форе, Равель. Берлиоз, Дебюсси. Будапештский фестивальный оркестр п/у Робина Тиччати, 2014

 

«Сказки Гофмана» (Оффенбах). Королевский театр Мадрида, 2014

 

Аккордеонный концерт «ФилГармоника»-2017: русские в Берлинской филармонии

 

22  ​​ ​​ ​​​​ Русская классика под открытом небом в центре Лондона: концерт, ставший уже традицией, шестой год подряд исполнил Лондонский оркестр под руководством российского дирижера Валерия Гергиева. На импровизированную сцену, сооруженную прямо на Трафальгарской площади, вместе с профессионалами вышли студенты и дети из неблагополучных районов британской столицы.

 

«Иоланта» (Чайковский) и «Замок герцога Синяя Борода» (Барток). Метрополитен-опера, 2015

 

Гос. симф. оркестр Республики Татарстан: Глинка, Чайковский, Мусоргский, 2016

 

Национальный оркестр Лиона и Ален Альтиноглу: Дюка, Ибер, Равель, 2015

 

Национальный оркестр Лиона и Рено Капюсон. Япония. Документальный фильм, 2016

 

Конкурс им. А. Рубинштейна - 2017: Второй финал

Концерт классической музыки, 2017.

 

23  ​​ ​​​​ «Веселая вдова» (Легар) при уч. Рене Флеминг. Метрополитен-опера, 2015

 

«Созвездие» (Алонсо Кинг). Балет «Lines», 2013

 

«Мейер» и «Writing Ground» (Алонcо Кинг). Лионский дом танца, 2013

 

Юн Мияке – «The here and after». Концерт джаза, 2014.

 

24  ​​​​ Марк Антуан Шарпантье. «Медея». Солистка: Магдалена Кожена (меццо-сопрано).

 

25  ​​ ​​ ​​​​ «Аида» (Верди). Арена Ди Верона, 2013

 

Бергенский филармон. оркестр и Эндрю Литтон: Увертюра «1812 год» (Чайковский), 2016

 

Денис Мацуев и Гос. симф. оркестр Республики Татарстан: Прокофьев, Лист, Лютославский, 2014

 

Юкка-Пекка Сарасте и Национальный оркестр Лиона: Сибелиус и Брамс, 2016

 

Альбом «Attica Blues». Документальный фильм, 2012

 

26  ​​ ​​​​ Одиннадцатый Дягилевский фестиваль с успехом прошел в Перми

 

Как они дышат: О жизни танцоров балета (Клер Орантен). ​​ Документальный фильм.

 

Avant toutes disparitions. Тома Лебрен. Балет, 2016

 

«Lied Ballet» - Тома Лебрен, 2014.

 

27  ​​​​  День города в Петербурге отметили грандиозным концертом

 

В США в своем доме в штате Джорджия скончался в возрасте 69 лет американский певец и музыкант, звезда стиля «южный рок» Грегг Оллман, входивший в список 100 величайших певцов всех времен по версии журнала Rolling Stone. О смерти певца - одного из основателей группы The Allman Brothers Band - сообщается на его официальном сайте. ​​ Он родился в штате Теннесси в 1947 году, передает ТАСС. В середине 60-х годов прошлого века он начал выступать в музыкальных группах и записывать первые синглы, а позже по приглашению своего брата Дуэйна вошел в The Allman Brothers Band, став автором песен и лид-вокалистом.

 

Аньес Летестю – сверкающая звезда

Документальный фильм, 2013

 

«Дама с камелиями» (Джон Ноймайер). Балет Парижской национальной оперы, 2008

 

Леонард Слаткин и Национальный оркестр Лиона: Берлиоз, Мантовани, Дебюсси, Равель, 2016

 

Национальный оркестр Лиона и Рено Капюсон. Япония. Документальный фильм, 2016.

 

28  ​​​​ «Аида» (Верди). Арена Ди Верона, 2013

 

Бергенский филармон. оркестр и Эндрю Литтон: Увертюра «1812 год» (Чайковский), 2016

 

Бергенский филармон. оркестр и Эдвард Гарднер: Симфония №1 (Уолтон), 2017

 

Концерты для фортепиано 4 и 5 (Бетховен). Исп. и д-р: Кристиан Захариас, 2012

 

29  ​​ ​​​​ Лионский национальный оркестр. Сен-Санс и Дебюсси, 2013

 

Национальный оркестр Лиона и Рено Капюсон. Япония. Документальный фильм, 2016

 

«Тамерлан» (Гендель). Ла Монне (Брюссель). Опера, 2015.

 

Украинские радикалы сорвали концерт Светланы Лободы

 

30  ​​​​ «Иоланта» (Чайковский) и «Замок герцога Синяя Борода» (Барток). Метрополитен-опера, 2015

 

«Un jour ou deux» («День или два»). Хореогр. Мерс Каннингем, 2012

 

Мерс Каннингем: Наследие. Документальный фильм, 2011.

 

31  ​​ ​​ ​​​​ Сидней Беше, Диззи Гиллеспи, Стэн Гетц… Джазовый фестиваль в Каннах (1958).

 

«Торжествующая Юдифь» (А. Вивальди). Ла Фениче. Опера, 2015.

 

Июнь

 

1  ​​​​ Гафт

 

Визбору

 

Попса дробит шрапнелью наши души,

Ее за это не привлечь к суду.

Часть поколенья выросла на чуши,

И новое рождается в бреду.

О, «Солнышко лесное», чудо-песня!

Как мы в неволе пели, чудаки!

Пришла свобода, стали интересней

Писклявые уродцы-пошляки…

Слова - ничто, есть вопли вырожденья.

Тот знаменит, кто больше нездоров.

Кто выйдет петь без всякого стесненья,

Без совести, без страха, без штанов.

Где песня, чтобы спеть ее хотелось?

Слова - где, чтоб вовеки не забыть?

Ну, что горланить про кусочек тела,

Который с кем-то очень хочет жить?

С телеэкрана, как из ресторана,

Для пущей важности прибавив хрипотцы

Они пудами сыплют соль на раны,

Как на капусту или огурцы.

В халатике бесполая фигура

Запела, оголившись без причин…

Противно это. Спой нам, Юра,

О женской теплоте и мужестве мужчин.

2008

 

Концерты для фортепиано: 1, 2, 3 (Бетховен). Исп. и д-р: Кристиан Захариас, 2013

 

«Возвращение Улисса на родину» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур, 1978

 

Шестая книга мадригалов (Монтеверди). Оркестр «Les Arts Florissants» и Пол Эгнью, 2014.

 

2  ​​​​ «Selva Morale e spirituale» (Монтеверди)

 

Бергенский филармонический оркестр и Эндрю Литтон: «Планеты» (Холст)

 

«Татьяна» (Джон Ноймайер). Гамбургский балет

 

Бергенский филармонический оркестр и Эдвард Гарднер: Симфония №3 (Брамс)

 

Даниэле Гатти и Национальный оркестр Франции: Вагнер, Штраус, Равель

 

3  ​​ ​​​​ Путин побывал в новом концертном зале в поселке Репино Ленинградской области. Ему показал зал Валерий Гергиев. Зал построен с использованием новейших технологий и отделан деревом.

 

С рок-фестиваля в немецком Нюрбурге эвакуировали более 80 тысяч гостей + Угроза теракта: задержаны два человека

 

«Мейер» и «Writing Ground» (Алонcо Кинг). Лионский дом танца, 2013

 

Бергенский филармон. оркестр и Эдвард Гарднер: Немецкий реквием (Брамс), 2017

 

Бергенский филармон. оркестр и Эндрю Литтон: Планеты (Холст), 2017

 

«Золото Рейна» (Вагнер). Театр «Лисео» (Барселона), 2013.

 

4  ​​ ​​​​ «Возвращение Улисса на родину» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур, 1978

 

Оркестр «Les Arts Florissants» и Пол Эгнью: Пятая книга мадригалов (Монтеверди), 2013

 

Шостакович: Симфонии №1 и №13. Концерт для виолончели №2. Д-р: Валерий Гергиев

Концерт классической музыки, 2013.

 

5  ​​​​ Артисты Большого театра на лучшей сцене Токио: знаменитые «Русские сезоны» стартовали в Японии с оглушительного успеха. Масштабный фестиваль стал прологом к перекрестному году России и Японии. Легендарную «Жизель» одним из первых посмотрел японский премьер Синдзо Абэ.

 

«Коронация Поппеи» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур, 1979

 

Шестая книга мадригалов (Монтеверди). Оркестр «Les Arts Florissants» и Пол Эгнью, 2014

 

Восьмая книга мадригалов – Любовные песни (Монтеверди), 2015.

 

На ВДНХ открывается центр балета

 

6 ​​ «Орфей» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур. Опера, 1978

 

Восьмая книга мадригалов – Военные песни (Монтеверди), 2015

 

«Ромео и Джульетта». Хореогр. Жоэль Бувье, 2010

 

Salut pour moi le monde! (Жоэль Бувье и Балет Большого театра Женевы), 2015.

 

7  ​​ ​​​​ Причиной смерти балетмейстера Мариинки Сергея Вихарева мог стать укол обезболивающего. Это - предварительная версия, которую сейчас рассматривают следователи. Он умер под наркозом в стоматологической клинике во время удаления зубов и установки имплантов.

 

Альбом «Attica Blues». Документальный фильм, 2012

 

«Индийская королева» (Генри Пёрселл). Королевский театр Мадрида. Опера, 2013.

 

8  ​​ ​​ ​​​​ «Тамерлан» (Гендель). Ла Монне (Брюссель)

Опера, 2015

 

«Дама с камелиями» (Джон Ноймайер). Балет Парижской национальной оперы, 2008

 

Аньес Летестю – сверкающая звезда. Документальный фильм, 2013

 

Фредди Хаббард (1973). Архивы джаза, 1973.

 

9  ​​​​ «Щелкунчик» (Василий Вайнонен). Балет Мариинского театра, 2017

 

Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: Вебер, МакМиллан, Прокофьев, 2014

 

Мюнг Вун Чунг: Прощальный концерт. Концерт классической музыки, 2015.

 

Перелетчиками назвала газета «Коммерсант» российских пилотов, стремящихся устроиться на работу в Азию. Российские авиакомпании обеспокоены массовой утечкой кадров. За последние два с половиной года на работу в азиатские страны уехали более 300 наиболее подготовленных летчиков с отличным английским. Сто из них получили работу в Китае. Российских пилотов активно берут на работу авиакомпании Индии и Вьетнама. Еще четыре сотни командиров воздушных судов и инструкторов занимаются своим трудоустройством за рубежом. Утечка затронула в первую очередь авиакомпании S7, «Уральские авиалинии», «Волгу-Днепр» и «ВИМ-Авиа». «Пилоты гурьбой уходят в Азию и Китай, где заработные платы в 1,5-2 раза выше», - отметил на XXI Петербургском международном экономическом форуме гендиректор «Аэрофлота» Виталий Савельев. В Минтрансе России подтвердили тенденцию утечки кадров, но считают, что «проблема гораздо меньшего масштаба». ​​ Основная причина «исхода» и оттока российских кадров заграницу - экономическая. Например, китайские компании готовы платить квалифицированным иностранным пилотам по 17-25 тысяч долларов ежемесячно. Это от одного до полутора миллионов рублей, то есть вчетверо выше, чем зарплата пилотов внутри России. Кроме того, россиян привлекают на заработки и условия труда. Например, налет в месяц в китайских компаниях – 80 часов, а не 90, как внутри страны. Также в Китае им предоставляется более длительный отпуск – не менее 96 дней против российских 70. ​​ Интерес к российским пилотам проявляют десять крупнейших китайских авиаперевозчиков. В Китае в 2016 году было 50,5 тысячи пилотов, которые работали на 59 китайских авиакомпаний. Из них 25 тысяч 200 коммерческих пилотов. В Китае почти нет ограничений на работу иностранных пилотов, за год их число выросло на 2 тысячи 300 человек. В 2016 году в КНР через 218 аэропортов прошло более 1 миллиарда человек, а перевозки пассажиров возросли до 488 миллионов, прибавив к позапрошлому году 12 процентов. ​​ Авиакомпания S7 намерена поставить вопрос о бегстве российских пилотов за рубеж. При этом авиакомпании утверждают, что уже пять раз увеличивала зарплату, но не видят больше возможностей для ее роста. Второй пилот сейчас получает порядка 320-350 тысяч рублей в месяц, командир экипажа - 470 тысяч рублей, а инструктор - более 500 тысяч рублей. Из-за дефицита пилотов российские авиакомпании в 2014 году добились от правительства 200 квот на иностранных пилотов. Сейчас в «Аэрофлоте» работает 21 иностранный летчик, при этом 18 из них из Чехии. И крупнейший российский авиаперевозчик запросил новую квоту на 40 иностранных пилотов, вдобавок к уже имеющейся в 80 летчиков. Уход летчиков из российских компаний совпал падением пассажиропотока и прекращением полетов «Трансаэро» осенью 2015 года. Тогда из компании было уволено более 10 тысяч человек. Но в Минтрансе считают, что отток российских пилотов за рубеж вызван «прежде всего курсовой разницей валют». Впрочем, именно курсовая разница не мешает российским авиакомпаниям запрашивать новые квоты на трудоустройство в России иностранных пилотов, а Росавиация отзывает лицензии у новых летчиков.

 

10  ​​ ​​ ​​​​ В Ясной Поляне стартовал фестиваль Толстой Weekend.  ​​​​ Он открылся самым масштабным в своей истории спектаклем «Война и мир» в исполнении артистов Академического музыкального театра имени Немировича-Данченко. Оперу Сергея Прокофьева специально адаптировали для показа под открытым небом.

 

«Сказки Гофмана» (Оффенбах). Королевский театр Мадрида, 2014

 

«Ньюарк». Хореогр. Триша Браун. Балет Лионской оперы, 2013

 

«Un jour ou deux» («День или два»). Хореогр. Мерс Каннингем, 2012

 

Мерс Каннингем: Наследие. Документальный фильм, 2011

 

«Sous apparence». Хореогр. Мари-Аньес Гийо. Балет Парижской оперы, 2012.

 

11  ​​​​ «Тамерлан» (Гендель). Ла Монне (Брюссель). Опера, 2015.

12  ​​ ​​​​ Денис Мацуев выступил в Женеве в честь Дня России ​​ -= Концерт на Красной площади посетили 30 тысяч человек

 

«Альцеста» (Глюк). Ла Фениче. 2015. Венеция

 

Конкурс им. А. Рубинштейна - 2017: Второй финал

Концерт классической музыки, 2017

 

Концерт для фортепиано № 1 - 5 (Бетховен). Исп. и д-р: Кристиан Захариас, 2013

 

Квартет «Modigliani» исп. произв. Моцарта, Шостаковича, Шумана, 2016.

 

13  ​​ ​​​​ «Коронация Поппеи» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур, 1979

 

Бергенский филармон. оркестр и Эдвард Гарднер: Симфония №1 (Уолтон). Концерт классической музыки, 2017

 

«Сон в летнюю ночь» (М. Келеменис). Балет Женевы, 2013

 

«Память тени». Хореогр. Кен Оссола, 2014

«Щелкунчик» (Жерон Вербрюгген). Балет Большого театра Женевы, 2014

 

14  ​​​​ «Джаз в кругу друзей»: в Кремлевском дворце собрались ценители волнующих ритмов. На главной сцене - легендарный пианист Денис Мацуев, звезды российского джаза и лауреаты телевизионного конкурса юных талантов «Синяя птица».

 

«Сказки Гофмана» (Оффенбах). Королевский театр Мадрида, 2014.

 

15  ​​ ​​ ​​​​ «Факты»: ключевые слова, география вопросов и главные темы «Прямой линии». ​​ Что бы сделал российский президент, будь у него машина времени? Будут ли наши футболисты когда-нибудь играть лучше? Стоит ли программу реновации распространить на всю страну? И почему так важна Арктика? От серьезно – до почти философского. Всё это 15-я «Прямая линия» с главой государства.

Формат уникальный и крайне полезный. С этих слов начал свое общение с россиянами Путин. Такой ежегодный «прямолинейный» диалог дает возможность понять, что больше всего беспокоит людей сегодня. Первый вопрос президент назвал «центральным». Об экономическом кризисе.

«Прямая линия» длилась в этом году без малого 4 часа. По нашим подсчетам – 3 часа и 56 минут. Всего поступило более 2 млн 600 тысяч обращений. Более половины пришло через телефонные звонки. Также очень много было СМС-вопросов, которые можно было видеть на экранах в зале в реальном времени.

Традиционно много было беспокойства о ЖКХ, зарплатах, налогах, дорогах. Всего российский лидер успел ответить на более, чем 70 вопросов. Дольше всего президент отвечал про санкции и про рождаемость и продление программы материнского капитала. ​​ Один из самых его коротких ответов был на вопрос, готов ли глава государства работать с оппозицией? «Готов работать с кем угодно, кто предлагает решения, а не занимается спекуляциями и пиаром», - сказал, как отрезал Путин. Если говорить про темы, то в этом году пальма первенства – у вопросов социальной направленности. По сравнению с прошлым годом – рост внимание к этой теме почти вдвое. На втором месте идет внутренняя политика, почти 45 минут. На третьей строчке – внешняя политика. Она заняла 35 мин. Затем - экономика.

Интересно, что на этот раз было много личных вопросов и ответов. Больше, чем обычно. Не обошли вниманием экологию, спорт и культуру. География вопросов – вся Россия. Первым обратиться лично к президенту выпала возможность жительнице Иркутской области. ​​ Много вопросов задал активный Центральный округ. Это и Тверская область, и подмосковная Балашиха, Солнечногорск, и город Орёл. Несколько вопросов поступили из Санкт-Петербурга. Много на этот раз спрашивал Дальний Восток. Также «звучали» Сибирь и Урал: города Уфа и Челябинск, Забайкальский край, город Нягань.

Южнее в беседу вступал Ростов, Краснодар и Волгоград. А ещё Крым. С Северо-Запада – город Апатиты. Приволжье представлял Ижевск и село Краснополка. Самую европейскую часть – Калининград. Из-за рубежа в этом году прилетело всего два вопроса. Первый – из Киева. Второй – из штата Аризона в Америке. Об отношениях между странами. ​​ Мы проанализировали ключевые посылы в ответах президента. Какие оценочные слова наиболее часто в этом году употреблял глава государства. И вот, что получилось. Самое популярное, как ни странно, слово «странно». Произнося его, президент выражал удивление по поводу того, что не обеспечили жильём погорельцев в Забайкальском крае, не сделали выплаты пострадавшим от наводнения в крае Ставропольском и тому подобное. В связке со «странно» звучал вопрос «где деньги?», которые выделялись из федерального бюджета. Ответ на него придётся давать руководству регионов. Ещё одно часто употребляемое Путиным сочетание – «тем не менее». Молодые губернаторы (в этом году было особенно много перемен в руководстве регионов), по мнению президента, «тем не менее», имеют большой опыт и обязаны справляться со своими обязанностями.

Говоря о состоянии российской экономики, Путин сказал, что «рост ВВП скромный, тем не менее, он происходит из квартала в квартал». ​​ Часто звучало слово «надо». «Надо» проверить, почему у почтальонов зарплата всего 3600 рублей в месяц. «Надо» до конца отработать программу дальневосточного гектара. «Надо» подумать, как стимулировать рождение второго, третьего ребёнка у мам за 30. Какие слова использовались президентом в конкретных темах? Во-первых, это «рост». Рост инвестиций. Рост неэнергетического экспорта. Рост продолжительности жизни. Несмотря на этот самый «рост», расслабляться, по мнению президента, нельзя. И здесь прозвучали такие словосочетания, как «включить мозги», «сосредоточить ресурсы». Ещё одно определение - «сдерживание России». Это о международной обстановке и отношениях с США, в частности.

Еще была фраза «вонища же!» - о той самой свалке в Балашихе и о том, что ей отдельно займется ОНФ. «Интересуется русской литературой» - о Порошенко, который полюбил Лермонтова. «Чушь, конечно». Эту фразу президент произнес, когда жительница Ижевска рассказала о том, что их не переселяют из аварийного жилья. «Я к вам заеду» - очень конкретно пообещал Путин. ​​ Вот, что еще врезалось в память и разойдется на цитаты. Всегда интересно, кого упоминает ​​ Путин в ходе «Прямой линии». Итак, имена, пароли, явки.

В ходе общения президент часто вспоминал руководителей регионов и ведомств. Первая, к кому обратился, губернатор Забайкальского края Наталья Жданова. Досталось главе Ставрополья, тоже Владимиру Владимировичу, но Владимирову. А еще – звучало имя главы Самарской области Николая Меркушкина. Упоминал также Юрия Трутнева – зампреда правительства. Виктора Медведчука, но уже не в отношении России, а про Украину. Ну а где Украина – там Петр Порошенко. Из других президентов поговорили о Дональде Трампе. А еще ​​ Путин практически сравнил экс-главу ФБР Джеймса Коми с Эдвардом Сноуденом. И Россия, в общем, готова, если тот захочет, и ему предоставить политическое убежище. Кроме того, в этой «Прямой линии» президент активно цитировал великих. Примеров набралось довольно много. Остановимся на самых ярких. ​​ Так обсуждение фразы Порошенко о «немытой России» превратилось в небольшой литературный экскурс. Российский лидер проанализировал известное стихотворение Лермонтова. И добавил - «Совет вам да любовь, будьте аккуратнее, особенно с «новобранцами».

Вспомнил президент и украинского поэта Тараса Шевченко. На вопрос о важности Арктики президент ответил словами Ломоносова о благополучии страны. Наконец, довольно неожиданно Путин процитировал члена Госдумы Российской империи Фёдора Родичева. Именно ему принадлежат ставшие крылатыми слова о «столыпинских галстуках». ​​ К слову, Петра Столыпина президент упомянул сразу несколько раз. Житель Владивостока спросил о проблемных моментах программы «Дальневосточный гектар» и отметил, что в эпоху Столыпина ошибок было меньше. Но ​​ Путин вспомнил и противоречивые стороны реформ министра Российской империи. Опять-таки галстуки и, так называемые, «столыпинские выгоны», в которых насильно перевозили переселенцев. Однако не стоит «забывать всё положительное, что сделал Столыпин для нашей страны». И заключил – «Поэтому и памятник ему стоит в Москве». ​​ Очень интересно получилось с Тарасом Шевченко, которого так же в ходе «Прямой линии» цитировал Путин. «Доборолась Украина до самого края. Хуже ляха свои дети ее распинают». Фраза сама по себе очень сильная! Но не менее важен контекст – откуда президент ее почерпнул. ​​ Это отрывок из послания «И мёртвым, и живым, и нерождённым». Написано пропитанное патриотизмом произведение в 1845 году в селе Вьюнище Переяславского уезда. В это время Шевченко активно путешествовал по Украине. Видел все тяготы народа. Это вылилось как раз в сборник «Три года», где и присутствует это известное послание. В своей фразе, как отмечают историки, поэт обращается к украинской интеллигенции, говорит о ее двуличии. И мысль эта до боли напоминает киевское настоящее. Классик, что называется, как в воду глядел.

В этом году довольно много вопросов пришло от совсем юных россиян. Причём, сами вопросы были, порой, вовсе не детские. Так мальчика Андрея из Находки взволновала проблема с угольной пылью. Президент пообещал взять этот вопрос на карандаш. Прямо из зала Владимиру Путину прилетел вопрос об арестах чиновников, а также об очередях на получение жилья. А ещё ульяновские школьники попросили сказать им напутственные слова. Президент пожелал ребятам удачи и с гордостью отметил, что «у российской молодёжи большой потенциал».

Эта «Прямая линия» запомнится еще, наверное, и тем, что президент был местами очень откровенен. Так, отвечая на вопрос молодой девушки Дарьи из Мурманской области, у которой рак 4-й степени, Владимир Путин поделился своей болью - рассказал, что у его отца было почти то же самое. Спрашивали российского лидера и о детях, и о внуках. Оказывается, для президента важно, чтоб они жили обычной нормальной жизнью, общались со сверстниками. А еще глава государства поделился со всей страной большой личной радостью – у него недавно родился второй внук. ​​ Такое вот насыщенное, но очень «прямолинейное» получилось общение.

 

Марк Антуан Шарпантье. «Медея». Солистка: Магдалена Кожена (меццо-сопрано).

 

Бергенский филармон. оркестр и Эндрю Литтон: Планеты (Холст). Концерт классической музыки, 2017.

 

Седьмая книга мадригалов (Монтеверди). Парижская филармония, 2014

 

Восьмая книга мадригалов – Военные песни (Монтеверди), 2015

 

Фэтс Домино и Джимми Смит. Фестиваль джаза в Антибе (1962).

 

Американский певец и композитор Боб Дилан позаимствовал часть своей Нобелевской лекции с интернет-портала, предоставляющего информацию по литературе для школьников и студентов.

 

16  ​​​​ Игорь Шнуренко, “Деловой Петербург», 17.12.2012

- Вы имеете доступ к главным лицам страны, можете им что-то сказать…

 

Юрий Темирканов, дирижер и художественный руководитель Петербургской государственной филармонии: ​​ Сколько я говорил! И благодаря моим разговорам пять великих учреждений культуры, в их числе наш оркестр, Большой и Кировский театры получили гранты президента. Все произошло благодаря одному человеку - Путину, который быстро решил вопрос. ​​ У нас все решить может только один человек - такая в России традиция. Какая бы ни была система, мы привыкли, что царь-батюшка может все, а остальные не могут ничего. Все-таки в 10 раз повысить сразу зарплату - это большое дело. Но, к сожалению, принципиально это вопрос не решило. Потому что принципиальное решение в том, что всем российским оркестрам нужно совсем другое финансирование. В оркестрах люди с высшим образованием получают 5 тыс. рублей. Это ниже не только прожиточного уровня, это ниже пенсии.

А еще неправильно, что от ВВП на культуру идет 0,6%. Но этот вопрос я решить не могу, его может решить только общество.

 

- А что в идеале надо сделать?

 

Т - ​​ Настоящее искусство никогда не бывает самоокупаемым. Поэтому в первую очередь нужны деньги. Деньги не обязательно должно давать государство. Раньше папа римский заказывал работы великим художникам. На Сикстинскую капеллу папа Сикст дал Микеланджело 480 тыс. А князья в Германии или правители в раздробленной Италии - все хотели показать, что они образованнее, чем сосед, и перекупали художников, музыкантов, каждый у себя в столице устраивал что–нибудь этакое… Поэтому, приезжая в Италию сейчас, вы каждый город воспринимаете как столицу, там везде художественные академии и музеи. В Германии каждый курфюрст стремился получить своего Моцарта. Потом культуру стали поддерживать богатые люди, как в Америке, например. В Англии государство тоже дает деньги на культуру, но по большей части ее поддерживает общество. ​​ А у нас, пока общество не появится, это должно делать государство. ​​ Сегодня в России есть богатые люди, но они, кроме футбола, ничего не знают. Они даже не знают, что такое филармония. Ну, бывают исключения, как Тимченко, например, который в самое сложное время тайно давал моему оркестру большую сумму несколько лет.

 

- Он сам давал или его Путин попросил?

 

Т - Путин об этом ничего даже не знал, Тимченко давал по собственной инициативе. Я с ним знаком достаточно хорошо, и он из тех, кто понимает, что такое культура. Но такие, как он, - это редкие исключения, подтверждающие правило. Кстати, крупные проекты на “Площади Искусств” мы делаем тоже благодаря Тимченко.

 

«Созвездие» (Алонсо Кинг). Балет «Lines», 2013

 

«Мейер» и «Writing Ground» (Алонcо Кинг). Лионский дом танца, 2013

 

Камерный оркестр Лозанны и дирижер Джошуа Вайлерштайн: Моцарт и Гайдн, 2016

 

Бертран Де Билли и Лозаннский камерный оркестр: Форе, Моцарт, Мессиан, 2015

 

Сидней Беше, Диззи Гиллеспи, Стэн Гетц… Джазовый фестиваль в Каннах (1958)

 

17  ​​​​ «Ромео и Джульетта». Хореогр. Жоэль Бувье, 2010

 

Salut pour moi le monde! (Жоэль Бувье и Балет Большого театра Женевы), 2015

 

Конкурс им. А. Рубинштейна - 2017: Первый финал

+ Второй финал

 

«Триумф Времени и Правды» (Гендель). Фестиваль в Экс-ан-Провансе. Опера, 2016.

 

Кэти Перри установила рекорд соцсети Twitter, набрав 100 миллионов подписчиков. Администрация ресурса поздравила певицу, собрав подборку ее твитов. Свою первую запись Кэти Перри сделала в феврале 2009 года. За восемь лет она опубликовала более 8,5 тысячи постов, передает сайт «360 Подмосковье».

Следом за Перри в рейтинге популярности соцсети находится певец Джастин Бибер, у него 96,7 миллиона подписчиков. На третьем месте экс-президент США Барак Обама, собравший 90, 9 миллиона фолловеров.

 

18  ​​​​ Медея (Шарпантье). Исп. Магдалена Кожена.

 

Бетховен: Струнные квартеты 2, 5 и 15. Исп. «Белча-квартет». Вена, 2012.

 

19  ​​ ​​​​ «Индийская королева» (Генри Пёрселл). Королевский театр Мадрида, 2013

 

Сочинения Бартока в исп. Будапештского фестивального оркестра п/у Ивана Фишера, 2017

 

20  ​​​​ Путин в Большом: конкурс артистов балета президент смотрел вместе с бразильским коллегой

 

«Возвращение Улисса на родину» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур. Опера, 1978

 

Зубин Мета и Израильский филармон. оркестр

Концерт классической музыки, 2017

 

2012. «Утопия». Автор идеи, режиссер, хореограф – Мария Пахес.

 

Фламенко сегодня. Документальный фильм, 2011.

 

Концерт классической музыки «Мелодии у стен древней Обители» пройдет в Гефсиманском саду Воскресенского Ново-Иерусалимского ставропигиального мужского монастыря.

 

21  ​​ ​​​​ Шостакович: Симфонии №1 и №13. Концерт для виолончели №2. Д-р: Валерий Гергиев, 2013

 

Прокофьев, Моцарт, Равель. филармон. оркестр Радио Франции. Д-р: Мюнг-Вун Чунг, 2014

 

Квартет «Артемис» и Венский Концертхаус: Дворжак, Шостакович, Чайковский, 2015

 

Квартет «Tetzlaff» исп. произв. Моцарта, Шостаковича, Сибелиуса, 2016.

 

22  ​​ ​​​​ На Поклонной горе в Москве проходит концерт, посвященный Дню памяти и скорби

 

«Сказки Гофмана» (Оффенбах). Королевский театр Мадрида, 2014

 

Даниэле Гатти и Национальный оркестр Франции: Вагнер, Штраус, Равель, 2014

 

Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: Вебер, МакМиллан, Прокофьев, 2014

 

Чик Кориа: Фортепианное соло. Children songs (1983)

Концерт джаза

 

Косить или не косить: открыто голосование на портале «Активный гражданин» ((шум в Москве))

 

В Швейцарии наложен арест на 15 миллионов евро, которые ранее Украина предоставила в качестве гарантии успешного проведения песенного конкурса «Евровидение-2017».

 

23  ​​ ​​​​ Л. ван Бетховен: Струнные квартеты 2, 5, 9, 14, 15. Исполняет «Белча-квартет». Концерт в Вене. 2012

 

«Sous apparence». Хореогр. Мари-Аньес Гийо. Балет Парижской оперы, 2012

 

Мерс Каннингем: Наследие. Документальный фильм, 2011. Об американском хореографе, создателе собственного стиля современного танца

 

«Un jour ou deux» («День или два»). Хореогр. Мерс Каннингем, 2012

 

«Ньюарк». Хореогр. Триша Браун. Балет Лионской оперы, 2013

 

Франк и Дебюсси. Исп. Соль Габетта, Бертран Шамайю, Вильде Франг. Сольсберг-Фестиваль, 2012

 

24  ​​ ​​​​ «Триумф Времени и Правды» (Гендель). Фестиваль в Экс-ан-Провансе, 2016

 

Прокофьев, Моцарт, Равель. филармон. оркестр Радио Франции. Д-р: Мюнг-Вун Чунг, 2014

 

«Щелкунчик» (Жерон Вербрюгген). Балет Большого театра Женевы, 2014

 

«Сон в летнюю ночь» (М. Келеменис). Балет Женевы, 2013

 

«Память тени». Хореогр. Кен Оссола, 2014

 

Квартет «Modigliani» исп. произв. Моцарта, Шостаковича, Шумана, 2016

 

Квартет «Casals» исп. произв. Шуберта, Шостаковича, Бетховена, 2016

 

Даниэле Гатти и Национальный оркестр Франции: Вагнер, Штраус, Равель, 2014

 

«Митридат, царь Понтийский» (Моцарт). Театр Елисейских Полей, 2016

 

25  ​​​​ «Коронация Поппеи» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур. Опера, 1979

 

Даниил Трифонов: Бах, Бетховен, Лист (Лион), 2014

 

Исполнители: Кит Армстронг (фортепиано) и Андрей Белов. Композиторы Келли, Шимановский, Дебюсси.

26  ​​​​ «Золото Рейна» (Вагнер). Театр «Лисео» (Барселона), 2013

 

Бетховен: Струнные квартеты 2, 5 и 15. Исп. «Белча-квартет». Вена, 2012

 

Религиозная музыка Шарпантье в исп. ансамбля «Correspondances». Фестиваль в Амброне

 

«Искусство фуги» (Бах). Оливье Бомон и Боб ван Асперен, 2014.

 

В Петербурге осквернили могилу Виктора Цоя

 

​​ 27  ​​​​ «Саломея» (Штраус). Д-р: Даниэле Гатти. Национальная опера Голландии (Амстердам), 2017

 

Новейшее бродвейское прочтение знаменитой антиутопической повести Джорджа Оруэлла «1984» вызвало неожиданно резкую реакцию зрителей. Критики назвали постановку «жестоким порно», а люди в зале кричали от ужаса и отвращения, некоторых из них тошнило, другие начинали драться между собой, сообщает Washington Post.

Критики поразились натурализму некоторых сцен пьесы, особенно, эпизоду, где главного героя пытают в комнате 101. ​​ «Сцена трансформируется, превращаясь в бокс с белыми стенами. Зал заполняют крики и звуки отбойных молотков. Зловещий голос произносит: «Зубы!», «Ногти!». Зрителям, склонным к эпилепсии, придется непросто», - написал один из критиков, посмотревших спектакль. ​​ «Зрителям демонстрируют избитого и замученного Смита, главного героя произведения. Он покрыт кровью с ног до головы, его кожа разрезана. Он смотрит в глаза зрителям, сидящим на первых рядах, и кричит: «Вы все в этом замешаны», - отметил другой журналист. ​​ Во время первого демонстрационного показа спектакля в Лондоне несколько зрителей упали в обморок, другие спорили об увиденном столь ожесточенно, что начали драться. ​​ На постановку допускаются только зрители старше 14 лет, хотя, если верить критикам, это ограничение стоит повысить как минимум вдвое.

Впрочем, запретить провокационный спектакль пока никто не предлагает.

 

Станция метро «Новослободская» превратилась в сцену для балета

 

28  ​​​​ Зубин Мета и Израильский филармон. оркестр, 2017.

 

Балет «Батшева Данс Компани». Театр Шайо:

«Вирус Наарина». Хореогр. Охад Наарин, 2014 +

«ДекаДанс», 2013.

 

ПЕВЕЦ В ЭЛЕКТРИЧКЕ. Всегда одна песня - о Спасителе. В двадцатый раз не хочу ее слушать. «Видишь там на горе возвышается крест». Лучше б он пел под гитару! С мощной техникой теряется интимность. Снял его со спины, чтобы не травмировать. Ну, и надоел же ты, парень!

 

29  ​​ ​​​​ Похищение из сераля (Моцарт). Глайндборнский фестиваль, 2015

 

Контратенор Франко Фаджоли исп. произв. Генделя. Амброне, 2015. Франко Фаджоли исполняет произведения Г.Ф. Генделя. Франция

 

Вивальди, Бресчанелло, Галуппи. ​​ Исп. Морис Стегер и оркестр «Il Pomo d'Oro». Фестиваль им. Иегуди Менухина в Гштааде. 2015.

 

Хворостовский отменил выступления в Венской опере из-за болезни

 

Руководство «Евровидения» рекомендовало оштрафовать Национальную общественную телерадиокомпанию Украины в связи с задержками при подготовке конкурса в Киеве и отсутствием сотрудничества с Европейским вещательным союзом при решении вопроса о допуске на конкурс российской певицы Юлии Самойловой.

 

30  ​​ ​​​​ Камерный оркестр Лозанны и Джошуа Вайлерштайн: Моцарт и Гайдн, 2016

 

Бертран Де Билли и Лозаннский камерный оркестр: Форе, Моцарт, Мессиан, 2015

 

«Ромео и Джульетта». Хореогр. Жоэль Бувье, 2010

 

Salut pour moi le monde! (Жоэль Бувье и Балет Большого театра Женевы), 2015

 

Нельсон Гернер и Поль Мейер. Фестиваль «Luna Classics». Концерт классической музыки, 2014.

 

Июль

 

1  ​​​​ Сергей Брилев. От Артузова до Фитина: советскую разведку сожрала сталинская система. Курганская разведка в эти дни стала частью седьмого автопробега «Сибиряки дорогами побед». В селе Ожогино Шатровского района - визит к мемориалу героев-уроженцев этих мест, среди которых Павел Фитин, руководитель советской разведки в 1939-1946 годах, то есть во время Второй мировой войны. ​​ Откроем секрет: осенью ему поставят памятник в Москве - у особняка пресс-бюро СВР на Остоженке. Проект готов. В этом году - 100 лет со дня рождения Фитина. ​​ Кто были предшественники Фитина на посту руководителя советской разведки перед Второй мировой? С 1931-го по 1935 год во главе разведки Артур Артузов. В 37-м приговорен к ликвидации в особом порядке. Казнен. ​​ Его сменщик - Абрам Слуцкий. Внезапно скончался в 38-м. По первой версии, от сердечной недостаточности. Потом была версия, что от смертельной инъекции, организованной верхушкой НКВД. ​​ С февраля по июнь 38-го - Сергей Шпигельглас. Расстрелян на полигоне «Коммунарка». С июня по ноябрь 38-го разведку возглавлял Зельман Пассов. Расстрелян в 40-м. Потом во главе разведки были еще Павел Судоплатов и Владимир Деканозов, чью судьбу тоже не назовешь простой. ​​ Это мы к чему? Даже такую элиту из элит, как разведку, пожирала собственная сталинская система. Какие мемориальные доски в честь Сталина? Конечно, это несусветная глупость, то, что напридумывали на неделе в Московской государственной юридической академии - там восстановили мемориальную доску Сталина. Лежит себе человек в могиле и лежит. Но какие доски?

К чести разведчиков, в их среде мы никаких сталинистов не встречали.

 

Утопия. Балет, 2012. «Утопия». Автор идеи, режиссер, хореограф – Мария Пахес.

 

«Щелкунчик» (Василий Вайнонен). Балет Мариинского театра, 2017

 

Шостакович: Симфонии №1 и №13. Концерт для виолончели №2. Д-р: Валерий Гергиев, 2013

 

Прокофьев, Моцарт, Равель. филармон. оркестр Радио Франции. Д-р: Мюнг-Вун Чунг, 2014

 

«Риголетто» (Верди). Метрополитен-опера. Постановка Мэттью Даймонда. 2013 год. ​​ Это то, что я видел в Нью-Йорке. Трафарет.

 

2  ​​ ​​​​ Зубин Мета и Израильский филармон. оркестр, 2017

 

Похищение из сераля (Моцарт). Глайндборнский фестиваль, 2015

 

Бриттен, Рахманинов и Дебюсси. Д-р: Андрис Нельсонс. Концерт с уч. Иэна Бостриджа. Консертгебау, 2013

 

Айвз, Адамс, Стравинский, Дворжак. ​​ Симф. оркестр Баварского радио п/у Андриса Нельсонса, 2010.

 

3  ​​ ​​​​ Дмитрий Кайстро. ​​ Ураганы, смерчи, тропические ливни: что дальше? ​​ Второй месяц лета, не успев начаться, уже преподнес неприятные погодные сюрпризы. Сегодня Москва оказалась в зоне мощного дождевого фронта. Желтый уровень опасности действует в Тульской, Владимирской, Тверской, Рязанской, Ярославской и Смоленской областях. Повсюду дожди, грозы и сильный ветер. В МЧС уже заявили, что, судя по прогнозам, нас ожидает богатый на природные катаклизмы июль. Ученые предупредили, что лета уже не будет. Ураган на Сахалине бушевал несколько часов. Выворачивая огромные деревья, заливая дождем улицы и бешено срывая кровли. Совсем уж невиданное явление в центральной России - водяной смерч на Волге. И так уже многие недели по всей стране. Утонувший по автокрыши Курск, затопленная Новгородская область - с лодками на улицах и ушедшими под воду огородами и теплицами, нахлебавшийся воды таежный Лесосибирск. На Ставрополье, в Изобильненском районе - в изобилии тоже только вода. Ей затоплены гектары овощных полей. В Дагестане град скосил кукурузу и уничтожил абрикосовые сады почти в сотне хозяйств республики. Нанесен большой ущерб: 98 процентов урожая погибло. В Башкирии надежды на урожаи домохозяйств смыло большой водой. Из-за обильных ливней в этом году никак не созреет знаменитая подмосковная клубника. Аграрии подсчитывают убытки. ​​ Как рассказал министр сельского хозяйства РФ Александр Ткачев, в Липецкой области и Калининграде пришлось пересевать семена.

«На юге у нас град. Как я уже говорил, везде, везде погода вносила свои коррективы. Конечно, это повлияет на урожайность. На снижение. Чудес не бывает. Поэтому мы планируем снижение производства, объемов зерна, но этого вполне хватит для нужд нашей страны», - отметил он. Последствия экстремальных дождей ощущаются почти во всех российских регионах. Удар пришелся и на коммунальные хозяйства страны. Размытые дороги, вырванные ураганами деревья и столбы, опрокинутые строения. Нередкая в эти дни картина - затопленные жилые подъезды и целые торговые центры.

Традиционного лета в центральной России уже не будет, заявляют синоптики. Максимум - скромные 20 градусов тепла. Свинцовые дождевые массы накрыли едва ли не всю территорию России от дальнего Востока до западных границ. Если большая часть России во власти ливней, то в Центральной Европе и на Балканах - изнуряющая жара. Лесные пожары в Португалии - тоже часть климатических изменений. Причина аномалии - в повышении глобальной температуры на полградуса. Новая температурная реальность расшатала всю планетарную систему, вызывая экстремальные осадки - ливни, снегопады и град. ​​ По словам ведущего научного сотрудника Кафедры метеорологии и климатологии МГУ им. М. В. Ломоносова Михаила Локощенко, произошедшее сегодня - на грани стихийного бедствия. ​​ «Столь сильные ливни относятся к числу опасных метеорологических явлений. Наряду с грозами, шквалами. Это плохо для посевов, грозит подтоплением посевов. Я уж не говорю о городском и коммунальном хозяйстве», - добавил он. ​​ Эксперты указывают, что человечество еще не в полной мере ощутило на себе последствия повышения температуры, поэтому все прогнозы ученых можно считать относительно оптимистичными. И в будущем ситуация может оказаться гораздо хуже.

 

«Возвращение Улисса на родину» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур. Опера, 1978

 

Юлия Фишер, Лионель Бренгье и Оркестр Тонхалле: Сибелиус, Чайковский, Бетховен, 2015

 

Кливлендский оркестр: «Вариации на тему Гайдна» и «Концерт №1 для фортепиано» (Брамс), 2015.

 

Японское устройство позволяет попробовать музыку на вкус

 

4  ​​ ​​ ​​​​ «Саломея» (Штраус). Д-р: Даниэле Гатти. Национальная опера Голландии (Амстердам), 2017

 

Мюнг Вун Чунг: Прощальный концерт. Концерт классической музыки, 2015

Бах. Марта Аргерих и Друзья. Зал Плейель. Концерт классической музыки, 2013

 

«Золото Рейна» (Вагнер). Театр «Лисео» (Барселона), 2013

 

«Дон Кихот, утраченная иллюзия». Хореогр. Руй Лопиш Граса, 2013.

 

Селин Дион снялась обнаженной для Vogue

 

Российская певица украинского происхождения Наташа Королева проиграла суд против Службы безопасности Украины (СБУ), которая запретила ей въезд на родину. Однако певица не планирует сдаваться – она собирается подавать апелляцию.

 

5  ​​ ​​​​ «Дардан» (Рамо). Большой театр Бордо. Опера, 2015.

 

6  ​​ ​​​​ Французский композитор Пьер Анри, считающийся одним из основателей так называемой «конкретной музыки», скончался 5 июля в парижской больнице «Сен-Жозеф» в возрасте 89 лет. О смерти композитора сообщает газета Le Monde. Анри известен как создатель фонограмм к балетам, фильмам, театральным спектаклям, радиопостановкам и художественным инсталляциям. Его композиция «Psyché Rock» вдохновила музыкальную тему мультсериала «Футурама». ​​ Конкретная музыка представляет собой один из видов авангардной музыки XX века. Разнообразные шумы и звуки прежде всего природного происхождения записываются на магнитофон, а затем подвергаются микшированию и разного рода редактированию путем обработки фильтров, добавления разного рода стереоэффектов, изменения скорости и так далее.

 

Полиевкт (Гаэтано Доницетти). Глайндборнский фестиваль. ​​ 2015

 

Пьер Анри: Континуо, или видение будущего. Концерт классической музыки, 2016

 

Камерный оркестр Лозанны и Джошуа Вайлерштайн: Моцарт и Гайдн, 2016.

 

На 56-м году жизни скончался Дмитрий Рубин, поэт-песенник, сценарист, актер и музыкант, автор стихов, которые легли в основу хитов бит-квартета «Секрет»: «Привет», «Именины у Кристины» и «Алиса»

 

7  ​​​​ Евгений Попов: ​​ Горе. Вот и Ратушинской нет. Ирина была для меня олицетворением свободы. Делала, что хотела и могла. Села в советский концлагерь за стихи. Вернулась из благополучной Англии в Россию. Не прогибалась ни перед кем. Гэбэшными коммунистами, самострочными олигархами, псевдолибералами, пещерными националистами, богатыми издателями. Всегда жила на свои деньги. Не тусовалась и никуда не лезла.

Все эти дни думаю о ней, вспоминаю, как нас познакомила в 90-е прошлого века Белла Ахмадулина. С ее и Андрея Битова помощью Ратушинской вернули российское гражданство, отнятое у поэта в 1987 году идиотами-большевиками, которые почему-то сдуру полагали, что будут царить на Руси вечно. ​​ Это была, увы, единственная наша встреча. Я читаю и перечитываю ее прозу, стихи. ​​ Меня поразило, как откровенно высказалась она в одном из интервью:

«…принципиально не согласна работать против России. Понимаете, одно дело разбираться с коммунистическим строем. Только коммунизм у нас уже кончился, а Россия осталась. Но вот путь через штатовские и другие гранты, которые потом надо отрабатывать так, как этого хочет грантодатель - это очень скверный путь. Я же видела этих людей - до грантов и после. Люди начинают работать действительно против своей страны, начинают лгать, это все нехорошо. Это страшно портит людей. Именно портит. Получается, на сжатие он был хорош, а на растяжение не выдерживает. Я так не могу, у меня другие убеждения». ​​ Настоящий человек в отличие от многих литературных и политических мыльных пузырей! ​​ Царство Небесное Вечный Покой.

 

В Москве в театральном музее имени Бахрушина открывается выставка, посвящённая Фёдору Шаляпину. Она называется «Песня Революции» и приурочена к столетию проведения певцом благотворительного концерта в Севастополе.

 

Франк и Дебюсси. Исп. Соль Габетта, Бертран Шамайю, Вильде Франг. Сольсберг-Фестиваль, 2012

 

Жан Рондо и ансамбль «Nevermind». Фестиваль «Mezzo Jazz», 2015

 

«Сон в летнюю ночь» (М. Келеменис). Балет Женевы, 2013

 

«Память тени». Хореогр. Кен Оссола, 2014.

 

Украинцы устраивают массовые культурные выезды в ближайшее зарубежье на концерты российских звезд

 

8  ​​​​ Контратенор ​​ Франко Фаджоли исп. произв. Генделя. Амброне, 2015

 

«ДекаДанс». Балет «Батшева Данс Компани». Театр Шайо, 2013

 

«Вирус Наарина». Хореогр. Охад Наарин. Балет «Батшева Данс Компани». Театр Шайо, 2014

 

Большой театр перенес премьеру балета «Нуреев» в постановке Кирилла Серебренникова из-за того, что спектакль еще «сырой»

 

В Тверской области проходит легендарный рок-фестиваль «Нашествие». Серия рекордов по количеству зрителей, которые «Нашествие» устанавливало все последние годы, в этот раз нарушила непогода. Два дня непрекращающихся ливней превратили самое главное событие лета еще и в самое грязное. Но истинных поклонников тяжелой музыки тяжелыми погодными условиями не испугаешь.

 

9  ​​ ​​​​ Великий художник и гражданин: что оставил после себя Илья Глазунов. Автор: Дмитрий Киселев.

Печальная новость – 9 июля под утро на 88-м году жизни скончался Илья Сергеевич Глазунов, Народный художник СССР, основатель и ректор Российской академии живописи, ваяния и зодчества. Блокадник, чудом выживший в голод, под немецко-фашистскими бомбежками. В 11 лет в осажденном Ленинграде потерял родителей. ​​ Великий талант. Создатель многих исторических полотен, возродивший в наших представлениях мощные образы русской культуры. Свою цель он видел в воспитании бескорыстной и преданной Отечеству национальной элиты. Именно для этого он собрал уникальную коллекцию, построив для нее в центре Москвы на Волхонке Музей русских сословий. ​​ Глубокие соболезнования родным и близким Ильи Глазунова выразил Путин. Их связывали давние дружеские отношения -= Автор: Алексей Денисов. Это служебный вход галереи Народного художника СССР Илья Глазунова. Последний раз Илья Сергеевич заходил в эти двери чуть больше месяца назад. Сегодня здесь выставлено около 700 полотен, но это лишь малая часть того, что было создано Ильей Глазуновым более чем за полвека его творческой жизни. ​​ Илья Глазунов умер сегодня в шесть часов утра. Ему было 87 лет. Он ушел как православный человек. Причастился, был со всеми внуками, держал внука Федора за руку. Был рядом с детьми, смотрел в окно. Было очень холодно серое небо. Ему, наверное, было очень трудно уже говорить, но он говорил: «Россия. Красиво», - рассказал сын художника Иван Глазунов. ​​ Глазунов буквально ворвался в советское искусство в конце 50-х годов прошлого века. Для страны, где тогда безраздельно господствовал социалистический реализм, искусство молодого ленинградского художника, проникнутое искренней любовью к России и болью за ее судьбу, казалось настоящим чудом. ​​ Илья Сергеевич очень любил слова одного иностранного журналиста, который однажды назвал его послом русского народа в СССР. Почти каждая картина Глазунова, посвященная русской истории, вызывала в советское время эффект разорвавшейся бомбы. ​​ Разрушенные храмы, вымирающая русская деревня, преданные забвенью герои отечественной истории - эти темы до Глазунова в отечественном искусстве не отваживался поднимать ни один художник. ​​ «Я помню, мы получали западные журналы, и там регулярно сообщалось о картинах Глазунова, которые не разрешали здесь выставлять. Среди всех знаменитых людей, которых я знал и знаю, Илья Сергеевич выделялся как гигантский и мощный остров. Он любил Россию до умопомрачения, большей любви в его жизни не было», - говорит Виталий Третьяков, политолог, декан Высшей школы телевидения МГУ.

Многие картины Глазунова, посвященные трагическим событиям XX века, неоднократно снимались с выставок и не выставлялись годами. Его дипломная работа про отступление Красной Армии летом 1941 года была уничтожена как антисоветская. А картина «Мистерия XX века», написанная в конце 70-х, едва не стоила ему свободы. После отказа художника убрать с картины Солженицына и заменить его Брежневым министр внутренних дел СССР даже угрожал ему лагерем и высылкой из страны.

«Он мне говорит: «Вы что, не будете менять или снимать свою картину? Тогда ваша выставка не откроется». Я говорю: «Нет, я ничего не буду менять. Если ее нельзя показать, то выставка не откроется, хоть я ждал этой выставки 7 лет». Он сказал мне: «Для таких, как вы, есть лагеря и другие способы воздействия. Значит, вы не советский человек, и мы все в вас ошибались», - рассказывал художник.

«Илья Сергеевич открывал для русских людей Россию. Неизвестную страну, в которой они жили, но практически мало что знали. Он сам для себя это открыл и спешил поделиться этим счастьем с миллионами людей. И делал это крайне талантливо», - сказал Тихон (Шевкунов), епископ Егорьевский, наместник Сретенского ставропигиального мужского монастыря. ​​ Глазунов родился в Ленинграде 10 июня 1930 года. Во время Ленинградской блокады у него на глазах умерли самые близкие и любимые люди, в том числе мать Ольга Константиновна и отец Сергей Федорович. Самого Илью, уже полуживого и умирающего, успели вывезти по Дороге жизни на большую землю. ​​ В 80-е годы настоящим гражданским и человеческим подвигом стало возрождение в Москве Академии живописи, ваяния и зодчества. Благодаря Глазунову полуразрушенное здание Академии было полностью восстановлено и стало настоящим храмом искусства. Сегодня на нескольких факультетах здесь учится около 400 студентов со всей России. «Я убежден, что нашим студентам необходимы поездки в Европу, в Венецию, чтобы увидеть творения Тинторетто, Боттичелли, Леонардо. Но никому не нужно иметь двойного-тройного паспорта, как многим нашим олигархам, которых мы иногда можем назвать воровской бандой. И Рахманинов, и Шаляпин, и многие другие великие русские беженцы отказывались, сохраняя до смерти священное понятие «русский паспорт». И наша Академия водрузила памятник Столыпину, который, будучи великим гражданином России и мира, не стремился иметь паспорт Люксембурга или Камбоджи», - говорил Илья Глазунов. ​​ Одно из последних грандиозных созданий Глазунова - Музей сословий России, ставший новой экспозицией его галереи в Москве. Здесь представлены уникальные произведения искусства и предметы быта, которые Илья Сергеевич собирал всю жизнь. Некоторые иконы Глазунов буквально вытаскивал из костров во время своих поездок по России. Виталий Третьяков: «Глазунов – отдельный утес, отдельная глыба. Историческая фигура. Его не забудут, у меня нет сомнения. Его не забудут ни в русской художественной мысли, ни в русском изобразительном искусстве, ни в русской общественной мысли»

 

Дмитрий Киселев. ​​ По пути в Гамбург на «двадцатку» президент США Дональд Трамп остановился в Польше. Это был расчетливый ход, мол, парадные ворота Европы для него - оттуда. И поляков подбодрить, и немцев подохладить. Подбодрил поляков американский президент зажигательной речью, в которой как только ни подмасливал Польшу.

Вот буквально: «Америка любит Польшу».

Америка любит польский народ, американские воины, разместившиеся в Польше, будут отстаивать место Польши в Европе. Америка продаст Польше свой газ, чтобы Польша не была заложником единого поставщика – России. Польша – географический центр Европы, польский народ - душа Европы, польский народ отличается от других величием и силой духа. Польшу не вычеркнуть из сердца. Для Америки со времен становления Польша была символом надежды.

Американские и польские солдаты и сейчас плечом к плечу воюют с врагами всей цивилизации. Польша - пример другим. Сильная Польша - благо для стран Европы. Польша - среди самых преданных членов НАТО. Мы аплодируем Польше за то, что она купила у Америки зенитно-ракетный комплекс «Патриот». И еще раз: Польша подает замечательный пример. И вообще, если кто-то забыл западные ценности, пусть приезжает поучиться им в Польшу. ​​ И все это - Трамп. Неудивительно, что его речь в Варшаве 50 раз прерывалась аплодисментами. Это, не считая семи случаев, когда толпа срывалась на скандирование: «Дональд Трамп! Дональд Трамп!». ​​ Поляки услышали все, о чем и мечтать не могли. И привет Германии, а с ней и всей старой Европе. И привет России. ​​ Здесь, впрочем, вышло как-то не очень изящно. Если не сказать, грубовато. Если честно, то не думаю, что у самого Трампа был такой умысел. По роду всей своей предыдущей деятельности он просто мало занимался историей, а кто-то из поляков, что готовил ему именно эту речь, заложил туда все для себя сладкое. Похоже, это действительно так, ведь слова президента США затрагивали самые глубинные струны польской души, особенно тему Варшавского восстания. ​​ Если помним, уже вторая половина 1944 года. Наша армия завершает операцию «Багратион», одну из крупнейших военных операций в истории человечества. Немецкие фашисты вытеснены с территории СССР, и наши войска подходят к Висле. Перед ними одна из самых полноводных рек Европы. За спиной - тяжелейшие бои, потери, раненые, растянутые тылы, а впереди - новые военные задачи. ​​ Форсировать с ходу Вислу нет никакой возможности. Враг еще очень силен. Наступательная операция требует тщательной подготовки, разведки, ремонта, новых боеприпасов, часто перегруппировки. Тут польское правительство в эмиграции из Лондона дает приказ - начать в столице восстание. Неожиданно, не очень-то и подготовленное, в расчете на то, что немцы сами начнут отступление, поскольку Красная Армия уже на Висле. И в расчете на то, что потом Сталину можно будет сказать, что, мол, обошлись и без Красной Армии, сами себя освободили. ​​ Восстание-то началось, а немцы его жесточайшим образом подавили. Фашисты и не думали отступать, прекрасно понимали, что советская армия не готова к форсированию Вислы. ​​ По усредненным оценкам тогда поляков в Варшаве погибло 150 тысяч человек. Хотя попытка пересечь реку и помочь с нашей стороны всё же была. В сентябре на это решился генерал Зыгмунт Берлинг, под командованием которого в составе 1-го Белорусского фронта действовала 1-я армия Войска Польского. Но на скорую руку разработанная операция не увенчалась успехом. Солдаты, добравшиеся на западный берег Вислы, не смогли там закрепиться. Потери - 3 тысяч человек. ​​ Однако Варшавское восстание от советской армии поддержку все же получило. С последней недели сентября и до трагической развязки в октябре наша авиация совершила около 5 тысячи боевых вылетов в сторону Варшавы. По немцам в координации с поляками мы наносили бомбовые удары, а восставшим сбрасывали запрашиваемые ими грузы.

Но вот, как обо всем этом в Варшаве сказал Трамп: «А на другом берегу реки войска Советской России остановились и ждали. Они наблюдали, как нацисты безжалостно уничтожали город, жестоко убивая мужчин, женщин и детей». ​​ Понимаю, что Трампу по жизни эта история никогда не была интересна. Понимаю, что он прочел чей-то текст. Понимаю, что такая версия гуляет по Польше. И даже понимаю, почему она столь горько приятна там - демонизирует Россию и возвышает польский дух. Но теперь, хотел ли этого Трамп или нет, но эта версия - о хладнокровном ожидании русских, когда немцы расправятся с поляками в их же Варшаве, - после того, как сам американский президент огласил ее, становится если не канонической, то уж точно более весомой. ​​ При этом Трамп не сказал, что в годы Второй мировой Россия была ключевым союзником США, что за освобождение Польши от фашизма мы положили 600 000 лишь убитыми. ​​ Это больше, чем потери Америки во всей Второй мировой, в боях на разных континентах у США убитыми - 400 тысяч. То есть, мы за освобождение лишь одной Польши отдали больше, чем Америка за всю войну. Хорошо бы Трампу эти пропорции осознать. ​​ И еще американцы, пока шло Варшавское восстание, лишь только высаживались в Нормандии, чтобы открыть Второй фронт в Европе. То есть, когда мы были уже под Варшавой, они решились тоже вступить в битву на этом континенте. Кто-то, быть может, даже захочет сказать, научившись у Трампа, что до этого США цинично смотрели, как здесь гибнут миллионы.

Впрочем, какая разница, кто сейчас что будет говорить? Главное - в Польше теперь можно делать центральный европейский хаб для американского сжиженного газа. В Польше теперь - американские солдаты. И Польша покупает больше американского оружия. Польша в логике Трампа - всем пример.

 

В Санкт-Петербурге открылся юбилейный 25-ый международный фестиваль «Белые ночи». Это музыкальный конкурс талантливых молодых исполнителей со всего мира, без ограничения рамками стилей и жанров, проводят в городе на Неве с 1992 года

 

Полиевкт (Гаэтано Доницетти). Глайндборнский фестиваль, 2015

 

Документальный фильм о классической музыке, 2012.

Музыка Перголези. Дирижер: Рене Якобс. Концерт в Боне

 

Барток и Дворжак. Д-р: Дэниэл Хардинг. Концертный зал Бервальдхаллен, 2012

 

10 ​​ ФБ, Бим-Бад: 10 июля 1895 года в Мюнхене родился Карл Орф, немецкий композитор и гений музыкальной педагогики. Великий Антон Веберн – который в середине 30-х годов был настолько беден, что не мог купить билет на Венский фестиваль современной музыки – сам Веберн простоял у открытого окна концертного зала на улице (!), дабы прослушать «Кармину Бурану». В ранних сочинениях Орфа неоспоримо влияние Стравинского (доходящее порой до цитат и заимствования состава инструментов). Но векторы развития этих музыкантов были радикально различны: если путь позднего Стравинского лежал в веберновскую додекафонию, то Орф давно уже шел своими неведомыми путями (важно - и в своей музыке, и в своей музыкальной педагогике) – в сторону синтетического «пара-музыкального» действа. ​​ Стремление Орфа «возродить» сегодня – для современного светского зрителя, для человека, изъятого из сакрального пространства – «возродить» сакральные, или мистериальные измерения жизни, не следует, конечно, воспринимать слишком прямолинейно, на что должна указывать хотя бы уже сквозная, пронизывающая все сочинения Орфа, ирония и особая, с хитрецой, улыбка.

Только от одного следует тут удержаться, выполнить прямо-таки строжайшее «эпохе́» - удержаться от понимания того, что мы встречаем у Орфа как только «имитацию». Игра – не имитация, но - как даже по отношению к детям - говаривал, кажется, мудрый наш Даниил Борисович Эльконин, «игра – дело серьезное», быть может – самое, что ни на есть серьезное. У Орфа всегда есть некая трезвая дистанция, есть Игра. Не зря некоторые из своих сочинений - и, как раз, из самых «серьезных» - сам Орф, по примеру средневековых храмовых действ-мистерий, называл «Играми» (такова его чудесная «Игра о Рождестве младенца» с поразительным хором ангелов. Игра у Орфа - это не только определенный эстетический принцип, но и принцип онтологический: это, если хотите, определенное понимание самой мистики, определенное понимание самой мистерии – как священной, сакральной, но – игры, как «маленького театра жизни» - по выражению самого Орфа. Дети, правда, хорошо это понимают – вот почему Орф так любил писать для детей и вот откуда растут основные идеи его прославленной - и имеющей сегодня множество последователей по всему миру - музыкальной педагогики. ​​ Музыка у Орфа занимает положение некого начала, синтезирующего все пространство действа-игры. В постановке самого Орфа это даже уже и не есть собственно сценическое действие, поскольку привычная граница между сценой и зрительным залом тут (как и в театре Гротовского) принципиально и радикально стирается. И, опять же, по аналогии с пара-театральными опытами и, соответствующим периодом работы Гротовского, эти опыты Орфа и поздний период его творчества можно было бы назвать «пара-музыкальным».

 

Вивальди, Бресчанелло, Галуппи. исп. Морис Стегер и оркестр «Il Pomo d'Oro». Фестиваль им. Иегуди Менухина в Гштааде, 2015

 

«Саломея» (Штраус). Д-р: Даниэле Гатти. Национальная опера Голландии (Амстердам), 2017

 

«Дон Жуан» (Моцарт). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе, 2017

 

Балет ​​ «Нуреев» в постановке Серебренникова Большой перенес на май 2018 года. Минкультуры: ​​ спектакль выглядит как пропаганда нетрадиционных сексуальных ценностей.

 

34-летний танцор Биджан Уильямс, сотрудничавший в качестве хореографа со многими популярными исполнителями, включая Мадонну, Бейонсе и Рианну, был задержан по обвинению в изнасиловании 17-летней девушки в одном из нью-йоркских отелей.

 

11  ​​ ​​​​ Нельсон Гернер и Поль Мейер. Фестиваль «Luna Classics». Концерт классической музыки, 2014

 

Бетховен, Сен-Санс, Мендельсон. Камерный оркестр «Альма». Д-р: Лионель Бренгье, 2015

 

«Триумф Времени и Правды» (Гендель). Фестиваль в Экс-ан-Провансе. Опера, 2016

 

«Пневма». Хореогр. Каролин Карлсон, 2014

 

Анна Каренина. Балет Бориса Эйфмана, 2014

 

12  ​​​​ Бриттен, Рахманинов и Дебюсси. Дирижер: А.Нельсонс. Тенор: Иэн Бостридж. Консертгебау. 2013.

 

Айвз, Адамс, Стравинский, Дворжак. симф. оркестр Баварского радио п/у Андриса Нельсонса, 2010

 

Религиозная музыка Шарпантье в исп. ансамбля «Correspondances». Фестиваль в Амброне

«Искусство фуги» (Бах). Оливье Бомон и Боб ван Асперен. 2014

 

Квартет «Эбен» на записи произведений Моцарта. Документальный фильм о классической музыке, 2013.

 

Мадонна открыла детскую больницу в Малави

 

13  ​​​​ Популярная российская и советская певица, Народная артистка России Тамара Григорьевна Миансарова скончалась на 87-м году жизни. Печальную весть принесла актриса и певица Алика Смехова. На своей странице в Instagram она написала: «Сегодня, 12 июля, поздно вечером умерла Тамара Миансарова - советская и российская эстрадная певица, профессор РАТИ, мой педагог по вокалу в пору учебы в ГИТИСе». ​​ Миансарова родилась 5 марта 1931 года в Кировограде. По окончании в 1957 году Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского она работала концертмейстером и консультантом по вокалу в Государственном институте театрального искусства имени А. В. Луначарского, а в 1988-1996 годах продолжила преподавание в этом вузе. ​​ Широкую известность ​​ ей принесло исполнение популярных песен «Черный кот», «Пусть всегда будет солнце», «Летка-енка», «Рыжик», «Давай никогда не ссориться», «Топ-топ», «Золотой ключик», «Глаза на песке» и многих других. ​​ По уровню известности она стояла в одном ряду с Анной Герман и Эдитой Пьехой. Неделю назад певицу госпитализировали в Первую градскую больницу с воспалением легких -= Кобзон просит Москонцерт организовать достойные проводы Тамары Миансаровой

 

«Коронация Поппеи» (Монтеверди). Д-р: Николаус Арнонкур. Опера, 1979

 

Франк и Дебюсси. Исп. Соль Габетта, Бертран Шамайю, Вильде Франг. Сольсберг-Фестиваль, 2012

 

Жан Рондо и ансамбль «Nevermind». Фестиваль «Mezzo Jazz». Концерт классической музыки, 2015

 

Зубин Мета и Израильский филармон. оркестр

Концерт классической музыки, 2017.

 

Крымскому мосту посвящают песни и стихи: победителя конкурса объявят 5 августа

 

14  ​​ ​​​​ Фламенко сегодня. Хореограф: Карлос Саура, 2011

 

«Щелкунчик» (Василий Вайнонен). Балет Мариинского театра, 2017

 

Концерт в честь 14 июля: Национальный оркестр Франции. Концерт классической музыки, 2016

 

Гала-концерт на Дворцовой площади (Санкт-Петербург, 2015). Концерт классической музыки, 2015.

15  ​​​​ Валерий Гергиев выступил в Париже по случаю празднования Дня взятия Бастилии, передает «Россия 24». Концерт прошел у подножия Эйфелевой башни и стал частью европейского гастрольного тура дирижера. ​​ Сотни тысяч зрителей, пришедших на Марсово поле послушать произведения классических композиторов, остались довольны. Но французская пресса не смогла обойтись без политики. Часть изданий обратили внимание на то, что выдающийся дирижер слишком близок к Кремлю, и осудили выбор организаторов концерта, которые в такой день пригласили Гергиева за пульт Национального оркестра Франции.

 

«Дон Кихот, утраченная иллюзия». Хореогр. Руй Лопиш Граса, 2013

 

«Икар»: в память о Серже Лифаре. Балет Нац. оперного театра Бордо. Балет, 2014

 

Нельсон Гернер и Поль Мейер. Фестиваль «Luna Classics». Концерт классической музыки, 2014.

 

Бетховен, Сен-Санс, Мендельсон. Камерный оркестр «Альма». Д-р: Лионель Бренгье, 2015

 

Группа «Jaga Jazzist». Джазовый фестиваль в Монреале

Концерт джаза, 2015

 

«Мария Стюарт» (Доницетти) при уч. Джойс ДиДонато. Метрополитен-опера. Опера, 2013.

 

Концерт Depeche Mode будет охранять тысяча росгвардейцев

 

16  ​​​​   «Саломея» (Штраус). Д-р: Даниэле Гатти. Национальная опера Голландии (Амстердам), 2017

 

Бетховен. Д-р: Дэвид Зинман. Оркестр Тонхалле, 2014

 

Стравинский и Антейл. Д-р: Дэвид Зинман. Оркестр Тонхалле. Концерт классической музыки, 2013.

 

17  ​​ ​​ ​​​​ «Щелкунчик» (Василий Вайнонен). Балет Мариинского театра

 

«Риголетто» (Верди). Метрополитен-опера

 

Фестиваль в Амброне (Религиозная музыка Шарпантье в исполнении ансамбля «Correspondan)

 

«Искусство фуги» (Бах). Оливье Бомон и Боб ван Асперен

 

 

Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: Римский-Корсаков, Рахманинов, Брамс

 

Прокофьев, Скрябин, Рахманинов. Российский национальный оркестр

 

18  ​​ ​​​​ «Expert Online». ​​ На юге Европы из-за непрекращающейся ​​ жары горят Италия, Корсика, Черногория, Хорватия, Франция и Португалия, где в страшном пожаре уже погибло шестьдесят человек.

Огонь подступает к самому морю к курортным городам. ​​ В Черногории сильный пожар приблизился к приморскому городу Сутоморе, в 30 км от столицы страны Подгорицы. Из-за густого дыма и надвигающегося огня с пляжа срочно эвакуировали сотни человек. «Ситуация очень серьезная, это самый опасный пожар в этом году, с которым мы сталкивались», - сказал журналистам начальник службы защиты муниципалитета Бар Велизар Чадженович. Началось все с того, что загорелась свалка недалеко от города, сильный ветер перекинул огонь на сухую траву и кусты, а затем - на сосновый лес на горе Голо Брдо. В Хорватии огонь подошел к городам Шибеник, Пула. В Тивате спасатели эвакуировали около 300 человек. В Боснии и Герцеговине пожар бушует недалеко от городов Мостар и Требинье. ​​ В Италии сильным пожаром от побережья отрезан Рим, в целом в регионе Лацио из-за сильного дыма перекрыто уже несколько дорог. Борьба с огнем идет 24 часа в сутки. Как заявляет местная администрация, огонь уничтожил сосновый лес Кастель Фусано, который находится в пригороде Рима. ​​ Сильный ветер и жара, которая стоит в регионе затрудняют работу пожарных. Местные жители покидают свои дома, боясь, что пламя может перекинутся на них. Столб дыма и пламя от горящего леса Кастель Фусано было видно даже с пляжа и многие отдыхающие в спешке покидали берег. В тушении пожара задействованы три вертолета и шесть команд пожарных. Другой обширный пожар добрался до больницы Сант-Андреа, в северной части Рима. Губернатор Лацио, заявил, что, что будет просить о введении чрезвычайного положения, мэр Рима, считает происходящее экологической катастрофой.

В Чиленто арестованы двое человек, которых считают поджигателями леса: ​​ Кастель Фусано, это 24-летний выходец из Румынии - и ​​ юноша родом из Бусто-Арсицио. В Тоскане, Тоскана эвакуировали туристические кемпинги, в Лацио из-за густого дыма перекрыли дороги, а на Сицилии огонь уничтожил сотни гектаров пастбищ. В Тоскане, пожары ​​ в Марина-ди-Гроссето. Еще один пожар вспыхнул в сосновом лесу Fiumara, на дороге между Марина-ди-Гроссето и Кастильоне-делла-Пеская. В Вольтерре были эвакуированы пятнадцать зданий. В провинции Сиена, большой пожар бушует с пятницы и с ним не могут справиться. ​​ В Кампании, губернатор ​​ просит министра обороны о поддержке ​​ армии: «Мы на последнем издыхании» - говорит он. ​​ В Неаполе по-прежнему критическая ситуация ​​ в районе Везувия -=

«Митридат, царь Понтийский» (Моцарт). Театр Елисейских Полей. Опера, 2016

 

С уверенностью птиц (Хореограф Люк Петтон). Биеннале балета в Лионе. Балет, 2012

 

«Лебединое озеро» (Дада Масило). Биеннале танца в Лионе. Балет, 2012.

 

19 ​​ «Саломея» (Штраус). Д-р: Даниэле Гатти. Национальная опера Голландии (Амстердам), 2017

 

Альбом Дейва Дугласа «High Risk» (с уч. Shigeto, Джонатана Мэрона и Марка Джулианы). Джазовый фестиваль в Монреале, 2015

 

Рой Айерс. Фестиваль «Worldwide». Концерт джаза, 2015

 

«Геркулес» (Гендель). Д-р: Уильям Кристи. Парижская опера, 2005.

 

Мадонна не разрешила продавать свои письма и белье на аукционе

 

20  ​​​​ В США покончил с собой вокалист групп Linkin Park и Dead by Sunrise Честер Беннингтон. 41-летнего музыканта нашли мертвым в личной резиденции

Палос Вердес Эстейтс в Калифорнии

 

Парсифаль (Рихард Вагнер) с уч. Йонаса Кауфмана. Метрополитен-опера, 2013

 

Даниил Трифонов: Бах, Бетховен, Лист (Лион), 2014

 

Французскую певицу убило током во время концерта

 

Известный певец заплатил более миллиона долларов женщине, которую заразил герпесом

 

21 ​​ Голос поколения 2000-х: миллионы фанатов скорбят по лидеру Linkin Park

​​ 

Ланг Ланг. Концерт в Альберт-холле (Лондон).

Концерт классической музыки, 2013

 

Прокофьев и Римский-Корсаков - Национальный оркестр Франции - Фестиваль в Монпелье, 2012

 

Квартет «Эбен» на записи произведений Моцарта. Документальный фильм о классической музыке, 2013.

 

«Вирус Наарина». Хореогр. Охад Наарин. Балет «Батшева Данс Компани». Театр Шайо, 2014

 

«ДекаДанс». Балет «Батшева Данс Компани». Театр Шайо, 2013

 

Кит Армстронг и Андрей Белов: Келли, Шимановский, Дебюсси

 

Шаляпин-гала. Д-р: Валерий Гергиев. Казань. Концерт классической музыки, 2013.

 

22  ​​ ​​​​ Издание

 

ГАЗЕТНЫЕ СТАРОСТИ

 

22 ИЮЛЯ 1901 ГОДА

 

«Berliner Tageblatt» публикует интересное письмо гр. Толстого к одному из его друзей. В письме высказывается взгляд великого писателя на болезнь и смерть.

 

«Удивительное счастье для меня в том, что я так люблю свою болезнь - это состояние, которое разрушает старую форму и готовит меня к новой форме бытия - поистине жаль выздоравливать. Я смотрю на смерть как на переходную стадию, как на эпизод».

 

«Пневма». Хореогр. Каролин Карлсон, 2014

 

Анна Каренина. Балет Бориса Эйфмана, 2014

 

Бриттен, Рахманинов и Дебюсси. Д-р: Андрис Нельсонс. Концерт с уч. Иэна Бостриджа. Консертгебау, 2013

 

Айвз, Адамс, Стравинский, Дворжак. симф. оркестр Баварского радио п/у Андриса Нельсонса, 2010

 

«Ромео и Джульетта». Арена Ди Верона, 2011

 

23  ​​​​ Игорь Кожевин. Ситуация с беженцами в ЕС может вылиться в пиратские войны. Если Турция борется с проблемой беженцев на деньги Брюсселя, то спасение утопающих у ливийских берегов - дело рук самих ливийцев. Так решили главы МИД стран ЕС, ограничив экспорт надувных лодок и лодочных моторов. ​​ По словам главы евродипломатии Могерини, в африканской республике и так достаточно эвакуационных судов и других ресурсов для самостоятельного выхода из мигрантского тупика. Не дождавшаяся помощи от коллег по Союзу Италия последовала совету Могерини - Рим принял решение блокировать продление военно-морской операции «София» по спасению беженцев в Средиземном море.

Каждые выходные на Аппенинский берег высаживаются до 10 тысяч нелегалов. И многие там и остаются. По мнению итальянского правительства, ЕС следует внимательней присмотреться к курсирующим у ливийских берегов кораблям гуманитарных организаций. Искусственно созданная ими «зона спасения» в 30 километрах от ливийского порта Эз-Завия, уже стала окном в Европу для более чем 20 тысяч африканцев. ​​ Волонтёры утверждают, что «не могут не спасать» тех, кто тонет у их судна. Но на деле получается вполне прибыльный контрабандный бизнес - гуманитарные суда коротких путей не ищут и вместо Мальты и Испании везут нелегалов на Сицилию и даже в Неаполь. При этом работать в самих территориальных водах Ливии отказываются, объясняя это нежеланием везти спасенных беженцев обратно.  ​​​​ Ситуация у ливийских берегов рискует разрастись до масштаба пиратских войн - силой навести порядок в Средиземном море решили ультраправые активисты. Их корабль уже отлавливает и беженцев, и тех, кто всеми силами стремится отправить их в Старый Свет.

 

​​ «Саломея» (Штраус). Д-р: Даниэле Гатти. Национальная опера Голландии (Амстердам), 2017

 

Шостакович: Симфонии №4 и №9. Концерт для фортепиано №1. Д-р: Валерий Гергиев, 2013.

 

На улицах Каракаса вновь произошли ожесточенные столкновения с полицией. Антиправительственные шествия переросли в беспорядки. Среди пострадавших - венесуэльский скрипач Вилли Артеага. Он получил известность, играя перед полицейскими во время протестов. Его жизни ничего не угрожает, музыкант пообещал вернуться на улицу уже завтра.

 

24  ​​ ​​ ​​ ​​​​ «Мария Стюарт» (Доницетти) при уч. Джойс ДиДонато. Метрополитен-опера, 2013

 

Пьер Анри: Континуо, или видение будущего

Концерт классической музыки, 2016

 

Брукнер. Оркестр Елисейских Полей. Д-р: Филипп Херревеге

 

Туган Сохиев, Сергей Хачатрян и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: Брамс и Дворжак, 2012

 

Гендель. Д-р: Уильям Кристи. Фестиваль в Амброне, 2013.

 

25  ​​​​ Барток и Дворжак. Д-р: Дэниэл Хардинг. Концертный зал Бервальдхаллен, 2012

 

Брамс. Концерт №1 для фортепиано. Исп. Пол Льюис, 2014

 

Парсифаль (Рихард Вагнер) с уч. Йонаса Кауфмана. Метрополитен-опера, 2013

 

«Пламя Парижа». Балет Михайловского театра, 2013

 

Магия русского балета. Документальный фильм о балете, 2013.

 

Международный фестиваль балета «Dance Open» в Санкт-Петербурге. Документальный фильм о балете, 2013.

 

Сведения о российском певце Кае Метове, экс-вокалистке группы «Мираж» Татьяне Овсиенко и экс-участнике этой же группы Романе Жукове внесены в базу данных скандально известного украинского сайта «Миротворец». Артисты попали в этот список после гастролей в Крыму.

 

26  ​​ ​​​​ «Только звук остается» (Кайя Саариахо). Амстердам. Опера, 2016

 

«Беньямин, последняя ночь» (Мишель Табачник). Лионская опера. 2016.

 

Японка отомстила бывшему мужу, уничтожив его коллекцию скрипок

 

27  ​​​​ «Дардан» (Рамо). Большой театр Бордо

Опера, 2015.

 

Ланг Ланг. Концерт в Альберт-холле (Лондон)

Концерт классической музыки, 2013

 

Прокофьев и Римский-Корсаков - Национальный оркестр Франции - Фестиваль в Монпелье, 2012.

 

В американской телеиндустрии разыгрывается драма – 50-летнюю участницу телешоу «Мамы в танцах» (Dance Moms) Эбби Ли приговорили к году тюрьмы за сокрытие доходов и финансовые махинации.

 

28  ​​​​   Путин рассказал об успехе Большого в Финляндии

 

«Дон Кихот, утраченная иллюзия». Хореогр. Руй Лопиш Граса, 2013

 

«Щелкунчик» (Василий Вайнонен). Балет Мариинского театра. 2017.

 

29  ​​​​ «Лебединое озеро» (Дада Масило). Биеннале танца в Лионе, 2012

 

С уверенностью птиц (Люк Петтон). Биеннале балета в Лионе, 2012

 

Финальный концерт Зимнего международного фестиваля искусств в Сочи. Концерт классической музыки, 2017

 

Барток и Дворжак. Д-р: Дэниэл Хардинг. Концертный зал Бервальдхаллен, 2012

 

Брамс. Концерт №1 для фортепиано. Исп. Пол Льюис, 2014.

 

«Нюрнбергские мейстерзингеры» (Вагнер). Зальцбургский фестиваль. Опера, 2013.

30  ​​​​ «Дон Жуан» (Моцарт). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе. ​​ Опера, 2017.

 

Более 20 тысяч человек эвакуированы из-за пожара на фестивале музыки в Барселоне

 

31 ​​  «Геркулес» (Гендель). Д-р: Уильям Кристи. Парижская опера

Опера, 2005. Г.Ф.Гендель. «Геркулес». Дирижерр: Уильям Кристи. Постановка: Парижская опера.

16:40 

ИнтерМеццо

Тележурнал. Музыкальные моменты и клипы.

17:30 

«Саломея» (Штраус). Д-р: Даниэле Гатти. Национальная опера Голландии (Амстердам)

Опера, 2017.

 

На своей странице в Facebook оперная певица Анна Нетребко назвала ложью информацию журнала Forbes о своих доходах. «Журнал Форбс, ваша информация абсолютно не верна! Прекратите врать! Я не жалуюсь на свою зарплату, но ваши цифры просто смешны! Взяты с потолка! Моему возмущению нет предела!», - написала певица. ​​ Forbes опубликовал собственный рейтинг самых высокооплачиваемых российских музыкантов. Первое место заняла Анна Нетребко. Forbes пишет, что за год певица заработала 7,5 миллионов долларов. На втором месте - Филипп Киркоров, получивший за год 7,4 миллиона долларов. Замыкает тройку лидеров рэпер Тимати (6,6 миллиона долларов). За ними следуют Дима Билан и Григорий Лепс (каждый заработал по 6 миллионов долларов), группа «Би-2» (5,7 миллионов долларов). В рейтинг также попали Шнур и Земфира, каждый из которых получил по 5 миллионов долларов, Николай Басков с 4,3 миллионами долларов, рэперы Баста (2,6 миллиона долларов), Oxxxymiron (1,3 миллиона долларов).

В ходе составления рейтинга был учтен годовой доход музыкантов, частота упоминаний в СМИ и на ТВ, а также число запросов имени исполнителя в Интернете.

 

Эдита Пьеха: современные артисты для меня - туземцы из Африки

 

Август

 

1 ​​ Сергей Пашков. ​​ История Собибора: ветераны и эксперты в шоке от решения Польши. Не только российский МИД, но даже польские специалисты не понимают, почему официальная Варшава отказала Москве в праве на участие в создании мемориала на месте лагеря Собибор. 4 года назад польское правительство пригласило Россию присоединиться. Но новые власти дали задний ход. Историки в недоумении. Ведь легендарное восстание - единственный успешный мятеж в нацистском лагере за историю Второй мировой возглавил именно советский пленный офицер. «Вестям» удалось встретиться с одним из участников собиборских событий. ​​ С мая 42-го по октябрь 43-го на станцию Собибор, в глухом сосновом бору, недалеко от польского города Хелм, ежедневно приходили товарные составы. На окруженный охраной и овчарками перрон вводили изможденных людей. Из временных лагерей, из гетто России, Белоруссии, Польши, Голландии нацисты привозили людей для уничтожения - мужчин, женщин, детей, стариков. Это называлось «окончательным решением еврейского вопроса». ​​ На поле под белыми камнями покоится прах более чем 250 тысяч европейских евреев. Задушенных в газовых камерах, людей сжигали в огромных рвах. Лишь немногие счастливцы попадали в рабочую зону. Там был шанс прожить еще один-два месяца. ​​ Семен Розенфельд - один из двух, живущих сегодня, участников Собиборского восстания. Единственного, успешного в истории Второй мировой войны. Он обязан жизнью Александру Печерскому – красноармеец, попавший раненым в плен, сумел подготовить дерзкий план. 14 октября 1943 года он и его люди, заманив в лагерные мастерские, в течение часа уничтожили большую часть служивших в Собиборе нацистских офицеров. Узники пошли на прорыв, около 300 человек сумели скрыться в лесах.

Археолог Войтек Мазурек, уже много лет работающий в Собиборе, не понимает, почему Россию без объяснения причин, исключили из группы стран, работающих сегодня над строительством мемориально-музейного комплекса на месте лагеря смерти. «Мне кажется, так не должно быть! – говорит он. – Собибор - это не только место гибели евреев из Польши. Это место гибели евреев из Советского Союза - России, Белоруссии, Голландии, Словакии... Это интернациональный мемориал, и нельзя отбирать у кого- либо права участвовать в нем». В 2013- м, в 70-ю годовщину восстания, польское правительство официально пригласило Россию к участию в проекте. Согласие последовало немедленно. Россия была готова предоставить и серьезную финансовую помощь. Но смена правящей партии в Варшаве привела к тому, что после изматывающих согласований России вдруг, без объяснения причин, отказали в участии в создании музея. ​​ «Восстание в Собиборе возглавил Александр Печерский, советский офицер. Благодаря ему спаслись люди, а лагерь был закрыт, - напоминает историк, политолог Томаш Янковский. - Этот факт нельзя замолчать. То, что происходит, - это элемент компании по принижению роли России в победе над фашизмом». ​​ Сегодня в Собиборе, вопреки просьбам историков, готовят площадку под музей именно в том месте, где выгруженные из вагонов узники ожидали своей участи. В российском МИДе назвали действия польских властей аморальными, заявив, что «игнорирование исторических фактов не поддается объяснению».

 

ТКК. Монолог в 4-х частях. Владимир Федосеев.

 

«Только звук остается» (Кайя Саариахо). Амстердам. Опера, 2016.

 

«Беньямин, последняя ночь» (Мишель Табачник). Лионская опера, 2016

 

Бетховен. Д-р: Дэвид Зинман. Оркестр Тонхалле, 2014

 

Стравинский и Антейл. Д-р: Дэвид Зинман. Оркестр Тонхалле, 2013

«Мария Стюарт» (Доницетти) при уч. Джойс ДиДонато. Метрополитен-опера, 2013.

 

2  ​​ ​​ ​​​​ «Дон Жуан» (Моцарт). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе, 2017.

 

3  ​​ ​​​​ «Дон Жуан» (Моцарт). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе, 2017

 

Концерт в честь 14 июля: Национальный оркестр Франции, 2016

 

Гала-концерт на Дворцовой площади (Санкт-Петербург, 2015)

 

4  ​​ ​​​​ Газманов открыл «Есаулом» концерт в Донецке -= Вопреки всем запретам и угрозам группа Scooter приехала в Крым

 

«Пневма». Хореогр. Каролин Карлсон, 2014

 

Анна Каренина. Балет Бориса Эйфмана, 2014

 

«Торжественная месса» (Бетховен). Д-р: Николаус Арнонкур. Консертгебау, 2012.

 

5  ​​ ​​ ​​ ​​​​ Федосееву – 85 -= фестиваль в Крыму

 

Писателю Владимиру Сорокину - 60. «Огонек» встретился с классиком современной русской литературы

 

- Я вспомнил недавний перформанс с вашим участием, в Венеции - где вы в звериной шкуре, с дубиной, к которой привязана клавиатура... С кем это вы бились и за что?

 

ВС - Я бился за человеческий размер в искусстве. Против замещения искусства технологией, против «искусства как процесса» и за «искусство как результат». За возвращение к кистям, подрамникам, краскам, мастерству, к озябшей натурщице, к шляпе на мольберте...

 

- Когда люди слышат о возрасте писателя Владимира Сорокина, они удивляются, они восклицают: «Как это возможно?!» Вы сами не удивляетесь?

 

ВС ​​ - Нет. Скажу откровенно, что я, как это ни неприлично звучит, внутренне застрял в студенческом времени. Безнадежно. Внутренне я эдакий вечный студент. И с этим ничего не поделаешь. То есть я не чувствую, литературно выражаясь, «весь груз этих пережитых лет». Не повзрослел.

 

- Почему в студенческом времени?

 

ВС - Может быть, потому, что после ужасной советской школы (а я проучился в трех), после такого советского, хоть и внешне «нормального» детства, это были четыре года свободы, которые совпали с благополучными годами московской жизни, с годами открытий - сердечных, эротических, наркотических, литературных, живописных, музыкальных - хард-рока, например, или сюрреализма. Самиздат к тому времени уже становился нормой. Впрочем, студенчество - это всегда свобода. Золотые годы для многих. И в андерграунд я попал в студенческие годы.

 

- Я посмотрел в «Википедии», там первый ваш рассказ помечен 1969 годом. Что это?

 

- Это, безусловно, ошибка. Был один рассказ, написанный еще в школе, но он растворился среди однокашников. Первые серьезные вещи написаны были в 1979-1980 годах. То есть это уже была такая вполне осознанная работа. До того это было развлечение. Что-то эротическое, что-то из научной фантастики, что-то из охотничьей жизни. Это легко давалось, поэтому не возбудило серьезного отношения. Серьезно я занимался рисованием.

 

- Вы до сих пор считаетесь главным литературным событием России за последние 30 лет, скажем. Не то, чтобы я сейчас хотел вам сделать комплимент, - это скорее проблема. Вы продукт даже не 1990-х, а советского неподцензурного искусства. Получается, с тех пор в русской литературе не появилось ничего принципиально нового. Тут что-то не так.

 

- Андрей, без комментариев... Лучше поговорим о других авторах. Я в разных странах Европы задаю своим знакомым вопрос: что вы читаете из современной русской литературы? Этот же вопрос задал старому другу, германскому слависту Игорю Смирнову, а он жесткий профессионал. Ответил лаконично: «Не могу читать постсоветскую прозу. Она неоригинальна». Не могу не согласиться. Потому что постсоветская проза как бы собрана из осколков прошлых достижений. Проблема. Я тоже, открываю новый роман, читаю пять страниц и закрываю. Ничем не удивляет. Получается, что нет авторов? Но люди же пишут, печатаются, их читают. Я задал тот же вопрос Саше Иванову, легендарному издателю, который неизменно держит руку на литпульсе: где новые литературные звезды? Он говорит: «Понимаешь, Володя, тут дело не в звездах, а... в самом небосклоне». Он абсолютно прав на самом деле. От самой литературы уже не ждут экзистенциальных открытий, потрясений. От нее ждут либо комфорта, либо эйфорического забытья. Что, в общем, одно и то же.

 

- Вы хотите сказать, что это конец литературы?.. Что нет объективных обстоятельств для ее возникновения? Это конец литературы в принципе? Или просто не время?..

 

- Ну, насчет конца - не знаю, пока останется хоть один читатель, литература не умрет. Хочется думать, что это некая полоса... А вот что будет потом - неизвестно. Потому что мир цифровых и визуальных технологий человека постоянно испытывает на прочность. А человек - такое пластичное животное, он не ломается, а изгибается. И в конце концов может сам себе опротиветь в таком изогнутом виде. И вот тогда, когда всем станет очень скучно от визуального, может быть опять будет востребована словесная фантазия. Высказанная в слове. Когда человек захочет вернуться к себе. Утопически звучит?..

 

- То, что было признаком одного литературного направления, концептуализма, лет 50-40 назад, теперь стало общим правилом. Получается, что все-таки изменилась система работы писателя в целом. А писатель опять садится под яблоню и думает, что сейчас напишет, как Тургенев. Или как Шукшин.

 

ВС - Вы правы. Но все-таки чего, на мой взгляд, не хватает большинству современных писателей? Собственных миров. Они, условно, пользуются чужой мебелью, не хотят изобретать свою, вытачивать ее, мастерить. Открываешь книгу Прилепина и понимаешь, что эти дубовые стулья ты уже встречал в советской прозе, только у него они покрыты современным таким блестящим лаком и обивка бодренькой расцветки. А мы же все-таки ищем в литературе неповторимости. Платонов, Хармс, Булгаков, Шаламов, Саша Соколов, Мамлеев были неповторимы. Хотя есть люди, которые любят читать похожие романы. Но это уже род литературного фитнеса. И вот писатель каждый год спускает с конвейера ожидаемый и предсказуемый роман. Конвейер поп-литературы работает бесперебойно. Нет, я за штучное производство в литературе. Признаться, меня в последнее время обрадовали только два романа: «Гламорама» Эллиса и «Благоволительницы» Лителля. А вы вот, кстати, кого сами-то читаете, кто вас зацепил?

 

- Дмитрий Данилов. Кстати, по своим убеждениям совершенный консерватор. Но он единственный, вероятно, кроме вас, русский писатель, у которого язык - герой произведения. Он работает с тем, что называется автоматическое письмо, говорение.

 

- Непременно почитаю.

 

- Как это ни абсурдно звучит применительно к вашей прозе, раньше вас все-таки интересовал человек. Все крутилось вокруг индивидуума, даже если он был чудовищен, ужасен. Вы пытались работать с ним. А потом вы как бы бросили человека. Начиная с «Ледяной трилогии», он заложник концепции, истории, мистики - чего угодно. Я бы сказал, что вы разочаровались в индивидууме. В «Метели» была попытка вернуться к человеку. И вот вы с этим доктором, условно, ехали-ехали, а потом вы его, такое ощущение, на полдороге тоже бросили.

 

ВС ​​ - Он хоть и отморозил ноги, но выжил все-таки. Хотя... мне мало что в себе видно, честно говоря. Я все-таки всю жизнь полагаюсь на интуицию, а если работаю, то, собственно, работаю, как медиум. И поэтому я никогда не анализирую себя во время работы. Я просто решаю некие конструктивные задачи. Но что касается именно литературного процесса, я не рассуждаю в таких категориях - что вот мне надо отдалиться от человека, а вот сейчас, пожалуй, что можно и малек приблизиться... Нет. Это сложный процесс, его объяснить, артикулировать трудно. То есть, когда б вы знали, из какого сора... да? Мы не знаем, из какого сора растет литература собственно. Фрейд что-то подсказал, но не думаю, что он во всем прав. Но если уж вы задали такой вопрос... (смеется) антропологический! Да, я бы сказал, что я разочаровался в человеке постсоветском больше, чем в советском. Потому что в советском человеке была некая надежда - что он сможет рано или поздно преодолеть в себе вот это «советское, слишком советское», что это кончится вместе со строем. Сейчас понятно, что в ХХ веке произошли такие мутации, сопровождающиеся массовым террором, что, собственно, генетическая жертва этой страшной селекции - постсоветский человек не только не хочет выдавливать из себя этот советский гной, а напротив, осознает его как новую кровь. Но с такой кровью он становится зомби. Он не способен создать вокруг себя нормальный социум. Он создает театр абсурда.

 

- Стало банальностью говорить о том, что мы в течение последних полутора лет живем в пространстве «Теллурии», придуманной вами. Мы читали о протосоветских, как бы реконструкторских «народных республиках», куда ездят туристы в поисках экстремального отдыха, «на уикенд в СССР». Все это читалось как утопия - ровно до 2014 года. А потом и это, и все остальное, что вы придумали - оказалось, что предсказали,- стало общим местом. Вам самому не страшно, что вы все это придумали?

 

ВС - Этот последний вопрос, Андрей, тоже уже стал банальностью, извините. Не страшно, не страшно... Жизнь жестче литературы. Да, уже легко различимы теллурийские черты в происходящем. У меня такое чувство, что мы плывем на огромном корабле и его палуба качнулась и начинает крениться. И это касается не только корабля «Россия». На корабле «Европа» тоже мебель начинает сдвигаться со своих мест, хотя по палубе мило фланируют, на танцполе танцуют, а в баре пьют.

 

- Все ваши книги 1980-1990-х, если их правильно понимать, они о жестокости, которая в каждом из нас. Правильный итог чтения ваших произведений - когда ты к самому себе начинаешь относиться с опаской. Внутри каждого из нас - ад, его нужно сдерживать. Сейчас, вот эти полтора последних года, появился такой общественный феномен, он поглотил все - это полезшая наружу жестокость, немотивированная. Она как бы уже даже не физическая, а моральная.

 

ВС - Онтологическая. У русской жестокости долгая, многовековая история. Нынешняя, постсоветская - вариация на все ту же тему. Мы все ее чувствуем на энергетическом уровне, речь идет даже не о телевизоре, не о политике, не о военных действиях. А о том, как люди себя ведут на улице, в метро, за рулем... И я думаю, что это тоже - один из симптомов того, что, в общем, общество теряет не просто стабильность, а веру в будущее. Это не связано с новой имперской идеей «что мы самые крутые», что мы окружены врагами, это глубже. Это связано именно с креном палубы. Ведь когда начинается землетрясение, все животные испытывают ужас. Но одни из них жалобно воют, а другие огрызаются. Так что... есть чувство, что что-то приближается. Оно есть не только у меня.

- В «Теллурии» есть много типов будущего, но среди них нет одного - который нам подарила реальность и который я сформулировал бы как «катастрофический тип». Это человек, который желает краха всему миру - в наказание за какие-то грехи. Причем не срабатывает даже чувство самосохранения. Откуда такая реакция после 24 лет новых, невиданных возможностей - когда россиянин впервые мог позволить себе столько, сколько не мог во все предыдущие времена?

 

ВС - Опять же, люди не чувствуют, что впереди их ждет благополучный мир. Надо быть идиотом, чтобы не ощущать всю серьезность положения, в которое попала Россия после Крыма. Я слышу от молодых людей постоянно: «У меня нет здесь будущего». Разговоры об эмиграции стали общим местом. Общество начинает трясти от плохих предчувствий. За что постсоветский человек может себя ненавидеть? За то, что так и не сумел стать свободным, изменить принцип власти. Власть как была вампиром, так им и осталась.

 

- Поговорим о том, что должно этому злу противостоять. Обнаружилось, что у нас совершенно нет мирной этики, нет традиций мира, нет концепта мирного существования. Казалось бы, у нас этого славословия тоже хватало: «Миру мир, войны не нужно, вот девиз отряда «Дружба»«. Но после всех этих плакатов с голубями, с перечеркнутой ядерной бомбой выяснилось, что эта мирная повестка оказалась совершенно пустой, лишенной внутреннего наполнения.

 

ВС - ...Как и не было дружбы, собственно говоря. Я имею в виду вот это советское «чувство локтя»... Это был грандиозный самообман, поощряемый властью. В коммунальной квартире дружба всегда вынужденная. Я думаю, что у нас до сих пор одно из самых атомизированных, разобщенных обществ. Вообще, Андрей, чем больше во времени я отдаляюсь от советского периода, тем уродливей и страшнее он мне кажется. Это действительно была Империя Зла. Какой «Миру мир!», если война власти с народом шла непрерывно, только успевай прятаться. Многое из того, что происходит сейчас, - это неизжитые комплексы советского прошлого, и я тут опять съеду на любимую колею: советское прошлое не было похоронено в должное время, то есть в 1990-е годы. Его не похоронили, и вот оно восстало в таком мутированном и одновременно полуразложившемся виде. И мы теперь должны с этим чудовищем жить. Его очень умело разбудили те, кто хорошо знал его физиологию, нервные центры. Воткнули в них нужные иголки. Такое вот отечественное вуду. Боюсь, последствия этого эксперимента будут катастрофичны.

 

- А этот новый язык ненависти - вы его изучаете? Ведь это ваша стихия.

 

ВС - Уж чем-чем, а языком ненависти наша страна была всегда богата. Достаточно было проехаться в советском автобусе в час пик. Богатый материал! Здесь, собственно, не нужно особенной пристальности, у меня чуткое ухо. Но эта нынешняя, новоимперская, так сказать, официальная ненависть... в этом языке, при всей его ярости и вульгарности, есть нечто истеричное, некая слабость. То есть чувство такое, что люди понимают, что надо это сейчас проорать, потому что завтра, может быть, уже и орать будет нечем. И некому! Чувствуется некая агония во всем этом. Потому что, если это сравнивать с риторикой старых тоталитарных режимов, там это говорилось с большой уверенностью в завтрашнем дне. Массовый террор помогал. Они понимали, что пока есть железный занавес, будущее принадлежит им. И это чувствовалось в каждой строчке «Правды». А вот сейчас, когда телеведущий говорит, что «мы можем превратить Америку в ядерный пепел», я ему не верю. Да и сам он себе не верит. Просто «исполняет», как шулера говорят. В общем, мы живем в кррррайне интересное время! Уже давно не Гоголь, а - Хармс...

 

- Возможно ли какое-то покаяние, признание собственных ошибок, вины - как форма окончательного усыпления этого зомби, этого чудовища?

 

ВС - Покаяние может быть лишь после потрясения. Это не микстура, которую можно дать. Я думаю, что добровольно здесь не будет покаяния. Чтобы покаяться, надо сначала сильно шмякнуться, набить шишку и, потирая ее, спросить себя: в чем же была моя ошибка? Для покаяния надо увидеть себя со стороны целиком и без прикрас.

 

- Не является ли это фундаментальной проблемой русского типа сознания - неумение абстрагироваться, неспособность посмотреть на себя со стороны? Может быть, это какая-то принципиальная неспособность, вот это существование только в одном измерении, в одной плоскости? Это как всю жизнь без зеркала.

 

- Слушайте, речь идет не о человеке, а о большой стране. Она может себя увидеть со стороны, осознать собственные грехи только после большой катастрофы. Когда все благополучно, кто будет каяться?

 

- Вся эта история еще подтвердила абсолютную слабость современной культуры. Не есть ли это ее грандиозное поражение?

 

- Культура - дама хрупкая, это не баба с веслом. Для нее deja vu от возвращения совка стало слишком большим потрясением. Нужно время, чтобы ей прийти в себя. Посидит в шезлонге, отдышится.

Беседовал Андрей Архангельский

 

5  ​​​​ «Пламя Парижа». Балет Михайловского театра, 2013.

 

Магия русского балета. Документальный фильм о балете, 2013.

 

Бетховен. Д-р: Дэвид Зинман. Оркестр Тонхалле, 2014

 

Прокофьев, Скрябин, Рахманинов. Российский национальный оркестр, 2012

«Альцина» (Гендель). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе

Опера, 2015.

 

6  ​​​​ «Дон Жуан» (Моцарт). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе, 2017

 

Оркестр Парижа: Равель, Стравинский, Мусоргский, Шостакович. Венская Филармония (Музикферайн), 2014.

 

7  ​​ ​​ ​​​​ Назвать дату рождения Степана Бандеры, год принятия первой Конституции Филиппа Орлика и спеть гимн УПА - с этих и не только тестов на «патриотизм» теперь начинаются собеседования во львовском отделении Минюста Украины. Образ Бандеры всеми силами внедряется в сознание украинцев. Иногда происходит это еще и под файеры и громкие гитары. Так прошел рок-фестиваль с говорящим названием «Бандерштат».

 

Стравинский и Антейл. Д-р: Дэвид Зинман. Оркестр Тонхалле. Концерт классической музыки, 2013

 

Религиозная музыка Делаланда и Шарпантье. Д-р: Жорди Саваль. ​​ Концерт классической музыки, 2015

 

Религиозная музыка средневековой Испании: «Красная книга» и «Кантиги Девы Марии»

Концерт духовной музыки, 2013

 

8  ​​​​   ​​ «Геркулес» (Гендель). Д-р: Уильям Кристи. Парижская опера, 2005

 

Золотая орда (Георгий Ковтун). Балет, 2014.

 

Алла Пугачева, Народная артистка СССР, вышла из проекта Театра песни в Санкт-Петербурге, который должен был носить ее имя. Ее доля в проекте перешла ее дочери - Кристине Орбакайте. Об этом рассказал президент корпорации PMI - инвестор проекта Евгений Финкельштейн. По его словам, проект сейчас не называется «Театр Пугачевой». Название давно изменилось на «Театр песни». Ни в учредителях, ни в названии Пугачевой нет. Теперь доля 49 процентов принадлежит Кристине Орбакайте, 51 процент - PMI.

 

9  ​​​​   Государственный академический Большой театр России (ГАБТ) потерял уникального сотрудника - на 74-м году жизни скончалась ведущий редактор пресс-службы ГАБТ Светлана Заворотна, которая более 55 лет прослужила в Большом театре.

 

Джассер Хадж Юссеф и оркестр «Музыканты Лувра – Гренобль». Фестиваль «Detour de Babel»

Концерт джаза, 2015

 

«Саломея» (Штраус). Д-р: Даниэле Гатти. Национальная опера Голландии (Амстердам), 2017.

 

10 ​​ «Только звук остается» (Кайя Саариахо). Амстердам. Опера, 2016

 

«Беньямин, последняя ночь» (Мишель Табачник). Лионская опера, 2016

Шаляпин-гала. Д-р: Валерий Гергиев. Казань, 2013.

 

11  ​​​​ С уверенностью птиц (Люк Петтон). Биеннале балета в Лионе. 2012

 

«Лебединое озеро» (Дада Масило). Биеннале танца в Лионе, 2012

 

Музыка в эфире. Документальный фильм о классической музыке, 2012.

 

Музыка Перголези. Дирижер: Рене Якобс. Концерт в Боне

 

12  ​​ ​​​​ Власти штата Вирджиния (США) привлекли военнослужащих Национальной гвардии к разгону демонстраций в городе Шарлотсвилл. Там продолжаются ожесточенные столкновения между ультраправыми активистами, а также неонацистами и теми, кто выступает против их действий. Местная полиция с протестующими уже не справляется. В ​​ центре города, в саду Эмансипации запланирована акция «Единство правых» против решения местных властей снести памятник главнокомандующему армии Конфедеративных Штатов Америки Роберту Эдварду Ли (1807-1870 гг.). Представители правоохранительных органов пытаются оттеснить участников манифестаций от места проведения акции, передает ТАСС со ссылкой на телеканал SBC. В беспорядках принимают участие до 6 тысяч человек. Губернатор штата Вирджиния Терри Маколифф объявил в городе чрезвычайное положение.

 

Шостакович: Симфонии №4 и №9. Концерт для фортепиано №1. Д-р: Валерий Гергиев, 2013

 

Дмитрий Шостакович: человек с многообразием лиц

Документальный фильм о классической музыке, 2015.

 

«Турандот» (Пуччини). Арена Ди Верона. Опера, 2010.

 

Пушкин:

И с отвращением читая жизнь мою,

Я трепещу и проклинаю,

И горько жалуюсь, и горько слезы лью,

Но строк печальных не смываю

 

Блок:

Когда-то гордый и надменный,

Теперь с цыганкой я в раю,

И вот - прошу ее смиренно:

«Спляши, цыганка, жизнь мою».

И долго длится пляс ужасный,

И жизнь проходит предо мной

Безумной, сонной и прекрасной

И отвратительной мечтой...

 

София Парнок:

Когда я оглядываюсь на свою жизнь, я испытываю неловкость, как при чтении бульварного романа. Всё, что мне бесконечно отвратительно в художественном произведении, чего никогда не может быть в моих стихах, очевидно есть во мне и ищет воплощения. И вот я смотрю на мою жизнь с брезгливой гримасой, как человек с хорошим вкусом смотрит на чужую безвкусицу

 

13 ​​ Королева Елизавета II устроила закрытую вечеринку в стиле ABBA

 

«Только звук остается» (Кайя Саариахо). Амстердам. Опера, 2016.

 

«Беньямин, последняя ночь» (Мишель Табачник). Лионская опера, 2016.

 

ФБ, Ольга Силаева:

 

Когда осядет пыль воспоминаний

И ты меня забудешь навсегда,

Забудешь все, что не случилось с нами -

И больше не случится никогда! -

Приду к тебе и стану за плечами,

Быть может, тенью,

Может быть, крылом.

И разделю надежды и печали...

Еще не вместе,

Но уже - вдвоем.

 

Это близко к Ростопчиной, к 19 веку. Нет опыта века двадцатого! Очень маленькое дыхание! Героиня – домохозяйка. ​​ Все равно хорошо: передано смятение чувств.

 

14  ​​​​ Личная жизнь Святослава Рихтера всегда была закрыта от глаз посторонних. О ней было известно, что Рихтер состоял в браке с оперной певицей Ниной Дорлиак, и впоследствии его биографы указывали на то, что этот брак был фиктивным. Много говорили и о его гомосексуальности, однако сам музыкант эти разговоры никогда не комментировал. Поэтому настоящей сенсацией стали воспоминания о Рихтере женщины, которая была его настоящим другом на протяжении шестидесяти лет, - Веры Ивановны Прохоровой (1918 - 2013). ​​ Для начала стоит сказать несколько слов и о самой Вере Ивановне. Ее судьба кажется романом, в котором отразились все перемены, произошедшие со страной в ХХ веке. Ее отец был последним владельцем Прохоровской Трехгорной мануфактуры, двоюродный прадед - Сергей Петрович Боткин, лейб-медик Александра II и Александра III, двоюродный дед со стороны матери - Александр Гучков, председатель Третьей Государственной думы, военный министр в правительстве Керенского. Сама она, выбравшая профессию преподавателя иностранных языков, в 1951 году была осуждена на 10 лет «за измену Родине» и освобождена в 1956 году по ходатайству многих известных людей, в т.ч. Святослава Рихтера. ​​ Жизни Рихтера посвящена одна из глав книги Веры Прохоровой «Четыре друга на фоне столетия», опубликованная в 2012 году (литературная запись и оригинальный текст журналиста Игоря Оболенского).

Вера Ивановна и Святослав Теофилович (которого она называла Светиком) познакомились в 1937 году, в доме пианиста Генриха Нейгауза, где Рихтер жил, когда учился в Московской консерватории. ​​ «Ко мне подошел улыбчивый молодой человек и помог поднять шубу. Он поднял ее, и мы захохотали. И я подумала: до чего же милый и приятный человек.

- Слава, - представился он.

- Вера, - ответила я.

Между нами сразу проскочила какая-то искра взаимного притяжения. И, улыбнувшись в ответ на улыбку Рихтера, я почувствовала - этого человека я знаю очень давно...». ​​ Поддерживая друг друга, Вера Прохорова и Святослав Рихтер пережили несколько трагедий. В 1941 году был арестован Генрих Нейгауз (формально за отказ эвакуироваться). У Веры арестовали дядю, тетю и двоюродного брата. Приходили и за Рихтером - ареста удалось избежать чудом, из-за ошибки в повестке. ​​ Но настоящим ударом для Рихтера стал расстрел отца и предательство матери. Отец, Теофил Данилович, органист Одесского оперного театра, был арестован по ст. 54-1а УК УССР (измена родине) и расстрелян за 10 дней до начала оккупации. ​​ О гибели отца Рихтер узнал только после освобождения Одессы в 1944 году. Тогда же он узнал о том, что виновницей его расстрела была мать, Анна Павловна, которую сын очень любил. У нее был роман с неким Кондратьевым. И когда Теофилу Даниловичу в начале войны предложили эвакуироваться, она отказалась, потому что Кондратьев уехать в эвакуацию не мог. А если немец в те дни отказывался уехать, вывод мог быть только один - он ждал фашистов. После расстрела Теофила Даниловича Кондратьев женился на Анне Павловне, взял ее фамилию и когда оккупанты уходили из Одессы, ушли вместе с ними и переселились в Германию. ​​ В 1960 году Рихтер впервые после долгой разлуки встретился с матерью, после этого он несколько раз приезжал к ней и даже однажды потратил все заработанные на гастролях деньги на ее лечение, когда она заболела (отказавшись сдать гонорар государству, что вызвало большой скандал). Но предательства не простил. Более того, эта трагедия стала для него крушением веры в людей, в возможность иметь свой дом. ​​ И именно она, по мнению Веры Прохоровой, способствовала тому, что Рихтер стал гражданским мужем Нины Дорлиак - женщины очень жесткой, подозрительной. Подлинного взаимопонимания между ними, по словам Веры Прохоровой, не сложилось. «Раздражалась, что Слава мог радоваться жизни, людям, молодежи.

Возмущалась, как Рихтер мог отвечать на все письма, которые получал. - Как вы можете писать всем этим ничтожным людям! - говорила она.

- Почему „ничтожным“? - удивлялся Светик. - Для меня все люди одинаковы».

Кроме того, она полностью распоряжалась его финансами - если Рихтер хотел помочь кому-нибудь (например, вдове Михаила Булгакова), ему приходилось занимать. ​​ Немало в своих воспоминаниях Вера Прохорова рассказывает и о племяннике Нины Львовны - «Митюле». Дмитрий Дмитриевич Дорлиак (р. 1937) был сыном брата Нины Львовны, актера театра Вахтангова, умершего очень рано, всего в 26 лет. ​​ «Нина обожала, причем болезненно, только своего брата и племянника Митюлю. Этот Митюля был ее главной болью. Она переживала, что тот неудачный актер. «Слава, вам повезло, - говорила она Рихтеру. - А вот мальчик бедный, ему не повезло». Светик рассказывал мне, как после удачного концерта, который он дал, к нему явился этот самый Митюля и заявил: «Вы - бездарность! Думаете, это очень сложно? - и забарабанил пальцами по столу. - А я, - продолжал он, - последний Дорлиак!». Стараниями Нины Львовны именно этот человек стал наследником Рихтера. В частности, ему досталась дача на Николиной горе, которая впоследствии была продана за 2 млн долларов, при этом бесследно исчез рояль Рихтера. Понимая, что произойдет после его смерти, Святослав Теофилович передал всю свою коллекцию картин в Пушкинский музей.  ​​​​ В последние годы Святослав Теофилович страдал от депрессий, усугублявшихся его болезнью, из-за которой он часто отменял концерты. Несколько лет он прожил в Париже - городе, который любил, но в котором он в то же время ощущал себя оторванным от родины и друзей. 6 июля 1997 года он вернулся в Россию.

«Мы с ним сидели у него на даче на Николиной Горе за шесть дней до его кончины. Он верил в будущее, говорил, что через год начнет играть... Вспоминал Звенигород, в котором придумал проводить свой фестиваль. Говорил: «Знаешь, Випа, меня, наверное, опять повезут на море. Мне нужен еще один год, прежде чем я начну играть. Я понемножку уже играю».  ​​​​ «За несколько минут до смерти Рихтер сказал: «Я очень устал». ​​ Мне потом это передал сам врач, к которому обратился Светик». 1 августа 1997 года Святослав Рихтер скончался в Центральной клинической больнице от сердечного приступа.

Из книги Вера Прохорова. «Четыре друга на фоне столетия». (Текст Игоря Оболенского). М.: Астрель, 2012.

 

14 ​​ «Нюрнбергские мейстерзингеры» (Вагнер). Зальцбургский фестиваль, 2013

 

Гендель. Д-р: Уильям Кристи. Фестиваль в Амброне, 2013

 

Бах. Исп. Селин Фриш. Музыкоград (Париж)

Концерт классической музыки, 2014

 

Мюнхенский филармон. оркестр п/у Валерия Гергиева: Штраус и Берлиоз, 2016

 

Гала-концерт на Дворцовой площади (Санкт-Петербург). ​​ Концерт классической музыки, 2014.

 

15  ​​​​ «Ромео и Джульетта». Арена Ди Верона

Опера, 2011

 

«Ньюарк». Хореогр. Триша Браун. Балет Лионской оперы, 2013

 

«Курсив 2». Хореогр. Лин Хвай-Мин, 2005

 

«Граница». Хореогр. «Ванг и Рамирес». 2016 Балет Tomm

 

В распоряжении «Вестей» оказались новые кадры инцидента в Шереметьеве, где два «Гелендвагена» грубо нарушили правила движения. Видеозапись сделана службой безопасности аэропорта. Внедорожники припарковались в VIP-зоне терминала D. К ним вышел мужчина, похожий на рэпера Тимати, в обнимку с доской для серфинга, после чего вся процессия просто рванула через тротуары, пересекая автомобильные потоки. Пешеходы едва успевали уворачиваться.

 

16  ​​ ​​​​ Пушкин учил Онегина сочинять стихи! «Высокой страсти не имея Для звуков жизни не щадить,

Не мог он ямба от хорея, ​​ Как мы ни бились, отличить». Это поразило в детстве.

 

Равель, Шуман, Барток. Оркестр Тонхалле. Д-р: Лионель Бренгье, 2013

 

Мендельсон и Бриттен. Оркестр Тонхалле п/у Р. Норрингтона, 2013

От берега к берегу. Тележурнал, 2010.

 

17  ​​ ​​​​ «Дон Жуан» (Моцарт). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе, 2017

 

Дютийё и Чайковский. Д-р: Туган Сохиев. Тулуза, 2012.

 

18  ​​​​ ЛОРКА И РАМБЛА

Federico García Lorca

La calle más alegre del mundo, la calle donde viven juntas a la vez las cuatro estaciones del año, la única calle de la tierra que yo desearía que no acabara nunca, rica en sonidos, abundante en brisas, hermosa de encuentros, antigua de sangre, es la Rambla de Barcelona.

 

Магия русского балета. Документальный фильм о балете, 2013.

 

«Пламя Парижа». Балет Михайловского театра, 2013

 

Международный фестиваль балета «Dance Open» в Санкт-Петербурге. Документальный фильм о балете, 2013.

 

Огненное шоу, аргентинское танго и море джаза: незабываемые выходные в Москве

 

19  ​​ ​​​​ В крымском Коктебеле проходит ежегодный международный джазовый фестиваль. Грандиозный концерт открылся на полуострове уже в пятнадцатый раз. Маленький черноморский посёлок дал имя ставшему знаменитым фестивалю, а Koktebel Jazz Party - теперь визитная карточка Крыма.

 

«Ариадна на Наксосе» (Рихард Штраус). Глайндборнский фестиваль, 2013

 

20 ​​ Путин приехал на Koktebel Jazz Party

 

ТКК, Раймонда.  Балет в редакции Константина Сергеева. Запись 1980 года. Хореограф: Мариус Петипа. Дирижер: Виктор Широков. Главные партии: Ирина Колпакова, Сергей Бережной, Геннадий Селутский.

 

«Дон Жуан» (Моцарт). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе, 2017.

 

21  ​​​​ «Альцина» (Гендель). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе. Опера, 2015

 

Равель, Шуман, Барток. Оркестр Тонхалле. Д-р: Лионель Бренгье, 2013

 

Мендельсон и Бриттен. Оркестр Тонхалле п/у Р. Норрингтона, 2013.

 

22  ​​​​ Максим Венгеров. Фестиваль «Luna Classics»

Концерт классической музыки, 2014.

 

«Нюрнбергские мейстерзингеры» (Вагнер). Зальцбургский фестиваль, 2013

 

«Wiebo» (Филипп Декуфле). Балет «DCA Company». Париж, Филармония 2, 2015

 

«Месса для настоящего времени» (Морис Бежар) - «Гранд Ремикс» (Эрве Робб). Париж, Филармония 1. Балет, 2016

 

ФБ, Гор Чахал: Не слушаю рэп-батлы, потому что актуальны они были в 1991 году. Впервые посетив Нью-Йорк тогда, безмерно (приятно) удивился, услышав, что там в большой моде поэтические вечера. Пошёл послушать конечно. Сохо. Литературное кафе. Утончённая интеллектуальная публика. Приличный фуршет. Вдруг на стол вскакивает всклокоченный афропоэт, хватает микрофон, врубает музон и начинает оглушительно шпарить РЭП под хип-хоп.

 

23  ​​​​ Лунный мир (Гайдн). Д-р: Жереми Рорер. Опера Монте-Карло. Опера, 2014.

 

ФБ, Наталия Веденеева: Может, у меня уже осенняя апатия, ​​ или возрастной скепсис, но есть ощущение, что эра Фейсбука близка к закату. Кажется, будто случилось что-то, напоминающее один из законов формальной логики - чем больше объём понятия, тем меньше его содержание. Тут вроде содержания много, но оно рассыпано мириадами частных публикаций, освоить которые уже невозможно. В этом хоре голосов может утонуть хоть самое захватывающее откровение. И ничто, как и прежде, не может заменить реального общения и дружеской переписки с 2-3-5- далее для каждого опционально - близкими людьми.

 

24  ​​​​ Хореограф, главный балетмейстер Государственного академического театра классического балета Владимир Василёв скончался на 87-м году жизни, похоронят артиста на Зеленковском кладбище.

 

Из интервью Владимира Сорокина Ксении Собчак:

«У меня такое чувство, что мы находимся на некоем «Титанике». Имперский корабль, хоть и ржавый, на нижних палубах - мрак и депрессия, но наверху в баре шампанское, дамы в соболях, играет оркестр, но уже заметно, что мебель поползла по полу, в дайкири дрожит лед, запах распада чувствуется. Но публика первого класса продолжает пить и танцевать»

 

Богема» (Пуччини). 2016

 

«Торжественная месса» (Бетховен). Д-р: Николаус Арнонкур. Консертгебау, 2012

 

Религиозные произведения Моцарта. Д-р: Николаус Арнонкур. Зальцбург, 2012

 

Юсеф Латиф. Милан. Концерт джаза, 2012

 

25  ​​​​ Пуччини (Жюльен Лестель). Оперный театр Марселя. Балет, 2014

 

Ромео и Джульетта (Жюльен Лестель). Оперный театр Марселя. Балет, 2014

Кантаты (Бах). Ансамбль «Collegium Vocale» п/у Филиппа Херревеге, 2014

 

26 ​​ Красная площадь: ежегодный фестиваль военных оркестров Спасская башня.

 

Оркестр Парижа: Равель, Стравинский, Мусоргский, Шостакович. Венская Филармония (Музикферайн). 2014

 

Максим Венгеров. Фестиваль «Luna Classics», 2014

 

«Ипполит и Арисия» (Рамо). Д-р: Уильям Кристи. Глайндборн. Опера, 2013.

 

Посольство РФ в Великобритании предупредило российских граждан об опасности посещения Ноттингхилльского карнавала в Лондоне и напомнило «о серьезном уровне террористической опасности» в этой стране.

 

27 ​​ Михаи́л Васи́льевич Нау́менко. ​​ 18 апреля 1955, Ленинград, СССР - 27 августа 1991, там же.

Более ​​ известен под сценическим именем Майк.

Советский рок-музыкант, основатель и лидер группы «Зоопарк». Автор таких песен, как «Сладкая N», «Пригородный блюз», «Дрянь» и др. Первый в СССР совместил в своём творчестве корневую англо-американскую рок-традицию с текстами в жанре «бытового» реализма.

 

«Богема» (Пуччини). 2016

 

Вагнер, Штраус, Чайковский. Д-р: Марис Янсонс. Консертгебау, 2013.

 

Восемь человек пострадали во время беспорядочной стрельбы со сцены в театре южноафриканского города Йоханнесбурга (ЮАР). Утром, когда шел концерт в Hillbrow Theatre, неизвестный выскочил на сцену, выхватил микрофон у участника музыкального коллектива и заявил, что пока ему не вернут мобильный телефон, продолжения не будет. Зрители попытались вмешаться, подозреваемый начал стрелять. От ранений один человек скончался, остальным оказана медицинская помощь.

 

28  ​​ ​​​​ ДР Трифонова. Фрагмент из его повести «Предварительные итоги», 1970:  ​​​​ 

 

Можно болеть, можно всю жизнь делать работу не по душе, но нужно ощущать себя человеком. Для этого необходимо единственное - атмосфера простой человечности. Простой, как арифметика. Никто не может выработать это ощущение сам, автономно, оно возникает от других, от близких. Мы не замечаем, как иногда утрачивается это вековечное, истинное: быть близким для близких. Ну, что за ветошь: возлюби ближнего своего? Библейская болтология и идеализм. Но если человек не чувствует близости близких, то, как бы он ни был интеллектуально высок, идейно подкован, он начинает душевно корчиться и задыхаться - не хватает кислорода…

 

«Месса для настоящего времени» (Морис Бежар) - «Гранд Ремикс» (Эрве Робб). Париж, Филармония 1, 2016

 

«Wiebo» (Филипп Декуфле). Балет «DCA Company». Париж, Филармония 2, 2015

 

«Сэнсэй». Хореогр. Катрин Диверре, 2012

 

«Турандот» (Пуччини). Арена Ди Верона, 2010

 

«Метаморфозы» (Рихард Штраус). Фестиваль в Амброне, 2012

 

Религиозная музыка Делаланда и Шарпантье. Д-р: Жорди Саваль, 2015

 

Религиозная музыка средневековой Испании: «Красная книга» и «Кантиги Девы Марии», 2013.

 

29  ​​ ​​​​ Российский скрипач, заслуженный артист России Дмитрий Коган скончался на 39-м году жизни.

Как передает ТАСС, об этом сообщила персональный ассистент музыканта Жанна Прокофьева, рассказав, что причиной смерти скрипача стало онкологическое заболевание. Дмитрий Коган родился 27 октября 1978 года в Москве в известной музыкальной семье. Его дед - скрипач Леонид Коган, бабушка - скрипачка и педагог Елизавета Гилельс, отец - дирижер Павел Коган, мать - пианистка Любовь Казинская. В десять лет Дмитрий впервые выступил с симфоническим оркестром, в пятнадцать - с оркестром в Большом зале Московской консерватории. В 1997 году состоялся дебют музыканта в Великобритании и США. ​​ Он ​​ постоянно выступал в самых престижных концертных залах Европы, Азии, Америки, Австралии, на Ближнем Востоке, в странах СНГ и Балтии.  ​​​​ В 2015 году он представил уникальный проект, включающий в себя исполнение «Времен года» Вивальди и Астора Пьяццоллы с современной мультимедийной видеопроекцией.

 

Симфонии №6 и №10 (Шостакович). Оркестр Мариинского театра п/у Валерия Гергиева, 2013

 

Дмитрий Шостакович: человек с многообразием лиц

Документальный фильм о классической музыке, 2015.

 

«Альцина» (Гендель). Фестиваль в Экс-Ан-Провансе

Опера, 2015

 

«Золушка» (Алексей Ратманский). Мариинский театр, 2013

 

Психея (Алексей Ратманский). Парижская национальная опера - Дворец Гарнье, 2014.

 

30  ​​​​ Кантаты (Бах). Ансамбль «Collegium Vocale» п/у Филиппа Херревеге, 2014

 

Мюнхенский филармон. оркестр п/у Валерия Гергиева: Штраус и Берлиоз, 2016

 

Оркестр эпохи Просвещения: Бах, Вивальди, Гендель, 2013

 

Филипп Катрин: турне в честь 70-летия. Фестиваль джаза «Skoda» (Бельгия), 2012

 

«Богема» (Пуччини), 2016

 

31  ​​​​ Возвращение к духовности: Французские хоралы (Хор «Barquentine Choral», Гонконг), 2014

 

Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: «Реквием» (Берлиоз), 2015

 

Джалиль (Назиб Жиганов). Татарский гос. театр оперы и балета (Казань). Опера, 2015.

 

Компания Google провела первый в России творческий эксперимент между машиной и человеком, сообщает пресс-служба организации. В дуэте с музыкальным инструментом Google AI Duet певец и композитор Марк Тишман сочинил новую песню.

Инструмент AI Duet разработал музыкант и учёный Йотам Манн (Yotam Mann), сотрудник Google Creative Lab. Нейросети проанализировали тысячи музыкальных произведений, чтобы научиться создавать благозвучные композиции в паре с человеком. Виртуальное пианино работает по принципу обратной связи: когда вы начинаете играть, программа отвечает, продолжая мелодию. А чем больше вы взаимодействуете с AI Duet, тем приятнее и гармоничнее звучит музыка.

 

Сентябрь

 

1  ​​ ​​​​ Золотая орда (Георгий Ковтун). Балет, 2014. «Золотая орда»

 

«Фантастическая симфония» (Берлиоз). Лондонский симф. оркестр п/у Валерия Гергиева, 2013.

 

Новый клип группы «Ленинград» Ч.П.Х. менее чем за сутки на YouTube просмотрели почти 2,7 миллиона человек. Клип появился в Сети накануне – 31 августа, пишет Газета.Ru. В ролике снялись музыканты, включая лидера группы Сергея Шнурова, журналист Александр Невзоров и футболист Александр Кержаков. В клип включен баттл между Шнуровым и рэпером Александром Степановым (ST). Ранее клип «Ленинграда» «Обезьяна и орел» набрал 17 миллионов просмотров с момента появления в Сети, «Очки собчак» – 15 миллионов, «В Питере пить» – 46 миллионов, а «Экспонат» – рекордные 112 миллионов просмотров.

 

2  ​​ ​​​​ «Золушка» (Алексей Ратманский). Мариинский театр. ​​ 2013

 

«Курсив 2». Хореогр. Лин Хвай-Мин, 2005

 

Симфонии №6 и №10 (Шостакович). Оркестр Мариинского театра п/у Валерия Гергиева, 2013

 

Дмитрий Шостакович: человек с многообразием лиц

Документальный фильм о классической музыке, 2015.

 

«Кавалер розы» (Штраус). Глайндборн. Опера, 2014.

 

Дмитрия Когана похоронили на Троекуровском кладбище

 

3  ​​​​ Cкончался в возрасте 67 лет американский музыкант, гитарист группы Steely Dan Уолтер Беккер. Сообщение об этом появилось на официальном сайте исполнителя. ​​ Американская рок-группа Steely Dan известна благодаря своим нестандартным композициям с элементами джаза. Беккер вместе с вокалистом и клавишником Дональдом Фейгеном основали ее в 1971 году, на то же десятилетие пришелся и пик славы коллектива.

 

Фестиваль в Сен-Пре: Готье Капюсон и «Young Talents». ​​ Концерт классической музыки, 2013

Шостакович: Симфонии №1, №2 и №15. Концерт для фортепиано №2. Д-р: Валерий Гергиев, 2013.

 

4  ​​ ​​ ​​​​ В Московском культурном фольклорном центре прощание с народной артисткой РСФСР Людмилой Рюминой. Об этом сообщили представители организации.  ​​​​ В сообщении на сайте центра отмечается, что коллектив Московского культурного фольклорного центра скорбит об уходе из жизни своего художественного руководителя. Артистка скончалась 31 августа на 69 году жизни. Она будет похоронена на Востряковском кладбище, передает ТАСС.  ​​​​ Людмила Рюмина – исполнительница русских народных песен, основатель и руководитель Московского государственного ансамбля «Русы». Свою музыкальную карьеру она начала в 18 лет в ансамбле «Воронежские девчата». Была солисткой Москонцерта, сотрудничала с известными композиторами и поэтами. В их числе Александра Пахмутова, Николай Добронравов, Марк Фрадкин, Андрей Дементьев, Роберт Рождественский. В 1999 году Людмила Георгиевна Рюмина создала Московский культурный фольклорный центр.

 

ФБ. Anabel Lee: Разбираю бумаги, огромная кипа студенческих эссе. Первое попавшееся содержит цитату из «Размышлений о Дон Кихоте»: «Трагедия взывает к нашему атрофированному героизму, ибо все мы носим в себе некий обрубок героя..». Другое эссе содержит пассаж: «мир принадлежит тем, кто не строит иллюзий». Помню, я этому студенту тогда сказала, что мир, похоже, не принадлежит ни тем, ни другим. Рука не поднимается все это выбросить.

 

«Ариадна на Наксосе» (Рихард Штраус). Глайндборнский фестиваль, 2013

 

Мюнхенский филармон. оркестр п/у Валерия Гергиева: Штраус и Берлиоз, 2016

 

Оркестр эпохи Просвещения: Бах, Вивальди, Гендель, 2013

 

Рождественская оратория (Бах). Д-р: Филипп Херревеге, 2013.

 

Московский городской суд подтвердил законность отказа возбуждать уголовное дело о плагиате против певца Филиппа Киркорова по заявлению французского музыканта Дидье Маруани и юриста Игоря Трунова, которых российский артист ранее обвинил в вымогательстве.

 

5  ​​ ​​ ​​​​ Павел Зарубин. ​​ По завершению саммита БРИКС в Китае президент ответил на вопросы журналистов.

- Со стороны МИДа мы слышим такие слова, как «захват», «обыски». Вы пока ничего не говорили по этому поводу. Как вы можете прокомментировать все происходящее? Будет ли какой-то наш ответ на все это? И если да, то каким он будет?

 

П - Это действительно беспрецедентная акция. И я как юрист, выпускник Петербургского университета, могу вам сказать - это явное нарушение имущественных прав российской стороны. Поэтому для начала дам поручение МИДу обратиться в суд. Посмотрим, как эффективно работает хваленая американская судебная система. То, что американцы сократили количество наших дипломатических учреждений, это их право. Другое дело, что делалось это явно в хамской манере, что не украшает наших американских партнеров. Трудно вести диалог с людьми, которые путают Австрию с Австралией, с этим ничего уже не поделаешь, таков уровень, видимо, политической культуры определенной части американского истеблишмента. Американская нация, американский народ, Америка - это действительно великая страна и великий народ, если они все это переносят -= Если уж говорить о полном паритете, то это не 455 дипломатов США в Москве, а минус 155. Так что мы оставляем за собой право принять решение и по этому количеству американских дипломатов в Москве. Но мы пока не будем этого делать, посмотрим, как будет ситуация развиваться дальше -= Именно полное игнорирование интересов других стран Путин считает одной из причин происходящего сейчас вокруг Северной Кореи. ​​ Да, Россия осуждает новые ядерные испытания, да, считает их провокационными, но предлагает вспомнить, что Запад сделал с тем же Ираком и подумать, какое это впечатление произвело на других. «Страна разрушена. И Саддам Хусейн повешен. Послушайте, ну, это же все знают, это все помнят. И в Северной Корее это хорошо знают и помнят. Вы думаете, что в силу принятия каких-то санкций Северная Корея откажется от того курса, которая она взяла на создание оружия массового уничтожения? Да они траву будут есть, понимаете, но не откажутся от этой программы, если не будут чувствовать себя в безопасности. В этих условиях нагнетание военной истерии - до хорошего не доведет. Оно может привести к глобальной, планетарной катастрофе и к огромному количеству человеческих жертв. Никакого другого пути, кроме мирного дипломатического способа решения северокорейской ядерной проблемы не существует» -=

Важная новость для Донбасса. Глава России считает, что размещение там миротворческой миссии ООН может помочь в решении проблем юго-востока.

«Речь может идти только о функции обеспечения безопасности сотрудников ОБСЕ. Первое. Второе. Эти силы должны находиться в этой связи на линии разграничения, и ни на каких других территориях. Третье. Решение этого вопроса должно состояться не иначе как после разведения сторон и отвода тяжелой техники. Будем считать, что это поручение министерству иностранных дел - внести соответствующую резолюцию в Совет Безопасности».

Те горячие головы, что все чаще заявляют о возможности поставок на Украину американского летального оружия, Путин предупреждает: поставка вооружений в зону конфликта не идет на пользу умиротворению, а только все усугубляет. «У самопровозглашенных республик достаточно оружия, в том числе захваченного у противоборствующей стороны у националистических батальонов и так далее. И если американское оружие будет поступать в зону конфликта, трудно сказать, как будут реагировать провозглашенные республики. Может быть, они направят имеющиеся у них оружие в другие зоны конфликта, которые чувствительны для тех, кто создает проблемы для них -= В Сирии «территории, подконтрольные правительственным войскам, увеличились в разы за последние года полтора-два. Этот процесс нарастает. Кардинально ситуация меняется на территории Дайр-эз-Зора, где в самом плохом смысле радикальная оппозиция. И, как только операция там будет завершена, это будет означать, что, что террористы понесли очень серьезное поражение, а правительственные силы и кабинет министров Асада получило неоспоримые преимущества -= замдиректора Эрмитажа под следствием находится. Замминистра культуры находится под следствием. Ну, что, теперь всех нужно освободить в силу того, что они занимаются, работают в сфере культуры, что ли? Серебрянников получал государственные средства. Это говоря о том, что никакой ни цезуры, никакого давления не было. Если бы хотели ограничить его творческую деятельность, просто не давали бы ему государственных денег, вот и дело с концом. Было финансирование по линии правительства, это где-то 300 миллионов, а по линии московского правительства где-то 700 миллионов за несколько лет, за 2-3 года. Под миллиард рублей. Это приличные деньги. К Серебрянникову со стороны власти нет никаких вопросов, кроме одного - соблюдение закона в использовании бюджетных денег. Вот и все. Но, несмотря на то, что он находится под домашним арестом, это не значит, что он в чем-то виноват. Виноват он или нет, может определить только суд» -= Саммит БРИКС Путин назвал удачным. В России запускают конкретные проекты, которые финансирует банк развития БРИКС. Но даже не это, конечно, главное. В условиях чрезвычайного напряжения в мире крупнейшие страны планеты показали, что по очень многим вопросам они - вместе.

 

Кантаты (Бах). Ансамбль «Collegium Vocale» п/у Филиппа Херревеге. Концерт церковной музыки, 2014

 

«Турандот» (Пуччини). Арена Ди Верона, 2010

 

«Метаморфозы» (Штраус). Фестиваль в Амброне, 2012.

 

Супруга лидера Black Sabbath Оззи Осборна Шэрон дала откровенное интервью, в котором заявила, что ее супруг изменял ей с шестью женщинами из разных стран. В начале года прожившая вместе более 33 лет пара была на грани развода, однако сеансы психотерапии помогли Шэрон простить музыканта.

 

6  ​​​​  «Фантастическая симфония» (Берлиоз). Лондонский симф. оркестр п/у Валерия Гергиева, 2013

 

Шостакович. Концерт для скрипки №1. Симфония №11. Д-р: Валерий Гергиев, 2014.

 

Уровень шума зашкаливает: москвичи пытаются отстоять право на спокойный сон

 

7  ​​​​ Лунный мир (Гайдн). Д-р: Жереми Рорер. Опера Монте-Карло. ​​ Опера, 2014

 

Фестиваль в Сен-Пре: Готье Капюсон и «Young Talents». Концерт классической музыки, 2013.

 

Гала-концерт на Дворцовой площади (Санкт-Петербург). Концерт классической музыки, 2014

 

Мюнхенский филармон. оркестр п/у В. Гергиева: Штраус и Брукнер, 2016.

 

8  ​​​​ Путин поприветствовал участников и гостей «Новой волны НВ», пожелав артистам вдохновения, удачи и незабываемых впечатлений. В своей телеграмме президент РФ выразил уверенность в том, что конкурс запомнится «насыщенной программой и яркими выступлениями». НВ пройдет в Сочи с 8-14 сентября, отобрано 14 финалистов из 9 стран мира

 

«Ньюарк». Хореогр. Триша Браун. Балет Лионской оперы, 2013

 

«Курсив 2». Хореогр. Лин Хвай-Мин, 2005

 

Религиозная музыка средневековой Испании: «Красная книга» и «Кантиги Девы Марии», 2013

 

Шимановский и Брамс: Симфонии №1. Лондонский симф. оркестр п/у Валерия Гергиева, 2012

 

50-летняя ирландская певица Шинейд О`Коннор в конце августа опубликовала видео, в котором заявила, что собирается покончить с собой. К счастью, артистку удалось спасти. В свежем интервью страдающая депрессией звезда рассказала об одной из причин своего тяжелого состояния. В детстве она подвергалась насилию со стороны матери. Yahoo!.

 

9  ​​​​ Charles Cros

 

Sourires, fleurs, baisers, essences

Après de si fades ennuis,

Après de si ternes absences

parfumez le vent de mes nuits!

illuminez ma fantaisie,

Jonchez mon chemin idéal,

Et versez-moi votre ambroisie

Longs regards, lys, lèvres, santal

 

Кантаты (Бах). Ансамбль «Collegium Vocale» п/у Филиппа Херревеге. Концерт церковной музыки, 2014

 

«Диалоги кармелиток» (Франсис Пуленк). Баварская опера. ​​ Опера, 2010.

 

Певца Романа Архипова избили в центре Москвы ночью 9 сентября. Как сообщил экс-солист группы «Челси» в Instagram, инцидент произошел на мосту у Храма Христа Спасителя. Нападавших пьяных было четверо, один с ножом.

 

10  ​​​​   «Ипполит и Арисия» (Рамо). Д-р: Уильям Кристи. Глайндборн. Опера, 2013.

 

В США задержаны по подозрению в похищении женщины четверо участников польской метал-группы Decapitated. По словам женщины, обратившейся в полицию, музыканты похитили ее 31 августа после концерта в городе Спокан штата Вашингтон. После этого членов группы задержали в Калифорнии.

 

11 ​​ «Ромео и Джульетта». Арена Ди Верона. Опера, 2011

 

Шостакович: Симфония №7. Концерт для скрипки №2. Д-р: Валерий Гергиев, 2014

 

Дмитрий Шостакович: человек с многообразием лиц

Документальный фильм о классической музыке, 2015.

 

Квартет «Prazak» и Рафаэль Север на фестивале в Гранж-де-Меле: Гайдн. Яначек, Брамс, 2016

 

Лионель Бренгье и оркестр Тонхалле: Видманн, Брамс, Скрябин

 

​​ Иосифу Кобзону – 80

 

12  ​​​​ Сегодня, 12 сентября, Андрей Малахов вспоминает легенду советской эстрады - Тамару Миансарову. Этим летом она тихо и незаметно ушла из жизни на 87-м году жизни. Ее родные и близкие так и не получили телеграмм с соболезнованиями ни от министерства культуры, ​​ ни от Москонцерта, где певица работала многие годы. А ведь именно Тамара Миансарова научила весь Советский Союз не бояться черного кота и танцевать запрещенный в то время твист. Она первой покорила международную аудиторию на фестивале в Сопоте, а на родине ее преданными поклонниками были Гагарин и Кобзон. У нее было все: слава, успех, всенародное обожание, но последние свои годы певица тяжело болела и бедствовала. Знаменитый телеведущий с горечью вспомнил, что свой 80-летний юбилей народная любимица отметила в узком кругу, рядом был любимый муж Марк и собака. Не было ни сына Андрея, ни дочки Кати. Теперь у Андрея Малахова появилась возможность узнать обо всем из первых уст - у сына певицы Андрея. ​​ Сын Тамары Миансаровой от первого брака Андрей - талантливый музыкант, аранжировщик, композитор. Все детство он провел у бабушки, родители гастролировали. «На Маяковской у нас была квартира, в которой был прописан я, мама и бабушка. Марк (муж Тамары Миансаровой) приехал в эту квартиру, и буквально через некоторое время моя бабушка оказалась в сумасшедшем доме. Заболеваний никаких у нее не было, просто она не хотела прописывать Марка в Москве. Пришли два амбала, стали заламывать маленькой старушке руки, а мама просто ушла… С Марком, который младше Тамары Григорьевны на 14 лет, она прожила больше 30 лет. Он продал все, что принадлежало мне, маме и бабушке. Из-за него мама и умерла в бедности». На квартиру Андрей не претендует. А вот дачу (старый дом и 12 соток земли) он успел переписать на себя, хотя Марк хотел и на этом нажиться. ​​ После похорон Миансаровой, не прошло и сорока дней, а ее муж Марк Фельдман заявил, наследство достанется ему и дочери Тамары от второго брака Кате. «Квартира завещана мне и Кате. Буду продавать ее. Не знаю, что Катя сделает со своими деньгами, а я хочу поставить Тамаре достойный памятник». ​​ Композитор Людмила Лядова, говорит, что ей нечего терять, а правду должны знать. «В жизни Тамара была очень мягким человеком, Марк же очень деспотичен и эгоистичен».

Режиссер-кинодокументалист Иван Цыбин, друг семьи Тамары Миансаровой, единственный снимал певицу в девяностые годы на телевидении. «Тамара была очень добрым и интеллигентным человеком, последние несколько лет мы часто созванивались, я иногда приезжал. Видел, как ​​ Марик ухаживал за Тамарой, такого мужа еще поискать нужно. Марк продлил Тамаре жизнь. А ее взаимоотношения с Андреем очень похожи на историю тети Вали Леонтьевой. Андрея мама не долюбила в детстве, потому что была все время в разъездах. Отсюда и его ревность, и обида, и неприятие молодого мужа».

Оказывается, еще в 2015 году муж Тамары Григорьевны обратился к друзьям певицы за помощью. Деньги собирали всем миром. Очень помог известный композитор Игорь Крутой, хотя он даже не был лично знаком с Миансаровой. Он же, в июле 2017 года, взял на себя основные расходы по организации похорон звезды советской эстрады. Почему муж не давал Миансаровой общаться с детьми и внуками? А сын ни разу не навестил маму в больнице и даже ей не звонил? Почему Андрей убежден, что его сестру Катю ожидает страшная судьба? И какая тайна ее связывает с отчимом? В чем же причина этого многолетнего семейного конфликта? Ответы - в программе «Андрей Малахов. Прямой эфир».

 

«Expert Online» 2017. ​​ РБК. Россия может арестовать украинские госактивы, если окончательно выиграет судебное дело о непогашенных облигациях Украины на $3 млрд, предупреждает Киев в проспекте новых бумаг. Причем, слово «Россия» упоминается в документе 308 раз. Украина начала встречи с международными инвесторами - потенциальными покупателями новых еврооблигаций страны, которые она не размещала с 2013 года. При этом украинский минфин насчитал более 20 рисков, связанных с экономикой страны, и главный из них - невыплаченный долг перед Россией. ​​ Инвесторов предупреждают, что Украина может проиграть спор в английском суде о выплате 3 млрд долларов. И тогда Киев вынужден будет платить эту сумму с процентами. В случае невыплаты возникнет риск ареста зарубежных активов Украины. ​​ Поскольку речь идет о решении английского суда, то исполнение такого решения возможно в иностранных государствах на основании двусторонних договоров между Великобританией и соответствующим государством, а также на основании многосторонних международных договоров с участием Великобритании, говорит партнер международной юридической компании Herbert Smith Freehills Алексей Панич. Минфин Украины предупреждает также инвесторов, что украинская экономика традиционно зависела от торговых отношений с Россией и «продолжительный кризис в отношениях» может негативно сказаться на экономике и политической стабильности Украины. Помимо долга в 3 млрд. долларов, который Украина не признает, также существует межгосударственный долг перед Россией, который Киев оценивает в 606 млн. долларов. Еще 500 млн. долларов Украина должна Газпромбанку, по данным украинского минфина.

 

Вагнер, Штраус, Чайковский. Д-р: Марис Янсонс. Консертгебау, 2013

 

Брукнер и Моцарт. Д-р: Марис Янсонс. Консертгебау, 2012

 

«Ариадна на Наксосе» (Рихард Штраус). Глайндборнский фестиваль, 2013

 

Шостакович. Концерт для скрипки №1. Симфония №11. Д-р: Валерий Гергиев, 2014

 

«Привидения» (Ибсен). Национальный балет Норвегии, 2017

 

«Лебединое озеро». Хореогр. Александр Экман

Балет, 2014.

 

13  ​​​​ Зинаида Курбатова. Новый сезон Большого: громкие премьеры, миллиардная прибыль и праправнучка Кшесинской в составе труппы.

Большой театр открыл свой 242-й сезон оперой «Борис Годунов». Балетная труппа впервые выступит 15 сентября. На сцене - «Лебединое озеро». В ближайшие месяцы в Большом состоится около десятка премьер. Что ждет зрителей и как сложится судьба скандального балета «Нуреев»?

Традиционный сбор труппы Большого начинается с подведения итогов прошлого сезона. Он был невероятно успешен экономически, заработок на продаже билетов превысил все мыслимые ожидания. В 2016 и начале 2017 Большой заработал 2 миллиарда 10 миллионов. Министр Мединский доволен такими цифрами. ​​ В прошедшем сезоне почти не было балетных премьер из-за фестиваля посвященного маэстро Юрию Григоровичу и многочисленных гастролей. В новом сезоне все будет более пропорционально. Среди премьер переосмысленные постановки «Дочери фараона» и «Коппелии» Мариуса Петипа, «Анна Каренина» всемирно известного балетмейстера Ноймайера, а «Ромео и Джульетту» Алексея Ратманского Большой купил. Главная интрига, конечно, балет «Нуреев», который ставил Кирилл Серебренников. Большой в свое время отложил премьеру - спектакль слишком грандиозен: участвуют артисты балета, хор, огромная массовка. Не успевали. Теперь, когда Серебренников находится под домашним арестом, возможно, постановку будет выпускать хореограф Юрий Посохов. Но даст ли разрешение Серебренников, не понятно.

Отдельная программа для детей на Новой сцене. Целая череда классических больших опер: «Дон Карлос», «Бал маскарад» и, прежде всего, «Пиковая дама» в постановке Туминаса. Уже в октябре – «Псковитянка».

Представили молодых, пополнивших труппу Большого. Их как никогда много: один оперный артист и 22 артиста балета. Среди них Элеонора Севенард, не только блестящая выпускница Академии имени Вагановой, но и праправнучка великой Матильды Кшесинской. ​​ Но вот одна цифра вряд ли порадует зрителей. Заполняемость зала в прошлом сезоне так же превысила все рекорды. Это 98 процентов. То есть, билеты в Большой будет купить еще сложнее.

 

Marina Kressova. С Иожефом и Леной Тихоновой встречались с Ксенией, которая занимается туристскими потоками в Зарядье. Как я и ожидала, план- обучить, аккредитовать гидов и экскурсоводов. Вопросов много: создать методические материалы, разработать правила. Договориться о периодичности обучения. Или вообще не учиться, не водить там экскурсии? Ведь китайцев все равно никто не остановит! В любом случае, надо встречаться, договорились 29 сентября. Пока администрация хватается за голову: все вытаптывается, ломается, на стеклянных окнах крыши, а пешеходное пространство это - кровля, сидят, прыгают люди, все уникальные растения- багульник, вереск вытаптываются, в березовой и сосновой рощах - пикники вместе с туалетами. Видели, так называемую туристскую полицию, бездействует. Потому что правил нет, ограничений нет. На вылетном мосту толпы людей, страшновато! Архитекторы считают, что пока это уникальное пространство провоцирует посетителей на свободную и безрассудную эйфорию. Однако, это настолько сложное техническое сооружение, что правила и регулирование неизбежны.

 

Olga Zaytseva. Сегодня гуляя по новоиспеченному парку Зарядье, я обнаружила под ёлочкой... кучку...

Сначала не поверила своим глазам, решила, что бутафория. Но, приглядевшись, увидела мух, что свидетельствовало о подлинности данного предмета... Предмету, на вид, дня три, а если учесть, что сегодня только 4-й день работы парка, то данное произведение было сделано, как минимум, во второй день работы парка, т.е. когда вход был ещё по пригласительным... Интересно, кто же отважился вот так вот, у всех на виду, ведь спрятаться там некуда... И ещё...

Там же, не далеко от этого предмета находятся скамеечки, которые символизируют брёвнышки в лесу, которые обычно приносят к костру. Так вот сегодня на одном из этих брёвнышек сидели три прилично одетые дамы лет 38-и, около них были пластиковые стаканчики, апельсиновый сок, а из рукзочка они периодически потихонечку доставали водочку... ​​ А вы говорите «охрана»…

 

«Так поступают все женщины» (Моцарт). Парижская национальная опера, 2017.

 

14  ​​​​ Александр Балицкий. ​​ Президента Украины - в отставку: Саакашвили и Тимошенко идут на Киев. На Украине для президента Петра Порошенко ПП прозвучал тревожный звонок. Его противники объединяются, чтобы добиться его отставки. Один из инициаторов объединения - лидер «Батькивщины» Юлия Тимошенко. Она заявила об этом открыто. Ядром же нового союза стал беспаспортный возвращенец Михаил Саакашвили МС. Куда это ядро летит в эти минуты и как от него пытается защититься Киев? ​​ МС гордо раскладывает на столе трофеи. Шпионские микрофоны и камеры, которые украинские спецслужбы уже готовились вмонтировать в его гостиничный номер в Черновцах. Якобы по прямому распоряжению президента Порошенко. Но охрана человека без паспорта начеку. «Петр Алексеевич, вам что, нечего делать, на досуге? Хотите смотреть, как МС в туалет ходит?» - спрашивает экс-президент Грузии. И ведь не сказать, чтобы МС так стесняется видеокамер. Вот и сейчас, в присутствии съемочных групп, демонстративно пересекает сплошную с выездом на встречку. Номера на машинах сопровождения польские и грузинские. Подчиненные главы МВД Авакова, остановившие кортеж, даже штраф не выписали. Сам же МС отсиделся в кустах. Зато его новая-старая соратница ЮТ пошла в атаку.

«Нужно сделать все возможное - конституционное и правовое - для того, чтобы ни одного дня, ни одной недели, ни месяца не правил президент ПП и его криминальная клика. Досрочные выборы президента и парламента должны быть немедленно, потому что каждый день их пребывания у власти несет большое горе Украине», - говорит ЮТ. ​​ Теперь она снова женщина с косой. Готовится к досрочным выборам. Возрождение фирменного боевого образа оценили не все. «В этом раунде, а это будет даже не двенадцатираундовый бой, проиграли все политики. Из-за того, что смотрятся смешно, смотрятся абсурдно. Они проиграли даже не свои рейтинги, они проиграли Украину на мировом уровне», - заявила депутат Верховной рады Украины Надежда Савченко.

Ее и саму когда-то так же ласково встречала ЮТ. Да и саму Тимошенко тоже когда-то именно так встречали. Объятия, как часть пиара по очередному заходу на власть. Вот и Саакашвили в сборе сторонников под свои влаги идет тем же путем. «Украиной должны управлять правильные украинцы! Правильные украинцы! Вы хотите сказать, что Гройсман больше меня любит Украину?» - восклицает он на митинге.

Эти речи его скоро до Киева доведут. Ровно через 5 дней. Как раз, когда Порошенко отправится по делам в США. Выступление на Генассамблее ООН было давно запланировано. Наверное, попросит аудиенции и у покровителей, чтобы задать вопрос: «Что происходит?» Киев будет пуст. Хотя наверняка скоро наполнится эффективными специалистками. Это уже часть политического имиджа самого Саакашвили.

Вернется ли Эка Згуладзе, которую задерживали в Борисполе с чемоданом долларов при попытке вывезти их во Францию? Или подполковник Хатия Деканоидзе, уволенная с должности руководителя Национальной полиции Украины. Но пока из женщин в окружении Саакашвили лишь ЮТ. ​​ И она точно не из своего кармана оплачивает турне соратника. Откуда тогда деньги? Ведь, по утверждениям самого Саакашвили, на его единственном счете в Приватбанке Коломойского всего пять тысяч долларов. Да и те без паспорта не снимешь.

 

«Ипполит и Арисия» (Рамо). Д-р: Уильям Кристи. Глайндборн, 2013

 

Возвращение к духовности: Французские хоралы (Хор «Barquentine Choral», Гонконг), 2014

 

Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: «Реквием» (Берлиоз), 2015.

 

В столичном парке «Зарядье», в котором за два дня уничтожено порядка 10 тысяч растений, меняется режим работы. С 14 сентября вход на территорию, «Парящий мост» и в павильоны будет осуществляться с 15-минутными интервалами, чтобы распределить потоки посетителей. С 18 сентября по понедельникам парк будет открываться с 14:00. Как заявил директор парка Павел Трехлеб, делается это, для того чтобы сохранился ландшафт и архитектура парка. ​​ Ограждения вокруг парка также пока не будут убирать, чтобы ограничить поток посетителей. От ​​ действий вандалов пострадали также конструкции так называемой стеклянной коры медиацентра.

 

Жители Омска сами решили проблему дыр и дорог. Не дождавшись реакции от властей, многолетнюю яму на улице 50 лет Октября засыпали картофелем. Другим распространенным дорожным материалом в этом году стали старые ковры. В Волгограде бывший дальнобойщик сначала попробовал засыпать выбоины на дороге плиткой и штукатуркой, а затем прикрыл их паласом. Эту инициативу подхватили в Петрозаводске: на одной из улиц появилось сразу несколько ковровых покрытий

 

Крымский мост обзавелся собственной песней

 

15  ​​​​ «Фантастическая симфония» (Берлиоз). Лондонский симф. оркестр п/у Валерия Гергиева, 2013

 

Шимановский и Брамс: Симфонии №3. Лондонский симф. оркестр п/у Валерия Гергиева, 2012

 

«Сэнсэй». Хореогр. Катрин Диверре. Балет, 2012

 

«Курсив 2». Хореогр. Лин Хвай-Мин, 2005

 

Психея (Алексей Ратманский). Парижская национальная опера - Дворец Гарнье, 2014.

 

16  ​​​​ Не боги. Хореогр. Джин Келли. «Праздничный вечер». Хореогр. Лео Стаатс. Средиземноморский балет Ниццы, 2014.

 

Марко Поло. Хореогр. Лучано Каннито. Средиземноморский балет Ниццы, 2014

 

Вагнер, Штраус, Чайковский. Д-р: Марис Янсонс. Консертгебау, 2013

 

Брукнер и Моцарт. Д-р: Марис Янсонс. Консертгебау, 2012

 

«Саул» (Гендель). Глайндборнский фестиваль, 2015

 

17  ​​​​ «Диалоги кармелиток» (Франсис Пуленк). Баварская опера, 2010

«Реквием» (Моцарт). Будапештский фестивальный оркестр п/у Ивана Фишера, 2016

 

Квартет им. Бородина. Юрий Башмет и Флоран Эо исп. произв. Моцарта, Шостаковича, Брамса, 2016.

 

18 ​​ В Москве в возрасте 80 лет скончался народный артист СССР Зураб Соткилава. Он родился в Сухуми в 1937 году. В молодости он активно занимался футболом, в 16 лет попав в состав сухумского «Динамо», а затем - в основу тбилисского «Динамо». После получения двух тяжелых травм Соткилава завершил спортивную карьеру. ​​ Окончив Тбилисскую консерваторию, Соткилава выступал в Грузинском театре оперы и балета, стажировался в миланском театре Ла Скала. В 1973 году дебютировал в Большом театре в Москве в партии Хозе ​​ в опере Бизе «Кармен», а в 1974 году вошёл в оперную труппу театра. В последние десятилетия жизни певец активно занимался преподавательской деятельностью в Московской консерватории. ​​ В 2015 году ​​ у певца была диагностирована злокачественная опухоль поджелудочной железы. После операции в Германии и курса лечения в России Соткилава вернулся к творческой деятельности.

 

«Кавалер розы» (Штраус). Глайндборн, 2014

 

Музыкальное путешествие на Балтийское море: Балтийский молодежный оркестр п/у Кристиана Ярви

 

Международный муз. Фестиваль в Женеве - 2014: Флейта, 2014.

 

19  ​​​​ «Так поступают все женщины» (Моцарт). Парижская национальная опера, 2017

 

Париж - Нью-Йорк - Париж/ Национальный хореографический центр - Балет Лотарингии, 2014

 

Agwa (Мурад Мерзуки). Биеннале балета в Лионе, 2011

 

Танцевальная труппа Билла Т. Джонса и Арни Зейна/ Дом танца (Лион). Балет, 2015.

 

Создатели антивируса McAfee выяснили, в материалы о каких знаменитостях злоумышленники чаще всего вставляют вредоносные ссылки. Оказалось, что наибольшей популярностью у распространителей сетевых вирусов пользуется Аврил Лавин. Кликать на фото и тексты о певице опасно, пишет Guardian.

 

20  ​​ ​​​​ От лица россиян Путин ((в Кремлевском Дворце Съездов)) поблагодарил Кобзона за песни

 

Анна Редькина. Современный Баден-Баден: как историческую виллу превратили в бордель. Из Германии на этой неделе приходят не только предвыборные новости. Но и, например, вот такие: в Мюнхене полицейскими задержаны 11 проституток. Самой старшей - 66 лет, самой юной - 18. Что характерно, все приехали из других стран Евросоюза - Франции, Венгрии, Румынии. Своим ремеслом занимались нелегально. То есть предлагали услуги прямо на улицах, без специального разрешения. Рискнуть решили, очевидно, ради перспектив внушительного заработка, ведь сейчас Мюнхен - столица не только федеральной земли Бавария, но и «Октоберфеста». Видимо, в расчете на поддатых щедрых туристов и, собственно, немцев «ночные бабочки» и слетелись туда со всей Европы. Есть данные, что счет участниц этого своеобразного съезда идет на сотни. Поэтому работы у полиции хватает. А вообще с продажной любовью в ФРГ - ситуация неоднозначная. С одной стороны, жрицам любви не обойтись без официальной регистрации - в противном случае наказание будет достаточно строгим. С другой - если уж регистрация есть, можно рассчитывать на приличный доход, особенно, в элитном борделе. Один из таких находится в Баден-Бадене. Старинный особняк, куда, как говорят, можно попасть только по рекомендации. Причем, здание с историей: некогда - вилла князя Горчакова, лицейского друга Пушкина. Как вышло, что она превратилась в публичный дом? ​​ Очаровательные юные создания с хорошим характером. Не зададут лишних вопросов, обслужат по высшему классу. Отдельные плюсы – анонимность, чистота и, конечно же, изысканная атмосфера. «Вилла Аскона» расположена неподалеку от знаменитого Баден-Бадена, курорта бальнеологического и исторического. Но и это еще не все. ​​ «Эта вилла принадлежала одному среднебуржуазному семейству, - рассказывает директор турфирмы Ирина Веберг. - Господин Горчаков познакомился с представительницей этого семейства. И эта дама ему настолько понравилась, что он переселился к ней вот в этот особняк». Александр Михайлович, последний канцлер Российской империи, к тому времени уже в отставке, буквально потерял голову. В свои 84 он, почтенный отец семейства, жил открыто и даже собирался жениться, но встретил жесткое сопротивление со стороны младших Горчаковых. Сыновья дипломата решили во что бы то ни стало его разубедить. Непростая беседа состоялась за чаем в гостинице «Европейский двор». Увенчалось ли их предприятие успехом, мы, пожалуй, уже никогда не узнаем. Александр Михайлович, вернувшись с чаепития, скончался. ​​ Мемориальную доску в память о Горчакове изначально хотели разместить на самой вилле, но, узнав о борделе, не стали. Ну, а хозяин заведения никогда не питал страсти к истории. «Мы здесь уже два года, в самом бизнесе – 25 лет, - рассказывает хозяин борделя «Вилла Аскона» Юрген Рёдигер. - Если говорить про здание, то бордель здесь – с 77-го года. До этого было кафе. Я где-то читал о том, что здесь жил Горчаков. Кажется, в книге. Не помню название. Но она есть у меня дома». Другие сотрудники о месте своей работы говорят с гордостью. В том числе и на камеру. О Горчакове не знают, зато разбираются в современной политике. «Бизнесмены, политики, актеры, много клиентов среди арабов, есть и индийцы, - говорит администратор борделя «Вилла Аскона» Ивана Сафин. - К нам приезжают со всего мира! Кстати, мы говорим на 4-5 языках! Как отель «пять звезд». ​​ Местные жители о «Вилле» отзываются хорошо, ну а гиды советуют посетить это место туристам. Проблем с полицией ни у девушек, ни у самого заведения нет. ​​ В Германии работают 400 тысяч проституток, их услугами ежедневно пользуются более миллиона клиентов. И этот бизнес платит налоги. Доход казны – от полутора до почти двух миллиардов евро. ​​ Но легализация проституции всех проблем не решила. Ровно наоборот: вместе с расширением рынка интим-услуг стал расти и подпольный трафик женщин. По оценкам полиции, сегодня он прибавляет по 10-15% в год. Примерно каждая восьмая проститутка, нелегально ввезенная в страну, при этом – несовершеннолетняя. Поток беженцев добавил новых проблем. Сами немецкие политики услугами проституток пользуются регулярно. Иногда даже проводят переговоры в борделях. Охота за компроматом в Германии не развита, а значит, такая локация гарантирует конфиденциальность. Ну а проблемы страны можно оставить за дверью. Пусть подождут.

 

Баллаке Сиссоко. Фестиваль «Africolor». Концерт музыки народов мира, 2012

 

«Севильский цирюльник» (Россини). Глайндборнский фестиваль, 2016.

 

21  ​​​​  Глава МИД КНДР резко высказался в адрес Трампа, передает «Рёнхап» ((музык дн)). Ранее на Генассамблее ООН Трамп пригрозил КНДР полным уничтожением в случае возникновения опасности для Америки и ее союзников. «Министр иностранных дел Северной Кореи заявил, что угроза Трампа звучит как «собачий лай», - говорится в сообщении. Yonhap News Agency @YonhapNews ​​ (URGENT) N.K. foreign minister says Trump threat is 'sound of dog barking' ​​ 3 сентября Северная Корея сообщила об успешном испытании водородного боезаряда для межконтинентальных баллистических ракет. Это было шестое по счету ядерное испытание КНДР. На фоне обострившейся ситуации Совбез ООН ввел новые санкции в отношении Пхеньяна.

 

«Фантастическая симфония» (Берлиоз). Лондонский симф. оркестр п/у Валерия Гергиева, 2013

 

Фестиваль в Сен-Пре: Готье Капюсон и «Young Talents». Концерт классической музыки, 2013.

 

Stevie Smith

 

New Selected Poems.

 

In My Dreams

 

In my dreams I am always saying goodbye and riding away,

Whither and why I know not nor do I care.

And the parting is sweet and the parting over is sweeter,

And sweetest of all is the night and the rushing air.

In my dreams they are always waving their hands and saying goodbye,

And they give me the stirrup cup and I smile as I drink,

I am glad the journey is set, I am glad I am going,

I am glad, I am glad, that my friends don't know what I think.

 

16-го сентября в Рио-де-Жанейро ограбили участников британского дуэта Pet Shop Boys: преступники с ножами напали на музыкантов на знаменитой набережной Копакабана.

 

22  ​​​​ Психея (Алексей Ратманский). Парижская национальная опера - Дворец Гарнье, 2014

 

Сабина Девьейль. Ла Монне (Париж). Фестиваль «Paris Mezzo». Концерт классической музыки, 2015

 

Люка Дебарг на фестивале в Гранж-де-Меле: Скарлатти, Моцарт, Равель, Лист, 2016.

 

В труппу Большого приняли внучатую племянницу Матильды Кшесинской

 

23  ​​​​ Народный артист России Денис Мацуев хочет посмотреть «Матильду» и составить собственное мнение о фильме. Пианисту кажется, что создаваемый негативный фон – отвлекающий маневр, своеобразный переключатель общественного внимания. Еще в сфере его интересов - премьера балета «Нуреев» в постановке режиссера Кирилла Серебренникова в Большом театре России. Ранее генеральный директор ГАБТа Владимир Урин сообщал, что показ состоится 9 и 10 декабря. ​​ Мацуев отметил, что его супруга, прима Большого театра Екатерина Шипулина, исполняющая главную женскую партию в балете «Нуреев», охарактеризовала спектакль как необычайно яркое действие. Мацуев заявил: ему крайне неприятно, что на Серебренникова, известного человека, талантливого режиссера, завели уголовное дело. Мацуев заявил о своей обеспокоенности скандалами, которые сильно портят нашу репутацию за рубежом, в то время как российская культура - одна из немногих сфер, где еще сохраняются хорошие позиции

 

Известная оперная певица, народная артистка СССР, заслуженная артистка Грузии Цисана Татишвили скончалась на 80-м году. Об этом сообщил Тбилисский государственный театр оперы и балета имени Палиашвили. Весь коллектив театра скорбит и соболезнует семье певицы и всему музыкальному миру, говорится в сообщении. Родилась в Тбилиси 30 декабря 1937 года. В 1963 году окончила Тбилисскую консерваторию по классу пения, с 1963 по 1992 годы была солисткой Тбилисского театра оперы и балета. Артистка пела в Большом театре и «Комише опер» в Берлине, выступала за рубежом. Кроме того, преподавала в Тбилисской консерватории.

 

Лабиринт Минотавра (Джонатан Доув). Фестиваль в Экс-ан-Провансе, 2015

 

«Дидона и Эней» (Перселл). Д-р: Уильям Кристи. Опера-Комик, 2008

 

«Anima Eterna» и Йос Ван Иммерсель: Равель, Фалья, Энеску, 2016

 

«Привидения» (Ибсен). Национальный балет Норвегии, 2017

 

«Лебединое озеро». Хореогр. Александр Экман, 2014

 

Шостакович: Симфонии №1, №2 и №15. Концерт для фортепиано №2. Д-р: Валерий Гергиев, 2013

 

«Луций Сулла» (Моцарт). Королевский театр (Мадрид). Опера, 2017.

 

24  ​​ ​​ ​​​​ В Нью-Йорке в возрасте 68 лет после долгой борьбы с раком желудка скончался американский соул-певец Чарльз Брэдли. Информация о смерти исполнителя размещена на его странице Twitter: «С тяжелым сердцем сообщаем о кончине Чарльза Брэдли. Благодарим всех за мысли и молитвы в это непростое время». ​​ Брэдли начинал карьеру, выступая перед посетителями клубов под псевдонимом Black Velvet (Черный Бархат). Его талант был «открыт» соучредителем фирмы Daptone Records Габриэлем Ротом. В 2002 году были записаны несколько сигнлов Брэдли, а свой первый альбом No Time for Dreaming певец выпустил в 2011 году, когда ему было уже 63 года. Во время записи последнего альбома Changes (2016 год) ЧБ уже знал о своем смертельном диагнозе.

 

Вл. Новиков. Отсчет медиаперсон. «С опередившего свое время Новикова начинается отсчет настоящих медиаперсон», - прочитал я недавно в одной научной статье. ​​ Подумал сначала, что это обо мне, но выяснилось, что имеется в виду Новикóв Николай Иванович (1744 – 1818). Он опережал время, а доделывать начатое им постоянно приходится мне. Затеял он, например, в 1772 году печатать в журнале «Живописец» «Опыт модного словаря щегольского наречия», а реально проект «Словарь модных слов» довел до ума уже в XXI веке ваш покорный слуга.

Его называют первой медиаперсоной, а он и слова такого не слыхал. И опять мне приходится заниматься этой проблемой. Хочу известить литературную и филологическую общественность, что не все описанные мной поэтические медиаперсоны нашего времени попали в книгу «Литературные медиаперсоны ХХ века». Дело в том, что я участвую в коллективном научном труде – «Словарь новейшей русской поэзии (после 1986 года)». И там мной достаточно академично описаны следующие фигуры (перечень в алфавитном порядке):

Ахмадулина Б.

Быков Д.

Василевский А.

Вишневский В.

Вознесенский А.

Евтушенко Е.

Еременко А.

Жданов И.

Иртеньев И.

Коваль В.

Ковальджи К.

Кузнецов Ю.

Лиснянская И.

Кушнер А.

Мориц Ю.

Николаева О.

Полозкова В.

Рейн Е.

Соснора В.

Их портреты моей научной кисти увидят свет, когда будет готов вышеназванный коллективный труд.

А онлайн-дегустация книги «Литературные медиаперсоны ХХ века» объявляется закрытой.

 

Пользователи одного из пиратских сайтов на территории ФРГ разместили в сети Интернет скриншот программы телеканала «Россия-1» с наложенной предвыборной политической рекламой на русском языке. Телеканал «Россия-1» не разрешён к трансляции за пределами Российской Федерации. Исходя из этого, не может быть и речи о размещении или замещении на нем рекламы за пределами России. Таким образом, речь идёт о двух правонарушениях, совершенных неустановленными лицами на территории Федеративной Республики Германии, к которым ВГТРК не имеет никакого отношения. Телеканалом ВГТРК, предназначенным для соотечественников и русскоговорящих за пределами России, является «РТР-Планета».

 

Дочь президента США Иванка Трамп стала целью судебного преследования. Итальянский модельер Эдгардо Осорио подал в суд Нью-Йорка иск о плагиате. Осорио считает, что дизайн красных туфель на шпильке Иванки был подсмотрен у него. Дизайнер заявил, что между туфлями его компании «Дикая штучка» стоимостью $785 и парой обуви бренда Иванки Трамп «Хетти» за $65 нет разницы.

«Одно из наиболее возмутительных явлений в моде происходит, когда кто-нибудь крадет твой запатентованный дизайн и не придает этому никакого значения», - написал креативный директор итальянского бренда Aquazzura в Instagram.

 

«Дитя и волшебство» (Равель). Фестиваль в Глайндборне. Опера, 2013

 

«Испанский час» (Равель). Глайндборнский фестиваль. Опера, 2013

 

Теодор Курентзис и Пермский оперный театр

Документальный фильм о классической музыке, 2013.

 

25  ​​​​ Париж - Нью-Йорк – Париж. Национальный хореографический центр - Балет Лотарингии, 2014

 

Agwa (Мурад Мерзуки). Биеннале балета в Лионе, 2011

 

Танцевальная труппа Билла Т. Джонса и Арни Зейна. Дом танца (Лион), 2015

 

«Так поступают все женщины» (Моцарт). Парижская национальная опера, 2017

 

Рождественская оратория (Бах). Д-р: Филипп Херревеге, 2013.

 

Андрей Баюрский:

 

Я займу у заката алость,

Я лицом прикоснусь к нему.

Отчего мне такая малость,

И зачем так много ему?

У рассвета займу горенье,

Чтоб до каждой кровинки жгло,

Чтобы чаще мне - вдохновенье,

Ну, а всем остальным - тепло.

У любви попрошу отраду,

У берёз - откровенье слёз,

А у старого-старого сада -

Чистоту онемевших рос.

Лишь у той, голубой дороги,

Что ведёт меня в никуда,

Я не стану просить тревогу,

И не буду считать года.

1984г.?

 

26  ​​​​ «Кавалер розы» (Штраус). Глайндборн, 2014.

 

Люка Дебарг на фестивале в Гранж-де-Меле: Скарлатти, Моцарт, Равель, Лист, 2016

 

«Диалоги кармелиток» (Франсис Пуленк). Баварская опера, 2010

 

Теодор Курентзис и Пермский оперный театр

Документальный фильм о классической музыке, 2013.

 

«Мата Хари». Пост.: Тед Брандсен. Национальный балет Нидерландов, 2015.

 

В Каире на концерте ливанской рок-группы Mashrou’ Leila арестовали семь человек, внезапно поднявших над головой радужный флаг. Гомосексуализм официально не запрещен в Египте, однако представителей ЛГБТ часто преследуют за «развратные действия» и «пропаганду аморальности», сообщает AP.

 

27 ​​ Светлана Казакова: Современная литература продолжает жить по канонам XX столетия или у неё есть своё лицо? Кому из ныне живущих прозаиков Вы бы дали билет в вечность?

 

Владимир Новиков: ​​ Своего лица она ещё в полной мере не обрела. Кончился модернизм, и постмодернизм кончился - нужно что-то новое. Пока что литература живёт по просроченному паспорту. Всё-таки наша элитарная литература очень пожилая. Многие продолжают писать по канону XX века. Но когда-то этому должен быть положен предел. Я думаю, он будет прежде всего поколенческий. Я возлагаю надежды на тех писателей, которые состоялись уже в XXI веке…

Концерт классической музыки, 2013. Концерт оперной певицы Теодоры Георгиу.

 

Шимановский и Брамс: Симфонии №3. Лондонский симф. оркестр п/у Валерия Гергиева, 2012

 

Веберн, Берг, Лигети, Стравинский. Лондонский симф. оркестр п/у Саймона Рэттла, 2015

 

Трио Херби Хэнкока (1987)

 

Темнокожего рэпера Адольфа расстреляли в Лос-Анджелесе

 

28  ​​​​ Дарья Козлова. ​​ Крах «ВИМ-Авиа»: Минтранс решает три приоритетных задачи. Следователи задержали генерального директора и главного бухгалтера авиакомпании «ВИМ-Авиа». Из-за долгов перевозчика более 30 тысяч туристов до сих пор не могут вернуться в Россию. При этом совладельцы «ВИМ-Авиа» Рашид и Светлана Мурсекаевы скрылись из России. Большинство клиентов «ВИМ-Авиа» находятся в Турции. Руководство «ВИМ-Авиа» на сегодняшнее заседание оперативного штаба не явилось. У генерального директора компании и главного бухгалтера сейчас другие проблемы. Они задержаны по делу о мошенничестве. Завтра ​​ Басманный суд должен определить им меру пресечения. ​​ Днем от дачи показаний гендиректор Александр Кочнев отказался: так устал после бессонной ночи. До шести утра его допрашивали как свидетеля, и к тому, чтобы теперь выступить в новом статусе – подозреваемого, Александр Кочнев пока не готов. ​​ Как перевезти оставленных ими в Турции, Греции и на Канарах пассажиров - решают в оперативном штабе. Глава Минтранса ставит три приоритетных задачи. ​​ «В первую очередь мы должны вывезти пассажиров из-за границы, в первую очередь из Турции, после будут выполняться регулярные перевозки, и только после этого перевозят пассажиров, которые купили турпоездки, но дата вылета еще не наступила», - добавила советник министра транспорта Жанна Терехова. Работа оперативного штаба не прекращалась всю ночь. Вели переговоры с аэропортами, топливно-заправочными комплексами и авиакомпании. Самолеты, которые вывозят клиентов «ВИМ-Авиа» из Турции, заправлять будут. Уже в течение четверга три борта должны забрать из Антальи полторы тысячи россиян. Росавиация заявляет о 38 тысячах россиян в Турции, их уже сегодня вывозят тремя бортами, отметил Сергей Извольский. ​​ Могут перевезти пассажиров компании Royal Flight, Red Wings, «Россия», «Уральские авиалинии» и Azur Air. Подключилась уже и греческая компания ElinAir, ее самолетами вывозят клиентов «ВИМ-Авиа» из материковой Греции и с острова Крит. Всего «ВИМ-Авиа» успела продать 196 тысяч билетов. Глубина продаж - до 29 октября. В Минтрансе уже подтвердили, что до 15 октября регулярные рейсы будут выполняться. А пассажирам, которые хотели вылететь 16 октября и позднее, рекомендуют сдать билеты по месту их приобретения.

 

«Саул» (Гендель). Глайндборнский фестиваль, 2015

 

Шимановский и Брамс: Симфонии №1. Лондонский симф. оркестр п/у Валерия Гергиева, 2012

 

Мессиан и Брукнер. Лондонский симф. оркестр п/у Саймона Рэттла, 2016

 

29  ​​​​ Средиземноморский балет Ниццы

Не боги. Хореогр. Джин Келли. 2014

«Праздничный вечер». Хореогр. Лео Стаатс.

Марко Поло. Хореогр. Лучано Каннито.

 

Николас Ангелич на фестивале в Гранж-де-Меле: Шопен, Шуман, Лист, 2016

 

Alberto Palmucci

 

​​ T A R Q U I N I A

 

Quell’angolo di terra

mi sorride più d’ogni altro.

Lì, quando il sole tramonta

un’umida brezza sale dal mare

e fa più verde il cuore e le colline.

Ma fra i ruderi sparsi

preghiere antiche

cantano di un bimbo

che s’aggirava invano

per le mura deserte

e vi scriveva il nome del suo amore.

 

30  ​​ ​​ ​​​​ «Русские сезоны»: Захарова представила японцам свою сольную программу

 

Кобзон возглавил детскую музыкальную академию в ДНР

 

Париж - Нью-Йорк - Париж/ Национальный хореографический центр - Балет Лотарингии

Балет, 2014

 

Agwa (Мурад Мерзуки). Биеннале балета в Лионе, 2011

 

Танцевальная труппа Билла Т. Джонса и Арни Зейна/ Дом танца (Лион). Балет, 2015

 

«Реквием» (Моцарт). Будапештский фестивальный оркестр п/у Ивана Фишера, 2016

 

«Anima Eterna» и Йос Ван Иммерсель: Равель, Фалья, Энеску, 2016

 

«Дева озера» (Россини) с уч. Джойс Дидонато. Метрополитен-Опера, 2015.

 

На телеведущую и певицу Ольгу Бузову напали во время концерта в Дубае. Мужчина выбежал на сцену и попытался отобрать у россиянки микрофон, но ему помешала охрана. ​​ Видео нападения звезда выложила в Instagram, возмутившись тем, что незнакомец позволил себе толкать и пинать ее. От одной лишь мысли об этом становится плохо, заявила Бузова, добавив, что ей нужен «настоящий мужчина», который бы защищал ее от подобных «нелюдей».

 

Октябрь

1  ​​​​ Королевский оркестр Консертгебау п/у Томаса Хенгельброка: Дворжак. Моцарт, 2017

 

«Саул» (Гендель). Глайндборнский фестиваль. Опера, 2015.

 

2  ​​​​ Валентин Богданов. Косил людей очередями: 15-минутная бойня унесла жизни почти 60 человек.

Актом абсолютного зла назвал Трамп кровавую бойню в Лас-Вегасе. Телеграмму с соболезнованиями в адрес президента США уже направил Путин. Сегодня ночью пенсионер из Невады с балкона отеля открыл огонь по тысячам гостей музыкального фестиваля. Погибли почти 60 человек, больше 500 ранены. Преступник не был связан с террористами, но в его номере нашли целый арсенал. Самый кровавый массовый расстрел в истории США произошел в штате с крайне либеральными законами о владении оружием.

Праздник урожая и фестиваль музыки кантри в Лас-Вегасе превратился в кровавую бойню в начале одиннадцатого вечера. Ни выступавший на сцене певец Джэйсон Олдин, ни двадцать две тысячи слушавших его зрителей не смогли понять сразу, что это не фейерверк. Стрелок открыл огонь из автоматического оружия и буквально поливал свинцом всех, кого видел. Убитых уже 58 человек, в больницах более 400 раненых. Палаты переполнены.

Первая реакция - упасть на землю, укрыться, уползти. Но гости праздника и представить не могли, что у безумного стрелка они как на ладони.

Пулеметное гнездо он оборудовал себе на 32-м этаже местной гостиницы Mandalay Bay. Многие бросились бежать, а огонь очередями все продолжался. Очевидцем этого ночного кошмара наяву стал известный американский покерный игрок Дэн Билзерян. ​​ По его словам, это было какое-то безумие.

Аэропорт Лас-Вегаса, который находится от места массового расстрела в сотне метров, прекратил принимать и отправлять самолеты. Бойня продолжалась около 15 минут. Дверь номера, в котором засел стрелок, в итоге вынесли с помощью взрывчатки. Преступник покончил с собой.

Рядом с ним обнаружили целый арсенал. Только автоматического оружия - не меньше восьми стволов. И огромное количество патронов.

Личность убийцы установлена. Это 64-летний Стивен Пэддок. ​​ Пэддок был человеком состоятельным. Имел недвижимость во Флориде и в Австралии. Кстати, отец Пэддока входил в список самых разыскиваемых преступников. Он был серийным грабителем банков. Убийца не входил ни в какие религиозные группы, не участвовал и в политических движениях. ​​ 

 

Прославленный Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы» и Маэстро Владимир Спиваков в ближайшее воскресенье, 8 октября, вновь выйдут на сцену Дома музыки с изысканной программой, созданной специально для приглашенных звезд этого вечера – Ромена Гийо (кларнет, Франция) и Ксавье де Местра (арфа, Франция). Концерт состоится в Светлановском зале Московского международного Дома музыки в рамках фестиваля «Спиваков приглашает…». В программе: Буальдьё (концерт для арфы с оркестром до мажор), Дебюсси (два танца для арфы и струнных) – I отделение; Моцарт (дивертисмент №1 для струнных ре мажор и концерт для кларнета с оркестром ля мажор) - II отделение.

Отличительная черта фестиваля – открывать искушенной московской публике новые имена. «Для меня важно не количество фестивальных концертов, а возможность показать в Москве то, что люблю я сам: что-то новое, разнообразное по жанрам и стилям, уникальное, талантливое», – говорит маэстро.

 

«Диалоги кармелиток» (Франсис Пуленк). Баварская опера, 2010

 

Постановка оперы «Сказки Гофмана» в театре «Лисео» (Барселона). Документальный фильм о классической музыке, 2013

 

Веберн, Берг, Лигети, Стравинский. Лондонский симф. оркестр п/у Саймона Рэттла, 2015

 

Равель, Дютийё, Делаж. Лондонский симф. оркестр п/у Саймона Рэттла, 2016.

 

3  ​​​​ «Так поступают все женщины» (Моцарт). Парижская национальная опера, 2017

 

«Корсар» (Кадер Беларби). Балет и оркестр Капитолия Тулузы, 2013

 

«Мертвая королева» (Кадер Беларби). Балет Капитолия Тулузы, 2015.

 

Полиция арестовала жителя Токио за то, что он вывесил на мосту недалеко от одной из местных школ соломенную куклу, к которой была прикреплена записка угрожающего содержания. Причиной столь экстравагантного поступка было недовольство мужчины шумным поведением школьников. Куклу, которая в Японии носят название «варанинге», заметили на пешеходном мосту рядом со школой «Эдогава» утром 26 сентября, сообщает Japan Times. К ней была приложена записка с текстом: «Прыгните отсюда и умрите, негодяи». Выяснилось, что устрашающий объект разместил на мосту проживающий неподалеку 41-летний Такеши Инаба, которого раздражало шумное поведение учащихся. Он сознался в своем поступке, объяснив, что решил наложить проклятие на детей, которые, по его мнению, слишком шумят. ​​ До этого мужчина направил персоналу школы и родителям школьников порядка 30 жалоб на шум от детей. Помимо этого, он оставлял на скамейках в близлежащем парке и в общественном туалете надписи «От детей слишком много шума».

Мужчину могут обвинить в попытке оказать давление незаконным путем. Помимо этого, ему скорее всего придется пройти обследование у психиатра.

 

4  ​​​​ В органном зале Иркутской областной филармонии произошло трагическое событие - умер известный пианист Михаил Клейн. Маэстро ушел из жизни как подлинный артист, он умер прямо за роялем, исполняя собственное произведение. Артисту было 72 года.

 

Джон Колтрейн. Джазовый фестиваль в Комблен-ла-Туре (Бельгия), 1966

 

Стив Коулмен и «Council of Balance». Джазовый фестиваль в парке Ла-Виллетт, 2015

 

«Пиковая дама» (Чайковский). Д-р: Валерий Гергиев, 2015.

 

5  ​​​​ Лабиринт Минотавра (Джонатан Доув). Фестиваль в Экс-ан-Провансе, 2015

 

«Дидона и Эней» (Перселл). Д-р: Уильям Кристи. Опера-Комик. 2008.

 

Известная актриса и режиссер Рената Литвинова расстроена, что в СМИ появились лживые публикации о ее свадьбе с певицей Земфирой Рамазановой, и намерена в судебном порядке наказать авторов этих материалов за клевету. РЛ подчеркнула, что у нее растет несовершеннолетняя дочь. ​​ Слухи о их свадьбе появлялись в СМИ неоднократно, начиная с 2009 года. В России однополые браки запрещены. Накануне некоторые издания сообщили о их свадьбе в Стокгольме.

 

Паранойей назвали В МИД РФ ограничения Киева на гастроли российских артистов на Украине. Верховная рада Украины одобрила внесение изменений в закон «О гастрольной деятельности на Украине». ​​ В опубликованном в пятницу комментарии российского дипведомства говорится, что украинские законотворцы ​​ сочли российских деятелей культуры «тайным оружием Москвы».

 

6  ​​ ​​​​ «Привидения» (Ибсен). Национальный балет Норвегии, 2017

 

«Лебединое озеро». Хореогр. Александр Экман, 2014

 

Пермские балерины сняли видео в поддержку «Матильды»

 

Игорь Иртеньев:

 

Молодые грибы, что шагают сегодня на смену

Нам с тобой – пожилым и червивым местами грибам,

Они знают себе от рожденья реальную цену

И к отеческим в массе своей глубоко равнодушны гробам.

 

Нам с тобой не понять их безумных, но точных повадок,

И культурные коды им наши, сказать откровенно – чужды,

И отечества дым им как минимум больше не сладок,

А как максимум, весь, извини, до бездонной п-зды.

 

Молодые грибы, что им тощие наши грибницы,

Что им вольный полет наших некогда яростных спор,

Молодые грибы расширяют сознанья границы

И сужают зрачок на нелепых нас, глядя в упор.

 

А ведь были и мы молодыми когда-то грибами,

Поднимали Магнитку и строили Братскую ГЭС

И горячую сперму свою проливали бессчетно на БАМе,

И бессмысленно в космос пуляли «Союз» и «Прогресс».

 

И качались над нами в ночи голубые кремлевские ели,

И чернел Мавзолей на последнем своем рубеже.

Нас не надо жалеть, ведь и мы никого не жалели,

А кого пожалели, те в прах обратились уже.

 

Только кажется мне – то ли в корень грядущего зрю ли

То ли жизненный опыт печально мне в уши дудит,

Что настанет пора и в единой нас сварят кастрюле,

Неизбежность чего вам любой подтвердит эрудит.

 

7  ​​ ​​​​ В Иркутске начата доследственная проверка сообщений СМИ о том, что причиной смерти заслуженного артиста России Михаила Клейна во время творческого вечера в Органном зале областной филармонии была задержка скорой помощи. Во время концерта у 71-летнего пианиста прямо на сцене случился сердечный приступ. Скорая помощь не успела к нему вовремя: присутствовавшие среди зрителей два врача начали оказывать музыканту первую помощь и вызвали скорую, - но медики приехали лишь через 45 минут. Во время искусственного массажа зрителями сердца Михаил Клейн периодически начинал дышать и приходил в себя.

 

«Мата Хари» (Тед Брандсен). Балет, 2015

Национальный балет Нидерландов.

 

Бетховен и Прокофьев. Гонконгский филармон. оркестр. Вена, 2015

 

Квартет «Modigliani» исполняет произведения Моцарта, Шостаковича, Шумана, 2016

 

«Самсон и Далила» (Сен-Санс). Д-р: Валерий Гергиев, 2016.

 

8  ​​​​ «Севильский цирюльник» (Россини). Глайндборнский фестиваль. 2016

 

Постановка оперы «Сказки Гофмана» в театре «Лисео» (Барселона). ​​ Документальный фильм о классической музыке, 2013.

 

10  ​​ ​​​​ Гуля Балтаева. ​​ Первый российско-американский проект оперных гигантов: три спектакля, две сцены, одна Нетребко. Большой театр и «Метрополитен-опера» МЕТ осуществят совместную постановку «Аиды» Джузеппе Верди, «Саломеи» Рихарда Штрауса, и «Лоэнгрина» Рихарда Вагнера.

Театры объединятся для работы над новыми спектаклями (составы будут не идентичны, но во многом совпадут), а затем представят копродукцию в Москве и в Нью-Йорке с 2019 по 2022. Руководители Большого театра и МЕТ

Генеральный директор Большого театра Владимир Урин:

«Проект состоится не завтра. Все, что происходит в музыкальном театре, планируется задолго до премьеры. Очень много вопросов, которые надо согласовывать. Но уже есть и договоренности: ставим «Аиду» Верди, которая сначала выходит на сцене Met, а потом – на сцене Большого, «Саломею» Штрауса и «Лоэнгрин» Верди, которые мы покажем первые. Уже определены постановщики: «Аиду» - американский режиссер Майкл Майер, обладатель премии «Тони», «Саломею» - знаменитый немецкий режиссер Клаус Гут, а «Лоэнгрин» - англичанин Фелим МакДермотт, снискавший высокую оценку критиков за оперу в МЕТ. Это была «Сатьяграха» Филипа Гласса. Мне кажется, идея копродукции – невероятно интересная творческая составляющая, и, наверное, это самое главное, ради чего мы готовы совершать невероятные усилия. Опыт такого рода постановок в Большом театре это подтверждает. Сотрудничество «Метрополитен-оперы» и Большого театра – для нас очень важное событие.

Генеральный менеджер Metropolitan Питер Гэлб:

«Мне даже удивительно, что столько времени ушло на договоренности, поскольку оба наших театра являются ведущими у себя дома. Но с другой стороны, копродукция в мире оперы – что-то новое. Когда я возглавил Met 12 сезонов назад, мои коллеги предупреждали, копродукция – не то, чем стоит заниматься. Существовало мнение, что каждый театр должен ставить что-то свое. Одно из новшеств, которые я ввел, - такое понимание ситуации было антикварным. В копродукции много творческих и экономических плюсов. Например, для режиссеров – возможность более серьезно поработать над оперой, потому что она может развиваться. И, естественно, экономически. Сейчас уже существуют такие проекты, что включают в себя несколько театров. И это большой плюс, когда такие звезды, как Анна Нетребко, счастливы участвовать. В данном случае - во всех трех операх. Так легче договариваться с певцами – для них эти спектакли становятся более интересными. Лично для меня – большое удовольствие иметь дело с Большим, с Уриным. Надеюсь в ближайшее время часто прилетать в Москву, чтобы обсуждать с Владимиром и Ириной (Ирина Черномурова – руководитель долгосрочных проектов Большого театра) наши планы. Нам особенно интересно работать с Большим театром, потому что это – великий дом с великой историей. И особенно хороши здешние мастерские». Наш сезон начинается в сентябре, завершается в мае. И обычно мы осуществляем 25-28 постановок. У нас нет своей балетной труппы, исполняем только оперы. Из них 6 – новые, половина – копродукция». Урин: «В совместных постановках певцам, чье время расписано по большим оперным домам, требуется гораздо меньше времени для репетиций. Кроме того, интересен опыт других театров. Особенно - работа со специфическим материалом. Ну, например, кто как не англичане знают, как работать с Бриттеном. И этот творческий опыт очень важен». ​​ Гэлб: «Когда я возглавил МЕТ, сразу был поглощен тем, как омолодить публику, как привлечь новых зрителей. Проект «Театр в кинотеатрах» привел к удивительным результатам. Теперь у нас 10 кинотрансляций в год. Для наших артистов, выступающих на сцене, – это дополнительное волнение, потому что нас смотрят на шести континентах. Они знают, что их слышат не только 3 тысячи зрителей, сидящих в зале, но и миллионы - по радио, сотни тысяч - в кинотеатрах. Давление – огромное, но оно поднимает великих певцов до заоблачных высот. Им нравится, что их слушают столько людей. И адреналин делает свое дело. Все великие певцы хотят участвовать в этих проектах. Это помогает нам сделать так, что оперу смотрят все больше и больше зрителей, хотя в самом зале публика давно скукоживается. Трансляции в кино - это современное оружие, которое помогает опере выжить в нынешний кризис. А еще – знаете, чему способствовала эта программа? Певцы стали лучше играть – они понимают, что их снимает камера. Хотя технически, конечно, это непросто – исполнять арию и изображать эмоции. Знаете, до того, как я пришел в Мet, такие великие певцы, как Паваротти, могли стоять на одном месте или даже уйти ненадолго за кулисы, чтобы перекусить. Стандарты поменялись. Этому способствовали камеры. Сегодня, чтобы быть великим певцом, недостаточно хорошо петь, надо уметь играть». Урин: ​​ «Для «Аиды», которая очень популярна, мы делаем два комплекта декораций – для Большого и для МЕТ. Что качается «Лоэнгрина» и «Саломеи» - практика показывает, что зрительское любопытство обычно исчерпывается двумя сезонами. Посмотрим. Договорились, что играем «Саломею», потом возвращаем в Нью-Йорк, и наоборот – пока есть интерес. Мы договорились, что права на эти три спектакля – бессрочны. ​​ Гэлб: «Конечно, такие оперы, как «Саломея», возможны лишь при наличии великой Саломеи. Конечно, это все зависит от состава, от певцов. Тем более, когда речь идет о самой большой площадке в мире, каковой является Met. Существует много певцов, которые прекрасно поют в Европе, но не у нас. Мы, увы, ограничены этими размерами. Еще и поэтому вызывает невероятный восторг Анна Нетребко, из легкого сопрано доросшая до таких партий, как Саломея. Если говорить о гонорарах артистов подобного уровня, они не запредельны: большие оперные дома большие гонорары не платят. Певцы, что участвуют в трансляциях, получают дополнительно прибыль с процентов». Урин: «Мы тоже доплачиваем за трансляции, но и у нас есть предел, есть ограничения по гонорарам. Это правило многих оперных домов мира – никаких космических цифр. Заниматься этой копродукцией мы начали год назад. Я рассказывал Путину и считаю, что это очень важно. Особенно сильно значимость таких международных проектов чувствуется, когда видишь переполненный зал. Больше бы мы во всех сферах сотрудничали, может быть, проблем было бы гораздо меньше». ​​ Гэлб: «Я, конечно, с господином Трампом на эту тему не общался. Американское правительство далеко от таких вещей. У нас совершенно другая система. Нам мало помогает правительство, у него небольшой интерес, мы зависим от частного капитала. Но существует огромная взаимная симпатия наших и российских артистов. Очень многие певцы из России выступали на сцене Met. Когда Горбачев и Рейган подписывали свои первые соглашения, все начиналось с культурных проектов. Я тогда работал менеджером пианиста Владимира Горовица и отвечал за то, чтобы он приехал в Россию, а его выступление транслировалось на весь мир. И, кстати, после того, как рухнул «железный занавес» (я в это время приезжал сюда снимать фильм о Вишневской и Ростроповиче, о том, что они вернулись из ссылки), на мировых оперных площадках стало много российских певцов. Как и сейчас. Сейчас - время Ренессанса русской оперы во всем мире». Урин: ​​ «Есть много проблем, возникающих из-за разницы законодательств наших стран, но в ходе переговоров мы их решим обязательно. И я уверен, что проект состоится».

 

«Луций Сулла» (Моцарт). Королевский театр (Мадрид)

Опера, 2017

 

«Avant toutes disparitions» («Пока все не исчезнет») - Тома Лебрен. Балет, 2016

 

«Lied Ballet» (Тома Лебрен). Дом танца (Лион)

Балет, 2014.

 

11  ​​​​ Информацию о кончине Дмитрия Хворостовского опровергли его жена и официальный представитель

 

«Дидона и Эней» (Перселл). Д-р: Уильям Кристи. Опера-Комик, 2008.

 

Правительству Японии придется выплатить жителям одного из районов Токио, который находится рядом с базой ВВС США «Йокота», 610 миллионов йен, или 5,5 млн д. Дело в том, что горожанам мешал шум американских боевых самолетов и они обратились в окружной суд с требованием запретить полеты хотя бы с семи вечера до семи утра и выплатить компенсацию за ущерб их здоровью, сообщает японское агентство Kyodo News. ​​ Конечно, первое требование местная Фемида отвергла. Авиация США будет и дальше мешать токийцам спать. Но теперь хотя бы не бесплатно. Правда, деньги на компенсации выделит Япония, а не сами источники беспокойства.

Американские самолеты надоедают японцам давно. Например, в прошлом году более двух тысяч жителей города Гинован, где находится база США «Футенма», потребовали компенсаций также за ущерб их здоровью. Во-первых, самолеты летают даже ночью, во-вторых, горожане боятся, что рано или поздно какая-нибудь боевая машина упадет на жилые кварталы. ​​ А падают американские самолеты с незавидной регулярностью. Только в конце 2016 года две катастрофы. 22 сентября штурмовик Harrier разбился недалеко от острова Окинава. А 7 декабря истребитель F-18 потерпел крушение рядом с городом Ивакуни. Одним словом, японцам есть чего опасаться. Поэтому суд встал на сторону жителей города Гинован. Им заплатят 950 миллионов йен, или более 8 миллионов долларов. То есть на каждого из 2 тысяч подавших иск граждан придется примерно по 3700 долларов. Но останавливаться на достигнутом горожане не собираются. В суд поступил еще один иск о полном запрете полетов на авиабазе Футенма.

Аналогичная ситуация и на острове Хонсю. Еще в 2009 году около 700 жителей префектуры Ямагути через суд потребовали 15 миллионов долларов за страдания, которые им причиняет шум от самолетов. Специальная комиссия провела экспертизу, которая выявила превышение допустимых норм. Для жилых районов – это не более 70 децибелов, в то время как взлетающий реактивный самолет способен выдавать 130-140 децибелов. А это уже болевой порог. В итоге в октябре 2015 года иск жителей префектуры был частично удовлетворен. Вместо 15 они получили 4 миллиона долларов, или 500 миллионов йен. Правда требование полностью запретить полеты суд отклонил. ​​ Японские власти ввели ограничения на утренние и ночные полеты, но на американские ВВС они не распространяются. Что, естественно, вызывает недовольство у японцев и приводит к регулярным акциям протеста.

 

12 ​​ «Диалоги кармелиток» (Франсис Пуленк). Баварская опера, 2010.

 

В США у девушки случился коллапс легких из-за громких криков и пения на концерте One Direction, пишет Journal of Emergency Medicine. 16-летняя пострадавшая обратилась в одну из техасских больниц с жалобами на одышку. При этом никаких других симптомов – боли в груди или горле – у нее не было. Врачи выявили у нее скопление пузырьков воздуха в заглоточном пространстве, а также спадение обоих легких. По предположению медиков, причиной случившегося стал разрыв в легком. Ранее девушка посетила концерт, на котором вопила от восторга и от души подпевала вокалисту. Именно это привело к коллапсу.

 

13  ​​​​ Париж - Нью-Йорк - Париж/ Национальный хореографический центр - Балет Лотарингии, 2014

 

Agwa (Мурад Мерзуки). Биеннале балета в Лионе

Балет, 2011

 

Танцевальная труппа Билла Т. Джонса и Арни Зейна/ Дом танца (Лион), 2015

 

«Детство Христа» (Берлиоз). Сент-Дени. Концерт духовной музыки, 2013.

 

14  ​​​​ «Евгений Онегин» (Чайковский). Д-р: Валерий Гергиев. 2015.

 

15  ​​​​ Война и мир». Д-р: Валерий Гергиев. Мариинский театр, 2014.

 

16  ​​​​ На 81-м году жизни скончался выдающийся оперный бас, солист Мариинского театра Николай Охотников. Певец был приглашен в труппу театра в 1971 году и прослужил в нем более 30 лет. Здесь он исполнил свои лучшие партии: Кутузова в «Войне и Мире», Генриха Птицелова в «Лоэнгрине», Филиппа II в «Доне Карлосе». За роль Гремина в опере «Евгении Онегине» он получил Государственную премию. Он был профессором Санкт-Петербургской консерватории, передавал свое мастерство молодому поколению певцов. На сцене Мариинки выступают его ученики - Александр Морозов, Юрий Власов, Виталий Янковский.

 

ДР Хворостовского. ТКК: Концерт Рене Флеминг и Дмитрия Хворостовского

 

Хореогр. Анна Тереза Де Кеерсмакер.

«Лиссабонский мирный договор». 2002

«Французская сюита». 2002

«Дождь». Дворец Гарнье, 2012

Документальный фильм о балете, 2012.

 

17 ​​ Harvard Business Reviuw 07 ОКТЯБРЯ 2016

Интервью брала Анна Натитник

Владимир Мартынов - композитор, музыкант, философ, эссеист - известен многим как автор музыки к мультфильмам, спектаклям и кинокартинам, среди которых «Холодное лето пятьдесят третьего», «Русский бунт», «Остров». Пройдя долгий композиторский и исполнительский путь, Мартынов в своих философских работах заявляет: время композиторов ушло в прошлое - и продолжает писать музыку.

 

Что для вас музыка? Это способ размышления, осмысления действительности, познания мира?

 

Я получил музыкальное образование, и музыка для меня - основная профессиональная деятельность. Но мы живем в такое время, когда нельзя посвящать себя одной профессии. Наступил период бурных перемен, и старый мир рушится на глазах. От профессий, которые казались незыблемыми и стабильными в 1970-1980-е годы, остались рожки да ножки. Весь гуманитарный комплекс уходит за горизонт. Предсказать, что будет дальше, очень трудно. Единственное, что можно прогнозировать: нынешний мир тоже продержится недолго, и профессии, которые сейчас считаются престижными, вряд ли останутся таковыми через десять лет. Поэтому я пытаюсь везде раскинуть свои сети: где-то что-то да попадется.

Музыка сейчас для меня не приоритетна - меня больше интересуют фундаментальные изменения, происходящие с человеком. Так что это лишь один из способов вхождения в контакт с реальностью, рассмотрения мира.

 

Почему вы считаете, что гуманитарный комплекс уходит за горизонт?

 

Мы живем в век технологий. В гуманитарном смысле это импотентское время. Нет больших идей, нет больших методик. Сейчас не может быть Моцарта, Ньютона, Эйнштейна. Кончилось время ученых, наступила эпоха технологов - того же Стива Джобса. Это не мое время. Я говорю об этом безо всякой горечи - просто нужно отбросить иллюзии и понять это.

Дело не только в технологиях, но и в массовой культуре. Можно делать что-то эксклюзивно рукотворное, скажем открывать изысканные ресторанчики, варить особый кофе, но все равно везде будет вонять картошкой из Макдоналдса, потому что Макдоналдс - повсюду. Конечно, можно спасаться в каких-то нишах, но ход истории это не изменит.

 

Как торжество технологий, с вашей точки зрения, влияет на человека?

 

Человеческое сознание формируется не само по себе, а в результате неких исторических событий, революций - неолитической, индустриальной, постиндустриальной, цифровой. Каждая революция поначалу портит человека: фундаментальные прогрессивные скачки чреваты не менее фундаментальным откатом, антропологическим ухудшением. Допустим, в результате неолитической революции, когда человек перешел от охоты и собирательства к сельскому хозяйству, ухудшилось его физическое состояние: у него испортились зубы, он стал менее крепким. Это временный провал - потом все, как правило, наверстывается. Нынешняя цифровая революция приводит к тому, что интеллектуальные способности людей падают. Многие задачи передаются науке и технологиям, и человеку не приходится напрягать мозги.

Но вы говорите, что потом должно наступить улучшение.

 

На это нужно время, и я не знаю, есть ли оно у нас. Кроме того, надо задаться вопросом: если восстановление происходит за счет технологий, развития медицины и т. д., можно ли это назвать улучшением? Если пятиклассник, как кто-то предположил, приняв допинг, будет сильнее «бездопингового» спортсмена, - правильно ли это?

 

Как изменился подход к музыке и ее восприятие в цифровую эпоху?

 

Работу композиторов, творческих людей теперь относят к сфере услуг. Музыка стала развлечением. Посмотрите, как и где она сейчас звучит: в лифте, в отеле, в супермаркете, в туалете. Великие творения: «Тристан и Изольда», «Девятая симфония» Бетховена и т. д. - превратились в продукт потребления. Интересно, что на это сказали бы Пифагор или Веберн! Сейчас на Западе одни из самых богатых людей, среди тех, кто занимается музыкой, - композиторы, которые пишут для рекламы. Их успех, я считаю, очень показателен.

 

В своей книге «Конец времени композиторов» вы утверждаете, что эпоха композиторов вообще ушла в прошлое. Это тоже связано с торжеством технологий?

 

Это одна из основных причин. Расцвет времени композиторов связан с Гутенбергом, с авторитетом печатного текста. Конец - с появлением микрофона и распространением звукозаписи. Раньше композитор был светочем: если он не напишет музыку, нечего будет играть, слушать и критиковать. Он был единственным игроком на поле. И тут появляется микрофон, к которому может подойти человек, не знающий даже, что такое нотная грамота. И он становится важнее композитора. Академический композитор не может, например, сам по себе получить премию «Грэмми» - только, если его произведение сыграет крутой исполнитель. Сегодня некомпозиторской музыки гораздо больше, чем композиторской: весь джаз, рок, нойз, эмбиент. Музыка теперь рождается на коллективном уровне.

Я бы сказал, мы наблюдаем конец авторства в целом. Чтобы быть автором, нужна вера в смыслообразующую мощь структуры, текста. Раньше единственной смыслообразующей субстанцией был текст - неважно, музыкальный, литературный или изобразительный. В 1970-е годы концептуализм выяснил, что важен не текст, а контекст. А текст зависит от того, куда его помещают. Возникает свобода манипуляции, в которой автор растворяется. Любой может взять его произведение и поместить в другое место. Как с диджеем: у него нет своего материала, он работает с чужими пластинками - комбинирует их, и получается нечто новое. Авторов в прежнем смысле уже нет.

 

Когда вы писали музыку для фильмов, мультфильмов, спектаклей, чувствовали ли вы, что ограничены рамками этих произведений, - как переводчик ограничен рамками оригинала?

 

Это не рамки, это нечто другое. Это прикладная музыка. Да, я не хозяин-барин, там есть режиссер - он ставит передо мной задачу, которую я должен выполнить. Можно даже сказать, что это некий вид проституции: я как гейша или гетера должен удовлетворить своего клиента. Это интересно, и это тоже большое искусство.

Кроме того, в советское время это был, возможно, единственный способ заработка. Все андерграундные люди, нонконформисты: Альфред Шнитке, София Губайдулина и другие - писали для кино. А художники, например, Илья Кабаков, Эрик Булатов, Виктор Пивоваров, иллюстрировали детские книги.

 

Не было ощущения, что вы делаете это только ради денег?

 

Ни в коем случае. Мы старались брать такие фильмы, чтобы нам не было стыдно, в которых не было бы партийной идеологии. Некоторые композиторы даже наиболее полно высказались в кино - например, Эдуард Артемьев, который работал с Тарковским: в «Сталкере», в «Солярисе» у него были потрясающие вещи. Это мировая практика: без Нино Рота не случилось бы великого финала фильма «Восемь с половиной» Федерико Феллини. Киномузыка может быть по-настоящему гениальной: вспомните Эннио Морриконе!

 

Критики считают, что ваша музыка (написанная не на заказ) не рассчитана на обычных слушателей: настолько она необычна. Вы согласны с этим?

 

Скорее нет. У меня есть шлягеры, которые звучат изо всех щелей, а есть музыка, которую, как выясняется, слушают определенные люди: почему-то биологи, математики. Я бы сказал, что элитарность моей музыки в том, что она - не для музыкантов. Музыканты меня терпеть не могут, особенно российские композиторы. И я отвечаю им взаимностью. Где я себя чувствую совершенно чужим, так это в музыкальной, композиторской среде. Это застойное сообщество, застрявшее где-то в прошлом, - за некоторым исключением, конечно. Эти люди очень серьезно относятся к своему творчеству.

 

Вы знаете, что вас слушают представители точных наук. Апеллируете ли вы к ним, когда пишете музыку, думаете ли о своих слушателях?

 

К сожалению, нет, и это, наверное, моя ошибка. Я бы даже сказал, это поколенческая ошибка. Сейчас нельзя не думать о своем адресате - это провальная стратегия.

Когда пишешь музыку, самый счастливый момент - появление идеи. Это как вспышка. С этим сладостным мигом не сравнятся никакие успехи, аплодисменты, гонорары. В процессе работы эту вспышку очень хочется сохранить, однако любое законченное произведение - лишь ее ухудшенная версия. И все равно готовая вещь ценна, потому что в ней есть этот отсвет. И чем он ярче, тем удачнее произведение. Но об этом знаю только я. А вот во время концертов мне нужно чувствовать аудиторию, ведь тут начинается процесс энергообмена.

 

Сложно ли вам найти исполнителей для своей музыки?

Очень. Современные композиторы стремятся иметь собственные ансамбли. Нельзя написать музыку и отдать ее посторонним. Мне повезло, у меня есть свой ансамбль: я пишу такие вещи, которые мало кто может исполнить.

 

Почему? Дело в технике или в людях?

 

С техникой как раз все хорошо. Нет понимания, нет мозгов, нет времени: музыкой, которую я делаю, надо заниматься постоянно, а не эпизодически. Наши современные исполнители - как скакуны, они хотят участвовать во всем. Но нельзя быть мастером на все руки. Мне кажется, это российская специфика - на Западе ситуация гораздо лучше.

 

17  ​​ ​​​​ Шуберт: Симфония №6 и Симфония №7 («Неоконченная»). Д-р: Марк Минковски, 2012

 

Шуберт: Симфония №4 («Трагическая») и Симфония №5. Д-р: Марк Минковски, 2012

 

Ф. Шуберт: Симфония №4 («Трагическая») и Симфония №5. Дирижер: Марк Минковски.

 

Бунтарь на мятежной земле: «Тоска». Фестиваль оперы на Масаде (Израиль). Документальный фильм, 2015.

 

Известный британский композитор Эндрю Ллойд Уэббер отказался от своего места в Палате лордов из-за того, что у него не хватает времени регулярно присутствовать на голосованиях, посвященных выходу Великобритании из Евросоюза.

 

Первый в мире рэп-баттл среди человекоподобных роботов прошел в Москве. В словесном поединке на ВДНХ сошлись российский робот Теспиан Рус и воспитанник Байрона и Шекспира (так было заявлено) Теспиан Брит из Англии

 

18  ​​ ​​​​ Оркестр Парижа п/у Юрия Темирканова: Прокофьев и Чайковский, 2015

 

«Детство Христа» (Берлиоз). Сент-Дени

Концерт духовной музыки, 2013

 

Шуберт: Симфония №8 «Большая». Д-р: Марк Минковски, 2012

 

Шуберт: Симфонии №1, №2 и №3. Д-р: Марк Минковски, 2012.

 

19 ​​ Легендарный британский певец Том Джонс заявил, что в начале своей музыкальной карьеры тоже становился объектом сексуальных домогательств. При этом, по словам исполнителя, он всегда твердо отвергал такие предложения в свой адрес. ​​ 77-летний Джонс рассказал в интервью ВВС, что такого рода некорректное поведение было нормой в музыкальной индустрии, как и в кино, и что мужчины становились объектами домогательств наравне с женщинами, сообщает Daily Mail. ​​ По словам Джонса, в шоу-бизнесе были и есть лица, которые пытаются злоупотребить своей властью, однако так поступают далеко не все, здесь есть и нормальные люди. Что касается текущего скандала, связанного с разоблачениями голливудского продюсера Харви Вайнштейна, Джонс сказал, что, по его мнению, справедливость рано или поздно восторжествует.

Том Джонс, который родился в Уэльсе в 1940 году, начал свою эстрадную карьеру в середине 1960-х годов. Общий тираж проданных пластинок с его песнями превысил 100 миллионов экземпляров.

 

«Дева озера» (Россини) с уч. Джойс Дидонато. Метрополитен-опера, 2015

 

Кент Нагано, Юлианна Авдеева и Монреальский симфонический оркестр: Бах, Стравинский и Шостакович, 2015

 

Королевский оркестр Консертгебау п/у Томаса Хенгельброка: Дворжак. Моцарт, 2017.

 

20  ​​ ​​​​ «Мата Хари». Постановка: Тед Брандсен. Национальный балет Нидерландов. 2015.

 

Концерт в Аудитории Лувра: Стивен Ваартс и Чанг-Йонг Шин, 2015.

 

Государственная аудиторская служба Украины проверила использование средств на организацию и проведение песенного конкурса «Евровидение»-2017 и выявила нарушения на 468 миллионов гривен (17,6 миллиона долларов).

 

21  ​​ ​​​​ «Луций Сулла» (Моцарт). Королевский театр (Мадрид), 2017

 

Шуберт: Симфония №4 («Трагическая») и Симфония №5. Д-р: Марк Минковски, 2012.

 

22  ​​​​   ​​ «Дева озера» (Россини) с уч. Джойс Дидонато. Метрополитен-опера, 2015.

 

23  ​​ ​​​​ Венский вальс и медленный фокстрот, и головокружительные ритмы самбы: в настоящую танцевальную столицу на неделю превратился подмосковный Красногорск. Там стартовали международные соревнования по танцевальному спорту.

 

«Леди Макбет Мценского уезда» (Шостакович). Оперный театр Лиона, 2016

 

Шуберт: Симфония 1-8. Д-р: Марк Минковски, 2012

Все!!

 

24  ​​​​ Диалоги кармелиток» (Франсис Пуленк). Баварская опера, 2010

 

«Золушка» (Алексей Ратманский). Мариинский театр

Балет, 2013

 

«Жизель» в Мариинском театре. 2016.

 

25 ​​ Американский музыкант Фэтс Домино скончался в возрасте 89 лет в Новом Орлеане.  ​​​​ Как передает «Интерфакс», об этом сообщил местный телеканал WWL-TV, со ссылкой на дочь музыканта, которая рассказала о том, что ее отец почил в окружении родных и друзей. Афроамериканец Антуан Доминик Домино, который считается одним из родоначальников рок-н-ролла, родился в Новом Орлеане 26 февраля 1928 года. ​​ Свою музыкальную карьеру вокалист и пианист начал в конце 1940-х годов. Стал известен, благодаря таким песням как Blueberry Hill, Ain''t That a Shame и I''m Walkin''. В 1987 году Домино за особый вклад в музыку получил премию «Грэмми» Lifetime Achievement Award. Журнал Rolling Stone назвал его одним из величайших музыкантов всех времен и народов.

 

«Война и мир». Д-р: Валерий Гергиев. Мариинский театр, 2014.

26  ​​​​  Строящаяся в «Зарядье» филармония вызвала восхищение в ЮНЕСКО

 

«Пиковая дама» (Чайковский). Д-р: Валерий Гергиев, 2015

 

Бетховен: Струнные квартеты 1, 3, 10, 11, 12 и 16. Исп. «Белча-квартет». Вена, 2012

 

27  ​​​​ «Детство Христа» (Берлиоз). Сент-Дени

Концерт духовной музыки, 2013

 

Госсек: «Месса мертвых». Версаль. Концерт духовной музыки, 2013

 

«Корсар» (Кадер Беларби). Балет и оркестр Капитолия Тулузы, 2013

 

«Мертвая королева» (Кадер Беларби). Балет Капитолия Тулузы, 2015

 

28  ​​ ​​​​ Пенсионерка, жившая в конюшне, получила в подарок от Шнура полмиллиона на квартиру. Это не первый случай, когда лидер группировки «Ленинград» помогает незнакомым людям, напоминает сайт «Вокруг ТВ». Например, на прошлый Новый год Шнур ответил на просьбу девушки поздравить ее отца с юбилеем – подарил жителю Перми гитару с автографом. Весной этого года Шнуров вместе с другими артистами принимал участие в благотворительном фотопроекте, а деньги, вырученные от него, пошли на помощь людям с синдромом Дауна.

 

Хореография - Анна Тереза Де Кеерсмакер

«Лиссабонский мирный договор», 2002

«Французская сюита». 2002

«Дождь». Дворец Гарнье, 2012.

 

29  ​​​​ Дмитрий Киселёв. Всю прошедшую неделю наша псевдолиберальная тусовка, что группируется вокруг «Эхо Москвы», почем зря травила телевизионные госканалы, а за ними и Кремль - за создание некоей «атмосферы ненависти» в стране, при которой и журналистов режут. ​​ Поводом стал дикий случай в редакции «Эха», где безработный житель Израиля в кризисном возрасте, некий Борис Гриц, приблизился к миловидной радиоведущей Татьяне Фельгенгауэр, приобнял её, а потом вдруг всадил ей в шею нож. Скорая помощь. «Ох» и «ах» - как же преступник проник в студию?! Слава Богу, Татьяна после операции идёт на поправку, голосовые связки не задеты, будет жить и работать. Не успела добропорядочная публика оправиться от шока, как тут же «Эхо» стало валить с больной головы на здоровую, обвиняя всех вокруг, кроме себя, в создании «атмосферы ненависти». Быстро «развели» даже старика Торбьёрна Ягланда, генсека Совета Европы. Тот, еще и не разобравшись толком, рефлекторно выступил с «молнией» в защиту свободы выражения мнений и свободы журналистов. Прямо в день преступления ведущая радиостанции, главный редактор журнала The New Times Евгения Альбац на «Эхе» берет самую верхнюю ноту. «Я скажу, что меня волнует. Что в правление Путина порезали Таню Фельгенгауэр. И это связанные вещи. Потому что тот уровень агрессии, который мы наблюдаем, который идет на пропагандистских каналах, та заведенность общества - это все связано. И поэтому в конце концов человек приходит, берет нож и режет нашу коллегу», - заявила Альбац. Вообще полная чушь. Никакой «заведенности» общества нет. Во всяком случае, она не прощупывается социологически. Это «заведённость» той среды, в которой живет и которую сама же создает та же Альбац, тот же Венедиктов и вся его команда. Вот, например, Пархоменко - туда же, да еще с таким смешным пафосом многозначительности. «И слово «атмосфера» и слово «ненависть» созданы искусственно. И то, и другое разогрето, накачано, наполнено этим отравляющим ненавистническим газом, людьми, для которых это стало профессией. И они знают, что они делают. Они хотели бы, чтобы их политические соперники, люди, в которых они осознают опасность, оказались в изоляции. Чтобы они боялись выходить на улицу, чтобы они боялись разговаривать с людьми. Чтобы они опасались за каждое свое слово, каждое свое движение и каждый свой шаг. Это постоянное психологическое давление, которое они оказывают на людей только за то, что эти люди придерживаются другой позиции», - сказал Сергей Пархоменко, журналист, ведущий радиостанции «Эхо Москвы».

Многословно, путано как-то. Подобные цитаты с «Эха» можно продолжать, но вряд ли стоит, поскольку поток однообразен, а слова одинаковые - как под копирку. Без фантазии, словно по какому-то, пардон, «темнику». И вот «атмосфера ненависти» - уже мем. Им зомбируют публику, его «цепляют» на госканалы, им обвиняют, им судят и тут же им приговаривают. Абсурдность никого не смущает. Это технология НКВД, некая амальгама из несочетаемого и парадоксального. Этой амальгамой сначала психологически убивают назначенного врагом революции, а потом следует и физическая расправа. Амальгама запугивает, не допускает возражений, глуха и безжалостна. Всегда с напором, очень громко и безапелляционно. Но, минуточку, бьюсь об заклад: Борис Гриц не из аудитории российских госканалов. Он - типичный представитель фан-клуба «Эха Москвы», вечно недовольный, скулящий, жалующийся на преследования, неудачник, обвиняющий в собственных провалах других. Самый отвлеченный пример. Как-то Борис Гриц стал обивать пороги израильских телеканалов, чтобы пожаловаться на водителя автобуса, закрывшего перед его носом дверь. Когда отказали, Гриц гневно, прямо по-эховски обобщил и в адрес всего Израиля: «В возможности рассказать о своей ситуации в этой стране мне отказано. Демократия по-израильски». Узнаваемая манера, не правда ли? Там же, в Израиле, Борис Гриц часами сидел, в сексуальных фантазиях пялился на видеотрансляцию из студии «Эха» с Татьяной Фельгенгауэр (не до госканалов) и сам же - измождённый - культивировал внутри себя - вы удивитесь - атмосферу ненависти. За три дня до кровавого нападения. ​​ «Она уже не просто постоянно использует меня для удовлетворения своей похоти, а угрожает моей жизни», - сказал Гриц. И тут же - про, как он пишет, «эту сволочь Фельгенгауэр»: «Она начала искать возможность воздействовать на моё сердце. С дыханием, точнее его прекращением она уже давно экспериментирует. Вчера же утром проснулся с ощущением стального кольца, стянувшего моё сердце». Ранее распаливший себя Борис Гриц совершенно в стиле «Эха» валит всё на других, точнее на другую. Та тем временем ни о чем и не подозревает, знать не знает даже о существовании такого персонажа, как Борис Гриц, но в его сознании ее вина доказана. И вот капля этой амальгамы. «Для ясности. То, что происходит, - это сексуальное домогательство. Пользуясь тем, что заблокировать телепатический контакт сложнее, чем физический, Татьяна Фельгенгауэр непрерывно преследует меня - утром, днём, ночью. Я приезжаю в Москву, и если это не прекратится, последствия могут быть очень неприятными», - отметил Гриц. Жалко Татьяну Фельгенгауэр. Борис Гриц тоже вызывает жалость, но жаль всё же и остальную аудиторию «Эха». Коллективный портрет этой группы людей можно легко обрисовать по результатам опросов, которые регулярно проводит сама же радиостанция среди своих слушателей. Итак, 79 % не смотрят новости по телевизору. Как результат 79% слушателей «Эха» кажется, что люди вокруг них стали агрессивнее. Еще 72% стали чаще испытывать тревогу. Похоже, люди, которые слушают «Эхо Москвы», самые несчастные и депрессивные в стране. Конечно, можно рассуждать, в какой степени они группируются вокруг «Эха», а в какой им же и воспитываются, но факт в том, что на вопрос «Вы счастливы?» в августе утвердительно ответили лишь 24% слушателей «Эха Москвы». То есть я хочу сказать, что это очень специфическая группа. Ведь по апрельскому общероссийскому опросу от ВЦИОМ, счастливыми или скорее счастливыми себя считают 85% россиян.

Мироощущение, конечно, важно. Часто его выдают детали. Например, 70% слушателей «Эха» считают, что чаевые в ресторане оставлять необязательно. Зато «эховцы» в большинстве своём мечтают об американской грин-карте - 67%. И вот - прикольно – 57% - за то, чтобы во главе России встал - не падайте - новый американский посол в Москве Джон Хантсман! Ещё, по мнению 85% аудитории «Эха», Россия представляет угрозу для других государств. 74% хотели бы из России уехать. Уезжают и сами журналисты. Тихон Дзядко, например, - в Штаты. А по поводу аудитории «Эха» он пишет прямо: «Среди слушателей «Эха» много психов. Если им долдонить по телику, что «Эхо» - враг, то они берут нож. Говнюки с ВГТРК, ответственность - на вас».

Что до психов, то Борис Гриц, похоже, - один из них. У него явный бред преследования. Впрочем, схожие симптомы и у руководителя «Эха» Алексея Венедиктова. Он объявил, что срочно «эвакуирует из России» свою радиоведущую Ксению Ларину, мол, ей опасно и несвободно. Лучше где-нибудь ближе к художнику Павленскому. Хотя, нервозность Венедиктова можно понять. «Эхо» уже три года как утратило некогда лидирующие позиции разговорно-информационного радио номер один в России. У «Вести FM» аудитория больше и, уверен, здоровее.

Хотя «Эхо» старается, ни в чём себя не ограничивая. И та же Ксения Ларина. Работала себе спокойненько. Вот пример её уже давнего текста: «От слова «патриотизм» тошнит уже какими-то червяками и вишневыми косточками. Я не люблю родину давно и убежденно. Патриотизм разрушителен, он ничего не создает. Патриотизм отвратителен. Он упрощает человека, лишает его разума». Так формируется аудитория «Эха Москвы» и атмосфера внутри этого круга. Но при этом ведь никто на госканалах Ксению Ларину и её коллег с «Эха» не называет преступниками, не требует запретить им работать. Какая ненависть? Сочувствие - да, ненависть - нет. Тогда как оттуда ненависть хлещет через край. И не просто как некая абстракция, а конкретно, с переходом на личности. Вот, например, Артемий Троицкий: «Кто в этом виноват? Шойгу, Путин. Я считаю, что в первую очередь. В конце этой цепочки находятся Соловьёв, Киселёв. Так что да, с ними надо поступать как с военными преступниками и это означает, естественно, не просто запрет на профессию, об этом речи быть не может, это означает просто большой, я надеюсь, срок в заключении». Или вот не для слабонервных. Раздутый от ненависти писатель Дмитрий Быков: «Киселев давно махнул на себя рукой и наслаждается пребыванием в аду. Ему нравится, что он приплясывает на костре, условно говоря, плавает в кипящем масле. Киселев - это человек, которому место в Гааге, и, уверен, что рано или поздно, если ему не повезёт как-то раньше покинуть этот мир, он окажется там». Чувствуете, сколь непримирим человек? Прямо клокочет у него всё. И это вот клокотание он мечтает распространить вокруг. Грезит, что враг его уже на костре или в кипящем масле. Нормально вообще?! Впрочем, атмосфера ненависти царит и у них там внутри. Друг друга не жалеют. Вот, например, тревожная Божена Рынска, которая грозилась выкалывать глаза полицейских шилом. Теперь - про Собчак: «Вот же подлая гадина. Решила баллотироваться, тварь». Так что я хочу, собственно, сказать? А то, что именно внутри этой «эховской» тусовки и разлита атмосфера ненависти, непримиримости. А личные оскорбления и угрозы - просто норма. Если мы здесь предпочитаем вести политическую дискуссию, приводя аргументы, то «непримиримые» с наслаждением клянут «киселёвых-соловьёвых», то есть лично. Путина все обожают приложить, Пескова, мол, не государство у нас под названием «Россия», а режим - путинский режим. И, мол, не Россию они ненавидят, а вот этот самый путинский режим. И когда они атмосферу вот такой ненависти сгущают, то трогать их не моги.

В той среде уже и всплыла мысль: журналистам пистолеты раздавать, словно маузеры комиссарам. Антон Орех на «Эхе Москвы» это предлагает. Вообще-то ничего нового. На Украине ещё лет пятнадцать назад прошла такая дискуссия - пистолеты журналистам. Но даже там эта бредовая идея умерла.

Когда же на «Эхе» наивно спрашивают, а какова альтернатива, ответ прост: а вы сами не создавайте в своей среде и вокруг себя атмосферу ненависти.

 

Анна Воронина. Поджоги, грабежи и битвы с полицией. Массовые беспорядки вспыхнули в Кении после проведения повторных президентских выборов. Жертвами уже стали минимум пять человек - в их числе и двое полицейских. Недовольство вызвано победой ранее избранного главы. Впрочем, эксперты допускают, что кризис - срежиссирован из-за рубежа: ​​ Запад недоволен разворотом крупнейшего экономического и транспортного хаба Африки в сторону Востока… «С сегодняшнего дня мы объявляем о создании движения сопротивления. Мы не признаём действующую власть легитимной и не готовы принимать какие-либо её решения. Кроме того, мы отказываемся от сотрудничества с бизнесом, который был построен благодаря этой диктатуре», - заявил Раила Одинга, лидер кенийской оппозиции. ​​ Говорил, вероятно, не только о частном предпринимательстве. А ещё и о глобальном курсе Кении - на дружбу с Китаем. В апреле этого года Пекин и Найроби подписали соглашение о сотрудничестве в сфере мирного атома. Чуть ранее инженеры из Поднебесной начали строить в африканском государстве скоростную железную дорогу. А ещё китайцы всё активнее инвестируют в кенийское сельское хозяйство, промышленность и инфраструктуру. Если верить данным из открытых источников, речь идёт более чем о миллиарде долларов - только за последние полгода.

«Мы становимся более зрелыми. Думаю, это именно тот путь, который должен стать общим для всего африканского континента. Мне кажется, Кения подаёт пример всем остальным государствам в том, что касается свободы и подлинных демократических прав, которыми пользуется наш народ», - ​​ считает Ухуру Кениата, президент Кении. ​​ Разворот в сторону Востока кенийцам действительно помог. В свободном доступе появилось множество недорогих товаров - от одежды до гаджетов. Плюс - вольготно почувствовал себя малый бизнес. Вот только оппозиционеры недовольны. Выступают за сближение с западными державами. И, похоже, готовы добиваться этого сближения - в том числе, и проливая кровь. Как будто не было почти столетия британского колониального гнёта. И восстания мау-мау: в нём погибли до пятидесяти тысяч человек, возмущённых тем, что англичане отнимают у них земли. Впрочем, сам Запад, по крайней мере, пока не реагирует. Возможно, просто не хочет вмешиваться в дела страны, где ситуация более чем взрывоопасная. Чего стоит один только лагерь сомалийских беженцев. Крупнейший в Африке. С населением в шестьсот тысяч человек. Среди которых, что ни для кого не секрет, не только, собственно, беженцы. Но и пираты, и беглые террористы.

Штраус и Брамс. Д-р: Андрис Нельсонс. Консертгебау, 2014

 

30  ​​​​ Оперная певица – уроженка Казани, а ныне солистка Венской оперы Аида Гарифуллина получила престижнейшую награду фестиваля «Эхо-классик 2017» за лучший сольный альбом на ежегодном фестивале в Гамбурге. Его певица записала вместе с Венским оркестром. Эту премию называют Оскаром в классической музыке.

 

«Пиковая дама» (Чайковский). Д-р: Валерий Гергиев, 2015

 

Жорди Савалл и оркестр «Концерт Наций»: Куперен, Маре, Рамо, Телеман, К.Ф.Э. Бах, 2014.

 

Дмитрий Александрович Пригов

 

Только вымоешь посуду

Глядь - уж новая лежит

Уж какая тут свобода

Тут до старости б дожить

Правда, можно и не мыть

Да вот тут приходят разные

Говорят: посуда грязная -

Где уж тут свободе быть

 

31  ​​ ​​​​ Реквием» (Берлиоз) п/у Джона Элиота Гардинера. Сен-Дени, 2012

 

Королевский оркестр Консертгебау п/у Томаса Хенгельброка: Дворжак. Моцарт, 2017

 

«Леди Макбет Мценского уезда» (Шостакович). Оперный театр Лиона, 2016

 

Богини и демоницы (Бланка Ли и Мария Александрова). Театр Елисейских Полей. Балет, 2016.

 

Певец Лев Лещенко стал полным кавалером ордена «За заслуги перед Отечеством»

 

Ноябрь

 

1  ​​ ​​ ​​ ​​​​ Шостакович: Симфонии №1 и №13. Концерт для виолончели №2. Д-р: Валерий Гергиев

Произведения Баха, Дакена и Скарлатти в исп. Венсана Буше, 2014

 

Квартет Телониуса Монка – Брюссель (1963)

 

Моё:

 

В предчувствии зимы.

(еще не затопили)

 

Всё же мне вас жаль немножко,

Потому что здесь порой

Ходит маленькая ножка,

Вьётся локон золотой.

Пушкин

 

И снова будет запах гроз,

мечта случайная случится,

ворвется в дверь мою мороз, -

но ничего не возвратится.

 

Не возвратится локон тот,

воспетый Пушкиным когда-то,

наивных строчек теплота,

когда я был еще солдатом.

 

И все-таки, мечта – приди!

Вернись на голос мой тревожный.

Войди ко мне, как тать в нощи,

Безумно, тихо, осторожно,

 

Чтобы сказать, что жизнь идет,

Что теплится огонь в камине,

Что греет до сих пор любовь,

Хоть на окошке первый иней.

28-9-17

 

2  ​​ ​​​​ «Война и мир». Д-р: Валерий Гергиев. Мариинский театр, 2014

 

«Детство Христа» (Берлиоз). Сент-Дени

Концерт духовной музыки, 2013

 

Госсек: «Месса мертвых». Версаль

Концерт духовной музыки, 2013.

 

Британец страдает из-за гимна Королевства, постоянно звучащего у него в голове

 

3  ​​ ​​​​ Оркестр Парижа п/у Пааво Ярви: Чайковский и Шостакович, 2015

 

Арии для Куццони и Бордони. исп. Симона Кермес и Вивика Жено. Фестиваль им. Иегуди Менухина в Гштааде. Концерт классической музыки, 2014

 

«Avant toutes disparitions» («Пока все не исчезнет») - Тома Лебрен. Балет, 2016

 

«Lied Ballet» (Тома Лебрен). Дом танца (Лион), 2014.

 

Stefano Cardarelli

 

L’amore non ha tempo

Sono in balia di questo mare di pensieri

dove l’amore non ha tempo

aspetto nei mie occhi il desiderio del tuo profilo

la tua mano è un caldo vento

cerco il tuo sguardo stanco

mentre le tue parole …

sono il viaggio del mio cuore

adesso … sono naufrago di me stesso

perso nella follia di un tuo bacio

e in questa notte che si fonde nel tuo corpo

torno a essere uomo

e in questo rincorrersi di emozioni

cerco nell’immenso … quello che ancora non so di te

 

4  ​​ ​​ ​​ ​​​​ На праздничный концерт в «Лужниках» пришли 130 тысяч человек

 

Королевский оркестр Консертгебау п/у Томаса Хенгельброка: Дворжак. Моцарт, 2017

 

«Золушка» (Алексей Ратманский). Мариинский театр

Балет, 2013

 

«Avant toutes disparitions» («Пока все не исчезнет») - Тома Лебрен, 2016

 

Симфонический оркестр Финского радио и Ханну Линту: Барток, Лютославский, 2017

 

Бетховен, Булез и Брукнер. Д-р: Даниэль Баренбойм. Зальцбургский фестиваль, 2010

 

«Тангейзер» (Вагнер). Д-р: Даниэль Баренбойм. Венская государственная опера, 2014.

 

5  ​​ ​​​​ «Луций Сулла» (Моцарт). Королевский театр (Мадрид). Опера, 2017

 

«Реквием» (Верди). Д-р: Даниэль Баренбойм. Ла Скала, 2012

 

Бетховен, Булез и Брукнер. Д-р: Даниэль Баренбойм. Зальцбургский фестиваль, 2010.

 

6  ​​ ​​​​ «Летучий голландец» (Вагнер). Королевский театр (Мадрид), 2016

 

Шостакович: Симфонии №1 и №13. Концерт для виолончели №2. Д-р: Валерий Гергиев, 2013

 

«Вольный стрелок» (Вебер). Ла Скала. Опера, 2017.

 

Рэпера Гнойного избили на парковке у гостиницы «Санкт-Петербург» в Северной столице (телеканал ТК «78»).

 

7  ​​​​ Президент Украины Петр Порошенко подписал закон «О внесении изменений в закон «О гастрольных мероприятиях в Украине» относительно особенностей организации и проведения гастрольных мероприятий с участием граждан государства-агрессора». ​​ Как передает «Интерфакс», об этом сообщается в соответствующем документе, размещенном на сайте главы государства. ​​ В нем констатируется, что если российский артист захочет выступить на Украине, то организатор его гастролей должен не позднее, чем за месяц уведомить об этом Службу безопасности Украины, которая проверит, имеет ли право тот или иной исполнитель из РФ въехать на территорию страны. ​​ Украинские контрразведчики должны получить от организатора имя и фамилию артиста, его возможные псевдонимы, принадлежность к творческим коллективам. В течение 10 дней сотрудники СБУ должны дать ответ – разрешают ли они или запрещают «гражданину государства-агрессора» проводить выступления на Украине.

При этом организаторам гастролей напоминается, что основания для недопущения российского артиста к турне по стране могут появиться уже после предоставления СБУ ответа на соответствующий запрос. ​​ Также законом запрещаются при проведении гастролей призывы к пропаганде сепаратизма, коммунистического или национал-социалистического (нацистского) тоталитарных режимов и их символики. Не разрешается пропаганда или популяризация России, и ее органов власти. В качестве наказания организатор гастролей может быть оштрафован в размере от 50 до 100 минимальных заработных плат.

Как известно, на Украине статус «государства-агрессора» официально ​​ присвоен Российской Федерации.

 

«Торжествующая Юдифь» (А. Вивальди). Ла Фениче. Опера, 2015

 

Месса си-бемоль минор (Бах). Д-р: Джон Элиот Гардинер, 2015

 

Кристоф Эшенбах и Молодежный концерт Густава Малера. Абу-Даби. Концерт классической музыки, 2016

 

«Евгений Онегин» (Чайковский). Д-р: Валерий Гергиев

Опера, 2015

 

Фестиваль танца в Монпелье.

Концерт в честь Ханса Вана Манена/ Голландский национальный балет. 2017

Любовь. Часть 2 («Love Chapter 2»). Шарон Эяль и Гай Бехар

Гнозис (Акрам Хан). Балет, 2010

 

8  ​​​​ Страсти по Матфею (Бах). Д-р: Мишель Корбоз

Концерт церковной музыки, 2014

 

Концерт в Аудитории Лувра.

Стивен Ваартс и Чанг-Йонг Шин. 2015.

Ричард О'Нил и Питер Асимов, 2015

 

Диззи Гиллеспи - Брюссель (1958). Концерт джаза. Архивы джаза.

 

В 2018 году Россия вновь примет участие в «Евровидении». Организаторы конкурса, который пройдет в Лиссабоне, огласили полный список участников. В нем всего 42 страны, включая Россию.

 

9  ​​​​ «Луций Сулла» (Моцарт). Королевский театр (Мадрид), 2017

 

Оркестр Парижа п/у Пааво Ярви: Чайковский и Шостакович, 2015

 

Арии для Куццони и Бордони. исп. Симона Кермес и Вивика Жено. Фестиваль им. Иегуди Менухина в Гштааде, 2014.

 

В Голливуде набирает обороты волна обвинений в сексуальных домогательствах. Теперь героиней нового скандала стала певица Мэрайя Кэри. Причем, не в роли жертвы. ​​ Иск против нее подготовил Майкл Анелло, который работал охранником певицы. По его словам, она унижала его, называя нацистом и сторонником идеи превосходства белой расы. Мэрайя хотела, чтобы ее окружали афроамериканцы. А однажды, по словам Анелло, Кэри предпринимала сексуальные действия по отношению к нему. Во время поездки в Кабо Сан Лукас певица попросила поднять ее вещи в номер отеля. Когда охранник пришел, Мэрайя встретила его в распахнутом прозрачном пеньюаре. Майкл заявил, что поп-звезда настаивала, чтобы он остался в номере, то есть, против его воли склоняла к интиму, но он покинул комнату, и никакого контакта не было. Приближенные к певице рассказывают, что Мэрайя готова заплатить компенсацию, но сумма не устраивает Анелло.

 

10 ​​ Штраус и Брамс. Д-р: Андрис Нельсонс. Консертгебау, 2014

 

«Детство Христа» (Берлиоз). Сент-Дени. Концерт духовной музыки, 2013.

 

Хореогр. Анна Тереза Де Кеерсмакер

«Лиссабонский мирный договор». 2002

«Французская сюита». 2002. «Французская сюита».

«Дождь». Дворец Гарнье, 2012

«Дождь». Документальный фильм/ Режиссеры: Герар-Ян Клас, Оливия Рошетт и Анна Тереза Де Кеерсмакер

Документальный фильм о балете, 2012.

 

11  ​​ ​​​​ «Тангейзер» (Вагнер). Д-р: Даниэль Баренбойм. Венская государственная опера, 2014

 

Богини и демоницы (Бланка Ли и Мария Александрова). Театр Елисейских Полей. Балет, 2016

 

Робот. Хореогр. Бланка Ли, 2013

 

Месса си-бемоль минор (Бах). Д-р: Джон Элиот Гардинер, 2015.

 

12  ​​​​   «Луций Сулла» (Моцарт). Королевский театр (Мадрид), 2017. 13

 

13  ​​​​ ИСТРА!!  ​​​​ Фемида на распродаже Истры. Почему в Истринском городском суде больше года не могут назначить председателя. В одном из самых часто упоминаемых в СМИ судов страны – Истринском городском – продолжается безвластие. Недавно руководство Московского облсуда снова отложило в долгий ящик вопрос об окончательном назначении председателем Истринского суда Анатолия Алексеенко. Тот «зависает» на должности и.о. председателя больше года, что является большой редкостью для российской судебной системы. Как сообщают источники, к кандидатуре Алексеенко имеются, как принято говорить, вопросы у антикорупционных подразделений различных структур – от Верховного суда до ФСБ России. Как писали в СМИ, именно его имя фигурировало в скандалах с земельными махинациями главы Истринского района Анны Щербы, которая была снята с должности после возбуждения уголовного дела. Однако районный суд пренебрег обвинениями представителей правоохранительных органов, и Щербу полностью оправдали. ​​ Удивляться здесь нечему. Подобный «аппаратный вес» истринских судей можно сравнить разве что с авторитетом первых лиц Верховного суда России. В богатейшем районе Подмосковья – с «золотой» землей и влиятельными жителями – истринские судьи часто становились едва ли не рублевыми миллиардерами и обрастали связями, которые не снились многим. И здесь не удивляются, если решения чаще всего выносятся в пользу крупных девелоперов и бизнесменов, невзирая на судебную практику остальной России -= Наследники бабушки Щербы. ​​ В сентябре 2017 года в правительстве Московской области случился очередной скандал. Под окна кабинета губернатора Андрея Воробьева пришли митинговать сотни работников Ново-Иерусалимского кирпичного завода (НИКЗ). Дело в том, что Истринский суд принял решение отобрать у них 150 квартир, которые люди получили за многолетний труд на вредном производстве. Кирпич производства НИКЗ использовался даже при ремонте стен Кремля, Большого театра, МГУ, многочисленных храмов. Однако новые владельцы завода, судя по всему, намерены поступиться христианскими заповедями. Они оспорили право собственности на 150 квартир для рабочих предприятия в трех домах поселка Первомайский, общая рыночная стоимость которых достигает 85 млн рублей. Этот поселок оказался в юрисдикции Истринского горсуда. Как и предполагали эксперты, местные судьи встали на сторону тех, кто может позволить себе дорогих и ​​ знающих «ходы-выходы» адвокатов, признав отсутствие у жителей прав на квартиры. У этой истории еще возможен счастливый конец. Глава Истринского района Андрей Дунаев взял обещание с директора НИКЗ Владислава Нечитайло отменить решение Истринского суда, а если не получится – отдать отсуженные квартиры по договорам дарения. Так что истринские судьи могут оказаться «в выигрыше» еще один раз: на отмене собственного решения. Не исключено, что практика Истринского суда отточилась благодаря многолетнему сотрудничеству с Анной Щербой – главой района в 1997–2014 годах. Сегодня эта 74-летняя дама входит, по некоторой информации, в неофициальный рейтинг богатейших женщин России с состоянием 550 млн долларов. Начиная с «лихих девяностых», она заведовала распродажей десятков тысяч гектаров в районе, где сконцентрирована самая дорогая земля Подмосковья. Помимо муниципальных угодий, Щерба, так сказать, «освоила» земли колхозов «Куйбышевский», «Курсаковский», «Костровский», «Онуфриевский», «Большевик», а также племзавода «Слободской» (к последнему объекту мы еще вернемся). Бумаги на колхозные земли часто перепродавались через цепочку офшоров, которые регистрировались на островах Карибского моря и Кипре. Распродажа колхозов сопровождалась скандалами и судами с бывшими владельцами, кредиторами, пайщиками, органами государственной власти. Поэтому для Анны Щербы Истринский суд представлял собой едва ли не самый важный объект для взаимодействия. За долгие годы через тысячи судебных решений здесь обеспечивалась легитимизация земельных операций местной администрации и дружественных ей застройщиков. Здесь шутят, что под началом опытной Анны Николаевны проходили своеобразные «университеты» слуги закона – Анатолий Алексеенко, Михаил Бардин, Марианна Чугунова, Юлия Клименова и другие судьи.

Невероятно, но факт: когда ​​ Следственный комитет России предъявил чиновнице обвинение по ч. 2 ст. 286 УК РФ («Превышение должностных полномочий»), Истринский суд оправдал Щербу «за отсутствием состава преступления», предписал снять арест с ее собственности, возместить ей моральный ущерб из федерального бюджета. Хотя состав преступления, казалось бы, был налицо: с территории Истры были выведены 88 га из федеральной собственности в муниципальную, а затем проданы всего за 560 тыс. рублей (!) некоему ООО «Азимут». Говорят, что столь циничный плевок в лицо ведомству Александра Бастрыкина вызвал гнев даже у председателя Верховного суда РФ Вячеслава Лебедева. Однако «казнить» ​​ Истринский суд не стали. Возможно, потому что здесь обладают полной информацией о том, в чьих конечных интересах выводились через Карибы земли истринских колхозов. А ниточки, как говорится, могут вести на самый-самый верх…

Показательно, что заместителем главы администрации Истринского района до сих пор работает еще один многолетний «коллега» истринских судей – Владимир Штейн. Он курирует самое коррупционно ёмкое подразделение – Управление имущественно-земельных отношений, аграрной политики и экологии. И чувствует себя настолько уверенно, что не стесняется записывать владение многими местными земельными участками на свое имя. Например, из открытых источников можно узнать, что лично Штейну принадлежат более 50-ти участков (!) в Истринском районе, самый крупный из которых – 298 тыс. м3. Кроме того, Штейн является руководителем более десятка дачных некоммерческих партнерств на самых дорогих землях района. А значит, дело Анны Щербы живет и процветает -= Захват природного заказника. Один из ярких эпизодов участия Истринского суда в «освоении» драгоценных земель разворачивается прямо сейчас. Судьи активно выносят решения в пользу скандальных девелоперов Сергея Бачина и Андрея Кобзаренко, которые уже получили десятки гектаров в Павловской Слободе. Так, ООО «Роза ветров – оператор», которое контролируют Бачин и Кобзаренко, пытаются получить в собственность земли Истринского лесничества площадью 4,8 тыс. м2. Как предполагают здешние общественники, эти скандально известные бизнесмены хотят по-тихому сделать вырубки и начать строительство коттеджей. А затем через решения Истринского суда вывести участок из земель лесного фонда: под предлогом того, что фактически леса уже нет, а есть жилые дома. Однако судьба распорядилась иначе. Комитет лесного хозяйства Московской области вовремя спохватился и подал в суд, чтобы истребовать участок из чужого незаконного владения. Причем подал в областной арбитраж, что повышает вероятность возвращения земли под контроль государства. Все с интересом ждут противостояния и.о. председателя Истринского суда Анатолия Алексеенко с областными коллегами.

Меньше повезло участкам общей площадью 8 га, которые до недавнего времени были набережной коттеджного поселка Павлово-2. ООО «Роза ветров – оператор» подготовило их к застройке и выставило на продажу, несмотря на рекреационное назначение земель. Жители поселка обратились в Истринский суд с требованием отменить постановления, которыми Анна Щерба в 2014 году разрешила строительство на этих участках, как противоречащие Проекту планировки территории, утвержденному ранее. К тому же с 1981 года набережная Павлово-2 входила в границы государственного природного заказника областного значения «Леса окрестностей АБС Павловская Слобода и озерно-болотный комплекс у д. Новинки». Но судья Михаил Бардин быстро, практически за одно заседание, отказал жителям в иске. Его не смутила ни противоречия с законом в постановлениях Щербы, ни нелегальная застройка заповедных земель, ни лишение набережной поселка, в котором живут около тысячи семей. Но мог ли он поступить иначе? Ведь один из участков набережной Павлово-2, если верить появившейся в Сети информации, еще в 2016 году оказался в собственности физического лица, имеющего давние дружеские связи с Бардиным. Примечательно, что за две недели до этого Истринский суд по иску Минэкологии Подмосковья отменил абсолютно аналогичные постановления Анны Щербы, которые разрешали аренду и продажу пяти крупных участков в самом центре того же заказника. Земли уже были размежеваны на 58 участков и проданы под дачное строительство. Но вот беда: девелоперы, которые осваивали этот кусок, судя по всему, не поделились «улыбкою своей» ни с судьями, ни с «группой Бачина–Кобзаренко», которая с некоторых пор держит негласную монополию на «работу» с землями Павловской Слободы -= Поселок строгого режима

Истринский суд уже давно помогает держать для жителей Павлово-2 предельно высокие тарифы на пользование единой инфраструктурой. Дело в том, что поселок был построен группой ОПИН на землях бывшего племзавода «Слободской» (которые, как отмечалось выше, «освоила» Анна Щерба с помощью судебных решений), и директором ОПИН в то время работал Сергей Бачин. А дальше все сложилось просто: если верить документам, земли общего пользования Павлово-2 Бачин не передал в управление жителям, а вывел в пользу своей группы «Агранта». Управляющей компанией поселку он навязал ООО «ЭкспоДом-Подмосковье», которому «Агранта» отдала в аренду территории общего пользования, дороги, инженерные сети. По сути, была реализована классическую схему, при которой большая часть коммунальных сборов выводилась через арендные платежи и займы, а поселку оставались копейки для латания дыр. Жители Павлово-2 подсчитали, что за семь лет работы ООО «ЭкспоДом-Подмосковье» собрало с них более 700 млн рублей, а реально на нужды поселка была потрачена лишь 1/3 сборов.

В начале 2017 года суд быстро признал эту фирму банкротом, и Сергей Бачин направил в Павлово-2 другую управляющую компанию – ООО «Регион Индустрия». Бачин передал туда земли общего пользования и призвал перезаключить с новой фирмой договор на прежних условиях. Тогда жители провели независимую оценку расчета стоимости услуг, и экспертиза показала, что плата должна быть меньше как минимум на 30 процентов. В ответ «группа Бачина–Кобзаренко» ввела санкции против жителей Павлово-2. Тех, кто не желал заключать договор с «Регион Индустрией», ограничили в заказе временных и гостевых пропусков на КПП. А наиболее активным оппонентам блокировали парадный въезд в поселок: теперь они вынуждены попадать домой, делая… пятикилометровый крюк по бездорожью. Люди потребовали безвозмездно установить для них право сервитута на земли общего пользования, принадлежащие ООО «Регион Индустрия». В ответ управляющая компания сделала «строительно-оценочную экспертизу»: чтобы беспрепятственно проезжать домой по ее участкам, обитателям Павлово-2 предложили скидываться по 90 тыс. рублей в месяц.

Жители подали иск в Истринский суд – о «нечинении» препятствий при доступе к своей собственности. Они обратили внимание суда на то, что земельные участки «Регион Индустрии» образуют дорожную сеть поселка, которая фактически является объектом общего пользования, и иного доступа на свои участки жители не имеют. Истцы потребовали обеспечить беспрепятственный проезд для себя, гостей и строительной техники через любое КПП, а также признать незаконным взимание платы за это.

Однако истринские судьи отказали в иске. По доброй традиции уложились в одно заседание. Интересно, что для Истринского суда это был не первый подобный процесс. С аналогичными требованиями о беспрепятственном проезде обращались жители коттеджного поселка «Княжье озеро». В том случае судья Бардин тоже занял сторону владельцев инфраструктуры поселка. Однако Московский областной суд отменил его решение. В настоящее время Истринский суд стабильно отклоняет все без исключения иски жителей Павлово-2, так или иначе занимая позицию в интересах «группы Бачина–Кобзаренко». Показательно, что, когда те же самые жители обращаются в другие суды (по месту своей прописки в Москве), судьи встают как раз на их сторону и взыскивают с управляющей компании средства за ненадлежащее исполнение обязанностей.

В итоге Высшая квалификационная коллегия судей России уже устала получать жалобы на судей Истринского суда, которые пишут и пишут недовольные жители. Осталось надеяться, что когда-нибудь председатель Московского облсуда Василий Волошин наведет порядок в скандальном районе. Ведь очень многие решения Истринского суда стабильно отменяются в Московском областном как в апелляционной инстанции, что говорит о качестве работы и уровне объективности районных судей.

Мы рассказали лишь о нескольких эпизодах деятельности Истринского суда и тех, так сказать, бизнесменах и чиновниках, получающих от него положительные решения. Некоторые политологи, знакомые с ситуацией, ​​ считают, что если когда-нибудь (например, перед ближайшими выборами Президента страны) появится социальный заказ на громкий процесс в отношении не беспристрастных ​​ служителей Фемиды, то его организаторам не придется долго искать соответствующего адреса…

Антон Кукушкин

 

«Торжествующая Юдифь» (А. Вивальди). Ла Фениче. Опера, 2015

 

Кристоф Эшенбах и Молодежный концерт Густава Малера. Абу-Даби, 2016.

 

14  ​​ ​​​​ Люди в России и США не позволят сжечь мосты между двумя государствами, а музыканты, которые всегда находят общий язык, должны служить примером политикам. Убежденность в этом выразил всемирно известный дирижёр Валерий Гергиев. Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением маэстро сегодня дал концерт в знаменитом Карнеги-холл в Нью-Йорке. А накануне прославленный коллектив с грандиозным успехом выступил в Вашингтоне.

 

«Луций Сулла» (Моцарт). Королевский театр (Мадрид), 2017

 

Штраус и Брамс. Д-р: Андрис Нельсонс. Консертгебау, 2014

 

Страсти по Матфею (Бах). Д-р: Мишель Корбоз, 2014

 

«Летучий голландец» (Вагнер). Королевский театр (Мадрид), 2016.

 

15  ​​​​   В Риме в возрасте 84 года скончался знаменитый итальянский композитор и пианист аргентинского происхождения Луис Энрикес Бакалов, наиболее известный своими работами в кино. В 1996 году композитор был удостоен премии Американской академии киноискусств «Оскар» в номинации «Лучшая музыка к фильму» за работу над картиной «Почтальон» режиссера Майкла Рэдфорда. Также его музыкальные произведения звучат в фильмах прославленных режиссеров Пьера Паоло Пазолини, Эдуардо Де Филиппо, Федерико Феллини, Дамиано Дамиани, Этторе Скола, Квентина Тарантино.

 

«Ромео и Джульетта» (Берлиоз). Лондонский симф. оркестр п/у Валерия Гергиева, 2013

 

«Amarillis»: Сочинения Рамо. Версаль, 2013.

 

Путин провел торжественную церемонию вручения госнаград. В числе награжденных орденом Почета был «артист-вокалист» Филипп Киркоров.

 

Известную певицу будут судить за оскорбление Нила

Дива заявила, что из реки Нил нельзя пить, а в стране это расценили как нанесение ущерба общественным интересам.

 

16  ​​ ​​ ​​​​ «Летучий голландец» (Вагнер). Королевский театр (Мадрид), 2016

 

«Вольный стрелок» (Вебер). Ла Скала, 2017.

 

Рэпер Lil Peep скончался в возрасте 21 год от передоза

 

17 ​​ ТКК. ​​ Гала-открытие VI Санкт-Петербургского международного культурного форума. Трансляция из Мариинского театра

 

«Золушка» (Алексей Ратманский). Мариинский театр, 2013

 

«Avant toutes disparitions» («Пока все не исчезнет») - Тома Лебрен. Балет, 2016

 

Пендерецки и Крейчи. Д-р: Пендерецки. Пражский фестиваль, 2017.

 

Участники перестрелки в «Москва-Сити» отмечали день рождения Паши Цветомузыки. Причина стрельбы - замечание охраны о неправильной парковке. Задержали один автомобиль. В стиле 90-х! стреляли ​​ гости криминального авторитета

 

18  ​​​​ Штраус и Брамс. Д-р: Андрис Нельсонс. Консертгебау, 2014

 

Оркестр Парижа и Дэниел Хардинг. Концерт в честь 50-летия оркестра. Концерт классической музыки, 2017

 

Идоменей, царь Критский (Моцарт). Театр «Ан-дер-Вин». Опера, 2013

 

Российская певица Алла Пугачева и артист Максим Галкин спустя без малого шесть лет после заключения брака обвенчались по православному обряду. Об этом сообщил сам Галкин в соцсети Instagram. «У нас радостное светлое событие! Мы венчались», - подписал он публикацию.

 

19  ​​​​ Страсти по Матфею (Бах). Д-р: Мишель Корбоз

Концерт церковной музыки, 2014. И.С.Бах

 

20  ​​​​ В возрасте 86 лет в США скончалась всемирно известная американская актриса и певица Делла Риз. Она мирно ушла из жизни в своем доме в Калифорнии. ​​ Свою карьеру она начинала в 1950-х годах: исполняла композиции в стиле джаз, поп и госпел. Певица играла в телесериале «Прикосновение ангела» и стала телеведущей собственного шоу «Делла». В 1989 году ДР снялась в главной роли вместе с Эдди Мёрфи в фильме «Ночи Гарлема», а в фильме «Достопочтенный джентльмен» она сыграла саму себя. ​​ В 1983 году певица вышла замуж за продюсера и сценариста Франклина Летта. У них родились четверых детей. ​​ Звезда Делла Риз сияет на Голливудской аллее славы. Среди ее песен - Come on-a-my House, It was a very good Year и You're driving me crazy.

 

«Тангейзер» (Вагнер). Д-р: Даниэль Баренбойм. Венская государственная опера, 2014

 

«Вольный стрелок» (Вебер). Ла Скала. Опера, 2017.

 

В Германии пойман вор, похитивший вещи Джона Леннона

 

21  ​​ ​​​​ «Луций Сулла» (Моцарт). Королевский театр (Мадрид), 2017

 

«Семь из семи» (Морис Бежар). Балет ХХ века

Документальный фильм о балете, 1971.

 

Балет Мориса Бежара (Лозанна). Версаль, 2014

 

«Свет» (М. Бежар). Балет Мориса Бежара (Лозанна). Театр Шайо, 2013.

 

Египетскую поп-звезду арестовали из-за слишком откровенного клипа

 

22  ​​​​ Мария Валитова. Дмитрий Хворостовский: певец с голосом героя. Ушел из жизни выдающийся певец ДХ. Недавно он отметил 55-летие. Свои соболезнования выразил Путин. Он подчеркнул, что творчество ДХ - достояние не только отечественной, но и мировой культуры. От лица депутатов Госдумы высказался спикер Вячеслав Володин. Он отметил, что Хворостовский блестяще себя реализовал, но смог бы еще многое. ​​ Патриарх Московский и всея Руси Кирилл также высказал сочувствие близким певца и всем поклонникам его творчества. Предстоятель назвал уникальным вклад исполнителя в современную русскую культуру. ​​ Хотя о тяжелой онкологической болезни ДХ было известно с 2015 года, все надеялись, что недуг удастся победить. После курсов лечения певец все же выходил на сцену. После выступления на Дворцовой площади Санкт-Петербурга ​​ Хворостовский обещал поклонникам, что уже скоро вновь вернется в Северную столицу. Уверенной походкой, сопровождаемый овациями он покидает сцену. И только за кулисами, уступив болезни, падает. Из-за серьезной травмы руки следующий концерт в родном Красноярске пришлось перенести. ​​ О своей болезни – раке мозга – баритон объявил в июне 2015 года. После первого курса лучевой терапии отмечает первую победу с супругой Флоранс и детьми Максимом и Ниной. ​​ «Я должен был отменить множество концертов. И для того, чтобы не ходили никакие кривотолки, я решил сказать правду. Я получил огромную поддержку и молитвы. И мысли людей, которые знают меня. Это, конечно, очень большая помощь. И не чувствовать ее я не могу», - говорил певец в 2015 году. ​​ Словно черпая силы в поддержке поклонников, уже в октябре ДХ снова выходит на сцену Метрополитен-опера МЕТ. Партия графа ди Луна – одна из самых трудных баритональных партий в мире. Дирижеру приходится даже затянуть вступление, чтобы первые ноты не утонули в овациях. И так было на всех главных концертных площадках мира - Ковент-Гарден, Ла Скала, Парижская опера, Мариинка. Любовь к классической музыке ему привил отец. Инженер-химик по образованию, он собрал целую коллекцию записей звезд мировой сцены, любил петь и прекрасно играл на фортепиано. Карьеру пианиста прочили и Дмитрию, но профессор Екатерина Иофель разглядела в нем талант певца. Она же во многом повлияла на его решение выступить на международном конкурсе оперных певцов в Кардиффе. Это выступление принесло ему мировую популярность. ​​ «Мы считает, что Дима – наш ребенок, потому что в 1987 году мы были в таком восторге, что появилась надежда оперного искусства. И потом все эти надежды оправдались. В Кардиффе он получил первое место, и сразу его заметили. Потом мы возили его в Америку и следили за его восхождением», - рассказывает певец, народный артист СССР Владислав Пьявко. «Это ужасно, просто ужасно. Я до сих пор не могу прийти в себя. Я даже не открывала Интернет, и тут эти звонки кошмарные. Все как оборвалось внутри, - говорит оперная певица Любовь Казарновская. – Я хочу сказать, что Господь наделил Диму таким уникальным тембром. Это был голос героя». ​​ Первые несколько часов все надеялись, что журналисты ошиблись и скоро семья певца даст опровержение. Такое уже было месяц назад. Но вскоре на странице ДХ в Facebook ​​ ФБ появилась эта запись: «ДХ - любимый оперный баритон, муж, отец, сын и друг, ушел из жизни в возрасте 55 лет после двух с половиной лет борьбы с раком мозга. Он умер мирно этим утром, 22 ноября, в окружении семьи недалеко от своего дома в Лондоне. Пусть тепло его голоса и его дух всегда будут с нами».

Радио Свобода РС, Соломон Волков – американский музыковед: «Он ушел от нас, красивый, 55-летний… А мы все так надеялись, что Дмитрий выкарабкается, победит свою роковую болезнь. Ведь он был победителем по своей натуре, олицетворением жизненной силы, непоколебимой уверенности в себе. Живой кумир! Когда он выходил на сцену – высокий, широкоплечий, с этой всеми узнаваемой гривой седых волос, обрамляющей румяное улыбающееся лицо, казалось, что перед нами – самый счастливый и могущественный человек на планете Земля. ДХ, скончавшийся в Лондоне, где он жил, в кругу близких, и был счастливчиком. Ему повезло родиться в семье, где любили музыку, повезло с первой учительницей пения, с вокальным конкурсом в Кардиффе, после победы на котором 27-летнего певца из Красноярска начали приглашать в лучшие оперные театры мира.

Алмаз без огранки – ничто. Хворостовский оказался лучшим гранильщиком своего уникального дарования: мощный баритон, несшийся на слушателя подобно штормовому облаку и настигавший его даже в самом отдаленном уголке аудитории, был превращен певцом в безупречно действующее оружие. Сопротивляться этому голосу было невозможно, да мы и не пытались. Но даже не в голосе дело! Хворостовский постепенно превратился в замечательного актера, свободно владевшего своим телом и приобретшего мимику, достойную лучших трагиков театральной сцены.

ДХ без остатка погружался в стихию музыки и увлекал всех нас за собою. Он был очень умным человеком. ​​ Много читал, жадно поглощал знания, учил иностранные языки, без которых современной оперной звезде в глобализированном мире не выжить. Он правильно выбирал друзей, наставников и сотрудников: прислушивался к советам дирижера Валерия Гергиева, под опеку которого попал, тщательно работал со своим первым аккомпаниатором Михаилом Аркадьевым. Аркадьев, ценитель творчества Георгия Свиридова, свел его с этим композитором. Свиридов почти 20 лет работал над циклом песен на слова Александра Блока, который в итоге превратился в вокальную поэму «Петербург», одно из высших свиридовских достижений. Первыми исполнителями этого законченного в 1995 году цикла и стали Хворостовский с Аркадьевым. Они готовили его в консультациях и под руководством автора. Итогом стало эпохальное исполнение, выдвинувшее Х-го в ряды лучших интерпретаторов творчества Свиридова. ​​ Мне повезло, в 1999 году я услышал этот свиридовский цикл в российском консульстве в Нью-Йорке, где Хворостовский спел его для аудитории в несколько десятков человек. Я сидел буквально в двух шагах от певца. В небольшом зале Хворостовский не включал свой баритон на полную мощность, но это только усиливало драматический накал свиридовского опуса. Это стало одним из самых незабываемых музыкальных впечатлений моей жизни – все равно как услышать песню Мусоргского в исполнении Шаляпина, глядя в глаза артисту. Хворостовский без остатка погрузился в стихию этой музыки и увлек всех нас за собою. Он стоял перед нами – строгий, серьезный, сосредоточенный. В этот момент он был поющим философом.

«Женщина без тени» (Рихард Штраус). Баварская государственная опера, 2013.

 

Звезда американского комедийного музыкального сериала 1970-х годов «Семья Партриджей» скончался в возрасте 67 лет. Актер и певец Дэвид Кэссиди умер в отделение интенсивной терапии больницы города Форт-Лодердейл. У него отказали печень и почки.

 

23  ​​​​   «Парсифаль» (Вагнер). Д-р: Даниэль Баренбойм. Берлин, 2015.

 

В США скончался американский джазовый исполнитель и автор песен Джон Хендрикс. Ему было 96 лет. Информацию подтвердила его дочь. Он был известен навыками импровизации и работой в жанре вокализа. После распада в 60-х годах трио «Ламбер, Хендрикс и Росс» продолжал карьеру сольно и работал с другими крупными джазовыми исполнителями.

 

24  ​​​​ Богини и демоницы (Бланка Ли и Мария Александрова). Театр Елисейских Полей. Балет, 2016

 

Робот. Хореогр. Бланка Ли. Балет, 2013

 

25  ​​​​ Ной (Тьерри Маланден). Национальный балет Шайо. 2017

 

«Синкопа». Хореогр. Жиль Роман. Балет Мориса Бежара (Лозанна). 2012

 

«Ромео и Джульетта» (Тьерри Маланден). Балет Биаррица, 2013

 

Балет «Ария». Хореогр. Жиль Роман. Балет Мориса Бежара

 

26  ​​​​   «Парсифаль» (Вагнер). Д-р: Даниэль Баренбойм. Берлин, 2015.

 

14-летняя Полина Богусевич из России выиграла «Детское Евровидение - 2017» в Тбилиси. С композицией «Крылья» девочка набрала 188 баллов и заняла первую строчку конкурсной таблицы.

 

27  ​​ ​​ ​​ ​​​​ В зале Чайковского прощание с Дмитрием Хворостовским + ​​ Часть его праха похоронят рядом с Шаляпиным

 

«Семь из семи» (Морис Бежар). Балет ХХ века

Документальный фильм о балете, 1971.

 

«Свет» (М. Бежар). Балет Мориса Бежара (Лозанна). Театр Шайо, 2013

 

Балет Мориса Бежара (Лозанна). Версаль, 2014

 

«Царская невеста» (Римский-Корсаков). Д-р: Даниэль Баренбойм. Берлинская государственная опера, 2013.

 

28  ​​ ​​ ​​​​ Дмитрия Хворостовского посмертно включили в список номинантов на «Грэмми»

 

Орфей (Луиджи Росси). Д-р: Рафаэль Пишон

Опера, 2016

 

Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: Яначек, Мартину, Рахманинов, 2014 + Дютийё, Равель, 2015

 

«Вольный стрелок» (Вебер). Ла Скала, 2017

 

Следствие закрыло дело Владимира Кехмана, сообщила газета «Коммерсант» со ссылкой на свои источники. Дело прекратили за истечением срока давности. Статья теперь новая - уже не мошенничество, а незаконное получение кредитов. Бывшего бизнесмена, затем худрука Михайловского театра и Новосибирского театра оперы и балета обвиняли в хищении. Причем сумма - миллиарды рублей. Бывший банановый король, театральный деятель, папа в декрете и банкрот Владимир Кехман, по последним данным, больше не фигурант уголовного дела. Поставщик фруктов компания JFC, которой Кехман руководил, предоставила заведомо ложные данные о положении дел в компании и получила кредиты в банках.

 

29  ​​​​   «Реквием» (Верди). Д-р: Даниэль Баренбойм. Ла Скала, 2012

 

Жан-Ив Тибоде, Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: Берлиоз, Лист, Римский-Корсаков, 2013

Малер: Симфония №3. Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы, 2014

 

Капсулу с прахом Хворостовского доставили в Красноярск

 

30  ​​​​ Идоменей, царь Критский (Моцарт). Театр «Ан-дер-Вин», 2013

 

Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: Симфония №6 (Малер), 2013

 

Декабрь

 

1  ​​​​ В Центральном музее музыкальной культуры имени Глинки открылась выставка, где впервые показаны сразу 15 инструментов Страдивари, Амати, Гварнери, Черутти. В экспозиции рассказывается не только об истории создания скрипок, но и о секретах мастерства. ​​ Есть личные вещи Страдивари, его рабочие тетради, чертежи и заготовки, которые мастер так не успел воплотить в жизнь.

 

Начинает вещание новый развлекательный семейный телеканал «Мультимузыка»

 

Концерт в честь Ханса Вана Манена/ Голландский национальный балет. Фестиваль танца в Монпелье, 2017.

 

Любовь. Часть 2 («Love Chapter 2»). Шарон Эяль и Гай Бехар. Фестиваль танца в Монпелье, 2017

 

Гнозис (Акрам Хан). Фестиваль «Монпелье Данс», 2010.

 

Жириновский спел в прямом эфире «Вихри враждебные веют над нами»

 

2  ​​​​ «Женщина без тени» (Рихард Штраус). Баварская государственная опера, 2013.

 

«Семь из семи» (Морис Бежар). Балет ХХ века

Документальный фильм о балете, 1971.

 

«Свет» (М. Бежар). Балет Мориса Бежара (Лозанна). Театр Шайо, 2013

 

Балет Мориса Бежара (Лозанна). Версаль, 2014

 

3  ​​​​  Запись оперы «Руслан и Людмила» Михаила Глинки, поставленной в Большом театре, удостоена одной из самых престижных международных премий - «Золотого диапазона». Этим спектаклем Дмитрия Чернякова открывалась Историческая сцена Большого театра после шестилетней реконструкции. Дирижер-постановщик – Владимир Юровский. ​​ Диск выпущен постоянным партнером Большого театра компанией Bel Air Classiques. Церемония вручения награды прошла в Доме радио в Париже, куда Большой театр отправил ролик, в котором режиссер благодарит тех, кто принял участие в постановке и записи DVD.

Мария Свешникова. ​​ Архиерейский Собор АС. Завершающаяся неделя оказалась щедра на религиозные события, связанные, в первую очередь, с Русской православной церковью. Однако затронувшие не только другие поместные Церкви или конфессии, но и разные религии. ​​ Начало положило выступление епископа Тихона (Шевкунова), сообщившего на конференции «Дело об убийстве царской семьи: новые экспертизы и материалы. Дискуссия», что в ходе расследования, начатого СК в 2015-м году, будет проверена и версия ритуального убийства императора Николая Романова, его семьи и приближенных. Бумерангом вернулись опасения от еврейских общин, что начнутся погромы. На следующий день состоялось заседание Священного Синода, от которого ждали назначений на вдовствующую после смерти архиепископа Берлинского и Германского Феофана кафедру. Не дождались, в частности из-за того, что в Берлине есть представитель РПЦ заграницей (объединившейся с РПЦ в 2007-м году), архиепископ Берлинский и Германский Марк. Местные православные и протестанты взволнованы затянувшейся неопределенностью. 29.11 открылся АС. После официальной части настал перерыв: время общения епископата с прессой. Прессу интересовал единственный вопрос - о ритуальном убийстве. Был на Соборе поставлен вопрос о монашестве: хороший, правильный вопрос. Но о нем забыли, едва стало известно, что в Московским патриархате оказалось письмо главы Филарета (Михаил Денисенко). Взаимоотношения между двумя патриархатами ​​ изменились в худшую сторону. Архиереями был утвержден документ «О канонических аспектах церковного брака». ​​ Венчаться по-прежнему можно только три раза (если только кто-то не займет положения Иоанна Грозного, надумавшего венчаться в четвертый раз. Воспользовавшись кончиной митрополита Кирилла, он созвал собор, на котором клялся духовенству, что из-за болезни новобрачной Марфы и ее скоропостижной смерти, она не успела стать ему женой: «Темные силы дьявольские воздвиже ближних многих людей враждовати на царицу нашу, еще в девицах сушу… и тако ей отраву злую учиниша». Духовенство подтвердило, что брак не был консумирован и в виде исключения «по государственным соображениям» царю разрешили 4-й брак. ​​ Церковный брак невозможен, если брак не зарегистрирован государственными органами. За исключением, конечно, тех случаев, когда есть разрешение местного архиерея. А также между родственниками, если венчаться собрались женатые более трех раз, не достигшие определенного возраста, священники и монахи. Попадают под запрет сменившие пол и состоящие в духовном родстве. То есть крестные. Но не все подряд, а только брак между восприемником и матерью крестника, или восприемницей и отцом крестницы. Что интересно и не было по канонам Церкви в XIX веке. В остальных случаях как дань преданию, решение вопроса о браке между восприемниками оставили на волю архиерея, приравняв бракам в 5 и 6 степени родства…

 

Даниэль Баренбойм исп. фортепианную сонату D 958-960 Шуберта

 

Штраус и Брамс. Д-р: Андрис Нельсонс. Консертгебау, 2014

 

4  ​​ ​​​​ «Метрополитен-Опера» МЕТ разорвала контракт с дирижером Джеймсом Ливайном из-за секс-скандала.

Ранее в отношении музыканта в театре начали внутреннее расследование. Поводом для проверки стала публикация в СМИ полицейского отчета, где неизвестный мужчина обвинил Ливайна в домогательствах. Он сообщил, что ​​ инцидент произошел больше 30-ти лет назад. Тогда предполагаемой жертве было всего 15. Похожие обвинения в адрес дирижера позднее высказали еще несколько мужчин. ДЛ - один из самых известных американских дирижеров. Он был номинирован на «Грэмми» 37 раз, и более 40 лет занимал пост музыкального директора МЕТ

 

Москва в 18-й раз принимает телеконкурс «Щелкунчик»

 

Орфей (Луиджи Росси). Д-р: Рафаэль Пишон

Опера, 2016

 

Малер: Симфония №3. Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы, 2014.

 

5  ​​ ​​ ​​​​ Народный артист СССР, первый заместитель председателя комитета Госдумы по культуре Иосиф Кобзон направил письмо на имя главы Минкультуры Владимира Мединского с уведомлением о своем выходе из состава экспертного совета и коллегии при Минкультуры. ​​ В ходе заседания комитета депутат ИК напомнил, что в министерстве культуры существуют два подразделения: экспертный совет и коллегия. По словам Кобзона, экспертный совет рассматривает различного рода поощрения, присваивает звания артистам, «и мы - члены экспертного совета - понятия не имеем, кто эти артисты из Якутии, из Забайкалья, из других мест, и безжалостно их вычеркиваем, а они очень важны для культуры в своем регионе. Потому что я считаю, что комитет по культуры, который постоянно занимается острыми моментами культур, должен и обязан знать, что происходит в кинематографе, церкви, театре, музыки, а как могут они знать, если сами руководители в министерстве этого не знают. Там нет ни одного представителя, который бы имел профессиональное отношение к культуре». ​​ Артист подчеркнул, что не хочет мириться с субъективностью принятия решения исполнительного совета и тем более несуществующего конъюнктурного решения коллегии министерства.

 

«Реквием» (Верди). Д-р: Даниэль Баренбойм. Ла Скала, 2012

 

Симфонический оркестр Финского радио и Ханну Линту: Барток, Лютославский, 2017

 

«Царская невеста» (Римский-Корсаков). Д-р: Даниэль Баренбойм. Берлинская государственная опера, 2013

 

6  ​​​​ Легендарный французский певец и композитор Джонни Холлидей скончался в возрасте 74 лет. Об этом СМИ сообщила его супруга Летиция. Около года рокер боролся с раком легких. Ранее сообщалось, что, скорее всего, химиотерапия негативно отразилась на здоровье звезды, и его состояние ухудшилось. Свои соболезнования в связи с кончиной певца выразил президент Франции Эммануэль Макрон, сообщает Paris Match. «Мы никогда не забудем имя, лицо, голос Джонни Холлидея и особенно его манеру исполнения, отличавшуюся грубой, но чувствительной лиричностью, которая навсегда останется в истории французской песни. Он привнес часть Америки в наш национальный пантеон», - говорится в заявлении Макрона по данному грустному поводу. ДХ (настоящее имя – Жан-Филипп Лео Смет) родился 15.6.1943 в Париже. За свою карьеру он осуществил более 400 турне, собравших больше 15 миллионов зрителей. В 2005 году было продано около 80 миллионов его дисков, платиновыми стали 18 альбомов ДХ. Также он написал много композиций в стиле шансон и музыку к кинофильмам.

 

Сервис «Яндекс.Музыка» подвел итоги уходящего музыкального года, составив рейтинги самых популярных треков как по отдельным городам России, так и по стране в целом. ​​ Выяснилось, что в 2017 году российские пользователи этого сервиса зарубежных исполнителей слушали чаще, чем русскоязычных: в общероссийском списке песен-фаворитов приходится четыре трека на русском языке против шести зарубежных, сообщили в пресс-службе компании

Лидером по количеству прослушиваний стал британский поп-музыкант Эд Ширан, а наибольшей популярностью на этом сервисе пользовались его композиция Shape Of You. ​​ Пользователям «Яндекс.Музыки» также понравились летний хит Despacito пуэрториканцев Луиса Фонси и Дэдди Янки, Attention американского певца Чарли Пута и композиция Feel It Still группы Portugal. The Man.

А вот американская инди-группа Imagine Dragons попала в рейтинг сразу с двумя песнями: Believer и Thunder. Из российских музыкантов в топ-10 вошла лишь группа Burito с треком «По волнам». Три других популярных русскоязычных композиции были записаны украинскими артистами. Это «Тает лед» рэп-трио «Грибы», «Случайная» певицы Светланы Лободы (Loboda) и «Неделимы» дуэта Artik&Asti. При подсчете учитывались данные о треках и альбомах, вышедших в 2017 году, и об их прослушиваниях с января по ноябрь, передает ТАСС. При этом общая месячная аудитория сервиса «Яндекс.Музыка» за это время превысила 20 миллионов пользователей.

 

Трио Томтер, Кам и Иле Хадланд. Фестиваль в Бергене. Концерт классической музыки, 2017

 

Марис Янсонс и симф. оркестр Баварского радио/ Даниэль Баренбойм: Бетховен и Прокофьев, 2017

 

Гала-концерт Музыкальной Академии Филиппа Жарусски. Концерт классической музыки, 2017

 

Готье Капюсон и Франк Брале: произведения Бетховена/ Фонд Louis Vuitton, 2017.

 

Бывшая девушка покойного американского рэпера Тупака Шакура собирается выставить на аукцион интимное фото артиста. Американка хочет за снимок 7,5 тысячи долларов. Неприличный кадр был сделан во время вечеринки, которую Шакур закатил у себя дома в Калифорнии в начале 1990 года.

 

7  ​​ ​​​​ «Вольный стрелок» (Вебер). Ла Скала, 2017

 

Национальный оркестр Капитолия Тулузы. Впечатления от Азии: Тайвань и Корея. Документальный фильм о классической музыке, 2017

 

8  ​​​​ Даниэль Баренбойм исп. фортепианную сонату D 958-960 Шуберта

 

Пендерецки и Крейчи. Д-р: Пендерецки. Пражский фестиваль. Концерт классической музыки, 2017

 

Балет «Ария». Хореогр. Жиль Роман. Балет Мориса Бежара, 2009

 

«Вокруг света за 80 минут» (Морис Бежар). Балет Мориса Бежара (Лозанна)

 

«Силуэт», «Estro», «Ноктюрны» (Тьерри Маланден)

Балет, 2016.

 

9  ​​ ​​​​ После премьерного показа балета «Нуреев» БН, прошедшего на Исторической сцене Большого театра России ИСБТ, овации зрителей, сопровождаемые криками «браво», продолжались более 15 минут. Занавес дважды открывался после поклона.

Публика приняла спектакль более чем благосклонно, передает ТАСС. Так, очень высоко оценил постановку журналист Владимир Познер. «Я считаю, что это выдающийся балет», - подчеркнул он. Президент ГМИИ Ирина Антонова уверена, что публика будет с удовольствием и интересом смотреть этот балет. Посетил премьеру и пресс-секретарь президента РФ Дмитрий Песков, который назвал постановку мировым событием. ​​ БН идет 2,5 часа с антрактом, и за это время зрители видят весь жизненный путь героя танцовщика п - от занятий в балетном классе до эмиграции и болезни. В конце спектакля уже изможденный недугом герой облачается во фрак и спускается в оркестровую яму, чтобы дирижировать оркестром БТ. ​​ Над созданием балета работали композитор Илья Демуцкий, хореограф Юрий Посохов, автор либретто, режиссер и сценограф Кирилл Серебренников (сейчас под домашним арестом). Премьера должна была состояться на ИСБТ в июле текущего года, однако по решению руководства театра была перенесена из-за неготовности спектакля.

 

«Король-Морковь» (Жак Оффенбах). Опера, 2015

 

Концерт памяти Анри Дютийе: Лиза Батиашвили, Валерий Соколов, Жерар Косе, Готье Капюсон, Франк Брале, 2016

 

«Вокруг света за 80 минут» (Морис Бежар). Балет Мориса Бежара (Лозанна)

«Симфония №9». Хореогр. Морис Бежар, 2014

 

«Реквием» (Верди). Д-р: Даниэль Баренбойм. Ла Скала

Концерт классической музыки, 2012.

 

10  ​​​​ Концерт старинной европейской музыки в Римско-Католическом соборе Южно-Сахалинска собрал аншлаг. Послушать непривычное трио гобоя, скрипки и виолончели собрались несколько сотен человек. Музыканты уже давали концерты во многих странах мира. А сюда приехали по приглашению Сахалинского симфонического оркестра. Идея такого необычного концерта родилась, когда музыканты услышали, как интересно звучат инструменты в стенах храма. Среди произведений были композиции Себастьяна Баха, Фридриха Генделя и Генри Пёрселла. В будущем организаторы планируют пригласить ещё и органиста, чтобы полностью погрузить слушателей в эпоху барокко

 

«Травиата» (Верди). Фонтенбло, 2015

 

Оркестр Парижа и Дэниел Хардинг. Концерт в честь 50-летия оркестра, 2017

 

Дэниэл Хардинг и Парижский оркестр: Берг и Малер, 2016.

 

11  ​​ ​​​​ В Москве пройдет II Международный Кремлевский кадетский бал

 

Броневого проводили под музыку из «Семнадцати мгновений весны»

 

Балет Дэвида Парсонса - Театр Малибран/ Ла Фениче

Балет, 2017.

 

«Большая фуга». Хореогр. Лусинда Чайлдс. Балет Лионского театра оперы и балета, 2016.

 

«Женщина без тени» (Рихард Штраус). Баварская государственная опера, 2013

 

Певицу Юлию Началову остановили за пируэты на дороге

 

12  ​​ ​​​​ «Веселая вдова» (Легар) при уч. Рене Флеминг. Метрополитен-опера, 2015

 

Гала-концерт Музыкальной Академии Филиппа Жарусски. Концерт классической музыки, 2017

 

Трио Томтер, Кам и Иле Хадланд. Фестиваль в Бергене. Концерт классической музыки, 2017

 

Оркестр Парижа и Дэниел Хардинг. Концерт в честь 50-летия оркестра. Концерт классической музыки, 2017

 

«Les Dissonances»: Струнный квартет «Восход солнца» (Гайдн). Концерт классической музыки

Орфей (Луиджи Росси). Д-р: Рафаэль Пишон. Опера, 2016.

 

13  ​​​​ Священная и светская музыка (Букстехуде). Ансамбли «Vox Luminis» и «Маски», 2017

 

Симфонический оркестр Финского радио и Ханну Линту: Барток, Лютославский, 2017

 

Пендерецки и Крейчи. Д-р: Пендерецки. Пражский фестиваль, 2017.

 

Путин подарил электропианино удмуртской школьнице

 

В Санкт-Петербурге в собственной квартире убили блокадницу и старейшую работницу Мариинского театра, сообщает пресс-служба СК РФ. ​​ Обнаружено утром 21 ноября 2017 года в квартире одного из домов по улице Варшавской тело 93-летней жительницы блокадного Ленинграда. ​​ В ходе следствия задержаны два гражданина Армении 1983 и 1984 годов рождения, а также сотрудница благотворительной общественной организации 1975 года рождения.

 

14  ​​​​ Коронационная месса (Моцарт). Версаль, 2017

 

Рождественская сказка. Ансамбль «Huelgas» и Поль Ван Невель. Концерт классической музыки, 2014

 

«Валли» (Каталани). Большой театр Женевы. Опера, 2014.

 

ФБ. ​​ Стих медсестры Лотошинской ЦРБ Московской области Оксаны Афониной.

 

Святой и голозадый наш народ

 

Я камень в ваш бросаю огород,

В красивых галстуках тупые остолопы!

За что вы так не любите народ,

Кормящий ваши праведные жопы?

 

Я кто? Я рядовая медсестра.

Живу, кормлю детей на 10.300.

И нет уже надежды на Христа.

Все чаще вспоминаю коммунистов…

 

Учитель, врач – там гордость и почет…

Передовик завода – честь и слава.

И на курорт целебный каждый год

Страна своих рабочих посылала.

 

А я сижу и плачу. Как мне жить?

Я не лентяй, я – гражданин России!

Учу детей я Родину любить,

Но вот за что – им объяснить не в силах…

 

До пенсии отец мой не дожил…

Кормил семью, не выдержал нагрузки…

И в пенсионный фонд всегда платил!

Где его деньги? Детям? Хрен те, русский!

 

А мама, два инфаркта пережив,

Детей учила нашей, русской речи,

В итоге кукиш с маслом получив…

За что нас государство так калечит?

 

Святой и голозадый наш народ

Сдает копейки детям на спасенье,

А батюшка на джипе мимо жмет,

Желая всем вселенского терпенья.

 

Дочурка хочет петь и танцевать,

Учиться в школе на одни пятерки…

Но что ей мама-медик может дать?

Раз в месяц мясо… Как же это горько!

 

Могучая, великая страна,

Ты – непоколебимая держава…

Так что же ты не ценишь ни хрена

Простых людей, твою создавших славу?

 

Вот это да! Как не услышать такой голос?

 

15  ​​​​ «Реквием» (Верди). Д-р: Даниэль Баренбойм. Ла Скала, 2012

 

«Семь из семи» (Морис Бежар). Балет ХХ века

Документальный фильм о балете, 1971.

 

«Вокруг света за 80 минут» (Морис Бежар). Балет Мориса Бежара (Лозанна)

 

Балет Мориса Бежара (Лозанна). Версаль. 2014.

 

Полиция Нью-Йорка начала расследование в отношении музыкального продюсера Рассела Симмонса по делу об изнасиловании. четыре женщины обвинили Симмонса! Волна секс-скандалов в США началась в октябре 2017 года, когда с обвинениями в адрес американского кинопродюсера Харви Вайнштейна выступили более 80 женщин.

 

16  ​​​​ Путин лично поздравил Народного артиста СССР Родиона Щедрина с юбилеем. На 85-летие президент подарил имениннику картину «Монтажник-высотник» как напоминание о фильме «Высота» с Николаем Рыбниковым и Инной Макаровой. Щедрин написал музыку к этой киноклассике, пишет «Интерфакс».

В приветственном слове Путин сказал композитору, что хочет поздравить его «от всего сердца, от всей души, от сотен тысяч, а может быть, и от миллионов поклонников во всем мире». ​​ Щедрин известен как автор музыки для балета, оперы и отдельных инструментов: фортепиано, альта, виолончели. Путин наградил РЩ Орденом почета за большой вклад в развитие отечественного музыкального искусства.

 

Запись «Риголетто» Хворостовского признана одной из лучших в 2017 году

 

«Фальстаф» (Верди). Д-р: Даниэле Гатти. Цюрихский оперный театр, 2011.

 

68-летний участник группы Kiss обвинен в домогательствах

 

17  ​​​​ «Валли» (Каталани). Большой театр Женевы

Опера, 2014.

 

Башмет призвал оказать учителям мощную финансовую поддержку

 

18  ​​​​ Русалочка (Ян Кодет). Национальный балет Чехии

Балет, 2017

 

Коппелия. Балет театра оперы Бордо. Театр «Ла Фениче», 2010

«Король-Морковь» (Жак Оффенбах). Опера, 2015

 

«Дракула» (Пьер Анри). Ансамбль «Le Balcon»

Концерт классической музыки, 2017.

 

19  ​​​​ Монтеверди: «Нравоучительный и духовный лес». Д-р: Венсан Дюместр. Фестиваль «Misteria Paschalia», 2017

 

Священная и светская музыка (Букстехуде). Ансамбли «Vox Luminis» и «Маски», 2017

 

Ансамбль «Les Dissonances»: Струнный квартет «Восход солнца» (Гайдн)

 

«Женщина без тени» (Рихард Штраус). Баварская государственная опера, 2013.

 

При обрушении сцены на концерте в Бразилии погиб известный диджей. Видео

 

20 ​​ Дом музыки отметит 15-летие юбилейным концертом

 

Дэниэл Хардинг и Парижский оркестр: Вагнер, Бенджамин, Брамс, 2016

 

«Les Dissonances»: Серенада «Gran Partita» (Моцарт)

 

Драги: «Землетрясение». Д-р: Венсан Дюместр. Фестиваль «Misteria Paschalia». Концерт классической музыки, 2017

 

«Празднующая Сена» (Вивальди), 2017

 

Туган Сохиев и Национальный оркестр Капитолия Тулузы: Симфония №6 (Малер), 2013

 

Квартет Дейва Брубека. Концерт джаза. Архивы джаза, 1965

 

Суд в Лос-Анджелесе отказал хореографу Уэйду Робсону в иске о растлении в детском возрасте к покойному певцу Майклу Джексону, в котором ответчиками выступали компании, принадлежащие звезде. ​​ Согласно иску, Робсон, которому сейчас 35 лет, познакомился с певцом в 1987 году во время танцевального конкурса в Австралии. Через два года мальчик со своей матерью переехал в США, где встретился с Джексоном снова. Певец якобы пригласил юного танцора в свое поместье «Неверлэнд», где и растлил. Их связь продолжалась около восьми лет, после чего певец потерял к Робсону интерес, так как тот вырос. ​​ Робсон, который впоследствии работал в качестве хореографа с Бритни Спирс и группой N'Sync, был одним из свидетелей на процессе по делу о растлении Джексоном других детей в 2005 году, где утверждал, что между ним и звездой не было ничего противозаконного. Однако в 2013 году, уже после смерти звезды, танцор неожиданно выдвинул против покойного иск, который был отклонен два года спустя. ​​ Танцор выдвинул повторный иск, указав в качестве обвиняемых компании MJJ Productions and MJJ Ventures, которым принадлежало имущество певца. Как считает Робсон, сотрудники этих компаний были участниками «сложной сети организации насилия над детьми», происходившей в поместье певца, куда для него поставлялись юные жертвы. ​​ Вынося решение об отказе в иске, судья Митчелл Беклофф заявил, что Робсон обратился со своим обвинением слишком поздно, пишет New York Daily News. Помимо этого, по мнению судьи, компании принадлежали полностью самому Джексону и тем самым их нынешние владельцы не могут нести ответственность за действия певца. ​​ По мнению адвоката Джексона, за действиями Робсона, который выступил со своими обвинениями спустя два десятилетия после того, как предполагаемое преступление имело место, и после того своего же заявления под присягой о том, что певец не делал с ним ничего криминального, не стоит ничего, кроме желания денег. Адвокаты Робсона уже пообещали подать апелляцию. Ранее сообщалось, что музыкальный продюсер Куинси Джонс отсудил у наследников Джексона 9,4 миллионов долларов.

 

На участницу скандальной группы Pussy Riot Марию Алехину, задержанную за акцию у здания ФСБ в Москве, составлен административный протокол о нарушении правил проведения массовых мероприятий.

21  ​​ ​​​​  Бродский

 

Но это только ты.

А фон твой - ад.

Смотри без суеты

вперед. Назад

без ужаса смотри.

Будь прям и горд,

раздроблен изнутри,

на ощупь тверд.

 

Мой прадед – Константин Иванович.

Как говорили в деревне?

- Константин Иванович, прокати до Янович!

Он отвечает:

- Прокатил бы, девки, вас,

Да отец лошади не даст

 

Что пою в полях?

 

Обойми, поцелуй,

Приголубь, приласкай,

Еще раз, поскорей,

Поцелуй горячей.

Что печально глядишь?

Что на сердце таишь?

Не тоскуй, не горюй,

Из очей слёз не лей;

Мне не надобно их,

Мне не нужно тоски…

 

«Les Dissonances» исп. Струнный квартет №15 (Шуберт), 2014

«Les Dissonances»: «Вестсайдская история» (Бернстайн)

 

«Les Dissonances». Концерт для виолончели №1 (Шостакович)

 

«Les Dissonances»: Камерные симфонии 1 и 2 ​​ (Шенберг)

 

«Les Dissonances»: «Болеро» (Равель)

 

«Les Dissonances»: Струнный квартет «Восход солнца» (Гайдн)

 

«Веселая вдова» (Легар) при уч. Рене Флеминг. Метрополитен-опера, 2015.

 

22  ​​​​   Жан Жиль: «Месса мертвых». Д-р: Скип Семпе. Фестиваль «Misteria Paschalia», 2017

 

Коронационная месса (Моцарт). Версаль, 2017

 

Оркестр Парижа и Дэниел Хардинг. Концерт в честь 50-летия оркестра. Концерт классической музыки, 2017

 

«Вокруг света за 80 минут» (Морис Бежар). Балет Мориса Бежара (Лозанна)

 

«Симфония №9». Хореогр. Морис Бежар

 

«Семь из семи» (Морис Бежар). Балет ХХ века

Документальный фильм о балете, 1971.

 

23  ​​​​ ТКК: Рихард Вагнер и Козима Лист

 

Русалочка (Ян Кодет). Национальный балет Чехии, 2017

 

Коппелия. Балет театра оперы Бордо. Театр «Ла Фениче». Балет, 2010

 

Драги: «Землетрясение». Д-р: Венсан Дюместр. Фестиваль «Misteria Paschalia». Концерт классической музыки, 2017

Священная и светская музыка (Букстехуде). Ансамбли «Vox Luminis» и «Маски», 2017

 

«Веселая вдова» (Легар) при уч. Рене Флеминг. Метрополитен-опера, 2015.

 

24  ​​​​ Антон Лядов. ​​ Над баттлом: от домашних студий до «Олимпийского». ​​ В ​​ отечественной культуре есть явления, которые и на телеканале «Культура» ТКК увидишь нечасто. Например, рэперы. В этом году в соцсетях их аудитория - десятки миллионов. Прежде всего, молодежь. Хотя и для людей постарше современная молодежная культура, конечно же, представляет интерес. Ведь и ветераны когда-то тоже были подростками, и, разумеется, тогда на них также ворчали те, кто родился на полвека раньше. Так не будем же мы так строги, а лучше приглядимся к ним поближе. Сотни вспышек телефонов - вверх. Тысячи поднятых рук - в такт. В Минске - три тысячи. В Екатеринбурге - пять. Москва - двадцать две. Стадионы, арены... Битком - самая большая площадка в стране. Он читает со сцены: «Какой из меня лидер, воин и диссидент? Я всего лишь писатель, но все равно…». ​​ Стоит ему приблизиться к трибуне - фанаты бросают все, только бы прикоснуться к кумиру. Человека на сцене знают как Оксимирона - сочетание его имени Мирон и названия города Оксфорд, где он выучился и уже всерьез занялся рэпом. Мама - библиотекарь, папа - физик-теоретик. ​​ Несколько лет назад он выложил свою песню на местечковом сайте. А сегодня его выводят под руки - и тут же - в машину, иначе толпа разорвет. Два-три дня - и новый стадион. Два часа песен, речитативов и общения со зрителями.

«Никогда в жизни не думал о том, что я из-за своих этих каракулей, когда мне было 14 лет, стану известным, буду этим зарабатывать. Я, как и большинство ребят, делал рэп, потому что слушал его и мне хотелось быть похожим на этих чуваков крутых. Мне хотелось так же круто рифмовать, так же рассказывать какие-то вещи о себе. Это была мотивация», - признается рэпер Мирон Федоров (Оксимирон). ​​ Одних вдохновляет то, как он мотивирует молодежь, других привлекает то, как он выступает в жанре баттлов. Это отдельное направление рэпа. С английского переводится как «бой» или «схватка». Недавно прошел баттл мирового масштаба - американец Dizaster против русского Оксимирона. ​​ Когда жанр баттлов только появился в России, рэперы просто оскорбляли один другого, унижая любимых людей. Но сегодня это уже «зашквар», на местном сленге – «позор». Настоящая претензия - это найти в творчестве оппонента слабые места. Они считают, что идут по пути литературных критиков: Белинского, Бахтина, Добролюбова.

Рэпера в красном зовут Вячеслав, псевдоним - Гнойный. До того как победил в баттле, он работал в торговом центре с 9 до 11 системным администратором. Часто ночевал прямо на работе, в серверной, на матрасе. Сегодня он собирает залы по всей стране и работает на одном из телеканалов. Очевидно: жанр баттл-рэп вышел на новый уровень.

«Хип-хоп раньше был маленькой субкультурой. Сегодня это уже огромная культура. За небольшой период времени три совершенно разных музыканта, работающих в стиле хип-хоп, собрали полный «Олимпийский». Это Оксимирон, Тимоти и Баста», - говорит рэпер Рома Жиган. Примерно шесть лет назад их выступления в Интернете смотрели буквально единицы. Сегодня они собирают многотысячные залы, билетов на всех не хватает. ​​ Группа «Хлеб» не рэперы в классическом виде. Скорее, комики, которые вовремя поняли, что молодежь слушает рэп, даже если в нем нет никакого смысла. Песня, в которой они рассказывают, как делают бутерброды с колбасой, набрала 10 миллионов просмотров в Интернете. Куплет, в котором повторяются ровно два слова, молодежь знает наизусть. ​​ «Когда первый раз организовывали концерты в Москве и Петербурге, у нас были всего пять песен. Мы просто их играли три раза. А так как у нас песни по минуте, через пять минут концерт кончился», - вспоминают музыканты.

Появилось целое понятие - «коммерческий рэп». Не нагружает смыслом. Веселит и хорошо продается. Еще один популярный персонаж - Иван Дремин. Псевдоним - Face. Его рифма «в Санкт-Петербурге - бургер» вместе с другими песнями, где он рассказывает о красивой жизни, принесла ему всероссийскую известность среди школьников и не только. Но концерты в регионах часто отменяют. Чтобы понять, почему, достаточно услышать пару строчек. Правда, подобрать те, что можно показать в эфире, довольно трудно. Кто-то называет его талантом, кто-то говорит, что такого рэпа вообще не должно существовать. ​​ «Это влияние на молодежь. Она слушает, и некоторые ему верят, прислушиваются к его словам. В большинстве случаев это маленькие дети. Это пройдет очень быстро», - уверен рэпер Олег Нечипоренко (Кизару). «Рэп деградировал. Если мы в свое время делали акцент на поэзии, то сейчас все делают акцент на хайпе, агрессии. У нас тоже была агрессия, но она была со смыслом. А сейчас агрессия бессмысленная. Самые низменные пороки человечества все почему-то высовывают на поверхность», - отметил рэпер Кирилл Толмацкий (Децл). ​​ Отдельный жанр - фристайл рэп. Ролик, где 32-летний рэпер Иван Алексеев (Noize MC) импровизирует в «Сапсане» по пути на гастроли набрал, 6 миллионов просмотров. Жанр подразумевает, что исполнитель под музыку начинает сочинять, часто сходу. Центр Барселоны. Площадь перед Музеем современного искусства. Один из самых популярных русских рэперов, которого сейчас активно слушают и за рубежом, живет именно здесь. Олег Нечипоренко (Кизару) читает в жанре «трэп». Этот вид рэпа посвящен всему, от чего пытаются оградить молодежь: грабежи, психотропные вещества. Сам Олег продавал наркотики с 15 лет в Петербурге. В итоге сбежал за границу. Сидел в испанской тюрьме.

«Все на самом деле просто: плохое притягивает. Как-то не было рядом со мной взрослого человека, отца, может, который бы сказал: ты что, дурак, куда ты лезешь, там нет ничего хорошего», - говорит Нечипоренко. ​​ Рэпер Рома Жиган под влиянием трэпа и американских фильмов, где угоняли машины, и сам начал их угонять. В итоге - срок в колонии. Потом - второй. Вышел. Снова начал выступать. Исправился.

«Целая толпа людей следят за твоим творчеством и знает твои песни наизусть - вот это круто. Человек, который попробовал этот «наркотик», никакой другой не захочет пробовать», - считает Жиган. Сейчас он снимает документальный фильм о русском хип-хопе. Первая летопись - о том, как сегодняшние звезды начинали с маленьких клубов, домашних студий.

Поролон на стене, куча одежды для подавления шума, программа на компьютере - сегодня рэп записывают и без дорогостоящих студий. «Почему слушают рэп? Потому что поменялась языковая среда у нас в последнее время. Раньше была бардовская музыка, потом ее сменила рок-музыка, сейчас появились рэперы, которые говорят на языке подростков», - отмечает рэпер Ричард Семашков (Рич). С популярностью пришли и деньги. Например, у рэпера с псевдонимом Feduk цена за одно выступление на корпоративе выросла в 4 раза, до 400 тысяч рублей, после того, как его хит стал «звучать из каждого утюга». За славой - как говорят в интернете, за хайпом - гоняются далеко не все. Сейчас тренд на антихайп - против всего модного, популярного, напускного и нарочитого. Рэпер Хаски - сам по себе, но его строчки примерно о том же: «Я не хочу быть красивым, не хочу быть богатым, я хочу быть автоматом, стреляющим в лица». «Стрелять в лица» - доносить мысль куда важнее, чем быть красивым и богатым. «Хип-хоп - это уличная музыка лично для меня. Все-таки те слова, которые озвучиваются в текстах, должны иметь под собой какой-то фундамент. Если артист, музыкант не отвечает за свои слова, тогда все это не имеет смысла», - уверен рэпер Василий Вакуленко (Баста). «Сейчас, на мой взгляд, русский рэп расцвел и продолжает расцветать. Мне многое не нравится, а что-то нравится. Он разнообразный. Он на любой вкус», - сказал Оксимирон. «Современная ли это поэзия, мы узнаем по прошествии десятков лет. И если те артисты, которые сейчас существуют, окажутся в истории, то да, это современная поэзия, а если мы исчезнем и окажемся современным явлением, то мы уже посмотрим. Нас рассудят», - отметил рэпер Денис Григорьев (Карандаш). Как относиться к этому явлению, каждый решает для себя сам. Здесь ни черного, ни белого, но не замечать миллионы часов аудиозаписей в Интернете, которые еще и постоянно пополняются, уже невозможно.

 

ТКК. В исполнении труппы «Гамбургский балет Джона Ноймайера» представлен балет «Рождественская оратория» на музыку Иоганна Себастьяна Баха. Хор Гамбургской оперы. Гамбургский государственный филармонический оркестр. В главных партиях: Ллойд Риггинс, Анна Лаудере, Карстен Юнг, Карен Азатян, Александр Труш, Сильвия Аццони. Хореография, костюмы, свет - Джон Ноймайер. ​​ Сценография - Фердинанд Вегербауэр. Дирижер - Алессандро де Марки.

 

«Les Dissonances»: Струнный квартет «Восход солнца» (Гайдн).

 

«Король-Морковь» (Жак Оффенбах). Опера, 2015

 

«Les Dissonances»: Бетховен, Стравинский. Парижская филармония

 

25  ​​​​ Щелкунчик и мышиный король/ Национальный балет Чехии, 2016

 

Золотая орда (Георгий Ковтун). Балет, 2014

 

«Фальстаф» (Верди). Д-р: Даниэле Гатти. Цюрихский оперный театр, 2011

 

Месса си-бемоль минор (Бах). Д-р: Филипп Херревеге/ Консертгебау, 2017.

 

26  ​​ ​​​​ Илья Филиппов. ​​ Он озвучил целую эпоху: ушел легендарный Владимир Шаинский. На его песнях выросло не одно поколение детей в нашей стране. Не стало всеми любимого советского и российского композитора Владимира Шаинского. Последние годы он боролся с тяжелым недугом и всего две недели назад отметил свой 92-й день рождения. Писать музыку Шаинский начал в 18 и за свою карьеру создал более 300 произведений. Нет таких, кто не знает его «Чунга-чанги», «Чему учат в школе», «Улыбки». Его таким все и помнят - играющего на рояле и слегка скрипящим голосом поющего известные песни. Свои песни. В любом возрасте он как будто перевоплощался в ребенка. Искреннего, радостного. «Мироощущение у меня такое же осталось, какое было в мои молодые годы - ничего не изменилось! – признавался сам композитор. - Я как тогда любил жить весело, так и сейчас люблю жить весело! И ни в чем себе не отказываю!». ​​ Он писал музыку с военных лет, потом - в Консерватории, в Оркестре Утесова, в музыкальной школе, где преподавал. Но узнаваться Шаинский стал с веселого твиста «Лада» в исполнении Мулермана. «Каждая песня - это должен быть удар, - рассуждал Владимир Шаинский. - По-немецки - шляг, по-английски - хит! Причем, удар может быть разный. Лирический, патриотический хит, танцевальный хит, просто эстрадный». Но настоящие хиты и шлягеры у Шаинского - конечно, детские песни. Большинство и не вспомнит названия, а, скорее, вспомнит сами стихи на музыку Шаинского. «Его вклад в советскую песню и вообще в детскую песню непревзойденный», - убежден Юрий Энтин.

Поэтому он звучал в каждой школе, в каждом детском саду, пионерском лагере - потому что звучал и фильмах, и в мультфильмах. И в то же время Шаинского исполняют не только дети - Хиль, Зыкина, Толкунова, Анна Герман, и вокально-инструментальный ансамбль «Пламя», и Лев Лещенко.

«Я думаю, что он не только озвучил целую эпоху, но он, наверное, своими песнями останется еще на несколько эпох вместе с народом, - говорит Лев Лещенко. - Он был поистине всенародным любимцем». «Большое счастье для композитора - если он напишет такую мелодию, которую другим захочется украсть», - считал Владимир Шаинский.

И «Антошка», и «Улыбка» - на Шаинском выросли поколения. И будут расти следующие.

 

Фёдор Червяков. «Летучую мышь» со сцены «Геликон-оперы» увидят и услышат миллионы. На одной волне со зрителями: вечером 27 декабря для слушателей «Радио России» и «Радио Культура» впервые прозвучит прямая трансляция со сцены «Геликон-оперы». Это часть масштабного всероссийского проекта «Опера XXI». ​​ Десятки зрителей в зале и миллионы - у экранов и радиоприемников: это первая в XXI веке прямая трансляция из оперного театра. Фальцет, баритон и другие голоса зазвучали на широкую аудиторию благодаря проекту «Опера XXI». Московский театр «Геликон-опера» принимает эстафету у Новосибирского театра оперы и балеты. Чтобы выдать в прямой эфир спектакль «Бал-маскарад» на массового зрителя, пришлось работать целой команде и везти из Москвы целый поезд с аудио-, видео- и светоаппаратурой. ​​ «Порядка 80 микрофонов мы везли только из Москвы, несколько вагонов купе мы забили исключительно оборудованием. Поверьте, для радио это был практически подвиг», - говорит генеральный продюсер проекта «Опера XXI» Георгий Москвичев. А первый радиоподвиг совершили еще в 1925-м: тогда опера «Князь Игорь» из Большого зазвучала во всех радиоприемниках страны. В советские годы трансляции были ежегодными - вплоть до конца прошлого века. «Всем показалось, что сейчас не время для таких больших музыкальных фрагментов, и потом, сейчас такое время бурное, будут ли слушать оперу так долго? Но когда мы решили возродить на «Радио России» именно трансляции, оказалось, что это нужно», - говорит обозреватель «Радио России» Людмила Борзяк. Трансляцию возродили силами «Радио России», «Радио Культуры», задействовали технические силы ВГТРК. В прямой эфир спектакли стала выводить и популярная социальная сеть. И сразу аншлаг: два с половиной миллиона просмотров. Сейчас готовят прямой эфир уже из столичного театра «Геликон-опера». Уже завтра в этом зале покажут «Летучую мышь». Оперетта Штрауса безумно популярна у зрителей и уже 20 лет собирает аншлаги. В зале всего 150 мест, билеты давно распроданы, но благодаря прямой трансляции знаменитую постановку увидят миллионы зрителей по всей России. История создания постановки, информация об артистах, костюмах: все это - неотъемлемая часть трансляции. Но главное - спектакль с качественной передачей звука. «В чем еще ценность трансляции - в том, что это живое. Вот сейчас, с этими ошибками, с шумом зала и так далее - то есть, это не выверенная запись», - говорит генеральный директор - художественный руководитель театра «Геликон-опера», народный артист России Дмитрий Бертман. После Москвы прямой эфир планируют из Казанского оперного, далее - по городам России. Спектакли собирают массовую аудиторию - как в залах, так и за стенами театров. А теперь - еще у радиоприемников.

 

«Дидона и Эней» (Генри Перселл). Руанская опера

 

«Кадм и Гермиона» (Люлли). Опера-Комик (Париж),

2008

 

Дэниэл Хардинг и Парижский оркестр: Берг и Малер, 2016.

 

Дэниэл Хардинг и Парижский оркестр: Вагнер, Бенджамин, Брамс, 2016

 

«Les Dissonances»: Альтовый концерт (Барток)

 

«Веселая вдова» (Легар) при уч. Рене Флеминг. Метрополитен-опера, 2015

 

Концерт памяти Анри Дютийе: Лиза Батиашвили, Валерий Соколов, Жерар Косе, Готье Капюсон, Франк Брале, 2016.

 

В Канаде в возрасте 68 лет скончалась Хезер Мензес-Ерич, исполнившая роль Луизы фон Трапп в знаменитом фильме-мюзикле «Звуки музыки».

 

В Подмосковье горит фабрика балетных пуантов

 

27 ​​ ТКК. ​​ Юбилейный концерт Владимира Федосеева в БЗК. ​​ Концерт, который завершил юбилейный для маэстро год - в 2017 ВФ исполнилось 85 лет - состоялся в Колонном зале Дома Союзов. На торжественном вечере маэстро стоял за дирижёрским пультом. ВФ открыл программу знаменитым симфоническим хитом «Время, вперёд!» Георгия Свиридова, а завершил увертюрой Чайковского «1812 год». В концерте также приняли участие российские и зарубежные звёзды классической музыки: альтист Юрий Башмет, скрипач Вадим Репин, солисты Венского симфонического оркестра и Московского музыкального театра «Геликон-опера», латвийский тенор Александр Антоненко, австрийский баритон Бенно Шоллум и другие.

 

Триумф на Триумфальной площади: финалисты «Синей птицы» сыграли с мэтрами джаза

 

Струнный квартет «Диссонанс». Весь день «Les Dissonances»!

«Болеро» (Равель)

«Дафнис и Хлоя» (Равель)

Благородные и сентиментальные вальсы (Равель)

«Цыганка» (Равель)

Струнный квартет «Смерть и девушка» (Шуберт)

Бетховен, Стравинский. Парижская филармония

Струнный квартет №15 (Шуберт)

 

Рождественская сказка. Ансамбль «Huelgas» и Поль Ван Невель, 2014

 

28  ​​ ​​ ​​ ​​​​ Дом музыки приглашает на VIII Рождественский фестиваль духовной музыки

 

Минкультуры договорилось о похоронах Шаинского в России

 

Звезда (Шабрие). Голландская национальная опера (Амстердам), 2014

 

Концерт джаза, 2017. Исполнитель: Кристиан Лоба: Бродвейская сюита.

 

«Les Dissonances»: Струнный квартет «Диссонанс»: Моцарт.

 

Жан Жиль: «Месса мертвых». Д-р: Скип Семпе. Фестиваль «Misteria Paschalia», 2017

 

Коронационная месса (Моцарт). Версаль, 2017.

 

29  ​​​​  «Les Dissonances»:

«Болеро» (Равель)

«Вестсайдская история» (Бернстайн)

 

Балет Дэвида Парсонса - Театр Малибран/ Ла Фениче, 2017

 

«Большая фуга». Хореогр. Лусинда Чайлдс. Балет Лионского театра оперы и балета, 2016.

​​ 

30  ​​ ​​​​ София Юзефпольская-Цилосани

 

Из лета ухожу, иду по краю.

Каре осенних войск стоит во тьме

И стережет меня - она опять нагая,

Война, что тьму свою сожжет во мне.

Одета лишь в засаду. Невеличкой

Вся жизнь моя, весь шум и пересвист

Пред ней летит; стигмат на лапке птички.

Сигналит лету, что каре в засаде спит.

И вот войска возникнут в жаре сосен

И втиснутся в мою печаль, как в дверь.

Вот я вернулась к непогоде, скажет осень,

Налей мне горького чего-нибудь, налей.

Покрой ожоги, в шаль укутай мои плечи,

Клеймом своим тебя я не спугну.

Да ты сама, сама - в кленовом теле

Дрожишь, как пламя в моем розовом углу.

Да ты сама не знаешь края ливням

И мусор снов выносишь на ветра...

Ты - рвань на жердочке, от птички пелеринка,

Хозяйка желтого от сырости листа...

Войди, скажу, приветствую отряды

Твои, нo на постой не разместить,

Oставь за дверью их, сама останься, бога ради,

Не уходи, не уходи других любить.

 

Она умерла в этом году.

 

30  ​​ ​​ ​​​​ «Золушка» (Россини). Опера, 2015

 

Щелкунчик и мышиный король/ Национальный балет Чехии, 2016

 

Золотая орда (Георгий Ковтун). Балет, 2014.

 

31  ​​​​ Даниэль Баренбойм исп. фортепианные сонаты D 958-960 Шуберта

 

Звезда (Шабрие). Голландская национальная опера (Амстердам), 2014

 

31  ​​ ​​​​ ФБ. © Anna von Kooij © Студия новой музыки. ​​ Современная музыка в России: взгляд двадцатилетних. Часть I. А. Хубеев. Новой музыки и новых композиторов вокруг, кажется, становится все больше. Этот сегмент музыкальной жизни стремительно молодеет и прямо-таки бурлит. Как в нем разобраться? Все ли тут хорошо или есть проблемы? До конца недели внимание приковано к фестивалю Владимира Юровского «Другое пространство», открывшемуся вчера в зале Чайковского. А совсем недавно завершился консерваторский «Московский форум», концертная часть которого в этом году была дополнена образовательной программой. Ее центральным событием стала дискуссия «Современная музыка в России: взгляд двадцатилетних», по следам которой COLTA.RU публикует цикл материалов. Первый докладчик - Александр Хубеев, композитор, выпускник Московской консерватории, участник Венецианской биеннале (Италия), Дармштадтских летних курсов (Германия), фестивалей MATA (США), Ultima (Норвегия), лауреат премии Gaudeamus Musiс Week (Нидерланды, 2015 г.).

В российской современной музыке сложилась ситуация, во многом уникальная для страны со столь богатыми музыкальными традициями. В 1990-х годах из страны эмигрировали многие исполнители и композиторы, в результате чего российский контекст лишился целого пласта музыкальной культуры. Среди композиторов были как признанные мастера (Шнитке, Денисов, Губайдулина, Щедрин), так и целая плеяда более молодых, но известных уже тогда авторов (Смирнов, Фирсова, Корндорф, Раскатов и многие другие). Разумеется, это не значит, что их музыка перестала звучать на родине, однако влияние этих авторов как на композиторов следующих поколений, так и на музыкально-общественную жизнь страны со временем стало ослабевать, что предоставило больше возможностей композиторам 1970-х - 1980-х годов рождения.

Вследствие того, что институции современной музыки так и не появились, созданные Юрием Каспаровым (совместно с Эдисоном Денисовым) Московский ансамбль современной музыки (1990) и Владимиром Тарнопольским - «Студия новой музыки» (1993) стали для нее основной платформой. При этом отсутствие ярких, влиятельных фигур более старшего поколения дало гораздо больше свободы в поисках новых путей молодым авторам, чем можно было наблюдать в некоторых европейских странах (например, во Франции или Италии, где влияние таких композиторов, как Булез или Донатони, на эстетику и направление творческих поисков младших поколений было огромным). В связи с этим хочется рассмотреть проблемы современной музыки в России на примере авторов, родившихся после 1980 года: они стали первыми, кто вырос в абсолютно новой культурной и социально-экономической ситуации и получил образование уже в России, а не в СССР. ​​ Это поколение «молодых» авторов (общепринято молодым считается композитор не старше 35 лет) занимает в российской современной музыке особое место. Свидетельством тому служат как победы на десятках престижных международных конкурсов в Европе и Америке, так и доверие со стороны российских и зарубежных исполнителей - преимущественно ансамблей, специализирующихся на исполнении современной музыки. Например, по статистике концертов трех московских ансамблей в 2016 году (два уже упомянутых и ГАМ-ансамбль) к данному моменту процент исполнений авторов, родившихся после 1980 года, среди всех ныне живущих российских композиторов составляет более 40, что существенно превышает соответствующие пропорции в зарубежных странах. Однако значит ли это, что современной музыке оказывается всесторонняя поддержка? Действительно, с 2005-2006 года наблюдалась положительная тенденция: к уже существующим фестивалям «Московская осень», «Московский форум», «Пифийские игры» добавились «Другое пространство», ReMusik, Opus 52, Sound 59, проекты «Платформа», «ОперГруппа», «Европа глазами россиян. Россия глазами европейцев», открылось Молодежное отделение Союза композиторов (МолОт), появились конкурс молодых композиторов «Шаг влево», образовательные мероприятия - Академия молодых композиторов в городе Чайковский, семинары Студии новой музыки, «Школа» в Нижнем Новгороде.

Однако все эти начинания, которые, казалось, вот-вот приведут к возникновению первых институций или к появлению системы заказов (а заказы действительно стали появляться), уткнулись в новый курс государственной культурной политики.

Помимо того, что это создало множество возможностей для исполнения современной музыки, в том числе и молодых авторов, многие из этих событий включали приезд известных зарубежных ансамблей и композиторов. Последние охотно давали мастер-классы, а исполнители зачастую включали в программу сочинения одного-двух молодых российских авторов. Это помогло создать столь необходимый обмен между российской и зарубежной сценами современной музыки, восполнить пробелы системы образования. В Москве и других крупных городах появилась публика, заинтересованная в этих проектах, а на некоторых концертах были просто аншлаги.

Однако все эти начинания, которые, казалось, вот-вот приведут к возникновению первых институций или к появлению системы заказов (а заказы действительно стали появляться), уткнулись в новый курс государственной культурной политики, в который поддержка по-настоящему новаторских проектов укладывается все меньше и меньше, а основным ориентиром становятся проекты, воспитывающие патриотические чувства, что вызывает все больше ассоциаций с советской риторикой. В результате многие из перечисленных проектов и фестивалей были закрыты, другие были существенно урезаны в финансировании. В таких условиях необходимый диалог с зарубежной музыкальной культурой становится все менее активен. Достаточно отметить, что за 2014-2015 годы в Москву приехали всего три ансамбля современной музыки, тогда как в 2012-2013 годах их было более 10.

Конечно, это не значит, что яркие события мгновенно исчезли со сцены: в Электротеатре «Станиславский» в Москве был поставлен цикл опер «Сверлийцы», на фестивале «Другое пространство» в Московской филармонии звучат оркестровые премьеры, в Центре имени Мейерхольда появилась Творческая лаборатория для молодых композиторов и режиссеров, два оркестра (ГСО Республики Татарстан и ГАСО) сделали композиторами в резиденции на 2016 год Эльмира Низамова и Александра Вустина соответственно. Но часть этих проектов получила частное финансирование или является, скорее, результатом энтузиазма отдельных людей, нежели следствием реальной государственной поддержки. В целом сократилось как число международных проектов, так и количество возможностей для композиторов, а вопрос финансирования заказов и выживания молодых авторов так и не оказался решен.

Если обратиться к иностранному опыту и сравнить современную модель поддержки развития молодых композиторов в европейских странах и в России (если такая модель вообще существует), то, например, во Франции в случае поступления в Парижскую консерваторию музыкант уже доказывает, что он достоин поддержки, и в годы обучения консерватория работает в каком-то смысле как его менеджер: ему предлагаются несколько возможностей исполнения в год профессиональными музыкантами (в том числе и за границей), летние резиденции со стипендиями, иногда предлагаются и заказы. По окончании консерватории композитор уже имеет большой профессиональный опыт. Но и на этом этапе поддержка не прекращается: помимо возможностей различных стажировок и резиденций со стипендиями объемы ежегодных заказов только из государственного бюджета во Франции составляют более 750 000 евро. Если проводить аналогии, то единственное, что может получить на данном этапе молодой композитор, живущий в России, - гарантированное исполнение его дипломного сочинения по окончании консерватории, но нет практически никаких стипендий и системы заказов. Такая ситуация отсутствия перспектив вынуждает молодых авторов, как правило, склоняться к одному из трех основных вариантов, сформировавшихся за последние два-три года.

Часть талантливых композиторов уехала за границу. Нет сомнений, что подобная тенденция «утечки мозгов» негативно скажется на развитии российской современной музыки, поскольку со временем уменьшается количество их исполнений на родине, ослабевает их общее влияние на внутрироссийский музыкальный контекст, тогда как за границей они оказываются востребованы.

Другая часть композиторов нашла выход в самостоятельном исполнении собственных сочинений и групповой импровизации в прежде не самых привычных для современной академической музыки нишах: лофтах, галереях современного искусства, пространствах заброшенных зданий. С одной стороны, такое творческое взаимодействие приводит к необычным концертным формам и ситуациям, дает возможность избежать ограниченности числа репетиций, что характерно для ансамблей профессиональных исполнителей. Но такой подход ведет и к постепенной изоляции: в данной ситуации - не только от культурных процессов, происходящих за пределами страны, но и от всей концертной жизни российских музыкальных площадок. Несмотря на развитие интернета, это зачастую ведет к искаженному восприятию зарубежной музыкальной сцены, к возникновению мифов о неких существующих за границей «фестивальных форматах» и «заговоре институций», которые рождают ощущение исключительности возникающей в России андеграундной культуры. Однако эти мифы развеиваются при посещении первого же крупного европейского фестиваля современной музыки, хотя для молодых музыкантов в нынешней экономической ситуации это становится все более трудновыполнимым.

Только в Москве существует более 60 оркестров разных форматов, на которые на данный момент приходится 3 ансамбля современной музыки. При этом во всей (!) Франции насчитывается немногим более 50 оркестров, а ансамблей современной музыки только в Париже более 10.

Едва ли в более выигрышной ситуации оказываются композиторы, не примкнувшие ни к объединившимся композиторам-импровизаторам, ни к продолжившим свое обучение за рубежом. Не имея стимулов в виде постоянной поддержки коллег по цеху (как в первом случае) или зримой перспективы в мире академической музыки (как во втором), многие зачастую начинают искать последнюю в музыке прикладной. И это, конечно, не так плохо, но велика вероятность того, что в неприкладную музыку композитор уже не вернется. Конечно, можно сказать, что законы естественного отбора действуют в любом сообществе, а выживают сильнейшие. Но если, например, в Германии начинающие композиторы знают, что у них потенциально всегда будет шанс подать заявку на стипендию, резиденцию или оплату заказа, то в России этой перспективы нет. И, безусловно, это становится проблемой для многих по-настоящему талантливых авторов.

Таким образом, за последнее десятилетие удалось создать множество важных концертных и образовательных проектов, найти заинтересованную в этом аудиторию, но не удалось перейти на следующий этап и создать столь необходимые институции и должную систему финансовой поддержки. Такими предстают трудности современных композиторов. Но существует еще масса затрагивающих уже исполнителей, музыковедов и слушателей проблем современной музыки, корни которых лежат, скорее, в функционирующей филармонической и образовательной системе. В этом российская ситуация тоже уникальна. Взять хотя бы распределение поддержки для исполнителей: только в Москве существует более 60 оркестров разных форматов, на которые на данный момент приходится три ансамбля современной музыки. При этом во всей (!) Франции насчитывается немногим более 50 оркестров, а ансамблей современной музыки только в Париже более 10. И хотя в последние годы можно наблюдать особую активность в других городах - за последние пять лет было создано сразу несколько ансамблей современной музыки (NoName в Нижнем Новгороде, МолОт-ансамбль и Instead в Санкт-Петербурге, Intertext в Екатеринбурге, InEnsemble в Ростове-на-Дону), - ситуация за пределами столицы ненамного лучше: ни один из них не имеет постоянного финансирования. Если обратить более пристальное внимание на систему образования, то такой перекос в распределении государственных средств не кажется столь странным.

Яркий пример в этой ситуации - библиотеки консерваторий. В них с трудом можно найти ноты музыки, написанной не то что за последние десятилетия, но даже в 1950-1960-х годах; особенно это касается зарубежных авторов. А русскоязычную аналитическую литературу по этой музыке найти становится еще сложнее. Библиотечные фонды не обновляются, что ведет впоследствии к искаженному представлению о современной музыке у части профессиональных музыкантов. Введение несколько лет назад курса «Репертуар XX века» в Московской консерватории можно расценивать как огромный прорыв, но в большинстве других консерваторий подобный курс просто отсутствует.

Не менее важной проблемой является и программа музыкальных школ: основная задача, которая ставится перед любым педагогом в музыкальной школе, состоит вовсе не в воспитании профессионального музыканта, а в воспитании заинтересованного слушателя. Но еще до недавнего времени официальный курс зарубежной музыкальной литературы завершался на Шопене, который перестал творить более полутора веков назад (в новых учебниках он завершается на Дебюсси, умершем почти 100 лет назад). Даже не беря в расчет слушателей без начального музыкального образования, какое представление может сложиться о современной музыке у потенциально образованного слушателя - выпускника музыкальной школы, отучившегося в ней семь лет? В его картине мира не находится места композиторам, создающим классическую музыку здесь и сейчас, такие авторы для него - представители давно вымершей категории людей. Для него классическая музыка превратилась в музей. Именно эту идею, к сожалению, и олицетворяет наша филармоническая система, за редким исключением репродуцирующая классику как музейный экспонат.

Конечно, в российской истории все главные достижения в культуре происходили не благодаря, а вопреки. Но без серьезной государственной поддержки решить эти глобальные проблемы не представляется возможным.

-= Современная музыка в России: взгляд двадцатилетних. Часть II ​​ В. Тарнопольский. Новой музыки и новых композиторов вокруг, кажется, становится все больше. Этот сегмент музыкальной жизни стремительно молодеет и прямо-таки бурлит. Как в нем разобраться? Все ли тут хорошо или есть проблемы? Вчера в зале Чайковского с большим успехом завершился фестиваль Владимира Юровского «Другое пространство». А совсем недавно прошел консерваторский «Московский форум», концертная часть которого в этом году была дополнена образовательной программой. Ее центральным событием стала дискуссия «Современная музыка в России: взгляд двадцатилетних», по следам которой COLTA.RU публикует цикл материалов. На прошлой неделе был опубликован текст композитора Александра Хубеева. Теперь - статья Владислава Тарнопольского, музыковеда, критика, куратора (проекты в рамках фестивалей «Территория», «NET - Новый европейский театр», Московской биеннале, Премии Кандинского), аспиранта Московской консерватории.

Мы - секта?

Сообщество современной академической музыки завоевывает новые пространства, но одновременно замыкается в себе. Быть сектой - возможно, оптимальный способ выживания в нынешней культурно-политической ситуации. Да и вообще это естественная форма существования для небольших сообществ: так, художник Дмитрий Гутов во время своего небольшого спича в Московской консерватории дважды назвал арт-мир «жутко замкнутой сектой, куда трудно войти и откуда невозможно выйти».

Но все-таки удивительно, что слово «секта» применительно к молодежному сообществу современной музыки является едва ли не нормативным, и тем более удивительно, что так высказываются безоговорочно признаваемые «сектой» люди. Если это слово (разумеется, в гутовском понимании, а не в узком буквальном смысле) стало по отношению к нам общеупотребительным, значит, есть смысл попытаться разобраться в причинах.

Соседняя «секта»: взгляд извне

Начну с примера из арт-мира. В прошлом сезоне перформанс композитора Елены Рыковой «Зеркало Галадриэль» вышел в финал Премии Кандинского. Как человек, номинировавший перформанс, я с интересом следил за реакцией профессионального сообщества, и она оказалась удивительной.

Фабула такова: кажется, впервые за историю существования всех российских арт-премий в тройку финалистов вышла работа человека, «внешнего» по отношению к арт-миру, - композитора, который к тому же никогда ранее не выставлялся ни на одной выставке; причем работа действительно свежая по замыслу. Учитывая 261 заявку на три места - расклад уникальный (тем более что многие ругают арт-премии за «те же одинаковые лица из тех же школ из года в год» в списке номинантов).

Но вот сдвиг случился - и никто (!) из арт-критиков его попросту не заметил. Композитор и жюри свою часть отработали, «а дальше - тишина». В появившихся редких аналитических статьях эта работа осталась единственной в кругу финалистов, которая практически не получила рецензии. Среди приглашенных к участию в большой арт-выставке «Нотация» на музыкальную тематику автора музыкальных перформансов из консерватории не было, хотя по идее она могла стать там человеком номер раз.

Значит, арт-сообщество в данном конкретном случае принимало и замечало работы не столько на основании их качества и свежести (все-таки два авторитетных жюри и конкурс 87 заявок на место), сколько по принципу того, входит ли автор в обозначенную Гутовым «секту».

Похожие проблемы существуют и в нашем сообществе, музыкальном. Войти в него проще, но, на мой взгляд, наши проблемы скорее можно считать «исходящими».

Противопоставление академических и альтернативных институций

Композиторы разных поколений - от Владимира Тарнопольского до Сергея Невского - в один голос говорят, что филармонии отталкивают современную музыку. Основания для такого утверждения, безусловно, есть, особенно за пределами Москвы. Но только ли в филармониях дело?

В качестве примера приведу фестиваль «Другое пространство» Владимира Юровского, единственный фестиваль современной оркестровой музыки в Москве. На предыдущем фестивале была замечательная программа: английские авторы второй половины ХХ века, сочинения которых у нас не звучали, симфония Денисова, которая неизвестно, когда исполнялась в прошлый раз, российские авангардные композиторы среднего поколения и многое другое. Сильный российский оркестр (ГАСО) и сильный английский (Лондонская симфониетта). Цены на билеты демократичные. Больше тысячи слушателей, наконец получивших возможность узнать новую музыку. В общем, подарок для музыканта!

Но сколько молодых композиторов (скажем, в возрасте до 30 лет) пришло на те концерты? Ноль или один. Сколько исполнителей новой музыки в возрасте до 30 лет туда пришло? Ноль. Наиболее открытыми к музыкальной практике оказались консервативные прежде студенты-музыковеды.

За последние годы в филармонии опробовали чуть ли не все форматы представления современной музыки: и отдельно, и с классикой, и в обоих залах. Получается, Камерный зал (по размерам - меньше не бывает!) мы порой не можем заполнить целиком, а когда новую музыку все же играют в зале Чайковского, то мы сами туда почти не ходим. В итоге лучший и единственный оркестровый фестиваль новой музыки существует не благодаря, а скорее вопреки профессиональному сообществу. Конечно, в перенасыщенном событиями городе кто-то просто мог не успеть по занятости, но, когда его пропускает чуть ли не вся по идее «профильная» аудитория - это обращает на себя внимание.

Есть ощущение, что «простая публика» едва ли не больше готова после Бетховена послушать современного автора, чем мы подчас готовы в одном концерте с собой «потерпеть» какого-то там Бетховена.

На «Другое пространство» я сослался для наглядности, но это не единственный пример. И фестиваль Арво Пярта, и исполнение «Песен заточения» Луиджи Даллапикколы, и оркестровая программа под управлением Хайнца Холлигера остались незамеченными в нашем сообществе. Недавно в Большом театре прошла премьера балета «Ундина» крупного немецкого композитора второй половины ХХ века Ханса Вернера Хенце, событие нерядовое. Афиши разместили, можно сказать, специально для нас - по принципу «контекстной рекламы» - на ближайших фонарных столбах возле консерватории и около Электротеатра. Но, по-моему, никто из нас туда не то, что не пошел, а даже не заметил этого объявления. Излишне говорить, что в консерватории проходит, пожалуй, больше концертов новой академической музыки, чем на любой другой площадке, но и здесь мы отнюдь не завсегдатаи.

Елена Ревич как-то в интервью Кольте сказала, что «фестивали современной музыки вообще пора отменить» и настала пора исполнять новую музыку в одной программе с классической. Такие «микстовые» концерты очень нужны, но есть ощущение, что «простая публика» едва ли не больше готова после Бетховена послушать современного автора, чем мы подчас готовы в одном концерте с собой «потерпеть» какого-то там Бетховена. По крайней мере, сама Елена Ревич, признавая проблемы восприятия «по обе стороны», начинает «раскручивать» их именно с нашего края. Она, в частности, констатирует, что «огромное количество знакомых почему-то не любят Бетховена», и предлагает, чтобы это исправить, «соединить его с современными нам композиторами».

В общем, временами мне кажется, что отдельные академические залы в своих интересных проектах и фестивалях буквально гоняются за молодыми композиторами, но мы (в силу возраста :)) убегаем быстрее.

«В консерватории ничего не может быть, потому что не может быть никогда»

Когда весной 2016 года в Московской консерватории прошел фестиваль импровизационной музыки Set by set, многие участники были удивлены, что «такое вообще возможно». Но, по-моему, напрашивается ровно обратный вопрос: разве хоть единожды консерватория кому-то отказывала в посильной помощи с экспериментальными проектами новой музыки (конечно, кроме тех случаев, когда требуются особые препарации концертных роялей - но и в Мекке современного искусства, на Венецианской биеннале, к концертным роялям отношение тоже очень щепетильное)?

У нашего Студенческого научного общества не раз проходили открытые собрания в ректорате. Афиши висели во всех корпусах, информация на главной странице сайта была за две недели. В итоге все или почти все пожелания пришедших студентов были реализованы. Другой пример - недавний круглый стол о проблемах образования, на который приглашались все желающие. Но туда пришел только один студент! Он говорил, что нам не хватает курса истории кино. В следующем году история кино появилась в учебном плане. Точно так же по инициативе студентов появились молодежный ансамбль новой музыки, фестиваль барочной музыки, концерты кафедры композиции теперь иногда заканчиваются импровизационными сетами и т.д. А сделать фестиваль импровизации регулярным консерватория даже предложила сама.

Не раз читал, будто в консерватории не учат импровизации или киномузыке. Это не так: все есть.

В итоге мы сталкиваемся с каким-то феноменом: существует устойчивый миф, что в консерватории невозможно ничего организовать, но на самом деле его носители ни разу ничего и не предлагали. Думаю, такая априорная аллергия в среде 20-летних (и не только) существует оттого, что во многих постсоветских институтах мало что изменилось с прежних времен. А дальше - как у Льюиса Кэрролла: раз «от уксуса куксятся», то и консерватория непременно должна быть консервативной.

Но в разговоре об образовании мне кажется более правильным опираться не на предубеждения и не на предложения студентов, а на расписание занятий (т.е. на то, что предлагает сам вуз). У композиторов и музыковедов теперь по три профильных курса вокруг новой музыки: «История современной музыки», «Новейшие исполнительские техники», «Электроакустическая музыка» и «Современная музыка», «Теория современной композиции», «Новые методы гуманитарных исследований» соответственно. Плюс к ним - неограниченное число факультативов.

Не раз читал, будто в консерватории не учат импровизации или киномузыке. Это не так: все есть. По импровизации, например, даже два разных курса - по экспериментальной и джазовой. Ими разве что не заставляют насильно заниматься тех, кто не хочет, - т.е. такие предметы, в отличие от истории музыки или полифонии, факультативные (как и «Лаборатория современного ансамбля», «Верстка сложных партитур», «Расширенные инструментальные техники», «Анализ графических партитур» и многие другие).

Это совсем не значит, что все эти курсы идеальны - вовсе нет, как и в любом вузе и вообще любой институции; но возможности что-то узнать почти в любой интересующей сфере музыки у нас есть (речь в данном случае идет конкретно о Московской консерватории). В общем, карты в руки - и вопрос уже к самим студентам, запишемся мы или нет.

Где же мы? :)

Существует мнение, что формат традиционного концерта устарел, а новое поколение нуждается в новых жанрах и новых площадках. Однако часто, даже на самом интересном, нас нет и там!

Приведу примеры из числа самых новых, экспериментальных и вполне себе «неконвенциональных» проектов. Пожалуй, одни из самых популярных направлений наших поисков - преодоление границы между сценой и залом, взаимодействие современной хореографии и музыки, перформативность и музыкальное, взаимоотношения непрофессиональных музицирующих исполнителей и публики… Все это было в замечательном спектакле «Manger» французской труппы Бориса Шармаца на прошлогоднем фестивале NET. Даже из описательного анонса спектакля (музыка Фелдмана, Лигети, Корелли, Депре, вокальный тренинг для танцоров) можно было уже предположить, что это «самое то», чем мы занимаемся. Гастролирующая по всему миру известная труппа приехала на фестиваль для встречи с московскими единомышленниками - но из нас туда пришел… только один композитор, причем его почти случайно позвали сами организаторы.

Лет пять назад событий, связанных с новой музыкой, было немного, и все ходили на всё. Сейчас при наличии выбора фокус сместился в основном на проекты, где либо играют «свои», либо играют «своих» (что часто совпадает).

Более того, такая же история произошла и с Хайнером Гёббельсом! В 2015 году в Москве можно было увидеть два его спектакля - это известный всем «Макс Блэк» в Электротеатре и «Когда гора сменила свой наряд» (в спецпрограмме «Золотой маски»). Причем «Гора» - спектакль даже более музыкальный, потому что он целиком хоровой. Попасть на него было несложно. Почему же мы все были на одном спектакле и никого не было на другом? Потому что тот был не на «нашей» площадке?

Можно, конечно, предположить, что не все об этих проектах знали (хотя в каждом приведенном примере анонсы были довольно активными, залы - заполненными, а «Ундину» в Большом и вовсе «отписала» вся центральная пресса). Но ведь такие фестивали и площадки, как NET и «Маска», наперечет, и все эти афиши обозримы за несколько минут один раз в месяц.

Лет пять назад событий, связанных с новой музыкой, было немного, и все ходили на всё. Сейчас при наличии выбора фокус сместился в основном на проекты, где либо играют «свои», либо играют «своих» (что часто совпадает). Несомненно, поддерживать коллег и находиться друг с другом в диалоге крайне важно. Но сейчас выходит, что Гёббельс в «нашем» Электротеатре и с «нашим» музыкантом за пультом нас интересует, но сам по себе Гёббельс в другом зале - уже не очень. В результате мы опять замыкаемся в своем небольшом сообществе.

Периодически в наших беседах поднимается вопрос - «как все-таки привлечь больше публики на современную музыку?» На мой взгляд, сам вопрос поставлен неверно. На «Другом пространстве» бывает 1300-1500 человек, на Гёббельсе было 1400 за два дня, на 20-летии «Студии новой музыки» в БЗК - почти 1500.

Публика на событиях новой музыки уже давно есть; проблема в том, что часто на событиях новой музыки нет нас самих.

Диктатура восторга

Как-то в 2014 году я делал междисциплинарный проект «ARTинки с выставки» в рамках Премии Кандинского и фестиваля NET. Шесть композиторов написали яркие и очень разные пьесы, удалось нащупать новый формат, мы более-менее справились со сложной логистикой, пришли «важные» гости, было два дополнительных показа и т.д.

Но, обмениваясь мнениями с одной коллегой, я по наивности стал обсуждать, какие вещи нам, возможно, не очень удались или могли бы получиться лучше. Этот подход оказался столь непривычным, что у коллеги вытянулось лицо: «как, разве все было настолько плохо??»

Получается, что восторг - главный оценочный модус вокруг проектов новой музыки. Мы делаем новое дело - поэтому мы молодцы независимо от того, хорошо ли мы его делаем и всегда ли оно такое новое, как мы думаем. Не зря в отзывах о таких проектах популярны слова «чудесный» и «волшебный». Это, безусловно, обнаруживает некий аспект экзистенции, но пресекает любую попытку рефлексии.

При этом человеческие качества наших друзей почему-то автоматически экстраполируются на их конкретные партитуры или исполнительские способности: все чаще можно прочитать, что «чудесный Х исполняет волшебное Y», где волшебство Yобусловлено исключительно чудесностью Х.

Восторг - главный оценочный модус вокруг проектов новой музыки. Мы делаем новое дело - поэтому мы молодцы независимо от того, хорошо ли мы его делаем и всегда ли оно такое новое, как мы думаем.

В итоге мы постепенно теряем то, что называется внутрипрофессиональной дискуссией. Невозможно воспринимать всерьез профанные клише из серии «какая-то чушь, здесь нет тональности, это не музыка» от людей со стороны. Но беда в том, что многие положительные отзывы по уровню проявленной компетентности и своего рода «предвзятости» вполне с ними сопоставимы: «это чудесно, потому что это делают хорошие ребята на прогрессивной площадке».

Хорошие музыкальные критики, конечно, есть, но в области новой музыки они успевают реагировать только на самые крупные события - если это как минимум опера, а лучше оперный сериал или фестиваль. К сожалению, ни один из крупных концертных и кураторских проектов последних лет с молодыми композиторами - «В чаще», «ARTинки с выставки», «Негромкие песни войны», «Территория современного искусства: поколение Y», «Музыка для чтения», «Девяностые», «Новая музыка на Московской биеннале», «Будущая музыка» и др. - не удостоился какого-то серьезного анализа ни штучно, ни даже обзорно. А ведь это та «кузница» новых идей и форматов, которая, пожалуй, больше всего нуждается в обсуждении и взгляде со стороны.

Насколько я могу судить, в театральном и арт-мире с рецензированием, да и просто с обсуждением ключевых экспериментальных спектаклей или кураторских выставок дело обстоит не в пример лучше. Также, к сожалению, почти отсутствует жанр проблемной статьи о новой музыке (кроме тех случаев, когда проблемой оказывается сама статья). В итоге нехватку содержательной коммуникации ощущают и многие из композиторов «нашего» круга, которым сейчас около тридцати: они говорят, что три-пять-семь лет назад концертов в Москве было меньше, а возможностей для профессионального общения и обмена мнениями - больше.

Что такое мессиана и кто такая Лахенмана?

Не могу не привести диалог с одним молодым композитором. Он кажется почти неправдоподобным (хотя был при свидетелях), но рано или поздно он должен был случиться.

Мы знакомимся, я спрашиваю о любимых авторах.

- Ну... (Называет имена двух активных старшекурсников.)

- ?? Подожди, они-то, конечно, яркие молодые композиторы. Но ты называешь только тех наших общих друзей, с кем только что пришел в столовую. А из более широкого круга композиторов - может, кто, скажем, из зарубежных?

- (молчание) Из зарубежных, конечно, знаю Бойгера!

- Хорошо, ну а имена Хельмута Лахенмана, Сальваторе Шаррино, Беата Фуррера, Марка Андре ты слышал?

- Нет. А что, это важные композиторы? Можно я запишу?

Для композитора это пока еще нонсенс, но для той самой «новой формации» слушателей, которую мы «воспитываем» концертами на наших площадках, подобные казусы стали почти нормой. И даже от активных участников альтернативной композиторско-импровизационной сцены можно услышать: «Как, разве Бойгер не один из самых известных в мире композиторов? Ты точно уверен? Не шутишь?»

В каком-то смысле я занимаюсь продвижением фигуры Бойгера: когда попадаю на тот или иной европейский фестиваль, то начинаю спрашивать, слышал ли хоть кто-нибудь там эту фамилию. В какое-то время я интересовался этим на самых разных музыкальных фестивалях - от молодежной Gaudeamus Music Week в Утрехте до респектабельной Венецианской биеннале в Италии; от Биеннале экспериментального музыкального театра в Мюнхене до фестиваля современной оперы в берлинской Штаатсопер. Но никто о существовании такого композитора просто не знает! Даже Хайнер Гёббельс, как и целый ряд других зарубежных музыкантов, узнал это имя только по приезде в Россию из вопросов аудитории.

Сразу должен сделать оговорку: я со вниманием отношусь к музыке Антуана Бойгера или, скажем, Корнелиуса Кардью, который тоже в какой-то период исполнялся в Москве повсеместно. Я неоднократно ходил на выступления скретч-оркестра, «открывшего» для России Кардью, и даже написал об этих концертах статью в «Известиях» (одну из немногих в федеральных изданиях) - по своей инициативе и без запроса от редакции. Поэтому, надеюсь, никто меня не упрекнет, будто я не поддерживаю эти течения.

Но в нашем сообществе сформировался какой-то странный дисбаланс: эти композиторы и их круг - представляющие важную, но все же очень локальную стилевую ветвь - подчас вытесняют у нас многие другие важнейшие направления (причем очень яркие и самые разнообразные), которые в результате находятся не только вне поля восприятия, но подчас и вне поля зрения. Все чаще, когда в Москве доводится спрашивать о ведущих современных композиторах, пишущих новаторскую, «прогрессивную», «экспериментальную», «авангардную» (выбирайте по вкусу) музыку, которая во всем мире, собственно, и считается современной музыкой, выясняется, что многие слушатели, музыканты любительской сцены и даже молоды嬬 критики краем уха слышали эти фамилии, но музыку себе не очень представляют и на нее просто не ходят.

Публика на событиях новой музыки уже давно есть; проблема в том, что часто на событиях новой музыки нет нас самих.

Можете себе представить, чтобы на фестиваль «NET - Новый европейский театр» привозили спектакли режиссеров, которых не бывает в Авиньоне, Экс-ан-Провансе и на Wien Modern? И чтобы при этом на Хайнера Гёббельса, Ромео Кастеллуччи, Кристофа Марталера львиная доля «прогрессивной публики», занимающейся современным театром, просто не приходила? (Параллель между этими режиссерами и упомянутыми выше композиторами правомерна и не является проявлением моего субъективного вкуса, так как, к примеру, Уилсон ставил оперу Лахенмана, а Марталер - оперы Фуррера.)

В очередной раз складывается парадоксальная ситуация. Мы вроде бы открыты и к разным формам современной режиссуры, и к современной хореографии, но в наименьшей степени открыты к современной музыке. Я совершенно не против Бойгера (подчеркиваю, что очень даже «за»!) и с удовольствием слушал и буду слушать в том числе и такую музыку, но абсолютно диспропорциональный перекос в сторону одного направления, признаться, не может не смущать.

Напомню знаменитую историю 2003 года, после которой в консерватории наконец образовалась кафедра современной музыки. Композитору-выпускнику на экзамене сделали комплимент: «У вас есть что-то от Мессиана», - а тот переспросил: «А что такое мессиана?» Мне кажется важным, чтобы по итогам 25 лет развития новой музыки в России круг не замкнулся, а вопросы от самой «замшелой» публики а-ля «что такое мессиана» не стали опасно похожи на вопросы из «продвинутой» среды: «А кто такая Лахенмана и что она пишет?»

Есть замечательное выражение «лечить надо не маргинальность, а мейнстрим» - согласен, что любые поиски и неконвенциональные направления поддерживать просто необходимо! Но проблема в том, что на сегодняшний день в Москве маргинальными являются как раз таки редкие программы с сочинениями признанных во всем мире крупнейших современных композиторов - то есть тех, которые, по идее, могли бы составлять основу концертов новой музыки.

Что мы теряем

Во-первых, из поля зрения нашего сообщества выпадает целый круг замечательных композиторов-сверстников. Например, мы жалуемся на отсутствие интереса оркестров к новой музыке, но многие ли знают, что у 26-летнего Дениса Хорова в этом году три оркестровых исполнения, включая РНО? Наталья Прокопенко и Анна Ромашкова уже давно больше исполняются за рубежом, чем в России, и все реже пересекаются с так называемой московской молодой композиторской сценой (хотя бы даже в плане присутствия на ивентах). Александр Хубеев выиграл один из ведущих композиторских конкурсов Gaudeamus в Нидерландах (вторым в истории современной России после Дмитрия Курляндского в 2003-м), но половина из нашего сообщества не ходит на его премьеры.

Получается, что молодые композиторы, представляющие Россию в мире, и узнаваемые в Москве имена - это два разных списка, которые почти не пересекаются. Словно с девяностых ничего и не изменилось.

Во-вторых, мы теряем подготовленную публику. Хотя бы потому, что ей просто неоткуда взяться. Студенты одной известной мастерской режиссуры мне рассказывали, что к ним пришел преподаватель-композитор и предложил поимпровизировать на камешках. По-моему, это очень хороший подход к публике из немузыкальной среды - дать «пропустить через себя» музыкальное время, ощутить, что такое звуковое событие, ритм, тишина. Но следующие лекции вел другой композитор, который тоже предложил импровизировать на камешках, только немного по-другому. Наконец, третий из музыкантов-преподавателей, не зная, что делали предыдущие, решил... поимпровизировать с ними на камешках! Представьте, из этой мастерской скоро выпустятся сто режиссеров, в спектаклях которых в качестве музыки…

Мне кажется, что иметь хотя бы общее представление о разных стилях, понимать, чем новая сложность сложнее или проще новой простоты, что такое пространственная музыка или инструментальный театр, для молодых режиссеров никак не менее важно. Но ни в этой, ни в большинстве других арт-институций студенты по окончании музыкального курса не могут назвать даже четыре-пять имен ключевых современных композиторов. И тут они сами вопрошают: «А почему же нам об этом никто не рассказывал?»

Молодые композиторы, представляющие Россию в мире, и узнаваемые в Москве имена - это два разных списка, которые почти не пересекаются.

Разумеется, когда мы ведем такие занятия с «новичками», мы стремимся помочь раскрыть личность человека, через эти условные «камешки» предоставить ему возможность обрести внутреннюю свободу. Но настоящую свободу может дать только осознанный выбор среди многообразных музыкальных стилей и парадигм. Не предоставляя слушателям такой панорамы и лишая их во имя мнимой свободы права на такой выбор, мы на самом деле обеспечиваем «диктатуру камешков».

Наконец, в-третьих (и, возможно, это главное), мы постепенно теряем ощущение международного контекста и широты реальной музыкальной жизни. В этом пункте пересекаются все линии - и слушатели, и пресса, и сами музыканты.

Впервые такое ощущение у меня возникло в 2013 году на фестивале «Будущая музыка» на «Платформе»: на концертах всех российских участников был переполненный зал, хотя всех их мы неоднократно могли слышать в течение сезона. А вот на концерты гостей фестиваля, ансамблей NADAR (Бельгия) и Phoenix (Швейцария), пришло в пять-шесть раз меньше - 40 и 55 человек. Причем все причастные наверняка помнят, как просили друг друга делать перепосты и звать друзей на один из интереснейших и высокотехнологичных европейских коллективов NADAR, чтобы зал и вовсе не был пустым.

Для справки: одна из ныне самых известных российских театральных трупп недавно специально перенесла премьеру своего спектакля, чтобы не пересекаться по датам с фестивалем «Территория» - ведь вся театральная публика пойдет не на «репертуарные» лица, а туда, где будут разовые гастроли лучших зарубежных спектаклей. Жаль, что со слушателями концертов этот принцип не работает.

Ну а в прессе, в единственном тексте, посвященном итогам прошлого года в сфере современной музыки, были упомянуты многие российские проекты за год (и крупные, и не очень), но там не нашлось места ни первому приезду в Россию мэтра музыкального авангарда Хайнца Холлигера, ни гастролям «Студии новой музыки» на Венецианской биеннале (со второй русской программой в 70-летней истории этого фестиваля), ни победе Саши Хубеева на Gaudeamus. Заметьте, что принцип такой «отрицательной селекции» во всех случаях один: из поля зрения выпадают именно те ключевые музыкальные события, которые имеют международную составляющую.

Помню, мы все выступали против, когда «в верхах» обсуждалась идея ввести квоты на зарубежное кино. Но, получается, в сфере музыки (где не нужно ни получать прокатное удостоверение, ни привозить труппу с декорациями - достаточно просто исполнить партитуру) мы вводим «санкции» против самих себя, занимаясь странной самоизоляцией.

Если многие из нас действительно подчас обращают внимание не столько на выдающихся авторов или редких исполнителей, сколько на ивенты, организованные нашими друзьями по Фейсбуку, - отсюда и начинается то, что называется «тусовкой», а в терминологии Гутова - «сектой». В то время как мы достойны оставаться профессиональным сообществом.